‹ Le Cicerone; guide de l'art antique et de l'art moderne en Italie; traduitChapitre 54 sur 116 · RON NS DRE · texte numérisé non relu

RON NS DRE

Lun est, en règle générale, une copie où même un simple moulage de l'autre, et placé à oûté de lui seulement pour la symétrie, Nous allons énumérer rapidement un choix des meilleures pièces,

Au Vatican, à l'exception du vase déjà eité, il y à au Brareeia N'uova un vase noir décoré de masques [A]; dans les différentes salles du Belés dère et dans la Sala degli Animali : des supports de table (hrpezonhos res [n], avee des animaux et des têtes d'animaux de toute espèce et de valeur diverse ; — dans la Gallerie de’ Cundelabri : deux petits can: délabres et quatre grands [ce], ces derniers surtout ont une belle ornementation : des génies qui se métamorphosent en arabesques (on voit un eaudélabre pareil dans le chœur de S, Agnese devant la Porta Pia [1 }); uu grand fragment de candélabre avee une acanthe seulptée à plat; un" grand candelabre fortement construit avee trépied à la base; plusieurs beaux vases, fontaines, ete,; deux autels étroits à quatre eûtés, très richement traités dans le genre des trépieds de marbre, Au Museo Chpitoline, galerie supérieure : un grand vase très remarquable [#]; les plantes

“qui le décorent se terminent en gousses à cinq feuilles; — salle du \'ase ; près de la simple et belle coupe en bronze de Mitiuidate hu à laquelle on a malheureusement ajouté des anses modernes de style. baroque, où voit un enfant, aide de sacrifices, sur un socle de marbre triangulaire, — Les salles 3 et 10 du Musée de Latrwnx contiennent de maguitiques supports de table [a] avee têtes de griffons et pattes de lion d'un travail grec, — La Fille Abani [u] expose divex ouvrages daus sa galerie latérale à gauche; — l'endroit qu'on appelle de Cufé présente un candélabre de bon style, mais d'époque mcente; parmi les. vases eités à propos des reliefs, il y en a qui sont remarquables aussi comme vases, — Dans la Ville Borghese [1], plusieurs objets, surtout. sous le portique, — Au Musée de Naples, salle 6 : deux bassins [4] ronds avec un bord quadrangulaire, reposant sur des colonnes torses: le vase de Gaëte [K], dont les ornements sont très dégradés, == Salle 7 : un beau bassin [1] de fontaine sur trois pattes de lion avec torses de sphinx ; plus loin : outre une amphore et une urne [M], les deux ecndélatres [N] bien connus avec les hérons, les trois oiseaux, comme on les appelle, Dans une pièce latérale du corridor 3 ; un sphîne [o] debout, qui porte un koele décoré d'un rang de palmettes; une sûrèxe[P] de marbre rouge, qui en» roule sa queue autour de la colonne soutenant un bassin de fontaine: plusieurs supports de trônes et de tables [Q]: un magnifique hassèe [K] de marbre, qui révèle plus clairement peut-être que bien d'autres restes » les lois de cet art ornemental; enfin la colossale eme de porplure [s] en grande partie restaurée et enduite de peinture à l'huile,

À Pompéi, la cour du Temple de Mercure [x] renferme actuellement une collection de supports de tables en piemre et d'objets analogues où la | décoration est réduite à sa forme la plus simple : la eolônne à eannelures verticales, Il en est de même pour la plupart des puits (poxal)

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dans les maisons, Des tables de marbre reposant sur des griffons no trouvent dans la Casa di Nerone [A], dans la Casa di Cornelio Hufo [nu], et dans la Casa del Principe di Russia [0].

Aux Uflisi de Florence, portique intérieur : deux piliers élancésa, des tinés à porter des bustes où des statues, et dont los quatres facon sont couvertes de petits trophées en relief [b}, erreur d'un artiste moderne, bien instructive à sa manière ; ils donnent, pour ainsi dire, en petit lim pression que donnent en grand les colonnes lorkes en #pirule, Voir dans le passage un socle de candélabre [mn] à trois côtés avec des Amours qui portent les armes de Mars, Deuxième corridor et salle deu Inserip tions : plusieurs autels et monuments funéraires [r] en forme d'autel, Home en présente de semblables en plus grand nombre, Promiére galle des peintres: le vase de Médicis [a], représentant le sacrilice d'Iphigénie; les ornements aussi sont classiques; la plus grande partie du pied eut

authentique et ancienne, los anses et le bord supérieur étaient anai

complets que la restauration l'exigeait.

Au Palais dés Doges à Venise (Museo d'Arehoologia, corridojo) : un beau et grand candélabre [n]/ fortement restauré; cependant la partie principale est antique, excepté le disque supérieur; en Haut, trois téton de satyré et feuillage avec oiseanx,

Nous ferons ici encore une remarque que nous ne pouvons placer nulle part ailleurs.

Au domaine de l'art ornemental appartiennent aussi les caractères d'inscriptions. Les Grecs n'y ont jamais consacre que le néconsaire ils prenaient pour cadre un membre d'architecture quelconque, et leurs inscriptions étaient en caractères juste assez grands pour être Huibles, Chez les Romains, l'inseription vise à l'effet, même de loin, et occupe

quelquefois, non seulement sur les ares de triomphe, où elle eat à sa

place, mais encore au fronton des temples, un grand espace qu'on Tai réserve aux dépens de l'architrave et de la frise, Du moins les carac tères, jusqu'à la dernière époque, sont relativement beaux, et dignes du reste, L'architecte ne ge fiait pas aux tuilleurs de pierre et aux artisans en bronze, mais traitait ce qui contribuait essentiellement à l'effet comme une partie essentielle,

De ces grands 6t magniliques ouvrages qui ont un caraotére mont mental, nous passons aux objets mobiliers d'un usage effectif, aux quels leur matière, l'airain (1), a assuré un style particulier et une meil. leure conservation. De toutes les collections de ce genre, les trois galleu

(A) Quant aux vases d'argent, comme coux dont Vorros vola un 8t grand nombre on Mloile, il n'en reste naturellement que bien peu, ob rarement quelque pièce qui ait ln valeur dos vases trouvés à Hildesheim ot conservés & Bbilin, Au Wusco Ktréheriano à Home, N faut 80 faire montrer la jolie petite coupe [1] avec figures de bacchantes, provenant de Vionreilo,

des « petits bronzes » au Musée de Naples [A], étage supérieur, presen-

tent ce qu’il y a de plus beau, car elles réunissent les trésors des villes”

ensevelies par le Vésuve et des fouilles de la basse Italie. (Quelques belles pièces se voient aussi aux Ufizi à Florence [B], salle 2 des Bronzes, vitrines 11-18.)

Au premier coup d'œil, ces restes n’ont rien de séduisant ou de sur- :

prenant. Rien de due, car le vert-de-gris les défigure, rien de surprenant, car notre décoration moderne les imite depuis le milieu du siècle dernier, de sorte que bientôt il n’y aura pas un service de table, pas une lampe de salon imitée de l’antique qui ne rappelle ces modèles. Mais qui veut étudier dans un autre intérêt que l'intérêt historique cette source de la décoration moderne, le peut sans regret à cause de sa valeur intrinsèque. On s’apercevra peut-être alors que nous imitons incomplétement et avec un mélange barbare des styles, que nous procédons tantôt avec une raideur trop architecturale, tantôt avec une fantaisie sans idée ; que c’est non une conception arrêtée, mais le seul caprice qui nous guide, sinon notre mode ne se promènerait pas du chinois au style renaissance ou rococo, etc., sans en approfondir aucun. En face de tous nos jolis

riens de style baroque, les anciens se dressent BTAUHOESS avec leur

sens du beau et leur intelligence droite.

Vases, chandeliers, seaux, balances, coffrets et tous les objets antiques qui ont un nom et une destination, — tout possède sa vie organique, son développement de l’état dépendant à l’état de liberté, sa tension et son expansion; les ornements ne sont pas un jeu extérieur, mais une véritable expression de la vie interne. Les ustensiles ordinaires de cuisine et de table eux-mêmes ont dans le profil, le col, surtout les poignées et

les anses, une forme et un mouvement excellents. Une collection d’anses

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détachées, dans une vitrine de la première salle, et quelques-unes en- :

core aux Ufiizi [c], vitrine 12 de la salle déjà citée, montrent à merveille comment les ciseleurs résolvaient, chaque fois avec un nouveau plaisir, le simple problème d'exprimer dans cette partie du vase une

force et une souplesse plus grandes, et comment la transformation de

l’anse en masque ou en palmette devait être, pour ainsi dire, une dernière et brillante expression de cette intention particulière de faire vivre les choses. (Une anse d’un style très noble, ornée de feuillages, se trouve dans la même salle des Ufizi [p], vitrine 13.) Les urnes, coupes de sacrifices, et autres objets en usage dans les solennités, sont particulièrement soignées à cet égard, comme il est naturel. Si l'extérieur du vase est en grande partie décoré, on trouvera, en règle générale, que la forme et le profil des ornements suivent le mouvement de la coupe dans son renflement et sa décroissance, et servent à l’accentuer (1). Il faut remarquer notamment le bord rabattu et simplement décoré d’une

(1) Comparer plus loin le chapitre sur les vases peints.

belle rangée de perles ou de petites feuilles; c'est comme une dernière floraison de tout l'ouvrage,

On voit en grand nombre, surtout dans la première salle, les lampes qui devaient être ou portées à la main, ou placées sur des supports, ou suspendues à des chaïnettes. Celles mêmes qui sont toutes simples et sans ornements ont la plus jolie forme qu'on puisse imaginer par rapport à leur usage : un réservoir pour l'huile et une ouverture pour la mèche, avec une poignée pour présenter la lampe. Celui qui voudrait se convaincre de leur élégance n’a qu’à essayer lui-même d'inventer un objet qui réunisse ces trois éléments. Le plus souvent, la poignée au moins était un ornement en forme de serpent, de tête d'animal, de palmettes avec des pampres, etc. Puis vinrent des ornements en relief et des figurines en pied se dressant sur le couvercle du réservoir d'huile, Quelquefois plusieurs lampes sont suspendues ensemble aux rameaux d’une . plante, d’un arbre, et. aussi à de riches ornements qui sortent d’un -petit pilier dont la base est d’une belle forme architecturale.

Une grande lampe de bronze de l’époque chrétienne [A], mais encore romaine, conservée aux Uffiai, vitrine 14, montre commeënt cette forme devint raide dans la suite; cette lampe figure un vaisseau.

Quant aux supports de lampe, les plus petits avaient, comme on verra, la forme de jolis petits trépieds, de petits arbres, de doubles calices souples, regardant en haut et en bas. Le plus haut de ces supports est le candélabre de bronze, qui est représenté ici par un grand nombre de types depuis le plus simple jusqu'au plus riche. Leur tige, s’élevant presque toujours sur trois pieds d'animaux ornés de feuillage, est tantôt plus architecturale, une colonne mince et cannelée, tantôt elle a l’apparence d’une plante, d'un roseau. En haut, elle se transforme en trois branches ou en un calice plus ou moins riche, dont l'évasement portait lalampe. En somme, on ne peut guère imaginer un ustensile de ménage . plus gracieux dans sa simplicité. Les figures, comme supports de lampe, ne manquent pas non plus; c’est, par exemple, un Harpocrate qui, de sa main droite, tenait un lotos supportant la lampe; ou un charmant Silène avec une outre, et derrière lui un petit arbre où deux lampes étaient suspendues ; un Amour sur un dauphin dont la queue soutenait la ‘lampe, etc. (Un pied de candélabre aux Ufizi [B], vitrine 10, consiste en trois lynx qui sautent ensemble, avec des masques entre eux.)

Les preds de ces ustensiles sont des pieds d'animaux idéalisés sans rien perdre de leur force, et cependant légers suivant la matière; ils unissent les griffes du lion à la forme déliée du pied de chevreuil. Comme preuve de la liberté avec laquelle les anciens traitaient ce genre, la deuxième salle nous montre un superbe autel [c] dont les trois pieds, des pieds d'animaux reposant sur une base, soutiennent un pareil nombre de sphinx derrière lesquels s'élèvent des tiges de fleurs qui supportent le plateau circulaire avec têtes de taureaux et guirlandes en ma-

niére de frise; les pieds sont réunis par de riches feuillages d'un bon mouvement.

Les casques et les cutrasses (4° salle des Bronzes, au rez-de-chaussée), dont la plupart viennent de Pompéi [A], sont ornés par endroits de reliefs superbes et trés riches. Les figures en pied et les scènes entières, la prise de Troie par exemple, sont avec raison- attribuées au casque, tandis que les brassards et les cuissards, à l'exception d’une figure de dieu représentée par devant, n’offrent que des masques, des aigles, des arabesques, des cornes d’abondance, ete. D'autres casques de facture romaine plus grossière ne portent que des trophées, des têtes de dieux, etc. Sur une belle cuirasse grecque provenant de Pæstum (?) se trouve la têle de Pallas Athônê. — On reconnaît que même dans ces .harnaïs de guerriers et de gladiateurs la belle forme antique ne se dément pas. (Le Museo Patrio à Brescia [8] possède limitation de l’armure d’un cheval) (1). -

En résumé, c'est pour nous un sujet d’étonnement toujours nouveau, qu'un peuple qui traitait les formes décoratives avec tant de facilité et de perfection n'ait presque jamais dépassé la mesure n1 abusé de ce talent, Comme comparaison, il suffit de jeter un regard sur la renaissance, qui ne peut se vanter d'une pareille sobriété, elle qui ornaït les supports dans le même style que les surfaces planes, et dont les efforts réussissaient bien à donner aux vases de la grâce et de la magnificence, mais non à réaliser l’idée d'un développement vivant. Auprès de cela, qu'on pardonne volontiers aux anciens d’avoir donné aux poids -de la balance

romaine la forme d'une tête de satyre ou de la tête de Mercure, dieu du

commerce (Capitole [oc], salle du Cheval de bronze ). Nous trouvons encore d’autres caprices, mais isolés, sans prétentions, qui ne nuisent jamais à la clarté du motif essentiel.

Les vases de verre offrent un contraste intéressant avec ceux d’airain. Le Musée de Naples [D], dans la troisième salle de l’entresol, en possède une collection importante dont la plus grande partie vient de Pompéi. Ces verres n'ont pas une forme meilleure que notre verrerie ordinaire, parce qu'ils étaient soufilés, procédé qui ne donne, en règle générale, que des contours insignifiants et sans vie. L'œil peut cependant s'arrêter

sans être choqué sur quelques petites coupes, etc., d’une belle couleur :

bleu d'azur, et sur quelques restes de millefiori (2) irisé, bien que ces derniers objets ne puissent rivaliser avec les produits de luxe que Venise fabrique actuellement.

Les vases pompéiens en terre cuite (salles 4 et 5 du même étage) [#]

() Les cuirasses ornées des statues de marbre, telles que celle d’'Auguste au Braccio Nuovo du Vatican [r], et celle de la statue qu'on croît être Germanicus (salle 6 du Musée de Latran) sont aussi des reproductions évidemment fidèles des cuirasses de métal.

(2) Mosaïque de verre. (W. du Tr.)

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2e an DÉCORATION. 61

montrent, en revanche, même les plus ordinaires, une forme meilleure et plus noble; néanmoins on ne peut les comparer aux vases grecs, dont il sera question au chapitre de la peinture. Les centaines de lampes communes en argile ont, en dépit de leur matière défavorable, le même joh dessin fondamental que les lampes d’airain. Quelques antéfixes en forme de palmettes montrent avec quelle élégance se terminait, même dans les constructions les plus modestes, l'extrémité inférieure de chaque rangée de tuiles. ( Un moule pour les ornements de ce genre est exposé en même temps.) On voit aussi des morceaux de frise en argile décorés de figures.

La collection florentine de vases noirs en argile [A], sans figures, à une valeur classique particulière (à côté des vases peints du Musée étrusque, Via Faenza). Outre les formes étrusques, plus capricieuses, se trouvent ici les profils grecs les plus beaux, les vases de bronze et de marbre les plus nobles, imités en petit et dans une autre matière. On admirera surtout une urne incomparable.

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