AMON
clieslre dans ses concerts. Partout sa jeunesse , ses talents et son esprit lui firent des amis : plus tard il se plaisait à se rappeler l'amitié de Hiller deLeipsick, de Reichardt, Dupont, Haack et Mara de Berlin , de Haydn, Mozart, Wanliall et Hoffmeistr de Vienne. La société de ces hommes célèbres augmenta ses connaissances et lorma son goût. La faiblesse de sa poitrine le força d'abandonner le cor, son instrument favori : il le remplaça par le violon et le piano, sur lesquels il fit de rapides progrès. En 1789 , il fut nommé directeur de musique à Heilbronn, où pendant trente ans il dirigea le concert des amateurs. En 1817, il accepta la place de maître de chapelle du prince de Wallerstein, à la cour duquel il termina ses jours, le 29 mars 1825,
Amon a consacré la plus grande partie de sa vie à la composition , et a produit un nombre considérable d'ouvrages , dont une partie est restée en manuscrit. Ceux qu'on a imprimés consistent en duos , trios , quatuors , quintetti, symphonies et marches pour divers instruments, et en sonates , variations et exercices pour le piano, deux messes, cantates, airs détachés, canzonettes italiennes , etc. Il a écrit aussi deux opéras, parmi lesquels on remarque Ze Sultan Wampou , qm a eu peu de succès. Peu de temps avant sa mort, il composa une messe de Requiem, et témoigna le désir qu'elle fût exécutée à ses obsèques : la chapelle de Wallerstein se rendit à ses vœux. Parmi ses compositions inédites on remarque vingt-sept morceaux de musique instrumentale, et un Requiem allemand. Amon était un directeur d'orchestre expérimenté : il dirigeait avec le violon , et accompagnait bien le chant au piano. Il était bon professeur de cliant , jouait de presque tous les instruments, et avait particulièrement un talent assez remarquable sur le violon. Le nombre de bons élèves qu'il a formés pour le piano, la harpe et la guitare est considérable. Il a laissé en mourant une veuve , quatre fils et une fille. L'aîné de ses fils ( Ernest ) a publié des variations pour la flûte ( en sol ) , avec orchestre, Offenbach, André.
Voici la liste des principaux ouvrages d'Amon ; 1° Symphonie à quatre parties , oeuvre 30^ ( en si bémol); Bonn, Simrock. — 2° Symphonie (en ini majeur), œuvrfe 60®; Mayence, Schott. — 3° Six pièces pour musique turque, œuvre 40® ; Offenbach, André. — 4° Sept pièces idem (suite de l'œuvre 40 ), œuvre 57' , ibid. — 5° Six variations pour le violon avec orchestre, œuvre 50® ; Zurich , Geb. Hug. — 6° Trois quatuors faciles pour deux violons, alto et basse, œuvre 113"; Offenbach, André. — 7" Trois trios pour violon.
alto et basse, œuvre 8®; Paris, PIcyel.— 8" Valses ■pour deux violons et basse; Offenbach, André.
— 9° Duos pour violon et alto, œuvre F' ; Paris, Janet. — 10° Thème connu, varié pour le violon avec piano, œuvre 116®; Hanovre, Bachmano.
— 11° Premier concerto pour l'alto, œuvre 10», Paris, Pleyel; — 12° Trois quatuors pour alto concertant, œuvre 15'; Ofienbach, André. — 13° Larghetto et deux thèmes variés pour alto obligé, violon, alto et violoncelle, œuvre 115®; ibid. — 14» Concerto pour la flûte (en sol), œuvre 44®; ibid. — 1.5" Quintetti pour flûte et cor obligés, violon, alto et basse, œuvre 110® n®' 1,2,3, ibid. — 16° Trois quatuors pour la flûte, œuvre 39®; Augsbonfg, Gombart. — 17° Trois idem, œuvre 42®; Offenbach, André. — 18° Trois icfem concertants, œuvre 92°; Bonn, Simrock. — 19" Deux quatuors pour la clarinette, œuvre 106'; ibid. — 20° Quatuor pour le hautbois, œuvre 109®; ibid. — 21" Thème varié pour le cor, œu vre 35®; Bonn, Simrock. — 22° Trois quatuors pour le cor, œuvre 20® ; Offenbach, André. — 23* Trois idem, œuvre 109® ; ibid. — 24° Divertissement pour guitare, violon , alto et violoncelle, œuvre 46®; ibid. — 25° Trois sonates pour piano et guitare, œuvre 69®; ibid. — 26° Trois sérénades pour piano et guitare, œuvre 123® ; ibid. — 27° Concerto pour le piano, œuvre 34® ; Mayence, Schott fils — 28° Trois sonates avec flûte obligé» et violoncelle , œuvre 48® ; Zurich , Hug. — 29* Trois trios pour piano, violon et violoncelle, œuvre 58®; Bonn, Simrock. — 30° Trois sonates pour le piano, avec violon et violoncelle , œuvre 76®; Mayence, Schott. — 31° Trois sonates pour piano et violon , œuvre 11®; Offenbach , André. — 32° Trois idem, œuvre 19®; ibid. — 33° Sonates périodiques avec flûte, œuvres 55®, 59* et 71*; ibid. — 34° Trois sonates avec flûte obligée, œuvre 92®, Hanovre, Bachmann. — 35° Sonate pour harpe à pédales et flûte obligée, œuvre 95® ; Bonn, Simrock. — 36° Sonate pour piano à quatre mains, œuvre 67® ; Mayence, Schott. — 37° Deux sonates idem, œuvre 99®; Offenbach, André. — 38° Trois sonates pour piano seid, (eu vre 63"; Mayence, Schott. — 39° Trois sonatines facile.-? , œuvre 68® ; Bonn , Simrock. — 40" Sonates périodiques idem, œuvres 70® et 83®; Offenbach, André. — 41° Dix-huit cadences pour le piano, œuvres 22* et 33® ; ibid. — 42* Douzes pièces pour le piano, œuvre 72® ; Mayence, Schott. — 43o Air souabe varié pour le piano, œuvre 78®; Bonn , Simrock. — 44° Air national autrichiea varié, œuvre 91®; Hanovre , Bachmann. — 45° Six variations sur l'air allemand Soll ich dann Sterben; Mayence, Schott. — 46° Six chansons allemandes avec piano, œuvres 26® et 33*;
AMON — ANACKER
Offenbacli, André. —47° Six idem, œuvre 36*; Bonn , Simrock. — 48" Six idem , œuvres 43' , 51*, 53* et 54*; Offenbacli, André. — 49° Six idem, œuvres62* et 64*; Mayence.Scliott.— 50° Neuf idem faciles, œuvre 89*; Augsbourg, Gombart. — 51* Trois quatuors concertants pour le violon, œuvre 92^; Bonn, Simrock.
'AMOROS Y ONDE AKO (Don Francisco), folonel direcleiir de gymnase normal militaire et civil, et du gymnase spécial des sapeurs-pompiers de la ville de Paris, né à Valence, en Espagne, le 19 février 1770, a introduit l'étude delà musique dans rétablissement qu'il dirigeait. Entré au service militaire en 1787, il passa par tous les grades jusqu'à celui de colonel ; puis il fut erapIo,yé dans les fonctions civiles, et remplit successivement, sous le roi Cbarles IV et sous Joseph- Napoléon, les emplois de conseiller d'État, gouverneur de province, ministre de la police, et de commissaire royal à l'armée de Portugal. Les événements politiques l'obligèrent ensuite à se réfugier en France. Il a publié : 1° Cantiques religieux et moraux, ou la morale en chansons, à l'usage des enfants des deux sexes; Paris, 1806, in-16, avec la musique. —2° Lettre de M. Amorosà la Société pour l'instruction élémentaire , sur le recueil de cantiques qu'il a publié-, et sur l'école de chant de son gymnase; Paris, 1809, br.in-4°. Amoros est mort à Paris en 1843. • AMPHIOIV, Thébain, était fils de Jupiter et d'Anliope. Ce fut lui qui, dit-on, bâtit les murs de Thèbes aux sons de sa lyre. M™" Dacier a remarqué que cette fable doit être postérieure au temps d'Homère, qui n'en parle pas. Plutarque {de Musica) lui attribue l'invention de la cithare. Amphion , suivant Pausanias ( lib. IX, c. 5.), acquit sa grande réputation de musicien pour avoir rais en vogue le mode lydien, qu'il avait appris de Tantale , dont il épousa la fille Niobé et pouravoir ajouté trois cordes nouvelles aux quatre cordes anciennes de la lyre ou de la cithare. AMTMAIW (Prosper), flûtiste compositeur pour son instrument, à Vienne, s'y est fait connaître par un talent estimable dans un concert, en 1836. Trois ans après, on le trouve à Munich, donnant des concerts qui attiraient peu de monde, mais où il obtenait les éloges des artistes. On n'a pas d'autres renseignements sur sa personne. Amtmann a publié : !• Grand duo concertant et capricieux pour deux nûtes,op. l ; V ienne, Diabelli,
— 2° Marche nationale hongroise pour flûte et piano, op. 2; Vienne, Haslinger — 3° Air varié pour flûte avec piano , op. 3 ; Vienne, Mechetti. — 4° Troisgrands duos pourdenx flûtes; Milan, Ricordi.
— 5° Douze allemandes pour flûte et piano, op. 8; Vienne, Diabelli. — 6° Introduction et variations
brillantes pour flûte et piano, op. 9; Vienne, Haslinger. — 7 Exercices dans tous les tons majeurs et mineurs pour flûte seule, op. 10; ibid. ' AMYOT (Jacques), célèbre traducteur do Plutarque, et préc«pteur de Cliarles IX et de Henri IH, naquit à Melun, le 30 octobre 1513. Après avoir été professeur de grec et de latin à l'Université de Paris, il fut nommé grand aumônier de Charles IX, emploi qu'il conserva sous Henri Hl, son successeur. Il obtint aussi l'évèché d'Auxerre, où il mourut, le 6 février 1593. On a de lui la traduction du Traité de Plutarque sur la musique : cette traduction se trouve dans l'édition des œuvres de ce polygraphe donnée en 1783-1787 par G. Brottier et Vauvilliers, 22 vol. iu-8*, et dans celle de Clavier, Paris, Cussac, 1801-1806, 25 vol. in-8*. L'éditeur de celle-ci y a joint la traduction de Burette.
'ANACKER (Augustin-Ferdinand), cantor et directeur de musique à Freyberg, est né «lans cette ville, le 17 octobre 1790. Fils d'un pauvre cordonnier, il ne put d'abord satisfaire son penchant inné pour la musique, parce qu'il ne possédait pas l'argent nécessaire pour payer les leçons d'un maître. Admis comme élève dans le chœur du gymnase, il amassa pendant cinq années de petites épargnes qui lui servirent à payer l'acquisition d'un vieux clavecin. Il avait atteint sa seizième année sans avoir jamais vu de musique imprimée, lorsque le cantor Fischer l'introduisit dans un concert où il entendit jouer une des belles compositions de Beethoven. Jamais rien de pareil n'avait frappé son ouïe : dans son admiration il s'écria : Ah.'siyavaisce morceau! — Vous Vaurez, lui dit quelqu'un placé près de lui, que celte exclamation avait intéressé. Le lendemain , en effet, Anacker reçut l'objet de ses désirs ; mais bientôt il eut la preuve que cette musique ne pouvait être exécutée sur son pauvre vieux clavecin. Acheter un piano ! A peine pouvait-il imaginerque les privations des choses indispensables le conduiraient d'économie en économie jusqu'à la somme nécessaire. Cette privation, il se l'imposait courageusement ; mais, après une longue attente , il n'était parvenu qu'à la possession de -20 thalers (75 francs). Une circonstance inattendue, inouïe pour qui la cherche, amena dans la petite ville de Freyberg un collecteur de la loterie de Leipsick, qui, s'emparant de l'esprit d'Anacker et de ses frères et sœurs, parvint à leur persuader d'acheter un quart de lot ; et, par une faveur bien rare de la fortune, le gros lot de 24,000 thalers, dont faisait partie la fraction achetée par Anacker et sa famille, ce lot bienheureux sortit, et notre enthousiaste eut pour sa part 1300 thalers (4,875 francs), c'est-à-dire des millions! Use hâta
ANACKER — ANCELET
d'acheter un piano neuf et les œuvres de Mozart, de démenti, de Cramer, et surtout de Beethoven; car la musique de cet homme de génie était devenue l'objet de sa prédilection. Après la bataille de Leipsick , il se rendit à l'université de cette ville pour y continuer ses études. Là il se lia avec les chefs de quelques sociétés de chant qui l'admirent parmi leurs membres, à cause de la beauté de sa voix de basse. Schicht lui donna des leçons de con)posilion, et Frédéric Schneider, qui avait pour lui de l'affection, lui donna des conseils sur ses premiers essais. Ses études étaient terminées, lorsqu'il reçut en 1822 sa nomination de cantoret de directeur de musique à Freyberg; bientôt après il ajouta à ces positions celle de premier professeur de musique à l'École normale de cette ville. Anacker, plein de feu et d'amour pour l'art , devint en peu de temps l'âme de toutes les réunions musicales de sa ville natale. Il y organisa des concerts, des sociétés de chant, et le baron de Herder, capitaine général de mines de la Saxe, le chargea, en 1827, de la direction d'un corps de musique de mineurs, auquel il fit faire en peu de temps de grands progrès. L'estime générale dont il jouissait futia récompense de ses efforts et de sa persévérance. Ses compositions consistent en plusieurs recueils de chants à voix seule, publiés à Leipsick, chez Péters, et chez Hofmeister ; en pièces diverses pour le piano, chez Breitkopf et Haertel et chez Péters , à Leipsick ; en douze chants à plusieurs voix, chez Gersach; en uue cantate avec orchestre, intitulée Lebensblume v)id Lebensunbestand (Fleur et Instabilité de la vie), gravés avec accomp. de piano, à Dresde, chez W. Park. Cette cantate a été exécutée dans la plupart des villes de la Saxe avec succès. Le chant intitulé: Sah<< de* Mi?îews, avec orchestre, a été exécuté aussi très-souvent à Dresde, à Leipfick, Freyberg, Annaberg, Chemnilz, Schneeberg, Geia, Zwickau,Zittau, Breslau et Erfùrt. .\nacker a écrit une ouverture à grand orchestre pour le drame Goetz de Berlichingen et une ouverture de concert, qui n'ont point été publiées; enfin, quelques chants détachés qui ont paru eu diverses villes de la Saxe. Il est mort à Freyberg, au mois de mars 1855, à l'âge de soixante-quatre ans et quelques mois. Sa collection de musique a été vendue aux enchères publiques, à Leipsick, dans le mois de juin de la même année. On y remarquait un très-bon choix d'œuvres des grands maîtres, tant pour l'église que pour le <héâtre et la musique de chambre.
* ANAGNIIVO (Spirito), compositeur napolitain, né dans la moitié du seizième siècle, s'est fait connaître par un recueil de Magnificat et de A'm«c dimitlis pour une, deux, trois «t quatre
voix, avec basse continue pour l'orgue, qui a paru sous ce titre : Sacra cantica al, 2, 3 e 4 vocL Naples, 1617, in^". Les cantiques contenus dans cet ouvrage sont au nombre de 23.
ANCELET (....), fut major des mousquetaires noirs sous la régence du duc d'Or- 1 léang, et sous le règne de Louis XV. Barbier * {Dictionn. des ouvrages anonymes, etc., t. II, p. 484 de la seconde édition ) et Quérard ( La France littéraire, t. I, p. 53) lui attribuent un petit écrit qui a paru, suivant eux, sous ce titre: Observations sur la musique, les musi- ' ciens et les instruments. Amsterdam ( Paris ) , 1717, 40 pages in-12. D'autre part Forkel (Allgem. Literatur der Musik, p. 187 ), d'après un article de la Bibliothek der scâonen Wissenchafsten (t. V, p. 391), Lichtenthal (Dizzion. e Bibliog. délia Musica, t. III, p. 254) et M. C. F. Becker (System, chronol. Darstellung der musikal. Literatur, col. 162), qui l'ont copié, indiquent une édition de ce petit ouvrage qui aurait été publiée à Paris, en 1759, in-12, et qui serait conséquemment la deuxième. Pour moi, je possède un exemplaire du môme opuscule, imprimé à Amsterdam ( Paris ) aux dépens de la compagnie, en 1757, in-12 de 4o pages. Or, si l'édition de Barbier et de Quérard est réelle , celle-ci doit être la deuxième, et celle de Forkel serait la troisième; cependant la vérité est qu'il n'y a qu'une seule édition du petit ouvrage d'Ancelet, à savoir, celle de 1757. Mes preuves sont sans répHque. L'édition de 1717 ne peut exister, car Ancelet parle de la gloire que Rameau s'est acquise par ses opéras ; or. Rameau , ignoré au fond de sa province en 17I7, n'avait encore rien publié; et son premier opéra n'a été joué que seize ans plus tard. Ancelet parle aussi des bouffons et des querelles qu'ils ont fait naître; or, on sait que les bouffons n'ont joué à Paris qu'en 1752. Enfin l'auteur de cette brochure analyse les talents des violonistes Pagin et Gaviniez, qui n'étaient pas nés en 1717. Barbier a donc été trompé par quelque catalogue où, par une faute d'impression, on a substitué 1 à 5, et son erreur a causé celle de M. Quérard. A l'égard de Forkel , il n'a pas remarqué que le rédacteur de l'article du journal littéraire intitulé : Bibliothek der schônen Vissenschajten (août 1759), s'excuse d'être en retard pour le compte rendu de la brochure anonyme : c'est ce qui lui a fait croire que cette brochure avait paru dans la même année. Au surplus, le point important est que ce petit ouvrage, écrit par un homme de goût et de bon sens, fournit des renseignements précieux sur beaucoup d'artistes français qui brillèrent depuis environ 1720 jusqu'en 1757, et sur lesquels on
ANCELET — ANCOT
saurait peu de chose si cet écrit u''e\istait pas. |
AÎVCHERSEIV (Ansgarius), médecin danois qui vivait à Copenhague au commencement du dix-iiuitième siècle, a publié une dissertation intitulée : De medicalione per miisicam, permïssu superiorum primo dissent Ansgarius Anchersen, defendente prxstantissimo philosophie Baccalaur. Jano Pétri Stormio. Jn audilorio collegii Medici, d. 11 Junii, anno 1720; Copenhague, 12 pages in-4o. La seconde partie de la thèse parut en 1721, sous ce titre : Quomodo imcsica in corpore agit et vires exerci/. Il devait y avoir une troisième partie; j'ignore si elle a paru.
' ANCHORENA ( Joseph ), musicien espagnol du quinzième siècle, naquit dans la Navarre en 1438, et fit ses études musicales à l'université de Salamanque. 11 passa ensuite à Burgos, où il composa diversesœuvres. On aconserve de lui un fragment de Stabat Mater à quatre voix {Voij. Ilistoria de la Musica espanola de M, Mariano Soriano Tueries, t. II, p. 119).
' ANCIjVA ( Jean-Juvénal), évêque de Saluée, né à Fossano en Piémont, le 19 octobre 1545, étudia d'abord la médecine, et fut docteur et professeur en cette science à Turin. En 1574, il se reiHlit à Rome, où il étudia la théologie, et en môme temps la musique, qu'il cultivait dès sa jeunesse. Après avoir été ordonné prêtre, il fut envoyé. à Naples pour y enseigner la théologie ; Clément VIII le nomma ensuite évéque de Mondovi, et enfin évêque de Saluée, en 1602. Il fut ami intime de saint François de Sales. Ancina a fait imprimer des cantiques de sa composition sous ce titre : Templo armonico délia B. Virgine. Prima parte a tre voci ; Rome 1599, in-4o. M. Danjou a si gnalé, dans ses intéressantes lettres sur ses recherches relatives à la musique en Italie (I), l'existence de plusieurs recueils de musique qui renferment des compositions d'Ancina, et qui se trouvait à Rome dans la bihliotlièque Vallicella, au couvent des PP. de l'Oratoiie. Ces recueils sont sous les nos o, 29, 30, 31, 32, 35. ' ANCOT ( Jean ), né à Bruges, le 22 octobre 1779, a commencé ses études musicales dans la maîtrise de l'église Saint-Donat, en cette ville , sous la direction de l'abbé Cramène et de l'organiste Thienpont. Il se rendit ensuite à Paris, où il reçut des leçons de violon de -Rodolphe Kreutzei et de Baillot. Rodolphe et Catel furent ses guides pour l'étude de l'harmonie. De retour à Bruges au mois de mai 1804, il s'y est
(0 Revue de la musique religieuse, populaire et clasliquc, t. III, p 201.
fixé depuis lors, et s'y est livré à l'enseignement du violon et du piano. Quelques-unes de ses compositions ont été publiées; mais le plus grand nombre est inédit; on y remarque : lî> Quatre concertos pour le violon, avec orchestre. — 2° Trois quatuors pour deux violons , alto et basse. — 3° Deux messes à trois voix, avec accompagnement d'orgue. — 4° Ecce panis à quatre voix et orchestre. — 5o Deux 0 salutaris à trois voix, avec accompagnement d'orgue obligé. — 60 Six Tantum ergo à trois et quatre voix, avec orgue obligé. — 7" Quatre Ave Maria à quatre voix. — 8o quatre airs variés pour le violon, avec orchestre. — 9° Divertissement militaire pour seize instruments. — lOo Deux ouvertures en harmonie pour quinze instruments. — ll'> Deux fantaisies en harmonie pour quinze instrumenls. — 12° Un air varié en harmonie pour quinze instruments, morceau qui a obtenu le prix au concours de la ville deGand.le 10 août 1823. — 1.3o Huit pas redoublés en harmonie. — 14» Valses en liarmonie. — lôo Deux marches pour quinze instruments. — 16° Marche funèbre coniposée pour le service du maréchal Lannes, duc de Montebello. Ancol est mort à Bruges, le 12 juillet 1848, à l'âge de 72 ans.
'AKCOT (Jean), fils du précédent, né à Bruges le G juillet 1799, eut pour maître de violon et de piano son père, depuis l'âge de six ans jusqu'il dix-huit. 11 avait à peine atteint sa douzième année quand il débuta, dans les concerts de la ville qui étaient donnés au théâtre, par le douzième concerto de Viotti pour le violon, et par le troisième de Steibelt pour le piano. Quatre ans après il écrivit son premier concerto de violon, qu'il dédia à Rodolphe Kreutzer, et ensuite son premier concerto de piano, dont il offrit la dédicace à Pradher. En 1817, il alla à Paris, où il fut admis au Conservatoire de musique. Pradher y devint son professeur de piano, et Berton lui donna des leçons de composition. Doué des plus heureuses dispositions, il aurait pu se placer à un rang élevé parmi les jeunes artistes de son temps ; mais des passions ardentes ne lui permirent pas de donner à ses études toute la sévérité désirable. Six années après son admission au Conservatoire , il quitta Paris pour se rendre à Londres. Là il obtint le titre de directeur et de professeur de l'Athénée et celui de pianiste de la duchesse de Kent. Toutefois il ne paraît pas qu'il fût satisfait de sa situation, car il s'éloigna de la capitale de l'Angleterre en 1825, et voyagea en Belgique pendant quelque temps, puis alla se fixer à Boulogne, où il est mort le 5 juin 1329. La fécondité d'Ancot pourrait passer pour
ne
ANCOT — ANDERS
merveilleuse si tous ses ouvrages avaient été écrits avec soin; car, ayant à peine atteint l'âge de trente ans, il avait fait imprimer plus de deux cent vingt-cinq œuvres, qui ont été publiés à Paris, à Londres et en Allemagne. On n'indiquera ici que les ouvrages qui lui ont fait le plus d'honneur : l" Concerto pour le violon; Paris, Jouve. — 2° Concerto pour le piano; Paris, Le- <luc. — SoSonates pour piano seul, œuvres 4", loe et 18^; Paris. — 4° Plusieurs fantaisies pour le piano, avec orchestre. — 5° La Tempête, fantaisie pour piano seul ; Londres. — 6° l'Ouragan , idem ; I^aris , Naderman : ce morceau est une des meilleures productions d'Ancot, et a eu un succès de vogue. — 7" Nocturne pour piano et violon, œuv. 8*; Paris, A. Petit. — 8o Deux aubades pour piano et violon , œuvres 32^ et 35" ; Paris, Dufaut et Dubois. — S" Grande sonate pour piano et violon, œuvre 14*; Paris, A. Petit. — 10» Huit fantaisies pour piano à quatre mains, sous les titres de la Légèreté, l'Attente, Azélie Marche grecque, les Charmes de Londres, Marche turque, Marche d'Aline, et Y Immortel Laurier; Paris et Londres — 11° Une multitude <l'airs variés pour piano seul. — 12° Cinq concertos pour le violon, avec orchestre. — 13° Trentesix études pour le piano ; Paris. — 14» Douze fugues pour l'orgue, première et deuxième suite; ibid. — 150 Amélia, ou le Départ pour la guerre, scène avec orchestre, chantée par Begrez à l'Opéra de Londres. — 16° Marie Stuart, scène avec orchestre. — 17° La résolution inutile, idem. — 18° Z,a Philosophie d'Anacréon, idem. — 19» Six ouvertures à grand orchestre, exécutées à l'Opéra de Londres et dédiées à Rossini. — 20° Grande pièce de concert , dédiée au roi des Pays-Bas. — 21" Plusieurs recueils de romances, gravés à Paris et à Londres.
' AKCOT ( Louis ) , né à Bruges le 3 juin 1 803, a reçu de son père des leçons de musique, de violon et de piano, depuis l'âge de cinq ans jusqu'à sa dix -septième année. Après avoir voyagé en France, en Italie, dans les Pays-Bas, en Ecosse et en Angleterre, il s'arrêta à Londres, où il fut nommé pianiste du duc de Sussex. Quelque temps après, il alla à Boulogne, où il se livra à l'enseignement du piano ; puis il quitta cette position pour aller à Tours , où il vécut pendant quelque? années. De retour à Bruges, sa patrie , il y mourut à l'âge de trente-trois ans, au mois de septembre 1836. Cet artiste a publié quarante-sept ouvrages, qui ont été gravés à Edimbourg, à Londres, et à Paris, chez Petit et Schonenberger. Ces compositions consistent en sonates, fantaisies, airs variés, pièces à quatre inains pour piano, fugues, études, concertos.
ouvertures à grand orchestre, romances et nocturnes pour une ou deux voix, avec accompagnement de piano.
ANDERL (Q....), compositeur de musique d'église, né en Bavière , vit à Augsbourg, et s'est fait connaître depuis environ 1842 par la publication des ouvrages suivants : lo Asperges, à quatre voix et orgue ; Augsbourg, Bœlim. — 2o Le Christ souffrant au mont des Oliviers, en trois chants pour deux sopranos, basse et orgue ; Munich, Falter. — 3o Chant de procession pour la fête du Saint-Sacrement, à deux sopranos , basse et orgue; Augsbourg, Bœhm. — 4° Lauda Sion, à trois voix et orgue; fôjrf. — 5° Pange lingua, pour deux sopranos, basse et orgue ; ibid. — e» Chant pour la Nativité, à deux sopranos, basse et orgue; Munich, Falter. — ?<> Cantique de l'Avent, à deux voix, deux violons et orgue; ibid. — 8» La Naissance de Jésus , cantique allemand de
Noël, pour deux voix et orgue; ibid 9° Messe
brève en mi bémol, pour soprano, contralto, basse, deux violons , contrebasse et orgue ; ibid. — lOo Chant pour la fête de Pâques, à trois voix et orgue; ibid. — 11" Trois cantiques de prédication dans le style choral, à voix seule et orgue, ou à trois voix ad libitum; ibid. — 12» Répons des offices de la procession, pour deux sopranos et basse , avec accompagnement de basse , ibid.
' ANDERS ( Henri ) , organiste de l'église principale d'Amsterdam, naquit en Allemagne vers 1690, et s'établit en Hollande en 1720. Il y a publié des sonates pour trois et quatre instruments, sous ce titre : Symphonie introductorias, trium et quatuor instrumentorum, opéra 1 et 2 ; Amsterdam , chez Klaas Knol , sans date, in-fol. obi. Chaque œuvre contient douze sonates : elles sont fort bonnes.
'ANDERS ( GoDEFRom-ENGELBERT ) , littérateur musicien, né à Bonn, en 1795, a fait de bonnes études, dont il a fait un usage utile dans des recherches philologiques sur l'histoire littéraire de la musique. Établi à Paris depuis 1829, M. Anders s'y est occupé d'une nouvelle édition de la littérature générale de la musique de Formel, ou plutôt, d'un ouvrage entièrement neuf sur le même sujet , ainsi que d'un Dictionnaire de musique sur le plan de Walther. Ces ouvrages, exécutés avec un esprit de recherches peu ordinaire et des soins consciencieux, seraient sans doute d'unegrande utilité, et contiendraient beaucoup de choses nouvelles et intéressantes ; malheureusement la santé de M. Anders l'a souvent obligé à interrompre ses travaux. M. Anders a fait insérer quelques articles dans la Gazette musicale de Leipsick; un morceau intéressant sur l'histoire du violon a été donné pai- hii dans
ANDERS — AKDRÈ
le n" 56 du recueil périodique intitulé -. CxclUa (p. 247-257). En 1831, il a publié à Paris une brochure in-S» sous ce titre : IS'icolo Pacanini, sa vie, sa personne et quelques mots sur son secret. M. Anders a donné aussi quelques articles dans les années 1831, 1832 et 1833 de la Revue musicale. Au mois de mars 1833 il a été nommé employé de la Bibliothèque impériale pour la conservation et la mise en ordre de la partie musicale. Depuis cette époque il a donné quelques bons articles à la Gazette musicale de Paris, dont il a rédigé les tables depuis l'origine. V Encyclopédie des gens du monde renferme aussi cpiehpies bons articles concernant l'histoire et la théorie de la musique dont il est auteur. Enfin, il a extrait de la notice biographique de Beelhoven, publiée par Wegeler et Ries, une brochure intitulée : Détails biographiques sur Beethoven. Paris, 1839, in-so de 4S paçes.
AKIDERSCH (Jean- Daniel ) , docteur en philosophie, et directeur d'un pensionnat d'éducation en Poméranie, s'est fait connaître par quelques livres sur l'éducation et par un dictionnaire portatif de musique, à l'usage des amateurs et des jeunes nmsiciens, sous ce titre : Alusikalisches Warterbuch fur Freunde und Schiller der Tonliunde (sic ). Berlin , Natorff, 1829, in-8o de 49.0 pages. Cet ouvrage n'est qu'un extrait du Lexique musical de Koch. ' ANDERSOiV (Jean), compositeur de musique écossaise, est considéré par quelques personnes comme n'ayant pas eu de rival en ce genre, depuis le temps d'Oswald. Il est mort à Inverness, en 1801.
'AIVDING ( J. M. ), professeur de musique au séminaire de Hildburghausen et organiste de l'uniou évangélique de cette ville, né vers 1816, s'est fait connaître par quelques compositions pour l'orgue et pour léchant, au nombre desquelles on remarque 48 préludes faciles pour des chorals, op. 5, Erfiiit, Kôrner, |)elit iu-4o obi. Anding est un des rédacteurs du journal des organistes intitulé f/ranta, et publié à Erfiirt, chez Kôrner.
'AIVDRADE (Jean-Auguste), compositeur de romances et professeur de chant , est né à Bayonne en 1793. Admis comme élève au Conservatoire en 1817, il y a reçu des leçons de chant de Garât et de Ponchard , et a obtenu le premier prix en 1820. On a publié de sa composition beaucoup do romances et de nocturnes, parmi lesquels il en est plusieurs qui ont eu du succès. M. Andrade est auteur d'une Nouvelle méthode de chant et de vocalisation, adoptée parle Conservatoire de Paris. Paris, Aulagnier
BIOGR. UNIV. DES MUSICIENS. T. — I
( sans date), gr. in-4°. Une édition de cet ouvrage, revue et augmentée par M. Aug.Gathy.aété publiée à Hambourg, chez Cranz, 1838, in^".
• ANDRÉ DE CORINTHE, musicien poète cité par Plutarque dans son dialogue sur la musique, avec Tyrtée de Mantinée et Thrasylle de Phlionte, au nombre des musiciens grecs qui se sont abstenus de l'emploi du genre chromatique, de la multiplicité des cordes et de plusieurs autres choses vulgairement usitées dans la musique. ( Vorj. la note 140 de Burette sur ce passage de Phitarqtie, dans les Mémoires de V Académie des inscriptions et belles-lettres ,
t. Vin. )
• ANDRÉ ou ANDREAS , archevêque de Crète, vécut vers la fin du septième siècle et au commencement du huitième On lui a donné aussi le nom (V Andréas Hierosolymitanus , parce qu'il fut d'abord moine à Jérusalem. Théodore, patriarche de celte ville, l'envoya au concile de Constantinople, pour y combattre les doctrines des monothéliles. Après avoir rempli successivement les offices de diacre et d'orphanotrophe , il fut élevé à l'archevêché de Crète. Les auteurs qui ont fixé la date de sa mort au 14 juin 72 i l'ont confondu avec André, archevêque de Césarée, qui est un autre personnage. La date de la mort d'André de Crète est incertaine. On a de ce patriarche des homélies et quelques opuscules publiés par Combéfis et Petau. Jl est aussi auteur de jilusieurs hymnes avec le chant en usage dans l'Église grecque, et conservées dans rOxtwrjxo;. Fabricius ( Bibl. Grxc, t. III, p. 654, édit. de Ilarles ) attribue à André de Crète le traité de musique intitulé Hagiopolitès , contenu dans le manuscrit grec no 360 de la Bibliothèque impériale de Paris; mais, ainsi que le remarque M. Vincent ( Notices et extraits de Manuscrits de la Bibliot. du Roi, t. XVI, T p., pag. 259 ), aucune raison n'est indiquée à l'appui de cette assertion, et il y a des motifs plausibles pour la repousser. ( Voyez Hagiopolitès. )
• ANDRÉ ( Yves-Maiwe), jésuite, né en 1675, à Châteaulin, en Bretagne, professa les mathématiques à Caen, depuis 1726 jusqu'en 1759, et mourut le 26 février 1764, à l'âge de quatrevingt-neuf ans. On a de lui un Traité sur le beau; Paris, 1741, in-12, dont le quatrième chapitre est consacré au beau musical. Le bon jésuite ne sait de quoi il parle. Son livre a eu six éditions , et a été réuni à la collection de ses œuvres, en 5 vol. in-12, qui a été publiée après sa mort. Comme Lucrèce et tous ceux qui pensent que le beau musical consiste dans l'imitation de la nature, le P. André nous fait instruira
ANDRK
dans la musique par les concerts des oiseaux ; par les zôpliirs qui soupirent dans les roseaux ; [)ar les aquilons qui sifflent dans les forêts; par la \oix formidable des vagues de la mer, et enfin par le tonnerre, qui fait la basse de la symphonie! L'arc-en-ciel, lui-même, nous instruit des principes de la musique; car Newton a découvert que les couleurs du spectre solaire, à savoir, le rouge, l'orangé, le jaune, le vert, le bleu, l'indigo et le violet, occupent, dans la bande colorée, des espaces qui sont entre eux dans les mômes proportions que les intervalles des sept sons de la gamme! Enfin, le P. André voit dans la coïncidence de ce fait avec les phénomènes du corps sonore et les proportions numériques le principe ceiiain du beau en musique, lequel conséquemment consisterait dans l'ordre et la régularité. Par là il exclut le sentiment et l'imagination, réduisant l'effet du beau à celui qu'il prmluit sur l'intelligence. Cependant, par une contradiction manifeste, il finit par reconnaître trois sortes de beau, à savoir : l'absolu ,indépendant ( dit-il ) de toute institution, même divine; le beau musical naturel, dépendant de Vinstitulion du Créateur, mais indépendant de nos opinions et de nos goûts; et enfin un beau rausical artificiel, et en quelque sorte arbitraire, viais toujours avec dépendance des lois éternelles de fharmonie ! Tout cela est faux ; car il est évident que le beau que nous ne sentirions pas sorait le néant, bien que d'institution divine; quant au beau arbitraire, il n'est pas moins certain qu'il n'est qu'une illusion des sens et de l'esprit, car beau et arbitraire s'excluent réciproquement. Enfin , et ceci n'est pas moins important, le beau absolu, indépendant, même de l'institution divine , implique contradiction, car nous n'aurions aucune l'acuité pour l'apercevoir et le reconnaître. 'ANDKE (CnnÉTi en-Charles), en allemand .4nrfrÉt, naquit à Hildbtirghausen , le 20 mars 1763, et fut d'abord secrétaire du prince de Waldeck , à Arolsen. En 1785 , on le nomma conseil- Isr d'éducation à Schnipfenthal , dans le duché de Gotha. Trois ans après , il établit dans ce lieu, conjointement avec Salzmann, une maison d'éducation pour les jeunes demoisefles. En 1790, il se sépara de son ancien associé, et transporta son établissement à Gotha. Ce fut dans cette situation qu'André écrivit ses nombreux ouvrages sur l'éducation, et particulièrement ses Promenades utiles pour tous les jours de Vannée , à Vusagedes parents; Drunswick , 1790-1797, 4 parties in-S". Dans l'une d&s quatre parties de cet ouvrage, rauteuratraifédel'arMejoMerdM piano avec tant de clarté et de précision , qu'on peut
affirmer qu'il n'est point de livre où les principes philosophiques de cet art soient mieux exposés. André est aussi l'auteur d'un opuscule intitulé : Schreihen an einen Freund iiber das musikalische Drania Thirza und ihre Sôhne {LetUcs à un ami sur le drame musical , Thirza et ses fils); Eisenach, 1783, trois feuilles in-8°. André a été nommé, en 1798, directeur des établissements ecclésiastiques de Briinn. Il occupait encore ce poste en 1815. Il est mort le 19 juillet 1831. * AIV'DRÉ ( Jean ), né à Offenbach , le 28 mars 1741 , fut d'abord destiné au commerce par ses parents, qui étaient fabricants de soieries en celte ville. En conséquence, ils ne lui firent point étudier la musique, et le jeune André, que son goût entraînait vers cet art, n'eut pour tout secours, jusqu'à l'âge de douze ans, que les avis d'un de ses petits camarades, qui allait à Francfort prendre des leçons de violon qu'il lui transmettait à son tour. H apprit aussi, sans maître, à jouer du clavecin, et le livre choral de Kœnich lui servit à étudier l'art de l'accompagnement.
Jusqu'à l'ilge de vingt ans , André n'avait composé que des pièces fugitives de chant ou de musique instrumentale; mais, se trouvant à Francfort vers 1760, il y entendit des opéras-comiques français et des opéras bouffes italiens, qui lui donnèrent l'idée de travailler pour la scène. Son premier ouvrage en ce genre, der Tœp/er ( le Potier), fut représenté à Francfort, et plut par la gaieté et le naturel qui y régnaient. Son succès détermina le célèbre Goethe à confier au jeune compositeur son opéra (PEi'win et Elmire, André le mit en musique avec le même bonheur. Ces deux ouvrages, ayant été représentés peu de temps après à Berlin , réussirent si bien, que leur auteur fut appelé dans cette ville pour y diriger le grand théâtre. André vendit alors sa fabrique de soieries , et se rendit à Berlin avec sa femme et ses enfants pour y prendre possession de cette direction , et pour apprendre l'harmonie et le contrepoint , dont il n'avait point encore fait d'étude régulière. Là il fit la connaissance de Marpurg , qui le dirigea dans ses travaux scolastiques.
Durant le temps qu'il passa à Berlin, André composa un assez grand nombre d'ouvrages pour le théâtre qu'il dirigeait. Il resta plusieurs années dans cette ville, et probablement il s'y serait fixé pour toujours s'il eût pu y transporter une fonderie de caractères et une imprimerie de musique qu'il avait établies à Offenbach en 1774 ; mais n'ayant pu l'introduire à Berlin , à cause du privilège de Hummel , et ses affaires ayant été mal conduites en son absence , il prit , en 1784 ,
