S. Debenedetti, Il Sollazzo, p. a

6. R. Lunelli, ouvr. cité, et Scritti di storia organaria, pp. 28-35.

Aussi voit-on que des organiers italiens signent la grande majorité de ces instruments a la sonorité diaphane dont un certain nombre subsiste, la plupart en Toscane. En r4a1 Matteo da Prato construit les orgues de la cathédrale de Pistoia, en 1424 celles de’ Serviti de la méme ville, vers 1430 celles de San Francesco a Lucques, avant 1436 les deux orgues de Santa Maria del Fiore a Florence. Lorenzo di Jacopo da Prato fait en 1454 le ravissant orgue de la cathédrale de Sienne, dont certains jeux existent encore‘; de 1470 a 1474 il renouvelle les orgues de San Petronio a Bologne. Domenico di Maestro Lorenzo établit de 1480 a 1484 l'un des orgues de la cathédrale de Lucques. En 1486 commence le regne des Antegnati. Bartolomeo construit a cette date Yorgue de la cathédrale de Crémone, puis celui de Milan (1491), celui de Mantoue, ceux de Cédme et de Bergame, celui de Castelleone. Son deuxiéme fils, Giov. Francesco, dit le Michel-Ange des organiers, établit celui du Déme de Salo. Giovanni Giacomo, le troisiéme, ferales orgues de Santa Maria delle Grazie a Brescia (1533), de Sant’Eustorgio a Milan (1540) et plus tard renouvellera l’orgue du Déme de Milan. Innombrables sont les instruments composés par leurs successeurs, Graziadio et Costanzo Antegnati. Ils couvriront a la fin du siécle les provinces de Brescia, de Mantoue, de Bergame, de Crema et Crémone, de Pavie, Lodi et Parme, le Milanais, la Vénétie, Vérone, Vicence et Padoue. Pas une paroisse, pas une église de moines ou de nonnes qui n’ait alors son orgue signé d’un maitre’.

Si les facteurs sont plutét pris parmi les Italiens, par contre les organistes des églises et des chapelles sont souvent choisis entre les musiciens francais. Un des plus renommés est ce Roger Saignand (Ogerio di Borgogna), originaire de Dijon, qui reste organiste de Bologne durant prés de 50 ans. II était frére a ’hépital de San Spirito in Sassia, 4 Rome, et sans nul doute déja connu pour son talent quand, l’organiste ordinaire de Saint-Pétrone, Don

1. Enrico Bossi, Di alcuni organi antichi della Toscana, pp. 82-83.

2. Voir les références données dans notre introduction aux ceuvres de Marcantonio; R. Lunelli, art. cilé, et la liste des orgues construites par Costanzo Antegnati qu’il a publiée dans son Arte organica, dialogo tra Padre et Figlio... (Brescia, 1608 ; exemplaire au Liceo musicale de Bologne).

Battista di Nicolo, étant mort, on le fait venir a Bologne le 23 juin 1474‘. Le 28 juin, il signe avec le primicerius de léglise et avec l’official de la fabrique un traité qui oe a jouer de l’orgue tous les dimanches et fétes ainsi quia leurs vigiles, eta matines aux jours accoutumés. Il doit recevoir chaque mois trois ducats d’or. Mais progressivement son salaire s’éleve au cours des quarante-huit années qu’il reste au service de Saint-Pétrone avec le titre de premier organiste. Dés le début de son engagement, on lui a offert la jouissance d’une maison située prés de celle des enfants de la maitrise. Cette maison est enrichie, avec les ans, de meubles confortables par lesquels l’église s’efforce de retenir un serviteur précieux. Quand Roger meurt, en juillet 1522, on ne peut trouver d’épitaphe assez élogieuse pour trans-

mettre a la postérité le souvenir de son génie musical.

Ne serait-ce pas sur le désir et par l’entremise de Roger Saignand que l’on fait venir a San Petronio comme maitre de chapelle, en 1495, un autre Bourguignon, « Jacopo de Francia » ou « de Burgundia » ? Toujours est-il que ce Jacques reste maitre de chapelle jusqu’en 1512 et que pendant toute cette période les musiciens de la grande basilique sont des Frangais. Apres Roger, l’organiste qui fait résonner, de 1528 a 1562, le bel instrument du facteur Lorenzo — e’était un « vingt-quatre pieds » avec pédales > —, se trouve étre de nouveau un Frangais, maitre Pierre *®. Pendant prés d’unsiécle, a part une courte interruption, Vorgue de Saint- Pétrone avait été entre des mains francaises.

I] est permis de croire que notre ancienne école d’orgue, dans la mesure ou elle se distinguait par des traits particuliers, a exercé une influence sur les Bolonais qui assistaient aux fétes de leur basilique. Certainement Marcantonio, qui publie en 1523 la premiére tablature d’orgue italienne contenant des piéces religieuses*, a entendu jouer Roger

1. G, Gaspari, La musica in San Petronio, p. g et suiv., et L. Frati, Per la storia della musica in Bologna, p. 44g et suiv.

2. Ch. Mutin, L’orgue, Eneyel. de la musique, 2° partie, II, p. 1058.

3. G. Gaspari, ouvr. cité., p. 12. En méme temps quel’on paie comme organiste « m° Pier francese », en 1540, on régle le traitement de Spataro comme maitre de chapelle.

4. Recerchari, Motetti, Canzoni composti per Marcantonio di Bologna, 4 Venise chez Bernard de Verceil, avril 1593.

Saignand. Peut-étre a-t-il recueilli dans son ceuvre et nous a-t-il communiqué quelques-uns des ornements chers au Bourguignon, ou certains de ses tours mélodiques.

Les petits instruments a clavier, clavicordes, manicordions, épinettes, font la joie des dames italiennes comme ils servent a divertir les frangaises. On les préfére assurément a l’orgue pour jouer les frottole en tablature qu’a publiées en 1517 Andrea Antico. Des facteurs de ces instruments sont établis dans la plupart des villes. A Florence Giov. Cellini (né vers 1460, + 1527), a Pavie Lorenzo entre 1497 et 1510, a Modéne Alessandro Tantini et Pasi, fabriquent des gravicembali, des clavicordes. Au début du xvi® siécle, Francesco di Portalupis et Bastiano, tous deux de Vérone, construisent des épinettes et des cembali. Domenico da Pesaro fait en outre, a Venise, des manicordions*. En peu de pays se rencontre a la méme époque pareil nombre de facteurs, si ce n’est peut-étre dans les grandes villes de Flandre.

Est-ce par hasard que la ville de Lyon devient aussi, a partir de 1510 environ, un centre pour la facture des petits instruments a clavier®? Rappelons-nous qu’au cours du xv° siecle Lyon a attiré de nombreux marchands transalpins. Les Florentins y viennent avec leurs familles et y forment une importante colonie. Ils tiennent leurs réunions religieuses dans l’église des Jacobins, Notre-Dame-de-Confort, qui a été construite a leurs frais au cours du xv° siécle. Ils y font placer, « a leurs propres coutz et despens », « unes belles et somptueuses orgues » et choisissent presque toujours les organistes parmi leurs compatriotes °. Par tant de Florentins, de Lucquois, le gout italien gagne la seconde capitale de la France, dans le temps que les guerres font de Lyon le quartier général des rois.

Les femmes lyonnaises, au contact des Italiennes et les premiéres de France, cherchent a s’afliner et a étendre leur culture. Pernette du Guillet (née vers 1520, + 1545) se rend « parfaictement asseurée en tous instrumentz musiquaulx, soit

1. Gohlinger, Geschichte des Klavichords, pp. 54-55. a. H. Coutagne, G. Duiffoproucar et les luthiers lyonnais au XVI° sizele, p. 47. 3. G. Tricou, La musique é Lyon, p. 36.

au Luth, Espinette, et aultres, lesquelz de soy requierent vne bien longue vie ase y rendre parfaictz, comme elle estoit, et tellement, que la promptitude qu'elle y auoit, donnoit cause d’esbahissement aux plus experimentez » *. L’inclination que les poétes qui ont habité Lyon ou y ont séjourné, Marot, Eustorg de Beaulieu et la belle Cordiére Louise Labé — elle écrit des sonnets en italien’aussi facilement qu’en frangais — ont montrée pour la musique et en particulier pour le jeu de l’épinette, s’est peut-étre développée dans cette ville sous Vinfluence italienne.

Un résultat de cette influence, partout ot elle pénétre, est que l’on voit l’exercice de la musique se généraliser parmi les gens du monde. Jusque-la les musiciens étaient restés, en France plus qu’en Italie, une classe séparée, marquée d’un caractére professionnel. L’excellence des musiciens de carriére rachetait d’ailleursl’ignorance d’un public qui leur prétait une oreille heureuse mais peu déliée. En Italie, au contraire. Ces joueurs et joueuses d’instruments qui ornent toute réunion mondaine appartiennent le plus souvent a la bonne société. Les demoiselles d’honneur, et non des officiers a gages, exercent aupres des princesses le réle de musiciennes. On peut en voir le témoignage dans les Asolani de Pietro Bembo, dédiés en 1504 ala duchesse de Ferrare Lucréce Borgia ’. Les comparaisons empruntées ala musique viennent familiérement se joindre aux propos d’une noble compagnie, si l’on en croit les dialoghi du temps. Ainsi les images musicales — montent facilement aux lévres des personnages que fait parler Balthasar Castiglione, le conseiller d’Isabelle d’Este a Mantoue’. Au reste, les personnages moins élégants que

met en scéne Folengo ont eux aussi des gestes qui révélent des musiciens‘*.

1. Antoine du Moulin aua dames lyonnoises, épitre dédicatoire placée en tétc des Rymes de gentile et vertueuse dame Pernette du Guillet lyonnoise (Lyon, 1545), éd. Scheuring, Lyon, 1864, p. 2.

2. Venise (Alde), 1505 ; cf. on particulier aux fol. a5 recto et verso (Bibl. nat., Rés. Z 1469).

3. Il libro del Cortegiano ; voir entre autres les passages sur la musique, aux fol. 23°, 24>, 607461», 1262-> de D’éd. de 155g.

4. Histoire macaronique de Merlin Coccaie, prototype de Rabelais (ate éd. a Venise en 1517); éd. revue et corrigée sur la premidre traduction francaise de 1606 par P.-L. Jacob, Paris, 1859: p. 155, Berthe « joué des orgues avec ses

Dans les églises, d’innombrables concerts d’anges, peints aux voutes ou sculptés aux bas-reliefs des portails', sont la pour que l’on imagine plus vivement la joie des bienheu-

reux”

C’est dans ce pays tout voué aux lettres et ala musique que tombent les compagnons d’armes de Charles VIII. Ces gens qui n’estiment que la gloire guerriére — telle est du moins la réputation qu’on leur fait en Italie > — , et leur roi qui passe tout son temps a jouter, chasser et jouer a la paume‘, restent émerveillés lorsqu’ils apprennent que les maitres de l’Italie, princes ou cardinaux, échangent de longues lettres pour obtenir les uns des autres un chanteur ou un organiste, que tous rendent un culte a la musique et passent des heures a en commenter ensemble les effets.

Sans doute le roi trés chrétien, en partant pour son expédition de Naples, s’est fait suivre de sa chapelle *. Mais plu-

menus doigts sur la main du compagnon » ; p. 240-241, les nymphes « jouént de divers instrumens, harpes, manicordions, espinettes, luths »; p. 35g, Balde « forme son gosier comme si c’estoit un gros tuyau d’orgue ». II faut rapprocher de la premiére de ces citations un passage de Rabelais, au Quart livre de son Pantagruel: « Eusthénes sus yne Couleurine iouoit des doigtz, comme si feust un Monochordion » (ch. x11, éd. Marty-Laveaux, IT, p. 493). Le deuxieme texte de Folengo a peut-étre inspiré a Rabelais la liste bien connue des instruments qu’il donne aapprendre 4 Gargantua: luth, épinette, harpe, flutes d’Allemand eta neuf trous, viole et sacqueboute (éd. Marty- Laveaux, I, p. 88).

1. H. Leichtentritt donne la composition d’un grand nombre de ces orchestres (Was lehren uns die Bildwerke des 14-17. Jahrhunderts). Dés 1400 la cappella dei Pellegrini, 4 Assise, posséde une fresque d’Antonio da Foligno avec un orgue portatif (art. cité, p. 329). Au portail de San Bernardino de Pérouse (vers 1461), un portatif est également confié a ]’undes anges musiciens (p. 327).

2. Telle est explication que Tinctoris donne des peintures d’anges musiciens (Tractatum effectuum musices, Coussemaker, Script., [V, p. 193): « Pictores, quando beatorum gaudia designare volunt, angelos diversa instrumenta musica concrepantes depingunt. Quod ecclesia non permitteret nisi gaudia beatorum musica amplificari crederet. »

3. Castiglione écrit dans son Cortegiano : « Oltre alla bonta, il uero e principal ornamento dell’animo in ciascuno, penso io che siano le lettere: benche i Franzesi solamente conoscano la nobilta delle arme, e tutto il resto nulla estimino » (éd. de 1528, fol. c iiij r°, éd. de 155g, fol. 37 v°).

4. Rapport des ambassadeurs vénitiens Contarini et Capello, cité par Baschet, La diplomatie vénitienne, p. 325.