PÉAN DE LA ROCHE-JAGU (M

E. -Françoise), compositeur, fille d'un fonc-

I tionnaire qui remplissait l'emploi de directeur

PÉAN DE LA ROCHE-JAGU — PECGATE

de l'hôpital de la marine à Brest, naquit en cette fille vers 1820. Passionnée pour la musique, elle composa fort jeune, et sans avoir aucune connaissance de l'harmonie, un opéra en 3 actes tiré d'une ancienne comédie de Cailbava, le Tuteur dupé, qu'elle fit exécuter par des amateurs dans sa Tille natale; pois elle Tint avec sa mère à Paris, où fierton consentit à la prendre pour élère. Après s'être formée à l'école de ce maître, elle écrivit plusieurs autres ouvrages dramatiques : Nell ou le Gabier d'artimon, drame lyrique en 3 actes ; Gil Diaze, opéra en 2 actes ; la Jeunesse de Lully, opéra-comique en un acte; le Retour du Tasse, grand opéra en un acte; le Mousquetaire (qui porta aussi ce titre : le Jeune Militaire ou la Trahison), opéracomique en un acte, et Simple et Coquette, Dpéra-comique en un acte ; plus une scène lyrique intitulée les Deux Novices, et une cantate.

Mu" Péan de la Roche-Jagu, dont l'imagination ne .fut jamais bien saine, avait pris pour une vocation musicale ce qui n'était chez elle qu'un désir de produire sans les facultés nécessaires à la production. Aussi, comme ce qu'elle écrivait était au-dessous même de la critique, il en résulta pour elle, a?ec la situation la «plus ridicule, les plus cruels déboires et l'existence la plus infortunée. Toute sa vie s'écoula en démarches infructueuses pour faire représenter ses ouvrages, en vaines sollicitations auprès des directeurs, tandis que la misère Tenait frapper à sa porte et f étreignait sans pitié. Elle trouva cependant le moyen de faire jouer, à ses frais, à l'hôtel de ville, la Jeunesse de Lully (qui fut jouée peu après au théâtre Montmartre) et le Jeune Militaire, dans la salle du Théâtre-Italien le petit ouvrage intitulé Simple et Coquette, et à la salle Herz la Reine de l'onde, opéraféerie (1862).

Cette femme malheureuse et un peu excentrique est morte, presque de misère et de chagrin, vers 1871. Elle avait publié, dix ans auparavant, le récit de sa vie sons le titre de Mémoires artistiques de Mu* Péan de la Roche-Jagu, écrits par elle-même (Paris, Ledoyen, 1861, in-12), mémoires dont le style est aussi incorrect que celui de sa musique, et dans lesquels elle rappelait que sa famille, « l'une des plus anciennes de la Bretagne, appartient aux Chateaubriand, de Doras, de Montmorency, de Malestroit, etc. »

PEARSALL (R -L ), professeur et

théoricien anglais contemporain, est l'auteur d'un écrit didactique ainsi intitulé : an Bssay on consécutive fifths and octaves in counterpoint (Essai sur les quintes et les octaves consécutives en contre-point), Londres» Novello.

PEARSOIV (W -W ), compositeur et

professeur anglais contemporain, s'est fait connaître par la publication d'un assez grand nombre de compositions vocales profanes ou religieuses, à une ou plusieurs voix, qui ont été bien accueillies du public. Parmi les premières, je citerai celles dont voici les titres : Sombre Shadowsofthe Night, à 3 voix ; Soûl ofliving music, chant pour soprano solo et chœur; Sweet spring, madrigal ; Over the Mountain Side, sérénade à plusieurs voix; the Océan; the Ironfounders; the Jager Chorus; Autumn; Woods in Winter; Departed joys; Soldier, Rest, etc. Au nombre des antiennes de M. Pearson, il faut mentionner : Ifye love me; Jérusalem the Golden; Gracions lord, we corne before thee; Thy will be donc; Sun of my soûl; etc.

On doit au même artiste les deux~manûels suivants : Méthode nationale de musique vocale, et la Notation de la musique vocale.

PECGATE (Dominique), luthier et surtout archettisle remarquable, naquit à Mirecourt le 15 juillet 1810, d'un père qui, barbier de son état, voulait lui faire embrasser la même profession -, mais l'enfant, après s'être essayé à tenir le rasoir, voulut devenir luthier. Il fut envoyé à Paris, en 1826, comme apprenti chez J.-B. Vuillaume, et bientôt, sous la conduite d'un maître aussi habile, il sut se faire une spécialité et devint le premier faiseur d'archets de son temps. A la mort de François Lupot, en 1837, Peccate quitta Vuillaume et prit la suite de la jmaisou Lupot. Sa renommée ne tarda pas à s'établir, et il avait peine à fournir le commerce des archets qu'on lui demandait de toutes parts. Il quitta Paris en 1847 pour retourner à Mirecourt, où il continua de travailler -, mais à partir de ce moment il produisit moins, et l'on ne pouvait pas toujours obtenir de ses archets aussitôt qu'on les désirait. Peccate est mort à Mirecourt le 13 janvier 1874.

M. Vidal a eu raison de dire (les Instruments à archet) : « D'après l'avis de tous ceux qui savent juger les travaux de ce genre, D. Peccate est, sans contredit, le premier, après François Tourte; et certains de ses archets, auxquels il donna un soin particulier, peuvent rivaliser avec ceux du maître. » Les archets de Peccate, qui travaillait toujours avec gpût et conscieuce, sont pour la plupart excellents, et réunissent les qualités contraires qui constituent précisément les meilleurs produits de ce genre: la légèreté et la force, la souplesse et la résistance. Peccate vendait ses archets vingt francs; la valeur en a presque quadruplé aujourd'hui.

PEDRELL - PEDROTTI

PEDRELL (Felipe), pianiste et compositeur espagnol contemporain, né dans la Catalogne, s'est fait connaître par quelques œuvres importantes. Il a fait représenter an théâtre du Lycée, de Barcelone, deux opéras, dont l'un intitulé el Ultimo Abencerrajo, fut donné le 14 avril 1874, et dont l'autre, qui avait pour titre Quasimodo, fut représenté au printemps de l'année suivante. On connaît aussi de cet artiste une Messe de Gloria à 3 voix et chœurs, avec grand orchestre, orgue et harpe. Enfin, il a publié, entre autres compositions de moindre importance : 12 Orientales, pour chant et piano; Consolations, recueil de 12 mélodies pour chant et piano; Hojas de album, 6 fantaisies faciles pour piano sur des motifs d'opéras, op. 16, 36, 37 et 38, etc. M. Pedrell, qui s'est aussi occupé de littérature musicale, et qui a collaboré à divers journaux et recueils, entre autres à la Espafla musical, a entrepris il y a quelques années une publication considérable, faite par lui sous ce titre : les Poèmes du pianiste, petite encyclopédie critique, analytique, anecdotique et biographique des œuvres de piano des grands maîtres, accompagnée du catalogue de leurs œuvres. C'est une édition des classiques du piano.

* PEDROTTI (Carlo), chef d'orchestre et compositeur dramatique, directeur du Lycée musical de Turin, l'un des artistes les plus aimables et les mieux doués de l'Italie contemporaine, est né à Vérone le 12 novembre 1817. Il a fait toutes ses études musicales sous la direction d'un maître distingué, Domenico Foroni, et il était à peine âgé de vingt-deux ans lorsqu'il fit ses débuts de compositeur en donnant au Théâtre philharmonique de Vérone, en 1840, un opéra semi- sérieux intitulé Una, qui reçut du public un accueil favorable. Au mois d'octobre de la même année, M. Pedrotti partit pour Amsterdam, où il était engagé pour tenir l'emploi de chef d'orchestre au théâtre italien qui existait'alors en cette ville ; il occupa ces fonctions pendant cinq années, et fit représenter à Amsterdam, en 1844, son second ouvrage dramatique, la Figlia delVarciere. De retour à Vérone en 1845, il y devint maestro concertatore du Théâtre philharmonique, puis du théâtre Kuovo, donna sur le premier un nouvel opéra intitulé Romea di Montfort (1845), et écrivit pour le second Fiorina (novembre 1851) et il Parrucchiere defla Reçgenza (1852); de ces trois partitions, Piorina surtout fut considérée comme une œuvre aimable, et bien reçue du public.

M. Pedrotti Ait moins heureux en donnant I

coup sur coup à la Scala, de Milan, deux ouvrages qui tombèrent l'un après l'autre : le premier, Gelmina, o col fuoco non si scherzo, le 3 novembre 1853, le second, Genoveffa del Brabante, le 20 mars 1854. Le compositeur se releva avec éclat en donnant au théâtre Nuovo, de Vérone (automne 1856), l'opéra Tutti in maschera, partition pleine de verve, d'éclat et d'entrain, qui restera peut-être son meilleur titre à l'estime des artistes ; pois il produisit successivement Isabella d'Aragona, dont le succès fut vif au théâtre Victor- Emmanuel de Turin (carnaval 1859) , Mazeppa, qui fut bien accueilli au théâtre communal de Bologne (automne 1861 )t et Guerra in Quattro, charmant opéra bouffe qui du théâtre de la Canobbiana, de Milan, où il fut représenté le 25 mars 1861, rayonna rapidement sur toute l'Italie. M. Pedrotti donna ensuite à Trieste un grand drame lyrique, Marion Delorme (1865), qui, je crois, ne compte pas au nombre de ses meilleures productions.

Au mois de décembre 1868, M. Pedrotti était appelé à Turin pour y prendre la direction du Lycée musical créé en cette ville et â la tête duquel il se trouve toujours, et pour tenir l'emploi de maestro concertatoreet de chef d'orchestre au théâtre Regio. Ces doubles fonctions n'ont pas empêché cet artiste très-actif et très-laborieux de continuer sa carrière de compositeur, et depuis lors il a fait encore représenter deux ouvrages importants, il Favorilo (1870), dont le rôle principal était écrit pour une cantatrice admirable, la Galletti-Gianoli, et Olema la Schiava (Modène, 1872). En cette année 1872, M. Pedrotti fonda à Turin une entreprise de concerts populaires qui devint rapidement prospère, et qui n'a cessé d'obtenir des succès. L'orchestre de ces concerts, amené par lui à Paris pendant l'Exposition universelle de 1878, s'est fait entendre, sous sa direction, dans la grande salle des fêtes du Trocadéro, où il a donné quatre séances qui ont été très- suivies.

M. Pedrotti, je l'ai dit, est l'un des musiciens les plus distingues de l'Italie actuelle. Peu fait sans doute pour le genre du grand drame lyrique, il a rencontré, dans l'opéra semi- séria et dans l'opéra bouffe, des succès très-sincères, que justifiaient des qualités très-réelles de grâce, d'entrain et de bon sentiment scénique. Dans cet ordre d'idées, son style te rapproche de celui de l'opéra-comique français, et rappelle volontiers la manière d'Adolphe Adam, dont il a même parfois la négligence un peu lâchée. Ce qui est certain, c'est que deux de ses ouvrages, Guerra in quattro et Tutti in maschera, sont depuis vingt ans en possession de la faveur publique.