WOLFF — WOLZOGEN ET NEUHAUS

guste Wolf f est aussi l'inventeur, part d'un pria- | cipe musical plus élevé et rend un service artistique plus important. H arrive souvent que l'oreille est désagréablement affectée de l'effet produit par l'emploi inconsidéré de la grande pédale (pédale forte) du piano dans certains pas* sages où cette intervention est beaucoup plus fâcheuse qu'utile ; on a vu des artistes jusqu'à un certain point réputés, des virtuoses connus tomber dans cette erreur, et tenir la pédale ouverte dans des traits de rapidité des deux mains, ce qui donne une sonorité déchirante, ou, par exemple, après ; un changement de tonalité, jouer en ré alors que la pédale, toujours tenue par eux, fait résonner la tonalité précédente de si bémol. C'est pour obvier à cet inconvénient déplorable, pour amener la disparition de ce défaut harmonique, que M. Auguste Wolff a inventé la pédale tonale, ou pédale liarmonique, dont on a fait la description que voici : — « Au milieu des pédales ordinaires du piano, le forte et la sourdine, à l'usage desquelles rien n'est changé, se trouve la pédale tonale; elle correspond à un petit clavier d'une octave d'ut, situé au milieu du grand clavier do piano, mais sur un plan un peu plus reculé, à peu près comme un clavier de récit sur l'orgue. On abaisse lestement sur ce pianominiature la note ou les notes qui forment l'harmonie fondamentale du passage» et elles vibrent doucement aussi longtemps que l'on tient la pédale du bas. De cette façon, on obtient une harmonie pleine, moelleuse, qui abolit la sécheresse du piano, et, considération plus artistique encore, on rend fidèlement les modulations voulues par le compositeur ou commandées, si l'on improvise, par l'évolution de la pensée musicale. Le pédalier de M. A. Wolff, non-seulement facilite aux organistes l'étude de la pédale, mais il permet aux pianistes de rendre les plus beaux effets que Bach, Mendelssohn, Beethoven, Chopin et autres grands maîtres du piano ont confiés aux tenues de pédale, et aussi de transporter par imitation, sur le piano, les tenues de cors, bassons et clarinettes, qui donnent tant de sonorité et de consistance à l'orchestration des symphonies et des opéras. »

Les travaux très-intéressants de M. Auguste. Wolff, son activité, son esprit toujours en éveil, ont maintenu la maison Pleyel au premier rang des fabriques de pianos du monde entier, et lui ont conservé là supériorité qu'elle n'avait jamais cessé d'exercer. Les principes élevés et libéraux de M. Wolff l'ont d'ailleurs poussé à associer, dans une mesure très-large, les ouvriers de cette maison à sa prospérité, et cela à l'aide

d'une série d'institutions très-utiles, très-intéressantes, qui stimulent la bonne volonté de chacun et produisent les meilleurs résultats. C'est ainsi que Ton voit fonctionner, dans la fabrique Pleyel- Wolff, une société de secours mutuels, une caisse de prêts sans intérêt pour les employés et ouvriers, une école où sont admis 60 enfants, une autre école où sont formés 45 apprentis ; de plus, la maison entretient quatre boursiers à l'école fondée par la chambre, de commerce, elle a formé un orphéon, et enfin elle tient à la disposition de son personnel une bibliothèque, un gymnase et une chapelle.

M. Wolff, d'ailleurs, n'oublie pas qu'il a élé et qu'il est resté un artiste fort distingué. Président d'honneur de la Société des compositeurs de musique, il met à la disposition de cette compagnie les locaux nécessaires à ses travaux et à ses séances, et celle-ci lui doit la fondation d'un prix permanent à laquelle elle a donné le nom àeprix Pleyel- Wolff f et qui, chaque année, est destiné à la mise au concours d'une œuvre importante pour piano, avec ou sans orchestre; lorsque cette œuvre exige un accompagnement d'orchestre, M. Wolff prend à sa charge personnelle tous les frais que nécessite son exécution publique. On ne saurait, dans tous les cas que nous venons d'énumérer, agir avec plus de générosité, d'intelligence, et, soit comme artiste, soit comme grand industriel, mieux encourager, sous tous les rapports, tout ce qui, de près ou de loin, se rattache directement ou indirectement à l'art et à sa plus grande expansion possible.

WOLLENHAUPT (HEBJUSUfAnoLrae), planiste allemand et compositeur pour son instrument, naquit à Schkenditz le 27 septembre 1827. Après avoir étudié la composition à Leipzig sous la direction de l'excellent théoricien Moritz Hauptmann, il partit tout jeune encore pour l'Amérique, en 1845, et alla se fixer à New-York, où il se livra à l'enseignement et à la composition. Il écrivit un assez grand nombre de morceaux de genre pour le piano, et ces productions aimables obtinrent un véritable succès de vogue en Amérique et en Allemagne. Wollenhaupt mourut à New-York le 18 septembre 1863, dans toute la force de la jeunesse, avant même d'avoir accompli sa trente-sixième année.

WOLZOGEN ET NEUHAUS (Jean- Paul, baron DE), écrivain musical allemand et l'un des plus zélés partisans de M. Richard Wagner, est né à Potsdam le 13 novembre 1848, et fit ses études philosophiques à l'Université de Berlin. Engagé par M. Wagner, il se fixa en 1877 à Bayreuth pour y prendre la direction des Feuilles de Bayreuth, publication qui paraissait

WOLZ0GEN ET NEUHAUS — WOUTERS

sous l'influence et arec la collaboration du compositeur, et qui servait uniquement à défendre ses intérêts. M. de Wolzogen a publié nue quantité de travaux et d'articles sur les œuvres de M. Wagner ; ses plus importants écrits sont les suivante : Guide thématique de la musique de « V Anneau du Niebelung » de Richard Wagner, Leipzig, 1876; la Langue dans les poèmes de Richard Wagner, Leipzig, 1877; Explication pour le drame des Niebelungen.

* WOIXEGGER ou WOIWEGGER (Jean). — Sous le nom de Vuonnegger (Jean- Litavic), et sous celui de Wonnegger (Jean), l'auteur de la Biographie universelle des Musiciens a consacré deux notices à deux artistes qui ne forment qu'un seul et même personnage. Il est facile de s'en convaincre en voyant qu'il s'agit, dans ces deux articles, de l'auteur de l'abrégé du Dodécachordon de Glaréan, abrégé publié à Bêle sous ce titre : Musicx epitome ex Glareani Dodeeachordo. Il m'a semblé utile de signaler ce fait, afin d'éviter les erreurs qu'il pourrait engendrer.

WOODMAPf (Le Rév. W ), professeur

anglais contemporain, est l'auteur d'un petit manuel publié récemment sous ce titre : Singing ai sight mode easy {la Lecture du chant à première vue rendue facile), in-8°.

WORMSER (ANDRÉ-ÀDOLPHE-TOCS8A1NT),

compositeur, est né à Paris le 1er novembre 1851. Admis fort jeune an Conservatoire, dans la classe de M. Marmontel pour le piano, dans celle de M. Bazin pour l'harmonie et accompagnement, il obtint les récompenses suivantes : en 1868, 1er accessit d'harmonie et accompagnement; en 1869, 2* prix d'harmonie et 2* accessit de piano ; en 1870, 1er. prix d'harmonie et 1er accessit de piano; en 1872, 3e accessit de fugue et 1er prix de piano; en 1873, 2e accessit de fugue. M. Bazin étant devenu en 1871 professeur de contrepoint et fugue, M. Wormser, qui avait fait avec lui ses études d'harmonie et accompagnement, se trouva ne point changer de maître et continua, sous sa direction, ses hantes études musicales. Ayant pris part, en 1874, an concours de Rome, le jeune artiste obtint une mention honorable, et l'année suivante se vit décerner le premier grand prix. Au mois de janvier 1875, M. Wormser a fait exécuter aux concerts Danbé une grande ouverture de concert. Pins tard, on a entendu de lui au Conservatoire, dans une séance d'audition des envois de Rome, une intéressante suite d'orchestre. M. Wormser a publié un recueil de 12 Pièces pittoresques à 4 mains pour le piano (Paris, Lemoine), duquel il a extrait 6 Pièces pittoresques à 2 mains (id., id.).

WORONIEÇ (L'abbé Arhclphe) prêtre et musicien polonais qui vivait à la fin du dix-hui* tième siècle et au commencement du dix- neuvième, est l'auteur d'un ouvrage important sur le chant choral et figuré, qui a paru sous ce titre : Pociontki muzyki tah figuralnego jak % cfcoralnego Kantu (Vilna, in-folio, 1806).

WORP (J ) , organiste néerlandais distingué, est né au petit village de Broek-in-Waterland, près d'Amsterdam, le 24 décembre 1821. Il commença son éducation musicale dans sa patrie, et alla la terminer au Conservatoire de Leipzig, où il eut pour professeurs Moritz Hauptmann, Rie h ter, Piaidy et Becker. II prit ensuite des leçons d'orgue de J. Schneider a Dresde, et travailla la composition avec J. Otto. Après avoir rempli les fonctions d'organiste à Aunelo, M. Worp fut appelé à occuper le même poste à Groningue. Artiste solidement instruit, nourri de l'étude des bons maîtres, profond admirateur de Jean-Sébastien Bach, ii est devenu un organiste fort remarquable. Comme compositeur, on lui doit, outre des morceaux d'orgue, des mélodies religieuses et des lieder, une collection de 6 choeurs avec orgue, une grande sonate et une fantaisie pour orgue. Ces derniers ouvrages lui ont valu des prix et des mentions honorables dans divers concours ouverts par la Société musicale des Pays-Bas. M. Worp s'est occupé d'une méthode de chant à l'usage des écoles primaires, et d'un recueil de chorals arec préludes ; j'ignore si l'un ou l'autre a été publié.

WOUTERS (Adolphe-François), professeur et compositeur belge, professeur de piano an Conservatoire de Bruxelles, occupe aussi les fonctions de maître de chapelle à l'église Saint-Nicolas et d'organiste à Notre-Dame-de-Finistère, de la même ville. M. Wouters a fait exécuter en l'église Sainte-Gudule, le 22 novembre 1878, une Messe solennelle de Sainte-Cécile pour voix seules, chœur, orchestre, orgue et harpe, qui a produit, dit-on, sur ses auditeurs une excellente impression. Cette œuvre remarquable a été publiée par l'éditeur M. Schott, ainsi qu'une messe à 4 voix avec accompagnement d'orchestre on d'orgue, et une messe brève à 3 voix agates. On connaît du même artiste on recueil de Six Etudes principales pour piano (Bruxelles, Schott), divers autres recueils d'études fort remarquables, adoptés pour Penseignecneat différents conservatoires, un recueil de dix lodfes vocales, et plusieurs chœurs pour 4 voix d'hommes : le Lac Léman, Flandre, les Aerviens, etc. Un Te Deum à grand orchestre, qui lui avait été commandé par le gouveme«M»t, pour les fêtes du cinquantenaire belge, a produit

WOUTERS — WURZBACH

grand effet, le 21 juillet 1880, en l'église Sle- Gudule. Sous le pseudonyme de Don Âdolfo, M. Wouters a encore publié (Bruxelles, Scbott) 2 messes à trois voix.

M. Wouters est né à Bruxelles le 28 mai 1849. WROBLEWSKI (Emile), pianiste et cornpositeur, fixé à Paris, s'est produit assez fréquemment dans les concerts comme virtuose sur son instrument, et a publié pour le piano et pour le chant un assez grand nombre de compositions, parmi lesquelles je citerai un Grand Concerto- Symphonie, une Grande Symphonie, quelques morceaux de genre : le Ruisseau, V Orage, Chant du coucou dans les bois, Menuet, un recueil de 25 Mélodies vocales, et an autre recueil intitulé Six Feuillets d'album. M. Wroblewski a fait représenter sur le théâtre du Gymnase, de Marseille, au mois de mars 1875, un opéra-comique intitulé la Fiancée de Venise.

* WUERST (Richard), et non WURST, compositeur allemand, a fait représenter plusieurs ouvrages dramatiques : 1° Rothmandel (le Manteau rouge); der Stem von Turan (V Étoile de Turan) ; Faublas; Vineta, Mannhelm, juin ou juillet 1864 ; die Officiere der Kaiserin (les Officiers de V Impératrice), Berlin, th. de l'Opéra, 21 janvier i^7 S ;Â-in g- fo-hi, opéra-bouffe. A ces ouvrages il faut ajouter V Esprit des eaux (der Wasserneck), cantate lyrique exécutée à Berlin en 1853, et un Voyage d'artiste, opérette donnée au mois de janvier 1868 sur le théâtre Kroll, de Berlin ; la musique de cette opérette était donnée sous le pseudonyme de Sommer, qui abritait à la fois deux compositeurs, MM. Richard Wûerst et Winterfeld. flf . R. Wûerst a publié des recueils de lieder, des pièces de piano, et l'on connaît aussi de lui plusieurs compositions d'orchestre, entre autres deux symphonies. Le nombre de ses œuvres pu-

bliées dépasse le chiffre de 70. Cet artiste distingué est aujourd'hui rédacteur en chef de la Nouvelle Gazette musicale de Berlin.

WÛLLNER (Franz), pianiste et compositeur allemand contemporain, est l'auteur de plusieurs œuvres importantes, parmi lesquelles il faut citer surtout le 127° Psaume, mis en musique pour voix seules, chœur, orchestre et orgue, et dont la partition a été publiée à Leipzig, chez l'éditeur Robert Forberg. Parmi les autres compositions de M. F. Wùllner, ou remarque des sonates de piano, des trios pour piano, violon et violoncelle, et plusieurs recueils de lieder.

* WURDA (Joseph), ténor allemand renommé, est mort à Hambourg le 28 avril 1875.

WURZBACH (Le docteur Constantin), écrivain autrichien contemporain très-renommé, est l'auteur d'un grand Dictionnaire biographique consacré aux hommes et femmes célèbres de l'Autriche, et dont 36 volumes ont déjà paru à Vienne, chez l'éditeur Gerold. Cet ouvrage, remarquable à tous les points de vue, et qui fait le plus grand honneur à son auteur, contient, sur tous les musiciens autrichiens, des notices pleines d'intérêt à la fois et d'exactitude, dans lesquelles les faits sont soigneusement contrôlés, et qui sont infiniment précieuses pour l'histoire nonseulement de ces artistes, mais de la musique en Autriche : on trouve dans ces notices les renseigne menti les plus précis sur les artistes qui en sont l'objet, avec le catalogue complet de leurs œuvres, la liste des portraits qui en ont été publiés et celle de toutes les biographies qui en ont été données, soit séparément, soit dans les journaux ou recueils périodiques. M. Wurzbach vit à Bercklesgaden, où il s'occupe de l'achèvement de son œuvre, qui est un véritable monument historique et patriotique.

YMBERT. — Voyez IMBERT.

YOUIW (Le Réf. Edward), ministre et ma* sicien anglais contemporain , s'est fait connaître par diverses compositions du genre religieux, an nombre desquelles je mentionnerai un service comprenant un TeDeum, un Jubilate et un Kyrie pour chœur, avec accompagnement d'orgue.

YOOTÏG (William-J.;...), musicien anglais contemporain, a publié un certain nombre de chants populaires à une ou plusieurs voix.

YRADIER (Sébastien), compositeur espagnol, a rendu son nom célèbre dans le monde entier par certaines chansons, dont une entre antres : Ay Chiquita, a conquis une popularité vraiment prodigieuse et a été chantée dans toutes les langues. Aucune des autres chansons d'Yradier n'a le charme étonnant, la grâce voluptueuse et le caractère pittoresque de celle-ci'; presque toutes cependant ont une saveur étrange, un goût de terroir particulier et une originalité rare de rhyihme et d'accent. Chose singulière pourtant, malgré la popularité surprenante de

ses petites compositions, la vie d'Yradier est restée absolument inconnue, même de ses compatriotes, et il m'a été impossible d'obtenir sur lui le plus mince renseignement. Tout ce qu'on en sait, c'est qu'il est mort à Vittoria au mois de novembre 1865. L'éditeur M. HeogeJ a publié, à. Paris, un recueil factice de 25 chants d'Yradier, avec paroles françaises de MM. Paol Bernard et Tagliafico et accompagnement de piano.

YR VID (Richabd). - Fojres 1TOY (Le marquis D').

YSORE ( ), compositeur dont le nom

est resté Jusqu'ici inconnu, et qui mail dans la première moitié du seizième aède, a écrit, pour le recueil de chansons françaises à 4 voix publié vers 1530 par l'imprimeur Pierre Atteignant, la musique des chansons suivantes: Sans vous changer f attends, Si monespiï a jieu, Si mon ami venait en nuyt, SféboNi-o* si fay perdu, Si par souffrir on peut, & fay erré.

ZABALZA (Damaso), pianiste et professeur espagnol contemporain, est Paoteur des ouvrages suivants, publiés par l'éditeur M. Andréa Vidal fils, à Madrid : 1° Études de mécanisme pour le premier âge ; 2° Éludes de mécanisme pour le second âge ; 3° une Heure de gymnastique, exercices quotidiens pour les pianistes de toutes forces ; 4° Études spéciales. M. Damaso Zabalza, qui est professeur à l'École nationale de musique, a aussi publié, chez l'éditeur M. Romero y Marzo, un recueil de 25 Etudes mélodiques et de bravoure.

ZABBAN ( )t musicien contemporain,

est l'auteur d'un opéra sérieux, Eleonora di Toledo, qui a été représenté à Ancone en

ZAMPARELLI (Diomsio), compositeur, né à Naples, vivait vers le milieu du dix-huitième siècle. Il a fait représenter en 1746 à Uvourne, sur le théâtre San-Sebastiano, on opéra intitulé la Zoe. Je n'ai pu découvrir aucun autre renseignement sur cet artiste, dont le nom est aujourd'hui complètement oublié.

ZAIÏCA (Michel BEL), musicien dont le nom indique une origine italienne, vivait au dix-huitième siècle en Pologne, et était virtuose au service du roi, en même temps que membre de la Société philharmonique de Varsovie. Il est Pauteur d'une cantate à quatre voix, intitulée la Liberté, composée par lui pour la cérémonie du couronnement de Stanislas- Auguste II, comme roi de Pologne. Cette cantate a été publiée à Venise, en 1765.

ZAlTOAIAim ou SANDMAPfN (Jean), professeur de musique et compositeur, mourut en 1841 à Varsovie, où depuis longtemps il était établi. Auteur d'une symphonie à graud orchestre, d'une messe qui fut exécutée en 1837 à l'église des Augustin», cet artiste a transcrit une partie des psaumes de Nicolas Gomolka, compositeur polonais du seizième siècle, et les a insérés dans l'ouvrage suivant : Chants Se» glise à plusieurs voix des compositeurs polonais, recueillis et publiés par Joseph Cichocki (Varsovie, Sennevald, 1888).

* ZANETTI (Frarcesco), compositeur italien du dix-huitième siècle* — A la liste des ouvrages de cet artiste, il faut ajouter : 1* Sa*

lomone, oratorio exécuté les 3 et 8 décembre 1775, à Florence, pour l'inauguration du nouvel oratoire de Saint-Philippe de Néri; 2* Sismano nel Mogol, opéra, Florence, 1776. Ceci semble indiquer qu'à cette époque, Zanetti était fixé à Florence. M. le docteur Basevi, de cette ville, possède le manuscrit d'un Magnificat à 4 voix avec instruments, qui porte le nom de Zanetti et la date du 20 juillet 1769.

ZANETTI (F ), compositeur italien,

est l'auteur d'une opérette, Cento astuzie, qui a été représentée à Pise an mois de mars

* ZANI DE FERKAim (Marc- Aurele), guitariste, écrivain musical et poète, est mort à Pise le 28 novembre 1878. Il était né à Bologne, non en 1802, comme il a été dit, mais le 6 juillet 1800. Il s'était fixé en Belgique en 1827, s'était fait naturaliser, et était devenu professeur de langue italienne au conservatoire de Bruxelles. Zani de Ferranti prit une part de collaboration à la Revue musicale belge, à la Belgique musicale et au Guide musical de Bruxelles.

ZAHNETTI (Gasparo), musicien italien du dix-septième siècle, l'auteur d'un ouvrage publié sous ce titre : il Scolaro, di Gasparo Zannetti, per imparare a suonare di violino et altri stromenti. Je ne connais de cet ouvrage qu'une édition faite à Milan en 1645, et qui n'était pas la première.

ZANOLINI (Carlo), organiste et compositeur, naquit à Bologne dans la première moitié du dix -huitième siècle. Élève de Giroiamo Consoni pour l'orgue, de Perti pour le contrepoint, il reçut aussi des conseils et des leçons du célèbre Hasse. Il fut, pendant plusieurs années, attaché à la cour de Piémont en qualité de compositeur, puis revint dans sa ville natale et devint mansionnaire de la cathédrale. Reçu en 1748 au nombre des membres de la Société des Philharmoniques de Bologne, ils en lut au prince en 1758.

ZAPATER (M119 Rosario), artiste espagnole fort distinguée, s'est fait remarquer à la fois comme cantatrice de concert, comme pianiste, comme professeur et comme poète lyrique. Élève de M. F. de Valdemosa, qui était directeur des concerts de la reine Isabelle, elle ac-

ZAPATER — ZAYTZ

quit tous m direction m rare talent de cantatrice, qui mettait en valeur une voix souple, fraîche et richement timbrée. On assure que Rossini, dans ses dernières années, prenait plaisir à écrire pour cet organe généreux, que servait si bien un talent fort distingué, des «traits nouveaux et des passages de bravoure que la jeune artiste ajoutait à certains morceaux et qu'elle exécutait avec une perfection achevée

C'est vert 1860 que M,u Zapater commença à se révéler tout à la fois comme chanteuse et comme poète remarquable. C'est à la suite d'un assez long voyage en Italie qu'elle rapporta le livret d'un opéra italien, gli Âmantidi Teruel, qui fut mis en musique par son compatriote, M. Àvelino de Aguirre; l'ouvrage fut représenté à Valence, an mois de décembre 1865, avec un très-grand succès, et l'on assure que le caractère touchant du sujet, le pathétique des situations, et la poésie colorée du livret furent loin d'être étrangers à ce succès. Meyerbeer mit en musique, peu de temps avant de mourir (on croit même que ce fut sa dernière inspiration), une mélodie passionnée, il Primo A more, qu'il écrivit sur des vers très-élégants de MUo Zapater.

Mlu Zapater ne s'est pas moins distinguée comme professeur et comme didacticien. Sous ce rapport, on lui doit un ouvrage excellent, qui sous ce titre modeste : Études pour léchant, est un traité véritable et complet de l'art du chant, dont elle a pénétré tous les secrets et dont toutes les difficultés lui sont familières. Elle a publié aussi, sous un titre analogue : Études pour le piano, un recueil qui n'est ni moins utile, ni moins intéressant. Ces deux ouvrages ont été publiés à Paris, chez l'éditeur M. Braodus.

ZAPPATA(Fiuppo), est le nom d'un compétiteur italien qui a écrit la musique d'un opéra sérieux, Paola Monti, quil a fait représenter à Bologne le 28 mai 1862. Bien que cet ouvrage ait été favorablement accueilli, le compositeur ne fit plus' parler de lui dans la suite. Zappata est mort à Comacchio , au mois de novembre 1878.

ZAREMBA (Nicolas), compositeur et professeur russe, qui paraît avoir été un artiste distingué, a rempli les fonctions de directeur du Conservatoire de Saint-Pétersbourg lorsque ce poste rat abandonné par M. Antoine Rubinstdn, et y fut lui-même remplacé par M. d'Asantchweski. On connaît de lui un certain nombre d* compositions, dont la plus importante est un oratorio intitulé Saint Jean- Baptiste. Zaremba

était né dans le gouvernement de Witeb; il est mort à Saint-Pétersbourg le 8 avril 1879.

ZARLUVO GANLENO. — Fêtis dit, dans sa Biographie universelle, qu'un musicien inconnu de Sienne en Toscane publia sous ce nom un traité de contre-point en vers; or, ce traité est justement celui dont nous avons parlé à propos d'Angelo Ortolani (Voy. ce nom) et que Fétis lui-même attribue autre part à un prétendu Jules Ortolani. Du reste, comme nous en sommes à rectifier les inexactitudes de Fétis, nous croyons devoir observer que le titre même du poème n'a pas été exactement transcrit par lui, et qu'il s'y est glissé en outre une erreur dans le nom de famille de M»» la comtesse Fanny Pieri, née comtesse Spannochi, à qui le poème est dédié. Et puisque le nom de celte dame, Siennoise de naissance et mariée au comte Jean Pieri-Pecci, de Sienne, amafenr passionné de musique, nous est venu sous la plume, nous croyons pouvoir nous permettre d'ajouter qu'elle était très-forte sur le piano (elle avait été élève pendant quelque temps de Czerny), et que dans son palais, à Sienne, on faisait habituellement de très-bonne musique, et parfois avec un éclat et une richesse d'exécution qui ne sont pas communs dans les petites villes de province. C'est ainsi que, en 1820, on y exécuta à grand orchestre la Création, et en 1821 les Saisons de J. Haydn, et Robert le Diable (le premier acte) peu après son apparition sur Ut scène du grand Opéra de Paris, d'après une excellente traduction italienne de H. François Casuccini, autre amateur viennois, bon violoncelliste, et compositeur de quelque mérite.

ZAYTZ (Jean), cher d'orchestre et compositeur, est né en 1834 à Fiume. Son père, Jean Zaytz, né auprès de Prague, avait été chef de musique du régiment baron Hayer n° 45, qui prit plus tard le nom de Sigtsmond. Lorsqo'en 1 830 ce régiment fnt envoyé à Fiume, Zaytz père quitta bientôt l'état militaire, et s'établit comme professeur en cette ville, où il devint directeur de la musique municipale. C'est là qu'en 1834 naqoit M. Jean Zaytz fils, et en 1840 sa somr, qui s'est vouée au chant dramatique et qui, en ce moment, poursuit sa carrière en Italie son» lenomd'iMMna Contarini.

Dès sa plus tendre enfance, le jeune Zaytz montra un goût passionné et des dispositions exceptionnelles pour la musique; il apprit de son père le violon et le piano, et il était à peine âgé de six ans lorsqu'il se fit entendre pour la première fois en public, au théâtre de Fiume, sur l'un et l'autre instrument. Son suc-

ZAYTZ

ces fut trè-s-grand, et on lui prédit un bel avenir. Plus Ll grandissait, et plus se dé? eloppaient ses facultés musicales. A dix ans, après s'être essayé, à l'insu de son père, dans quelques petites compositions, il réussit à écrire deux ouvertures, et une fantaisie pour violon sur des mélodies de Verdi , qu'il exécuta aussi avec succès. A douze ans, s'étant lié d'amitié avec un jeune homme nommé Valé, qui annonçait du talent pour la poésie, tous deux écrivirent un opéra qui avait pour titre Marie-Thérèse ; le jeune Zaytz s'occupait de cet ouvrage avec une véritable passion, mais il ne savait comment écrire son orchestre et n'osait demander à son père de le lai apprendre, car celui-ci montrait une véritable répugnance pour la vocation musicale de son fils, dont il voulait faire un avocat et non un artiste. Le jeune homme se décida cependant à arranger son opéra pour piano et harmonica, et il voulut le faire entendre à son père, qui s'en montra fort irrité et lui interdit de s'occuper de musique désormais.

L'enfant était désolé ; il n'osait plus composer chez lui, et il profitait, pour écrire de la musique, de tous les moments de loisir qu'il pou vait avoir à l'école, si bien que ses professeurs s'employèrent pour tâcher de vaincre les résistances de Zaytz père aux désirs de son fils. Pourtant, ce ne fut qu'après que celui-ci eut achevé ses études d'humanité et de philosophie, que son père consentit à l'envoyer à Milan, où il lui laissait la faculté d'étudier la musique, mais à la condition qu'il fit son droit et se fit recevoir avocat. Le jeune Zaytz partit donc en 1849 pour Milan, et fut reçu, au mois de novembre 1850, au Conservatoire de cette ville, qu'il ne quitta qu'en 1856. En 1855, le directeur de cet établissement, Lauro Rossi, ayant confié à plusieurs élèves le livret d'un petit opéra intitulé la Tirolese, afin qu'ils le missent en musique, la partition de M. Zaytz fut jugée la meilleure, et son ouvrage fut exécuté, le 4 mai 1855, sur le petit théâtre du Conservatoire, avec un vif succès.

A sa sortie du Conservatoire, M. Zaytz fut nommé second chef d'orchestre au théâtre de la Scala, et il devait écrire un opéra pour ce théâtre, lorsque la mort de ses parents l'obligea à partir pour sa ville natale, afin d'y régler des affaires de famille. Une fois à Fi urne, ses compatriotes l'engagèrent avec tant d'instances à rester parmi eux qu'il se laissa persuader, et qu'il fut nommé bientôt directeur de la musique municipale et professeur à l'Institut de musique. En 1858, il épousait une jeune fille nommée Nathalie Jessenke, née comme lui à Fiume ; celle-ci lui donnait bientôt deux enfants, un fils et une

fille, et il ne manquait rien à son bonheur,, lorsque tout à coup il tomba dangereusement malade d'une inflammation des poumons. Les médecins désespéraient de lui et l'avaient condamné, mais la force de la jeunesse le sauva et il revint a la santé. Toutefois il ne voulut pas rester à Fiume, et en 1862 ilse rendit à Vienne.

A cette époque, le nombre de ses compositions s'élevait au chiffre de 152, parmi lesquelles on distinguait des symphonies, des ouvertures, quatre messes, et trois opéras .- la Sposa di Messina, P A délia et Amelia; ce dernier avait été représenté à Fiume, avec beaucoup de succès, le 24 avril 1861. M. Zaytz, qui roulait se livrer entièrement à la composition dramatique, songeait à donner un ouvrage à Vienne, lorsqu'il fut repris, avec une étonnante énergie, par la maladie qui déjà avait failli le conduire au tombeau-, il resta six mois au lit,*mais cette fois encore il guérit.

Il se remit alors au travail, mais la fatalité semblait le poursuivre, et, peu de jours avant celui fixé pour la représentation, te théâtre où il devait donner un nouvel opéra devint la proie des flammes. Cependant, le directeur de ce théâtre s'étant mis à la tête d'une autre entreprise, le théâtre Charles, M. Zaytz y donna, le 15 décembre 1863, une opérette intitulée les Hommes à bordy qui fut très-bien accueillie. Il fit représenter ensuite plusieurs ouvrages du même genre, Fitzli-Putzli (5 décembre 1864); les Lazzaroni de Naples (4 mai 1865); la Sorcière de Boissy (3 actes, 26 avril 1866) ; les Rondeurs de nuit (10 novembre 1866) ; les Rendez-vous en Suisse (un acte, 3 avril 1867) ; le Tribunal de district (un acte, 14 septembre 1867) ; la Somnambule (un acte, octobre 1867); Maître Puff(an acte, octobre 1867) ; A la Mecque (11 janvier 1868); V Enlèvement des Sabine*, V Amour captif, etc.

Bien que tous ces ouvrages eussent obtenu de vifs succès sur diverses scènes de Vienne, le théâtre Charles, celui de l'Harmonie, le théâtre An der Wien, M. Zaytz accepta les propositions qui lui furent faites, en 1869, de se rendre à Agram, en Croatie. Il arriva donc en cette ville au mois de février 1870, et y devint aussitôt directeur et professeur de chant à l'Institut de musique, et chef d'orchestre du théâtre. 11 a écrit depuis lors quatre opéras : Mislav, Ban Leget, Nikola Subie Zrinjski, et Lizinka, et il en écrit en ce moment un cinquième, Pan Ttoardowsky ou le Faust Polonais, en 5 actes.

Outre ses ouvrages dramatiques, M. Zaytz a produit, dans ces dernières années, des messes,

ZAYTZ — ZELENSKJ

des chœurs, de nomareutes chansons et quantité de morceaux de danse. Le nombre de ses œuyres s'élève aujourd'hui à 470.

ZECCHEXI(FRÀifCE800), compositeur dramatique italien, est l'auteur d'un opéra sérieux, Matilde Slnghilterra, qu'il a (ait représenter en 1856 sur le théâtre de Sira (Iles Ioniennes). Treize ans après, en 1869, cet ouvrage ayant été reproduit au théâtre Contavalli, de Bologne, l'auteur fut chargé d'écrire une nouvelle partition pour une autre scène de cette ville, le théâtre Brunettl. H. Zecchini mit cette fols en musique un livret bouffe, intitulé ta Contersazione al buio, et son œuvre fut offerte au public dans la saison du printemps de 1871.

ZEERLOEDER (Nicolas), musicien suisse du dix-septième siècle, né à Berne, était maître du collège latin de cette ville en 1649 ; plus tard il devint pasteur et doyen à Kflchberg. On lui doit un traité élémentaire de musique intitulé : Ein Mutic Bûchlein , Berne, 1678, in-8p.

ZEFFERINÏ (Owophre), célèbre facteur d'orgues du seizième siècle, connu généralement aujourd'hui sous son seul prénom d'Ono/rio, était désigné de son temps, selon la coutume populaire, sous celui de maestro (maître) Noferi. Né à Cortone en Toscane, 11 apprit son art avec Jean- Paul Romani, Cortonais et bon facteur lui-même, mais bien inférieur à son élève, qui acquit en peu de temps un grand renom et construisit nombre d'orgues, particulièrement en Toscane. Les orgues des cathédrales de Sienne, d'Arezzo, de Pérouse, sont de sa facture. Parmi les orgues construites par Zeflerini pour les églises de Florence, il n'y a que le petit orgue de l'église de l'Annonciade qui ait conservé son caractère original, toutes les autres ayant été presque entièrement remaniées et agrandies, de telle manière qu'il n'en reste à peu près que les tuyaux des premières octaves des jeux de fond ^et de ceux de mutation. C'était par l'harmonie pleine et majestueuse des jeux de fond et du grand jeu que les orgues d'Onofrio se distinguaient. On ignore la date précise de la naissance et celle de la mort de ce facteur; mais on sait qu'il avait établi ses ateliers à Florence, où il travaillait sous la protection du grand-duc Corne 1er et de son successeur, le grand-duc François Ier. Zefferini n'était pas seulement facteur d'orgues, mais encore de clavecins, et joignait à ces talents celui de bon fondeur de cloches et de pièces d'artillerie ; il avait, en effet, beaucoup travaillé en cette qualité pour les deux grands -ducs que nous venons de nommer,

ce qui lui procura quelque fortune. Le fils de soo.maître, Mariotto Romani, fut à son tour son élève, et lui succéda dans la direction de tes

ateliers à Florence.

ZEIGER (ÀCCC8TIH), facteur d'orgues français, naquit à Hartmannswiller (Haut-Rhin), le 28 août 1805. Je n'ai d'autres renseignements sur cet artiste que la notice que lui a consacrée M. Hamel dans son Manuel du facteur d'orgues, notice à laquelle j'emprunte le fragment suivant : — « M. Zeiger a commencé à s'occuper de facture d'orgues à Lyon, en 1835, et a placé son premier orgue, en octobre 1837, dans la ville de Lorgues (Var). Cet instrument est un grand huit-pieds qui est composé de cinq claviers et de quarante et un jeux. Depuis il a fait 33 orgues, dont le plus considérable est celui de Saint-Polycarpe à Lyon, grand sehe-pieds composé de cinq claviers et de quarante-huit jeux. Il y a dans la même ville IroU autres orgues de M. Zeiger. A Marseille, il en a placé sept, dont le plus grand est celui de Saint-Victor. L'orgue qu'il a fait en 1843 pour l'église de la Sainte-Trinité de cette ville a été l'objet d'une contestation sérieuse, qui a nécessité rappel d'hommes éminents pour la vider. L'on a fait venir, entre autres, M. Tœpfer, de Weunar, qui, après un mois d'examen, a conclu an rejet de l'instrument, et l'orgue a été retiré. K. Zeiger a fait un grand huit-pieds pour l'église principale de la ville de Saint-Etienne. Enfin, on rencontre de ses ouvrages à Narbotme, à Pézénas, à Toulon- sur- Mer, à 'Limoges dams l'église de Sainte-Marie, et à la cathédrale de Chambéry. »

ZELEPÎSKI (Stanislas), professeur de composition au Conservatoire de Varsovie, est né en 1837 à Grotkowick, en Gallicie, fut d'abord élève de Mirecki à Cracovie, et à l'âge de 22 ans se rendit à Prague, où, tout en étudiant l'harmonie et le contre-point sous la direction de Joseph Krejci, il accomplit ses études universitaires et obtint le grade de docteur en philosophie. Après, être venu passer ensuite trais années à Paris, où il perfectionna avec Daroeke ses -connaissances théoriques, il retourna en Pologne et fut nommé professeur de composition au Conservatoire de Varsovie, poste qu'il occupe encore aujourd'hui. Outre de nombreux morceaux de piano, on connaît de M. Zetenski plusieurs œuvres importantes, entre antres une symphonie à grand orchestre, exécutée au Conservatoire de Prague, deux autres symphonies de concert, un trio instrumental, trois quintettes pour instruments à cordes, deux can-

ZELENSKI — ZICHY

tates arec orchestre et un arase arec accompagnement d'orgue.

ZELLEUt (Càbx), jeune compositeur autrichien, a fout, je crois, son éducation musicale à Vienne. C'est en cette Tille que, pour ses débuts à la scène, il a fait représenter, en 1876, un opéra en 3 actes intitulé Joeonde, qui a été bien accueilli du public et qui a été reproduit, deux ans plus tard, à Leipzig. Je n'ai pas d'autres renseignements sur cet artiste.

ZELLNER (Jules), compositeur autrichien, est né à Vienne en 1832. Ose destinait d'abord au commerce, mais il renonça à cette carrière pour se livrer à son goût pour la musique. Ses premières compositions parurent en 1868, et le grand talent qu'elles dévoilaient attira aussitôt sur lui l'attention. On doit citer, parmi ses meilleures œuvres, une symphonie qui obtint un grand succès dans l'un des célèbres concerts philharmoniques devienne, et la musique qu'il a écrite pour le conte la Belle Mélusine, qui est sa composition la plus importante, et qui brille par la noblesse et le charme de la mélodie, par l'originalité de l'invention, enfin par la splendeur de l'instrumentation. M. Zellner, auquel son talent a valu dans sa patrie une notoriété considérable et légitime, a publié à Vienne beaucoup d'autres ouvrages, entre autres des lieder, des trios, des quatuors, une pièce de concert pour voix seules, chœur et orchestre, et enfin des compositions pour le piano.

ZENGER (Max), compositeur allemand, a fait représenter à Munich, sur le théâtre de la cour, au mois de janvier 1863, un opéra qui avait pour titre les Foscari. Quatre ans après, au mois d'avril 1867, il faisait exécuter dans la même ville un oratorio intitulé Caïn. Cet artiste s'est fait connaître aussi par la publication et l'exécution de plusieurs œuvres instrumentales ou vocales dignes d'intérêt, et qui paraissent avoir été favorablement accueillies par le public Dans le nombre, je citerai les suivantes : Trio pour piano, violon et violoncelle, op. 15; Chœurs pour 2 sopranos, contralto, ténor et basse, op. 24 ; 5 lieder pour soprano, avec accompagnement de piano, op. 28 ; etc.

ZERBI ( ), est le nom d'un compositeur italien qui a écrit la musique d'un opéra intitulé Catnilla. Ce n'est qu'après sa mort que cet ouvrage a été représenté, à Vigevano, le H février 1868.

ZEREZO DE TEJADA (Isidore-François-Antoine DE), chanteur et compositeur belge, évidemment issu d'une famille espagnole, naquit à Bruxelles le 14 avril 1811, et se livra

de bonne heure à l'étude de la musique. Après avoir été, dans sa ville natale, l'élève de Charles Hanssens, il vint à Paris dans le but de s'y perfectionner sous la direction du fameux théoricien Reicha, puis, à la mort de celui-ci, compléta son éducation avec Cherubini. En 1833, il écrivit pour le théâtre de la Monnaie, de Bruxelles, une ouverture et des chœurs destinés à une tragédie de M. Alvin, et le 22 décembre 1837 il faisait représenter au même théâtre un opéracomique en un acte intitulé il Signor Barilli. Dans le même temps, Zerezo entreprenait la carrière du chant dramatique, et se produisait successivement, sous le nom de Lorexzo, sur diverses grandes scènes de Belgique, de France et de Hollande, dans l'emploi des barytons. En 1847 il se fixait à la Haye, où il devenait professeur d'harmonie du prince d'Orange, aujourd'hui roi des Pays-Bas, mais peu d'années après il retournait à Bruxelles. Bientôt il faisait représenter à Saint-Quentin un opéra-comique, Hélène et Gabrielle, puis il écrivait un autre ouvrage du même genre, la Rosière de soixante ans, qu'il ne trouva pas le moyen de produire à la scène. On doit aussi à Zerezo une cantate qui a été exécutée à Anvers, divers motets qui ont été entendus à l'église Sainte-Gudule, de Bruxelles, et un certain nombre de romances et mélodies vocales qu'il a publiées à Paris, à Milan et à Bruxelles. Il a laissé en portefeuille une messe de Requiem, un Te Deum, et un opéra italien resté inédit, Basilio e Figaro. Zerezo est mort à Nice; le 3 décembre 1874.

ZESEVIGH (André), chanteur et compositeur dramatique, est doué, dit-on, d'une fort belle voix de basse, dont il se sert avec habileté. Élève du Conservatoire de Vienne, il s'est livré aussi à la composition, et a écrit la musique des quatre opéras suivants : 1° le F aise Apparente (Trieste, théâtre communal, 21 mars 1868); 2° Francescada Rimini; 3° UMatrimonio d'un' or a ; 4° Orio Soranzo, ce dernier représenté au théâtre communal de Trieste, le 7 mars 1863. Au commencement de l'année 1877 M. Zesevich s'est fixé à Milan, où il a ouvert une école de chant.

ZEYDLER (. ), compositeur de musique religieuse, né dans la Grande-Pologne dans la seconde moitié du dix-huitième siècle, mourut au commencement de celui-ci. On lui doit un assez grand nombre de messes et de motets, qui sont encore chantés dans les églises de Posen et de Varsovie.

ZICHY (Le comte Geza), un des musiciens hongrois les plus distingués de ce temps et l'un des virtuoses les plus étonnants que Ton con-