LEVASSEUR — LEVI
Mais l'arrivée de M— Saint-Hoberty fit pâlir l'étoile de M"* Levasseur. Son dernier rôle important fut celai d'Armide dans Renaud, deSacchini ; mais elle ne le joua que quatre fois, et y fut justement remplacée par M"* Saint-Huberty. Elle fat même obligée de paraître aux cotés de cette admirable actrice, dans un rôle secondaire du petit opéra de M11* de Beaumesnil, Tibulle et Délie, tandis que sa rivale était chargée du personnage important. A partir de ce moment, il n'est plus question de Mu* Levasseur, qui disparaît en 1785 du personnel de l'Opéra.
LEVASSEUR ( ), dit Levasseur l'aîné,
compositeur dramatique, vivait dans la seconde moitié dn dix-huitième siècle. Il fit la musique «les Adieux de T ha lie, compliment de clôture important, joué à la Comédie-Italienne le 4 avril 1778. Il avait fait représenter précédemment, sur le théâtre particulier d'un grand seigneur, deux petits opéras-comiques, les Rivaux généreux <1770) et V Aveugle par crédulité ; enfin, il écrivit la musique du Sicilien ou V Amour peintre de Molière, arrangé en opéra-comique, et cet ouvrage, ainsi transformé, fut donné à Versailles, devant le roi, la reine et toute la cour, en 1780. II mourut peu d'années après, car les Tablettes de renommée des Musiciens, petit recueil bien informé qui parut en 1785, le comptent parmi les musiciens morts; c'est donc à tort que VAlmanach des Spectacles, publication faite avec beaucoup de négligence, le mentionne encore, après cette époque, au nombre des musiciens vivants.
LEVASSEUR (Nicolas- PnosrBii), l'un des pins admirables chanteurs qu'ait possédés l'Opéra, est mort à Paris le 7 décembre 187 1 . Il était oé à Bresles, dans le département de l'Oise.
Parmi ses créations sur notre première scène lyrique, il faut citer Mahomet du Siège de Corinthe, le gouverneur du Comte Ory, Walter de Guillaume Tell, Olifour du Dieu et la Baya» dère, Fontanarose du Philtre, Bertram de Robert le Diable (qui mit le sceau à sa renommée comme chanteur et comme tragédien lyrique), maître Andiol du Serment, le cardinal Brogni de la Juive , Marcel des Huguenots (qui fut aussi l'un de ses plus éclatants succès), Rodolphe du Lac des Fées, le drapier du Drapier, Balfhazar de la Favorite, et enfin Raymond de Charles Vf.
Après vingt années de succès ininterrompus, Levasseur s'était éloigné de l'Opéra avec l'intention d'abandonner définitivement la scène et le désir de couronner sa carrière par une grande tournée en province. Mais à son retour de cette tournée, il fut l'objet des vives instances de Meyerbeer, qui admirait son talent autant qu'il
honorait son noble caractère, et qui voulait lui faire créer dans le Prophète un rôle d'apparence secondaire, mais extrêmement important, celui de Zacharie, l'un des trois anabaptistes. Levasseur céda, sans trop de peine, aux affectueuses sollicitations du vieil ami aux triomphes duquel il avait été mêlé ; il rentra effectivement à l'Opéra pour y faire cette dernière création, après quoi, en 1852, il dit pour toujours adieu au public et se consacra ensuite exclusivement aux soins à donner à ses élèves.
Dès le 1er juin 18'il, il avait été mis à la tête •d'une classe de déclamation lyrique au Conservatoire, dont, par l'effet d'onne sait quel caprice, il n'était devenu titulaire qu'en 1850. Pendant ses trente années de professorat (il fut retraité seulement vers 1870), il forma d'excellents artistes, parmi lesquels il faut citer surtout, outre M. Obtn, qui lui a succédé dans sa classe, MM. Caron, Bosquin, Devoyod , Muc* Juliette Borghèse, de La Pommeraye, Mauduit et Rosine Bloch. En 1868, il avait été nommé chevalier de la Légion d'honneur.
L'ÉVEILLÉ (Auguste), chef d'orchestre et compositeur, né vers 1828, n'étudia d'abord la musique que comme amateur et pour son agrément. Fils d'un employé supérieur de la Conciergerie, il se vit obligé plus tard de tirer parti, pour vivre, des connaissances très- superficielles qu'il avait acquises dans l'art musical ; il devint donc chef d'orchestre de divers petits théâtres, entre autres des Folies-Marigny, et, à partir de 1857, fit représenter sur ces théâtres un cerlain nombre de petites pièces musicales. Yoici le* titres de quelques-unes de ces pièces sans importance : les Virtuoses du pavé ; Chez les Montagnards écossais ; V Héritage du Postillon ; le Sire de Barbe-Bleue; Vive la Ligne! M. Pygmalion et sa statue; une Tête de Turc, tes deux Trésors, etc., etc.
* LEVI (Samcele). — Une erreur a été sans doute commise au sujet de l'opéra de cet artiste, Iginia d'Asti, qui n'a pas dû être représenté au théâtre de la Fenice, car M. Lianovosani (Voy. ce nom) n'en fait aucune mention dans le répertoire très-détaillé de ce théâtre quil a publié récemment.
Un artiste du nom de Levi (j'ignore si c'est le même) a donné à Turin, au mois novembre 1860, uu opéra en trois actes, intitulé la Biscaglina, qui reçut au théâtre Carignan l'accueil le plus fâcheux et dont, depuis lors, il ne fut plus jamais question. Je crois qu'il est encore l'auteur d'un autre opéra, représenté sous le titre de Ginevra degli Almieri, o la Peste di Firenze.
LEWALD — LHUILUER
* LEWALD (Jean-Charles -Auguste), comédien, directeur de théâtre, romancier, critique et journaliste politique, né le 14 octobre 1792 à Kœnigsberg, est mort à Monaco au mois d'avril 1871.
LEWANDOWSKI (Léopold), Tioloniste et compositeur, né en Pologne, fut élève de Hornziel, et se fit entendre pour la première fois dans un concert, à Varsovie, en 1848. Il entreprit ensuite un voyage à l'étranger. En 1856, il faisait exécuter à Berlin une symphonie à grand orchestre de sa composition. Précédemment, il avait publié à Varsovie (Spies et O) une Polonaise pour piano.
LEWINSKI (Ignace), pianiste et compositeur, né en Pologne dans la première moitié du dix-neuvième siècle, a publié à Vienne, chez Witzendorf, les œuvres suivantes : 1° Variations et Polonaise brillantes, op. 4; 2° Bar* carolle de la Muette de Portici, op. 5; 3° l'Innocence, rondoletto à quatre mains, op. 6; 4° Rondino sur Fra Diavolo, op. 7; 5° Thème de C. Kreutzer, varié, op. 8 ; 6e Thème de Beethoven, varié, op. 9; 7° Rondino sur le Serment, à quatre mains, op. 10 (chez Diabelli) ; 8° Variations sur la Sonnambula, op. 11 (id.).
LEWY (Carl), compositeur et pianiste allemand contemporain, a publié, dans le cours de ces dernières années, une cinquantaine d'oeuvres de divers genres pour le piano.
LEYBACH (Ignace), pianiste, organiste et compositeur, est né à Gambsheîm (Bas-Rhin), le 17 juillet 1817. Il apprit de son frère aine, simple amateur, les premières notions de la musique, puis prit des leçons de deux artistes distingués de Strasbourg , Hœrter {Voy. ce nom) pour l'harmonie et le contrepoint, et Wacken- Uialer, organiste de la cathédrale, pour l'orgue; enfin, pour le piano, il devint plus tard élève de Pixis, de Kalkbrenner et de Chopin. A la fin de 1844, M. Leybach obtint au concours la place d'organiste de la métropole de Toulouse; en 1847 , il publia chez l'éditeur Henry Lemoine ses six premières compositions pour le piano, et depuis cette époque le nombre de ses œuvres publiées, tant en France qu'à l'étranger, s'élève à près de 200. Les principales sont les suivantes : 1° 24 Morceaux caractéristiques pour le piano (collection de moyenne force), spécialement écrits pour l'enseignement ; 2° Fantaisies pour le piano sur des motifs d'opéra (les plus connues sont celles sur i Puritani, la Sonnambula, Norma, la Flûte enchantée , Guillaume Tell, Faust, Don Juan) ; 3° Transcriptions pour le piano {Aux Bords du Gange, de Mende!s8ohn, Mandolïnata, etc.); 4° Mor-
ceaux originaux pour le piano (1er et 2* Nocturnes, etc.); 5° Neuf grands morceaux concertants pour piano et harmonium; 6° Méthode théorique et pratique pour V harmonium (traduite en quatre langues), avec 32 morceaux progressifset 21 morceaux religieux; 7° 24 Morceaux de concert pour l'harmonium ; 8° V Organiste pratique, 2 volumes contenant chacun 120 morceaux (un 3* volume de 100 morceaux est sous presse) ; 9° Recueil de 20 mélodies vocales, avec accompagnement de piano ; 10° un certain nombre de motets avec accompagnement d'orgue.
L'HENRY (J ), ancien employé supérieur de l'administration du théâtre de l'Opéra-Comique, a publié Técrit suivant : le Théâtre royal de V Opéra-Comique considéré sous le rapport de l' exploitation, Paris, Bréauté, 1833, in-8° de 24 pp.
L'HÔTE(Lêon-Albert LHOTE,connu sous le nom de), violoniste et compositeur, né à Paris le 31 mai 1828, fut admis au Conservatoire, le 23 juin 1841, dans la classe de violon d'Habeneck, entra en 1845 dans la classe d'harmonie d'EIwart, et devint ensuite élève de Le Borne pour la fugue. Il obtint un accessit d'harmonie en 1848, le premier prix l'année suivante, un premier accessit de fugue en 1851 et concourut à l'Institut, pour le prix de Rome, en 1853. Après avoir appartenu à l'orchestre du Gymnase en qualité de violon-solo, il faisait alors partie de celui du Théâtre- Italien.
Doué d'une trop grande modestie, que ne légitimaient pas ses facultés distinguées, M. L'hôte n'a pas fourni, comme compositeur, la carrière qu'on aurait pu attendre de lui. 11 n'a fait graver qu'un petit nombre de compositions, entre autres un joli trio pour piano, violon et violoncelle, Confidence, romance pour violon ; Loin du bord et Rimembrania , morceaux de genre pour le piano; Dites-le-moi, Soir d'été, la Chanson du printemps, Qui nous a vus?
V Éternelle chanson, mélodies vocales, et quelques chœurs orphéoniques. M. L'hôte a fait exécuter à l'église Saint-Eustache, en 1857, une messe pour soli, chœurs et orchestre, qui a produit une bonne impression. On connatt aussi de lui un second trio pour piano, violon et violoncelle, un quatuor pour instruments à cordes, trois ouvertures à grand orchestre et diverses autres compositions non publiées.
LHUJLL1ER (Edmond), chansonnier français, né vers 1820, s'est fait connaître par un assez grand nombre de chansons et de chansonnettes dont il écrivait à la fois les paroles et la musique, et qu'il débite assez volontiers,
LHU1LL1ER — LICHNER
dans les salons, où elles obtiennent un certain succès ; ces productions légères forment de petits tableaux de genre qui ne sont pas sans quelque amabilité ; cela est bien petit au point de vue musical, à la rente, mais du moins cela est sans ambition et sans prétention. On cite particulièrement de M. Lhuillier les chansons qui ont pour titre : Jean Niçoise, Ce que femme veut. Comment on mène son mari, Les Cerises, C'est ma fille, Monsieur fait ses visites, Nos amateurs, Sur l'impériale, le Quadrille d'honneur, etc. Quelques-unes de ees petites productions sont très-réussies comme paroles, et la musique accompagne celles-ci d'une façon heureuse. Le nombre des chansons publiées par M. Lhuillier se monte, dit-on, à plus de trois cents. Cet artiste a écrit aussi les paroles et la musique de deux opérettes de salon, le Bal de mademoiselle Rose, et Monsieur et Madame Jean. La partition de cette dernière, réduite pour chant et piano, a été publiée (Paris, Heugel).
LHUILLIER (Th.), membre de la Société d'archéologie, sciences, lettres et arts du département de Seine-et-Marne, a publié dans le Bulletin de cette Société, et ensuite sous forme de brochure, un opuscule ainsi intitulé : Notes sur quelques artistes musiciens dans la Brie (Meaui, lyp. Carro, 1870, in-8° de 24 pp.). Dans les premières lignes de cet utile opuscule, fauteur s'exprime ainsi : — « Des recherches dirigées à un autre point de Tue nous ont fourni certains renseignements inédits sur des musiciens qui se rattachent par un lien quelconque au pays que nous habitons. Sans avoir la pensée de faire la biographie de ces personnages, sur la plupart desquels les détails manqueraient bien certainement, il ne nous a pas paru sans intérêt de noter des faits qui rappellent soit leur naissance ou leur réputation, soit leur séjour ou seulement leur passage dans la Brie. » Partant de ce principe, d'une incontestable utilité au point de vue de l'histoire artistique, M. Lhuillier donne en effet des notes et des renseignements plus on moins importants, mais tous à peu près inconnus, sur en certain nombre d'artistes : Claude Goudimel, Edme Guillaume, Pierre Certon, Didier Leschenet , Eustache du Caurroy, Gabriel Bataillé, Henri de Bailly, Louis Lully (dont il produit l'acte de baptême), Francini, gendre de Lully, les Couperin, Forqueray, Gabriel Ni- ▼ers, Lagarde, Mw Gail, etc., etc. J'ajouterai que H. Lhuillier appuie ses dires'sur des documents authentiques, et que ses renseignements n'en sont que plus précieux.
LIANOVOSAN1 (Luigi), est le pseudonyme anagrammattque sous lequel un dilettante italien, dont j'ignore le nom véritable, a publié un répertoire complet et très-bien fait de tous les ouvrages qui ont été représentés, depuis sa fondation, sur le théâtre de la Fenice, de Venise ; ce répertoire est intitulé : La Fenice, gran teatro di Venezia, série degli spettacoll, délia primavera 1702 a tutto il cornovale 1876, Milan, Ricordi, s. d. (1878), in- 4°. Peu de semaines après l'apparition du premier volume du présent Supplément, cet écrivain a entrepris, dans la Gazzetta musicale de Milan, une petite série d'articles, faits avec soin, et qui avaient pour titre : Essai de rectifications et ^adjonctions au supplément Fétis, vol. /, relatif aux maestri italiens et à leurs œuvres ; un tel travail est très-utile, très-honorable, et si l'on prenait la peine d'agir de même en tous pays, l'Europe serait à même de posséder bientôt un Dictionnaire biographique musical aussi complet que possible et presque irréprochable. J'exprimerai seulement le regret qu'en publiant ces très* utiles rectifications et adjonctions au Supplément Fétis, ni la Gazzetta musicale ni M. Lianovosani n'aient eu la courtoisie de donner leur opinion sur la valeur de l'ouvrage, ni même, ce qui est plus singulier encore, de faire connaître le nom de son auteur.
L1BAN1 ( ), compositeur dramatique
italien, a fait représenter en 1869, à Rome, sur le théâtre particulier du palais Pamphili, un opéra semi- sérieux intitulé Gulnara, dont, il n'est pas besoin de le dire, le sujet était tiré de l'ancien opéra de Dalayrac qui porte ce titre. Cet ouvrage parut au mois de novembre de l'année suivante sur un théâtre public, le théâtre Pagliano, de Florence, et ne parait pas avoir produit une profonde impression. Depuis lors M. Libani a obtenu un vrai 6uccès, en donnant au théâtre Apollo, de Rome, en 1873, un second opéra qui avait pour titre il Conte Verde.
LIBERT (Emile). Un artiste ainsi nommé fit représenter à l'Opéra-comique, le 14 avril 1823, un ouvrage en un acte intitulé : Amour et Colère.
LICHNER (HEuntiCH), pianiste allemand et compositeur pour son instrument, a publié environ cent cinquante œuvres consistant en sonatines, impromptus, rondos, morceaux de genre, etc., pour piano à deux ou à quatre mains. Je ne crois pas que tout cela ait une valeur artistique bien appréciable, car le nom et les œuvres de l'auteur sont restés complètement inconnus jusqu'ici en dehors de l'Allemagne
HO
LIGHTENTHAL — LIEBE
* LIGHTENTHAL (Pierre). Voici la liste exacte des ballets pour lesquels cet artiste distingué écrivit de la musique , et qui furent représentés au théâtre de la Scala : 1° il Conte d'Bssex, 1818; 2° le Sabine in Roma, 26 décembre 1820 ; 3° Giovanna d'Arco (en société avec Brambilla et Viganô), 15 août 1821 ; 4° Didone (en société avec Brambilla et les frères Viganô), 22 septembre 1821. II travailla aussi, comme il a été dit, à la musique de Cimene et d'Alessandro nell'Indie, qui furent représentés en 1820. Aux écrits de Lichtenthal, il faut ajouter aussi l'opuscule suivant, publié à Milan en 1842 : Mozart e le sue creazioni, memoria scrilta in occasione delV inaugurazione del suo monumento a Salisburgo nel Setlembre del 1842. Enfin, on doit à Lichtenthal un certain nombre de compositions religieuses, entre autre un Ave Maria pour soprano, un Pater noster à 4 voix, et un Album musicale &acro, contenant 12 chants religieux dont neuf à 4 voix , deux hà voix seule, et un à deux chœurs.
* LIGKL (Eciob-Charlbs), pianiste, guitariste et compositeur, est mort à Trieste le 22 juillet 18G4.
4 LIGKL (Charles-Georges), pianiste et compositeur, s'est surtout attaché à répandre l'instrument appelé pnyshartnonica, qu'il a introduit et vulgarisé en Allemagne. Il a écrit et publié une centaine de morceaux de genre : fantaisies, variations, transcriptions et paraphrases de thèmes d'opéras, etc., qui peuvent se jouer également sur cet instrument et sur le piano. On lui doit aussi quelques opéras, entre autres un Faust, et un certain nombre d'oeuvres de musique de chambre. Cet artiste est mort à Vienne le 3 août 1877»
LIDON (José), compositeur et organiste espagnol , naquit à Béjar, dans la province de Salamanque, en 1752. Il étudia la musique à l'école des enfants de chœur de Madrid, et montra des talents si précoces comme organiste qu'à Tage de seize ans il obtint, à la suite d'un concours, la place d'organiste, de la cathédrale de Malaga. C'est à la chapelle royale de Madrid que s'établit plus tard sa renommée sous ce rapport, et il fut non-seulement organiste, mais aussi, à partir de 1808, maître de cette chapelle. Les renseignements biographiques sont peu nombreux sur cet artiste, qui parait avoir été fort distingué, et qui a joui d'une grande et solide réputation; mais on sait du moins que ce fut un compositeur fécond, car il a laissé plus de soixante œuvres de musique religieuse, parmi lesquelles les suivantes sont conservées
à la chapelle royale de Madrid : 4 messes ; un office de vêpres; 2 psaumes et un hymne del Sagrado Corazon de Jésus; 32 Lamentations;
2 Miserere; 3 hymnes; un office des morts;
3 Te Deum; 3 séquences; 2 saluls et litanies; une litanie des saints; un Ponge lingua. Oo connaît encore, de Lidon, outre un Ave Maris Stella, un Salve regina et quelques motets, plusieurs compositions pour l'orgue, entre autres des sonates et six fugues sur des thèmes religieux. Lidon a écrit aussi la musique d'un drame lyrique, Glauea y Coriolano, qui a été représenté sur le théâtre del Principe, a Madrid, et enfin il a publié un traité intitulé J?eglas muy utiles para los organisas y aficionados al piano, para acompanarcon método, et laissé inédits un Traité de la fugue et un Traité des modulations. Ce dernier ouvrage a été cité par un habile théoricien, Pedro Aranaz, dans son Traité de contrepoint et de composition, et cet écrivain Je qualifie de precioso manuscrito de mbdnlaciones. Parmi les nombreux élèves formés par Lidon, on cite particulièrement ses deux neveux, Andrès et Alfonso Lidon, qui furent, le premier organiste de la cathédrale de Cordo va, le second organiste de la chapdle royale de Madrid, et aussi Pedro Carrera y Lancharez, qui, dans une de ses publications, a rendu à son maître un solennel hommage. Cet artiste remarquable, qui se fit une grande renommée comme théoricien, comme organiste et comme professeur, est mort à Madrid le 11 février 1827.
LIEBE (Louis), pianiste et organiste, a publié, dans ces dernières années, quelques morceaux de genre pour le piano, et divers recueils pour orgue ou harmonium parmi lesquels il faut citer : 1° 25 Morceaux faciles, pour le service divin, op. 27 , Paris. Colombier (formant la 10" suite de la collection de l'Arène des Organistes); 2° 17 Versets en ut mineur et 6 en mi bémol majeur pour la messe de Dumont, avec 5 Morceaux pour entrées, sorties et offertoires, op. 28, Paris, Colombier (12* suite de la même collection); 3° 13 Morceaux pour offertoires, op. 38, Paris, Colombier (22* suite de la même collection).
* LIEBE (Edouard- Louis), compositeur allemand, auteur de chœurs et de lieder devenus populaires, a fait ses débuts de musicien dramatique en donnant sur le théâtre de Carlsruhe, le 9 septembre 1868, pour l'anniversaire de la naissance du grand-duc de Bade, un opéra intitulé la Fiancée d'Azote. Quoique cet ouvrage ait été favorablement accueilli du public,
