En public tu ne trembleras, Ni devant les rois mêmement

WOLF (Maximiueh), compositeur autrichien, est né en 1840 en Moravie. Après avoir commencé l'étude de la musique, il alla se perfectionner à Vienne auprès de Dessoff, et a Berlin auprès de Marx. Il habite aujourd'hui Vienne, et s'est fait un renom considérable par la composition de plusieurs opérettes charmantes. Ses premiers ouvrages en ce genre : die Schule der liebe (V École de V amour), in Pf amen des Kamigs (Au nom du Roi), et die Blaue Dame (la Dame bleue), attirèrent sur lui l'attention du public, et l'opérette intitulée der Pilger (le Pèlerin) lui conquit tous les suffrages, à Vienne comme à Berlin; enfin, une autre opérette, die Portraitdame (la Dame du portrait), mit le sceau à sa réputation ; celle-ci, représentée sur tous les théâtres d'Autriche et d'Allemagne, constitue certainement le meilleur, le plus parfait et le plus populaire de tous ses ouvrages. Depuis lors, M. Wolf a encore fait jouer à Vienne,

WOLP — WOLPP

sur le théâtre de l'Opéra-Comique, Césarine, dont le succès a été très- vif .

La musique de M. Wolf est gaie, agréable et charmante. Bien que son style se ressente de l'influence française, il n'en reste pas moins original. Le compositeur se distingue tantôt par nn sentiment aimable et tendre, tantôt par une verve comique très-caractérisée. De pins, ses ouvrages sont écrits avec une complète connaissance de la scène. — En dehors du théâtre, M. Wolf a publié aussi plusieurs beaux lieder.

WOLFAERT (Eertout ou Edouard), facteur de clavecins à Anvers, vivait en cette ville dans les dernières années du seizième siècle.

WOLFART (H ), pianiste, professeur

et compositeur français contemporain, s'est particulièrement attaché à la composition de petites études et de petits morceaux faciles, spécialement destinés aux enfants. Il a publié, entre autres, les ouvrages et recueils dont voici les titres : Méthode spéciale de piano, pour les enfants; Petit Solfège élémentaire et mélodique, suivi de 20 exercices pour la voix; 12 Études enfantines; 18 Études faciles et concertantes, à 4 mains ; 22 Petits Préludes très-faciles, sans octaves-, Perles et Diamants, 15 transcriptions faciles sur des airs d'opéras ; Jeux et Fêtes, 12 morceaux très-faciles, à 4 mains; les Funambules, 4 petites fantaisies à 4 mains ; Panthéon musical, 42 morceaux faciles ; Polichinelle, 3 petits rondos ; Fleurs enfantines, fantaisies, rondos et caprices extrêmement faciles; les Airs du temps passé, 6 suites ; 8 Petits Riens; les Fêtes et Jeux de V enfance, 20 morceaux, etc., etc. M. Wolfart a publié aussi un grand nombre de transcriptions et fantaisies sur des thèmes d'opéras célèbres.

* WOLFF (Edouard), pianiste et compositeur remarquable, n'a cessé de produire Jusqu'à ce jour, de telle sorte que le nombre de ses œuvres publiées s'élève aujourd'hui à plus de 350. Parmi ces œuvres, dont plusieurs sont fort importantes, il faut surtout citer les suivantes : 24 Grandes Études, op. 20; 24 Grandes Études, op. 50 ; VArt de V expression, 24 études faciles et progressives, op. 90; VArt de V exécution, 24 grandes Improvisations en forme d'études, op. 100; 3 Romances sans paroles op. Il ; 3 Romances sans paroles, op. 15; 5 Caprices, op. 7 ; 2 Nocturnes, op. 10 ; 2 Nocturnes, op. 27 ; 4 Mazurkas, op. 12; 3 Méditations, op. 216; Marche funèbre, op. 176 ; Marche triomphale, op. 177; 4 Chansons polonaises, op. 195 et 196; Fantaisie triomphale, op. 84; Grande Marche triomphale, op. 31 ; Tarentelle fantastique,

op. 301 ; Tarentelle, op. 148 ; Scherzo appantcnato, op. 132 ; Grand Caprice poétique, op. 133; Chanson bachique, op. 188; Scherzo açitato, op. 281 ; Chanson bachique, op. 164; Bacchanale, op. 296; Promenade en mer, Hommage à Chopin, Impromptu, etc.» etc.

WOLFF (AtfGusTE-Désnut-BBBiMRiO, pianiste, compositeur et facteur français, chef de la célèbre maison de commerce de pianos connus aujourd'hui sons la raison sociale Pleyel-Tfolff et C», est né à Paris le 3 mai 1621. Il fit d'excellentes études au Conservatoire, où il fat élève de Zimmermann pour le piano et dUalévy pour la composition, et où il remporta, en 1839, en même temps que M. Victor Massé, un brillant premier prix de piano. Peu d'années après, en 1842, il devenait professeur d'une classe de piano dans l'établissement dont il avait été l'élève; en même temps il s'occupait de composition et publiait, chez l'éditeur M. Richault, une trentaine de morceaux de divers genres pour' son instrument.

Toutefois, M. Wolff conserva seulement pendant cinq année3 la direction de la classe qui lui était confiée. Bientôt, en 1850, il entrait auprès de Camille Pleyel, le célèbre facteur de pianos, devenait son associé en 1852, et en 1855, à la mort de cet homme distingué, prenait la direction de la maison, dont il n'a cessé d'être le chef jusqu'à ce jour. Une existence nouvelle commença alors pour M. Wolff, qui, doué de qualités pratiques remarquables et d'un rare esprit d'invention, s'est distingué par les perfectionriementi divers qu'il a apportés dans la fabrique des pianos, aussi bien que par l'ingéniosité et l'utilité de certaines découvertes intéressantes. C'est à loi qu'on doit un système d'échappement double spécial à la maison Pleyel- Wolff, la construction des petits pianos à queue dont le succès a été si légitime et si considérable et des grands pianos à queue à cordes croisées, les nouvelles combinaisons de constructions métalliques applicables à tous les modèles pour les climats extrêmes, k pédalier destiné à faciliter aux jeunes pianistes l'étude de la pédale de l'orgue, et enfin le davier transpositeur et la pédale tonale.

Le clavier transpositeur est un clavier inonde et indépendant, qu'on peut adapter sur tons les pianos, et qui, à l'aide d'une série de crans pratiqués à l'une de ses extrémités, se place de telle façon que le rapport variable de ses touches avec celles du clavier de l'instrument donne a l'exécutant la facilité d'opérer mécaniquement, tout en jouant dans le ton écrit, quelque transposition que ce soit. Ceci est à la fois ingénieux et fort utile. Mais la pédale tonale, dent M. Au-

WOLPF — WOLZOGEN ET NEUHAUS

guste WoMT est aussi l'inventeur, part d'un principe musical plus élevé et rend un service artistique pins important H arrive souvent que l'oreiUe est désagréablement affectée de l'effet prodoit par l'emploi inconsidéré de la grande pédale (pédale forte) dn piano dans certains passages où cette intervention est beaucoup plus fâcheuse qu'utile; on a vu des artistes jusqu'à un certain point réputés, des virtuoses connus tomber dans cette erreur, et tenir la pédale ouverte dans des traits de rapidité des deux mains, ce qui donne une sonorité déchirante, ou, par exemple, après . un changement de tonalité, jouer en ré alors que la pédale, toujours tenue par eux, fait résonner la tonalité précédente de H bémol. C'est pour obvier à cet inconvénient déplorable, pour amener la disparition de ce défaut harmonique, que M. Auguste WouT a inventé la pédale tonale, ou pédale harmonique, dont on a fait la description que voici : — « Au milieu des pédales ordinaires du piano, le forte et la sourdine, à l'usage desquelles rien n'est changé, se trouve la pédale tonale ; elle correspond à un petit clavier d'une octave d'ut, situé au milieu du grand clavier du piano, mais sur un plan un peu plus reculé, à peu près comme un clavier de récit sur l'orgue. On abaisse lestement sur ce pianominiature la note ou les notes qui forment l'harmonie fondamentale du passage, et elles vibrent doucement aussi longtemps que l'on tient la pédale du bas. De cette façon, on obtient une harmonie pleine, moelleuse, qui abolit la sécheresse du piano, et, considération plus artistique encore, on rend fidèlement les modulations voulues par le compositeur ou commandées, si l'on improvise, par l'évolution de la pensée musicale. Le pédalier de M. A. Wolff, non-seulement facilite aux organistes l'étude de la pédale, mais il permet aux pianistes de rendre les plus beaux effets que Bach, Mendelssohn, Beethoven, Chopin et autres grands maîtres du piano ont confiés aux tenues de pédale, et aussi de transporter par imitation, sur le piano, les tenues de cors, bassons et clarinettes, qui donnent tant de sonorité et de consistance à l'orchestration des symphonies et des opéras. »

Les travaux très-intéressants de M. Auguste Wolff, son activité, son esprit toujours en éveil, ont maintenu la maison Pleyel au premier rang des fabriques de pianos du monde entier, et loi ont conservé la supériorité qu'elle n'avait jamais cessé d'exercer. Les principes élevés et libéraux de M. Wolff l'ont d'ailleurs poussé à associer, dans une mesure très-large, les ouvriers de cette maison à sa prospérité, et cela à l'aide

d'une série d'institutions très-utiles, très-intéressantes, qui stimulent la bonne volonté de chacun et produisent les meilleurs résultats. C'est ainsi que l'on voit fonctionner, dans la fabrique Pleyel- Woh% une société de secours mutuels, une caisse de prêts sans intérêt pour les employés et ouvriers, une école où sont admis 60 enfants, une autre école où sont formés 45 apprentis ; de plus, la maison entretient quatre boursiers à l'école fondée par la chambre de commerce, elle a formé un orphéon, et enfin elle tient à la disposition de son personnel une bibliothèque, un gymnase et une chapelle.

M. Wolff, d'ailleurs, n'oublie pas qu'il a été et qu'il est resté un artiste fort distingué. Président d'honneur de la Société des compositeurs de musique, il met à la disposition de cette compagnie les locaux nécessaires à ses travaux et à ses séances, et celle-ci lui doit la fondation d'un prix permanent à laquelle elle a donné le nom de prix Pleyel- Wolff \ et qui, chaque année, est destiné à la mise au concours d'une œuvre importante pour piano, avec ou sans orchestre ; lorsque cette œuvre exige un accompagnement d'orchestre, M. Wolff prend à sa charge personnelle tous les frais que nécessite son exécution publique. On ne saurait, dans tous les cas que nous venons d'énumérer, agir avec plus de générosité, d'intelligence, et; soit comme artiste, soit comme grand industriel, mieux encourager, sous tous les rapports, tout ce qui, de près ou de loin, se rattache directement ou indirectement à l'art et à sa plus grande expansion possible.

WOLLENHAUPT (Hermasn-àdolphb), pianiste allemand et compositeur pour son instrument, naquit à Schkenditz le 27 septembre 1827. Après avoir étudié la composition à Leipzig sous la direction de l'excellent théoricien Moritz Hauptmann, il partit tout jeune encore pour l'Amérique, en 1845, et alla se fixer à New-York, où il se livra à l'enseignement et à la composition. Il écrivit un assez grand nombre de morceaux de genre pour le piano, et ces productions aimables obtinrent un véritable succès de vogue en Amérique et en Allemagne. Wollenhaupt mourut à New- York le 18 septembre 1863, dans toute la force de là jeunesse, avant même d'avoir accompli sa trente-sixième année.

WOLZOGEN ET NEUHAUS (Jean- Paul, baron DE), écrivain musical allemand et l'un des plus zélés partisans de M. Richard Wagner, est né à Potsdam le 13 novembre 1848, et fit ses études philosophiques à l'Université de Berlin. Engagé par M. Wagner, il se fixa en 1877 à Bayreuth pour y prendre la direction des Feuilles de Bayreuth, publication qui paraissait

WOLZOGEN ET NEUHAUS— WODTERS

sous l'influence et avec la collaboration du compositeur, et qui servait uniquement à défendre ses intérêts. M. de Wolzogen a publié une quantité de travaux et d'articles sur les œuvres de M. Wagner ; ses plus importants écrits sont les suivants : Guide thématique de la musique de « r Anneau du Niebelung » de Richard Wagner, Leipzig, 1876 ; la Langue dans les poèmes de Richard Wagner, Leipzig, 1877; Explication pour le drame des Niebelung en.

* WONEGGER ou WOWTEGGER (Jean). — Sous le nom de Vuonnegger (Jean- Litavic), et sous celui de Wonnegger (Jean), l'auteur de la Biographie universelle des Musiciens a consacré deux notices à deux artistes qui ne forment qu'un seul et même personnage. Il est facile de s'en convaincre en voyant qu'il s'agit, dans ces deux articles, de l'auteur de l'a* brégé du Dodécachordon de Glaréan, abrégé publié à Bâle sous ce titre : Musicas epitome ex Glareani Dodecachordo. Il m'a semblé utile de signaler ce fait, afin d'éviter les erreurs qu'il pourrait engendrer.

WOODMAN (Le Rév. W ), professeur

anglais contemporain, est l'auteur d'un petit manuel publié récemment sous ce titre : Singing ai sight mode easy {la Lecture du chant à première vue rendue facile), in-8°.

WORMSER (André-Adolphk-Toussaint), compositeur, est né à Paris le 1er novembre 1851. Admis fort jeune au Conservatoire, dans la classe de M. Marmontel pour le piano, dans celle de M. Bazin pour l'harmonie et accompagnement, il obtint les récompenses suivantes : en 1868, 1er accessit d'harmonie et accompagnement; en 1869, 2* prix d'harmonie et 2* accessit de piano ; en 1870, 1er prix d'harmonie et l*r accessit de piano; en 1872, 3° accessit de fugue et 1er prix de piano ; en 1873, 2e accessit de fugue. M. Bazin étant devenu en 1871 professeur de contrepoint et fugue, M. Wormser, qui avait fait avec lui ses études d'harmonie et accompagnement, se trouva ne point changer de maître et continua, sous sa direction, ses hautes études musicales. Ayant pris part, en 1874, au concours de Rome, le jeune artiste obtint une mention honorable, et l'année suivante se vit décerner le premier grand prix. Au mois de janvier 1875, M. Wormser a fait exécuter aux concerts Danbé une grande ouverture de concert Plus tard, on a entendu de lui au Conservatoire, dans une séance d'audition des envois de Rome, une intéressante suite d'orchestre. M. Wormser a publié un recueil de 12 Pièces pittoresques à 4 mains pour le piano (Paris, Lemoiae), duquel il a extrait 6 Pièces pittoresques à 2 mains (id.t id.).

WOilONIEÇ (L'abbé àrmjlphe) prêtre et musicien polonais qui vivait à la Gn du dix-huitième siècle et au commencement du dix -neuvième, est l'auteur d'un ouvrage important sur le chant choral et figuré, qui a para sons ce titre : Poczontki muzyki tak figurainego jak i choralnego Kantu (Vilna, in-folio, 1806).

WORP(J ), organiste néerlandais distingué, est né au petit village de Broeh-in-Waterland, près d'Amsterdam, le 14 décembre 1821. Il commença son éducation musicale dans sa patrie, et alla la terminer au Conservatoire de Leipzig, où il eut pour professeurs Monts Haoptmann, Richter, Plaidy et Becker. Il prit ensuite des leçons d'orgue de J. Schneider à Dresde, et travailla la composition avec J. Otto. Après avoir rempli les fonctions d'organiste a Almeto, M. Worp fut appelé à occuper le même poste i Groningue. Artiste solidement instruit, nourri de l'étude des bons maîtres, profond admirateur de Jean-Sébastien Bach, il est devenu un organiste fort remarquable. Gomme compositeur, on lui doit, outre des morceaux d'orgue, des mélodies religieuses et des liedert une collection de 6 chœurs avec orgue, une grande sonate et une fantaisie pour orgue. Ces derniers ouvrages lui ont valu des prix et des mentions honorables dans divers concours ouverts par la Société musicale des Pays-Bas. M. Worp s'est occupé d'une méthode de chant à l'usage desecoles primaires, et d'un recueil de chorals avec préludes ; j'ignore si l'un ou l'autre a été publié.

WOUTERS (AnoiAHE-FmAifcois), professeur et compositeur belge, professeur de piano an Conservatoire de Bruxelles, occupe aussi les fonctions de maître de chapelle à 1'égHse Saint-Nicolas et d'organiste à Notre-Dame-de-Finistère, de la même viile. M. Wooters a fait exécuter en l'église Sainte-Gudule, le 22 novembre 1878, une Messe solennelle de Sainte-Cécile pour voix seules, chœur, orchestre, orgue et harpe, qui a produit, dit-on, sur ses auditeurs une excellente impression. Cette œuvre remarquable a été publiée par l'éditeur M. Schott, ainsi qu'une messe à 4 voix avec accompagnement d'orchestre ou d'orgue, et une messe brève à 3 voix égales. On connaît du même artiste un recueil de Six Etudes principales pour piano (Bruxelles, Schott), divers autres recueils d'études fort remarquables, adoptés pour renseignement dans différents conservatoires, un recueil de dix mélodies vocales, et plusieurs chœurs pour 4 voix d'hommes : le Lac Léman, Flandre, les Aerviens, etc. Un Te Deum à grand orchestre, qui lui avait été commandé par le gouvernement, pour les fêtes du cinquantenaire belge, a produit

WODTERS — WDRZBACH

grand effet, le 21 juillet 1880, en l'église Ste- Gudule. Sous le pseudonyme de Don Âdolfo, M. Woaters a encore publié (Bruxelles, Schott) 2 messes à trois voix.

M. Wouters est né à Bruxelles le 28 mai 1849.

WROBLE WSKI (Emile), pianiste et compositeur, fixé à Paris, s'est produit assez fréquemment dans les concerts comme virtuose sur son instrument, et a publié pour le piano et pour le chant un assez grand nombre de compositions, parmi lesquelles je citerai un Grand Concerto- Symphonie, une Grande Symphonie, quelques morceaux de genre : le Ruisseau, ? Orage, Chant du coucou dans les bois, Menuet, un recueil de 25 Mélodies vocales, et un autre recueil intitulé Six Feuillets d'album. M. Wroblew ski a fait représenter sur le théâtre du Gymnase, de Marseille, au mois de mars 1875, un opéra-comique intitulé la Fiancée de Venise.

* WÛERST (Richard), et non WURST, compositeur allemand, a fait représenter plusieurs ouvrages dramatiques : 1° Rothmandel (le Manteau rouge); der Stem von Turan [V Étoile de Turan) ; Faublas; Vineta, Mannheim, juin ou juillet 1864 ; die Offtciere der Kaiserin (les Officiers de V Impératrice), Berlin, th. de l'Opéra, 21 janvier i&7 8 ;Â-ing-fo-hi, opéra-bouffe. A ces ouvrages il faut ajouter l'Esprit des eaux (der Wasserneck), cantate lyrique exécutée à Berlin en 1853, et un Voyage d'artiste, opérette donnée au mois de janvier 1868 sur le théâtre Kroll, de Berlin ; la musique de cette opérette était donnée sous le pseudonyme de Sommer, qui abritait à la fois deux compositeurs, MM. Richard Wûerst et Winterfeld. M. R. Wuerst a publié des recueils de lieder, des pièces de piano, et l'on connaît aussi de lui plusieurs compositions d'orchestre, entre autres deux symphonies. Le nombre de ses œuvres pu-

bliées dépasse le chiffre de 70. Cet artiste distingué est aujourd'hui rédacteur en chef de la Nouvelle Gazette musicale de Berlin.

WULLNE& (Frahz), pianiste et compositeur allemand contemporain, est l'auteur de plusieurs œuvres importantes, parmi lesquelles il faut citer surtout le 127e Psaume, mis en musique pour voix seules, chœur, orchestre et orgue, et dont la partition a été publiée à Leipzig, chez l'éditeur Robert Forberg. Parmi les autres compositions de M. F. Wûllner, on remarque des sonates de piano, des trios pour piano, violon et violoncelle, et plusieurs recueils de lieder.

* WURBA (Joseph), ténor allemand renommé, est mort à Hambourg le 28 avril 1875.

WURZBACH (Le docteur Constantin), écrivain autrichien contemporain très-renommé, est l'auteur d'un grand Dictionnaire biographique consacré aux hommes et femmes célèbres de l'Autriche, et dont 36 volumes ont déjà paru à Vienne, chez l'éditeur Gerold. Cet ouvrage, remarquable h tous les points de vue, et qui fait le plus grand honneur à son auteur, contient, sur tous les musiciens autrichiens, des notices pleines d'intérêt à la fois et d'exactitude, dans lesquelles les faits sont soigneusement contrôlés, et qui sont infiniment précieuses pour l'histoire nonseulement de ces artistes, mais de la musique en Autriche : on trouve dans ces notices tesrensetgnements les plus précis sur les artistes qui en sont l'objet, avec le catalogue complet de leurs œuvres, la liste des portraits qui en ont été publiés et celle de toutes les biographies qui en ont été données, soit séparément, soit dans les journaux ou recueils périodiques. M. Wurzbach vit à Bercklesgaden, où il s'occupe de l'achèvement de son œuvre, qui est un véritable monument historique et patriotique.

YMBERT. — Voyet HUBERT.

YOUNCr (Le Ré?. Edward), ministre et musicien anglais contemporain , s'est fait connaître par diverses compositions du genre religieux, au nombre desquelles je mentionnerai un service comprenant un TeDeum, un JubUate et un Kyrie pour chœur, avec accompagnement d'orgue.

YOUNG (William- J ), musicien anglais

contemporain, a publié un certain nombre de chants populaires à une ou plusieurs voix.

YRADIER (Sébastieh), compositeur espagnol, a rendu son nom célèbre dans le monde entier par certaines chansons, dont une entre autres : Ay Chiçuita, a conquis une popularité vraiment prodigieuse et a été chantée dans toutes les langues. Aucune des autres chansons d*Yradier n'a te charme étonnant, (a grâce voluptueuse et le caractère pittoresque de celle-ci;; presquetoutes cependant ont une saveur étrange, un goût de terroir particulier et une originalité rare de rhythme et d'accent. Chose singulière pourtant, malgré la popularité surprenante de

ses petites compositions, la vie (TYradfcr est restée absolument inconnue, même de ses compatriotes, et il m'a été impossible d'obtenir sur lui le plus mince renseignement. Tout ce qo*oa en sait, c'est qu'il est mort à Yittoria an mob de novembre 1865. L'éditeur H. Heugel a publié, a Paris, un recueil factice de 15 chants d*Yradier, avec paroles françaises de MM. Pan! Bernard et Tagliafico et accompagnement de piano.

YRVID (Richard). — Voyez IVRY (Le marquis D').

YSORE ( ), compositeur dont te nom

est resté jusqu'ici inconnu, et qui vivait dans la première moitié du seizième siècle, a écrit, pour le recueil de chansons françaises à 4 voix publié vers 1530 par l'imprimeur Pierre Atteignant, la musique des chansons suivantes : Sans vous changer j'attends, Si mon espoir a jieu, Si mon ami venait en nuyt, S'ébaMt-on si fay perdu, Si par souffrir on peut, 5t j'ay erré.

ZABALZA (Dàmàso), pianiste et professeur espagnol contemporain, est l'auteur des ouvrages suivants, publiés par l'éditeur M. Andréa Vidal fils, à Madrid : 1° Études de mécanisme pour le premier âge ; 2° Études de mécanisme pour le second âge; 3° une Heure de gymnastique, exercice* quotidiens pour les pianistes de toutes forces ; 4° Études spéciales. M. Damaso Zabalza, qui est professeur à l'École nationale de musique, a aussi publié, chez l'éditeur M. Romeroy Marzo, un recueil de 25 Études mélodiques et de bravoure.

ZABRAN ( ), musicien contemporain,

est Fauteur d'un opéra sérieux, Eleonora di Toledof qui a été représenté à Ancone en

ZAMPAREIXI (Ûionisio), compositeur, né à Naples, vivait vers le milieu du dix- huitième siècle. Il a fait représenter en 1746 à Livourne, sur le théâtre San-Sebastiano, un opéra intitulé la Zoe. Je n'ai pu découvrir aucun autre renseignement sur cet artiste, dont le nom esi aujourd'hui complètement oublié.

ZANCA (Michel DEL), musicien dont le nom indique une origine italienne, vivait au dix-huitième siècle en Pologne, et était virtuose au service du roi, en même temps que membre de la Société philharmonique de Varsovie. Il est l'auteur d'une cantate à quatre voix, intitulée la Liberté, composée par lui pour la cérémonie du couronnement de Stanislas - Auguste II, comme roi de Pologne. Cette cantate a été publiée à Venise, en 1765.

ZAITOMAJX1* ou SANDMANN (Jean), professeur de musique et compositeur, mourut en 1841 à Varsovie, où depuis longtemps il était établi. Auteur d'une symphonie à grand orchestre, d'une messe qui fut exécutée en 1837 à l'église des Augustins, cet artiste a transcrit une partie des psaumes de Nicolas Gomolka, compositeur polonais du seizième siècle, et les a insérés dans l'ouvrage suivant : Chants tféglise à plusieurs voix des compositeurs polonais, recueillis et publiés par Joseph Cichocki (Varsovie, Sennevald, 1838).

* ZANETTI (Fràncesco), compositeur italien du dix- huitième siècle. — A la liste des ouvrages de cet artiste, il fout ajouter ; 1° Sa*

lomone, oratorio exécuté les 3 et 8 décembre 1775, à Florence, pour l'inauguration du nouvel oratoire de Saint-Philippe de Neri ; 2° Sismano nel Mogol, opéra, Florence, 1776. Ceci semble indiquer qu'à cette époque, Zanetti était ûxè à Florence. M. le docteur Basevi, de cette ville, possède le manuscrit d'un Magnificat à 4 voix avec instruments, qui porte le nom de Zanetti et la date du 20 juillet 1769. -\-

ZANETTI (F.......), compositeur italien,

est l'auteur d'une opérette, Cento astuiie, qui a été représentée à Pise au mois de mars

*ZAM DE FERRANTI (Mahc-Acrelb), guitariste, écrivain musical et poète, est mort a Pise le 28 novembre 1878. Il était né à Bologne, non en 1802, comme il a été dit, mais le 6 juillet 1800. Il s'était fixé en Belgique en 1827, s'était fait naturaliser, et était devenu professeur de langue italienne au Conservatoire de Bruxelles. Zani de Ferrant! prit une part de collaboration à la Revue musicale belget à la Belgique musicale et au Guide musical de Bruxelles.

ZAIWETTI (Gaspaao), musicien italien du dix-septième siècle,, est l'auteur d'un ouvrage publié sous ce titre : il Scolaro, di Gasparo Zannetti, per imparare a suonare di violino et altri stromenti. Je ne connais de cet ouvrage qu'une édition faite à Milan en 1645, et qui n'était pas la première.

ZAIXOLIIXI (Carlo), organiste et compositeur, naquit à Bologne dans la première moitié du dix-huitième siècle. Elève de Girolamo Consoni pour l'orgue, de Perti pour le contrepoint, il reçut aussi des conseils et des leçons du célèbre Hasse. H fut, pendant plusieurs années, attaché à la cour de Piémont en qualité de compositeur, puis revint dans sa ville natale et devint mansionnaire de la cathédrale. Reçu en 1748 au nombre des membres de la Société des Philharmoniques de Bologne, il en fut élu prince en 1758.

ZAPATER (M11* Rosario), artiste espagnole fort distinguée, s'est fait remarquer à la fois comme cantatrice de concert, comme pianiste, comme professeur et comme poète lyrique. Elève de M. F. de Valdemosa, qui était directeur des concerts de la reine Isabelle, elle ac-

ZAPATER — ZATTZ

quit soas sa direction on rare talent de cantatrice, qui mettait en valeur une voix souple, fraîche et richement timbrée. On assure que Rossini, dans ses dernières années, prenait plaisir à écrire pour cet organe généreux, que servait si bien un talent fort distingué, des traits nouveaux et des passages de bravoure que la jeune artiste ajoutait à certains morceaux et qu'elle exécutait avec une perfection achevée.

C'est vers 1860 que M11* Zapater commença à se révéler tout à la fois comme chanteuse et comme poète remarquable. C'est à la suite d'un assez long voyage en Italie qu'elle rapporta le livret d'un opéra italien, gli Amanti di Teruel, qui fut mis en musique par son compatriote, M. Avelino de Aguirre ; l'ouvrage fut représenté a Valence, au mois de décembre 186&, avec un très -grand succès, et l'on assure que le caractère touchant du sujet, le pathétique des situations, et la poésie colorée du livret furent loin d'être étrangers à ce succès. Meyerbeer mit en musique, peu de temps avant de mourir (on croit même que ce fut sa dernière inspiration), une mélodie passionnée, il Primo Amore, qu'il écrivit sur des vers très-élégants de MUo Zapater.

Mlle Zapater ne s'est pas moins distinguée comme professeur et comme didacticien. Sous ce rapport, on lui doit un ouvrage excellent, qui sous ce titre modeste : Études pour léchant, est tan traité véritable et complet de l'art du chant, dont elle a pénétré tous les secrets et dont toutes tes difficultés lui sont familières. Elle a publié aussi, sous un titre analogue : Études pour le piano, un recueil qui n'est ni moins utile, ni moins intéressant. Ces deux ouvrages ont été publiés à Paris, chez l'éditeur M. Brandus.

ZAPPATA(Fiuppo), est le nom d'un compositeur italien qui a écrit la musique d'un opéra sérieux, Paola Monti, qu'il a fait représenter à Bologne le 28 mai 1862. Bien que cet ouvrage ait été favorablement accueilli, le compositeur ne fit plus parler de lui dans la suite. Zappata est mort à Comacchio , au mois de novembre 1878.

ZAREMBA (Nicolas), compositeur et professeur russe, qui parait avoir été un artiste distingué, a rempli les fonctions de directeur du Conservatoire de Saint-Pétersbourg lorsque ce poste fut abandonné par M. Antoine Rubinstein,et y fut lui-même remplacé par M. d'Asantchweski. On connaît de lui un certain nombre de compositions, dont la plus importante est un oratorio intitulé Saint Jean-Baptiste. Zaremba |

était né dans le gouvernement de Witeb ; il est mort à Saint-Pétersbourg le 8 avril 1879.

ZARLINO GANLENO. — Fétis dit, dans sa Biographie universelle, qu'un musicien inconnu de Sienne en Toscane publia sous ce nom un traité de contre-point en vers ; or, ce traité est justement celui dont nous avons parié à propos d'Angelo Ortolani (Voy. ce nom) et que Fétis lui-même attribue autre part à un prétendu Jules Ortolani. Du reste, comme nous en sommes à rectifier les inexactitudes de Fétis, nous croyons devoir observer que le titre même du poème n'a pas été exactement transcrit par lui, et qu'il s'y est glissé en outre une erreur dans le nom de famille de M™ la comtesse Fanny Pieri, née comtesse Spannochi, à qui le poème est dédié. Et puisque le nom de cette dame, Siennoise de naissance et mariée au comte Jean Pieri-Pecci, de Sienne, amateur passionné de musique, nous est venu sous la plume, nous croyons pouvoir nous permettre d'ajouter qu'eue était très-forte sur le piano (elle avait été élève pendant quelque temps de Czerny), et que dans son palais, à Sienne, on faisait habituellement de très-bonne musique, et parfois avec un éclat et une richesse d'exécution qui ne sont pas communs dans les petites villes de province. C'est ainsi que, en 1820, on y exécuta à grand orchestre la Création, et en 1821 les Saisons de J. Haydn, et Robert le Diable (k premier acte) peu après son apparition sur la scène du grand Opéra de Paris, d'après une excellente traduction italienne de M. Français Casuccini, autre amateur viennois, bon violoncelliste, et compositeur de quelque mérite.

ZAYTZ (Jean), chef d'orchestre et compositeur, est né en 1834 à Fiume. Son père, Jean Zaylz, né auprès de Prague, avait été chef de musique du régiment baron Mayer n° 45, qui prit plus tard le nom de Sigismond. Lorsqu'au 1830 ce régiment fut envoyé à Fiume, Zaytxpère quitta bientôt l'état militaire, et s'établit comme professeur en cette ville, où il devint directeur de la musique municipale. C'est là qu'en 1834 naquit M. Jean Zaytz fils, et en 1840 sa soeur, qui s'est vouée au chant dramatique et qui, en ce moment, poursuit sa carrière en Italie sous le nom à'Albina Contarini.

Dès sa plus tendre enfance, le jeune Zaytx montra un goût passionné et des dispositions exceptionnelles pour la musique; il apprit de son père le violon et le piano, et il était à peine âgé de six ans lorsqu'il se fit entendre pour la première fois en public, au théâtre de Fiume, sur l'un et l'autre instrument Son suc-

ZAYTZ

ces fat très-grand, et on loi prédit on bel avenir. Plus il grandissait, et plus se développaient ses facultés musicales. A dix ans, après s'être essayé, à l'insu de son père, dans quelques petites compositions, il réussit à écrire deux ouvertures, et une fantaisie pour violon sur des mélodies de Verdi , qu'il exécuta aussi avec succès. A douze ans, s'étant lié d'amitié avec un jeune homme nommé Valé, qui annonçait du talent pour la poésie, tous deux écrivirent nn opéra qui avait pour titre Marie-Thérèse ; le jeune Zaytz s'occupait de cet ouvrage avec une véritable passion, mais il ne savait comment écrire son orchestre et n'osait demander à son père de le lui apprendre, car celui-ci montrait une véritable répugnance pour la vocation musicale de son fils, dont il voulait faire un avocat et non un artiste. Le jeune homme se décida cependant à arranger son opéra pour piano et harmonica, et il voulut le faire entendre à son père, qui s'en montra fort irrité et lui interdit de s'occuper de musique désormais.

L'enfant était désolé ; il n'osait plus composer chez lui, et il profitait, pour écrire de la musique, de tous les moments de loisir qu'il pouvait avoir à l'école, si bien que ses professeurs s'employèrent pour tâcher de vaincre les résistances de Zaytz père aux désirs de son fils. Pourtant, ce ne fut qu'après que celui-ci eut achevé ses études d'humanité et de philosophie, que son père consentit à l'envoyer à Milan, où il lui laissait la faculté d'étudier la musique, mais à la condition qu'il fit son droit et se fit recevoir avocat. Le jeune Zaytz partit donc en 1849 pour Milan, et fut reçu, au mois de novembre 1850, au Conservatoire de cette ville, qu'il ne quitta qu'en 1856. En 1855, le directeur de cet établissement, Lauro Rossi, ayant confié à plusieurs élèves le livret d'un petit opéra intitulé la Tirolese, afin qu'ils le missent en musique, la partition de M. Zaytz fut jugée ta meilleure, et son ouvrage fut exécuté, le 4 mai 1855, sur le petit théâtre du Conservatoire, avec un vif succès.

A sa sortie du Conservatoire, M. Zaytz fut nommé second chef d'orchestre au théâtre de la Scala, et il devait écrire un opéra pour ce théâtre, lorsque la mort de ses parents l'obligea à partir pour sa ville natale, afin d'y régler des affaires de famille. Une fois à Fi urne, ses compatriotes l'engagèrent avec tant d'instances à rester parmi eux qu'il se laissa persuader, et qu'il fut nommé bientôt directeur de la musique municipale et professeur à l'Institut de musiqne. En 1858, il épousait une jeune fille nommée Nathalie Jessenke, née comme lui à Fiume ; celle-ci lui donnait bientôt deux enfants, un fils et une

fille, et il ne manquait rien à son bonheur, lorsque tout à coup il tomba dangereusement malade d'une inflammation des poumons. Les médecins désespéraient de lui et l'avaient condamné, mais la force de la jeunesse le sauva et il revint à la santé. Toutefois il ne voulut pas rester à Fiume, et en 1862 ilse rendit à Vienne.

A cette époque, le nombre de ses compositions s'élevait au chiiTrede 152, parmi lesquelles on distinguait des symphonies, des ouvertures, quatre messes, et trois opéras ; la Sposa di Mcssina, P A délia et Amelia; ce dernier avait été représenté à Fiume, avec beaucoup de succès, le 24 avril 1861. M. Zaytz, qui voulait se livrer entièrement à la composition dramatique, songeait à donner un ouvrage à Vienne, lorsqu'il fut repris, avec une étonnante énergie, par la maladie qui déjà avait failli le conduire au tombeau ; il resta six mois au lit, mais cette fois encore il guérit.

Il se remit alors au travail, mais la fatalité semblait le poursuivre, et, peu de jours avant celui fixé pour la représentation, le théâtre où il devait donner un nouvel opéra devint la proie des flammes. Cependant, le directeur de ce théâtre s'étant mis à la tête d'une autre entreprise, le théâtre Charles, M. Zaytz y donna, le 15 décembre 1863, une opérette intitulée les Hommes à bord, qui fut très-bien accueillie. Il fit représenter ensuite plusieurs ouvrages du même genre, FitzlùPutzli (5 décembre 1864); les Lazzaroni de Naples (4 mai 1865); la Sorcière de Boissy (3 actes, 26 avril 1866) ; les Bd' deurs de nuit (10 novembre 1866) ; les Rendez-vous en Suisse (un acte, 3 avril 1867) ; le Tribunal de district (un acte, 14 septembre 1867) ; la Somnambule (un acte, octobre 1867); Maître Pu ff {un acte, octobre 1867) ; A la Mecque (11 janvier 1868); V Enlèvement des Sabines, V Amour captif, etc.

Bien que tous ces ouvrages eussent obtenu de vifs succès sur diverses scènes de Vienne, le théâtre Charles, celui de l'Harmonie, le théâtre Ander Wien, M. Zaytz accepta les propositions qui lui furent faites, en 1869, de se rendre à Agram, en Croatie. Il arriva donc en cette ville au mois de février 1870, et y devint aussitôt directeur et professeur de chant à l'Institut de musique, et chef d'orchestre du théâtre. Il a écrit depuis lors quatre opéras : Mislav, Ban Leget, Nlkola Subie Zrinjski, et Lizinka, et ii en écrit en ce moment un cinquième, Pan Twardowsky ou le Faust Polonais, en 5 actes.

Outre ses ouvrages dramatiques, M. Zaytz a produit, dans ces dernières années, des messes,

ZAYTZ — ZELËNSKI

des chœurs, de nombreuses chansons et quantité de morceaux de danse. Le nombre de ses œuvres s'élève aujourd'hui à 470.

ZECCHOI(Frahcesco), compositeur dramatique italien, est l'auteur d'un opéra sérieux, Matilde <F Inghilterra, qu'il a fait représenter en 1856 sur le théâtre de Sira (lies Iooiennes). Treize ans après, en 1869, cet ouvrage ayant été reproduit au théâtre Contavalli, de Bologne, fauteur fut chargé d'écrire une nouvelle partition pour une autre scène de cette ville, le théâtre Brunetti. M. Zecchini mit cette fols eh musique un livret bouffe, intitulé la Conversazione al buio, et son œuvre fut offerte au public dans la saison du printemps de 1871.

ZEERLQEDER (Nicolas), musicien suisse du dix-septième siècle, né à Berne, était maître du collège latin de cette ville en 1649; plus tard il devint pasteur et doyen à Kilchberg. On lui doit un traité élémentaire de musique intitulé : Ein Music Bùchlein , Berne, 1678, in-8°.

ZEFFERINI (Ofvophre), célèbre facteur d'orgues du seizième siècle, connu généralement aujourd'hui sous son seul prénom d'Ono/rio, était désigné de son temps, selon la coutume populaire, sous celui de maestro (maître) Noferi. Né à Cortone en Toscane, il apprit son art avec Jean- Paul Romani, Cortonais et bon facteur lui-même, mais bien inférieur à son élève, qui acquit en peu de temps un grand renom et construisit nombre d'orgues, particulièrement en Toscane. Les orgues des cathédrales de Sienne, d'Arezzo, de Pérouse, sont de sa facture. Parmi les orgues construites par Zefferini pour les églises de Florence, il n'y a que le petit orgue de l'église de l'Annonciade qui ait conservé son caractère original, toutes les autres ayant été presque entièrement remaniées et agrandies, de telle manière qu'il n'en reste à peu près que les tuyaux des premières octaves des jeux de fond ; et de ceux de mutation. C'était par l'harmonie pleine et majestueuse des jeux de fond et du grand jeu que les orgues d'Onofrio se distinguaient. On ignore la date précise de la naissance et celle de la mort de ce facteur; mais on sait qu'il avait établi ses ateliers à Florence, où il travaillait sous la protection du grand-duc Corne Ier et de son successeur, le grand-duc François 1er. Zefferini n'était pas seulement facteur d'orgues, mais encore de clavecins, et joignait à ces talents celui de bon fondeur de cloches et de pièces d'artillerie; il avait, en effet, beaucoup travaillé en cette qualité pour les deux grands-ducs que nous venons de nommer,

ce qui lui procura quelque fortune. Le fils de son maître, Mariotto Romani, fol à non tonr son élève, et lui succéda dans la direction de tes ateliers à Florence.

ZEIGER (Augustin), facteur d'orgues français, naquit à Hartmannswiller (Haut-Rhin), le 28 août 1805. Je n'ai d'autres renseignements sur cet artiste que la notice que lui a consacrée M. Hamel dans son Manuel du fadeur forgues, notice à laquelle jVmprunte le fragment suivant : — « M. Zeiger ;• commencé à s'occuper de facture d'orgues à Lyon, en 1835, et a placé son premier orgue, en octobre 1837, dans la ville de Lorgues (Var). Cet instrument est un grand huit-pieds qui est composé de cinq claviers et de quarante et un jeux. Depuis il a fait 33 orgues, dont le plus considérable est celui de Saint-Poly carpe à Lyon, grand seûe-pieds composé de cinq claviers et de quarante-huit jeux. Il y a dans la même ville trois autres orgues de M. Zeiger. A Marseille, il en a placé sept, dont le plus grand est celui de Saint-Victor. L'orgue qu'il a fait en 1843 pour l'église de h Saiqte-Trinité de cette ville a été l'objet d'une contestation sérieuse, qui a nécessité rappel d'hommes éminents pour la vider. L'on a fait venir, entre autres, M. Tœpfer, de Weimar, qui, après un mois d'examen, a conclu au rejet de l'instrument, et l'orgue a été retiré. M. Zeiger a fait un grand huit-pieds pour l'église principale de la ville de Saint-Etienne. Enfin, on rencontre de ses ouvrages a Narbonne, à Pézénas, à Toulon- sur- Mer, à Limoges dans l'église de Sainte-Marie, et à la cathédrale de Chambéry. »

ZELËNSKI (Stanislas), professeur de composition au Conservatoire de Varsovie, est né en 1837 à Grotkowick, en Gallicie, fut d'abord élève de Mirecki à Cracovie, et à l'âge de 22 ans se rendit à Prague, où, tout en étudiant l'harmonie et le contre-point sous la direction de Joseph Krejci, il accomplit ses études universitaires et obtint le grade de docteur en philosophie. Après être venu passer ensuite trois années à Paris, où il perfectionna avec Darocke ses connaissances théoriques, il retourna et Pologne et fut nommé professeur de composition au Conservatoire de Varsovie, poste qull occupe encore aujourd'hui. Outre de nombreui morceaux de piano, on connaît de M. Zelenssi plusieurs œuvres importantes, entre autres une symphonie à grand orchestre exécutée au Conservatoire de Prague, deux autres symphonie* de concert, un trio instrumental, trois quintettes pour instruments à cordes, deux can-

ZELENSKI — ZICHT

ftates avec orchestre et une messe avec accompagnement d'orgue.

ZEIXER (Cakl), jeune compositeur autrichien, a fait, je crois, son éducation musicale à Vienne. C'est en cette ville que, pour ses débuts à la scène, il a fait représenter, en 1876, un opéra en 3 actes intitulé Joconde, qui a été bien accueilli du public et qui a été reproduit, deux ans plus tard, à Leipzig. Je n'ai pas d'autres renseignements sur cet artiste.

ZELLNER (Julbs), compositeur autrichien, est né à Vienne en 1832. Il se destinait d'abord au commerce, mais il renonça à cette carrière pour se livrer à son goût pour la musique. Ses premières compositions parurent en 1668, et le grand talent qu'elles dévoilaient attira aussitôt sur lui l'attention. On doit citer, parmi ses meilleures œuvres, une symphonie qui obtint on grand succès dans l'un des célèbres concerts philharmoniques devienne, et la musique qu'il a écrite pour le conte la Belle Mélusine, qui est sa composition la plus importante, et qui brille par la noblesse et le «charme de la mélodie, par l'originalité de l'invention, enfin par la splendeur de l'instrumentation. H. Zellner, auquel son talent a valu dans sa patrie une notoriété considérable et légitime, a publié à Vienne beaucoup d'autres ouvrages, entre autres des /feder, des trios, des quatuors, une pièce de concert pour voix seules, chœur et orchestre, et enfin des compositions pour le piano.

ZENGER (Max), compositeur allemand, a fait représenter à Munich, sur le théâtre de la cour, au mois de janvier 1863, un opéra qui avait pour titre les Foscari. Quatre ans après, au mois d'avril 1867, il faisait exécuter dans la même ville un oratorio intitulé Catn. Cet artiste s'est fait connaître aussi par la publication et l'exécution de plusieurs œuvres instrumentales ou vocales dignes d'intérêt, et qui paraissent avoir été favorablement accueillies par le public Dans le nombre, je citerai les suivantes : Trio pour piano, violon et violoncelle, op. 16; Chœurs pour 2 sopranos, contralto, ténor et basse, op. 24 -, 5 lieder pour soprano, avec accompagnement de piano, op. 28; etc.

ZERBI ( ), est le nom d'un compositeur italien qui a écrit la musique d'un opéra intitulé Camilla. Ce n'est qu'après sa mort que cet ouvrage a été représenté, à Vigevano, le 11 février 1868.

ZEREZO DE TEJADA (Isidore-François-Amtoine DE), chanteur et compositeur belge, évidemment issu d'une famille espagnole, naquit à Bruxelles le 14 avril 1811, et se livra

de bonne heure à l'étude de la musique. Après avoir été, dans sa ville natale, l'élève de Charles Hanssens, il vint à Paris dans le but de s'y perfectionner sous la direction du fameux théoricien Reicha, puis, à la mort de celui-ci, compléta son éducation avec Cberubini. En 1833, il écrivit pour le théâtre de la Monnaie, de Bruxelles, une ouverture et des chœurs destinés à une tragédie de M. Alvin, et le 22 décembre 1837 il faisait représenter au même théâtre un opéracomique en un acte intitulé il Signor Barilli, Dans .le même temps, Zerezo entreprenait la carrière du chant dramatique, et se produisait successivement, sous le nom de Lorezzo, sur diverses grandes scènes de Belgique, de France et de Hollande, dans l'emploi des barytons. En 1847 il se fixait à la Haye, oh il devenait professeur d'harmonie du prince d'Orange, aujourd'hui roi des Pays-Bas, mais peu d'années après il retournait à Bruxelles. Bientôt il faisait représenter à Saint- Quentin un opéra-comique, Hélène et Gabrielle, puis il écrivait un autre ouvrage du même genre, la Rosière de soixante ans, qu'il ne trouva pas le moyen de produire à la scène. On doit aussi à Zerezo une cantate qui a été exécutée à Anvers, divers motets qui ont été entendus à l'église Sainte-Gudule, de Bruxelles, et un certain nombre de romances et mélodies vocales qu'il a publiées à Paris, à Milan et à Bruxelles. Il a laissé en portefeuille une messe de Requiem, un Te Deum, et un opéra italien resté inédit, Basilio e Figaro. Zerezo est mort à Nice.Ie 3 décembre 1874.

ZESEVIGH (André), chanteur et compositeur dramatique, est doué, dit-oo, d'une fort belle voix de basse, dont il se sert avec habileté. Élève du Conservatoire de Vienne, il s'est livré aussi à la composition, et a écrit la musique des quatre opéras suivants : 1° le False Apparenze (Trieste, théâtre communal, 21 mars 1868); 2° Franeesca da Rimèni; 3° il Matrimonio d'un1 or a ; 4° Orio Soranzo, ce dernier représenté au théâtre communal de Trieste, le 7 mars 1863. Au commencement de l'année 1877 M. Zesevicb s'est fixé à Milan, où il a ouvert une école de chant.

ZEYDLER ( ), compositeur de musique religieuse, né dans la Grande-Pologne dans la seconde moitié du dix-huitième siècle, mourut au commencement de celui-ci. On lui doit un assez grand nombre de messes et de motets, qui sont encore chantés dans les églises de Posen et de Varsovie.

ZIGHY (Le comte Gkza), nn des musiciens hongrois les plus distingués de ce temps et l'un des virtuoses les plus étonnants que l'on con-

ZIGHT — ZIMMERMANN

naisse sur le piano, bien qu'il soit privé de sa main droite, descend d'une antique et célèbre famille noble de la Hongrie. Né à Sztara le 22 juillet 1849, il passa son enfonce et sa jeunesse à Presbourg , où il fit ses études de droit. A l'Age de quinze ans, il eut le malheur de perdre le bras droit, par suite d'un accident de chasse; mais comme, depuis ses plus jeunes années, il aimait et travaillait le piano avec passion, il ne voulut pas renoncer à cette Jouissance, et s'efforça, par un travail opiniâtre, de parvenir A se passer de sa main droite et de résoudre avec sa seule main gauche toutes les difficultés. C'est avec une ardeur inimaginable qo'il mena de front ses études juridiques et musicales, travaillant l'harmonie avec M. Mayroerger, alors maître de chapelle de la cathédrale de Presbourg, et, lorsqu'il alla s'établir à Bude-Pesth, terminant ses études de contre-point et de composition, avec M. Volkmann. En même temps il perfectionnait ses études de la main gauche au piano avec M. Liszt, qui allait passer chaque hiver A Bude-Pesth, et qui lui faisait connaître les grandes œuvres des maîtres classiques. Devenu, dans les conditions singulièrement difficiles où il se trouvait placé, un virtuose exceptionnel, le comte Zichy excita une profonde sensation et le plus vif intérêt lorsqu'il se fit entendre à Vienne A Pesth, et même à Paris.

Le docteur Hanslick, l'éminent écrivain musical de Vienne, a ainsi décrit le jeu du comte Zichy : — « Géra Zichy a atteint une perfection aussi étonnante qu'éclatante. Avec cinq doigts, il sait imiter admirablement le jeu ordinaire des dix doigts, A l'aide d'arpèges adroitement combinés, ainsi que par des mouvements rapides de sa seule main gauche et par les nuances parfaitement indiquées du forte et ou piano. » L'exécution du comte Zichy est remarquable A tous les points de vue, car son jeu est doux, rempli d'Ame, et en même temps brillant d'enthousiasme et d'une bravoure incomparable.

Le comte Zicby a déjà fait paraître plusieurs compositions, entre autres un Ave Maria pour voix de soprano, une romance intitulée Clara Zach, quatre lieder charmants (Leipzig, Lahnl), et un recueil d'études pour la main gauche (Paris, Heugel) ; ces dernières sont dédiées A son maître Liszt, qui les a jugées par ces mots : « Elles sont de bon goût, de bon style, et même de plus d'effet que maintes compositions à deux et A quatre mains qu'on entend fréquemment. » Mais elles sont si difficiles que le compositeur seul parvient A effectuer le miracle de les jouer.

Le comte .Zichy vit A Bude-Pesth, où il occupe une situation musicale prépondérante, et

où il est président du Conservatoire et de plusieurs sociétés musicales. Poète fort distingué, il a publié un roman et un volume de poésies lyriques qui ont fait sensation dans sa patrie. Il s'occupe en ce moment de la composition d'un grand opéra. >

ZIEHRER (C....-M.....), compositeur autrichien, s'est fait une grande réputation dans sa patrie par la publication d'un grand nombre de morceaux de danse devenus très- populaires et qui sont, dit-on, pleins de verve, d'élégance et d'entrain. Le nombre de ses compositions en ce genre ne s'élève guère A moins de trois cents. M. Ziehrer a fait représenter an mois de décembre 1872, sur le Ring-théâtre, de Tienne, une opérette intitulée le Roi Jérôme. Il a donné aussi A Linz, A peu près A la même époque, on opéra qui avait pour titre V Oracle de Delphes.

ZIENTARSKI (Romoald), compositeur polonais, établi A Varsovie, est né dans la première moitié du dix-neuvième siècle. Il a fait exécuter dans l'église des Franciscains, à Varsovie, une messe écrite sur texte polonais, un Offertoire avec accompagnement de cor et d'harmonium, et un motet que l'on dit remarquable. Cet artiste, s'est fait connaître aussi dans le genre profane, par plusieurs compositions estimables.

ZIERNIÇKI ( ), ancien facteur d'instruments de Cravovie, est cité par l'écrivain polonais Ambroise Granowski comme l'inventeur d'une sorte de tyropanon, appelé en polonais istze Brzonka delko, et dont l'usage s'est depuis longtemps perdu.

ZIKOFF (Fr ), compositeur allemand

de musique de danse, a publié, dans ces dernières années, une quantité de musique de ce genre qui parait avoir obtenu un certain succès, et qui comprend des quadrilles, valses, galops, polkas, ainsi que quelques marches. Le nombre de ses publications jusqu'à ce jour s'élève A près de 150.

ZILIOTTO (Éusà), musicienne itafienne, a écrit la musique d'un petit opéra bouffe intitulé la Cena maçica, qui a été représenté en 1865, A Venise, sur le théâtre San-Benedetto.

* ZIMMERMAICN (Pierre-Joseph -Guillaume). — Dans la séance du 2 avril 1864 de U Société des sciences de Tarn-et-Garonne, M. J.-B. Labat a lu une notice intitulée : Ztmmermann et Y école française de piano, notice qui a été insérée dans le Courrier de Tarn-et-Garonne des 4 et 7 février 1865, et publiée ensuite sous forme de brochure (s. I. n. d. [Montauban, impr. Forestié], in-8°). Une fille de Zimmermann est devenue la femme de M. Gounod, qui a hé-

ZIMMERMANN — ZOBOLI

rite de la magnifique collection musicale de son beau-père.

ZIMMERMANN (Agnès), musicienne allemande contemporaine, pianiste et compositeur, a publié pour le piano différentes œuvres parmi lesquelles je signalerai les suivantes .* Barcarolle, op. 8; Boléro, op. 9; Mazurka, op. 11; Marche, op. 13; Gavotte, op. 14; Presto alla Tarentella, op. 15; Gavotte en mi mineur, op. 20; Suite (Prélude, Mazurka, Scherzo et Marche), op. 22; 2 Pièces; 3 Pièces (Caprice; Sur l'eau; Scherzo); Canon, Sarabande et Gigue, etc.

* ZINGARELLI (Nicolas-Antoine). — Adrien de la Fage a publié sous ce titre : Zinçarelli, une notice {sur cet artiste, extraite de la Revue universelle du 30 septembre

Dans son livre : Cenno storico sutla scuola musicale di Napoli, M. Fraacesco Florimo a donné une liste détaillée de toutes les compositions de Zingarelli, plus complète que toutes celles publiées jusqu'à ce jour. Entre autres œuvres, cet écrivain a catalogué un certain nombre de cantates dont il n'est pas fait mention dans la Biographie universelle des Musiciens, et que je crois devoir citer ici : 1° la Fuga in Egitto, à 2 voix avec chœur; 2° la Dansa; 3° Ero, monologue; 4° Alcesie, à 4 voix avec chœur (qu'il ne faut pas confondre avec la Morte di Âlceste) ; 5° VAmicizia, à 3 voix avec chœur; 6° Cantate sacrée, à 5 voix ; 7° Cantate pour Saint- Gaétan, à 3 voix ; 8° Sulle rovine orribili, à 4 voix. Toutes ces cantates sont avec accompagnement d'orchestre ; les suivantes n'ont qu'un accompagnement de piano : 9° Galatea, à 2 voix de soprano; 10° il Sacrificio (TAbramo, pour soprano; 11° 2 Cantates pour Noël, à 2 voix de ténor; 12* Bérénice, chef ai? pour soprano, avec violons, alto et basse; 13° Alcide al Bivio; 14° la Passione di Gesù CHsto; 15° diverses cantates à 3 voix de soprano avec orgue. M. le docteur Basevi, de Florence, possède en manuscrit, de Zingarelli, des stances à une voix, tirées des XIIe et XVt* chants de la Gerusalemme libérât a, et une ode d'Anacréon, aussi à une voix.

Z£NG£RLE (F -G ), professeur de

chant et compositeur, depuis longtemps établi à Trieste, a publié en cette ville une Méthode de chant élémentaire à Vusage des enfants, ouvrage excellent, dit-on, dont il a été fait quatre éditions. M. Zingerle s'est produit aussi comme compositeur, et, entre autres, il a fourni plusieurs morceaux à un recueil de chant publié à Trieste, sous ce titre : il Camoniere, dont les autres collaborateurs étaient MM. Piber,