STOOP

Contemporain de Van Hagen.

On a des tableaux de cet artiste dans le goût de Van Bloemen et Michel Carré, où régnent un bon coloris, une touche spirituelle et une grande intelligence du clair-obscur. Des Chasseurs y l'un à pied et retroussant ses bottines, les autres à cheval et précédés par des piqueurs : le paysage est de Van Hagen ; un Chasseur poursuivant un lièvreà travers champs^ et un Paysan causant avec une femme qui file sa quenouille, paysage par Hagen. (Vente du cardinal Fesch, n°' 71 et 72 du catal., année 1816.)

PALAMEDES (Stevens),

Né à Londres en 1607, mort en 1638.

Les Hollandais ont réclamé ce peintre, qui ne leur appartient pas. 11 a peint des batailles, des campe-

mens, des marches de troupes, quelquefois il a imité les tableaux d'Isaïe Van den Yelde , et plus souvent encore il s'est appliqué à imiter des vases, des coupes de porphyre , de jaspe , d'agate , et d'autres pierres précieuses. Il eut un frère aîné, portant le même nom, qui fut reçu membre de la Société des Peintres à Delft en 1636. On a de ce dernier des cercles de salon, des concerts, des conversations, des corps-degarde, et autres scènes familières. Ses tableaux soignés, spirituellement touchés et d'une bonne couleur, sont très-appréciés quand ils sont d'une belle conservation ; ils ont cependant beaucoup baissé dans le commerce, surtout depuis que quelques artistes modernes en France, s'exercent dans ce genre avec des succès qui étonnent. L'Enfant prodigue , une Réunion de Soldats dans un corps-de-garde , et occupés à jouer aux cartes. (Coll. de feu Constantin, n°* 263 et 264 de son catalogue.)

HELMBREKER (Théodore) ,

Né à Harlem en 1624, mort à Rome en 1694, élève de Pierre Grebber.

Son goût et son choix sont très-variés : sa manière tient de plusieurs maîtres ; Bamboche paraît cependant avoir fixé davantage son attention. Il a fait des paysages et des sujets de genre , des sujets tirés de l'histoire ; mais il réussissait beaucoup mieux en petit On peut faire la comparaison de ces derniers avec

ceux qu'il a faitsàNaples, à Florence, et ceux qui sont répandus dans toutes les collections. La plupart représentent des danses , des foires, des marchés , des théâtres de charlatans.

Passons en revue les différentes divisions de la peinture que cet habile homme a traitées avec plus ou moins de succès, mais toujours avec des talens remarquables : la Tentation de Notre-Seigneiir da7is le désert, fond de paysage admirable (ancienne église des Jésuites, à Rome); /a T7t'r^t' en contemplation devant son fils (sacristie Délia Pace) ; Saint Julien pleurant son crime (à Saint-Julien des Flamands); la Prière au jardin des Olives, lin Portement de croix, le Crucifiement (réfectoire des anciens Jésuites, à Naples) ; les Quatre Saisons y la i^ativité, l'Adoration des Rois (à Florence). Quelque mérite qu'on accorde à tous ces tableaux d'histoire, ils sont cependant inférieurs aux sujets ci-après , dans lesquels cet artiste paraît plus original et plus vrai, et qui nous ont décidé à le placer dans celte division plutôt que dans celle de l'histoire.

Des Bohémiens et des Buveurs, le Maître d école au milieu de neuf enfans, et sur le point d'en châtier un qui est à ses genoux (à Florence); une Conversation de Dames et de Paysans aux environs de Frascati , Danse d'un Paysan et d'une Paysanne {CoW. de Dusseldorf), un Marché à l'ita^ lienne, un Théâtre de Charlatans ( une. coll. du marquis de Lassay, à Paris). Les deux chefs-d'œuvre d'Helmbreker ornaient autrefois les collections de Pierre Klock, à Amsterdam, et de Vandenberg , échevin de

la ville de Gand; le premier représente un Couvent à l'italienne, auprès duquel sont rassemblés une grande quantité d'hommes, de femmes, d'enfans, de pèlerins, à qui un religieux franciscain distribue de la soupe; le second représente un vaste Marché à l'italienne, rempli de figures très-variées dans les actions, bien groupées, bien dessinées et d'une belle couleur.

HONT (de) :

Les scènes familières et grotesques , les bambochades , sont les sujets dont s'est occupé cet artiste , avec des succès qui le rapprochent quelquefois de David Téniers, son maître. Des hommes jouant aux cartes près de la porte d'un cabaret champêtre (coll. du cardinal Fesch , n° 61 de son catalogue).

PIERSON (Christophe) ,

Né à La Haye en 1631 , mort en 1714.

11 a peint le portrait avec distinction ; mais les tableaux qu'il a faits dans sa dernière manière sont bien supérieurs, et dans le goût de Leemans : ce sont des attributs de chasse bien groupés, bien coloriés, d'un grand effet, et qui dénotent des talens propres à traiter des sujets d'une plus haute importance.

ROZÉE (Mademoiselle) , Née en 1632, morte célibataire en 1682.

Weyermans parle d'elle avec éloge. Son talent particulier était d'imiter, avec des soies de différentes couleurs, toutes les nuances d'un tableau peint à l'huile, et de traiter avec ce procédé le portrait, le paysage et Tarchiteclure. Michel Carré, dont le témoignage ne doit point être suspect, dit qu'il a vu un portrait exécuté de cette manière par mademoiselle Rozée, qui était d'une ressemblance parfaite et très-bien colorié. Weyermans nous dit qu'un de ses tableaux a été vendu 500 florins, et cite un paysage où l'on voyait un vieux tronc d'arbre chargé de mousse et de feuillage , au sommet duquel on distinguait une araignée dans le nid pratiqué dans sa toile. Le fond de ce tableau, ajoute-t-il , ne laisse rien à désirer pour le coloris et la vérité. Le grand-duc de Toscane acheta fort cher ^un tableau de la demoiselle Rozée , pour être placé dans sa collection, où il est encore conservé comme un chef-d'œuvre inappréciable.

BISET (Charles-Emmanuel),

Né à Malines en 1633, nommé directeur de l'Académie d'Anvers en 1674, avec le titre de peintre du comte deMonterg, gouverneur des Pays-Bas.

Ses tableaux représentent des bals, des assemblées galantes, des jeux, des toilettes et des concerts; ils sont riches de composition et d'une assez belle exécution; mais sa couleur est grise, et en général ses tableaux sont peu estimés aujourd'hui : le plus consi-

dérable est à Anvers , dans la salle de la confrérie des Arquebusiers: il représente Guillaume Tell , dans l'instant où il a préparé son arc pour abattre d'un coup de flèche une pomme posée sur la tête de son fils. Le fond, d'une assez bonne architecture, est peint par Herderbergis, et le paysage est d'Emelraet,

SCHENDEL (Bernard),

Natif de Harlem, cité comme un bon professeur pour l'enseignement, et pour avoir fait d'excellens élèves.

On a de lui, en Hollande, une Fête bachique ^ qui donne une idée de sa précision dans le dessin , et de son intelligence dans le coloris.

SPALTHOF,

Artiste qui a fait trois fois le voyage de Rome. Ses tableaux , qui représentent ordinairement des marchés de Flandre et des places publiques, ont été estimés des Romains.

BLOEMEN (Norbert Van) ,

Né à Anvers en 1672, frère de François et de Pierre Van Bloemen.

Les succès de ses deux frères, à Rome, l'attirèrent dans cette capitale; il ne s'éleva cependant jamais

au-dessus des mœurs de la vie privée dans ses compositions, et il aurait eu lui-même des succès plus prolongés dans l'avenir, s'il avait été plus harmonieux dans son coloris.

BOSCH (Balthazar Van den),

Né à Anvers en 1675, mort en 1715, élève de Thomas.

Le duc de Marlborough a commencé la fortune de Van den Bosch : son portrait à cheval fut regardé comme un chef-d'œuvre de l'artiste. Bientôt après, tous les amateurs s'empressèrent d'obtenir ses ouvrages; ils se composent ordinairement d'ateliers de peintres|ou de sculpteurs, remplis de bustes, de figures en marbre, en bronze, en plâtre, en terre cuite, et autres accessoires convenables aux sujets; de figures dans le costume du temps, galamment vêtues, tantôt dans un cabinet de tableaux, ou disposées à prendre séance dans l'atelier du peintre. Ses ouvrages dans ce genre, qu'on estimait être les plus précieux, étaient autrefois dans le cabinet de M. Lucas Schamps , à Gand. L'un représente le Cabinet d'un Peintre y orné de tableaux et de figures de ronde bosse : l'artiste travaille devant son chevalet; un élève montre un tableau de fleurs à un jeune seigneur qui accompagne une jolie personne, un petit domestique nègre lui porte sa queue. Le pendant est l'Atelier d'un Sculpteur, lequel travaille à perfectionner une figure de marbre; de jeunes élèves dessinent d'après la bosse. Le plus

bel ouvrage de ce maître orne la salle de la confrérie de l'Arbalète, à Anvers ; ce sont tous les Chefs de cette Compagnie qui vivaient alors : l'architecture est de Vestraeten ; et le fond, ciel , horizon , etc. , de Huysmansde Malines. Dans l'ancienne collection du comte de Vence on voyait de Bosch, un Sculpteur qui corrige ses élèves. Les tableaux de cet artiste ont eu une vogue prodigieuse : on les a payés des prix fous; ils s'élèvent cependant bien peu au-dessus du médiocre, et l'engouement en est passé depuis long - temps. Dans le choix on peut cependant encore en trouver quelques-uns dignes d'être placés en collection.

BREYDEL (François) ,

Né à Anvers en 1679, mort dans la même ville en 1750 , frère de Charles Breydel, dit le Chevalier,

François a peint des assemblées, des bals, des fêtes et carnavals. Ses tableaux sont jolis et frais de coloris, ils ont été recherchés par les cours de Cassel , de Londres , et répandus dans plusieurs villes d'Allemagne. Deux tableaux pendans, Fêtes et Mascarades (cabinet de Van Schorel de Wihyck, bourgmestre d'Anvers); Portraits de tous les Doyens des confrères de Saint- Sébastien ( à Anvers) ; Portraits , Tableau de Famille, Gibier de toutes les espèces, une Partie de Chasse (coll. de Van der Linden Van Slingelandt). Maître fort peu estimé aujourd'hui.

YOYS (Ary ou Adrien de) ,

Né à Leyde en 1641 , élève de Knupfer et d'Adrien Van den Tempel.

Artiste recommandable par un goût épuré dans le dessin, une grande fraîcheur dans le coloris, une touche large, spirituelle, soignée et du plus précieux fini. Ses œuvres admirables surpassent tous les éloges que nous pourrions en faire. Un Peintre à mi-corps debout devant un chevalet. On met en question si ce portrait est celui d'Adam Pynacker, ou d'Ary de Voys, qui se serait peint lui-même. Un Chasseur assis, se reposant au pied d'un arbre ; le Portrait d'un négociant dans son cabinet, assis à son bureau (collection de France); la Bergère et la Rose, la Buveuse hollandaise (coll. de M. de Burlin , à Bruxelles); un Chasseur tenant un verre de vin , assis près d'une table , accompagné d'un homme qui allume sa pipe; plus loin , une servante se dispose à sortir de l'appartement (y eniQ de feu Constantin, n° 321 de son catalogue). Les tableaux de cet artiste , d'une bonne qualité et de son meilleur faire , sont inappréciables; Le Brun les estime 6,000 fr. Ils peuvent s'élever, avec la condition que j'indique, de 8,000 à 10,000 fr., et peut-être le double quand ils seront plus rares.

PAPE (de), École de Gérard Douw.

On a des intérieurs de cet artiste qui sont dignes de l'école où il a fortifié les talens qu'il avait reçus de la nature pour être son interprète sur la toile. Il n'est sorti de son pinceau que des imitations d'une grande vérité. Intérieur hollandais , où l'on voit un homme et une femme auprès d'une cheminée ; l'homme fume , et la femme porte à sa bouche un pot à bière : nombre d'accessoires ornent ce tableau (coll. de feu Constantin, n° 265 de son catalogue).

HOOGE (RoMYN de),

Né à La Haye en 1620 , dessinateur hollandais.

Son œuvre considérable prouve une imagination féconde, riche, miais peu réglée. Ses contours sont roulés, boursoufflés à la manière des Goltzius. L'eslime qu'on fait de ses ouvrages émane moins du goût que de la manie. Il a laissé quelques compositions sur les affaires de son temps. L'Entrée de Louis XIV dans Dunkerque, le[Massacre des deux frères de Witt , pensionnaires de Hollande; le Pillage de Bodegrave par l'armée française , Van 1672 ; Charles II , roi d'Espagne , descend de son carrosse pour rendre hommage au Saint-Sacrement, et pour y faire entrer le prêtre qui le porte; la Foire d'Arnheimy la Synagogue des juifs portugais ( à Amsterdam), les Fêtes données à Guillaume II, roi d'Angleterre, etc., etc, Romyn de Hooge a gravé tous ces morceaux et un grand nombre d'autres.

VIGTOORS ou FIGTOORS (François),

Savant artiste, qui réunit dans ses talens l'expression, le pittoresque , le goût, l'ingénuité, la gaieté et la fraîcheur de Jean Steen. Ses tableaux sont largegement et grassement peints; son coloris séduit autant par la vérité que par l'harmonie et les heureux contrastes du clair-obscur. Il a laissé des chefs-d'œuvre qui sont aussi rares que précieux, que nos amateurs n'apprécient point assez, qui surpassent beaucoup d'autres sous des noms plus célèbres , qu'on paie des prix fous. Le Brun les estime 5,000 francs; on peut encore les élever aux prix de 8,000 à 10,000 francs.

Victoors a peint l'histoire, le portrait et le genre; il est plus accueilli, plus heureux dans ce dernier goût.

Laban cherchant ses idoles parmi les bagages de Jacob : la scène se passe sous une tente entr'ouverte, qui laisse apercevoir une vaste campagne. Tableau qui place l'artiste au rang des plus grands coloristes de son école (vente de feu Gonstantin). La Guinguette hollan" daiscy scène remplie de goût et de gaieté (coll. du chevalier Francottay , n^ 30 de son catalogue) ; une Femmeà la fenêtre de sa chambre, accoudée surun coussin^ regarde ce qui se passe dans son voisinage (vente hôtel de Boulogne , à Paris , n° 81 du catal. , 29 avril 1817 ); la Bohémienne : la scène se passe devant un cabaret at-

tenant à la forge d'un maréchal. Là sont rassemblés plusieurs paysans hollandais autour de la rustique pythonisse; un vieillard à barbe blanche , tenant un pot qu'il va porter à sa bouche, sourit en l'écoutant ; un jeune garçon, dans la foule , engage une jeune et grosse villageoise à se faire tirer son horoscope (coll. de M. Carré, médecin, n° 93 de son cataL, 8 janvier 1817).

NETSCHER (Constantin),

Né en 1670, mort en 1722; admis dans la Société des Peintres, à Anvers, en 1699.

Gaspard Netscher a eu deux fils , Théodore et Constantin : ce dernier a suivi le goût et la manière de son père Il a peint le portrait isolément ou en famille, quelques scènes d'assemblées ; il eut la réputation de flatter les femmes, de les rajeunir, de donner un teint de fraîcheur aux plus surannées , et de ne point faire disparaître les traits de la ressemblance, ce qui paraît difficile; mais la flatterie est une fausse monnaie que la vanité et l'amour-propre accréditent facilement, et dont personne ne se fâche : elle pénètre jusque dans le cœur des femmes, elle amollit celui des grands , des princes et des rois. Louis XIV se déterminait avec peine à se faire peindre dans sa vieillesse, et le maréchal de Richelieu , qui a vécu quatre-vingt-douze ans, eut la coquetterie, toute sa vie, de n'envoyer

' Voy. le 6'= tableau synoptique, tom. I, p. 75.

et de ne donner, soit aux femmes, soit aux administrations, que des copies d'après son portrait à l'âge de vingt-quatre ans

» Il me reste encore de vieux amis qui savent que , dans ma jeunesse, je me suis occupé de la peinture avec quelque apparence de succès ; c'est à ces époques que j'entrepris, sans lucre, de faire le portrait du maréchal de Richelieu. Je fus secondé par son épouse, madame de Route; et malgré toutes ses instances auprès du maréchal pour me donner quelques séances, ilne voulut jamais y consentir : ce n'est qu'après des observations réitérées, et de mémoire, que je suis parvenu à faire son portrait fort ressemblant; il avait alors quatre-vingt-dix ans. Ce portrait en pied a été gravé par Vincent Vangelisti, dans la proportion de celui de Bossuet , gravé par Pierre Drevet ; il fait actuellement partie de la collection des ducs et pairs de France à la bibliothè-r que royale, A travers les désastres dont j'ai été constamment victime pendant l'interrègne, j'ai sauvé une épreuve avant la lettre de ce portrait , dont je me suis empressé de faire hommage à monseigneur le duc de Richelieu (petit-fils du maréchal), à son premier retour en France en i8i4' Dans un mot écrit à la hâte, ce seigneur m'assure qu'il en est satisfait. Je n'ai pas été si heureux auprès de la cour ; l'hommage que j'y ai adressé de l'éloge du Poussin et du Guide des Amateurs (écoles italienne, génoise, espagnole), l'un par l'intervention de M. le duc d'Aumont , l'autre par M. le duc de La Châtre, est resté sans réponse. M. le duc d'Aumont, premier gentilhomme de la chambre, ne se ressouvient plus de l'hommage qu'il a fait pour moi à Sa Majesté, le 3o décembre i8r4> de l'Éloge du Poussin, en un exemplaire unique relié avec luxe, papier vélin fabriqué exprès, figures quadruplées, savoir : eaux-fortes, épreuves avant la lettre, épreuves avec la lettre, et contre-épreuves; exemplaire que j'avais encore sauvé des fureurs de Tanarchie , duquel les bibliothécaires du cabinet du roi assurent n'avoir jamais eu connaissance, et qu'on ne retrouve nulle part. L'édition de mon Éloge du Poussin se vend chez MM. Jules Renouard et C>e, avec ce titre :