S1VERS - SIVORI

sons ce lilre : Ehrenged.vchtt\iss H. Sivers cantoris; Lubcck, Î756, in -fol.

SIVOHI (Ernest-Camille), virtuose violoniste, est né à Gènes, le Ojuin 1817. Sa mère était enceinte de lui lorsqu'elle entendit Paganini au théâtre Sant' Agoslino; l'émotion profonde qu'elle en éprouva hâta la naissance de son fils : le lendemain de ce concert, elle donna le jour à Camille. Il n'était âgé que de cinq ans lorsqu'un musicien, nommé Restant» , qui donnait des leçons de guitare à ses Meurs, lui apprit à faire la gamme sur un petit violon qu'on lui avait donné. Frappé de la juslessede ses intonations, cet homme disait souvent au l>ère de son élève : On entendra parler de cet enfant. A six ans, Sivori commença l'étude régulière du violon sous la direction de Costa, artiste de l'ancienne écoleclasslque de l'Italie, qui lui fit faire de rapides progrès. Revenu à Géncs, vers le même temps, Pagaoini eut occasion d'entendre le jeune violoniste, et reconnaissant en lui des dispositions extraordinaires, lui donna des leçons eteomposa pour lui six sonates avec accompagnement de guitare, d'alto cl de violoncelle, ainsi qu'un concertino, dont Sivori a conservé les manuscrits originaux. Paganini lui faisait jouer ces sonates dans diverses réunions musicales, l'accompagnant lui-même sur la guitare. Après le départ de son illustre maître, Sivori, resté sans guide, se proposa pour modèle la manière du grand violoniste génois, dont il est aujourd'hui le plus habile imitateur. Arrivé à Paris, en 1827, le virtuose enfant, alors âgé de dix ans, joua dans plusieurs concerts et y fit admirer sa précoce dextérité de la main gauche. Je l'entendis alors et prédis, dans la Revue musicale, ses succès futurs, bien que j'exprimasse le regret de l'exploitation prématurée d'un talent qui n'était qu'à son aurore. De Paris, Sivori se rendit en Angleterre, qu'il parcourut en donnant des concerts. De retour à Gènes, il y reprit l'étude sérieuse de son instrument cl delacotuposilion. Jean Serra, bon musicien {voyez ce nom), qui cultivait avec succès les différents genres de musique, lui enseigna l'harmonie et le contrepoint. Quelques années après, il recommença ses voyages et visita les diverses parties de l'Italie. Florence Tut la première ville vers laquelle il se dirigea : il y donna deux concerts en 1859, le premier au théâtre Standisb, l'autre au théâtre Cocomero. Après avoir parcouru la Toscane, il fit le tour de l'Allemagneau bruit des applaudissements, puis il se rendit à Moscou et à Pélersliourg, où l'éclaldcses succès ne s'est pas aflTaibli dans le souvenir des artisles et des amateurs. >iocn. c.uv. des «tisicitns. t. vin,

Arrivé à Bruxelles, dans l'hiver de 1841, Sivori y donna plusieurs concerts où il obtint de brillants succès, et dans lesquels je reconnus que je ne m'étais pas trompé lorsque, dans son enfance, j'avais prévu qu'il serait un jour un artiste d'élite. Après avoir parcouru la Belgique, il se rendit en Hollande et y excita partout une vive admiration. Depuis 1827, Sivori n'avait pas revu Paris; cependant, il comprenait la nécessité de s'y faire entendre; parce que c'est de celte grande ville que rayonne la renommée des artistes dans toute l'Europe. Il y arriva au mois de décembre 1842, et, le 29 janvier 1843, il exécuta, dans un concert de la Société du Conservatoire, la première partie d'uu concerto de sa composition. Son triomphe y fut complet, et l'impression qu'il y produisit se manifesta parles témoignages d'admiration de tout l'auditoire. Après ce succès d'éclat, la Société des concerts décerna à l'artiste une médaille d'honneur. Ce fut aussi dans celte saison qu'il se fit connaître par son rare talent dans l'exécution de la musique de chambre de Haydn, de Mozart et de Beethoven. Après celle expérience si remarquable de son (aient dans la capitale de la France, Sivori partit pour Londres, où ses succès n'eurent pas moins d'éclat, particulièrement à cause des rapports de sa manière avec celle de Paganini. Pendant plus de deux années de séjour en Angleterre, il en visita toutes les villes principales ainsi que l'Irlande et l'Ecosse. En 184G, il se rendit en Amérique, dont les Étals du Nord l'arrêtèrent longtemps. Il excita des transports d'enthousiasme qui surpassèrent tout ce qu'avait produit jusqu'alors le talent des plus habiles instrumentistes dans celle partie du nouveau monde. Dans certaines villes, l'admiration des habitants alla jusqu'à joncher de fleurs le passage de l'artiste au retour de ses concerts. Des États du Nord, Sivori se rendit au Mexique, où le même accueil l'allendail. Toutefois, son talent lui fil courir un danger assez sérieux dans l'Amérique du Sud, car, traversant l'isthme de Panama, il eut à franchir un fleuve dans une barque conduite par quatre nègres. Or, l'idée d'essayer l'efTct de la musique sur ses rameurs lui éianl venue, il lira son violon de l'étui et se mit à improviser. A l'instant même l'émotion de ces hommes fut si vive, qu'ils poussèrent des cris féroces. Prenant l'artiste pour un sorcier, ils se disposaient à le jeter dans la rivière : ce ne fut pas sans peine que, par une distribution de cigares et d'eau de-vic, il parvint à les calmer. Après

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cette aventure, Sivori parcourut le Pérou et le Chili, traversant les déserts à cheval, armé d'un fusil, et toujours accompagné de son instrument. A Valparaiso, il trouva passage sur une frégate anglaise qui le conduisit il Rio de Janeiro. Il venait d'y donner plusieurs concerts avec le succès accoutumé, lorsqu'il fut saisi par la fièvre jaune, qui faillit l'enlever (1849). Lorsqu'il fut rétabli, il se rendit a Buenos-Ayres, où il retrouva son premier maître, Restano. De là, il alla à Montevideo, où l'attendait un accueil enthousiaste. Enfin, après huit années d'absence. Tardent désir qu'il éprouvait de revoir sa famille et sa patrie le ramena à Gènes, dans l'été de 1850. Les richesses qu'il avait amassées dans ses lointaines pérégrinations lui composaient une véritable fortune; malheureusement, il se laissa persuader de placer tout ce qu'il possédait dans une affaire industrielle; l'entreprise ne réussit pas, et de tout son capital, il sauva à peine la huitième partie. Après cet échec, ses projets de repos durent être abandonnés, et l'artiste fut obligé de recommencer sa carrière de virtuose.

Ce fut vers l'Angleterre qu'il se dirigea. Il y fit un long séjour, la parcourut tout entière à plusieurs reprises, ainsi que l'Irlande et l'Écosse. En 1853, Sivori quitta Londres pour aller en Suisse, qu'il n'avait point encore visitée. Il prit sa roule par la France; mais au moment où il croyait atteindre le but de son voyage, un malheur vint le frapper: la voiture qui le transportait versa sur la route de Genève, et l'artiste eut le poignet fracturé. Le traitement ordinaire pour les accidents de celte espèce lui fut administré par un médecin habile ; toutefois, Sivori attribue la rapidité de sa guérison à l'emploi du magnétisme. Quoiqu'il en soit, un mois sufTil pour lui faire retrouver l'usage de son bras, et par une sorte de miracle, la souplesse de son archet ne s'est jamais ressentie des suites de sa chute. Deux mois après, le violon de Sivori charmait les habitants des treize cantons. Après cette tournée, il se rendit en Italie, où des ovations de tout genre lui furent décernées. Après avoir joué, le 15 décembre 1853, au théâtre de la Pergola de Florence, il retourna à Gènes pour l'inauguration du théâtre d'Apollon, puis il alla charmer la France méridionale, qu'il parcourut dans les deux directions, vers les Alpes et vers les Pyrénées. Il serait impossible d'énumérer dans celle notice l'immense quantité de concerts qu'il y donna dans les années 1854 et 1855. Il serait également difficile de

suivre l'artiste dans ses voyages multipliés en France, en Espagne, en Portugal, en Belgique, en Hollande, dans les provinces rhénanes et en Allemagne; mais je ne terminerai pas ce récit abrégé sans mentionner une des épreuves les plus dangereuses et les plus honorables pour le talent du célèbre violoniste. Il se trouvait à Paris, en 1869 ; on lui fil la proposition de jouer dans un grand concert organisé au profit des pauvres, sous le patronagedu comte Walewski , et dans lequel devait jouer l'excellent violoniste Alard. C'était une idée bizarre, déraisonablc, car on ne doit jamais mettre en comparaison immédiate deux talents de même espèce, dont l'un ou l'autre peut se trouver dans des condi tions défavorables et ét rc mal jugé. Sivori fit des objections contre la de minde qui lui était faite, mais il dut céder à l'insistance qu'on y mil. Alard joua le premier; le morceau qu'il avait choisi était le concerto do Mendelssohn; il y déploya le talent qu'on lui connaît et fut chaleureusemCut applaudi dans tous les morceaux. Le concert était long, si long même que lorsque ce fut le tour de Sivori de se faire entendre dans le grand concerto de Paganini en si* mineur, il était plus de onze heures du soir, et le public était aussi faligué que l'orchestre. Néanmoins, le majestueux luttidu concerloeut bientôt réveillé l'attention de l'assemblée, et Sivori se montra si graud artiste dès le premier tolo, que toute la salle éclata en applaudissements frénétiques. Ce succès se soutint jusqu'à la fin du concerto devant l'auditoire de quatre mille personnes qui encombrait la salle du cirque Napoléon.

Sivori n'est pas seulement un des plus remarquables violonistes de l'époque actuelle dans la musique de chambre, comme il est un des plus étonnants virtuoses de concert ; il est aussi grand lecteur à première vue: j'en ai eu la preuve dans un de ses séjours à Bruxelles, lorsque je lui présentai deux compositions non encore publiées et fort difficiles qu'il déchiffra sans hésitation , entrant immédiatement dans le caractère de la musique, avec la même sûreté que s'il l'eut étudiée. Parmi ses propres compositions, on remarque: 1° Premier concerto (en mi bémol) pour violon et orchestre. 2° Deuxième concerto (en la) idem. 3" Fautai sie caprice (en mi majeur) pour violon et orchestre ou piano. 4» Deux duos concertants pour piano et violon. 5* Tarentelle napolitaine pour violon et orchestre ou piano. 6° Fleur» de Naple», grande fantaisie, idem. 7° Variations sur le thème : lïel cor piu non mi $ento, idem. 8» Variations sur le Pirate,

SIVORI - SLAMA

de Bellini, idem. 9° Variations sur un thème de la Sonnanbulo, pour la quatrième corde.

1 0 'Fa n taisi e sur la Sonnanbulo. et i Puritani. 1 1° Fantaisie sur le Zapateado, air populaire de Cadix. 19* Les Folies espagnoles, morceau de genre imilatif. 15» Carnaval de Cuba. 14» Carnaval du Chili. 15» Carnaval américain. 16° Trois romances sans paroles avec piano. 17* Souvenir de Norma, avec quatuor ou piano. 18° Fantaisie sur le Ballo in maschera. 19» Fa niai sic sur le Trouvère.

Sivori a été fait chevalier de l'ordre des SS. Maurice et Lazare par le roi d'Italie, en 1855; chevalier de l'ordre de Charles III, par la reine d'Espagne, en 1856, et chevalier de l'ordre du Christ, par le roi de Portugal, dans la même année.

8IXT (Jeas), dont le nom de famille était DE LERC11ENFELS , naquit à Prague, ▼ers le milieu du seizième siècle. Il Tut d'ahord attaché à la musique de Rodolphe lien qualité de chanteur, puis il eut le titre de directeur de musique de l'église dés Jésuites, à OlmUlz, où

11 fut honoré, en 1597, de la dignité de bachelier en philosophie. L'empereur lui accorda successivement des canonicats à Bautzen, a Bunzlau, et à Saint-With, au château de Prague. Enfin, il eut la préfecture a Leitmeritz, où il mourut en 1639, dans un âge trèsavancé. Il a publié a Prague, en 1626, un recueil Intitulé: Triomphus et Victoria Joannis comitis Tilli, ligm calholicx ducis, in-folio. On y trouve : !• Un Te Deum à quatre voix, dédié à l'empereur Ferdinand. 2° Un Magnificat à quatre voix. Z'Sonetti ilaliani a 4 voci per sonare e cantare. 4'Sonetto a 4 voci délia Battagliadi Praga.

81 XT (Juh Aosdste), né à Geislingen, dans le Wurtemberg, vers le milieu du dixhuitième siècle, fut d'abord organiste à Heilbronn, puis fut attaché en la même qualité à une des églises de Strasbourg; mais il ne resta pas longtemps dans cette position, car on le retrouve à Lyon, comme professeur de piano, vers 1780. Plus tard, il retourna en Allemagne, et publia ses dernières compositions à Augsbourg, en 1800. On connaît de cet artiste : !• Trois sonates, dont deux pour clavecin et violon, et la troisième pour deux clavecins; Lyon, 1780. 2° Douze Lieder, ou chansons allemandes avec accompagnementde clavecin ; Bâte, 1791. S0 Sonate pour piano seul; Offenbacb, André. 4° Six cantiques spirituels â quatre voix ; Augsbourg, Gombarl. 5« Trois sonates pour clavecin, violon et basse, op. 8 ; ibid.

8RTVA (Joseph), pianiste et compositeur, né en Hongrie vers 1812, a fait ses études musicales au Conservatoire de Vienne, et s'est fixé dans cette ville, après avoir fait un voyage en Italie. Au nombre de ses productions publiées, on remarque : 1 <• Introduction et variations pour piano sur le Lied Heil dir, mein Vaterland; Vienne, Diabelli. 2« Fantaisie sur des thèmes de Maria di Rohan, op. 12 ; ibid. 3e Romance de Guida et Cinevra, variée pour piano, op. 13; ibid .4 Fantaisie sur Pair favori : An meine Rosen, op. 16; ibid. 5' Poème d'Amitié, andante, pour piano, op. 17; t&id. 6° Impression de l'Italie, impromptu lyrique, pour piano, op. 18; ibid.

SKRAUP (J«a»), compositeur, né en Bohême, dans les premières années du dix-neuvième siècle, était second chef d'orchestre du Théâtre National de Prague, en 1830, et fut premier chef au même théâtre quelques années après. Il a écrit pour cette scène plusieurs opéras-comiques en langue bohème et en allemand, au nombre desquels on cite : La Fiancée du gnome, représentée en 1836, et Udalrichet Bosena, en 1833. On connaît aussi de cet artiste des ouvertures de concert et des symphonies exécutées à Prague, depuis 1838 jusqu'en 1845, des. quatuors pour des instruments à archet, et une messe (en ré mineur) â quatre voix, orchestre et orgue, publiée à Prague, chez Hoffmann.

SKRAUP (François), frère du précédent, est pianiste et compositeur à Prague. On a publié de sa composition : 1* Trio pour piano, clarinette et violoncelle, op. 27; Prague, Hoffmann. 2* Trio pour piauo, violon ou flûte et violoncelle, op. 28; ibid. 3* Beaucoup de petites pièces et de sonates pour piano seul.

SKRYDANECK (Joseph), organiste distingué, né à Melnick, en Bohême, vers 1760, fit ses études au collège des Jésuites de Maritenschein, puis il alla suivre les cours de philosophie à Prague, où il prit des leçons de Secgr pour l'orgue cl le clavecin. De retourà Meluick, il y fut fait directeur de chœur; mais après quelques années passées dans les fonctions de celle place, il accepta celle d'organiste à Lann, où il mourut à la Heur de l'âge. Cet artistedistingué, qui fut considéré comme un des meilleurs organistes de la Bohême, a laissé en manuscrit six belles sonates pour le piano, une sérénade, et plusieurs autres compositions.

SLAMA (Antome), excellent contrebassiste, est né à Prague, le 4 mai 1804.

SLAMA — SLOPER

Admis au Conservatoire de celle ville dans sa douzième année, il y apprit à jouer du trombone sous la direction de François Weiss, puis devint élève du célèbre Wanzel- Hanse pour la contrebasse, et flt honneur .ï son maître par la rapidité de ses progrès. Après six années d'études, Slama sortit du Conservatoire de Prague, et fut employé au théâtre de celte ville, d'abord comme trompelle, puis comme trombone. En 1824, il fut engagé comme première contrebasse au théâtre de Rude, en Hongrie; cinq ans après, on l'appela pour le même emploi à l'Opéra de la cour de Vienne, puis il reçut sa nomination de première contrebasse de la cathédrale de celle capitale, et enfin celle de professeur au Conservatoire. Il a écrit pour ses élèves une bonne méthode de cet instrument, intitulée : Contrcbois Schule; Vienue, Haslinger, 1830.

SLAWJK (Joseph), violonisle, nè le \n mars 1H0G, à Ginetz, en Bohême, était fils d'un maître d'école qui lui enseigna, dès sa septième année, les éléments de la musique, du violon, du piano et de l'orgue. A l'âge de dix ans, il entra au Conservatoire de Prague, et y devint élève de Pixis, professeur de violon d'un mérite reconnu. Pendant son séjour dans celte école, il composa un concerto de violon, un quatuor pour cet instrument, et des varialions. Au mois de février 1825, Slawjk se rendit à Vienne, et y produisit une assez vive sensation dans son premier concert. Son séjour dans la capitale de l'Autriche fut d'environ quatre ans; ce fut dans la dernière année qu'il entendit Paganini, dont le (aient fantastique flt sur lui une profonde impression. Dès ce moment, il se le proposa pour modèle. L'illustre violoniste s'intéressa au jeune artiste et lui donna des conseils. Après le départ «le Paganini, Slawjk se rendit à Paris, dans le dessein d'y étudier la manière deBaillol ; mais â peine y était-il arrivé, qu'il y reçut sa nomination de membre titulaire de la chapelle impériale, ce qui l'obligea de retourner à Vienne. Après plusieurs années d'études, il reparut en public, et y fll admirer son adresse dans ses imitations de la manière de Paganini. Le 28 avril 1855, il donna son dernier concert à Vienne, et partit pour un long voyage; mais une lièvre nerveuse dont il fut saisi à Peslb, le mit au tombeau le 50 mai suivant, à l'âge de vingt-sept ans. Ce jeune artiste, enlevé presque au début de sa carrière, a publié de sa composition : 1* Grand pot-pourri pour violon avec quatuor, op. 1 ; Vienne, Diabelli. 2° Fantaisie idem, ibid. Il a laissé en manuscrit

trois concertos, quatre airs variés, un quatuor, un rondeau.

SLEGEL (Va lkstis), musicien allemand, vécut dans la seconde moitié du seizième siècle. Il a publié de sa composition : 12 Lieder ans der Heil. Schrift tampon trf (Douze cantiques composés sur des textes de l'Écriture sainte); Mulhausen, 1578, in-4\ On trouve des exemplaires de cet ouvrage avec le litre latin : Duodecim canlilenx ex sacrosancta Scriptura desumplx uc musicis numeris quant jueundistime redditx; Mulhutii, per Georgium ffantztch, 1578, in-4" obi.

SLEVOGT (Théophile), docteur en droit de l'université de Jéna, et avocat à Altcnbourg, au commencement du dix-huitième siècle, est connu par un livre qui a (tour titre : Grvndliche Untersuchung von den Rechten der Altxre, Tauftieine , Beichttttihlc , Predigteliïhle, Kirch$txnde7 Gottetkatten, Orgeln, Kirchenmutik, Glocken, el^. (Examen approfondi de ce qui concerne l'autel, les fonts baptismaux, le confessionnal, la chaire, les bancs d'église, le tabernacle, les orgues, la musique d'église, les cloches, etc.); Jéna, 1732, iu-8«. La septième division contient les questions de droit relatives à la musique d'église, aux orgues, aux cloche*, etc.

SLOCZYN8KI (Adalbebt), maître de chapelle de l'église métropolitaine de Saint- Jean, à Varsovie, et compositeur de musique religieuse, est né en 1808, à Leznisk (en Gallicie). Il fut d'abord exécutant sur le violon, la clarinette, le piano, et commença sa carrière à Pulawy, sous la direction de Raszek. Après avoir écrit trois messes à Pulawy, il alla d'abord à Lublin, puis il s'établit à Varsovie. Appelé à la direction de la musique de la cathédrale de celle ville, il écrivit à quatre voix les hymnes et les psaumesdu dimanche de l'avent qu'on chante à l'église Saint-Jean, ainsi qu'un offertoire, sa messe n° 1, avec accompagnement d'orgue, exécutée pour la première fois en 1848, un Te Deum et une messe pastorale, pour la fête de Noël, en 1850.

SLOPER (E.-II. LINDSAY), professeur de piano cl compositeur, est né a Londres, le 14 juin 1820. Aimant la musique, ses parents le laissèrent suivre son penchant pour cet art. Après avoir fait des éludes élémentaires de piano sous un maître dont le nom n'est pas connu, il reçut les leçons de Moschelès pendant plusieurs années. D'après le conseil de cet artiste célèbre, il se rendit sur le continent en 1840, et s'établit d'abord à Francfort, où il I continua l'étude du piano sous la direction

SLOPER - SMITH

d'Aloys Schmilt; puis il alla à Ilcidelherg el y fit un cours d'harmonie el de contrepoint chez Charles Vollweilcr (voyez ce nom). Arrivé à Pans, en 1841, il y continua l'étude de la composition sous la direction de Boisselot. Pendant un séjour de plusieurs années dans cette ville, M. Lindsay-Sloper se fil entendre dans plusieurs concerts. De retour à Londres, en 1810, il joua avec heaucoup de succès dans une des matinées musicales de ta Musical union. Depuis cette époque, il s'est adonné à renseignement du piano. Ses compositions les plus connues sont : 1° Czartorinska, trois mazuikcs, op. 1. 2° Henriette, grande valse, pour le piano, op. 2. 5« Vingt-quatre études dédiées à Stephen Heller, op. 5. 4° Sérénade el canzonelte, op. 12. 5" Douze éludes de salon, op. 13. G" Souale pour piano et violon. 7° Six chansons anglaises à voix seule avec accompagnement de piano, op. 8. 8" Scène pour voix «le contralto avec orchestre.

SfltETHERGEIX (J.), professeur de piano à Londres, vécut dans cette ville, vers la fin du dix-huitième siècle. Il s'est fait connaître par un traité de l'harmonie pratique intitulé : A Treutise on thoroughbass ; Londres, 1794, |n-4°. On a ausside sa composition : 1° Trois sonates pour le clavecin ou piano; Londres, Longman et Brodcrip. 2- Six ouvertures exécutées au jardin du Waux-llall, Londres, Preston. 3" Leçons pour le piano; Londres, Clcmenli. 4"Sonates idem, ihid. 5° Solos faciles pour le violon ; ibid.

SMITH (Robert), professeur de physique, de philosophie expérimentale et d'astronomie, à l'université deCamhridge, naquit dans celle tille, en 1680. Il était fort jeune lorsqu'il se livra à l'étude des mathématiques et de la physique; ses progrès furent rapides, el bientôt il Tut en élald'enlendrc les ouvrages de Newton el d'en comprendre la valeur. Après la mort de Cotes, son parent et son ami, il lui succéda dans la chaire de physique a l'université de Cambridge. Il mourut dans celle ville, en 1708, à l'âge de soixante-dix-neuf ans. Son grand Traité d'optique, dont il y a plusieurs traductions françaises, a eu beaucoup de célébrité. Smith n'est placé dans ce dictionnaire que pour un fort bon livre qu'il a publié sous ce liire : Harmonies, or the philosophy of musical sonnds (Les harmoniques, ou philosophiedes sons musicaux); Cambridge, Bentham, 1749, un volume in 8° de deux cent quatrevingt-douze pages avec vingt-cinq planches. La deuxième édition de cet ouvrage avec des changements el des additions (mueh impro-

ved and augmented), a paru sous le même titre, à Londres, chez Merrill, en 17a9, un vo- ( lume in-8° de deux cent quarante pages avec viugi-buit planches. Il y a des exemplaires de celle éditiou avec une addition concernant un clavecin à intervalles variables de l'invention de l'auteur (Postscript upon the changeable harpsichord) : ils portent la date de Londres, 1702. Smith avait déjà donné la description de cet instrument dans l'appendix de la première édition (p. 2i i 280), avec des corollaires à diverses propositions de l'ouvrage. La théorie des intervalles et des divers systèmes de tempérament n'a été Irailée dansaucun livre avec plus de prorondeur que dans celui de Smith.

S.MIT1I (Jeas-Ciiristopiie), el non Jean- Chrétien, comme l'ont appelé Gerher el ses copistes, naquit à Auspach, en 1712. Son nom véritable était SCHRUD, mais il en changea l'orthographe pendant son séjour en Angleterre. Son père, lié d'une intime amitié avec Ilaeudel, te suivit à Londres, cl y fil venir sa famille quelques années après. A l'âge de treize ans, le jeune Smith, animé d'un goût passionné pour la musique, fut placé sous la direction de Hiendcl, pour ses études de composition; c'est le seul élève que ce graml maitre ait formé. Pendant que Smith se livrait avecardeur au travail, une maladie sérieuse sedéelara cl laissa peu d'espoir de guérison; mais ce fui une heureuse circonstance pour lui, car le docteur Arbulhnot, dont l'babilelé le sauva, l'attira ensuite daus sa maison, el lui fil faire la connaissance de Swift, Pope, Gray el Congreve, alors les plus célèbres littérateurs de l'Angleterre. A l'âge de vingt ans, Smith composa son premier opéra (Teraminla), qui fut représenté à la fin de 1732. En 1746, il accepta la proposition qui lui était faite par un gentilhomme pour qu'il l'accompagnât dans le midi de la France; il finit à Ail, en Provence, le dernier acte de son Dario, et composa quelques scènes de VArtaserse, de Métastase, en 1748; puis ilderacura quelque temps à Genève. De retour en Angleterre, Smith y trouva Ilaendel devenu aveugle, cl fui obligé d'écrire ses compositions s dus sa dictée el de le remplacer à l'orgue pour l'exécution des oratorios. L'attachement filial qu'il eut pour son illustre maître fut récompensé par le don que celui-ci lui fit en mourant de tous ses manuscrits originaux. Après le décès de Ilaendel, son élève continua l'entreprise de l'exécution annuelle des oratorios, et en écrivit plusieurs, dans lesquels il a montré moius de génie que