GEORGE HAINL
pupitre de l'Opéra. Là encore il témoigne d'une valeur incontestable, possédant à fon<l le répertoire et fort habile pour monter les œuvres nouvelles ; au nombre de celles-ci Ton peut citer : Roland à Roncevaux (de Mermet*), Y Africaine^ Don Carlos, Bamtet, Erostrate^ la Coupe du roi de Thulé (de Diaz*), la Source, Coppélia, Gretna-Green^ etc. C'est lui aussi qui dirige Faust, lors de la première représentation à l'Opéra du chefd'œuvre de Gounod (mercredi 3 mars 1869*).
Ce sont ces aptitudes qui le désignèrent à l'attention des membres de IdiSociélé des Concerts (dont un grand nombre faisait également partie de l'orchestre de l'Opéra).
George Hainl dirige pour la première fois au Conservatoire le 10 janvier 1864. De ce jour à l'époque de sa retraite (1872), il introduit au répertoire de la Société les œuvres suivantes :
Haydn. — 29'' Symphonie (en sol) (1867); 51* Symphonie (en ré majeur) (1871).
Mendelssohn. — Concerto en sol mineur pour piano (1865); 98*^ Psaume (1865); Ouverture de Ruy Blas (1866); Athalie (chœurs et musique de scène) (1867); 42* Psaume (1868) ; Œdipe à Colone (1869) ; le Départ, le Chanteur des bois (chœurs sans accompagnement) (1862) .
Schumann*. — Symphonie en si bémol (15 décembre
1. Faust avait été créé au Théâtre-Lyrique du boulevard du Temple, sous la direction de Carvalho, par M"" Miolan-Carvalho, A. Faivre, Duclos, MM. Barbot, Balanqué, Reynal, le 19 mars 185d. Dans cette salle, l'opéra de Gounod fut joué 58 soirs ; M. Carvalho le donna 242 fois au nouveau Lyrique de la place du Châtelet et 8 fois au théâtre de la Renaissance (salle Ventadour). La 500* de Faust a été fêtée le 4 novembre 1887 à l'Opéra et la 1000-, le 14 décembre 1894. En 1895, cette œuvre a été représentée 33 fois, réalisant une recette de 612405 francs. Dans le cours d'une autre année, Faust produisit 760590 francs ! ! (La 1100* représentation a eu lieu dernièrement.)
1867). Celle ci fut écrite en 1841, Tannée qui suivit le mariage du maître avec Clara Wieck et exécutée pour la. première fois le 6 décembre de la même année, au Gewandhaus de Leipzig. Cette première Symphonie de Schumann (il y en a quatre) est conçue dans les formes classiques, mais on y sent cependant déjà un désir d'indépendance, particulièrement dans le scherzo.
Ouverture de Manfred (1869). Voici ce qu'écrit M. Camille Bellaigue dans Un siècle de Musique française, au sujet de cette superbe page :
« L'ouverture de Manfred est le plus magnifique morceau que Schumann ait écrit pour l'orchestre . Toutes ses qualités s'y retrouvent sans aucun de ses défauts. Il y a porté la passion à son comble sans tomber dans l'égarement. Au lieu d'être possédé par son génie, il le possède. Sans un écart, sans que la pensée s'arrête ni dévie, une inspiration maîtresse d'elle-même soutient d'un bout à l'autre et retient ce magnifique prologue. La phrase est toujours ample, l'orchestre plein sans lourdeur et varié sans recherche. Des modulations faciles, harmonieuses, amènent des épanouissements de mélodie admirables. Cette musique, houleuse comme l'Océan, se soulève comme lui sans déborder jamais. Elle a dû donner au compositeur, comme elle la donne à l'auditeur, cette volupté magnifiquement exprimée par Maurice de Guérin dans le Centaure, « cette volupté qui n'est connue que des « rivages de la mer, de renfermer sans aucune, perte « une vie portée à son comble et irritée. »
Mozart. — Concerto en ré mineur pour piano (1861).
Meyerbeer. — Adieu aux jeunes mariés, chœur (1866) ; Pater Noster, chœur sans accompagnement (1869); Polonaise de Struensée (1872) « Cette Polonaise est d'une grâce exquise, dit M. Reyer, et l'instrumentation
en est extrêmement originale : elle peut être comparée, sans désavantage à la Marche aux Flambeaux en ut mineur^ la plus remarquable, selon moi, que Meyerbeer ait écrite, et aux. plus jolis airs de ballet du Prophète, »
Richard Wagner. — Marche, chœur des Pèlerins (1866), de Tannhauser (1868) ; marche de Lohengrin (1869), ces pages sont très appréciées, attendu que grâce aux eflPorts de Pasdeloup au Cirque d*Hiver, on était déjà un peu revenu des ridicules préventions opposées à la musique du grand maître allemand; malheureusement, la funeste guerre de 1870 et plus encore le stupide pamphlet de Wagner intitulé : Une capitulation^ devaient retarder Theure de la revanche wagnérienne. Aujourd'hui la réaction est complète, trop complète même, Wagner est le seul dieu, nos pauvres compositeurs français ne comptent guère ! (du moins en certains milieux). Aussi lorsqu'il fut question, dernièrement, de doter enfin Paris du Théâtre- Lyrique si indispensable à l'heure présente, notre plus illustre maître actuel ne put s'empêcher de pousser un cri d'alarme en faveur de la musique française. Voici quelques extraits de la lettre adressée par Saint-Saëns à M. Frédéric HattatS membre du Conseil municipal :
« ... Eh bien, si c'est pour ajouter encore à la wagnéromanie et pour jouer les opéras de Wagner qui manquent encore à l'Opéra, il vaut mieux ne pas faire du Châtelet un théâtre de musique. Comment ne voiton pas l'œuvre néfaste qui s'accomplit? Ce n'est pas seulement l'annihilation, l'atrophie progressive de l'école française, c'est pis encore : le wagnérisme, sous couleur d'art, est une machine merveilleusement outillée pour ronger le patriotisme en France. C'est