Arch. Seine-Inf., G

5. Sans date exacte, mais avant 1540 (Caffi, Storia della musica sacra in

Venezia, I, p. 28).

pour théme un introit ou quelque autre mélodie de plainchant, il s’agit de l’orner d’un triple contrepoint, le faisant passer successivement dans chacune des quatre parties : basse, ténor, alto et soprano, et en observant les regles du style d’imitation (cavando fughe regolatamente et non semplici accompagnamenit).

Enfin, comme l’organiste s’engage a improviser des versets en réponse au chant du cheur, il doit prouver qu'il en est capable; on choisit une composition peu connue, que la chapelle de chant est chargée de faire entendre. L’organiste doit l’imiter et lui faire écho, aussi bien dans la méme tonalité que dans une tonalité différente.

I] fallait évidemment des connaissances théoriques et pratiques peu communes, une streté de jeu, une présence d’esprit, une habileté extrémes pour triompher a pareil examen, et de fait la virtuosité des organistes de Saint-Marc nous est témoignée par leurs ceuvres. Mais les tablatures d’Attaingnant demandent une habileté pour le temps aussi remarquable, et l’école francaise était sans aucun doute assez brillante pour que nos églises pussent mettre les postes d’organistes a prix aussi haut que la basilique vénitienne.

Une fois lié par son engagement envers ses chefs, ]’organiste leur devait obéissance et ne pouvait porter ailleurs son talent. Le chapitre de Rouen censure en 1425 un chapelain qui était allé jouer des orgues au prieuré de Saint-Lé sans permission, le jour de saint Mathieu’. On surveillait les moeurs des organistes : ils avaient la réputation d’aimer a boire :

Chantres sont tousiours préts 4 bien boire ; Orguanistes les suyvent souvent ; Tousiours ont souef, cela debvez croire?.

Bonaventure des Périers connait cette renommée d’ivrognerie des musiciens d’église et conte a ce sujet une anecdote*. Marot répond a Maurice Scéve, qui le voudrait