Chapitre XIV
Le Maquillage Comment on fait sa Figure Comment ON se Grime Comment on se Grandit Les Fards
MAQUILLAGE cst uii terme dont on ne connaît guère l'origine; quelques-uns prétendent qu'il vient du mot maquette, d'autres du mot maquignon.
Nous sommes plutôt de l'avis de ces derniers.
En effet, le maquignon est celui qui sait, par d'habiles arrangements, rendre comme neuf et fringant un cheval que l'âge a fourbu et qui ne peut plus rendre aucun service.
Plus tard, par une corruption du mot, maquignon a donné l'expression maquiller, qui s'est appliquée à l'artiste qui peut à son gré se rajeunir ou se vieillir.
Dans l'argot des coulisses, dans le langage
Le Maquillage.
des comédiens, ce mot a donc une signification spéciale. Il veut dire s^ farder, se faire une figure^ une tête.
Le maquillage est une opération très délicate, qui demande une grande expérience, l'habitude des planches, du soin et du tact.
Pour l'acteur ou l'actrice, cette opération consiste, suivant les cas, soit à relever l'éclat du teint que les feux de la rampe rendent livide, blafard, et à lui redonner les fraîches couleurs de la nature; soit à transformer la physionomie suivant le personnage qu'on a à jouer et dans le sens, légèrement et discrètement caricatural, où l'on doit présenter ce personnage au public, et cela dans des proportions telles que celui qui l'interprète disparaisse sous une sorte de masque et se métamorphose au point de devenir méconnaissable.
C'est dans ce dernier cas surtout, que le maquillage devient une véritable science et un art très difficile. Quant à se mettre simplement sur la figure un peu de rouge ou de blanc pour paraître aux lumières ou moins pâle ou plus joli, nous n'en parlerons même pas. La chose est trop facile à exécuter sans leçons, devant sa glace, au juger.
Revenons donc au maquillage proprement dît. S'il n'est à la ville qu'une coquetterie — qui n'a rien d'ailleurs de désagréable à l'œil
Pour Jouer la G>médie.
lorsque la chose est bien faite — il devient au théâtre une absolue nécessite.
Mais que d'artistes, et non des moindres, ignorent jusqu'au premier mot du maquillage, en usent maladroitement ou en abusent ! L'abus est d'ailleurs plus terrible que le mauvais usage.
V II ne faut point se peindre la figure, la surcharger d'épaisses couches de couleurs mal étendues, qui forment d'horribles plaques; il faut l'afranger, lui donner l'éclat qui lui manque, ou atténuer celui qu'elle a en trop.
« Je consens qu'on aide la nature, disait la Clairon..,.
4c ... J'avais remarqué que rien ne nuit à l'air de fraîcheur, à l'expression, comme les oreilles et les lèvres pâles. Un peu d'art leur rendait la vie. J'adoucissais ou noircissais mes sourcils, je faisais la même chose pour mes cheveux. La blancheur fictive a nécessairement une épaisseur qui cache tout, qui détruit tout. Les pores remplis par le blanc, le talc, la poudre, donnent de la raideur à la peau, et la crainte de se déranger, par trop d'action, fait que le visage reste toujours immobile. »
Cela est juste. Beaucoup de comédiennes devraient lire très attentivement ces remarques de la Clairon. Il est vrai aussi qu'elles ne '7S
Le Maquillage.
pourraient s'appliquer aux acteurs qui, ayant à transformer complètement leur physionomie, sont obligés, par cela même, de se servir des fards avec moins de modération que ceux qui veulent uniquement paraître à la scène plus jolis ou plus jeunes.
Paraître jeune et jolil C'est quelquefois bien difficile, bien impossible, malgré tous les efforts, toutes les précautions, toutes les habiletés 1
...Les fards ne peuvent faire Que Ton échappe au Temps, cet insigne larron ;
Les Ruines d'une maison Se peuvent réparer. Que n*est cet avantage
Pour les Ruines du visage I
a dit le bon fabuliste La Fontaine.
Quoi qu'il en soit, l'usage des fards remonte à la plus haute antiquité. Le prophète Enoc prétend que l'ange Aj^ariely bien avant le déluge, enseigna aux femmes à s'en servir....
Les Syriens y les Babyloniens, les Arabes, en faisaient un fréquent emploi. Les Hébreux se servaient surtout du sulfure d'antimoine pour se noircir les sourcils, s'agrandir les yeux.
Joby blâmant une de ses filles d'être coquette, l'appelle : Vase d'antimoine.
Les Grecs et les Romains inventèrent les fards blancs et rouges. D'après Pline, le blanc était fabriqué avec de la terre de Sélimuse (qui
est d'un blanc laiteux) délayée avec de l'eau ou du vinaigre.
Vitruve prétend que les femmes employaient de préférence la céruse.
Le rouge était fait avec le suc d'une racine de Syrie^ ou bien encore avec une liqueur qu'on retirait de l'intérieur d'un coquillage portant le nom de pourpre.
Les fards qu'on vend de nos jours sont autrement bons et inoffensifs que ceux des anciens.
Leur fabrication est moins compliquée....
A titre de curiosité, nous donnons la recette, tirée d'un très vieux manuscrit, d'une préparation qui conserve le teint et fait un très bel effet au visage.
On verra le nombre d'ingrédients qui entrait dans une très vieille pommade.
« Vous ferez blanchir dans l'eau une livre de panne de porc mâle en la laissant tremper plusieurs jours, et, étant égouttée, vous la mettrez dans un pot de terre neuf avec une once et demie des quatre semences froides pilées, deux ou trois pommes de rainette coupées en morceaux, un morceau de rouelle de veau grand de quatre doigts ; vous ferez bouillir le tout au bain-marie pendant quatre heures, ensuite vous passerez vou'e pommade par linge bien serré, et vous lais-
Le Maquillage.
serez tomber la coulature dans une terrine que vous mettrez après sur les cendres chaudes, y ajoutant une once d'huile d'amande douce et une once de cire vierge blanche; le tout étant fondu et mêlé, vous le retirerez du feu, battant cette pommade avec une spatule jusqu'à ce qu'elle soit froide, et elle sera faite.... »
Nous avons dit que le maquillage était un art et un art difficile qu'on devrait apprendre au Conservatoire comme on apprend la diction, la déclamation et le chant.
Tous les comédiens ou comédiennes qui commencent le théâtre sont obligés, pour se grimer, d'avoir recours aux conseils de camarades plus expérimentés qui les guident, mais ne peuvent leur apprendre tout d'un coup, en une seule fois, ce qu^ls savent souvent très mal eux-mêmes.
Ces débutants passent souvent par de tâtonnants essais qui ne sont pas toujours couronnés de succès. Aussi, souvent, apercevant leur visage maladroitement, grossièrement, exagérément fardé, le public leur rit au nez, les trouvant grotesques et ridicules. Et pourtant il existe pour se maquiller une manière, toujours la même, qui ne varie, suivant les artistes et les rôles, que sur quelques petits points de détail.
Pour Jouor la G)mé(lîe.
Nous allons l'indiquer ici le plus clairement, le plus nettement possible, mettant surtout nos indications à la portée des comédiens mondains plutôt que des professionnels.
Les amateurs qui jouent la comédie de salon n'ont pas besoin d'user de tous les fards dont nous allons donner ici une nomenclature très complète, trop complète pour eux.
La botte à maquillage décrite par nous est pourtant celle que tous les acteurs, hommes ou femmes, doivent avoir à leur disposition.
Composition d'une boite a biaquillage. — Blanc pâte (pour faire le fond de la figure) en bâton ou en plaque.
Rouge gras (en bâton ou en plaque).
Rouge en poudre.
Poudre de ri^ Rachel[ne jamais se servir de la blanche, qui est trop dure au teint).
Rouge en bâton pour les lèvres.
Blanc liquide (pour les bras, les mains, le cou). On se servira d'une petite éponge pour l'étendre.
Crayon bleu pour sourcils. — Employer le bleu de préférence au noir. Le crayon noir donne ilioins d'éclat à Tœil, et il est plus brutal de ton.
Crayon de terre d'ombre pour les rides ou crayon sang de bœuj.
~^Tïï^-r^^":
Le Maquillage.
Co&métique pour les cils. — Ce cosmétique, qu'on chauffe légèrement et qu'on applique ensuite délicatement sur les cils avec une petite brosse, sert à les allonger, à leur donner du luisant.
Ce cosmétique existe en différentes teintes : noir, blond, châtain, etc.... Il faut le choisir de façon à ce qu'il s'harmonise bien avec le reste de la physionomie.
Poudre à poudrer (pour la barbe, les moustaches, les favoris, les cheveux. A choisir la teinte suivant les cas).
Bâton de beurre de cacao (pour se dégrimer). On se sert souvent aussi de vaseline, de lait ou d'un corps gras quelconque.
Vaseline boriquée (pour se grimer, c'està-dire pour étendre sur la peau avant d'y mettre un fard quelconque). Nous conseillons la vaseline boriquée de préférence à la vaseline ordinaire, parce qu'elle est antiseptique et excellente pour la peau.
Eau de Cologne. — Lorsque l'artiste s'est tout à fait dégrimé, il est bon qu'il se lave soigneusement la figure, les mains, le cou, à l'eau de Cologne. Et cela afin de faire disparaître toute trace de fards, d'éviter l'irritation trop souvent causée par eux, de tonifier les chairs, de rendre enfin à la peau toute sa souplesse en dégageant les pores de toutes les
impuretés qui peuvent s'y introduire à la suite du maquillage.
Crêpé (cheveux non préparés qui servent à se faire une moustache, une barbe, des favoris, etc...)- Choisir le crêpé de la teinte qui convient au personnage qu'on a à représenter.
Vernis à l'alcool (avec un pinceau), dont on s'enduira la figure seulement aux endroits où on veut coller les postiches.
Première houppe pour étendre la poudre de ri^.
Deuxième houppe pour étendre le rouge en poudre.
Troisième houppe pour étendre la poudre à poudrer sur les cheveux, favoris^ etc..
Patte de lapin pour étaler les fards lorsque la figure est complètement faite.
Et voilà tout ce qu'il faut à l'artiste pour se maquiller.
Lorsqu'on a à composer des têtes particulières comme celles du pierrot, du nègre, du paysan, etc., on doit avoir recours à Tachât de bâtons spéciaux dont les teintes très variées (il existe près de trente teintes) correspondent au maquillage de ces types différents.
Il est bon d'avoir aussi dans sa boîte à grime (ceci s'adresse naturellement aux hommes) un bâton de pâte ^/ro«^ d'une teinte qu'on choisira suivant le personnage à jouer.
Le Maquillage*
Cette pâte ne sert que dans le cas où l'artiste est obligé de mettre un faux crâne. Cette pâte, habilement étendue, sert à masquer la ligne, forcément très visible, qui sépare le front du faux crâne et à fondre les deux en une même teinte harmonieuse.
Manière de se Maquiller
Le maquillage comprend deux opérations bien distinctes, n'ayant entre elles que le rapport du plus au moins; l'une, très simple, s'appelle : faire sajîgure; l'autre, plus compliquée, se grimer.
Se grimer^ c'est, à l'aide de fards très variés, pâtes, crayons, poudre, etc., l'art de transformer, de changer suivant les indications du rôle à jouer, tous les traits de sa physionomie propre, de s'enlaidir, de se vieîUif, en un mot se confectionner une tête autre que la sienne, grimaçante, grotesque, terrible ou ridicule.
Cet art de se grimer^ quelques rares artistes le possèdent réellement....
Faire sa figure est chose plus facile ; c'est simplement rehausser l'éclat de son teint et contre-balancer, neutraliser les effets de la rampe qui, nous l'avons expliqué ailleurs, pâlit, ternit les couleurs naturelles du visage et donne à ce dernier une blancheur presque cadavérique, insupportable à l'œil.
Ainsi donc, un comédien ou une comédienne, avant d'entrer en scène, est toujours obligé de faire sa figure^ mais i\nt se grime que dans certains cas très particuliers.
Comment on fait sa Figure
On commence tout d'abord par s'enduire toute la figure de vaseline, de préférence de vaseline boriquée (on se sert aussi de la crème de cacao). Cette couche de vaseline est mise pour éviter tout contact direct avec la peau.
Avec une serviette, on essuie cette vaseline, puis, avec le doigt, on prend du blanc gras en plaque (on se sert aussri bien du bâton), et on Tétend en couche très mince et égale sur tout le visage.
Le rowg-e se place ensuite avec une houppe aux pommettes, au menton, au front, aux tempes et autour de Vœil en coquille.... Aveclai patte de lapin, on étend le tout afin de faire fondre le blanc et le rouge en une teinte très douce, sans transitions brusques.
Avec le crayon rouge, on se teinte sans exagération les lèpres. Si elles sont minces, on en profite pour les élargir par le trait. Si elles sont au contraire larges, épaisses, on les diminue par le même procédé. Enfin, si la bouche est trop fendue ou trop petite, c'est encore à l'aide du crayon rouge qu'on la rétrécit ou
Le Maquillage.
qu'on l'agrandit. On place également un peu de rouge (en bâton) autour de l'œil en coquille et dans les coins, tout près du nez, et au bord des narines.
Quant aux sourcils, si on veut les accentuer, on passe dessus le crayon, le crayon bleu (jamais noir) ; si au contraire on veut les adoucir, les atténuer (cela peut arriver si, jouant un homme blond, on est brun de nature), on passe le crayon blanc, très légèrement.
Il reste maintenant à se rougir un peu le bout des oreilles avec du rouge en poudre,
La figure est à peu près faite. Pour finir, on étend sur le tout une couche de poudre de ri^ (avec une houppe spécialement destinée à cet emploi), couche plus ou moins épaisse suivant qu'on veut atténuer ou accentuer le rouge des pommettes, du front, des yeux, du menton, et l'éclat artificiel du teint.
Les femmes, pour faire leur figure, agissent tout comme les hommes. Elles passent en plus (ce que les hommes font aussi quelquefois) du blanc liquide sur le cou, sur les mains (sur les épaules si elles sont décolletées) avec une petite éponge. Lorsque ce blanc liquide est mis, elles le sèchent eïi passant avec la houppe MïiQ forte couche de poudre de ri^.
Souvent aussi, les comédiennes se rougissent le bout des ongles....
Cela a pour effet de donner un éclat tout particulier à la main en formant une antithèse de ton entre le blanc mat de la chair et le rouge vif des ongles.
Nous allons maintenant donner quelques notions sur ïart de se grimer.
Mais nous rappelons auparavant ce précepte de Got : #c Quand on veut se grimer, ne jamais forcer les tons sur quelques parties et se défier de teintes générales qui tuent presque toujours l'expression.... Les traits abaissés sont sévères, les traits relevés sont comiques; les lumières venant invariablement de la rampe, il faut adoucir les ombres par en bas.
Comment on s£ Grime
On commence tout d'abord à faire ce qu'on appelle un fond de figure.
On met sur le visage une légère couche de vaseline, et on l'essuie ensuite avec un linge bien sec, puis on passe le crayon blanc gras.tt avec la main on Tétend partout de façon égale.
Avant de continuer à faire sa tête, il taut savoir quel aspect on doit lui donner. A part les tètes particulières comme celles du Pierrot, du Paysan, du Nègre,' etc., etc., pour lesquelles on doit avoir recours à des crayons spéciaux (nous les avons indiqués dans la composition de la botte à maquillage), lac-
Pour se Grîmer.
teur peut avoir besoin, suivant le rôle, ou de se rajeunir ou de se vieillir.
Étudions séparément et en détail œs deux cas.
I® Comment on se rajeunit.
On procède de la même façon que pour faire sa figure. Seulement on dose le rouge en poudre et le rouge en bâton suivant l'âge que Ton veut se donner.
Ainsi, plus on désire se rajeunir, plus on augmente l'intensité du rouge en poudre aux joues, autour de FceUy au bout des oreilles, et surtout aux pommettes; plus aussi on accentue le rouge en bâton aux lèvres, au menton, et plus on atténue, au contraire, les . sourcils avec le blanc-pâie et la poudre de rij(, surtout si ces sourcils sont bruns ou châtain foncé. Au théâtre, lorsqu'un acteur a des cheveux très noirs, il met une perruque blonde pour se rajeunir.
Mais les comédiens de salon, étant donné le petit cadre où ils évoluent, feront beaucoup mieux de ne point en mettre, de jouer avec leurs cheveux, de les ^c/airer seulement (c'està-dire de diminuer leur teinte foncée) avec de la poudre à blondir.
La perruque change complètement la physionomie.
On l'utilisait dès la plus haute antiquité.
Xénophon cite le Mède Astiage qui portait de faux cheveux, ce qui était assez commun en Perse et en Lydie. Aristote en fait également mention. Les Romains au temps des Césars en faisaient usage, comme le prouvent les statues de l'empereur Othon et les vers de Juvénalsur Messaline. Commode teignait ses cheveux et les couvrait de poudre d'or.
Toutefois les fausses chevelures de cette époque n'étaient formées, très [probablement, que de cheveux collés. L'art du perruquier cependant ne remonte pas au delà de Louis XI.
Plus tard, on porta des calottes garnies de cheveux sur les bords. Sous Louis XIV, la perruque prit une extension considérable. Elle fut volumineuse, presque difforme. Sous Louis XV, ses proportions diminuèrent. De nos jours, les comédiens et les chauves, seuls, en portent.
Si nos acteurs veulent absolument porter une perruque, qu'ils choisissent au moins une perruque de ville et non pas une perruque de théâtre. La perruque de ville, faite avec des cheveux naturels, est mieux confectionnée, plus légère ; elle s'adapte mieux à la forme de la tête, l'emboîte davantage, elle est moins volumineuse, moins surchargée que la perruque de théâtre. A la regarder même de près,
ïgo
Pour se Grimer.
la première, surtout lorsqu'elle est faite sur mesure, chez un bon faiseur, peut donner l'illusion des vrais cheveux. L'autre, pour être supportée, a besoin de Téloignement d'une grande scène, de l'éclat de la rampe, et encore ne faut-il pas trop l'examiner à la lorgnette. . Il arrive, surtout à la campagne ou dans un coin de province, qu'on n'ait point sous la main un coiffeur habile qui vous confectionne ou vous procure la coiffure désirée. Il faut se déranger, aller à la ville, et la ville peut être loin.
Dans ce cas, il est plus facile d'écrire à Paris, à une maison de confiance, en lui indiquant la" teinte des cheveux et les mesures de sa tête.
Pour cela, il faut savoir comment on prend mesure d'une perruque.
Mesures des perruques. — i* Avec une bande de papier ou une ficelle, assez longue pour faire le tour de la tête, on prend la grosseur de la tête en passant par-dessus les oreilles et en ayant soin d'appuyer la bande ou la ficelle au front et à la nuque ;
2* On prend la distance du front à la nuque en passant par le sommet de la tête ;
3® On prend la distance d'une oreille à Vautre en passant également par le sommet de la tête;
Pour Jouor la G)méclie.
4* Enfin on prend la distance d'une oreille à Fautre^ en passant par le front (à l'endroit exactement où les cheveux prennent naissance).
Manière de mettre une perruque. — Ce n'est pas une chose aussi facile qu'on pourrait le croire de mettre une perruque, surtout de la poser bien d'aplomb, ni trop à droite ni trop à gauche, et couvrant entièrement les cheveux.
Voici comment on s'y prend :
On la saisie par les deux tempes, dont on tire assez les élastiques, puis on entre d* abord le devant; on emboîte ensuite la nuque après s^être auparavant assuré : i^ que les deux pointes du devant de la perruque corres' pondent bien aux pointes des vrais cheveux; 2* que la perruque cache ceux-ci entièrement au/ronty aux tempes et à la nuque; S^qu^enjin les oreilles sont bien dégagées^ bien libres.
Mais nous ne saurions trop le répéter, la perruque ne rajeunit pas, elle vieillit quel' que/ois, presque toujours, quelle que soit sa nuance, et il vaut mieux s'en tenir à ses vrais cheveux qu'on teint, poudre, arrange, coiflFe à sa volonté et dans le sens du rôle qu'on interprète.
Quelques artistes, qui ne veulent ni employer la perruque, ni paraître sur scène avec
Pour se Grimer.
leurs cheveux ou qui, ayant la nuque et les tempes suffisamment garnies, n'ont plus un seul cheveu sur le sommet de la tête et sur le front, emploient aussi le faux, toupet.
Il y a plusieurs sortes de faux toupets
Les toupets à la colle ;
Les toupets métalliques ;
Les toupets à crochets ;
Les toupets à brides.
Les uns comme les autres sont commodes à employer. Nous conseillerons cependant le toupet à la colle.
Comment on pose un toupet a la colle. — On commence par mettre avec un pinceau de la colle, ou, ce qui est préférable, du vernis à l'alcool^ sur le ruban qui garnit le bord du toupet ; on place ensuite sur le front la pointe du devant, en prenant soin qu'il joigne les cheveux sans cependant les dépasser; on appuie la main un moment sur le toupet pour faire adhérer la colle, et on laisse sécher.
Il ne faut jamais se servir des toupets montés sur ^^^6^05. Comme pour les fixer à la tête, on est obligé de mettre de la colle sur tout le taffetas, il arrive, lorsqu'on veut l'enlever, qu'on arrache en même temps un tas de petits cheveux, ce qui très désagréable et douloureux.
Les toupets métalliques ont l'avantage de
supprimer les ennuis de la colle ou du vernis. Ils sont maintenus par des ressorts qui appuient sur les tempes. Malheureusement, pour permettre au toupet de ne pas bouger, ils doivent serrer assez fort, ce qui occasionne à certaines personnes ayant la tête très sensible de violentes migraines.
Les toupets à crochets sont employés plus rarement, quoique très pratiques aussi.
Les toupets à brides^ moinsconnus, moins répandus que les autres, sont plus difficiles à adapter sur la tête; pour cette raison, on s'en sert fort peu.
Il peut arriver, comme pour les perruques, qu'on soit obligé de commander un toupet à un coiflFeur trop éloigné de l'endroit où Ton habite pour pouvoir s'y rendre soi-même, choisir sa nuance et essayer.
Nous allons donc donner quelques indications sur la manière de prendre mesure du toupet.
Mesures du toupet. — Prendre la longueur de la partie de la tête qu'on veut couvrir dans la direction du front à la nuque et mesurer sa plus grande largeur.
On peut aussi faire ceci : dessiner au crayon sur une feuille de papier un espace de même forme et de même dimension que l'espace qu'on veut garnir d'un toupet. On découpe
Pour se Grimer.
ensuite le dessin aux ciseaux en indiquant bien clairement le devant et le derrière de la tête, et on enverra au coiffeur Idi feuille ainsi décou^ pée et pas, bien entendu, la partie enlevée.
Lorsque l'acteur a de la barbe ou des faporisy s'il veut se rajeunir, le meilleur moyen c'est de se raser (nous ne parlons pas de la moustache, qui, très légère, de teinte claire, relevée sur les côtés, rajeunit la physionomie au lieu de la vieillir).
Mais beaucoup ne se résignent pas, pour une unique représentation, à un tel sacrifice. Dans ce cas, qu'ils se blondissent barbe et favoris très fortement avec de la poudre ; mais ce n'est là qu'un pis-aller; car jamais un homme portant barbe ou favoris ne paraîtra aussi jeune que celui qurn'a aucun poil sur le visage ou qui n'a qu'une discrète moustache.
Ajoutons, pour terminer ce chapitre sur le rajeunissement, que les personnes aux visages maigres ont toujours l'air plus âgées que les autres.
Si donc l'acteuraunefigure sèche, osseuse, aux pommettes saillantes, il aura un sûr moyen de se rajeunir en s'engraîssant artificiellement au moyen des fards. Pour cela, mettre une forte couche de rouge aux joues {la couche devra descendre trèspeu et remonter^ au contraire, jusque sous les yeux) et à l'aide
Pour Jouer la G)médie.
ducrayon à rides (crayon sang-de-bœuf) accentuer les narines du ne^ en suivant le dessin qu* elles forment; accentuer aussi les Joues en décrivant ainsi une ligne demi-cercle qui continuera en haut jusqu'aux coins de tœil (prolongée sous rœil), et qui ira rejoindre la commissure des lèvres.
Mais y à cet endroit précis , le trait devra s'arrêter net et ne pas se continuer^ car cela donnerait aux coins de la bouche un aspect tombant^ un air fatigué^ vieillot, qui ne cadrerait pas du tout avec le but que nous nous sommes proposé.
2^ Comment on se vieillit.
On commence tout d'abord par se faire un fond défigure, comme il a été indiqué précédemment ; seulement, la couche de vaseline mise, au lieu d'employer le crayon blanc gras, on prend un crayon d'une teinte plus foncée.
On étend ensuite en cercle, au-^lessous et au-dessus des yeux, une épaisse couche de blanc gras. Après cela, on accentue les sourcils avec le crayon bleu (jamais le crayon noir) ; on passe également ce crayon sur les cils, de manière à les rendre plus foncés, puis on se cerne fortement le dessous des yeux, les pauig6
Les Rides.
pières supérieures et inférieures au moyen du même crayon.
Il est à remarquer que plus on cerne les yeux et plus on descend le trait bleu sur la joue, plus la physionomie paraît dure, maigre, vieille. (Si on a à représenter un vieillard, au lieu de passer sur les cils et sourcils le crayon bleu, on passe le crayon blanc.)
Il ne reste plus maintenant qu'à dessiner les rides.
Les Rides
Les rides se font à Taide du crayon sangde-bœuf (ou terre d'ombre) par des traits tout le long du front (sens horizontal), de chaque côté des Joues (sens vertical), de chaque côté des narines, aux coins des yeux (on prolonge ces traits jusqu'aux tempes, et ils forment ce qu'on appelle vulgairement la patte d'oie), entre les deux sourcils (sens perpendiculaire), enfin aux coins de la bouche.
Rides du front. — Pour trouver l'emplacement naturel des rides, on plisse fortement le front et, àl'aide du crayon sang-de-bœuf, on dessine les plis formés. Mais le trait rouge, qu'on doit fortement appuyer pour le bien marquer, doit toujours être accompagné d'un autre- trait parallèle au premier, se confondant presque avec lui, de même longueur,
moins accentué seulement, fait au crayon blanc.
Cette ligne blanche qui suit la ligne rouge, est mise là pour donner à la ride plus d'intensité, plus de relief et plus de profondeur.
Le nombre des rides à se faire au front dépend non seulement del'âge du personnage qu'on veut représenter (plus il est vieux, plus il est ridé, naturellement), mais encore de la hauteur du front (sur un fond très découvert, on peut faire plus de rides que sur un front bas).
Rides de l'œil. — De chaque côté de l'œil (côté des tempes) on dessine au crayon sangde-bœuf une série de lignes qui, partant du coin des paupières, rayonnent en flèche jusqu'aux tempes {comme pour les rides du fronts ces traits rouges doivent être accompagnés de traits blancs).
Puis, au-dessous de la paupière inférieure, on dessine au crayon bistre un trait qui la contourne. Plus ce trait est placé bas, plus il donne à la figure un air âgé, plus il forme ce qu'on a nommé la poche des vieillards.
Rides de la bouche et du menton. — Au crayon rouge, on dessine de chaque côté de la bouche un trait qui descend vers le menton, et on accentue, toujours au crayon rouge, le creux que forme naturellement la lèvre supérieure sous le nez.
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Les Rides.
On accentue de même le creuxJbrmé par le menton sous la lèvre inférieure.
Rides du nez. — On suit avec le crayon rouge le contour des narines qu'on accentue fortement, et on prolonge ce trait en bas jusqu'à ce qu'il rejoigne les coins de la bouche et qu'il se confonde avec la ligne qui a été décrite précédemment.
Rides des joues. — On fait au crayon rouge, au milieu de la joue, une première ligne, puis deux autres très rapprochées, qui, partant un peu plus bas que l'oreille, suivent et dessinent, en accusant la dureté, la mâchoire supérieure et inférieure.
Il est bien entendu que tous ces traits sont faits au crayon ^ang-rfe-ôœw/ (appelé souvent par nous, en abrégé, crayon rouge) et quih doivent toujours être accompagnés du trait au crayon blanc dont nous avons parlé lorsque nous avons traité les rides du front.
Une fois les rides faites, on place le rouge en poudre. Ce rouge ne se met pas autour des yeux, comme on pourrait le croire, mais légèrement plus bas que les pommettes et descendant jusqu'aux coins de la bouche pour se fondre avec les rides dessinées de chaque côté des commissures. Cette manière de placer le rouge donne aux joues un aspect flasque, pen-
tQ9
Pour Jouer la G>méc[ie.
dant, bouffi ; on place également du rouge, mais en très légère quantité, au-dessus de chaque œil, sur le front, de façon à dessiner une sorte de bosse, ce qui vieillit aussi la physionomie.
On peut augmenter encore l'âge qu'on veut se donner, au moyen des perruques, des/aux crânes f delà barbe, des favoris et quelquefois (suivant sa nuance et sa iForme) de la moustache. (Nous avons déjà parlé du toupet assez longuement, nous n'y reviendrons pas.)
Étudions l'effet de chacun séparément.
Perruques. — Plus la perruque est foncée, plus elle vieillit. Si on joue un vieillard, on la prend toute blanche outrés grise ; si l'homme est d'un certain âge, on met une perruque comme nous l'avons indiqué précédemment.
Une fois sur la tête, il est bon de la recoiffer, c'est-à-dire d'y passer le peigne, de l'arranger, de mettre en ordre les cheveux, et, si c'est une perruque frisée, d'y faire redonner, quelques instants avant la représentation, un petit coup de fer.
Cela fait, on prend dans sa boîte à maquillage la pâte à front, et on en passe une couche sur la ligne qui marque la séparation du front et de la perruque, cela afin d'atténuer cette ligne et même de la dissimuler aux yeux du public.