QU

Hindeloopen

tiré de Henry Havard

. VOYAGE AUX VILLES MORTES DU ZUIDERZÉE” 2me édition. Paris 1875.

Hindeloopen, bien que sa fondation remonte au huitième siècle, ne fut jamais une cité bien importante. L’emplacement qu’elle occupe aujourd'hui était jadis le centre d'une énorme forêt, la forét de Kreyl, dont la meilleure partie a été remplacée par le Zuiderzée , et son nom, Hinden-loopen (biches-courir), indique assez que les premiers occupants de son sol étaient des biches et des ceris qui gambadaient joyeusement sous ses paisibles ombrages.

Enrichis par l’agriculture, les nas de la petite cité cherchèrent un placement de leur argent dans les opérations maritimes, qui alors étaient en grande faveur et donnaient de très-cros bénéfices. Des associations se mortèrent à Hindeloopen pour entreprendre la grande pêche et la navigation au long cours, mais les bâtiments appartenant à ces associations furent construits à Amsterdam à Enkhuizen etc et bien que le siége social des entrepreneurs restât fixé dans la cité mère, ce fut de ces ports différents que partirent les expéditions chargées de faire valoir les capitaux des armateurs d'Hindeloopen.

Pourtant, cette petite cité a eu son art à part, son costume particulier, son architecture spéciale et une langue qui n’était parlée que dans ses murs. La plus célèbre de ces particularités a étè et est encore le costume des femmes; non contents, en effet, de posséder un costume différent de celui de tous les autres peuples, les-habitants d'Hindeloopen avaient gradué pour ainsi dire la forme de leur habillement, et singularisé, suivant les âges et les conditions, les pièces composant l’ajustement de la femme.

Dès le berceau , l’enfant était mis en possession du costume national. Ses petites jambes étaient bien enveloppées de langes ou de bandes de toile, mais la partie supérieure de son corps était déjà habillée à la mode du pays. Sa tête portait un double bonnet, l’un de toile, l’autre de soie, garnis du mouchoir de rigueur. Lèà-dessus on plaçait encore un mouchoir en indienne et sur ce dernier un autre mouchoir plus grand en écarlate, orné de dentelles. Le petit corps était emprisonné dans une jaquette collante, garnie d’une bavette brodée à jour et les mains étaient enfermées dans des mitaines d’indienne.

D'un an et demi à six ans, la fillette était habillée d’une jaquette collante de toile à carreaux, bordée de velours; l’éternelle coiffure, avec ses complications de mouchoirs, continuait d’orner sa petite tête; mais ses cheveux tombaient sur ses jeunes épaules que protégeait une large fraise. es pieds recevaient des souliers en maroquin vert.

De six à quatorze ans, le costume ne variait guère. Le devant de la jaquette se compliquait cependant d’un plastron de couleur bien voyante, rouge et rose, et les cheveux, nattés et relevés, étaient serrés sous l’inévitable bonnet aux multiples mouchoirs,

Le costume de la fille à marier était encore plus compliqué. Avant son mariage, elle portait une jaquette de dessous en coton rayé, dont on ne voyait que les manches, lesquelles étaient en damas bleu, bordées de velours noir aux poignets. Sur la poitrine, était fixé un mouchoir de couleurs variées; puis venait un corset de velours noir sans manches, fermé au-dessous du sein par un lacet de soie. Et le costume était complété par une jupe de drap cramoisi, à rebord de velours noir, couverte par une robe à petits plis de même couleur, et un tablier à grands carreaux. Des bas de filoselle rouge, des pantoufles de velours noir, à talon haut et pointu et aux jours de cérémonie, un pardessus à grands ramages, tel était l'habillement, un peu surchargé mails excessivement original. d’une jeune fille à marier.

Celui de l'épouse ne différait que par la coiffure qui cachait les cheveux et même les oreilles et dont les pièces principales consistaient en des carrés de drap rouge, brodé d’or, que recouvrait le mouchoir tradionnel.

Ce costume, la femme le conservait jusqu’à la mort, à moins qu’elle ne devint veuve, auquel cas elle abdiquait les couleurs voyantes, pour ne prendre que du blanc et du noir. Jaquette et mouchoirs, oelof et pardessus, tout devenait uniformément sombre. Le costume que je viens de décrire était le costume courant et journalier, celui que portaient toutes les femmes, jeunes ou vieilles, riches ou pauvres. Mais, indépendamment de ce costume, on avait celui des fêtes et cérémonies, qui se distinguait surtout par l’adjonction du pardessus; celui de la Pentecôte, celui ve la Sainte-Cène, celui des fiancées, le costume des enterrements, et mille détails de toilette chargés d'indiquer depuis combien de temps une femme était mariée, et si elle était mère.

Malheureusement cet acoutrement si pittoresque à presque absolument disparu.

L'art d’Hindeloopen est malheureusement tout aussi disparu que son costume. Les meubles d'Hindeloopen sont en bois sculpté eb peint. Les formes générales possèdent un caractère oriental très-accusé. Quant au décor, qui est formé par des palmes et des entrelacs sculptés et dorés, il est rehaussé par les peintures les plus étranges qu’on puisse rêver, et qui n'ont d’équivalent que dans l’art persan. Ce sont presque toujours des tons criards, rouge sur rose, ou vert sur bleu, mais qui, par un mystère étrange, ne forment point un assemblage désagréable.

C’est bizarre, étonnant, mais non point déplaisant. La plupart des petits meubles, guéridons et tables, stoven et traîneaux, sont ornementés de palmes roses et bleues, dans lesquelles s’enlacent de gros amours rose foncé, le tout sur un fond rouge. Parfois ces inévitables amours (toujours rose foncé) sont placés au milieu d’un semis de fleurs bleues, reposant toujours sur un fond rouge que piquent, par-ci par-là quelques points blancs et quelques taches d’or. De cette discordance de couleurs naît un papillotage harmonieux que je ne puis mieux comparer qu’au mélange de couleurs des cachemires de l’Inde.

Quant du mobilier, cette industrie décorative passe à l’ornementation des appartements, la sculpture reste la même, mais les couleurs se modefient. Le rouge fait place au bleu foncé et ‘les fleurs, les personnages, les entrelacs et les palmes, s’enlèvent en bleu ciel, en vert et en blanc, sur un fond indigo de la plus belle nuance. L'effet ainsi obtenu est des plus curieux. Je ne dirai point que cela est beau et produit une impression excessivement agréable; mais ce n’est point désagréable à l'oeil et cette décoration possède surtout le grand mérite de n'être point banale.