KER

la réalisation des vues de Peslaloxzi concernant l'enseignement de la musique, et par l'organisation de cet enseignement dans l'Institut d'Yverdun, en 1804. On trouvera dans la notice sur Nsegeli (voyez ce nom) la division imaginée par Pfeiffei pour rendre plus facile la conception des éléments de la musique. Dès 1809, Nargeli fil connaître les procédés de ce professeur, dans un petit écrit intitulé : Die Pestalozzische Gesangbildunylehre nach Pfeiffers Erfindung (la méthode de chant pestalozzienne, d'après l'invention de Pfeiffer). En 1810, les éléments du travail de Pfeiffer furent réunis et mis en ordre par Nargeli, qui en forma un volume dont on peut voir l'analyse dans la notice de celui-ci. Plus tard, on a aussi publié sous les noms de Pfeiffer. et Nargeli un recueil de tableaux pour les écoles populaires de musique, sous le lilre: Muticalisches Tabellenwerkfur Folkschulen zurHerautbildung fiirden Fignralgesang ; Zurich, 1828. On manque de renseignements sur la fin de la carrière de Pfeiffer; on sait seulement qu'il vivait encore à Lenzbourg (Suisse) en 1842, dans un âge avancé: il y avait établi une icole de musique qui avait prospéré. '

PFEIFFER (J.), né à Trêves, en 1769, exerça d'abord la profession de tourneur, puis entra dans l'atelier d'un facteur de pianos ' a Schclrstadt, alla se fixer à Paris, vers 1801, et y établit une manufacture de ces instruments. En 1800, il forma une association avec Pelzold (voyez ce nom) , et fut spécialement chargé de la partie commerciale de la maison qu'ils établirent pour ce genre de fabrication. Séparé de Pelzold, en 1814, Pfeiffer se fit alors une honorable réputation par ses pianos carrés à deux cordes. Vers 1830, il a fait connaître un petit instrument de son invention, sous le nom de Harpolyre; il le croyait destiné a remplacer avantageusement la guitare, parce qu'il était aussi portatif et offrait plus de ressources et des sons plus puissants : cependant , la harpolyre n'a point eu de succès. Pfeiffer a exhibé ses instruments dans les diverses expositions des produits de l'industrie française, et a Tait imprimer un Mémoire adresse à MM. Ie$ membre* composant le jury de l'exposition de 1823 (Paris, in-4° de seize pages), où il rendait compte de ses travaux depuis 1800. Preifferest mort à Paris, vers 1858.

PFEIFFER (madame Ciaxa-Vixcisie) , pianiste distinguée et professeur de piano, à Paris, née à Versailles, au mois d'avril 1816, est élève de Kalkbrenner et de Chopin.

22 PFE1FFER -

Au nombre des ouvrages publics par celle artiste, on remarque : 1° Six études pour piano, sous le titre d'Esquisses musicales, op. 1; Paris, Chabal. 2° Quatre nocturnes idem, œuvres 2, 3, 4 ; Paris, Chabal, Heu, etc. 3° Duo pour piano cl violon, avec Apollinaire Konlski; Pans, Aulagnicr. 4° Duo pour deux pianos sur Guillaume Tell; Paris, Brandus. 3" Sonate pour piano seul, op. 9; Paris, Heu.

PFEIFFER (GEORcrs-JKo), fils de la précédente et petit-neveu du facteur de pianos J. Pfeifler, dont son père(£mi7e Pfeiffer) fut associé, est né à Versailles, le 12 décembre 18ô;î. Élève de sa mère pour le piano, il a reçu d'elle les traditions de l'école pure et classique de Kalkbrcnner ainsi que des délicatesses poétiques qui firent de Cbdpin un pianiste à part. Maleden et M. Damcke {voyez ces noms) ont été ses maîtres de composition. Ses débuts à Paris, comme exécutant cl comme compositeur, ont été brillants : il a de la fougue, du feu d'artiste cl le désir de se maintenir dans la route des maîtres; ce qui esl d'un bon augure. Laissant à part les exagérations des journaux, qui ne connaissent que l'enthousiasme ou le dédain cl manquent toujours de mesure, parce que ceux qui les écrivent n'ont pas les connaissances nécessaires pour l'appréciation juste, laissant, disje, de coté leurs éloges hyperboliques, je crois qu'il y a en Georges PfeifTer l'éloffe d'un artiste de valeur, cl que l'élude sérieuse des modèles classiques achèvera ce que l'instinct a commencé. Je connais de lui un trio (en sol mineur) pour piano, violon et violoncelle, et je viens de lire ses concertos; ces ouvrages ont suffi pour me faire juger quel'auleur a du sentiment, de la clarté dans les idées, cl que lorsque la véritable originalité viendra se joindre à ce qu'il possède déjà, il produira de bons ouvrages. Dans les productions que je viens de citer, il y a Irop de notes, trop de recherche d'effets qu'on appelle aujourd'hui sywphoniques ; le simple y manque; mais la simplicité cl l'originalité vraie, donl je parle, sont les qualités qui font les grands maîtres : on ne les possède pas à vingt-six ans. à moins d'être Mozart. En 1802, Georges PreilTef a donné, dans la salle Pleyel Wolff, un concert oii il a exécuté son trio, quelques autres compositions dans la manière de l'époque actuelle, et a fait entendre un opéra de salon intitulé le Capitaine Roc h : loul cela a été fort applaudi. Dans la même année, il s'csl rendu à Londres, au moment de l'exposition internationale, et a joué son deuxième concerto (en

PFEU NIGER

nu bémol) avec orchestre, dans un concert donné à Sainl-James-llall : il y a obtenu uu chaleureux succès. Des éludes, des Mazurkes cl d'aulrcs bluettes ont été ses premiers ouvrages. Son premier concerto pour piano et orchestre, op. il, est sa première production sérieuse (Paris, Gambogi) : il en a extrait un rondeau pastoral, qui a particulièrement bien réussi. Puis est venu son trio, œuvre 14, donl j'ai parlé ci-dessus (Paris, Brandus), puis son second concerto, op. 21. On cite de lui de petites choses remarquables par le charme, entre autres la Ruche, op. 18 (Paris, Gérard). Au nombre de ses ouvrages inédits est une ouverture de Phèdre, pour orchestre.

PFEIL (Jeas-Accistf.), magisler et pasteur à Corbetha, près de Mersebonrg, a faii imprimer un sermon qu'il a prononcé, en

1823, à l'occasion de l'inauguration de l'orgue dans l'église de ce lieu, sous ce titre : Die Orgel. F.ine Altarrede und Prrdigt bei der Einweihung der Orgel am Kirchtceihfsst 1823m derKirche su Corbetha; Mersebonrg,

1824, in-8° de seize pages.

PFEILSTICKEIA (Fnoçois) , clarinettiste allemand, chef de musique du 7mr régiment d'infanterie, en garnison à Paris pendant les années 1802 et 1803, a fait grave: «le sa composition : 1° Concerto pour clarinette, op. 1 ; Paris, Pleyel. 2n Des valses pour divers instruments; ibid. 3" Concerto pour flageolet avec orchestre; ibid.

PFEND>ER (Haïrai), organiste de la cathédrale de WUrzbourg, dans la première moitié du dix-septième siècle, naquit à Holtfeld (Bavière). Il s'est fait connaître par une collection de motels, en trois livres, laquelle a pour titre : Motcctorum binis, ternis, quaternis, quints, senis, septenis, octonisque vocibus concincuilorum liber primus. /Icnrici Pfendenri //olvendensis reverendissimi et illust. principis ac Domini D. Philippi Adolphi. episcopi ) irceburgensis, Franci.v orientalis ducisorganista. f'irceburgi, typis ac sumptibus Joannis f'olinari, 1023, m-4°. Le second livre, qui a le même litre, a paru chez le même, en 1024, et le troisième, en 102:».

PFE."\3iI^Gi:U (Jr.AvComvD .prédicateur à l'église de Saint-Pierre de Zurich, naquit dans celle ville, le 15 novembre 1747, cl y mourut le 11 septembre 1792. Après sa mort, on a publié un ouvrage donl il avait laissé le manuscrit, et qui a pour titre : Bricfe an. Nicht-.Vusiker, ueber Musik ah Sache der Menschheit (Lettres sur la musique à un I homme qui n'est pas musicien, comme pro-

PFENN1GER

- PHALÊSE

JncuoQ de l'humanité); Zurich, 1792, gr. in-8» de cent quarante pages. Ce livre intéressant renferme vingt-huit lettres concernant la puissance et les effets de la musique.

PFISTER (Jacobes), facteur d'instruments, né à Offerbaum, prés de Wurzbourg, le 1er janvier 1770, exerça d'abord la profession de menuisier, et travailla à Mayence, à Xannheim, et en dernier lieu â Vienne, où il ^instruisit dans la fabrication des pianos chez Wallher et Brodmann. En 1800, il établit une fabrique d'instruments à Wurzbourg, et il a été depuis lors considéré comme un des bons facteurs de pianos de la Bavière.

PFISTER (Jcles), ténor du théâtre royal •le Berlin, né à Ofen, le 25 juillet 1817, est fils d'un bijoutier de cette ville. Instruit dans l'art du chant dès sa jeunesse, il se fil entendre dans les concerts, et les succès qu'il y obtint le déridèrent à se vouer a la carrière du théâtre. Après avoir subi, en 1836, un examen au théâtre Karrnlnerthor de Vienne, il y fut admit comme élève. Basadonna, Otto Nicolai et Gentiliuomo furent tour à tour ses professeurs de chant. Ses éludes étant terminées, il eut un engagement au théâtre Kaerntnerlhor. Dans les années 1843 et 1844, il fit des voyages à Berlin et y joua avec succès dans plusieurs ouvrages. Le 10 avril 1844, il contracta un engagement avec le théâtre royal de cette ville; il y chantait encore, eu 1860, et y avait la réputatiou d'un bon ténor.

PFISTERER (K.-L.), compositeur de musique d'église né à Munich, devint organiste j Vevay, où il vivait en 1832. On n'a pas d'autre renseignement sur cet artiste, qui n'est connu que par quelques uns de ses otfirages, dont voici les lilres : 1° Deutsche Mtste fur tien heil. Ostertag , etc. (Messe allemande pour le jour de Pâques, à une voix ei orgue, avec trois voix d'accompagnement ad libitum, op. 0); Munich., Sidler. 2° Messe allemande pour une voix obligée et (rois voix ad libitum, deux violons, deux clarinettes, Jeux cors , contrebasse et orgue, op. 10 ; luuich, Aibl. 3° Six chants allemands pour la semaine sainte, à quai re voix et orgue;

au,

PFLEGER(Aucustis), musicien allemand, qui tivait vers le milieu du dix-septième siècle, fut d'abord maître de chapelle de l'électeur de Sa»i puis alla, vers 1665, diriger la musique de la chapelle du duc de Îlolslein-Gollorp, et *« «sa ensuite à Schlackenwerlh en Bohême. On a de sa composition : Psalmi. Dialogi et Motdlx; Dresde, I0GI , iu-4°. Il a* laissé

aussi en mauuscrit : Bicinia et Tricinia in parochiat dominicas et [estivales.

I»FREUMDER(jEA!«-Ca«isTOPHE), cantor à l'église et au gymnase deHeilbronn, au commencement du dix-septième siècle, a fait imprimer un petit traité élémentaire surle chant, sous ce titre : Richtige Unterweisung zur Singkunst (Instruction exacte sur l'art du chanl); Strasbourg, 1629, deux feuilles in-8».

PFUI1L ( Asbahas ), né à Nuremberg, le 6 décembre 1681 , y commença ses éludes qu'il termina à l'universilé d'Alldorr. Après avoir rempli pendant cinq ans les fonctions de cantor à Furtb, près de sa ville nalale, il se fixa à Nuremberg, en qualité de professeur de clavecin.et de coutrepoiul. Il mourut le 15 juillet 1723, à l'âge de quaranlc-deux ans. Plusieurs cantates et des pièces de clavecin ont élé publiées par lui, à Nuremberg.

P1IALÈSE (Pieuse), en latin Phalesius, célèbre imprimeur el éditeur de musique, naquit à Louvain, vers 15l0,d'une famille honorable dont le nom flamand était f onder Phaliesen (1). M. Van Evcn {voyez la noie cidessous) pense que le typographe donl il s'agit élail ii\%VArnould f onder Phaliesen, qui succéda, en 1499,à GillesStuerboul, en qualité de peintre de la ville de Louvain. S'il en est ainsi, Jrnould Fan der Phùliesen devait élre fort âgé lorsqu'il cul ce fils, car il exécutait déjà des travaux de son art dans l'hôtel de Charles le Téméraire, à Bruges, en 1468, et sans doute il n'avait pas alors moins de vingl-cinq ans. Dans la note qu'il a bien voulu me fournir, M. Van Even ajoute que Pierre f an der Phaliesen, ou Phalesius, s'associa avec Martin Raymakers (voyez ce nom), ou Ilotarius (2), libraire, pour la publication des œuvres de musique, que leur boutique existait à Louvain dès 1550, cl que Renier Velpen, ou Reneriu» Velpius, de Diesl, imprimeur à Louvain, travailla pour eux. Il y a quelques difll-

(I) M.Édouard Van Even, archiviste do la ville de l.ou»ain, qui, à ma prière, a bien voulu faire des recherches sur l'imprimeur el éditeur Pliait***, dans le depol dont la garde lui est confier, a trou m- qu'en I3M, Jean Van dtr Phalintn fui reçu bourgeois ou poorttr de celle ville. En US6, un autre Jtan Van d,r Phalitttn, ou Johannn Phaltiius, «lait curé ou ixtrorAioen de l'église de Saint-Pierre. Par acte duSOjuin de cette même année, il fut nommé membre de l'administration de l'Université , nouvellement érigée , et qui bientôt devint célèbre.

(1) Haymaktrt, en flamand, comme roiariui, ou rodtrim, dans la basse latinité, signifiait charron, ou faiseur de rouet de voiture ou de charrette [vojei Du-

eange, voc. Roderim el /; t.e vieu* mot ttodirr,

de la langue romaue, avait la même signification.

PHALÈSE

collés à l'égard de ces faits ; et d'abord le plus ancien ouvrage connu maintenant comme ayant été rais au jour par Phalesius, a pour titre : Carminum que chely vel testitudine canuntur, trium, quatuor vel quinque partium liber secundus , et qu'au bas du frontispice on lit ces mots : Lovanii, apud Petrum Phaletium bibliopotam, anno M. D. XLVI.

A la dernière pape se trouve celte souscription : Lovanii. Ex o/Jicina Servatii Zasseni Diesternis, anno 1546. Oo voit qu'alors Phalesius n'avait pas d'associé, et que Servaes Zassen, de Diest, était son imprimeur. Au troisième livre de cette même collection de pièces de luth, publié au mois de décembre de la môme année, le nom de Phalesius parait aussi seul (Lovanii, apud Petrum Phalesium bibliopolam jurât um) ; mais l'imprimeur n'est plus le même, car on lit à la dernière page : Lovanii, excudebat Jacobus Battus, typographusa Cxs.Maj. admistut, 1540, men.

decemb. Ce même troisième livre a été reproduit avec ce titre français : Des chansons et motetz reduietz en tabvlature de Luc (sic), ri quatre, cinque et six parties, livre troixiesme (sic), composées pari 'excellen tmaistre Pie rre de Teghi Paduan. A Lovvain, par Pierre P ha le y s , libraire iure , ne! an de grâce MD.XLVII, avec grâce et privilège à trois ans. On voit que Phalesius a lui-même francisé son nom d'après le latin ; plus tard, il l'a orthographié Phalèse. Le privilège de trois années obtenu par cet éditeur, et mentionné pour la première fois en 1547, devait finir vers la fin de 1549; l'association dont parle M. Van Even n'a donc pu commencer qu'en 1550; mais jusqu'à ce jour (1805) aucun ouvrage portant les noms de Phalèse et de Raymakers n'est connu. 11 est vrai qu'il existe une lacune de quatre années (1548-1551) dans la série des publications du premier de ces éditeurs. Enfin, l'association dont il s'agit n'a pu se prolonger au delà de 1551, car une collection de fantaisies pour le luth qui existe dans la bibliothèque de Dunkerque, et que M. De Coussemakcr a fait connaître (1) sous le titre : Hortus Musarum, in quo tanquam flosculi quidam selectissimarum carminum collecti sunt exoptimis quibusque auctoribus, etc., porte seulement au bas du frontispice : Colléetore Petro Phalesio. Lovanii, apud Phalesium bibliopolam juratum, 1552. Il en est de même de toutes les publications poslé-

(I) Notic* dti tùlltttioHi WHUiftm dt la ûiblwihiqut dt Centrai, pages 106 e« 107.

Heures à celte date, qui ont été faites à Louvain par le même.

Jusqu'en 1550, les œuvres de musique publiées par Phalèse sortirent des presses de divers imprimeurs de Louvain ; vers la fin de celte année lui-même organisa une imprimerie musicale. Le premier ouvrage dans lequel on le voit figurer comme libraire et comme typographe a pour litre Missa cum quatuor vacibus. Ad imitalionem cantilenr Miséricorde, condita. Auctore D. Clémente non papa. Lovanii, ex typographia Pétri Pha~ lesii bibliopol. M. D. LVI. 6'um gratia et privilégia Régis, in-fol. Les quatre parties sont imprimées en regard et eu grosses notes dans ce volume. Les autres messes du célèbre compositeur belge Clément non papa {voyez ce nom) ont paru de la même manière, chez Phalèse, dans lesannées suivantes, jusques et y compris 1500. Des exemplaires de cette rarissime collection se trouvent dans la bibliothèque impériale, a Vienne, et dans celle des Jésuites, a Cologne. Le superbe recueil des Uagnificut de Guerrcro {voyez ce nom) est sorti des mêmes presses en 1503, gr. in-fol. On considère généralement les motels cl chansons a trois voix de Gérard de Turnhout {Sacrarum acaliavum cantionum triumvocum), publiés en 1509, comme le dernier produit de l'imprimerie de Pbalèse, à Louvain ; mais c'est une erreur, car en 1570, il publia une collection intitulée : Prœttantissimorum divin* musices auctorum .Vis* decem, quatuor, quinque et sexvocum, in-fol., où l'on trouve des messes de Créquillon, d'Orland de Lassus, de Gérard de Turnhout cl de Clément non papa; en 1571, il imprima les Sacrarum cantionum quinque et octo vocum de Jean de Castro, et continua ses travaux pend j ut plus de quinze ans encore. J'ai vu un recueil intitulé : Canzoni scelti di diversi eccellentissimi musici a 4 voci. Lovanii, apud Petrum Phalesium, 1587, petit in-4"oblong. L'opinion générale, même à Louvaiu, est que Phalèse alla s'établir à Anvers vers 1574, et forma une association avec Jean Bellère, pour la continuation de ses publications musicales. En cela, il y a confusion; Phalèse et Bellère s'associèrent en effet en 1572, mais chacun resta dans la ville où était le centre de ses affaires, ainsi que le prouvent les ouvrages dont voici les litres : Een duytsch Musyckboeck daerinne begrepen syn vele schoone liedekens met fier, met vyf ende zes partyen (Livre de musique flamande, dans lequel sont contenues plusieurs belles chansons à quatre, cinq

PHALÈSE

ri six parties). Tôt Loven, by Peeter Phaletks, ende I* / ' • rpen, by Jan Dellerus, 157i,in-4»ohl. — LaFleurdes chansons à trois parties, contenant un recueil produit de la iitine musique de Jean Castro, Severin Cornet, Noë Faignent, et autres excellents auteurs, mis en ordre convenable suivant leurs tons. A Louvain, chez Pierre Pholèse, tt à Anvers, chez Jean Sellire, 1574, in- 4» ohloog. — Chansons, odes et sonnets composés par Pierre Ronsard et mises en musique , à quatre, d cinque et huit parties, par Jean de Castro. A Louvain, chez Pierre Phalèse, imprimeur ; à Anvers chez Jean Sellire, 1576, in-4" obi. Ainsi que je l'ai dit dans la notice de Bellèrc (voyez ce nom), ce fut un fils de Phalèsc, nommé Pierre comme lui, qui se rendit à Anvers en 1579, et forma une société nouvelle avec le libraire dont il s'agit. La similitude de nom et de prénom a causé l'erreur des écrivains à ce sujet. La date de la mort de Pierre Phalèse père n'est pas connue.

PHALESE (Piume), AU du précédent, né à Loofain, travailla d'abord dans la maison paiernelle comme imprimeur et comme libraire, puis s'établit à Anvers, vers 1579, et y déviai l'associé de Jean Bellère, pour la publication des œuvres de musique. Les plus anriens produits connus de cette association sont : Ie Une réimpression du livre de musique flamande qui avait été publié à Louvain en 1372, et qui reparut a Anvers, Tôt Jan Bel- Urus ende Peeter Phalesius, 1582, petit in 4» oîflonj,' 2* JVusica divina di XIX aulori illusiri à A, 5, 6 et 7 voci, nuovamente da Pietro Phalesio raccolta, et data in luce, ntlla quale si contengono i piu ecceltenti madrigali, che hoggidi si cantïno. In Antersa appresso Pietro Phalesio et Giovanni StUero, 1583, in-4» obi. Ce livre est la première publication de madrigaux italiens qui fnt faite en Belgique. Les auteurs des morceaux réunis dans ce recueil sont en partie Belges et en partie Italiens; parmi les premiers, on remarque Faignent, Orland de Lassus , Jean de Macque, Philippe de Monte, Cyprien Bore et Giacches de Wert, et les compositeurs italien» sont Conversi, Ferabosco, Ferrctti, André Gabrieli, Manenli, Jean-Marie Nanini, Palestina (sic), Al. Striggio, Vespa et Pietro Vinci. Plus tard, les presses de Phalèse furent l'ariiculiéreroent occupées par la musique italienne dont la mode s'était introduite dans le c'est ainsi que la Melodia olimpica di dittrti etcellentissimi musici, recueillie par Je musicien anglais Pierre Philips, et publiée

- PHANTY 23

par les mêmes imprimeurs et libraires, renferme des morceaux de vingt-quatre compositeurs italiens, et qu'on y trouve seulement les noms de Jean de Macque, de Pevernage, de Jean de Turnhout, de Corneille Verdonck et de Jacques de Wert parmi les Belges, ainsi que celui du collecteur Philips. La plupart des grands musiciens de la Belgique avaient cessé de vivre, et la vogue dont leursouvrages avaient joui pendant près d'un siècle avait cessé. Tel fut l'engouement des amateurs de la Belgique pour la musique venue d'Italie, dans les dernières années du seizième siècle et au commencement du dix-septième, que Pierre Phalèse fit des arrangements avec Angclo Gardane , pour lui acheter en nombre des collections de madrigaux italiens, alors célèbres, sous les titres de // Lauro Perde, et i Triomfidi Dori, sous la condition d'en changer le frontispice et d'y mettre son nom et son adresse. Ces exemplaires se reconnaissent facilement à l'impression italienne, alors fort dégénérée de son ancienne splendeur, et à la mauvaise qualité du papier. Phalèse donna lui-même plus lard de meilleures éditions des mêmes recueils. En 1598, lenomde Jean Bellèrc disparaît, par suitede son décès,des éditions publiées par Phalèse, qui reste seul imprimeur de musique à Anvers, à l'exception de l'ancienne maison Planlin. Lui-même cessa de vivre vers la lin de 1617 ou au commencement de l'année suivante, car un recueil de Cantici novi a due vocicon basso per Vorgano, publié en 1618, porte l'adresse de Magdalena Phalesio nella tipografia Phalesia. Cette fille de Pierre Phalèse continua d'imprimer de la musique jusqu'en 1650 et mourut dans un âge avancé. Après elle, l'imprimerie de musique de Phalèse se maintint parles soins de ses héritiers de la troisième génération, car je possède des Sinfonie boscarecie a violino solo e basso, di Marco Vccellini, publiées in Anversa, pressa i Heredi di Pietro Phalesio, al Rè David, 1669, in-4*.

PJIALETUS (!*»«■*), de Scnones, écrivain du seizième siècle, est auteur d'un |H>ome De Laude Musicx, dont Bordenave rapporte, dans son livre : D» l'estat des églises cathèdralesetcollégiales{p. 557), ces premiers vers : Mutica lurbatas animai, ogrumqut dolorem Soia Uval, merilodivumque hominumque coluptas.

PHANTY (....), chef d'orchestre, d'abord attaché, vers 1785, à la troupe ambulante de Tilly, puis, en 1794, et dans les'années suivantes, au théâtre de Schleswig. Il a écrit la musique des opéras ; 1° Doctor Faust' s Leib-

26 PHANTY -

giirtel (la Ceinture du docteur Faust). 2° Don ■ Sylvio de Rosalva, représenté au théâtre de Se n 1 esw i g , dans le mois de février 1706. j 3° Quelques ballets.

PHÉMIUS, d'Ithaque, musicien célébré j par Homère (Odyss., lib. \, v. 154 ; lib. 17, | v. 203; lib. 22, t>. 231), qui le représente comme un chantre inspiré des dieux. C'est lui qui, par le chant de ses poésies mises en musique, égayait les festins des amants de Pénélope. Euslathc (in Odyss., lib. 3, p. 1500, ed. Rom.) dit qu'il était frère de Démodoque, qu'il accompagna Pénélope a Ithaque lorsqu'elle alla y épouser Ulysse, cl qu'il était auprès de celle princesse en la même qualité que son Irère auprès de Clylemncslre. L'auteur de la vie d'Homère, attribuée à Hérodote, assure que Phémius s'établit à Smyrne, qu'il y enseigna la grammaire et la musique, et qu'il y épousa Crilhéisc, qui d'un commerce illégitime avait eu pour fils Homère même, dont l'éducation fuldirigée par Phémius, qui l'avait adopté.

PII II, AG ILS (CAnoixs) dont le nom italien était Filago, organiste de la cathédrale de Parme, au commencement du dix-septième siècle, naquit à Rovigo. On connaît de lui : Sacrarum cantionum duarum, trium, quatuor, quinqne et sex vocum liber tertius. Ex quibus aliquot instrumentis musicis cuncinuntur. Carolo Philago Rodigino in cathedrali Parmensis organista auctore. Cum basso ad organum, f'eneliis, upud Barth. Magni, 101!», in-4°. J'ignore les dates des tleiix premiers livres de ces motets.

PII1LALETUES. I oyez IlEBS (CunÉtii:vGotti.ob).

PHILAMMON, de Delphes, était frère jumeau d'Aulolyquc, aïeul maternel d'Ulysse. Le scoliasled'Apollonius de Rhodes dit, d'après Phérécyde, que ce fut lui et non Orphée qui accompagna les Argonautes dans leur expédition. Philammon fut le deuxième qui remporta, aux jeux pylhiques, les prix de poésie cl de musique. Plularque lui attribue l'institution des chœurs de musique dans le temple de .Delphes, et la composition de plusieurs airs ou chants appelés Nomes, dont il ne parait pas cependant avoir été l'inventeur.

PHILIBERT JAMBE-DE FER. Voyez JAMBE-DE-FER (Philibert).

PI1ILIDOR (Michel DANICAN), musicien de la chapelle de Louis XIII, né dans le Dauphiué «vers le commencement du dixseptième siècle, se livra dans sa jeunesse à l'élude du hautbois, cl y acquit uuc habileté

PHIL1D0R

jusqu'alors inconnue en France. Arrivé à Paris, il se fit entendre devant Louis XIII qui, charmé de son talent, dit qu'il avait retrouvé un second Philidor. Ce Philidor, ou plutôt Filidori, de Sienne, élailun célèbre hautboïste qui avait joué à la cour quelques .muées auparavant. Depuis ce temps, le nom de Philidor resta à Danican, qui le transmit à sa famille, et qui, admis dans la chapelle du roi, se fixa à Paris, où il mourut daus un âge avaucé, laissant deux fils dont les notices se trouveut dans les articles suivants.

PU1LIDOR (Michel DANICAN), fils aîné du précédent, né à Paris, vers 1635, hautboïste comme son père, fut attaché, en 1658, à la chapelle du roi et à sa musique particulière. Il a composé la musique du ballet Diane et Endymion, cl des opéras la Princesse de Crète, et le Mariage de la grosse Coteau, qui se trouvaient dans le vingt-cinquième volume d'une collection manuscrite de musique frauçaise dédiée à Louis XIV par son frère (voyez l'article suivant). Il eut deux fils et une fille, nommés Michel, François et Fanchon Philidor (voyez ces noms). La Borde, qui confond cet artiste avec son fils ainé, lui donne pour fils le compositeur François-Audré Danican Philidor, né en 1720; en sorte qu'ayant au moins vingl ans, en 1058, lor.qu'il entra dans la musique du roi, il aurait été âgé d'au moins quatrevingt-onze ans à la naissance de ce fils. Son frère n'était pas Pierre Danican, comme le dit le même écrivain, mais André.

PU1L1DOR (André DANICAN), second fils de l'ancien Miche), fut admis dans la musique du roi comme violiste, en 1071. Ayant obtenu sa vétéranec, en 1705, il eut le litre de noteur et de garde de la musique de la chapelle et de la chambre du roi. André Danican Philidor avait été marié deux fois et avait eu de son premier marige deux fils, Pierre et Jacques, dont on trouvera ci-après les notices, cl une fille, qui fut aussi musicienne. Ayant obtenu la pension pour ses longs services, il se retira à Dreux (Eure-et-Loir), en 1724; et, quoique âgé de soixante-treize ans, il épousa, dans l'année suivante, Elisabeth LcRoy, jeune fille de dix-neuf ans, dont il cul huit enfants. Au moment de la naissance de l'alné de ceuxci, François - André Danican Philidor, célèbre compositeur, dont on trouvera plus loin la notice, la fille aînée d'André, issue de son premier mariage, était âgée de cinquantesix ans. André mourut à Dreux, vers la fin de 1735. Le uom de cet artiste mérite d'être con-

PHILIDOR

«né pour un éminent service remlu à l'hisloire de la musique, par une collection de monuments de la musique française qu'il copia de sa main, et qu'il dédia à Louis XIV (1). Celle collection , recueillie après la révolution, a été transitée a la bibliothèque du Conservatoire; malheureusement un accident eu a fait perdre plusieurs volumes. Toute la musiquecontenue dans cette collection est en parution, avec l'indication des instrument* alors «n usage. Le premier volume renferme les airs les plus anciens (depuis 1540) de la BreiJ?ne, du Poitou, de la Champagne et de la Lorraine; les airs composés pour des circonstances remarquables des règnes des rois de France, depuis Henri III jusqu'à Louis XIV; quelques morceaux des anciens rois de* violons, tels que Constantin et Dumanoir. Les 2e et ô« volumes contiennent la musique des ballets •bnsrs à la cour depuis 1582 jusqu'en 104U. Les volumes depuis le n* 4 jusqu'au seizième renferment la musique des grands ballets qui ont été dansé* à la courait commencement du régne de Louis XIV, cl antérieurement à l'établissement de l'Opéra. Quelques volumes tenf. rmenl la musique originale des comédies de Molière. On trouve, dans d'autres, la musique des ballets qu'on dansait au collège des jésuites : cette musique est de Beaucbamps, «le Desmatins et de Collasse. Parmi les volumes égarés, on regrette les dix-septième et vinglsiiième qui contenaient les airs composés par lessiolons de la grande bande des vingt-quatre, sons Louis XIII et Louis XIV, ainsi que le vingt-cinquième, où se trouvaient les compositions des membres de la famille Philidor. Pour plus de détails, voyez ma notice sur relie collection, dans le deuxième volume de Ja Revue musicale (pages 9-15).

fl) Dam an travail tnr Lf titrtM rarrt et leur dettinée, in«er* dan« 1a Rerue de mtuiaut ancienne et moderne, sablie* par M. NisarJ (n»8. p. 474), M. Farreneafait h remarque que j'ai attribue a Michel Philidor relie f*tlerti«n Je mutique manuscrit* (Revue mmicalr, tea» It. ann. 1827-182**), et que je me suit mis en contradiction aie* moi-même a I article Ptruiou» (Asosr n»iio» de la première édition de la Biographie «niiernUt du mmtieirni. où j'ai dit que ce fut lui qui (it ce (ratait Implication d« ce fait est fort simple, car, f-iiuat det recherches sur Irt emploii qu'occupaient, à h cour ée l.oui* \IV, les membres de la famille Pki- «Ar, pin.Voliéremrnt dans l'annuaire qui se publiait iWiwas l, titre État de la France, j'ai acquis la eer- ' ft'Amâeé eiait le copiât* de la r Impolie royale et 4f la mnaiqac de la ebambre du roi. Toutefois M. Far- ' nr est fondé dans le reproche qu il me f.iil de n'avoir M» arrrti. dans la niograpbie, de* motif* qui me poriikui à substituer le nom d'Atdrc a celui de Michel.

PHILIDOR (Michel DANICAN), bis ainé de Michel II, naquit à Pans, vers IGGj. Il eut, à l'âge do dix-huit ans, le litre de basse de hautbois (basson) de la grande écurie, et fut admis dans la musique de la chambre du roi, eu 1702. Michel Philidor composa la musique d'une pastorale dont les airs de ballet ont été publiés, en 1705, a Amsterdam, chez Éliennc Roger, sous ce litre : L'Amour vainqueur, pastorale, chantée devant S. M., le 15 ooilf 1702, composée parle fils atné de Philidor aine. Quelques autres morceaux de la composition de Michel Danican Philidor se trouvaient dans le vingt-cinquième volume de la collection de son oncle. On a aussi gravé de lui un livre de pièces pour le basson, à Paris, in-4u*bl.

PHILIDOR (Fbasçois DANICAN), frère cadet du précédent, était attaché à la chapelle de Louis XIV, en qualité de llùliste. Il a publié deux livres de pièces pour sou instrument, à Paris; quelques pièces de sa composition se trouvaient aussi dans le viugt-cinquième volume de la collection de son oncle. François Danican avait vraisemblablement cessé tic vivre avant 1790, car son nom no ligure plus sur les élats de la chapelle du roi de celte année.

PHILIDOR (Fa*ciioi* DASICAM, fille de Michel II, fut attachée comme cantatrice à la musique de la chambre de Louis XIV. Son oncle avait conservé quelques airs de ballet de sa composition. Elle mourut vraisemblablement jeune, car son nom ne ligure plus dans l'étal de la cour en 1707.

PHILIDOR (Ptcnnt DAÏNICAIX), fils aîné d'André, était, en 1722, symphoniste de la chapelle du roi pour la partie «le viole. II a composé quelques airs de ballet et «les symphonies qui se trouvaient dans le vingl-cinquième volume de la collection de son père. Pierre Philidor était joueur de muselle «le la chambre de la reine; il a publié un livre de sonates pour deux Dûtes qui est indiqué dans le catalogue de Boivin (Paris, 1720, in-8°).

PHILIDOR (J acquis DAÏNICAN), frère du précédent, était, en 1722, hautbois de la grande écurie du roi. On ne connaît rien de sa composition.

PHILIDOR (Anse DAIUCA>), fils «le Michel III, naquit à Paris, de son premier mariage, vers 1700. Son génie précoce se manifesta par des compositions d'airs de ballet que son graud-onclc a insérés dans le vinglcinquième volume de sa collccliou. Admis dans la chapelle du roi, il y jouail, en 1722, la

PHILIDOR

partie de viole avec son oncle, Pierre. En 1725, il conçut le projet du concert spirituel, ainsi appelé parce qu'on n'y devait exécuter que de la musique religieuse et instrumentale. Ce projet fut goûté a la cour, et Philidor obtint le privilège du concert, avec la permission de l'établir dans une des salles du château des Tuileries, sous la condition de payer à l'Opéra une somme annuelle de six mille livres. Le premier concert fut donné le dimanche de la Passion, 18 mars 1725. En 1728, Philidor céda son privilège a l'Académie royale de musique, moyennant une somme considérable, (f'oyes ma notice sur l'histoire du concert spirituel dans la Revue musicale, tome Ier.)

Des deux autres fils du premier mariage de Michel Danican Philidor III, le premier fut timbalier de la grande écurie du roi ; La Borde dit du second que n'étant qu'un basson médiocre, on l'avait employé à jouer de la basse de Cromornc, pour tenir lieu de contrebasse dans les chœttrs ; celle phrase est vide de sens, car la basse de Cromorne n'était employée, comme les autres instruments du même genre, que dans la musique de cavalerie de la maison du roi. Ce dernier fils de Michel mourut d'une maladie de poitrine.

PHILIDOR (Fiu»cois-A50Bé DANI- CAN), fruit du troisième hymen d'André, naquit à Dreux, le 7 septembre 1726 (1), et, par des circonstances inconnues, ne fut baptisé que le 10 octobre 1727 (2). Toutes les notices qui ont été faites sur cet artiste dans le Dictionnaire des musiciens de Choron clFayolle,

(I) I.o Borde avait indiqué la date de (726 pour la naissance de cet arti»te; Sevelingcs la fixe au 7 septembre delà mrmeannér, dan» la notice de la Biographie vnirrrsellede* frère» Micliaud ; et l'auteur de l'article de la tliographie de» contemporain, publiée par I; i bln , in dique le 7 septembre 1747. Ceux-ci eiteni l'autorité de HelTara.qui, dan» se* notice» manuscrite*, eu d accord •ver ce dernier, liant une notice intitulée : Philidor f#i»l fttrUti-mtm», taquel le e»l Insérée dan* \e l'atamède, journal de* amateur* du jeu d'échec» (numéro do moi» de janvier 1817), M. Lardin démontre aussi, par l'autorité de l'acte de naissance, que la date véritable e»l le 7 septembre I72G.

(3) Ce» fait» sont eon«taté» par an ritrait des registres desaetesde létal-civil delà ville de Dreux (Eure-et-Loir), qui m'a été envoyé' par M. E. Danican Philidor, pelit- Gls du et-libre compositeur, cl conseiller de préfecture de» Vosges, à spinal. Je crois devoir rapporter ici textuellement cet acte authentique, qui dissipera les doutes en ce qui concerne la date précise de la naissance d'un des créateurs de l'opéra comique français.

« L'an mil srpt cent vingt-sept, le jeudi seiiiémc » octobre, François, né le septième de septembre de » l'année mil sept cent vingt-sis:, et (est) baptisé par

mojr prestre curé de celle Église de Saint-ttienne

dans la Biographie universelle des frères Mirbaud, dans les dictionnaires des contemporains, dans le Lexique de Gcrhcr, et dans toutes les copies qu'on en a faites en Allemagne, en Angleterre et en Italie, ont été calquées sur celles de VEssai sur la musique de La Borde, et renferment de nombreuses erreurs que je me vois obligé de rectifier. Suivant celle notice de La Borde, Philidor serait entré, à l'age de six ans, dans les pages de la musique du roi, à Versailles, pour y apprendre la musique sous la direction de Campra, et il aurait c omposé, en 1737, c'cslà-dire, dans sa dixième année, sou premier motel, dont le roi aurait daigné témoigner sa satisfaction; mais La Borde aurait du savoir que les règlements de la chapelle du roi ne permettaient pas d'admettre dans les pages des enfants dont la dixième année n'était pas accomplie. Philidor n'a donc pu enlrér dans l'école de ces enfants avant la fin de celle même année 1756, et Ton ne peut croire que dès son arrivée, et avant d'avoir étudié, Campra lui ail permis d'écrire un motet; encore moins qu'il l'ait fait exécuter à la chamelle du roi (1). Quoi qu'il en soit, Philidor, ayant terminé son éducation musicale, reçut son congé, cl alla se fixer à Paris où il donna quelques leçons et fut obligé de se faire copiste de musique pour vivre. Chaque année, il retournait à Versailles pour y faire exécuter un motet. Ce fut alors qu'il commença à se livrer à son gotïl pour le jeu d'échecs. La nature l'avait doué de l'instinct de ce jeu ; il y fit de rapides progrès, et plus lard il fui le joueur

a dudit Dreus, avec la permission de Monseigneur » l'Evesque de Chartres, le premier septembre de la dite » année mille sept cent vingt-six, signé Charles Fran- » cois Kvesque de Chartres avre paraphe, du légitime » mariage de sieur André Danican de Philidor, nrdi- » nairede la musique du Roy et gardede sa bibliothèque, » et de damoisclle Elisabeth le lloy sa femme, de celle » paroisse, a reçu le» cérémonies de baptême dr moy » prestre curé de cette Église, soussigné, le parain haull

■ et poissant seigneur messire François Chai Mou, sei- » gneur de Jouville, gentilhomme ordinaire du floy,

■ qui a donné les noms, la marraine haulle et puis- » santé dame Catherine Guide Tarât, qui a signé le sieur » parain et père et mère.

« Signé C. Ouille Parai. Chiillou de Jooville. Élisa- - beth Philidor, André Danican Philidor et Chevalier »

(I) Tontes les conjectures de M. Lardin, pour combattre le règlrmrnl de l'école des pages de la chapelle du roi, sont sans valeur. Ce règlement etaii fondé sur ce que, avant l'Age de dix ans, le» voix d'enfants n'ont pas un timbre asseï sorore pour chanter les parties de dessus dans la musique d'église. A six ans, la voix proprement dite n'existe pas. Il est donc certain que Philidor n'est pas entré à eel âge dans l'école des pages.

PHILIDOR

le plus habile qu'il y eût en Europe. D'après une tradition de la famille de l'artiste dont il s'agit, M. Lardin rapporte de cette manière (Philidor peint par lui-mimt, p. 5) les circonstances qui l'initièrent a ce jeu de combinaisons dans lequel il n'a pas eu d'égal : « Les

- musiciens (de la chapelle), en attendant la « messe du roi, avaient l'habitude de jouer

- aux échecs sur une longue table où se trou-

• vaienl incrustés six échiquiers. Philidor

• s'amusait à les regarder et y mettait toute » son attention. Il avait à peine dix ans,

• qu'un jour un vieux musicien, arrivant le

> premier, se plaignait devant lui du retard

- de ses camarades et regrettait de ne pouvoir « faire sa patrie. Philidor, en hésitant, lui

proposa de la faire; le musicien se mit à

■ rire cl finit cependant par accepter celle

■ partie. Elle, commence, et l'étonnement

■ succède bieûtôt au dédain qu'inspirait le

- jenne adversaire ; la partie avance et l'hu- » meur ne tarde pas à s'en mêler; elle monte » a tel point, que l'enfant, craignant quelque ■• suite malencontreuse d'un amour-propre . profondément blessé, regarde la porte, suit i le cours de ses succès, se glisse doucement

• jusqu'au bout de son banc et s'enfuit en » avançant la pièce victorieuse, et criant :

> mat, à son adversaire indigné de n'avoir

• pas de jambes assez lestes, et obligé de dé-

■ vorer son dépit sans pouvoir se venger. • J'ai dit, dans la première édition de celte

Biographie, qu'il y a, depuis le moment où Philidor sortit de l'iustilulion des pages jusqu'à la date de son premier opéra, un espace d'environ seize années pendant lequel il ne fil rîea pour l'art, ce qui d'abord parait inexplicable dans la vie d'un compositeur dont le talent est incontestable; mais de tous les renseignements fourni» par lui-même et par son fils, il devient évident que son goût passionné |K>ur le jeu dont il avail le génie au plus haut degré, absorba toute cette période de sa jeunesse, et qu'il y trouva des ressources pour son existence. On pourrait le regretter, s'il n'eût été que ce qu'on appelle un bon joueur d'échecs; mais la force de léle qu'il y porta et qui le met hors de toute comparaison, a donné à son nom une si grande célébrité, une popularité si universelle, qu'il a de toute évidence satisfait, en s'y livrant, à sa destination principale. En supposant qu'il eût subordonné ses prodigieuses facultés de combinaisons du jeu d'échecs a la composition musicale, jamais ses ouvrages, quel qu'en soit le mérite, n'auraient pu lui donner uuc renommée égale à

celle qu'il s'est acquise comme législateur du noble jeu pour lequel la nature l'avait formé. Avant d'aborder ce qui concerne sa carrière de compositeur dramatique, je crois nécessaire de le faire connaître à mes lecteurs sous le rapport de sa merveilleuse organisation pour le jeu d'échecs, par le récit de quelquesuns des miracles d'imagination, d'intelligence et de mémoire par lesquels il s'est illustré.

Dès l'âge de dix-huit ans, il n'avait plus de rival à ce jeu, car personne n'a gagnéune partie contre lui depuis ce temps. En 1745, il partit de Paris pour se mesurer avec les plus habiles joueurs de l'Allemagne, de la Uollande et de l'Angleterre. A Amsterdam , il vainquit Slamma, auteur du livre célèbre intitulé les Stratagèmes du jeu d'échecs. A l'âge de vingt-deux ans, il composa le traité qui a pour titre : Analyse du jeu des échecs, dont la première édition fut publiée à Londres, en. 1749 (I), et qui a vié réimprimé plusieurs fois depuis lors. Dans la même anuée 1748, où ce livre fulécril, lord Sandwich invita Philidor à se rendre au camp de l'armée anglaise, entre Bois-le-Duc et Maeslricht; il y joua avec le duc de Cumberland, qui l'engagea à aller à Londres, le prit sous sa protection et lui procura un grand nombre de souscripteurs pour son ouvrage. A Paris, Philidor fit, vers la même époque, le premier essai de sa prodigieuse mémoire unie à sa grande faculté de combinaison, en jouant avec un certain abbé Chenard une partie sans voir l'échiquier : il la gagna. Peu de temps après, il fit de la même manière deux parties à la fois au Café de la Régence, el les gagna toutes deux. La relation de cette séance mémorable se trouve dans V Encyclopédie de Diderot el d'AIcmherl, à l'article Échecs. En 1783, Philidor fit, à deux reprises, au club des joueurs d'échecs de Londres, trois parties à la fois sans voir les échiquiers, contre des joueurs de première force, et les gagna toutes. Les journaux du temps furent remplis de témoignages d'admiration pour ces efforts inouïs d'intelligence et de mémoire.

Un dernier Irait, plus extraordinaire encore, fera juger de la force de tête qu'il portait à cel exercice. Faisant un jour contre lui une

(I) J'ai mis en doute l'existence de celle édition dans la première édition de cette biographie, parce que je ne l'ai vue citée dans aucun des nombreux catalogues que j'ai parcourus; depuis lors elle m'a été démontrée par on exemplaire qui se trouve i la bibliothèque Mainte-Geneviève, de Paris, «oui le n» Ss-18, y, 4207, ÉMM U section des manuscrits ;?).

PHILIDOR

parlie dans laquelle il ne voyait pas l'échiquier, les joueurs convinrent entre eux d'essayer jusqu'où pouvait aller son habileté, en Taisant faire une fausse manœuvre à l'une des pièces. Lorsque la partie fut finie, on la déclara perdue pour lui : cela ne se peut, dit Philidor, en étant le bandeau qui lui couvrait les yeux. Alors il regarde l'échiquier, réfléchit un moment, et recomposant mentalement, toute la partie, il déclare qu'à certain coup, telle pièce a été mise sur telle case où elle ne pouvait pas être. La supercherie fut aussitôt avouée par l'adversaire, ainsi que par les assistants émerveillés. Parvenue à ce degré, la faculté de combinaison est incontestablement d» génie; or, le génie d'une spécialité quelconque doit accomplir sa destination. Ne nous étonnons donc pas qu'un compositeur, dont le talent était d'ailleurs fort remarquable pour son temps et pour l'état de l'art dans le pays où il écrivait, se soit^rta^i entre cet art, où il obtint île brillants succès, et le jeu auquel il est redevable d'une renommée impérissable.

Suivant une anecdote rapportée par La Borde (Fssai sur la musique, t. III, p. 402), Philidor, pendant «on premier séjour en Angleterre, aurait mis en musique la fameuse ode de Drydcn sur le pouvoir de l'harmonie, en 1735, et Ihendrl aurait dit, en écoutant cet ouvrage, que les chdurs étaient bien fabriques, mais qu'il manquait encore du goût dans les airs; or, H.Tndel, devenu aveugle en 1751, se fit remplacer l'année suivante par Smith, son élève, dans la direction de ses oratorios, et ne sortit plus de cher lui : il n'eut donc pas l'occasion d'entendre la composition supposée de Philidor, ni d'en dire son sentiment. De plus, Burney, qui a donné dans le quatrième volume de son Histoire de la musique un journal minutieux de tout ce qui concerne les théâtres, les concerts et les oratorios de Londres, pendant le dix-huitième siècle, ne dit pas un mot de la présence de Philidordanscetteville,nidcsa composition : Hawkins, Burgh et Busby, si avides des moindres détails, gardent le même silence. Eufin, il n'y avait pas de musicien si hardi qui eut osé remettre alors en musique, à Londres, un poème qui avait fourni a Hœndel le sujet d'une de ses compositions les plus sublimes, et qui eût pu en obtenir l'exécution publique (1).

(I) M. E. Panican Philidor, petit-fils du eélrbrc compositeur, dans la lettre qu'il m'a fait l'honneur d«

Ce fat en 1754 que Philidor, de retour à Paris, prit la résolution de se livrer sérieusement a la culture de la musique. Un Lauda Jérusalem, qu'il écrivit pour la chapelle de Versailles, fut une de ses premières productions après son retour : mais ce morceau ne plut pas à la reine, parce qu'il était dans le goot italien, et Philidor n'obtint pas la place de surintendant de la musique du roi, qu'il espérait avoir. La Borde dit que ce compositeur écrivit, en 1757, un acte pour l'Opéra; mais que Rebel, directeur de ce spectacle, ne voulut pas le faire représenter, disant qu'on ne voulait pas introduire d'airs dans les scènes : on ne sait ce que signifie cette phrase. Il ajoute que Philidor composa, en 1758, quelques morceaux pour les Pilerinsde ta Mecque, k l'Opéra- Comique ; or il n'y eut pas de pièce de ce nom jouée, en 1758, à l'Opéra-Comique, ni sur aucun autre théâtre de Paris. Toùles ces erreurs ont été répétées par les copistes de La Borde. Le premier ouvrage dramatique de Philidor fut Biaise le savetier, représenté au théâtre delà foire Saint-Laurent, le 9 mars 1759(1). Les histoires contemporaines de l'Opéra- Comique nous apprennent que cette pièce eut un brillant succès : Philidor s'y montra harmoniste beaucoup plus habile que les compositeurs français de son temps, et même, quoi qu'on ail dit, il n'y manqua pas de mélodie; mai* sa phrase est souvent dépourvue de vérité dramatique, et sa manière de prosodier est fort vicieuse. Cependant il y a dans Biaise le savetier quelques morceaux qui promettaient un avenir brillant à l'auteur de cet ouvrage, particulièrement le trio : Le ressort est, je crois, mêlé. Le 18 septembre «le la même année, Philidor fit représenter au même théâtre l'ffuitreet les Plaideurs, opéra-comique de peu d'importance sous le rapport de la musique. Mais dans le Soldat magicien, qui fut joué le 14 août 1760, et dans le Jardinier et son Seigneur, représenté le 18 février 1701, son talent prit un vol plus élevé : ce dernier ouvrage renferme des morceaux excellents,

m 'écrire, 1*21 janvier IA6Î, oppose à mes objections des traditions de famille qui, pour lui, ne sont pas comptable», quoique, dit-il, il n'ait* produire aorune pretne. aucun document à l'appui de ces traditions. A cela je ne puis répondre qu'une seule chose ; c'est que si FrancoU-Andrc Philidor • écrit, après Uvndel, la musique de l'ode de Drjden sur lepout-oir ctt l harmemt, elle est reniée inédile et n'a pas été connue en Angleterre.

(I) Les A**attt «Vawoji'eiM! ou OtrtifMWm •e'nérot dtt tkéàtrrs, lui attribuent la musique du Dimklt à f»<i trt, joué en 1736; mais l'erreur est é»idente,ear la partition de Blaiit U tatttitr porte au titre : OEmtrt premier.

PHILIDÛR

pjrticulièrcrnent le duo : Un maudit lièvre^ .«ont la facture frappe rf'élonneroent lorsqu'on la compare à tout ce qu'on écrivait alors pour l'Opéra-Comique. Après cet opéra, la réputation de Philidor Tut si hien établie, qu'il régna fo quelque sorte sur la seconde scène lyrique de la France, et ne partagea les succès de ce spectacle qu'avec Duni et Monsigny. Quelques biographes français de nos-jours se sont attachés à rabaisser le talent de Philidor, à l'aide d'anecdote ■> controuvées. Sevelinges, l'un d'en, dit dans l'article sur ce compositeur inséré dans la Biographie universelle de MM. Michaud, d'après les mémoires de Farart, que ce compositeur copia note pour note, dans le Sorcier, la fameuse romance de VOrphée de Glnek, Objet de mon amour, joué longtemps auparavant en Italie. A cette assertion de Sevelinges, l'auteur de l'article Philidor, de la Biographie universelle et portative des contemporains ajoute que ce musicien s'était procuré la partition de VOrfeo. Or, il n'y a pas un mot dans tout cela qui ne soit, de toulr évidence, inventé à plaisir. D'abord l'Orphée <le Gluck n'a pas été écrit en Italie, mais à Vienne, où il fut représenté pour la première fou an mois de juillet 1764, et le Sorcier, de Philidor, Tut joué à la Comédie Italienne le 2 janvier de la même année, c'est-à-dire, plus de six mois avant l'Orphée. Enfin la comparaison que j'ai faite avec soin des deux partitions de Gluck et de Philidor m'a tli montré qu'il n'y a pas une phrase commune cntrcelles. C'est cependant de cette anecdote que l'auteur de la Biographie universelle et portative des contemporains est parti pour refuser le génie de la musique à Philidor, cl le représenter comme un homme qui ne vivait que de plagiats, tandis que le talent de ce compositeur a un caractère absolument différent de celui de tousses contemporains. La partition du Sort ier, et celles du Maréchal et de Tom Jones sont les chefs-d'œuvre de Philidor. En 17GG, il écrivit une messe qui fut exécutée à l'Oratoire, pour l'anniversaire de la mort de Rameau, et qu'on trouva fort belle.

En 1777, Philidor fit un voyage à Londres, c t y fit réimprimer son Traité du jeu d'échecs. Cet/c édition est ornée de son portrait. Cet ouvrage a été aussi réimprimé en Hollande, à Par.*, en 1803, à Bruxelles, en 1834, et a été iraduit en plusieurs langues. Le séjour de Pni/idor à Londres eut une durée de plus de 'k-ax ans : il y gagna beaucoup d'argent, en ionant aux échecs. En 1779, il y mil en mu- »i<joc l'ode séculaire d'Horace, production qui

a été beaucoup vantée, mais qui est inférieur»; à ses bons opéras. De retour à Paris, il y trouva Grélry en possession de toute la faveur du public; cependant il donna à la Comédie Italienne l'AmHiè au village, dont la musique fut jugée excellente, el au mois d'oclobre 178:*», il lit donner a Fontainebleau, pendant le voyage de la cour, la première représentation de son Thémistocle, grand opéra, qui fut joué à l'Académie royale de musique au mois de mai 1786. On a dit heaucoup de mal de cet ouvrage, dont la musique manque de verve cl de vigueur dramatique, mais qui est remarquable et par son style élégant, cl par la nouveauté des formes de l'inslrumenlalion, comparée à ce qu'on avait fait en France jusqu'à cette époque. Thémistocle fut le dernier opéra de Philidor; après cet ouvrage, il cessa de travailler pour la scène, et se livra sans réserve à son goût passionné pour le jeu d'échecs, passant la plus grande partie de chaque jour au Cafe de la Bégenee, où se réunissaient les joueurs les plus habiles. Son buste s'y voyait encore en 1820, au-dessus de la place qu'il occupait habituellement. A la fin de 1792, il obtint du comité de salut public un passe-port pour se rendre à Londres, où il était pensionné depuis vingt ans par le Club des échecs, pour y passer quatre mois de chaque année/ La guerre, qui éclata peu de temps après, fut un obstacle à son retour pendant plusieurs années. Après le traité de paix de Campo- Formio. il crut pouvoir rentrer en France, mais les loissur l'émigration ne le lui permirent pas. Les démarches de sa famille parvinrent enfin à obtenir sa radiation de la liste des émigrés, mais au moment où elle venait de recevoir le sauf-conduit nécessaire pour qu'il rentrât dans sa patrie, Philidor mourut à Londres, le ôl août 1795, à l'âge de soixante-neuf ans. Il avait épousé, au mois de février 1700, la sœur du chanteur et professeur Riclicc (voyez ce nom), excellente musicienne, qui jouait bien du clavecin et faisait entendre à son mari ses ouvrages lorsqu'il les avait terminés, car il ne jouail d'aucun instrument. Philidor eut de celte union sept enfants, dontunc fille, qui fut la première femme du pianiste Pradber, et mourut au mois d'août 1825.

Philidor a écrit, dans l'espace de vingt six ans, vingt et un opéras, dont la plupart ont obtenu de brillants succès et sont restés au répertoire pendant cinquante ans. On a gravé les partitions de ces ouvrages dont voici la liste : I. A l'Opkiu : 1° Ernelinde, en trois aclcs, joué en 17G7. On trouve dans cet opéra