LE PORT

LE TEMI'L:. . :..;;i1;NA NIKl'i OU DE LA victoire Ai'TÉUE

Acropole d'Ailcoiics; socoiido moitié du ve siècle av. notre ère.

QUE DES CARIATIDES, A l'eRECUTHÉION d' ATHÈNES

Fin du \' siècle av. notre ère.

sculpta quelques parties d'une pierre ou d'un arbre, de façon h y indiquer une tète, des mains, des bras : c'est ce que l'on appela plus tard un « xoanon ». Puis l'on chercha à dégager entièrement du bloc le corps qu'on y taillait. De ce jour, la plastique fut créée en Grèce. On négligea de plus en plus l'expression symbolique poar attribuer aux dieux etaux héros une forme humaine idéalisée. Au vi' siècle ap[iaraissent les ]ilus anciennes statues d'athlètes. Elles furent d'abord en buis, puis en bronze ou en marbre. Ces portraits contribuèrent beaucoup aux progrès de la plastique; ils donnèrent aux artistes la sensation du réel, la vision du modèle vivant.

Dès le premier âge de l'archaïsme commencent à se dessiner des écoles de sculpture. Rhœcos et Thcodoros à Samos, Glaucos à Chio, travaillent surtout le métal. Mais bientôt le marbre rivalise avec le bronze dans l'école de Chio, avec Mêlas, Mikkiadès, Arkhermos, Boupalos, Athenis ; à N'axos, avec Byzès ; à Egine, avec Smilis ; à Sicyone, avec les Cretois Dipoinos et Skyllis, qui y forment de nombreux élèves; en Atlique, avec Simmias; à Sparte, avec Syadras, Kliarlas et Bathyclès. L'âge suivant, dit de r « archaïsme avancé » (depuis le milieu du vi"> siècle), produit

L'ART GRKC

Olili

l'acropole D ATHÈNES

Vue prise du Stado.

déjà de belles œuvres et compte de vrais maîtres : Gitiadas, ;'i Sparte; Gallon et Onatas, à Eginc; Eutelidas, Ghiysotliemis, Ageladas, à Aigos; Aristoclrs, Gleœtas, Kanakhos, à Sicyone; Eiuloios, Galloiiidi'S, llcgias, Antenor, Gritias et Nesiotès, en Attiquo.

Beaucoup d'œuvios arciiaïques nous ont été rendues par les fouilles et permettent d'apprécier ces précurseurs du grand art grec. L'époque des premiers maîtres de Samos, de Cliios, de Crète et d'Asie Mineure revit pour nous au xoanon de Délos, dans la curieuse série des Arlemis et des Apollons, dans les statues des Biani'liides, dans la frise d'Assos, dans les métopes de Sélinonte, dans les bas-reliefs de Samothrac e et de Sparte, dans les vieux frontons récemment trouvés sur l'Acropole d'Athènes. Si l'on passe aux œuvres exécutées par les contemporains de Kanakhos, d'Onatas, d'Endoios et d'Ageladas, on y voit l'art se préciser par l'élude du modèle humain et la variété des l'Ilorts. Le ninnumeut des Ilarjiies à Xanllios, l'Héra de Samos, les bas-relii'fs de Thasos, la stèle de l'Iiarsale, l'Apollon de l'iiiiiihiiio, les bronzes d'Olympie, la frise, le fronton, les cariatides, les métopes de Delphes et le grand Gocher de bronze,

•OUTHiUE LATliilAL DU PAUTIlliNON

Mus^e du Vatican.

LE DISCOBOLE Statue de marl)ro ; copie ancienne d'une œuvre de MjrroD. Uiliou du v< siècle av. notre ère.

les frontons d'Égine, le Soldat de Marathon, ot, au musée de l'Acropole, la Femme montant sur un char, toute la série des statues peintes d'Athèna, attestent que partout alors, dans la rivalité des écoles, le génie grec se cherche, et que bienl6t il se trouva.

Toutes ces œuvres, jointes au témoignage des auteurs, nous permettent aussi de constater les progrès de la technique. Les sculpteurs employaient les matériaux les plus variés, le buis, l'argile, le pli\tre, la cire; surtout l'or et l'ivoire, le brome et la pierre. Les statues chryséléphantines se façonnaient avec des

plaques d'ivoire et des reliefs d'or, qu'on fixait sur une forme de métal ou de bois. Les premières œuvres en bronze se composaient de pièces forgées à part, puis rapportées et fixées au marteau : telle une tête archaïque de Zeus, au musée d'Olympie. Plus tard, on apprit des Phrygiens à fondre le métal ; Rhœcos et Théodoros de Samos savaient déjà couler le bronze; Glaucos de Chio inventa la

soudure. Dès lors on renonça partout au martelé et au repoussé, et l'on coula les statues de métal sur des formes d'argile. Quant aux sculptures en pierre, on les tailla d'abord dans les blocs du pays, le plus souvent un calcaire. Mêlas de Chio fut, dit-on, le premier qui travailla le marbre. L'usage s'en répandit vite dans les ateliers, qui apprécièrent surtout le marbre de Paros, puis celui du Pentélique; on polissait le grain avec la pierre ponce, et l'on appliquait souvent à la surface un enduit de cire fondue.

On voit le type plastique se modifier peu à peu. Los anciennes idoles étaient des bloi's à peine dégrossis, d'oîi se dégageait vaguement une forme humaine, aux yeux à demi ouverts, aux bras collants, aux mains étendues le long du\ corps, aux jambes enfermées dans une gaine. Plus tard se dessinent h la fois un type masculin, caractérisé surtout par la série des Apollons de Tliéra, du Ptoon, d'Orchomène, d'Action, de Ténéa; et un type féminin, dont on suit les progrès dans les curieuses séries des Artemis de Délos, des statues d'Eleusis et dos Atliènas

de l'Acropole. Ces statues ont les yeux en amande, obliques, à fleur de tête, les pommettes saillantes, les oreilles hautes, les

British Musoiim.

COMn.VT DE OU ECS ET D AMAZONES

Frise du liiausolcc dllulicarnasse ; iv siècle av. notre ère.

LE MONUMENT CHORAGIQUE DE LVSICnATE A ATHÈNES

Construit à la suite d'un concours dionysiaque en 335 av. J.-C.

les idoles de bois é visage et aux mains, une riche coloration inenis d'or, des couri

cheveux en boucles symétriques, le nez long, le menton pointu, le tor.se démesurément prolongé, la taille fine avec de larges hanches, les muscles saillants, le sourire dur et mystérieux.

Mais les dernières œuvres archaïques annoncent déjà le type grec classique.

Le progrès n'est pas moins sensible dans les bas-reliefs décoratifs. La sculpture monumentale s'appliquait surtout à la décoration des temples. Elle animait de figures en ronde bosse le champ bleu des frontons. Elle plaçait entre les triglyphes de l'entablement, dans le cadre l'ouge des métopes, des groupes en relief. .Sous le portique extérieur, en haut des murs de la cella, elle déroulait une longue frise qui r.acontait des scènes de fêtes ou de batailles. Les artistes triomphèrent peu à peu de toutes les difficultés techniques que leur opposaient les angles du fronton, l'interminable bande de la frise et l'étroit carré (les métopes. La frise du temple d'Assos, les métopes de Sélinonle, le fronton du trésor des Mégariens à Olympie, les vieux frontons de l'Acropole et de Delphes nous montrent les efforts successifs-de la sculpture monumentale. Mais déjà, dans les frontons d'Égine, le combat contre I.aomédon et la mêlée autour du corps de Patrocle sont composés avec un art savant, où manque seulement un peu de souplesse et de variété ; la frise et les cariatides du trésor des (^nidiens à Delphes annoncent certains m<ilirs de la décoration du Parthénon et de rEicilitlieion. Statues et bas-reliefs étaient peints; talent habillées, bariolées de couleur au Les figures de terre cuite étincelaieni sous Sur les bronzes on appliquait <les orneonnes, des broches; avec des tons argentés

Iv^ \\ ,

Pliot. Gira.idou.

Musée du Louvre.

FRAGMENTS DU TEMPLE d'aPOLLON DIDYMÉEN A MlLET

Base de colonne

Griffon d'un chapiteau.

L'ART GREC

Musép du Louvre.

STATUETTE DE TANAGUA