III. — Dans la Civilisation : Voyage musical en Italie

IV. — Dans la Patria Belgica : Résumé de l'histoire de la musique en Belgique (1875).

V. — Dans la Belgique à l'Exposition universelle : Notice sur les instruments de musique à l'Exposition de Paris (1878).

VI. — Dans Cinquante ans de liberté : La musique en Belgique et les musiciens belges depuis 1830 (1889).

VIT. — Dans le Guide Musical :

i*> Les nouvelles œuvres symphoniques de J/. Fétis (1864, n*» 44 à 46) 2° Rapport sur les travaux de la section des Beaux-Arts au Congrès de Bruxelles (1862, 2 octobre).

Ad. Samuel a écrit de plus de nombreux articles de critique musi-

cale publiés dans la Civilisation, YEcho de Bruxelles, le Télégraphe, V Indépendance belge, la Revue trimestrielle, VArt universel, la Flandre libérale (de 1849 à 1878). Il s'est occupé également d'écrire une Histoire générale et populaire de la musique (inachevée).

Voir Notices biographiques et bibliographiques de l'Académie royale de Belgique (1896, 4® éd., p. 778).

SAUVEUR, Toussaint-Célestiu, né à Liège le 3 décembre 1840. II fit ses études au Conservatoire de sa ville natale; il y remporta, en 1858, le i«^ prix de cornet à pistons. Il tint l'emploi de i" cornet et de bugle au théâtre de Liège, à Torcheslre de Spa et à plusieurs théâtres de France, d'Ostende, de Rotterdam, etc.

En 1871, T. Sauveur tenait Tcmploi de trompette-solo au Grand-Théâtre de Gand et le 1*' octobre de cette année il fut nommé professeur ad intérim de bugle, de cornet et de trompette au Conservatoire de Gand; Tarrêté royal du 30 décembre 1871 Ta nommé définitivement.

11 a publié quelques études, exercices et transcriptions pour le cornet et pour la trompette :

1. — *Exercices journaliers et progressifs en quatre parties pour cornet

à pistons, bugle ou trompette (2® éd.).

2. — Transcriptions des maîtres italiens pour deux cornets à pistons

(en deux suites).

3. — Transcriptions des préludes et inventions de Bach, pour deux cornets

à pistons.

4. — *24 grandes études techniques pour cornet ou bugle (en deux parties).

5. — *Exercices en forme d'études sur la technique de la trompette chro-

matique.

6. — Transcriptions des principaux airs des oratorios de Haendel. (Plusieurs

de ces morceaux ont été exécutés aux concours des Conservatoires de Gand et de Bruxelles.)

SAUVEUR, Marie. Voir MelU, Marie Van.

SCHIDLIK (i), Franz, né à Thomasdorf (hameau près de Nixdorf, en Bohême) le 13 janvier 1814. Il aima la musique depuis sa plus tendre enfance sans toute-

(i) Les renseignements que nous donnons ici sont tirés, en grande partie, d'une autobiographie qui a para dans les Aîittheilùngen des Nordbôhmùchen Excuriiom-Ciubs, pubL par le Prof. At Paudier (4* annie, Bdhm-Leipa, 1881).

fois songer à en faire sa carrière, car il ne rêvait que de devenir garde-forestier comme son père. Quand il allait vagabonder dans les bois, il prenait toujours avec lui, outre son fusil, sa flûte sur laquelle il tâchait d'exprimer sa joie ou ses chagrins par des mélodies qu'il improvisait. Un jour le baron de Salm vint visiter ses' propriétés qui étaient sous la surveillance du père de Schidlik; il eut l'occasion d'entendre l'enfant, qui avait alors ime douzaine d'années, et qui jouait sur son instrument de prédilection; il fut charmé de ses dispositions. Quelques mois après, le père de Franz Schidlik conduisait son fils à Prague, au château du baron qui le mit au Conservatoire (1828). Cet ètablissenient était installé au couvent des Dominicains, édifice sévère entouré de hautes murailles; l'enfant, regrettant ses bois et ses montagnes, eut bien de la peine à se faire à sa nouvelle vie, et il nourrit souvent le dessein de s'enfuir de la prison gù il s'étiolait. Un jour, dans un concert, il entendit un instrument qu'il ne connaissait pas : c'était le hautbois; il fut charmé et il prit la résolution d'égaler un jour l'artiste qu'il venait d'applaudir. Il eut d'abord pour professeur un hongrois nommé Zomb; et, quand celui-ci partit pour la Galicie, il continua ses études avec Jean Bauer. Il travaillait nuit et jour. Bientôt il put faire ses débuts dans les concerts du Conservatoire. En 1833, il joua en présence de leurs Majestés l'Empereur et l'Impératrice d'Autriche, • qui complimentèrent le jeune virtuose.

Après avoir quitté le Conservatoire, Schidlik fit une tournée à Teplitz où il joua devant le Roi et la Reine de Prusse; le célèbre Spontini lui donna une lettre de recommandation pour le Directeur général Cavas, à S' Petersbourg; en même temps, il recevait un engagement pour Francfort s/M où il resta pendant les années 1834 et 1835; mais fatigué de la vie d'orchestre, il reprit ses voyages artistiques. II alla d'abord à Edimbourg; il se rendit ensuite à Anvers dans l'intention de s'embarquer pour le nouveau monde; arrivé dans cette ville il fait porter ses bagages à bord du navire sur lequel il devait s'embarquer et il se rend chez l'éditeur de musique Schott, auquel il devait remettre une lettre dont on l'avait chargé; par hasard, Schidlik rencontre chez Scholt, Vieuxtemps et François Servais qui devaient jouer le même soir dans un concert; ils engagent Schidlik à s'y faire entendre aussi; l'artiste consent; il obtient un véritable succès; de tous les côtés affluent des propositions pour le retenir à Anvers; deux riches négociants font reprendre les bagages à bord du bateau et lui donnent l'hospitalité. Schidlik resta à Anvers pendant trois ans; au bout de ce temps il accepta un engagement comme chef de musique au 8® régiment de ligne; à peine trois années s'étaient-elles écoulées qu'il fut attaché, à Bruxelles, au Théâtre de la Monnaie et à la Chapelle royale comme hautbois-solo. Sa réputation définitivement établie, des propositions brillantes lui viennent de tous les côtés; il est invité à se faire entendre dans toutes les solennités musicales importantes; c'est ainsi qu'il joue dans des concerts donnés par Thalberg, Listz, etc.

Dos l'année 1842, l'administration du Conservatoire de Gand lui avait proposé la place de professeur de hautbois; Schidlik ne put accepter cette offre à cause de ses engagements à Bruxelles, qu'on ne lui permettait pas de rompre. En 1844 et 1845 i^ séjourna en Angleterre; à Londres il fut engagé comme i®' hautbois-.solo au Théâtre de Covent-Garden ; il retourna ensuite à Bruxelles. Vers cette époque on lui avait fait l'offre de la place de maître de chapelle dans un régiment anglais çn garnison dans l'Amérique du Nord aux conditions les plus brillantes. Le 5 juin

1847 *c Conseil communal de Gand le nommait pour la 2® fois professeur au Conservatoire. Schidlik marié et père de famille renonça à s'expatrier et accepta définitivement la place de Gand. En 1864, il fut aussi chargé de l'enseignement du cor anglais : cet instrument était encore peu connu à cette époque; et Schidlik, grâce à ses soins et à ses perfectionnements, a l'honneur d'avoir élevé le cor anglais au rang d'instrument de concert.

Schidlik fut admis à la retraite par l'arrêté royal du i«^ décembre 1882 (il avait 68 ans); mais il continua de faire Vinleiim jusqu'à la nomination, le 30 avril 1883, de son successeur, M. Lebert. Il est chevalier de l'Ordre de Léopold depuis le 14 mai 1881 et décoré de la croix civique de i'® classe depuis le 17 septembre 1885. ^ passe sa verte vieillesse à Bruxelles, chez sa fille aimée, pianiste et cantatrice remarquable, qui a épousé le peintre bien connu Félix Cogen.

SCHILPP, Louis, né à Heilbronn (Wurtemberg) en 1812 et décédé à Gand le 4 décembre 1866, à la suite d'une congestion cérébrale. Il avait été nommé professseur, au Conservatoire de Gand, le 12 juillet 1841, lors de l'organisation du cours de basson. Il possédait une magnifique voix de fort-ténor et, après un concert, où il s'était fait entendre, l'opinion publique l'avait désigné pour prendre la direction du cours de chant {Journal a es Flandres, 8-9 mars 1846). Schilpp dirigea à la satisfaction générale la Société chorale philharmonique; il composa pour elle des chœurs qui eurent du succès.

SCHOOFS, Amélie, née à Gosselies le 2 mai 18Ô7. Elle entra au Conservatoire de Gand en 1881; elle y remporta le i®^ prix de piano (c. super.) en 1884, et le 1®' prix de basse chiflfrée en 1889.

^eUe Amélie Schoofs fut nommée monitrice d'un cours préparatoire de piano le 15 octobre 1884. Elle quitta le Conservatoire à la fin de l'année scolaire 1888-1889.

SMET, Charles-Auguste De, né à Gand le 12 avril 1819. II entra au Conservatoire lors de la fondation de celui-ci (1835); il y remporta le i®^ prix de violon (classe d'Andries) en 1840.

Charles Desmet fut nommé répétiteur d'un cours de violon le 20 mai 1842; il remplit ces fonctions jusqu'à sa mise à la retraite, le 31 août 1887. Il fut aussi attaché à l'orchestre du Grand-Théâtre de notre ville, pendant plus d'un demi siècle, de 1840 à 1893. Il a reçu la médaille civique de V" classe en 1885.

SMIT, Johann, né à Utrecht le 23 mai 1862. Il fit ses premières études musicales dans sa ville natale, sous la direction de deux habiles professeurs, MM. Schirmer et Jean Dahmen. A douze ans, il se faisait déjà entendre dans les concerts. Une bourse de 1200 florins, fondée par Madame Reiger, ayant été mise au concours, le jeune Smit l'emporta sur huit concurrents; et, grâce à cette bourse, et sur le conseil de Joachim, il alla continuer ses études au Conservatoire de La Haye, où le professeur de violon était alors Tartiste bien connu Jean-Georges Mulder. A 16 ans, Smit obtient le diplôme de capacité; il passe ensuite deux ans à Paris où il travaille à se perfectionner avec notre grand violoniste Hubert Léonard.

Après avoir achevé définitivement ses études, il commence sa carrière de virtuose. Il fait ses débuts à Amsterdam, dans un concert dirigé par Guill. Stumpff; il est accueilli avec beaucoup d'enthousiasme. Il se rend ensuite en Allemagne; il se fait entendre à Berlin et Benjamin Bilse l'engage sur le champ comme premier conceri-meister de son tant célèbre orchestre ; accompagnant Bilse dans ses pérégrinations, Smit se fait connaître partout en Allemagne. Au bout de trois ans, Johann Smit se retire pour continuer ses tournées artistiques .et il retourne recueillir de nouveaux lauriers en Hollande. C'est à la suite de ces succès que M"»® Reiger, son ancienne protectrice, lui fait don d'un magnifique Stradivarius. En 1887, Smit est engagé aux concerts de l'Association des artistes à Bruxelles ; ensuite il se rend à Paris où il est engagé par Colonne pour un de ses concerts au Châtelet; son succès est tel qu'il est aussi engagé pour le concert suivant. Il se fait entendre ensuite dans les principales villes de France : à Bordeaux, Nice, etc. En 1889, il passe une partie de l'été à Pavlowski, résidence du Grand duc Constantin, et lieu de villégiature à une demi-heure de Saint-Pétersbourg. C'est la même année qu'un arrêté royal du 7 septembre le nomme professeur d'un des deux cours de violon du Conservatoire de Gand, devenu vacant par suite de la mise à la retraite de B. Lagye (13 juillet 1889). Un arrêté royal du 30 décembre 1891 l'a chargé en outre de l'enseignement de l'alto.

Depuis sa nomination de professeur, le virtuose n'a pas discontinué de se faire entendre dans les concerts où son talent est vivement apprécié; nous citerons entre autres ses succès, en 1897, à la Mtisikalische Geseîlschaft à Cologne, où il joua le concerto en ré de Paganini : mécanisme admirable, pureté et beauté extraordinaire du son, disaient les journaux de Cologne. Mais c'est surtout en Russie, où il est appelé régulièrement chaque été, depuis une dizaine d'années, qu'il jouit d'une réputation incontestée; voici la traduction d'un article paru dans le journal russe Le Nivostiy n** du 20 août 1900 : « Le 18 août a eu lieu à Pavlowski, le concert au bénéfice du violoniste de grand talent, M. Johann Smit qui a joué plusieurs fois pendant cette saison avec un succès bien mérité; sans parler des applaudissements unanimes et des bis infinis, la sympathie de l'auditoire pour le fameux virtuose s'est manifestée par une couronne en argent massif et d'autres cadeaux de valeur qui lui furent offerts ». Enfin voici l'appréciation du Iléroldy journal allemand qui paraît à Saint-Pétersbourg : « Endloser Jubel begrûsste den Kiinstler und « uniibertrefflichen Mcister derVioline Herrn Smit fiir seine Phantasie ûber Othello « von Ernst. Das geradezu vollendet schône Spiel risz ailes mit sich fort. Die « wunderbare Reinheit des Strichs, die reisige Kraft, das selten reine Staccato * und die kunstlerisch ausgefûhrten Terzen bis hinauf in der hochsten Discant « waren von bewunderungswûrdiger Reinheit. »

Johann Smit

Le Gouvernement français Va nommé Officier d'Académie en 1894; l'arrêté royal du 7 mai 1900 Ta nommé Chevalier de TOrdre de Léopold.

SOETAERT, Jacques-Norbert, né à Oostkerke (FI. Occid.), le 8 novembre 1813. Il entra au Conservatoire de Gand, dès sa fondation en 1835; il fut proclamé premier au cours de piano de De Somerc et au cours d'harmonie de Mengal, en 1838. Il se perfectionna ensuite dans Tart de la composition sous la direction de C.-L. Hanssens (1802 t 187 1) qui Tavait pris en amitié. Dès 1840, on exécuta, au Casino, son ouverture en mi bémol pour grand orchestre; elle fut accueillie avec beaucoup de faveur (Organe des Flandres, 11 juin 1840); en août 1843, on exécuta encore, au Casino, son ouverture en ut; la même année, il remporta une mention honorable au grand concours de composition musicale, dit du Prix de Rome.

Dès l'année 1836, Soetaert avait été chargé, comme répétiteur, du 2^ cours de piano au Conservatoire de Gand; il occupa ces fonctions jusqu'à sa mort survenue le 10 mars 1845.

Les quelques œuvres instrumentales telles que sa grande valse pour orchestre (juillet 1839), ses pièces pour piano, ses ouvertures, sa cantate Loyse de Monford qui lui valut une mention honorable au concours du Prix de Rome, en 1843, etc. avaient montré en Soetaert un musicien de talent et d'avenir; malheureusement une mort prématurée vint le frapper avant qu'il ait pu faire publier aucune de ses compositions.

SOIRON, Julien-Hubert-Barbe, né à S' Josse-ten-Noode le 13 janvier 1870.

Musicien au 1*^' régiment de ligne, il entra au Conservatoire de Gand en janvier 1887 et il fréquenta le cours de solfège individuel de M. Van Boeckxsel, d'ensemble vocal de Nevejans et de trombone de De Waele; il remporta le \^ prix de trombone en 1892 et puis il quitta le Conservatoire.

Il entra comme commis dans une banque; à la suite de la démission de Duquesne, aide-bibliothécaire, à litre provisoire du Conservatoire de Gand, Soiron par un arrêté ministériel du 25 février 1898 a été nommé aide-bibliothécaire, ad intérim.

SOMERE, Edouard-Constantin De, dit Somers, né à Gand le 10 février 1798. Son i)ère, organiste à la cathédrale de S' Bavon et à l'église paroissiale de S* Michel, le destina de bonne heure à l'art musical pour lequel il semblait avoir une vocation innée. Sous la direction de son père, le jeune De Somerc fit des progrès rapides, de sorte que, dès l'âge de onze ans, il put suppléer son père comme organiste à l'église de S' Michel; plus tard, il fut nommé titulaire de cette place; il en remplit les fonctions jusqu'aux derniers jours de sa vie.

Le talent du jeune artiste ne fit que grandir; c'était un lecteur et un accompagnateur excellent, plein d'enthousiasme pour la bonne musique; bientôt il fut réputé Tun des meilleurs organistes du pays. Il était à la fois pianiste et altiste de talent : il remplit avec distinction, pendant plus de vingt-cinq ans, la place d'alto-solo au Grand-Théâtre de Garid.

Dès 1B25, Exlouard De Somere organisa des réunions musicales qu'on peut considérer comme l'origine des concerts donnés depuis lors à Gand. En 1854, il fonda et dirigea, avec J. Mengal, la Société des Chœurs, qui donna naissance plus tard aux nombreuses sociétés de chant d'ensemble de cette ville. Il avait formé une bibliothèque de musique composée de plus de mille morceaux à grand orchestre, tels que symphonies, ouvertures, oratorios, chœurs, etc. Il contribua beaucoup à répandre le goût de l'art musical dans tout ce qu'il y a de noble et d'élevé; il accueillait avec la plus charmante affabilité les artistes étrangers qu'il aidait de ses conseils et bien souvent de sa bourse. En 1835, De Somer était directeur-adjoint de la section de musique de la Société royale des Beaux-Arts de Gand, et il prit une part active aux instances que cette société fit auprès du Conseil de Régence pour l'organisation d'une école supérieure de musique; aussi, lorsque la fondation du Conservatoire fut décidée, fut-il un des premiers auquel on présenta une place de professeur au nouvel établissement; le 13 mai 1835 il fut chargé officiellement de la classe de piano. Il occupa cette position jusqu'à sa mort, survenue accidentellement alors qu'il revenait de la campagne, où il. avait donné une leçon particulière à M®"« Lauwick (actuellement M™® Groverman) : attaqué par un dogue, il fit un bond par dessus un fossé pour échapper à la fureur de l'animal; l'effort qu'il fit étrangla une hernie dont il était affligé, et il expira le 14 avril 1846(1).

Les funérailles de De Somere eurent lieu avec pompe; un discours fut prononcé sur sa tombe par l'avocat Rolin, alors échevin de la ville de Gand et plus tard Ministre; l'honorable magistrat, dans une chaleureuse improvisation qui produisit une impression profonde sur les assistants, retraça les belles qualités qui distinguaient Edouard De Somere et le vide qu'il laissait dans le monde artiste.

De Somere composa plusieurs œuvres musicales; mais son extrême modestie ne voulut en livrer que quelques-unes à l'impression. Nous donnons ci- après la liste des compositions que nous avons pu découvrir; les n°» marqués d'un astérisque ont été remis en don, en octobre 1896, à la bibliothèque du Conservatoire de Gand, par M. A. De Somere, fils d'Edouard De Somere :

I. Tantum ergo. — 2. Ecce panis, — *3. O sacmm convivium pour hautecontre, taille et basse taille. — 4. Dixii Dominus, *- 5. Alnia. — 6. Un chœur. — *7. Trois ouvertures à grand orchestre (18 16, 18 19, 1830). — *8. Un air et Récitatif d>.vQc accomp. d'orchestre (18 19). — *9. Morceau d'ensemble du Don Juan de Mozart pour orchestre

(i) Le Baron de Mornay a écrit une notice biographique de De Somere dans le Nécrologe universel du XIX* siècle (Paris, 1846); il dit que De Somere est mort d*une affection rhumatismale; ce renseignement est enoné.

(1817). — 10. Trois petites sonates pour le piano. — 11. Une grande sonate pour le piano avec violon obligé. — 12. Un air hongrois avec variations, pour piano. — 13. Une sonate pour orgue. — *i4 Un air z/^nVf pour clarinette avec accomp. d'orchestre (1818). — ^i^,Jean de Paris, opéra-comique en 2 actes, musique de Boieldieu, arrangé pour le piano-forte (1816). — *i6. 4j sérénades pour chant avec accomp. d'orchestre. — *i7. /" mélange sur des thèmes de la Dame Blanche, pour orchestre (1826). — *i8. ^^ 7nélange sur des thèmes de Moïse, id. (1828). — *i9. j"* mélange sur les airs favoris de Masaniello, id. (1823). — *2o. Souvenirs de la Muette et du Comte Ory, fantaisie à grand orchestre (1829). — *2i. Thème avec six variations de Pleyel arrangés pour orchestre (1816). — "^22 Fantaisie et variations à grand orchestre sur la Marche des Grecs du Siège de Corinthe (iS2g).

— *23. Fantaisie pour orchestre. — *24. Mélange en trio sur les airs de la Dame Blanche pour piano, violon et basse (1827). — *25. Uîi air varié 'çoux le piano (x8i6). — *26. Romance avec accomp. d'orchestre.

— *27. Introduction suivie d'une polonaise pour orchestre (1820). — *28. z*"® symphonie à grand orchestre (1820). — *29. 2^'' symphonie id. (1820). — *30. Romances avec accomp. de piano (éditées) : A) Silence l'amour dort, à deux voix (gravée par M® Beauclair); b) La confia dence, à une voix; paroles de P. V. D. S. dédiée à J. Merle de l'opéra comique de Paris; c) L'absence, aune voix; paroles de L. J. Mabilde (n° 45 de V Album des Dames, 12^ livraison); D) L'E?npire de l'amour, aune voix; paroles de La Harpe (n° 12); E) Ecotitcz-moi, à une voix; dédiée à M*^"® Marie H. (Bruxelles, bureau du journal \ Orphée, 2® année, 12° livraison, 35).

STEVENS, Victor, né à Gand le 19 mars 1868. Il entra au Conservatoire en 1881; il y remporta le i*^' prix de solfège (c. super.) en 1886; le i®*^ prix d'har^ monie en 1888; le 2^ prix de contrepoint en 1889; enfin le i^*" prix de composition et de fugue en 1892.

Victor Sterens fut moniteur d'un cours préparatoire de solfège de 1886 à 1890.

SUTTER, Charles De, né à Renaix le 25 février 1878. 11 entra au Conservatoire de Gand en 1894; il y remporta le i*^"^ accessit de solfège (c. moyen) en 1895; le i'^'^ prix de piano (c. super.) en 1898 et le 2*^ prix d'harmonie (c. super.) en 1899. Il a été nommé moniteur d'un cours préparatoire de piano, le 20 octobre 1896. Il occupe la place d'organiste à l'Kglise S' Pierre depuis septembre 1899.

SU Y, Gustave-Jacques-François, né à Gand le 8 août 1853. Il entra au Conservatoire en avril 1863; il y remporta le 2^ prix d'harmonie (3® div.) en 1871; le I®' prix de violon (c. super.) et d'alto en 1874.

Gustave Suy fut moniteur d'un cours préparatoire de violon pendant l'année scolaire 1 871- 1872.

SWERT, Pierre-Julien (dit Jules) De, né à Louvain le 16 août 1843 (0- Son père Herman De Swert (1803 t 1873), maître de chapelle à la cathédrale de Louvain et professeur à l'Académie, s'occupa d'abord de son éducation musicale, et l'enfant fit de si rapides progrès qu'il put se produire en public, avec succès, avant d'avoir atteint sa neuvième année. En 1856 il entra dans la classe de François Servais, au Conservatoire de Bruxelles; son maître lui prédit qu'il serait son successeur dans l'art; en 1858 il obtient le i" prix de violoncelle. Il part alors pour Paris où il remporte de grands triomphes, auprès des connaisseurs, par l'exécution géniale des Concertos de Mendelssohn et de Beethoven qu'il avait transcrits pour le violoncelle. C'est après une de ces exécutions que Rossini s'écria . « Quand même il ne ferait que conserver son mécanisme actuel, ce serait un des plus habiles violoncellistes du siècle ».

De Swert est nommé professeur de violoncelle à Luxembourg. Enthousiaste de la musique allemande, il ne tarde pas à se rendre dans le pays qui l'attirait et qui devient pour lui une seconde patrie : en 1865, il accepte à Dûsseldorf la place de directeur de musique {Concertmeister). Trois ans après, il se rend à Weimar où il obtient la place de virtuose de chambre {Kanierviriuos) du grand duc. De là il part pour Berlin où il donne, avec Charles Tausig, plusieurs concerts brillants; le maître de concerts étant venu à mourir, quarante-trois concurrents briguèrent cet emploi honorifique; ce fut De Swert qui l'emporta sur tous; mais son humeur vagabonde le reprend; il donne sa démission en décembre 1872 pour se consacrer complètement à ses voyages artistiques et à la composition.

Après avoir quitté Berlin au printemps de 1873, il passe l'été à Spa où il est chargé d'organiser et de diriger une grande fête musicale. Bientôt après, il entreprend, avec l'imprésario Ullman puis avec le pianiste Raphaël Joseffy, de grands voyages artistiques en Angleterre, en Hollande, en Allemagne, en Autriche, etc Partout il a le plus grand succès. A Kiinigsberg, De Swert fait entendre un concerto de sa composition; « cette œuvre », disait le Konigsberger Zeitung, « est écrite dans le « style Wagnérien et a produit une profonde impression ; De Swert, le virtuose y « a déployé toutes les merveilleuses qualités de son talent et s'est joué avec une « aisance parfaite des nombreuses difficultés dont il a parsemé son œuvre. Un « air de Bach et sa transcription de >^AW ongarese^ de Schubert, qu'il a joués « ensuite, ont montré le talent du virtuose sous un autre point de vue. »

De Swert se fait entendre pour la première fois à Vienne en 1876 dans un concert

(i) Jules De Swert a eu un frère : Isidore-Jean-Gaspar De Swert, né à Louvain le 6 janvier 1830 et décédé à Scfaaerbeek en 1S96, qui obtint le 1*' prix de violoncelle au Conservatoire de Bruxelles à !*âge de 16 ans. Il fut plus tard chargé de donner un cours à cet établissement.

dirigé par Hans Richter ; il joue le 2® concerto qu'il venait de composer et toute la presse viennoise ne tarit pas d'éloges; c'est ainsi que Hanslick écrivait : « Jules De Swert est un violoncelliste virtuose qui parvient à faire exprimer, par son « instrument, les notes basses les plus énergiques en même temps que les sons « les plus doux du flageolet ». A Leipzig, en décembre 1879, De Swert a de nouveau un succès inouï; le Journal des théâtres allemands écrit : « Kein Violoncello-virtuos « ist uns bekannt, der in Bezug auf Grosse des Tons und Kûhnheit der Technik « mit ihm rivalisiren kônnte », Puis il continue sa marche triomphale à S* Pétersbourg, Moscou, Bruxelles, Londres, etc. En 1874, R. Wagner offre à Jules De Swert les fonctions de Concertmeister et de violoncelle-solo aux grandes fêtes de Bayreuth, le chargeant en outre d'engager les artistes instrumentistes.

A la mort de Rappé (1889), professeur de violoncelle au Conservatoire de Gand, Tarrêté royal du 5 mars 1889 chargea Jules De Swert de sa succession ; on lui donna de plus la direction de TËcole de musique d'Ostende et la classe de violoncelle à TEcole de musique de Bruges.

Il mourut à Ostende le 24 février 1891 ; il venait d'achever son opéra Piccolino qui avait été reçu au Théâtre d'Amsterdam.

De Swert fut un des plus grands violoncellistes de son époque et un compositeur estimé; il avait reçu les distinctions suivantes : violoncelle-solo de l'empereur d'Allemagne, Chevalier de l'ordre de HohenzoUern et de Frédéric de Wurtemberg; Chevalier de l'ordre du Christ; il était décoré de l'ordre du Mérite de Prusse, de la Médaille d'or des Arts et des Sciences du duc de Nassau; etc.

Comme compositeur il a laissé un grand nombre d'oeuvres : outre plusieurs petites pièces, une symphonie pour orchestre, deux grands concertos pour violoncelle et un morceau de concert avec accompagnement d'orchestre. Mais il n'a pas seulement écrit pour son instrument : son esprit eut des visées plus hautes, et il se lança dans la composition dramatique. Ses Albigeois (Albigenser), paroles de G. RuUemann et son Baron Hammersiein (Graf Hammerstein) dont le livret si profondément dramatique a été établi par lui-même, furent montés sur différents théâtres et accueillis avec faveur. Le premier fut représenté le i®*" octobre 1878 à Wiesbaden sous la direction de Guillaume Jahn. On peut dire que Jules De Swert était un enfant gâté de la fortune, car à peine avait-il écrit la dernière note de sa partition, qu'il trouvait un théâtre important pour l'exécuter et un chef d'orchestre pour mener, au bout de quatre semaines, l'œuvre colossale à bonne fin. Dans cet ouvrage le compositeur était encore sous l'inspiration des œuvres de Meyerbeer. Dans le second opéra, < Le baron Hammerstein », De Swert se montre dans son entière individualité. La première exécution à Mayence, produisit un étonnement général : on ne savait ce qu'on devait admirer le plus, la beauté des motifs ou la richesse de l'instrumentation. A cette époque il avait établi son domicile au charmant village de Sonnenberg, près de Wiesbaden, où il s'occupait de ses compositions en été et d'où il entreprenait ses tournées de concert en hiver (i).

(I) Oq a publié sur lui : i. Jules De Swert, Kritische Stimmen der Presse (Vienne, Ignace Kugel avec portrait lithographie). — 2. Die Albingenser^ grosse Oper in drei Akten^ von Jules De Swert (Wiesbaden, J. Edel). — 3. Dos Buch fur aile a donné dans son n"" 25 de 1882 la biographie de J. De Swert, avec portrait. — 4. Jules De Swert, Biographische Skizte (Neue Mùsik-Zeitùng, i** novembre 1885).

Voici la liste de ses œuvres :