DUCHÉS OU NORD

MoDÈNE. Les ducs de Ferrare, dépossédés par le pape Clément VIII, se retirèrent en cette ville en 1598, et en firent la capitale de leurs États; dès lors les établissements de tous genres s'y développèrent. Nous ne savons si Modène même eut une fabrique de faïence, niais il en sortit des peintres céramistes.

Sassuolo près Modène. C'est en 1741 que cette usine fui élevée et, en 1754, elle obtint un privilège spécial. PietroLei de Modène, qui passa plus tard à Pesarb, et Ignace Cavazzuti, de la môme ville, furent ses principaux artistes. Ce dernier travailla ensuite à Venise et finit par diriger la faïencerie de Lodi.

VÉNÉTie

Venise. Au moment oii elle s'est adonnée à la fabrication de la porcelaine, cette ville a produit des faïences très-fines à décor sinoïde et qu'il est très-difficile de signaler par des caractères spéciaux, sinon par la présence d'un rouge de fer vif également remarquable dans les porcelaines.

MuRANO. En 1758, le sénat accorda aux frères Giannandrea et Pietro Bertolini un privilège pour rétablissement d'une faïencerie.

Trévise. On attribue généralement k cette ville des vaisselles à émail blanc et onctueux décoré de rocailles et fleurs dans le style de Moustier, les émaux, bleu, vert olivâtre ; jaune et violet font parfois relief; quelques pièces à bord ajouré ont la plus grande analogie avec celles de Lodi. Une belle écuelle appartenant iv i àM. le docteur Guérard, et qui paraît être de *l \l * Trévise, est marquée :

A côté de ces belles fabrications, il en existait d'autres fort communes ; un plat à graffiti, du plus affreux style, portait cette inscription circulaire : fabrica di boccaleria alla campana in Treviso, Valentino Petro Storgato Bragaldo jo figlio fabricator. Jouanne Giroto Libéral figlio fesse. Mattio Schiaroni inciso e delimeator, Anno dui cic ic cclxix. Cette fabrique de poterie à la Cloche ne vaut pas la peine qu'on s'y arrête longtemps; elle prouve seulement que même en 1769, la production des graffiti à la Castellane n'était pas confinée à la frata, et qu'elle avait lieu partout, comme en plein seizième siècle.

Le Nove près Bassano. Cette fabrique a été fondée par des potiers du nom d'Antonibon, dans le courant du dix-septième siècle, ainsi que l'indique Vincenzo Lazari; mais la famille a travaillé longtemps, car un surtout de table daté du mois de décembre 1755, et attribué faussement à Vicence, porte : Délia fabrica di Gio.'Batista Antonibon aile Nove. M. Reynolds possède un magnifique vase à fond bleu agatisé rehaussé d'or en relief, avec médaillons réservés renfermant de fines copies de tableaux de Lebrun, notamment la famille

de Darius ; à la base de la pièce, quatre cartouches répètent cette inscription : Bracciono aile Nove. Évidemment une œuvre aussi exceptionnelle, et qui soutiendrait la comparaison avec les plus riches conceptions de Sèvres, doit sortir de T usine où se fabriquaient \eB porcelaines ; il resterait à savoir si Bracciano était le directeur de rétablissement ou le peintre.

On a produit à Nove des vaisselles fort remarquables. Un récipient en forme de poisson courbé, était d'une merveilleuse imitation de forme et de couleur; un citron muni de ses feuilles servait de bouton au couvercle; quant au plat de support, découpé et orné de rocailles en relief, il offrait au centre un groupe de fruits, feuillages et rocailles de la plus belle exécution. Ce plat nous a servi à en déterminer un autre de la collection Gasnault ; on y retrouve des fruits ^ t r» semblables entourés d'une bordure bleue ^"^J^^ copiée de Moustiers ; en dessous sont des ^ i^^ lettres qui indiquent d'autres artistes et prouvent Timpor lance de la fabrique.

Milan. Comment cette intelligente cité est-elle restée étrangère au mouvement du seizième siècle? C'est ce que nous ne saurions expliquer; mais lorsque la poterie orientale devint le modèle de la céramique européenne, les faïenciers milanais furent certainement

ceux qui se rapprochèrent le plus du typ^ cherché. Mais n'allons pas trop vite; quelques pièces anciennes sont conçues peut-être dans une pensée plus indépendante; le musée de Bordeaux possède un beau plat déyf/ X O ^^"^^ ^^ bouquets rappelant les étoffes ^//yjfzr^ ^" dix-septième siècle ; le bleu et ^^ Torangé y dominent; en un mot, w^ rien ne rappelle les préoccupations

chinoises ; la marque est celle-ci contre.

Le même nom de ville, sans autre signe, se trouve sous des pclites tasses ornées de personnages, style Watteau, au musée de Sèvres.

Où- commence le genre chinois pur, c'est dans les services, souvent rehaussés d'or, qui sont signés ainsi :

OU dans ceux de Pasquale Rubati. Le plus intéressant ouvrage de cet artiste se trouve dans la collection Paul Gasnault; ce sont deux jardinières semi-circulaires; d'un émail si beau qu'on les croirait en porcelaine; les bords supérieurs et inférieurs sont ornés de coquilles, rinceaux et rocailles en relief, rehaussés d'or; tout le bandeau nu a reçu, en bleu rouge et or, une décoration de pivoines et fleurettes, qui le dispute en beauté aux plus vieux spécimens de vieux Delft. En dessous, on lit :

F, di Pasquale Rubati. Mil\

Une assiette du musée de Sèvres, due A^

au même artiste , bien que les couleurs "p^

soient un peu plus pâles, porte seulement J^ ^l les initiales de son nom : A/'f ^^ *

Madame Achille Jubinal possède de splendides assiettes, copiées litéralement sur un service de famille

Fig. 28. — Jardinière en faïence deMiian, coll. de M. Paul Gasnault.

verte ; seulement, certaines réserves de la bordure, où devaient figurer des ornements, portent en or une inscription turque indiquant que ces pièces ont été offertes à Tempereur Othman, au nom du roi de Pologne, en témoignage de sincère amitié. On lit, en outre, le nom de la ville de Varsovie. Othman III régna de 1754 à 1757, au moment où la Pologne était sous le sceptre de Frcdéric-Augusle II. Comment ce souverain a-Ul été chercher en Italie les éléments d'un présent politique? Pourquoi à Milan plutôt qu'ailleurs? Du reste, ces

faïences sont anonymes, et Ton ne peut pas plus les attribuer à Rubati qu'à tout autre.

Milan a produit des vaisselles à bordure jaune dentée et bouquets de famille rose chinoise, en assez grand nombre ; aujourd'hui, la contrefaçon s'est emparée de ce genre et elle en inonde le commerce.

On attribue à Milan un beau service décoré, en camaïeu rouge violacé, de fleurs dans le style de la Saxe, et rehaussé de bordures d'or ; une seule des pièces porte in- ^ ^^r^ r térieurement cette signature : Jf fj ^^yçccnc^ qui resté encore inexpliquée.

Pavie. A-t-il existé une fabrique à Pavie, ou doit-on considérer comme une fantaisie individuelle la production des pièces à graffiti sur engobe qui sont toutes signées ainsi : PRESBITER ANTONIVS MARIA CYTIVS PAPIENSIS PROTHONOTARIVS APOSTOLIGVS? En général ces pièces, de petites dimensions, sont des plats en terre brune recouverts d'une engobe d'un jaune roux; les bordures consistent en rinceaux de feuillages; les inscriptions courent entre cette bordure et le fond, où figurent parfois des armoiries. La date varie entre 1690 et 1694, et des légendes religieuses ou des proverbes achevèrent la décoration ; on lit quelquefois : Ave Maria, ou Timete Deum, — Solamenie è ingannato chi troppo si fide : Il n'y a de trompé que celui qui a trop de confiance ; Chi sla bene quando piove è ben pazzo se si move : Qui se trouve bien quand il pleut serait bien fou de changer.

Un écrivain qui a l'habitude d'écorcher les noms et

les dates, qui lit Curtius où il y a Cutius^ et mardy pour martij^ augmente le bagage de Pavie en y classant un plat à graffiti représentant le baptême du Christ, et dont il indique la signature comme il suit : Joannes Vicentius Marcellus; il n'y a pas cela, mais bien : Johanes Vicentius MAVRELLVS, ce qui est un nom français latinisé. A quel pays peut-on attribuer cette œuvre de dégénérescence? Ce n*est certes pas à Pavie; les armoiries sont trop mal exprimées pour aider à Tétude de la question, et le dessin est tellement faible qu'il est presque sans intérêt de savoir si Jean-Vincent Maurel ou Maurelle travaillait en Italie, en Savoie ou en France.

Le même auteur avance que, depuis 1650, les Guargiroli se sont succédé dans la fabrication des faïences, genre Rouen et Marseille ; il eût été curieux de préciser ce que c'est que ce genre ; cela eût servi pour la détermination des céramiques françaises du dix-septième siècle. Quant à nous, il ne nous a été donné d'étudier nulle part les poteries décorées en couleur de la fabrique de Pavie.

LoDi. Les faïences de ce lieu ont la plus grande analogie avec celles de Trévise, attendu que les mêmes artistes paraissent avoir travaillé dans les deux ateliers. Ce sont généralement des services à bordures ornementées en rouge de fer, dans le style de l'Inde, et à paysages chinois polychromes en émaux très-fondus.

Il a passé chez M. Osmont une pièce signée Ferret, à Lodi ; une A// autre faïence de la collection Rey- i>j i • ly^lr nolds porte : • — '

le monogramme est ici défiguré, nous le re- '^

trouvons visiblement composé des lettres \0^7

ACM, sur un autre spécimen appartenant au jjvf

même amateur : ^^

ÉTATS DE QfiNES

Savone. Nous avons cité précédemment les arlistes de cette localité qui ont peint des majoliques à histoires jusqu'au commencement du dix-huitième siècle ; nous avons dit de plus que c'est de Savone ou d'Albissola que sont venus les Conrade pour essayer d'établir à Nevcrs le genre qui périssait en Italie. Mais, comme l'histoire céramique est pleine de faits singuliers et contradictoires en apparence, il nous reste à parler d'artistes français qui auraient porté à Savone même le style antiitaUen pratiqué dans nos usines méridionales; nous voulons dire les Borclly. Il y a peut-être à étudier et à chercher si le céramiste le plus connu, Jacques Borelly, est véritablement Français et s'il ne descend pas d'une famille péninsulaire.

M. le marquis d'Azeglio possède une pièce porlant cette inscription :

itf. A. Borrelli Inuent. Pinx : A. S. 1735 .

Le Borelli qui écrivait ajnsi son nom, et qui datait de 1735, nous paraît devoir être un Italien, père de Jacques ; lorsque, plus tard, les œuvres de celui-ci

apparaissent, un séjour prolongé dans les usines de Marseille et Mousiiers lui a fait prendre les usages de ces contrées, il signe d'abord Borrellij avec deux r et Yj long italien, puis Borellij, enfin une pièce porte Jacques Borrelly, Savonne^ 1779, 24 septembre. Beaucoup d'autres ouvrages sont simplement signés : Jacques Borelly. Ce sont surtout des plateaux chantournés, des écuelles couvertes et autres pièces moyennes, à bouquets de fleurs, où, 'à part le vert olive du Midi, les tons sont un peu crus. Voilà donc un nom qu'on peut inscrire à volonté àlltalie ou à la France.

nOYAUME DE NAPLBS

Capo di Monte. Charles III, roi de Naples, fît élever, en 1736, une fabrique de porcelaine à Capo di Monte, près Naples, et Ton fit, par exception, de la faïence, ainsi que le prouve la magnifique pièce que nous allons décrire : c'est une fontaine de sacristie, composée d'un saint esprit dominant un groupe de nuages d'où saillissent trois têtes de chérubins; à la base des nuages se rattache une vasque en forme de coquille à reliefs rocaille. L'oiseau saint est en or rehaussé de bleu et de parties brunies ; les nuages sont d*argent mat, et les têtes d'or; quant à la vasque, le bleu vif et l'or y dominent, et les moulures mates sont relevées de feuillages et quadrillés obtenus au brunissoir. L'intérieur de la fontaine est émaillé en vert; denière, on aperçoit la

238 LES MERVEILLES DE Lk CÉRAMIQUE,

terre rouge émaillée par places; sur deux angles, où la couverte est assez pure, on a tracé Capo di Monto ceci : j^^ï,

auprès de TN couronné.

Bien que d'une époque assez basse, cette œuvre est des plus remarquables.

Castelli. L'histoire de cette fabrique est fort obscure, soit pour les temps anciens, soit pour la période moderne. A celle-ci appartiennent des petites coupes et des plaques à paysages très-étudiés avec figures, un peu molles de dessin, mais bien campées ; c'est l'œuvre des Grue et de leurs élèves. Il est assez difficile de se retrouver parmi les dates diverses et les noms semblables que fournit Castelli; on voit en 1647 un Francesco Grue qui signe : FG. DE. CHA. P. ; en 1677, F*. A. Grue esepraie; en 1718, D"^ franc, Anton^ Cav^ Grue P.; en 1722, fra'Ant' Grue P. Napoli; en 1757 :

D'. Frand". Ant\ Castelli

GRUE. P. A.D.|MDCCXXXVII.

On connaît en outre un Francesco Saverio Grue, qui,

dit-on, aurait réinventé l'art de la dorure sur faïence,

déjà découvert en 1567, à Pesaro» par Jacques Lan-

^ franco; un artiste de date plus récente est

\( p Saverio Grue, dont voici le monogramme, et

* qui a signé aussi : S. Grue et S. G. P. Car-

Tantonio Gru, dont la marque est C. A. G., est, selon

M. Cherubini, le plus illustre peintre de la famille.

On considère généralement comme élèves des Grue

(Jentile, Fuina et Giustiniani ; il y a eu deux artistes du nom de Gentile; le premier, auteur d'un christ portant cette inscription : Questo crocifisso del carminé lofece Bernardino Gentile per sua divozione, 1670, et dé la plaque représentant le Martyre de sainte Ursule; mais nous avons rencontré des pièces signées : Gentili P., dont le style affaibli annonçait le dix-huitième siècle. C'est sans doute aussi de l'école des Grue qu'est sorti l'auteur d'une plaque offrant des ruines dans un paysage, et une bergère filant près

de sa vache et de ses mou- XVC 'Ant. Ciaiiicû P. tons; dans un angle du j/OJ

terrain on lisait :

Luca Antonio Giannico est un nom encore inédit.

Palerme; m. Davillier a relevé cette inscription : Fatto in Palerma, 1606, sur des albarelU d'assez bon style, rappelant le faire de Castel-Durante. C'est sans doute le produit ultime de ses usines siciliennes du seizième siècle dont l'existence ne fait doute pour personne, bien qu'on n'ait pu encore déterminer aucune œuvre ancienne authentique. On rencontre d'intéressantes pièces évidemment italiennes dont le style particulier ou les monogrammes déroulent le classificateur; une coupe à pied, chargée de fruits en re- ifX/i lief, datée de 1634, nous a offert ^ces o ii; ^^ chiffres: J.£). M.

Digiti;

se lisait dans une cuve circujf\^jL) 'ir • J\Sjf • laire décorée inélrieurement de bouquets, style Moustiers, et de poisson, nageant au fond, et au dehors d'arabesques, genre Rouen, en émaux polychromes trèsdoux.

B. S. 1760. Vases couverts à oves en relief et anses torses; décor polychrome à médaillons rocaille avec guirlandes de fleurs.

Plats et assiettes, genre de Milan, chrysan- X . X* . thémopaeonien .

r: C f^ Services peut-être de même provenance,

style de la famille rose

Ass

Assiette en belle faïence, à décor sino-français en bleu, jaune et vert pâle.

•^w -^ . Vasebursaire à couvercle, portant en U j •'• M M f relief des liges fleuries, coloriées au

naturel.

L. G. S. Grandes gourdes à fond jaune citron, chargées de bra riées au naturel

chargées de branches fleuries en relief, colo-

Pièces à découpures et reliefs rappelant l'orfèvrerie; décor polychrome où dominent un vert vif chatoyant et

Digiti;

un rouge d'or intense. Ces couleurs et le style des sujets indiquent une fabrication italienne.

JPa Gt^ ^^^^^ ^® spezerie fond bleu à arabesques 1 6*^ â ^^ trophées bruns, médaillons armoriés.

(N/ Û Services en belle faïence décorée en p^ J^» 1^ camaïeu violet, de bouquets, oiseau et ^ insectes.

Coupe à décor chinois, l'extérieur chrysan- SJW thème, Tintérieur rose, entourant des personnages Watteau dansant. Rehauts d'or.

Théière de forme rocaille à reliefs; \/yjry-J-^. décor de bouquets de tulipes, en bleu rehaussé d'or.

\fsfis. Cache-pots, anses àmascarons ; décor bleu, T) A ornements et bouquets espacés.

Citons encore parmi les singularités un pot à surprise ayant au fond un cœur entouré de rayons, et cette double devise : Ma/e, \uThe, Est-ce une allusion au cœur même, fou et trompeur, ou à la pièce?

M. le marquis d-'Azeglio possède un beau vase couvert à piedouche et anses torses dont les sujets ont un intérêt d'histoire; dans un grand médaillon est un pape qui encense la sainte Vierge entourée d'une couronne d'étoiles et toute rayonnante; on lit au-dessus et au-dessous : Clemens XI Virg. sine labe coNCEPTiE festum

CELEBRANDLH EDICTT. — NeC SOLIS INSTAR SOLA REGNAT ILLU-

STRATQUE. SuF l'autre face, un homme verse Thuile sur la flamme d'un autel ; l'inscription dit : Clemens XI

PONTIFEX CREATUR — OLEM SUPER LAPIDEM RECTUM. CcttC

pièce est donc commémorative de la fête de l'Immaculée Conception fondée par Clément Albani; pape de 1709 à 1721.

Voici une autre pièce religieuse ; sur un plat brun coloré par un fouetté de manganèse on a enlevé à la pointe une jolie frise arabesque qui ressort en blanc. Au centre, un médaillon réservé porte l'aigle éployée avec la couronne de fer ; en dessous on lit :

s. AGNIESA. = GAT".

ONOFRI. 1751.

Nous mentionnons ici sous toute réserve de grands plats à bordures chargées de fruits et d'animaux, chiens, chats, etc. Au centre sont des grotesques, nous ne dirons pas dans le genre de Callot, mais plutôt imités de ce qu'on voit sur les porcelaines napolitaines. La signature J. D. L. F. p*''* a été indiquée comme signifiant : De La Fontaine pinxit. C'est là un nom français que nous serions étonné de trouver en Italie, et, d'un autre côté, nous ne connaissons aucune fabrique française qui ait peint dans ce style et avec ces émaux nombreux, mais pâles et lavés.