CONCLUSIONS
1. — La sculpture se propose la reconstruction abstraite et non la valeur figurative des plans et des volumes qui déterminent les formes.
— I] faut abolir en sculpture, comme dans tout autre art, le sublime traditionnel des sujets,
3. — La sculpture ne peut pas avoir pour but une reconstruction réaliste épisodique. Elle doit se servir absolument de toutes les réalités pour reconquérir les éléments essentiels de la sensibilité plastique. Par conséquent le sculpteur futuriste percevant les corps et leurs parties comme des zones plastiques, introduira dans la composition sculpturale des plans de bois ou de métal, immobiles ou mis en mouvement, pour donner un objet; des formes sphériques poilues pour donner des cheveux; des demi-cercles de verre, s’il s’agit par exemple d’un vase; des fils de fer ou des treillis pour indiquer un plan atmosphérique, etc. etc.
4, — Il faut détruire le prétendue noblesse, toute littéraire et traditionnelle, du marbre et du bronze et nier carrément que l’on doive se servir exclusivement d’une seule matière pour un ensemble sculptural. Le sculpteur peut se servir de vingt matières différentes, ou davantage, dans une seule œuvre, pourvu que l'émotion plastique l’exige. Voici une petite partie de ce choix de matières: verre, bois, carton, ciment, béton, crin, cuir, étoffe, miroirs, lumière électrique, etc.
D. — Il faut proclamer à haute voix que dans l'intersection des plans d’un livre et les angles d’une table, dans les lignes droites d’une allumette, dans le châssis d’une fenêtre, il y a bien plus de vérité que dans tous les enchevêtrements de muscles, dans tous les seins et dans toutes les cuisses de héros et de Venus qui enthousiasment l’incurable sottise des sculpteurs contemporains.
6. — C’est uniquement par un choix de sujets très modernes que l’on parviendra à la découverte de nouvelles idées plastiques.
7. — La ligne droite est le seul moyen qui puisse nous conduire à la virginité primitive d’une nouvelle construction architectonique de masses et de zone sculpturales.
8. — Il ne peut y avoir de renouvellement qu’en faisant la sculpture de milieu ou d'ambiance, car c’est ainsi seulement que la plastique se développera en se prolongeant dans l’espace pour le modeler. C'est pourquoi le sculpteur futuriste peut enfin aujourd’hui modeler l'atmosphère qui. environne les choses, au moyen de la glaise.
9. — Ce que le sculpteur futuriste crée est en quelque sorte le pont idéal qui unit l'infini plastique extérieur à l'infini plastique intérieur. C’est pourquoi les objets ne finissent jamais; ils s’intersectent avec d'innombrables combinaisons de sympathie et d'innombrables chocs d’aversion. L’émotion du spectateur occupera le centre de l’œuvre sculpturale
10. — 11 faut détruire le nu systématique et la conception traditionnelle de la statue et du monument.
11. — 11 faut enfin refuser à tout prix les commandes à sujet fixe, et qui par conséquent ne peuvent contenir une pure construction d'éléments plastiques complètement rénovés.
Umberto Boccioni:
peintre et sculpteur MILAN, le 11 Avril 1912.
DIRECTION DU MOUVEMENT FUTURISTE: Corso Venezia, 61 —- MILAN
STB.AUTAVEGBIA= MILANO VIA DSPEDALE 3
