MUZIO
Sorrentina. En concevant ces divers ouvrages, M. Muzio avait voulu s'écarter autant que possible do style de son maître, qu'il admirait sans vouloir l'imiter. N'ayant pu trouver sa voie, il ne résolut à abandonner la carrière de la composition dramatique
Engagé en 1868 à Londres, comme chef de chant au théâtre de Sa Majesté, H se rendit ensuite à New- York comme chef d'orchestre de l'Académie de musique. De retour en Europe, il remplit les mêmes fonctions au théâtre de la Fenice, de Venise, à Barcelone, an Caire et au Théâtre-Italien de Paris (1870). C'est lui qui devait avoir l'honneur de diriger, au Caire, l'exécution du chef-d'œuvre de M. Verdi, Aida, écrit sur la demande expresse [du vice-roi d*É- '
gypte et représenté pour la première fols sa cette ville; les circonstances vinrent l'en empêcher.
Chef d'orchestre remarquable, habile et exercé, M. Muzio est aussi un professeur de chant fort distingué. On cite surtout, parmi les élèves qa'fl a formés sous ce rapport, /mi8S Clara Kellogg (Voy. ce nom), et l'on assure qull a été le premier maître de If* Adellna Pattl, ainsi que de sa sœur, M°* Carlotta Patti. Fixé à Paris depuis 1875, il s'y est exclusivement consacré à 1* seignement. H. Muzio a écrit, pour les sœurs Patti, plusieurs morceaux de chant qui ont été publiés à Paris, par l'éditeur Scbonenberger, dans un recueil intfcaté Jtf Feuilles <ïor.
NABER (G -F ), facteur d'orgues
néerlandais, né k Deventer Yen 1798, s'est fait une réputation dans sa patrie par la bonne qualité de ses instruments. Il en construisit un grand nombre, dont le plos estimé est l'orgue qu'il plaça à l'église Saint-Georges, à Aroersfooft, en 1843. On cite, parmi les autres instruments qui sortirent de ses ateliers, les orgues d'Appeldoorn, d'Almelo,de Sliedrecht, de Raamsdonk,de Deventer, de Dœtighem, d'Arnhem, de Wilr, de Raalae, deHolten,de Winterzwyk, de Goor, de Terborg,de Voorst, de Boslo, deHakkum, de Weye, de Gronlo, de Gorsel, etc. Naber mourut à Deventer, le 23 août 1861. — Un fils de cet artiste, M. F. S. Naber, son élève, lui a succédé.
NACC1ARONE (Nicolà), pianiste et compositeur, né k Naples le 2 avril 1802, commença à Page de dix ans l'étude du piano, et eut pour maîtres Raffaele Cioffi et Giuseppe Elia, qui prirent soin de loi au Conservatoire. Plus tard, et tandis qu'il était encore dans cet établissement, où il travaillait le chant avec Luigi Mosca, l'harmonie et le contre point avec Fenaroii et Zingarelli, il prit des leçons particulières de John Field. Après atoir terminé son éducation, il se livra à renseignement du piano et de la composition, et forma nn grand nombre d'élèves , parmi lesquels on cite son fils Guglielmo, Michèle Tinto, Raffaele Billema, Emmidio Perrella, etc. Outre un opéra inédit intitulé Sofonisba, outre de nombreuses compositions pour le chant et pour le piano, publiées pour la plupart chez Cottrao, à Naples, et chez Lucca, à Milan, on doit a Nacciaroneune Messe de Requiem exécutée en 1859 pour les funérailles du roi Ferdinand II, m Sanctus fugué à 8 voix, quatre symphonies pour orchestre, une symphonie funèbre, des quatuors pour piano, violon, alto et violoncelle, et diverses œuvres de musique d'église. Cet artiste est mort à Naples an mois de décembre 1876.
NACCIARONE (Goglielmo), pianiste et compositeur, fils du précédent, est né a Naples le t8 février 1837. Dès l'âge de six ans, il se li- Trait à l'étude du piano sous la direction d'un professeur nommé Michèle Marrano; après quoi, Il travailla avec son père, qui devint aussi son ■Mitre de composition. Il était à peine âgé de
dix ans lorsqu'il donna à Naples plusieurs concerte, et à douze ans, accompagné de son père, il vint se produire à Paris, où il fut remarqué par Thalberg. En retournant à Naples, en 1851, il se fit entendre avec succès à Florence, et en 1858 il entreprit un grand voyage artistique dans les principales villes de l'Allemagne; après quoi, il revint à Paris, puis se rendit à Londres. Enfin, il se fixa définitivement dans sa ville natale, où il se livra à l'enseignement et à la composition. M. Goglielmo Nacciarone a publié à Naples, à Londres et k Paris un assez grand nombre d'oeuvres pour le piano ; parmi celles de ses compositions qui sont restées inédites, on cite un opéra : Pier de "Medici, une cantate, deux symphonies à grand orchestre, un Miserere k 4 parties réelles, des romances, etc.
NACHBAUER (FnANz),*un des chanteurs les plus estimés de l'Allemagne contemporaine, s'est acquis une grande renommée par la beauté de sa voix de ténor, par son talent d'exécution, et parle sentiment dramatique dont il est animé.
Né le 25 mars 1835 au château de Giessen, près Friedrich8hafen (Wurtemberg), il fut admis, à l'âge de treize ans, à l'école polytechnique de Stuttgard, où il demeura cinq années. Sa belle voix, pourtant, le détermina à prendre des leçons dePischek, et à entreprendre la carrière du théâtre. D'abord employé dans les chœurs à Bâle, il accompagna ensuite une troupe allemande en France, trouva dans la personne de M. Passavant, banquier à Lunéville, un protecteur dévoué, alla compléter ses études à Milan sous la direction de M. Lamperti, auprès duquel il resta deux années, puis aborda sérieusement la scène en se produisant k Mannheim, à Hanovre, à Prague et dans diverses autres villes. C'est k Darmstadt, où il était en 1865, que M. Nachbauer commença à établir sa réputation, et qu'il se fit remarquer surtout dans les rôles de Vasco de Gama de l'Africaine et de Jean de Paris. Appelé à ' Berlin au mois de juin 1867, il s'y fait enten* dre avec succès dans Raoul des Huguenots , va passer ensuite quelques semaines au théâtre royal de Munich, puis revient à Darmstadt au mois de novembre de la même année. C'est alors qu'il aborde avec la même fortune plusieurs au-
NACHBAUER — NADAUD
très grands ouvrages du répertoire, tels que Lohengrin, Don Carlos, Guillaume Tell et les Maures chanteurs de Nuremberg, Sans cesser d'être attaché au théâtre de Darmstadt, il se produit bientôt sur ceux de diverses grandes villes de l'Allemagne, où le public l'accueille avec une faveur constante dans les ouvrages qui viennent d'être cités, ainsi que dans 'quelques autres, parmi lesquels il faut surtout mentionner le Vaisseau fantdme de M. Richard Wagner.
Au commencement de 1871, une grave maladie vient éloigner momentanément l'artiste de la scène. Après s'être rétabli, il se fait entendre à Prague, puis est engagé au théâtre royal de Munich, auquel, jusqu'à ce jour, il n'a cessé d'appartenir, etoù le succès ne Ta jamais abandonné. Pendant ses congés à ce théâtre, M. Nachbauer est retourné à Berlin, où les spectateurs du théâtre Kroll l'ont vivement applaudi, et au commencement de 1878 il s'est montré au théâtre Apolio, de Rome, dans le rôle de Lohengrin.
M. Nachbauer est, avec M. Niemann, l'un des ténors les plus renommés de l'Allemagne ; mais, plus jeune que ce dernier, dont la voix, dit-on, commence à faiblir, il a conservé la plénitude de ses facultés, et n'a pas encore ressenti la fatigue qui semble s'emparer de son aîné.
NADAL (Jaimb), compositeur espagnol, naquit à Lérida eo 1793, et entra à l'âge de neuf ans à l'école de musique du monastère de Monserrat, en Catalogne, qu'il ne quitta qu'après y avoir passé sept années. Devenu organiste à Lérida, puis à l'église Saint- Martin de Madrid, Nadal échangea cette situation, en 1829, contre celle de maestro director du théâtre d'opéra de Valladolid. En 1831, on le retrouve maître de chapelle de la cathédrale de Palencia, et en 1833 il passe en la même qualité à la cathédrale d'Astorga. 11 conserva ce dernier emploi jusqu'à sa mort, dont on ignore la date. Nadal a composé un grand nombre d'oeuvres de musique religieuse, qui sont, dit-on, estimées en Espagne, et Ton cite surtout, parmi ses meilleurs travaux, une messe qu'il écrivit en 1832, par ordre du ministre de la guerre, et qui fut exécutée pour une cérémonie militaire et nationale dans le monastère de San-Geronimo
NADAUD (Gustave), chansonnier français, néàRoubaix (Nord) le 20 février 1820, d'une famille de commerçants, fit ses études littéraires au collège Rollin, à Paris, puis entra dans le commerce. Peu (ait pour les affaires, il s'en dégoûta rapidement, et transforma bientôt sa carrière. Il avait écrit, pour se distraire, quelques chansons qu'il avait fait entendre dans des réu-
nions intimes où elles avaient prodoit une vive impression, entre autres celles intitulées la Loreite et les Reines de Habille. On lui conseilla de poursuivre cette veine, qui paraissait heureuse, et c'est alors que M. Nadaud commença à montrer sa fécondité en écrivant les paroles et la musique de tous ces petits poèmes, tantôt comiques et amusants, tantôt touchants et mélancoliques, parfois philosophiques, le plus souvent empreints d'une fantaisie aimable et charmante, qui depuis près de trente ans sont répétés par tous les échos et ont fait le tour nonseulement de la France, mais on peut dire de l'Europe, rencontrant partout le succès.
M. Nadaud n'est pas un profond musicien, loin de là ; mais il a des idées mélodiques, et sait les adapter avec goût aux paroles de ses chansons ; il a d'ailleurs, chose importante dans cet ordre d'idées, le sentiment de la tonalité et du rhythme. On comprend , dès lors, tout l'avantage qu'il trouve à être son propre compositeur, et combien la pensée musicale et poétique se trouve plus serrée, plus homogène, par le fait de cette inspiration unique, de cette fusion de deux facultés. On peut dire que M. Nadaud a obtenu de triples succès comme poète, comme compositeur et comme chanteur, car lui-même interprète ses chansons, en s'accompagnant au piano, avec une finesse et une bonhomie tout à fait aimables.
Toutes les chansons de M. Nadaud ne sont pas d'une égale valeur ; d'ailleurs, U en a écrit jusau'à ce jour plus de trois cents, et l'on comprend que dans ce nombre il peut s'en trouver de relativement faibles. Néanmoins, le plus grand nombre d'entre elles ont obtenu des succès mérités, et il me serait impossible de citer toutes celles qui ont conquis la faveur du public Je me bornerai à mentionner ici les titres de quelquesunes de celles qui sont devenues les plus célèbre* : le Voyage aérien, les Deux Notaires, le Vïe%x Télégraphe, les Dieux, V Insomnie, Pandore ou les Deux Gendarmes , l'Aimable Voleur, le Nid abandonné, le Mandarin, la Ferme de Beauvoir, le Quartier latin, Saint-Mathieu de la Drdme, Carcassonne, les Souvenirs de voyage, Bonhomme, Ivresse,la Viemodeme9 Paris, la Pluie, le Message, la Vigne vendangée, Profession de foi pouvant servir à plusieurs candidats, la Forêt, Chauvin, le Docteur Grégoire, etc., etc.
Pendant plusieurs années, le journaf V illustration donnait chaque semaine les paroles et la musique d'une chanson nouvelle de M. Nadaud ; ces chansons étaient ensuite publiées séparément. Pois on fit diverses éditions des paroles seules..
NADAUD NAMY
Enfin, l'éditeur M. Heugel entreprit une édition complète de ces chansons, paroles et musique, qui comprend aujourd'hui environ quinze voisines de chacun vingt chansons, et un volume de Chansons légères, an nombre de trente. M. Nadaud a encore écrit les paroles et la musique de trois opérettes de salon : le Docteur Vieuxtemps, la Volière, Porte et Fenêtre, dont les partitions ont été publiées chez le même éditeur.
M. Nadaud, quia été nommé chevalier de la Légion d'honneur en 1861, est aussi l'auteur d'un joli roman de mœurs qui a pour titre : une Idylle.
* NADER1I AN (François-Joseph). — Cet artiste est auteur de l'ouvrage suivant : Dictionnaire des transitions pour s'exercer dans Tort de préluder et d'improviser tant sur ta harpe que sur le piano, op. 95 (Paris, Naderman, ia-f°).
NAG1LLER (Mathieu), né, non yen 1820, mai* le 24 octobre 1815, à Munster, dans le Tyrol autrichien, est mort le 8 juillet 1874 à iMpruck. A son retour de France en Allemagne, cet artiste écrivit une Missa solemnis et plu- •leurs petites messes. En 1854 il s'établit à Munich, écrivit et fit représenter en cette ville un opéra intitulé Frédéric à la poche vide (Friedrich mit der leeren Tasche), puis composa divers morceaux de musique pour la Nausikaa aie WMroane. Sa 1866V il accepta de se rendre à Bozen pour y remplir les fonctions de maître de chapelle» et alla tenir ensuite le même emploi à Aaspruck, oh il mourut à l'âge de cinquante-huit ans. Ou connaît de NagUler des ouvertures, des symphonies, divers morceaux de cbant, et un second ouvrage dramatique, le Duc de Tyrol, opéra en $ actes, qui, je crois, fut représenté vers 1860.
NAIN VILLE ( ), excellent acteur de la
Comedie-ltalienne, s'est fait applaudir pendant frète ans à ce théâtre, aussi bien comme comédien que comme chanleor, car son talent était remarquable sous ce double rapport. « On ne peut entendre une basse-taille plus belle, plus franche, plus flatteuse, disait de lui le Mercure, et qui Juste désirer davantage que cet acteur, qui a d'ailleurs beaucoup de talent, veuille se prêter souvent aux désirs que les spectateurs ont de rapplaodir. » Naiaville avait débuté, le 3 mai 1707, dans l'emploi' qu'on désignait alors sous M nom de Tabliers. Dans l'espace de treize ans,' fi créa un grand nombre de rôles, dans le Retour de tendresse, Perrin et iMcette, la Fausse Magie, Laurette, les Femmes vengées, la Fêle du village, la Belle Arsène, la Béêtswtion de Paris, Us Souliers mordorés, le
Lord supposé, les Trois Fermiers, Félix, Sarah, le Stratagème, la Chasse, le Jugement de Mi» dos, F Amant jaloux, le Porteur de chaises, etc. Quoique toujours bien accueilli du public, il prit sa retraite en 1780, et le Mercure regrettait en ces termes son départ : «... Recommandabie d'abord par la qualité de sa voix, une des plus belles que l'on puisse entendre, c'est au moment même qu'il devenoit plus cher aux connoisseurs, comme acteur intelligent, qu'il a renoncé à la gloire qui l'attendoit, et abandonné les plaisirs du public, dont 11 étoit adoré. »
Nainville avait épousé une jeune et aimable artiste de la Comédie-Italienne, Mu* Beaupré, qui était, entrée à ce théâtre trois ans avant lui, en 1764, et qui y avait obtenu de nombreux sue» ces par sa grâce charmante, par la variété et l'élégance de son Jeu ; elle avait su se faire applaudir même dans les rôles créés et en quelque sorte consacrés par Mna Favart, ce qui ne prouvait pas médiocrement en faveur de son talent. M1"* Mainville, qui se retira en 1780, en même temps que son mari, vivait encore en 1790.
* NALD1 (Joseph), excellent chanteur bouffe italien, était né, non dans le royaume de Naples eu 1765, mais à Bologne, les février 1770. H ' avait, dit-on, composé une symphonie militaire intitulée la Bataille de Waterloo, qu'il fit exécuter à Londres au mois de juin 1816.
*N ALD1 (CAHOLiNE),chanteuse fort distinguée, est morte dans son château du Haut-Frizay, le 25 décembre 1876, à l'âge de 75 ans. M1» Naldi avait débuté sur la scène italienne de Paris, aux cotés de son père, le 19 septembre 1820, et pendant trois années elle avait partagé la faveur publique avec la Pasta. En 1828, elle était devenue réponse du général comte de Sparre, et avait pour toujours abandonné le théâtre. Toutefois, et jusqu'en ses derniers jours, elle avait conservé, avec le goût de la musique, un talent remarquable que ses intimes pouvaient apprécier encore, soit chez elle, soit dans quelques salons amis.
NAMY ( ), luthier français, était établi
à Paris à la fin du dix-buitième et au commencement do dix-neuvième siècle. On ne connaît guère d'instruments de lui, et l'on n'a plus d'autre preuve de son habileté, qui serait avoir été grande,' que ces lignes que l'abbé Sibire traçait à son sujet dans son livre, la Chétonemie: — « Je m'étais fait une loi de m'abstenir de toute citation; mais, en vérité, je ne puis résister au désir de nommer entre autres un homme d'un vrai mérite qui, avec un talent très prononcé pour tontes les parties de l'art, s'est attaché spécialement à remettre sur pied, à rajeunir ces centenaires décrépits (les vieux instruments) et 4
NAMY- NAPRAWNIK
les rétablir dan» leur première fraîcheur. C'est le sieur Namy.... Ses preuves sont faites depuis un quart de siècle, et même elles se réitèrent journellement... Nul n'a étudié plus à fond leur tempérament et leurs besoius ; toutes les fois qu'il me tombe sous les yeux des instruments qui portent l'empreinte de ces savantes réparations, je reconnais la trace de l'habile main qui les a entreprises ; je dis tout d'un coup : Voilà du Namy, comme je dirais : Voilà du Crémone!»
Tout porte à croire que la très-grande habileté de Namy s'exerçait surtout dans les réparations, et qu'il n'a que peu construit d'instruments. Cependant, Palmanach connu sous le titre de Tablettes de renommée des artistes musiciens (1785), en l'inscrivant au nombre des luthiers parisiens, fait suivre son nom (qu'il écrit Nani) de cette mention : Renommé pour les violons.
NANCHINI ( ), prêtre dalmate, qui
rivait au commencement du dix- huitième siècle, se fit une renommée considérable dans l'art de la construction des orgues, et fut considéré sous ce rapport comme un des maîtres les plus habiles de l'école vénitienne. Il eut, dit-on, • pour élèves Valvasori et le célèbre facteur Callido.
NANTIER-DIDIÉE (Constance-Bbtït- Rosabella NANT1ER, épouse D1DIÉE, connue sous le nom de Mm*), cantatrice française distinguée, née à Saint-Denis (Ile Bourbon) le 16 novembre 1831, fut admise au Conservatoire de Paris le 18 décembre 1845, y devint élève de M. Duprez, et remporta en 1849 on accessit de chant et un premier prix d'opéra. Douée par la nature d'une voix de contralto sonore et bien timbrée, d'un sentiment pathétique très-intense et de'véritables qualités dramatiques, M«* Nantier-Didiée se consacra aussitôt ai l'étude du chant italien, et bientôt alla débuter aujthéâtre Garignan, de Turin, où elle se montra dans la Vestale de Mercadante, et dans la Gasta ladra. Après avoir ensuite, en compagnie de M"* Vera et du ténor Giuglini, donné quelques séries de représentations en France, dans diverses villes de province, elle fit, en 1852, une courte apparition au Théâtre-Italien de Paris, dans Luisa Miller, puis fut engagée pour trois années à Londres, au théâtre de Covent-Garden, ce qui ne l'empêcha pas de faire une saison de quatre mois à Bruxelles.
En 1854, M«* Nantier-Didiée était à Madrid, où elle obtenait de très-grands succès ; elle partait ensuite pour l'Amérique, visitait successivement New-York, Boston, Philadelphie, Baltimore, Washington, se faisant partent applaudir,
puis revenait à Londres, faisait une tournée dans les provinces anglaises ainsi qu'en Irlande, de là passait de nouveau en Espagne, se faisait entendre à Valence et à Barcelone, puis revenait an Théâtre-Italien de Paris , où elle demeurait deux années et où elle était fort bien accueillie par le public.
De Paris, elle se rendit une troisième fols à Londres, et de Londres fut engagée à Saint-Pétersbourg, où le succès la suivit. Son répertoire, très-étendu et très-varié, lui permettait de déployer toute la souplesse d'un talent que sa beauté remarquable rendait encore plus sympathique ; ce répertoire comprenait le Prophète, la Favorite, il Trovatore, Lucretia Borgia, Rigoletto, Semiramide, Linda di Chamouni, Maria di Rohan, le Barbier de Séville, Saffo, les Huguenots, Don Juan, Roméo et Juliette, etc. Après s'être fait applaudir en Russie, M** Nantier-Didiée repartit pour Madrid, où le public était désireux de la revoir. C'est dans cette ville qu'elle mourut, dans toute la force de la jeunesse, le 3 décembre 1867, ayant à peine accompli sa trente-sixième année.
NAPRAWNIK (Edouard), chef d'orchestre et compositeur distingué, fixé depuis plus de quinze ans en Russie, est né le 24 août 1839 à Bejst, près Kœniggrœtz (Bohême). Dès l'âge de cinq ans, il étudia le piano avec nn professeur nommé J. Puhonny. En 1850, il se rendait à Pardubic, près de son oncle Auguste Svoboda, afin de perfectionner son talent sur le piano et sur l'orgue. Deux ans après il était à Prague, et en 1856 on le retrouvait à Dasie, on il faisait exécuter une messe de sa composition. En 1861 il était appelée Saint-Pétersbourg, chez le prince Tusupou, qui lui confiait la direction de sa chapelle particulière, et enfin, en 1869, il devenait chef d'orchestre de l'Opéra russe du théâtre Marie, dans cette ville. A peu près dans le même temps, M. Naprawnik était nommé directeur de la Société musicale russe, dont les concerts symphoniques sont très-suivis et forment un des attraits artistiques de la capitale de l'empire. La situation de cet artiste est%done très-considérable, et son influence sur la marche de l'art très-réelle en Russie.
En 1869, M. Naprawnik a fait représenter à Saint-Pétersbourg un grand opéra en 5 actes» mtegorodnit; il en a écrit on autre, la Tempête, qui jusqu'ici n'a pas paru à la scène. Dans un concours ouvert en 1876 par la Société musicale russe pour la composition d'un trio pour piano, violon et violoncelle» il a obtenu le premier prix (ce trio, en sol mineur, !a été publié, et porte cousine chiffre d'oeuvre le n* 24). On connaît de toi
NAPRAWNIK — NAUDIN
Biosieurs antres œuvres de musique instrumentaie de chambre, entre antres nne sonate pour piano et violon et deux quatuors ponr instruments à cordes. Enfin, M. Naprawoik a encore écrit un certain nombre de compositions de divers genres, parmi lesquelles on distingue plusieurs ouvertures, des fantaisies instrumentales, des lieder, des duos, des chœurs, etc.
NARBONN£ ( ), excellent acteur delà
Comédie-Italienne dans on ordre secondaire, obtint de véritables succès à ce théâtre dans l'emploi des chanteurs comiques, où il apportait, avec les qualités d'un comédien souple et spirituel, celles d'un excellent musicien. Né en 1751, Narbonne avait étudié la musique dès son enfance, et s'était essayé fort jeune, à l'Opéra même, dans le rôle de Colin do Devin du village. Sa voix, qui semblait d'abord un ténor, prit ensuite le caractère du baryton (ou concordant, comme on disait alors); il travailla' assidûment avec Trial le chanteur, et lorsqu'il fut bien préparé, il débuta à la Comédie-Italienne, le 21 octobre 1772, dans le rôle de Sylvain de l'opéra de Grétry qui porte ce nom, et joua le 28 du même mois celui de Western dans Tom Jones. Il fut accueilli avec la plus vive sympathie, et \* Mercure do France disait de lui : « Le public espère beaucoup de son jenne talent, et lui a prodigué ses applaudissemens. » Harbonne parcourut une heureuse carrière, et it de nombreuses créations, entre autres dans les Mariages Samnites, le Mai, Bmestine, les Deux Amis, le Porteur de chaises, Laurette, Biaise et Babet, etc. Il prit sa retraite eu 1788, avec une pension de la Comédie, et alla donner des représentations à Marseille (V. Calendrier musical, 1789, p. 133). Il revint ensuite à Paris, faisait de nouveau partie do personnel de la Comédie-Italienne, devenue théâtre Favart, en 1793, et en l'an VI était passé au théâtre Feydeau. A partir de cette dernière époque, sa trace se perd complètement.
* NARDINI (Pierre). — Cet illustre artiste a été l'objet de la notice suivante: Elogio di Pielro Nardini, celebratissimo professer di violino (Florence, 1793), dont l'auteur avait nom Baimondo Leonl.
" NARGEOT (PiERRt-JuLrew). — Cet artiste a occupé pendant une vingtaine d'années les fonctions de chef d'orchestre au théâtre des Variétés, et a écrit pour les vaudevilles joués alors à ce théâtre la musique d'un grand nombre de couplets et de chansons, dont une entre antres devint populaire sous le titre de Drfroi êrinn. Depuis longtemps déjà, M. Nargeot a renoncé à cet emploi. On doit à cet artiste la
musique d'un certain nombre d'opérettes représentées sur des scènes d'ordre inférieur; voici les titres de quelques-unes d'entre elles : 1° los Contrabandistas, un acte, Théâtre féerique, 1861 ; 2° la Volonté de mon oncle, un actev Vaudeville, 1882; 3° les Exploits de Sylvestre, unacte,théâtreSaiut-Germain,l865 ; 4* un Vieux Printemps, Luxembourg, 1865* ; 5° Dans le Pétrin, un acte, Folies-Marigny, 1866 ; 6° Jeanne, Jeannette et Jeanneton, un acte, id., 1876; 7° Trois Troubadours, un acte, Folies-Nouvelles ; 8° < Pl/jrerart, un acte, th. Debureau ; 9° le Docteur Frontiny un acte; 10° les Ouvrières de qualité, opérette non représentée, publiée dans le journal le Magasin des Demoiselles .
* NASOLINI (SÊBASTian). — La liste des productions dramatiques de ce compositeur doit s'augmenter des ouvrages dont voici les titres : 1* Tito e Bérénice, Venise, théâtre de la Fenice, printemps 1793; 2* Monime e Mitridate, Florence, 1799; 3° UMedico dtfBaçni, Livourne, 1800; 4° V Achille, Florence, 1811.
NATALUCC1 (Tiberio), compositeur italien, né au commencement du dix-neuvième siècle, a écrit la musique d'un opéra en deux actes, il Viaggio di BelHni, qui a été représenté à Rome, sur le théâtre Valle, pendant la saison du carnaval de 1838. Cet artiste est mort à Trevi le 10 février 1868.
* NATHAN (Isaac), compositeur et écrivain musical anglais, est mort à Sydney (Nouvelle* Ecosse), le 15 janvier 1864.
NAUDIN (Emjlio), chanteur italien d'origine française, est né à Parme le 23 octobre 1823. Son aïeul avait été chargé par le gouvernement français d'une mission à la cour d'Espagne, oh il épousa la fille du marquis de Gus> man, et son père était peintre de chambre de l'archiduchesse Marie-Louise de Parme. Tout en s'occupent de bonne heure de musique, il fit d'excellentes études littéraires et scientifiques au collège Marie-Louise de sa ville natale, et commença l'étude de la médecine à l'université de Parme. Mais l'amour du théâtre et de la musique l'emporta en lui, et il abandonna la médecine pour se livrer sans réserve à son goût pour le chant. S'étant rendu à Milan, û se plaça sous la direction d'un excellent professeur, Giacomo Panlzza, et au bout de peu de temps il était en état de faire ses débuts sur le théâtre de Crémone, où il se vit très-favorablement accueilli.
Ce Ait alors que commença pour M. Raudfai une brillante carrière, dans laquelle il ne devait rencontrer que des succès. Malgré une physionomie dure . et sombre, malgré sa froideur