DURAND

DURANDE

DURAND ©a DURANOWSKY (AoctiSTE-FacoEaic }, virtuose sur le violon, qui n'a point joui de la réputation qu'il méritait par son talent, est né vers 1770 a Varsovie, où son père «Hait musicien au service du dernier roi de Pologne. Il apprit de lui les principes de la muàque, et reçut les premières leçons de violon. Conduit Paris, en 1787, par un seigneur polonais qui s'intéressait à son sort, ii fut dirigé dans

I étude de son instrument par Viotti, qui trouvait en lui le génie de l'art et une admirable facilité à jouer les choses les plus difficiles. Durand vécut quelque temps à Paris, puis voyagea eu Allemagne et en Italie, pendant les années 1794 et 1793. Partout il fit admirer sa prodigieuse habileté; mais tout à coup il sembla renoncer à l'usage de son talent, entra dans l'armée française, et devint aide de camp d'un général. Une fâcheuse affaire, dans laquelle il fut compromit, le fit mettre en prison à Milan; la protection du général Menou le sauva des suites de cette affaire, et le rendit à la liberté ; mais il fat obligé de donner sa démission d'officier, et de se rendre en Allemagne, où sa vie fut agitée. Dans l'intervalle de 1810 à 1814 il séjourna plus ou u«oin* longtemps à Leipsick, Prague, Dresde, Cassel, Varsovie, Francfort-su r-le-Mein, May ence, et quelques autres villes. Vers la fin de 1811 il joua deux foie avec le plus grand succès à la cour de Cassel, et l'année suivante il se fit entendre riiez le grand-duc de Darmstadt et à Aschaffenbourg. Enfin, le besoin du repos lui fit accepter en 1814 les places de premier violon du concert et du théâtre qui lui étaient offertes à Strasbourg, et depuis ce temps jusqu'à l'époque actuelle, il ne s'est éloigné de cette ville que pour feirc rfc petits voyftjcs en Prsnce et en AilGn^â^tit*.

II y était encore à ta fin de 1834. Dans ses Lettres sur la musique, adressées à nn de ses amis de Florence, en 1828, le comte Michel Ogiuski parle en ces termes de l'artiste dont il s'agit : • Le « nom de Durand ne doit pas vous être inconnu.

• Originaire d'une famille française, mais natif

• de Pologne, il avait pris le nom de Dura- «' nowski , qu'on lui donnait généralement par-

• tout, un rju'a assuré que c'était un des artistes « les plus distingués pour le violon; mais « comme sa conduite ne répondait pas à son « talent , il se trouvait très-souvent dépourvu

• de tout moyen de subsistance , et pour ainsi « dire dans la misère. Il n'avait pas même de « violon à lui; et comme l'usage decetinstru- ■ ment était la seule ressource qui lui restait - pour vivre, il s'arrêtait dans toutes les villes

• un peu marquantes qu'il rencontrait en route,

• y annonçait un concert, et, se servant du

- premier mauvais violon qu'il trouvait dans « l'auberge, il en jouait de manière à enchanter » le public et à subvenir à ses besoins. Je ne « l'ai jamais entendu ; mais son talent, tout aussi « bien que se» aventures , ont fait beaucoup' « parler de lui dans toutes les capitales ou je me

- suis trouvé. >

Si Durand eût pu se défendre de l'agitation de sa vie et se fût livré sans réserve au développement de ses facultés, il eut été le plus étonnant des violonistes. Sa manière était originale et toute de création. Son adresse dans l'exécution des difficultés était prodigieuse, et il avait iuventé une multitude de traits inexécutables pour tout autre que lui. Il tirait un grand son de l'instrument, avait une puissance irrésistible d'arehet, et mettait dans son jeu une inépuisable variété d'effets. Paganini, qui avait entendu Durand dans sa jeunesse, m'a dit que ce virtuose lui avait révélé le secret de tout ce qu'on pouvait faire sur le violon, et que c'est aux lumières qui lui ont été fournies par cet artiste qu'il dut son talent.

Comme compositeur pour son instrument, Durand ne s'est pas élevé au-dessus du médiocre ; autant il y avait de génie dans son jeu, autant cette qualité est négative dans sa musique. Il a publié : 1° Concerto pour violon et orchestre, œuvre 8, en la ; Leipsick , Peters. — 1° Pot-pourri, idem, œuvre 10, en ré; ibid. — 3° Idem , op. 1 1 ; Offenbach , Audit*. — 4° Deux, airs variés pour Tiolon et orchestre; Bonn, Sirarock. — 5° Fantaisie suivie de deux airs variés pour violon et quatuor; Leipsick, Hofmdater.— 6° Duos pour deux violons, œuvres 1, 3,3,4 et 0 ; Leipsick, Breitkopf et Martel, et Pari», Sieber. — 7° Des airs variés pour le violon seul ; Vienne, Cap pi , et Leipsick , Dr. et H. — 8° Six caprices ou études, op. 15; Mayence, Scoot t. — 9° Six chansons allemandes pour voix seule , Offenbach, André.

DURAND ( F.-L. ), professeur de musique à.

Paris , ancien élève du Conservatoire de cette ville, est connu par un ouvrage qui a poor titra : Petite grammaire musicale, ou Principes élémentaires de ta musique exposés par demandes et par réponses, à Vusage des élèves du collège BoWnf Paris, Meissonnier, 1837, in-8". La troisième édition de ce petit ouvrage à paru chez le même éditeur, en 1845.

DURANTE (Ahcklo), né à Bologne, vers le milieu du seizième siècle, a publie : \°Messe acinque voci; Venise , 1578. — Madrigali a cinque; Venise, 1585.

DURANTE (Octave), compositeur el maître de chapelle à Vitcrbe, au commence-

DURAiNTE

ment du dix-septième siècle, naquit à Rome. 11 ; >ivait encore en 10 14, suivant ce que rapporte ' Mandosio, dans sa Dibliofheca Romana, tome 2, septième centurie, n* 83. 11 a Tait imprimer un i ouvrage de sa composition sous ce titre : Arie ! dévoie , le qualiconlengono in se la maniera \ iU cantar con graùa Cimilazione délie pu- J rolc , e il modo di sert ver passagi ed ail ri affetti, novamenle composte ; Roiua, appresso Simone Vcrovio, 1608, in-fol* Il y » une deuxième édition gravée sut cuivre, publiée sous le même titre, à Rome, 1624, in-fol. Les mots novamcnle composte, placés au frontispice de cette édition pourraient faire douter de l'existence de l'édition de 1608, citée par Walther (Muiikal. Lexicon, p. 220); mais j'ai vu cette inéiue édition dans la bibliothèque de l'abbé Santini, à Rome.

DURANTE ( Silvestre ) , maître de chapelle à Sainte-Marie in Transtevere t vers le milieu du dix-septième siècle, a fait imprimer de sa composition : 1° Messe a 5 e 9 ad libitum; Rome, 1051. - 2° Moletli afr«;lbkl., !

DURANTE (François) (I), chef d'une I école fameuse qui a produit quelques-uns des j compositeurs les plua renommés du dix-huitième j siècle, est né le 15 mars 1684, à Frattamaggiore, j au diocèse d'A versa, dans le royaume de N a pies, i Ses parents, peu fortunés, ayant obtenu son ! admission au Conservatoire Dei poveridi Giesù Crislo, il devint élève de Gaetano Greco, alors premier maître de ce Conservatoire. Durante acquit sous sa direction de l'habileté dans le jeu du clavecin , dans l'accompagnement des parttwenll, et dans l'art de jouer de l'orgue. Le Conservatoire ayant été supprimé, et les élèves ayant été répartis dans les autres écoles du même genre, Durante et son condisciple Cotermacci furent envoyés au Conservatoire de S. Onofrio,où ils trouvèrent Alexandre Scarlatti, dont les leçons perfectionnèrent leur goût et leurs connaissances musicales (2). M. Le marquis de Villarosa, auteur de Mémoires sur les musiciens napolitains, révoque en doute le voyage qu'aurait fait à Rome Durante dans sa jeunesse, suivant certaine tradition répandue en Italie, dans le but de se perfectionner dans l'art

|i) La notice de ce musicien célèbre qui a para dans la première édition de cette Biographie est re laite d'après le livre deM.de Vlllaroaa sur le* musiciens napolitain*.

Il) Suivant Bumey. le Conservatoire n'aurait été détruit par le cardinal Splnelll, archevêque de Naplca. qu'en J"»o, et Durante aurait été premier maître de cette école; mal» le marquis de VlUarosa, que J'ai pria pour guide , parait mieui tustrult de l'nistoire des Conservatoires de r.tte ville.

du chant, par les leçons de Pitoni , et dans le contrepoint par celles de Bernard Pasquini. 11 dit que Durante vécut dans une situation si peu fortunée, qu'il ne posséda Jamais de ressource* suffisantes pour aller à Rome et pour y demeurer. Il demande aussi quel besoin pouvait avoir Durante des leçons des maîtres romains, ayant éié instruit par Gaetano Greco et par Scarlatti ? La réponse à cette question est facile. L'école napolitaine se distinguait dès le seizième siècle par un sentiment de mélodie supérieur à celui des autres écoles de l'Italie, et par une certaine clarté d'harmonie d'où les recherches scolastiques étaient bannies. Scarlatti, le plus grand des maîtres de celte école; Scarlatti, homme de génie, et de plus doué d'une organisation forte, qui le rendait capable d'entrer dans la conception des combinaisons harmoniques de l'école romaine, avait introduit ces combinaisons dans quelques-uns de ses ouvrages pour l'église ; mais, dominé par son penchant pour l'expression dramatique, il modifiait les forme* d'école en ce qu'elles avaient de trop régulier et de trop raîde , pour laisser Toujours aux idées originales et mélodiques, ainsi qu'à l'expression variée de* sentiments passionnés, leur prééminence dans l'art. L'organisation de Durante était très-dillérente de celle de son maître ; peu riche d'idées, froid par tempérament; timide par caractère et par position sociale; enfin, complètement étranger aux hardiesses du génie dramatique. Durante portait dans la musique la dévotion de ne» sentiments religieux , la lucidité de conception , le goût pur et le respect des traditions d'école qui caractérisent son talent. S'il n'alla pas à Rome , il fit évidemment une étude sérieuse des maîtres de l'école romaine, et ses travaux eurent pour objet d'introduire dans l'école napolitaine des formes plus sévères. C'est là son rôle dans la direction que l'art prit à Naples au dix-huitième siècle. On voit donc qu'il n'avait pas tout appris de Gaelano Greco et de Scarlatti : la lecture de ses partitions démontre qu'il s'était modifié sous l'influence du génie de Rome. Ce maître est considéré comme le plus habile professeur qu'ait eu l'école Napolitaine; toutefois, on serait dans l'erreur si l'on croyait que son habileté consistait dans une doctrine lumineuse, où tous les faits auraient été ramenés à des principes généraux tirés de la nature des choses 11 n'y a jamais eu rien de pareil dans les écoles d'Italie. La méthode d'enseignement n'y avait d'autre base qu'une tradition d'école émanée d'un sentiment très-délicat; elle procédait de ce seotiment bien plus que du raisonnement. Sous re rapport, Durante parait avoir eu plus qu'aucun