Directeur : M. H. Ballande

2. Distribution. — Le comte d'Orsan, M. Simon, — Cha mouillé, M. Mondet. — René Morisset, M. Desclée. — Le duc d Villepreux, M. J. lienot. — Dartois, M. Dalbert. — Frédéric Aï. Thomas. — Goguet, M. Emile Petit. — Kervan, Jf. Riva. Un brigadier, M. Creoel. — Le sous-directeur, M. Henri U\ seau. — Cabillaud, AI. Léon. — Jean, M. Monza. — J. Dési M m# Schmidt. — Caroline Dartois, AI11* IJernage. — Irma, Mlu dPBi corval. — Reine, Mm* AI. Carrière. — Mm# Dumont, Ma* Eugén Petit. — Armandine, Hl,a Froment. — Sœur Hélène, if11- Lega — Thérèse, M"* Ch. Nésil. — Coralie, A/11* de Thiéry.

froid intense qui régnait dans la salle, a retenu le public et Ta tenu attentif jusqu'à la fin de la soirée. Bien étrange avait paru le prologue, d'où • découle toute la pièce.

Un noble breton, le duc de Villeprcux, y marie sa fille à un jeune capitaine de chasseurs de Vincennes, et le couple va partir pour l'église : — « Yous ne venez pas, mon père? » dit la mariée. — « Non, répond-il, ma goutte me retient; allez sans moi, et, à votre retour je vous donnerai ma bénédiction. Les époux reviennent, et comme ils s'agenouillent devant l'homme aux cheveux blancs : — « Attendez ! dit-il, j'ai autre chose à vous dire.... » Et voilà le faux goutteux qui se relève droit comme un 1 et qui se met à débiter un chapelet d'insanités et d'insultes à faire dresser les cheveux sur la tête du nouveau couple. « 11 faut que vous soyez bien simple, dit-il au marié, pour croire que j'allais donner ma fille à un Penhoël, le descendant d'une famille qui est la mortelle ennemie de la mienne.... Juliette à Roméo. Mais ma fille n'est pas ma fille, car j'ai été trompé par un Penhoël, et quant à la dot que je vous ai promise, un million, dont vous venez de vérifier les titres avec amour, vlan! dans le feu! » Et le vieux fou le fait tel qu'il vient de le dire et jette les billets au bûcher qui flambe dans la haute cheminée seigneuriale. La dot se montait primitivement à deux millions cinq cent mille francs. Mais, pour ne pas froisser les principes d'économie chcr& à M. Ballande, les auteurs ont consenti à la réduire à un simple milion, — un million en.

papier, quelle* imprudence 1 Ah! si seulement il était, comme celui de la Princesse de Bagdad, en or vierge, le baron de Penhoôl n'eût pas vu s'envoler en quelques secondes la fortune sur laquelle il comptait!... Vingt ans séparent le prologue du premier acte. Nous nous retrouvons dans la famille Dartois, alliée des d'Orsan, où le jeune René Morisset est aimé de la demoiselle de la maison, Caroline Dartois. Nous passons, au tableau suivant, dans la mansarde de la veuve Morisset, la mère de René et de Claire, deux enfants adorés de leur mère, — Mme Penhoôl du prologue, — qui leur promet un avenir un peu plus doré que le présent. Elle doit à ses enfants une confidence des plus importantes, qu'elle a Timprudence de retarder encore, et leur parle de certain coffret, soigneusement enfermé dans une armoire et devant contenir le journal de sa vie, joint à de précieux papiers de famille : la révélation de leur véritable nom, Penhoôl.

Mais la nuit venant (la nuit, rheure des crimes!), elle souhaite le bonsoir à ses enfants et les renvoie l'un et l'autre dans leur chambre. C'est alors qu'apparaît un monsieur très bien, qu'au tableau précédent nous avons pris pour le comte d'Orsan, et qu'à ses premiers mots nous reconnaissons pour Penhoôl, le mari de la veuve Morisset. Car, vous l'avez deviné, Mrae Morisset n'est pas veuve, et Morisset n'est pas son nom. Pourquoi son mari se fait-il appeler d'Orsan et ne renlre-t-il chez lui qu'incognito, pendant que son fils et sa fille dorment du sommeil du juste? Parce qu'éloigné de sa femme par la guerre

de Crimée, Penhoël, qui s'est fait passer pour mort sur le champ de bataille, a fui la misère et s'est richement remarié à l'étranger sous un autre nom, sans plus songer à sa première femme et à ses deux enfants que s'ils n'avaient jamais existé. Penhoël «st bigame!

Vous comprenez que la nouvelle de son remariage n'est pas faite pour plaire à l'abandonnée, et comme celle-ci se récrie au nom de ses enfants : — Je vais tout leur dire! s'écrie d'Orsan; mais auparavant, laisse -moi te serrer la main et puiser dans cette étreinte la force dont j'ai besoin pour faire à mes enfants un aveu aussi cruel ! » Et comme il lui presse la main, la pauvre femme pousse un cri d'angoisse et tombe morte froudroyée. Il a suffi à l'assassin de lui appuyer le doigt sur sa bague (Iriste cadeau du duc de Villepreux), une bague dont le chaton se soulève et laisse sortir une pointe infiltrant de l'acide prussique, sans laisser d'autre trace qu'une simple piqûre d'aiguille. Une poignée de main à l'acide prussique, brrr! Glaire et René ont perdu leur pauvre mère, et qui plus est, sont accusés de l'avoir empoisonnée. Mais il n'y a pas <le preuves suffisantes de leur crime, et, relâchés «u bout de quelques mois de prison préventive, ils sont obligés, vu leur dénuement, de se loger dans -*m infect garni mal famé. C'est là qu'un soir la police vient faire une razzia et met la main sur Claire, <Ju'on envoie tout droit à Saint-Lazare. Le rôle dune vieille procureuse, maîtresse d'hôtel garni, faisatit prendre Claire Morisset par les, agents en disant: * Trois mois de Saint-Lazare, ça la rendra plus

douce! » a été verlcmcni sifflé. Mais on a fort applaudi le voyou réaliste Goguet, à qui la propriétaire demande de l'argent : « Vous ne savez donc pas que je cherche de l'ouvrage?... Vous ne pouvez pas vous figurer ce que je cours pour en trouver !... » Et comme la vieille veut le mettre à la porte la nuit même: « Sur le pavé, au mois de novembre I Vous êtes donc associée avec un pharmacien!» Grand succès naturaliste également pour la « fille » qui rentre à son garni : « Flûte! il pleut : je rentre me coucher! » et disant aux agents des mœurs qui viennent la ramasser : « Encore!... Ah! c'est de l'acharnement! » et à celui qui lui met la main dessus en lui demandant son nom : « Avec ça que vous ne me connaissez pas, Ernest! » Les deux rôles, celui de la fille et du voyou, ont été fort bien rendus par Mlle d'Escorval et par M. Petit. Très réussi et très exact le cinquième tableau (décor de M. Jasseret) , qui représente la cour intérieure de la prison de Saint-Lazare avec ses arbres rabougris et sa fontaine où la grande Virginie (le costume de M,,e d'Es-. corval est un chef-d'œuvre) veut précipiter la pauvre Glaire. La censure a exigé que le directeur de la prison des femmes devînt un sous-directeur. « H veut la Légion d'honneur, c'est sa toquade, dit un geôlier.... Depuis dix ans qu'il est ici, il n'a jamais pu obtenir que la croix de Saint-Maurice et Lazare! » Glaire est entrée à Saint-Lazare ittOQ* cente et pure. Elle en sort sous le nom de « Zo6 Chien-Chien », résolue, coûte que coûte, fûH* môme au prix de la honte, à découvrir Tassasse de sa mère. Nous la revoyons, en eflet, subit*

ment lancée sur le turf de la galanterie parisienne, habiter un ravissant hôtel, contigu à celui du comte cTOrsan, dans le jardin duquel erre Nino, son petit singe favori. Pauvre sapajou, qu'à la suite d'une de ses promenades vagabondes on lui rapporte mort, et tenant dans ses pattes une bague étrange. La bague à l'acide priissique, qui va permettre à Claire de mettre la main sur le coffret de sa mère et de démasquer l'assassin dans la personne du comte d'Orsan : son propre père!

Au moment d'être empoigné par les agents, apostés par Zoé Chien- Chien, le meurtrier se fait justice en se tirant un coup de pistolet tandis que, pour ne pas être un obstacle honteux au bonheur de son frère, en l'empêchant d'épouser Caroline Dartois, l'infortunée Zoé Chien-Chien fait servir contre elle-même la terrible bague à l'acide prussique du duc de Villepreux. Notons, dans l'interprétation, Mlle Antonine (Claire et Zoé Chien- Chien), jolie femme et excellente comédienne, ainsi que Mlle Lucie Bernage (Caroline Dartois); puis MM. Mondet (Chat-Mouillé), Maurice Simon (dans le rôle si antipathique d'Orsan -Penhoël), Renot (dans l'enragé duc de Villepreux), Thomas, qui joue gentiment et avec beaucoup d'aplomb le rôle d'un jeune gommeux, escorté d'un petit groom imitant son maître et disant : « C'est infect! » de manière à faire rire toute la salle. Les représentations de Zoé Chien-Chien finissent le 26 mai.

27 Mai. — Première représentation de la CEL- LULE N° 7, drame en huit tableaux, de MM. Pierre

Zaccone et Théodore Henry. — Une jeune femme, ou pour mieux dire une jeune fille du meilleur monde, Mlle Clolilde de Lucenay, est assassinée au moment où, pour échapper à un mariage qu'elle déteste, elle vient de se faire enlever par « celui qu'elle aime », M. Jules Gardener. Gardener a été trouvé seul dans la chambre de la victime : il est arrêté, enfermé à Mazas dans la « cellule n° 7 », et comme toutes les apparences sont contre lui, il sera inévitablement condamné, à moins que des événements inattendus ne viennent attester son innocence et démasquer le vrai coupable. Ces événements se produisent, fort heureusement pour lui. La victime n'est pas morte, et six ans après le crime qui a troublé un instant sa raison, Clotilde de Lucenay est revenue s'établir à Paris sous un nom d'emprunt. Glaire Morisset, se faisant cocotte et devenue Zoé Chien-Chien, cherche le meurtrier de sa mère; Clotilde de Lucenay se fait passer pour veuve et se cache sous le pseudonyme de Mme Murder, dans le but de découvrir son propre

1. Distribution. — Léo Liprani, M. Pouctal. — Rigolo, avocat, M. Simon. — Tibart, M. Alondet. — Gardener, M, Desclée.— La Châtaigneraie, Jf. Dalbert. — Mauguin, M. Riva. — Fil-de- Fer, M. Ch. Monza. — Senneterre, M. Thomas, — Le Surieillant, M. Lekean. — Le gardien chef, AI. Merville. — Le châf" bonnier, M. Jarlet. — Durand, M. Crevel. — Le Docteur, M. H. Urseau. — Gérôme, M. Jahan. — Garçon, M. Stephen. — Joseph, M. Dupont. — Le Geôlier, M. Morin. - L'Agent, M. Aimar. — Lambert, AI. Dalclie. — Athanase, M. André. ~ Un Domestique , AI. François. — Héloïse la Balafrée, Jf»to IiW Munie. — Clotilde, APU Jeanne Pazza. — Valentine, AP19 Bf nage. — Mironton, Aflu D'Escorval. — MUe de Mirbel, M"* ffAlr fort. — Lucette, APU Froment. — Mme de Saint-Firmin, Mm9 Ch.Sésit. — Léona, A/"" Jorry.

assassin. De la ressemblance des situations naît une certaine monotonie pour celle des deux pièces qui succède à l'autre sur l'affiche du Théâtre des Nations. Parmi les habitués du salon de Mme Murder, se trouve un noble étranger, le prince Liprani, qui fait à la dame du lieu une cour assidue. Comme Samuel Brohl, entrant dans la peau du comte Abel Larenski, Liprani est un faux prince. Léo est le vrai nom de l'assassin de Mlle Clotilde de Lucenay, qui, pour mieux détourner les soupçons, a juré d'épouser sa victime.

Un hardi bandit, comme vous voyez, que ce Léo, bien déterminé à se débarrasser de ses deux complices Tibart et Mauguin, et à éloigner sa maîtresse Héloïse (l'ancienne femme de chambre de Mlle Clotilde de Lucenay), qui, pour empêcher qu'on ne découvre son amant, n'a pas hésité à se rendre méconnaissable en se faisant elle-même à la joue une horrible cicatrice* d'où son surnom de la Ba lafrée. La Balafrée est, à notre avis, le personnage le plus vrai et le mieux venu de la pièce. Il y a quelque chose de touchant dans l'amour de cette fille pour son bandit et dans la façon dont elle s'est dévouée, corps et âme, au misérable qui, pour parvenir à ses lins, poignardera ses complices et fera disparaître son propre enfant, « une extrémité pénible », comme il dit dans son langage, que le public a trouvé un peu bien cynique. Ce rapt ne lui réussit guère et tourne contre lui. L'enfant tombe entre les mains de Clotilde de Lucenay et de l'avocat dévoué à la cause de Gardener. Il sert à faire parler la mère et à faire pincer le Liprani, déclaré,

vers minuit et demi, bon pour l'échafaud. Mais il va sans dire qu'avant d'arriver à ce dénouement, l'action passe par bien des péripéties plus ou moins intéressantes. Citons l'acte du Caboulot, d'un bon réalisme; celui de la Souricière, où, dans l'espoir d'un coup à faire chez le prince Liprani, Tibart et Mauguin viennent tomber sous le poignard de Léo, leur propre chef de bande ; celui de l'Asile de nuit, où commande en maître, comme chez lui, l'avocat Rigolo. Drôle de nom pour un avocat à la Cour! Le rôle est d'ailleurs fort agréablement joué par M. Maurice Simon, qui ne manque ni de gaieté, ni d'esprit. MIle Lina Munte a costumé d'une façon très pittoresque et rendu avec un véritable talent le personnage de la Balafrée. M. Mondet, qui était, dans la pièce précédente, un bon agent de police, est, cette fois, un excellent bandit, et Mlie d'Escorval décidément vouée « aux filles » les rend au naturel. Nous n'en dirons pas autant de M. Pouctal, qui donne au principal rôle de la pièce, celui de Léo Liprani, une emphase absolument hors de propos.

Faites jouer le rôle par un artiste capable de composer son personnage, et la pièce y gagnera cent pour cent. N oublions pas que les drames de ce genre (et surtout ceux du Théâtre des Nations) ont deux sortes de public : celui de la première qui, n'écoutant pas un traître mot de la pièce, se plaint de ne pas la comprendre, et ne se gêne pas pour « blaguer » à tout instant les phrases qu'il trouve plaisantes, et pour « empoigner » les artistes qui n'en peuvent mais ; puis le public des jours sui-

ment désordonnée. Il fait la connaissance d'une bohémienne (la Mariquita); il l'épouse et il en a une fille.

La bohémienne, qui voulait être duchesse pour exercer d'une manière étourdissante la profession de courtisane, lâche son mari et sop enfant, et se met à courir les colonies, comme d'autres courent les rues. Vous pensez bien que le jeune Kandos n'entend pas de cette oreille : il ne fait ni une ni deux, comme Ton dit vulgairement, il envoie sa fille (la petite Annette) à son vieux duc de père, et il se met aux trousses de la Mariquita, qu'il retrouve à Buenos-Ayres. Est-ce affaire de tempérament? Le climat du Rio de la Plata en est-il cause? Je l'ignore; mais le sang de Kandos bouillonne, son cœur bat, sa tête est en feu, il veut posséder une fois encore la Mariquita, et comme celle-ci le repousse, il livre aux flammes l'habitation et sa propriétaire. Mais au moment où il va se sauver dans les pampas, il rencontre deux hommes : l'un est Clermont — oui, Clermont, l'ancien précepteur; — l'autre est Cuchillo. Tous deux sont des gauchos. Cuchillo ressemble étonnamment à Kandos; Clermont a vu dans cette ressemblance une possibilité de faire fortune; il avive la jalousie de Cuchillo en lui révélant la passion de Kandos pour la Mariquita, dont Cuchillo aussi est fou, et Kandos est frappé d'un coup de navaja!... Suivez-moi bien, je vous en prie; nous ne sommes pas au bout! Revenons en France. Au château du vieux duc, il s'est passé bien des événements importants. Nous y trouvons installés

d'abord Annette, la fille de la Mariquita et de Kandos, — deuxième du nom, — puis une Mlle Jeanne de Léon, belle et touchante personne, qui élève Annette, et enfin Gaston Lapierre, un jeune homme charmant, fils d'une lingère pauvre comme Job, mais honnête comme la vertu. Glermont et Cuchillo arrivent. On les reçoit. Cuchillo passe pour le fils prodigue rentrant au bercail, car la ressemblance avec les Kandos est de plus en plus frappante. Cuchillo feint d'être veuf; bientôt, il se fait aimer de Jeanne de Léon ; bref, il l'épouse! Alors, le vieux duc croit le moment arrivé de rendre son âme à Dieu; il mande Cuchillo, qu'il prend toujours pour son fils, et il lui fait une confession bizarre.

Le duc de Kandos a eu un enfant illégitime... Ici, vous m'arrêtez... Oui! c'est bien cela! vous y êtes! Cuchillo est cet enfant. « Mais... dans ce cas, j'ai tué mon frère! » s'écrie-t-il. Il n'a pas énormé-i ment de temps pour mesurer les abîmes du crime commis, car la Mariquita n'a pas été brûlée & Buénos-Ayres. Elle a échappé aux flammes, et elle revient en France avec son nègre Mono, pour venger sur un Kandos quelconque le trépas de son bien-aimé, de ce Cuchillo qui a été son amant sur les rives du Rio de la Plata, de Cuchillo, qu'elle croit mort. Cette Mariquita va donc trouver Tex- Mlle Jeanne de Léon, devenue duchesse de Kandos, qu'elle traite du haut en bas; mais Cuchillo la chasse en lui criant : « Je ne suis pas le duc de Kandos, vous ne m'êtes rien ! J'adore ma femme et je vous méprise! » La Mariquita, qui ne veut

pas avoir complètement perdu son temps, emmène sa fille Annette; le ménage Cuchilïo-Kandos est dans la désolation; de nouvelles vicissitudes attendent tous ces gens-là. Et cette fois, j'ai pitié de vous, chers lecteurs. J'en passe, et dés plus tristes!... Consolez-vous pourtant! Tout s'arrange. Cuchillo-Kandos et Jeanne, sa femme, vont cacher leurs amours dans une autre patrie. La petite Annette ne reste pas avec la Mariquita : elle aime l'honnête jeune homme dont je n'ai pu vous parler aussi longuement que je l'aurais voulu; elle aime Gaston Lapierre et elle l'épousera, bien que, — ô fatalité!... — ce Gaston, cet honnête Gaston, soit le fils de Louis Clermont!... Et voilà l'histoire passablement ténébreuse que M. Arthur Arnould a accommodée au goût de la clientèle de M. Ballande. Une course à l'homme sur les toits a produit une vive impression sur le public de l'endroit, mais, en général, on a trouvé ces huit tableaux souvent inintelligibles. On comprenait bien, en voyant un empoisonnement, et en entendant des coups de revolver, qu'il s'agissait de crimes; mais on ne pouvait rattacher ces crimes lés uns aux autres que par une tension d'esprit qui a lassé plus d'un spectateur. C'est le défaut ordinaire des romans découpés en drame. Le principal rôle de la pièce a été tenu avec beaucoup d'autorité par M. Maurice Simon, qui joue un peu « gros, » mais qui est fort habile.

M. Renot, M. Mondet, Mmes Schmidt, d'Escorval, Lucie Bernage, ont bien soutenu leurs personnages. Seule, MUe Antonine a lâché la scène. Il est

impossible de se montrer plus veule, plus molle; c'était navrant. La Mariquita n'est pourtant pas un rôle bien fatigant.

29 Novembre. — Première représentation de la FILLE DU DÉPORTÉ, drame en cinq actes, de M. Ernest Morel1. — M. Ernest Morel a fait jouer, à Gluny, vers la fin de 1879, un drame qui obtint un certain succès, Bancale et Cic, et qui était, sans contredit, bien supérieur à celui-ci. M. Morel peut donc mieux faire. Ce sujet à moitié politique ne Ta pas inspiré : nous comprenons cela. Pierre Lorrains est descendu dans la rue au moment du coup d'État, il a été vu au milieu des combattants. Il est arrêté et déporté en Afrique. Sa mère et ses deux filles restent seules. Les ressources s'épuisent rapidement. La jeune Antoinette est très malade, et sa sœur ne peut lui donner les soins qui pourraient la sauver. Une ignoble entremetteuse a saisi cette occasion de lui proposer un amant Après avoir longtemps repoussé celte offre honteuse, Jeanne finit par sacrifier son honneur pour sauver la vie de sa sœur. Sacrifice inutile : la petite se noie! Le père est évadé et revient en France. Il apprend que sa fille ainée s'est vendue, et il veut la tuer. Sa vieille mère folle arrête son

1. Distribution. — Pierre Lorrains, M. Maurice Simon. — André Duchemin, M. J. Renot. — Isidore Lorrains, M. E. Petit. — Diétrie, if Pouctal. — Corne val, M. Lekean. — Un médecin, M. Urseau. — Un agent de police, M. Jahan. — Jeanne Lorrains, Mm* Jeanne Andrée. — Antoinette Lorrains, M11* Lucie Bernage. — Mm* Arthur, Mao Daudoird. — Thérèse Lorrains, M*° Fanny Gênât. — M™- de Cabriès, Mïu C. Delisle. — Mère Bontemps, M™ Marie Boulin. — Mimi, M*9 de Thierry.

>ras. Cette scène n'est pas neuve, mais elle est émouvante. Le père et la fille se séparent. Le hasard les éunit. Jeanne quitte son amant et vient se 'loger lans une chambre contiguô à celle de son père. 311e est dépositaire d'une somme de 10 000 francs jue lui a confiée son fiancé, qui est soldat. Un nefeu de Lorrains, de concert avec l'entremetteuse, s'empare de celte somme et tue sa complice. Joli monde que tout cela! Lorrains dénonce le meurtrier, }ui le dénonce à son tour comme évadé du bagne.

Tous deux sont envoyés à la Guyane. Une dame ï laquelle Pierre a sauvé la vie autrefois cherche ï le faire évader. Un signal est convenu. Le neveu ie Pierre le connaît et en profite. Il est vu d'une sentinelle, qui tire sur lui un coup de fusil. La balle va frapper Jeanne, qui expire entre les bras de son père. Le malheureux reste seul au monde.

Ce drame, en somme, peu intéressant et dans lequel la note comique fait absolument défaut, est bien joué par MM. Maurice Simon, Renot et Petit, M1Ie Bernage, très touchante dans le rôle de !a jeune sœur, Mmes Daudoird et Génat; Mme Jeanne Andrée, qui fait Jeanne, manque de force, mais non certes de talent. A l'exception d'un bon nombre de naïvetés, qui ont fort égayé le public de première, et sauf les injures qu'a values à Mlle Daudoird son ignoble rôle d'entremetteuse, la soirée n'a donné lieu à aucun incident. Ceci est à remarquer, puisqu'il s'agit du théâtre des Nations.

C'est avec la Filledu déporté que le théâtre des Nations terminera l'année 1881.

Mais il faut noter les représentations italiennes or-

ganisées par M. Polini au nom deM^AdelinaPatti1. Elles ont commencé le 5 mars, parla Somncmbula, qui a été donnée deux fois, et ont continué par la Traviata (trois fois) , Linda di Chamounix (deux fQis); Lucia di Lammermoor (deux fois); il Ba/rbiere di Siviglia (trois fois) ; Serhiramide (quatre fois); Il Trovatore (une seule représentation); Rigoletto (une seule représentation également.)

Date de la 1" re- Nombre Nombre prés, ou de de rep. pend, d'actes. la reprise. l'année.

Garibaldi 5 33

* Zoé Chicn-Chirn 8 t. 3 février 103

* La Cellule N° 7 8 t. 27 mai • 36

La Somnambula 4 5 mars 2

La Traviata 3 12 mars 3

Linda di Chamounix. ..... 4 19 mars 2

Lucia di Lamermoor. . . . , . 3 26 mars 2

Il Bar bière di Siviglia 2 5 avril 2

Sémiramide 4 9 avril ' 4

Il Trovatore 4 30 avril 1

Rigoletto 4 3 mai 1

Laiude, ou 35 ans de captivité. 5 t. 16 juillet 6l

* Le Duc de Kandos 8 17 septembre 73

* La Fille du Déporté 5 29 novembre 36

1. Voici la troupe qui était chargée de donner la réplique à la dira*. M"0 Guglielmina Tremelli, prima dona contralto; MllM Nina Pedemonti et Élisa Pozzi, soprani; MM. Ernesto Nicolini, Pasquaie Panzetta et Frappoli, pria tenori ; MM. Antonio Cotogni et Luigi Vaselli, primi baritoni; M. Giuseppe Ciarnpi, primo basso buffo; M. Augusto Pinto, primo basso; M. Angelo Fiorentini, tenore comprimario; M. Mazzareno Manni, basso comprimario; M. Marino Mancinelli, direttore d'orchestra; M. Ferdinaodo Fotana, directore dei cori.