‹ Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique; (volume 3)Chapitre 66 sur 199 · MONTENEGRO — MONTLAUR · texte numérisé non relu

MONTENEGRO — MONTLAUR

sta Borgia, Semiramide et Anna Bolena.

Cette artiste remarquable est morte à Naples an mois de juin 1864.

MONTI (Dcao), compositeur italien, a fait représenter en 1869, sur le théâtre Doria, de Gènes, on opéra eu trois actes intitulé Gra- %UUa.

HONTIGELL1 (Ange), né a Marseille le 2 octobre 1829, a fait dans cetteTviUe son éducation musicale. En 1845 il se rendit à Paris pour y compléter ses études. Lorsque survinrent les événements de 1848, il fut rappelé par sa famille et revint à Marseille, qu'il n'a plus quittée. Il s'y est voué à l'enseignement. Cet artiste s'est fait connaître comme compositeur par un opéra en trois actes, le Fou de Saint-James, qui fut représenté pour la première fois au Grand- Théâtre de Marseille le 21 mai 1851. Il a publié aussi divers morceaux de piano. M. Monticelli est actuellement professeur de musique aux écoles communales et au lycée de Marseille, i»- Al. R — d.

MONTIGNY (FATOY-MÀRCBLmR-CAROLINB

REM A OR Y, épouse), Tune des pianistes les plus remarquables de l'époque actuelle, est née â Pamiers (Àriégc), le 22 janvier 1843. Elle fut amenée tout enfant .à Paris, et après avoir été admise au Conservatoire, dans la classe de solfège de M11* Mercié-Porte, elle entrait, peu de temps après, dans la classe de piano de M. Le Cooppey. Elle obtenait au concours de 1856 un premier accessit de piano, l'année suivante le second accessit de solfège et le second prix de piano, en 1858 le premier accessit de solfège et le premier prix de piano, et en 1859 une seconde médaille (second prix) de solfège. A la fin de cette année 1859, elle entra dans la classe d'harmonie et accompagnement de M111" Dufresne, remporta en 1861 le premier accessit pour cette partie de ses études, en 1862 le. premier prix, et termina ainsi brillamment sa carrière scolaire.

Après avoir accompli son apprentissage d'artiste, Mu* Caroline Rémaury commença à se faire entendre en public, et fit apprécier un talent qui brillait â la fois par la finesse et la solidité, la grâce et la fermeté, par un goût trèspur et par la frsnchise d'une exécution dont la sûreté était inébranlable. Au bout de quelques années, la jeune artiste, par l'évidente supériorité de son jeu, s'était fait une place à part dans le nombre de nos meilleurs virtuoses «et ayait conquis une légitime renommée. D'ailleurs, il semblait que ses succès ne fissent que l'encourager au travail, et chaque jour son talent acquérait plus de force, d'assurance et de dis- |

traction. Un son clair et snperbe, tm style noble et pur, une excellente manière de phrater, la vive et saine compréhension des maîtres, à quelque genre qu'ils appartiennent, et par conséquent la souplesse et la variété dans le jeu, telles senties qualités de cette grande artiste, qui exécute avec la même supériorité les œuvres de Bach ou de Rameau, de Mozart on de Beethoven, de Schnmann on de Chopin, de Schuloff ou de Mendelssohn, on encore les productions des jeunes compositeurs contemporains, MMè Saint-Saéns, Widor, Rubinstein, Godard, etc.

Dans ces dernières années, M04 Montigny-Rémaury (l) s'est fait entendre non-seulement dans nombre de concerts particuliers, mais aux concerts du Châtelet, et surtout au Conservatoire, où elle obtient toujours de vifs applaudissements. En 1876, elle a donné des séries de concerts à Bordeaux, à Lyon et à Londres, et dans cette dernière ville ses succès ont été éclatants. En 1877, sur la demande expresse de M. Ferdinand Hiller, directeur du Gûrzenich , elle s'est rendue à Cologne, où elle a obtenu un véritable triomphe.

M»* Montigny est assurément l'une des artistes les plus accomplies de ce temps , et, faculté rare I elle ne brille pas moins d>ns l'exécution de la musique d'ensemble que lorsqu'elle est appelée à se produire comme virtuose proprement dite.

MONTLAUR (Joseph-Isidore, comte V1LLARDY DE), amateur distingué de musique, né au château de Pondres, près de Sommières, dans le département du Gard, le 5 février 1779, mourut dans le même lieu le 22 décembre 1848. Il prit, dit-on, des leçons de violon avec Rode, et travailla l'harmonie avec Reicha. Doué d'une fort belle voix de ténor, il obtenait , comme chanteur, de grands succès de salon, ce qui ne l'empêcha pas de se livrer à la composition. Il a publié deux recueils de Nocturnes : Veilléet du château et Nouvelles VeiU lies du Château (Paris, Pacini), deux duos italiens : Bcco dunque la bella Maraviglia et la Serenata (Paris, Bernard-Latte), quelques romances : la Vierge espagnole, Plaisir, amour ont fui loin de la France, la Pèlerine, un quatuor vocal destiné aux églises réformées (Montpellier, Boehm), etc. La mort surprit ce compositeur au moment où il achevait un grand oratorio, Gerusalemme liberata, avec paroles italiennes et françaises. Il a laissé aussi en portefeuille un opéra-comique, la Jeune Mère, qui n'a jamais été représenté.

(i) Mlle Caroline Rémaury «Tilt épousé un pnbllclste distingué, M. Montigny, rédacteur du Journal le Tcwtpi, ^nt Ta lalaiée Yeave 11 y a trois ou qvatre ans.

MONTROND — MOONEN

IIONTROND (Maxime DE), écrivain, a publié un livre ainsi intitulé : les Musiciens les plus célèbres (Lille, Lefort, 1853, in-8°), contenant quarante-deux notices sur des musiciens fameux. Ce volume fait partie d'une série de publications du même genre, dont les autres sont consacrées aux peintres, aux militaires, aux marins, etc. C'est dire que l'auteur ne connaît spécialement aucun des sujets traités par lui, et que ses compilations, dépourvues des qualités les plus indispensables, ne peuvent être d'aucune utilité.

MONTUOLI (Gioseppb), compositeur de musique religieuse, naquit à Lucques vers 1670. Après avoir fait d'excellentes études, il devint maître de chapelle de la république, et produisit un certain nombre d'œuvres estimables, entre autre sept services religieux à grand orchestre exécutés, de 1699 '.à 1735, à l'occasion de la fête de Sainte-Cécile, plusieurs compositions du même genre écrites pour les cérémonies de l'Exaltation de la Croix , un oratorio intitulé le Passioni convinte, une messe à 4 voix avec accompagnement instrumental, et plusieurs cantates da caméra ; on assure même qu'il écrivit pour le théâtre , mais les titres de ses œuvres en ce genre sont aujourd'hui oubliés. Montuoli mourut à Lucques le 27 novembre 1739 ; en lui s'éteignit son nom , car il n'avait pour, toute famille qu'une sœur, religieuse au couvent de Saint- Nicolas.

Montuoli, qui sans doute consacrait une partie de son temps à l'enseignement, a publié un- ouvrage théorique dont il a été fait plusieurs éditions, car on verra que celle que je vais citer, et qui m'a été signalée par M. le docteur Basevi, de Florence, n'est pas la première : Lezioni per notteggiare a voce sola col basso continuo del sig. Giuseppe Montuoli, maestro di cappella délia Sereniss* Repubblica di Lucca. Di nuovo ristampate. Ftrenze, ad istanza di Carlo Bolli, librajo delV Arcivescovado, 1711.

MONTUORO (Achille), compositeur italien, né à Naples, a fait représenter à Paris, au Théâtre-Lyrique, le 10 juin 1857, un opéra-comique en un acte intitulé les Commères, qui passa complètement inaperçu. L'année suivante 1 publiait sous ce titre : le Vert e sole Cagioni délia decadenza delV arte musicale in Jtalia, e quale il mezzo ad arrêt (arne il corso (Parigi,i858, in-8* de 14 p.), une brochure écrite en italien et qui présente cette particularité que, bien que publiée à Paris, elle a été imprimée à Turin.

J'ignore si c'est le même artiste qui, en 1862, sollicitait et obtenait la direction du théâtre San-

Oarlo, de ïfaples, qu'il ne conservait pas longtemps; c'est du moins un personnage qui portait exactement les mêmes nom et prénom. Quoi qu'il en soit, M. Montnoro retourna en Italie, où il continua sa carrière de compositeur en donnant au théâtre de la Scala, de Milan, le 20 mars 1869, un opéra sérieux intitulé FieschL. qui fut froidement accueilli, bien qu'il rat chanté par d'excellents artistes, entre autres Mn« Teresina Stolz et le baryton Colonnese. Deux ans après, au mois de mai 1871, il faisait représenter au théâtre Re, de la même ville, un ouvrage bouffe, VAwocato Patelin, qui n'obtenait guère plus de succès. Enfin, le 9 janvier 1874, il produisait au théâtre Regio, de Turin, un nouveau drame lyrique, Re Manfredi, qui subissait une chute lamentable. « Cet ouvrage, disait un journal, n'a vécu que deux soirées ; il a disparu le lendemain dans un ouragan de sifflets, sans avoir même pu s'achever. C'est une série interminable de lieux communs mélodiques et harmoniques. Re Manfredi a mérité son sort. Il est dommage que le musicien ait entraîné dans sa chute le poète Léopold Marenco, un des esprits les plus distingués d'Italie : mais aucun libretto ne pouvait sauver cette musique. » Depois ce fiasco colossal, M. Montuoro ne s'est pas représenté à la scène.

MONVILLE (DE), musicien du dix-huitième siècle, a écrit la musique d'un petit ouvrage qui avait pour titre : « les Amours de village ou Lisette et Colin, scène pastoralle, avec accompagnement de harpe, violon, quinte et clavecin. » La partition de cet ouvrage a été gravée, et l'on en trouve un exemplaire à la bibliothèque de l'Opéra de Paris. Cet artiste est resté absolument inconnu.

MOONEN (Léon-Hermànn-Reké), organiste et compositeur français, d'origine hollandaise, est né à Paris le 22 février 1842. Élevé en Angleterre, où il a séjourné pendant dix-neuf ans, il a fait la plus grande partie de ses études musicales à Londres, où il a été élève de Sterndale Bennett pour le piano et de M. Jansa pour le violon, et il a été attaché pendant plusieurs années , en qualité de violoniste, à l'un des théâtres d'opéra italien de cette ville. Cet artiste occupe aujourd'hui, à Paris, une situation importante dans la fabrique d'orgues-harmoniums Alexandre. M. Moonen a publié une Nouvelle Méthode d'orgue expressif, ouvrage utile et estimable, et quelques compositions : 3 trios pour piano, violon et violoncelle, un Stabat Mater, une Marche militaire, plus quelques transcriptions pour l'harmonium et quelques morceaux de musique de danse pour piano. M. Moonen a colla-

MOONEN — MORANDI

bore aussi à divers journaux, entre autres à VÊcAo musical, de Bruxelles, &u Musical World, de Londres, et au Progrès artistique, de Paris. * MOOSER (àloyb). - La 3- livraison des Souvenirs de Fri bourg (Friboorg, Schmid , 1 840, in-4° de 42 p.), entièrement consacrée à l'orgue célèbre de cette ville et à son auteur, porte ce titre particulier : P Orgue d'Aloyse Mooser, construit dans l'église collégiale de 5. Nicolas, à Fribourg en Suisse. Elle contient sur le fameux facteur quelques détails biographiques qui ne sont pas sans intérêt, et qui vont être résumes id.

Aloys Mooser, né à Fribourg le 27 juin 1770, suivit la même carrière que son père, Joseph Mooser, qui avait étudié la facture d'orgues à Strasbourg, dans l'atelier du vieux Silbermann, le plus célèbre organier de son temps. A 18 ans, le jeune Mooser quitta son pays pour aller travailler chez Silbermann fils, après quoi il passa dans les ateliers de Krœmer à Mannheim, de Huber à Cologne, et enfin d'Antoine Walter, facteur de la cour de Vienne. C'est sous la direction de ce dernier maître qu'il prit une part importante à la construction de différentes orgues en Autriche et en Hongrie. Revenu dans sa patrie, Aloys Mooser prit la direction de la maison paternelle, et ajoota à la fabrication des orgues celle des pianos ; il imagina même une combinaison des deux instruments, et construisit on piano-orgue comprenant huit claviers et trente registres, qui produisait, dit-on, un grand effet Mais sa réputation comme facteur d'orgues augmentait chaque jour, et l'on cite parmi les meilleurs instruments de ce genre sortis de ses mains ceux de l'église du Saint-Esprit à Berne, des églises paroissiales des villes de Bulle et d'£stavayer, de l'abbaye de Hauterive, des couvents des Sœurs de Montorge et de la Visitation, enfin celui des Pères du Saint-Rédempteur à Fribourg. Quant à celui qu'il éleva dans l'église collégiale de cette ville, il est généralement considéré comme son chef-d'œuvre; Mooser employa dix années à le construire, de 1824 à 1834. Peu de temps après l'inauguration de cet orgue, Mooser fut invité par la municipalité de Winterthur à en construire un sur le même modèle, quoique de dimensions moins considérables; il se rendit à cet effet dans cette ville, mais bientôt il tomba malade, dut revenir à Fribourg, et mourut le 23 (et non le 19) décembre 1839, Agé de soixante-neuf ans et demi. Marié deux fois, Mooser eut quatorze enfants, dont sept seulemeut, quatre filles et trois fils, lui survécurent ; l'une de ses filles, Marie Mooser, mourut peu de mois après son père. Les trois

fils suivirent la carrière de leur père, et les deux atnés, MM. Maurice et Alexandre Mooser, furent chargés de .la construction de l'orgue de Wintherthur, dont il avait à peine eu le temps de dresser les plans. On a fait ce quatrain sur la mort de Mooser :

Mooser, repoie en pâli, ta carrière est fournie ; Triomphant de la mort, dont tu sobts la lot, Ton seul nom, Uluitré par ton heoreax génie, .. Contraindra l'avenir à s'occuper de tôt. '

MORALES (Melbsio), compositeur mexicain,' est l'auteur d'un drame lyrique italien en 3 actes et un prologue, intitulé Ildegonda, qui a été donné pour la première fois, en 1866, sur le théâtre de Mexico, où il a obtenu un vif succès. Le jeune artiste étant venu ensuite en Europe pour se faire connaître, fut assez heureux pour pouvoir faire reproduire cet ouvrage au théâtre Pagliano, de Florence, en 1869. Depuis lors il est retourné à Mexico, où il a fait représenter, le 21 juillet 1877, un nouvel opéra sérieux intitulé Gino Corsini. A part un chœur pour voix de femmes avec accompagnement de piano, Al Liceo di Mèrida, je ne connais pas d'autre composition de cet artiste. M. Morales est; directeur de la Société philharmonique de Mexico, et il a imprimé, par son intelligence et son activité, une grande impulsion au mouvement musical de cette ville.

* MORALT (Joseph), violoniste bavarois, n'était pas mort à Munich en 1828, ainsi que l'a dit la Biographie universelle des Musiciens. Il n'est mort en cette ville que le 14 novembre

MORANDI (Rosa), cantatrice dramatique fort distinguée, née à Sinigaglia dans la dernière partie du dix-huitième siècle, était la femme de Pietro Morandi, compositeur et organiste remarquable {F, Biographie universelle des Musiciens, t. YI). La Morandi se voua de bonne heure à la carrière théâtrale, où elle obtint de très-grands succès, et acquit rapidement une brillante renommée que justiûaient la beauté de sa voix et ses rares qualités d'exécution et d'expression. Elle fut une des meilleures interprètes de Rossini, et c'est pour elle que ce grand homme écrivit, à Venise, en 1819, son opéra VOdoardo e Cristina. Elle était sublime , dit-on , dans Otello , et aussi dans un des meilleurs ouvrages de Pacioi, la Sacerdotessa d'irminsul. La Morandi mourut le 7 mai 1824, à Milan, dans tout l'éclat de son talent, au moment où ce maître se préparait à écrire à son intention un nouvel opéra, Jsabella ed Enrico. Les Milanais, qui étaient affolés de la

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