III. — Le sculpteur Canova, aujourd'hui marquis
La Société est divisée en quatre comités , consacrés aux Sciences physiques et médicales , à la Littérature et aux Beaux-Arts , à V Agriculture , et aux Arts et Manufactures ; ses membres résidans font partie de Van on l'autre de ces comités ; les membres honoraires et correspondans appartiennent à la Société en général.
d'Ischia , institua a Rome , il y a quelques années, un concours de sculpture , où sont admis tous les artistes résidant dans cette capitale 5 le sujet demandé pour le Concours de 1819, était S. Sébastien, martyr. M. Kessels, étant admis a concourir , y remporta le prix en présentant la statue, exécutée en marbre , dont nous donnons ici la gravure. S. Sébastien est debout, attaché avec les mains sur le dos, au tronc d'un arbre 5 plusieurs flèches lui ont déjà été décochées et ont percé son corps j le saint martyr tourne ses regards vers le ciel, espérant en Dieu et souffrant avec résignation,
M. Matthieu Kessels, né à Maestricht le 20 Mai 1784, eut le malheur , très-jeune encore , de perdre son père. Son oncle le plaça à Venlo chez un orfèvre et d»-là à Paris, où il continua le même état , et y reçut à l'académie de dessin les premières notions d'un art qu'il aimait passionnément. Son application continuelle l'ayant jette dans une maladie de langueur , il quitta Paris et se rendit auprès de son frère aine, architecte à Hambourg; de là il entreprit, en 1806 , le voyage de St.-Pétersbourg, où il travailla chez M. Camberline, sculpteur flamand, établi dans cette ville; il y resta environ huit ans, retourna à Maestricht en 1817 et y modela en cire une allégorie , L'union, du Prince héréditaire avec la Princesse Anna Pauwlona de Russie. Il partit immédiatement après pour Paris où il rencontra son frère Henri , chef d'atelier des montres marines, chez M. Breguet et fils; celui-ci donna à sou frère toutes les facilités pour fréquenter l'école du peintre Girodet. Après y avoir fait un séjour de quatre mois, il se rendit à Rome et exécuta avec grand succès, dans l'atelier de M. l'horwaldsen, deux bas-reliefs représentant le Jour et la Nuit, d'après le modèle de ce célèbre sculpteur Danois; il concourut, en 1819, privé des conseils de son maître, qui dans ce momeut se trouvait en Danemarck, pour le prix de sculpture, fondé par M. Canova; à la suite de ce succès, le Roi des Pays-Bas lui accorda une pension de douze cent florins pour continuer ses études à Rome.
Depuis cette époque M. Kessels a eu plusieurs commandes, entr'autres Un amour, pour le duc de Berwich-d'Alba ; Le génie des arts, pour le chev. Poublon, de Gand , domicilié à Florence; une statue pour M. Labouchere, associé de la maison de M. Hope, à Londres , etc.
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Planche 4ome- — Descente de Croix; tableau de M. C. Cels.
Joseph d'Arimathie et Nicodème ont déjà détaché de la croix le corps de Jésus; ils le soutiennent dans un linceul et le descendent avec la plus grande précaution ; S. Jean monté sur une des échelles, le soutient sous l'épaule droite, et semble adresser des paroles de consolation a la Mère de Dieu, debout sur le devant du tableau : sa douleur est vive et concentrée ; elle tend les bras a son fils , et témoigne vivement le désir de le voir une dernière fois. Marie -Madelaine est placée aux pieds du Seigneur, qu'elle baigne de larmes de repentir ; elle veut les embrasser , mais un sentiment de respect la retient. Derrière la Vierge est une des Maries prosternée et adorant son divin maître ; plus en arrière on voit quelques pieux personnages. Dans le lointain et derrière la Madelaine , est la ville de Jérusalem , ainsi que deux soldats a cheval qui avaient été chargés de la garde du corps de Jésus sur la croix. Un rayon céleste éclaire toute cette scène.
Ce tableau qui a environ i5 pieds de haut sur 10 de large, est placé a Anvers, sur le maître -autel de la belle église des Dominicains , redevenue si riche en tableaux depuis la restitution de i8i5.
M. Corneille Cels, naquit à Lierre en Brabant le 10 Juin 1778; ses parens le destinaient au commerce; mais un goût décidé pour les arts, lui fit obtenir de son père la permission d'apprendre le dessin. Demeurant ensuite à Anvers, chez une de ses parentes, il y fréquenta les leçons de M. Pompe, sculpteur. De retour à Lierre, il eut occasion d'y voir le réfectoire des Dominicains, peint par M. André Lens-, ces belles peintures firent tant d'impressiou sur
l'esprit de ce jeune artiste, qu'il supplia sou père de lui donner ce peintre pour maître; celui-ci ne négligea aucun moyen pour détourner son fils de la passion qu'il avait pour la peinture; mais voyant qu'il n'y avait rien à faire, il lui permit d'aller à Bruxelles, où il resta cinq ans, et où il remporta à l'académie le premier prix d'après nature; les succès rapides qu'il fit pendant cet intervalle, lui firent obtenir de ses parens les moyens de continuer ses études à Paris, à l'école de M. Suvée; il y arriva en Septembre 1800, et y resta pendant 8 mois. Désirant voir l'Italie, il s'y rendit en 1801 , avec des recommandations de son maître, visita Florence et Naples et se fixa à Rome, où il peignit Cincinnatus prenant congé de sa femme et de ses en/ans , pour aller remplir le poste de Dictateur , tableau qui remporta, en 1802, le grand prix de peinture au concours de l'Académie de Gand , et la Visitation de la Vierge , gracieux tableau dont ses parens ont fait présent à l'église des Augustins, à Anvers. Il y fit également la Descente de Croix , dont nous donnons ici la gravure; et une tête d'apôtre, qu'il offrit à l'académie de S. Luc, qui venait de l'admettre au nombre de ses membres. Il retourna dans sa patrie, en 1807, malgré les propositions du chev. Appiaui, qui l'engageait à rester à Milan, pour l'assister dans ses travaux à la cour du Vice-Roi , demande qui lui fut renouvelée par le marquis de Trivulzi, après la mort du chev. Appiani , et que le mariage que M. Cels contracta à cette époque, l'empêcha d'accepter. Pendant son séjour à Bruxelles, en i8i5, il fit plusieurs portraits, entr'autres ceux du général Coock , du colonel Elley et de S. E. le baron Van de Capelle et de son épouse; ce dernier l'engagea à venir avec lui en Hollande, où il eut tant de succès, qu'il s'y serait fixé définitivement, si la santé de sa jeune épouse ne s'y était opposée. Il y peignit le portrait du comte De Hogendorp , ceux de l'ambassadeur de Russie , des ministres de la mariue et de la justice, de leurs altesses royales la Princesse mère et la princesse douairière de Brunswick, etc. Son amour pour l'art qu'il exerce, l'ayant porté à accepter la place de professeur à l'académie de Tournai , il y travaille dans ce moment à plusieurs tableaux d'histoire qui ne peuvent qu'augmenter la grande réputation qu'il s'est acquise dans ce genre.
De tems en tems il se rend encore dans les provinces septentrionales du Royaume, où on réclame continuellement son talent; on y possède plusieurs de ses tableaux, entr'autres Le lever de Vénus } Sapho écrivant ses premiers vers; etc.
Planche 4ime. — Portrait d'une Demoiselle; tableau de M. F. Kinson.
Ce tableau représente une jeune et jolie personne, habillée d'une capote de velours rouge , négligemment assise sur un sopha, devant une fenêtre.
M. Kinson a envoyé sept tableaux a l'exposition de 1820; tous se distinguent par un goût gracieux dans les poses, un bon choix dans les accessoires et l'ajustement des figures, un coloris moelleux et brillant, et cette ressemblance heureuse qui fait le mérite essentiel de tout portrait.
M. François Kinson, né à Bruges, en 1774, obtint à l'académie de cette ville la médaille d'or; s'étant rendu à Paris quelques années après, il y reçut, en 1799, le premier prix, comme peintre de portraits, et la grande médaille d'or lui fut décernée, au salon de 1808, où il avait exposé plusieurs portraits de la famille impériale, et fut nommé la même année premier peintre de Jérôme, alors Roi de Westphalie. A cette époque, les artistes les plus distingués de la capitale ayant été chargés de peindre les portraits en pied des maréchaux, des ministres, etc. M. Kinson fut chargé par le Gouvernement d'exécuter celui du prince de Ponte- Corvo, maintenant Roi de Suède, et du ministre Dejean. Ce fut vers ce tems qu'il fut nommé membre de l'académie de Bruges et de la Société royale des Beaux-arts de Gand.
Les différens ouvrages exposés au salon de Paris en i8i4, i8i5 et 1817, et particulièrement son tableau de Bélisaire entrant dans sa famille pour être témoin de la mort de sa femme Antonine , expirant de douleur , le firent choisir par le ministre de l'intérieur pour exécuter un autre tableau d'histoire; Mgr. le Duc d'Angoulème le chargea de peindre son portrait en pied, et le nomma peintre de sa maison.
Le Roi, au moment où il connut le tableau représentant Mad. la Duchesse de Berry , accorda à M. Kinson une preuve bien honorable de sa satisfaction en le nommant chevalier de l'ordre royal de la légion d'honneur. V. le trait page 90.
Planche 42ine. Figure ire. — La fable de Psyché; tableau en forme de frise , par 31. François.
La Psyché de Platon et des Grecs, n'était pas touta-fait la Psyché d'Apulée, et qui ne connaît cette dernière depuis que La Fontaine Fa naturalisée en France? déjà Raphaël lui avait consacré un plafond et ses compartimens, dans la Farnésine a Rome, et comme si on ne pouvait trop connaître son histoire, on l'a travestie a l'Opéra, et un pinceau des plus savans de l'école de M. David, n'a pas cru faire chose indigne d'un heau talent, en la traçant sur les rouleaux d'un papier-meuble.
Mais déjà M. François aussi, depuis plus de i5 ans, avait porté les principaux épisodes de la Psyché d'Apulée, sur un tableau qui ornait le salon de feu son ami l'architecte Pisson (i)j ce tableau est exécuté, quant a la pensée et a la composition , d'après l'exemple de quelques frises anciennes; il renferme sur le même plan plusieurs faits qui se succèdent, comme dans une histoire réelle ou dans un poëme; la frise du Parthenon, a Athènes, représentait aussi les Panathénées; les colonnes Trajane et Antonine, et celle de la place Vendôme, a Paris, peuvent être considérées comme de?» frises roulées en spirales.
(i) La jolie maison, appropriée à ses goûts et à ses besoins, que M. Pisson s'était construite à Gand, avait l'aspect d'un petit Musée national, et pouvait servir de modèle à ceux qui, ayant de la fortune, aiment à faire quelques sacrifices utiles dans l'intérêt des arts; toute cette maison était embellie par des productions d'Artistes Belges qui honorent le pays , et son intention était de compléter la collection, lorsque la mort est venue interrompre ces jouissances d'un esprit cultivé.
Ainsi , dans le tableau de M. François, on voit d'abord le père et la mère de Psyché, se retirant dans l'affliction, après avoir livre leur fille; — Psyché est enlevée , dans un nuage, par l'Amour encore invisible pour elle; — la lampe a la main, elle est curieuse de voir son amant; — elle a ouvert la boëte fatale ; — après tant d'épreuves , Jupiter lui-même unit les amans ; — Mercure appelle les sœurs de Psyché au banquet des Dieux. C'est, comme on voit, un petit poëme en six chants.
Nous avons copié cette frise d'après un beau dessin de M. François, qui nous a été offert comme souvenir de M. Pisson.
M. P ierre-Joseph-Cèlestiu François, naquit à Namur en 1759; peu de tems après sa naissauce , son père alla demeurer à Charleroi , où il apprit les principes de dessin de feu M. Blocq , peintre d'Anvers, établi dans ladite ville. A l'âge de onze ans, il se rendit à Anvers à l'école de M. André Lens, dessina à l'académie d'après la bosse et le modèle, et y remporta les premiers prix. Après y avoir fait un séjour de huit ans, il partit en Octobre 1778 pour l'Italie et resta à Rome pour étudier son art jusqu'au 10 Juin 1781 ; il parcourut ensuite différentes villes d'Italie, et en revenant par l'Allemagne, il s'arrêta pendant six mois à Vienne, où il fit un tableau représentant Bacchus et Ariane. De retour à Anvers, il peignit une galerie pour M. Vinck, représentant Y Histoire de Vénus. Le 18 Juillet 1789, il entreprit un second voyage en Italie, et revint de Rome le 18 Avril 1792. II avait peint dans cette ville pour le Prince Lambertini , un tableau d'autel, représentant Notre Dame du Rosaire, placé dans une église aux environs de Bologue, et un Purgatoire pour la chambre à coucher de ce Prince. Il s'établit alors à Bruxelles, où il s'est marié et où devenu professeur de l'académie royale , il a formé plusieurs élèves d'un mérite distingué.
M. François est aussi professeur à l'athéuée royal de Bruxelles. On compte parmi ses meilleurs tableaux, ceux qu'il a peints de concert avec M. Lens, dans le salon de M. Stevens , représentant l'Histoire de Bacc/ius; dans le salon de M. Segers-Kint, différens sujets de la fable, parmi lesquelson AisùngazY Enlèvement d'Europe; Y Histoire
d'Hercule , en bas-reliefs, pour un salon de M. Bemberg, à Cologne; les quatre Évangélistes à l'église des Minimes à Bruxelles; différens petits tableaux pour le château de Laecken; l'Assomption de la F~ierge, pour l'église de S. Michel à Gand; une autre Assomption pour la chapelle du château de M. Hoobroeck-Mooreghem près d'Audenarde, et un grand nombre de portraits.
M. François a gravé à l'eau forte un cahier de 24 vues des environs de Rome, et se propose de publier bientôt un second cahier de 24 autres vues. Il est aussi membre de la Société royale des Beaux-Arts à Gand.
Figure 2. — Lit de mort d'une jeune dame; basrelief en marbre, par M. Charles van Poucke.
Ce bas-relief représente une jeune dame anglaise , mère de cinq enfans , et morte en couche dans la fleur de l'âge ; elle est couchée sur un lit de forme antique ; l'époux, dont la figure est portrait, est au chevet du lit, dans une profonde douleur; il lève le bras de son e'pouse mourante, tandis qu'aux pieds de la mère sont groupés les enfans qui lui tendent les mains. Cette composition exécutée en marbre , a été envoyée en Angleterre , pour orner le tombeau élevé a la mémoire de cette dame. Le modèle exécuté en plâtre , fait partie de la collection de la Société royale des Beaux-Arts a Gand.
Les souvenirs que M. Van Poucke a laissés dans ces Provinces et sur-tout a Gand, où il fut un de ceux qui contribuèrent le plus aux progrès des arts, nous font un devoir de donner ici une de ses productions exposées au premier Salon qui fut ouvert dans la Belgique, et qui eut lieu a Gand en 1792, et dont M. Van Poucke fut un des directeurs les plus zélés.
M. Charles van Poucke, naquit en 1740, à Dixmude, dans la Flandre-occidentale; les jeux de son enfance indiquèrent ses goûts
et avaient pu faire présager sou illustration future; de ses mains faibles et peu assurées il façonnait la cire et l'argile et sa vocation parut décidée; l'Académie de Bruges l'eut pour élève. Après s'y être perfectionné dans les élémens du dessin, il partit pour Paris, où il continua ses études; quelque tems après il se rendit en Italie, où il fit pour l'hospice de St. Julien des Flamands, un groupe en marbre représentant La Sainte Vierge qui donne l'habit de pèlerin à Julien (1). Quelques portraits heureusement travaillés, concoururent à lui donner une première célébrité. Appelle à Naples par Ferdinand IV, il y fit les bustes du Roi, de la Reine et de ses trois enfans, et réussit si bien qu'il fut chargé une seconde fois de faire ces mêmes portraits, et comme si cette faveur n'eût pas été une récompense suffisante, il obtint encore celle de les porter lui-même à l'Impératrice Marie -Thérèse qui le recommanda vivement au gouverneur-général des Pays-Bas, le Prince Charles de Lorraine. Lorsqu'il retourna dans la Belgique, M. Van Poucke obtint facilement la confiance et l'estime de ce bon Prince, et ce fut alors qu'il s'établit à Gand , où il trouva dans la munificence d'un clergé instruit et ami des arts, les plus grands moyens de développer toute la force de son talent : il y fit pour l'église de S. Jacques, la figure de cet apôtre et plusieurs bas-reliefs pour la chaire à prêcher , ainsi que le monument funéraire élevé par la société de médecine à la mémoire du célèbre anatomiste Palfyn. Dans la cathédrale de S. Bavon, on voit de lui deux statues colossales de S. Pierre et S. Paul, dont les modèles sont au Salon de la Société royale des Beaux-Arts , et le mausolée de l'évêque Van Eersel, composition poétique et gracieuse. Plusieurs de ses ouvrages sont à l'étranger; dans la cathédrale d'Ypres, on voit une belle statue représentant Y Espérance , dont le modèle fut placé sur le cénotaphe, élevé par la Société des Beaux-Arts, le jour de ses obsèques, dans l'église de S. Bavon; ce fut la dernière et une de ses plus élégantes productions et cet hommage rappelait les honneurs rendus à Raphaël et la Transfiguration placée à côté de sa tombe. M. Charles van Poucke, associé correspondant de l'Institut de France, professeur de l'académie de S. Luc à Rome, ancien professeur de l'école centrale du Département de l'Escaut, un des directeurs de l'académie de dessin, président honoraire et directeur de la classe de sculpture de la Société royale des Beaux-Arts à Gand , a été enlevé à une famille qu'il chérissait et à des concitoyens qui l'honoraient, le 12 Novembre 1803.
(1) Ce groupe est gravé à l'eau forte , par son ami M. Lonsing , peintre.
Figure 5. — Éducation de Bacchus-enfant ; bas-relief peint, imitant le bronze, par M. Sauvage.
» Bacchus, fils de Jupiter et de Sémélé, fut, après » sa naissance, un peu miraculeuse, nourri en secret )) par Junon ; plus tard , le soin de son enfance fut » confié a des Nymphes de la ville de Nysa."
C'est cette deuxième pe'riode de Fe'ducation de Bacchus que l'artiste a voulu représenter; l'Hermès du Faune, la présence d'une Nyniphe armée du thyrse et que nous n'osons pas encore appeler Bacchante, l'idée de présenter des raisins , tous ces gracieux accessoires préludent a sa destinée future , et promettent le Dieu du Vin. Ce joli bas-relief, peint sur toile , est exposé au salon de la Société des Beaux-Arts. M. Sauvage le peignit en 1817, et l'offrit comme tableau de réception.
M. Sauvage, naquit à Tournai en 1744, et fit chez son père jusqu'à l'âge de 17 ans, l'état de vitrier 5 sa pièce d'admission dans ce corps, était encore conservée chez lui à son décès; ses dispositions naturelles pour les arts ayant été remarquées par ses parenSj ils l'envoyèrent à Anvers, où son nom se trouve au nombre de ceux qui furent couronnés à l'académie. Il s'essaya dans difierens genres; mais les succès de Geeraerts, dont il devint l'ami, le portèrent à embrasser le genre du bas-relief, et déjà, avant son départ pour Paris , il s'y était acquis de la réputation.
Fixé dans la capitale de la France, quoiqu'étranger, les portes de l'académie royale de peinture s'ouvrirent pour lui; à cette époque, il partageait seul, parmi nos compatriotes, une distinction si honorable avec MM. Lousing, de Bruxelles, Suvée et Legillon, de Bruges. Comme peintre de bas-reliefs, M. Sauvage occupait un des premiers rangs dans l'histoire de l'art, et, considéré comme tel, il jouissait d'une réputation européenne.
Il semblait se plaire à Paris, où il était estimé et recherché; ses habitudes étaient douces, comme l'étaient en général celles des artistes Belges que le hazard ou plutôt l'intérêt de leur nom et de leur gloire avaient, il y a trente ans, fixés dans cette capitale; plus heureux que les artistes Français, Hs y étaient en général
étrangers à l'esprit de parti, et ne s'occupaient que de leur art; M. Sauvage était au nombre des amis que M. Lambrechts , ministre de la justice, s'était attachés parmi les artistes et les hommes de lettres de la Belgique (1), alors incorporée à la France, et dans ces réunions, la franchise de son caractère , et les bonnes qualités de son esprit, annonçaient toujours un compatriote.
Vers la fin de ses jours, il eut le mal qui atteint souvent les artistes Belges, quel que soit le degré de considération et d'estime dont ils jouissent loin de leur patrie, — il eut ce qu'on appelle trivialement, le mal du pays; il désira revoir sa patrie et y mourir; revenu à Tournai en 1808, il voulut encore se rendre utile en acceptant la place de professeur à l'école de dessin, et il mourut en 1818, regretté de ses concitoyens et de ses nombreux amis, ainsi que de sa famille qu'il avait comblée de bienfaits.
Les meilleurs ouvrages de M. Sauvage sont à Paris, et dans les premières capitales de l'Europe; il s'en trouve aussi à Tournai qui sont d'un grand mérite, et nous citerons encore celui que possède M. Fr. Vanden Berghe, à Gand, qui en fit l'acquisition à la mortuaire de cet artiste qui l'avait conservé comme une de ses meilleures productions.
11 y a entre ses ouvrages et ceux de feu M. Geeraerts, cette différence, que plus d'une fois son maître a manqué de noblesse dans l'expression, et que son dessin offrait des parties, sinon incorrectes du moins lourdement traitées ; M. Geeraerts savait cependant animer ses figures et leur imprimer du mouvement, et on a eu raison de dire qu'il était un des derniers élèves de l'école de Rubens; c'était cependant de tous les grands artistes, celui que le peintre de bas-reliefs devait le moins s'étudier à suivre; M. Sauvage, mieux conseillé ou plutôt mieux inspiré, se forma sur les bons modèles de Rome et de Florence, dessinateurs plus corrects et plus sévères, et sur l'antique, et même, sous ce dernier point de vue, ses beaux bas-reliefs sont souvent mieux composés que ceux des anciens qu'il imitait; l'expression de ses figures, sur-tout lorsqu'elles sont vues de profil , est noble , le dessin large , les draperies gracieusement agencées, les chairs ont de la morbidesse , et très-souvent l'ensemble produit, par le clair obscur, cette illusion qui trompe l'œil pour quelques momens, et qui est le triomphe du genre.
(1) Parmi ces derniers nom nous faisons on plaisir de nommer M. Van Praet, de Bruges , conservateur de la bibliothèque royale à Paris.
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Planche 45me. — Une jeune Fileuse; tableau de M. P. Van lianselaere.
L'artiste a représenté ici une jeune campagnarde des environs de Rome , assise sur les ruines d'un ancien bâtiment sur le bord du Tibre, et tenant de la main droite un fuseau et de la gauche une quenouille.
Ce tableau, exposé au Salon de la société royale des Beaux-Arts, est un de ceux que M. Van Hanselaere a envoyés a la ville de Gand , et que les artistes, pensionnés par cette ville pour continuer leurs études a Rome, sont obligés d'y envoyer annuellement pour donner preuve de leurs progrès.
M. Pierre van Hanselaere , né à Gand, le 5i Juillet 1786, apprit les premiers élémens du dessin à l'académie royale, et y remporta le grand prix d'après le modèle; M. P. van Huffel, guida ses premiers pas dans la carrière et lui inculqua les principes de l'art. Les succès obtenus par M. Van Hanselaere, l'engagèrent à partir pour Paris, où M. David le reçut au nombre de ses élèves; il concourut à Gand en i8i4 pour le prix d'histoire Le sacrifice d'Abel, et obtint le premier prix; ce qui lui mérita la pension de Rome. Il partit pour l'Italie en 1816 , où il réside encore actuellement.
M. Van Hanselaere s'adonne plus particulièrement au genre du portrait, qu'il a porté à un haut degré de perfection et qu'il traite en maitre; il a peint à Rome le portrait de M. Steengragt van Oostcappelle, conservateur du cabinet de S. M. à La Haye, (1) et celui de M. Reinholds, ministre de S. M. auprès du Saint-Siège. A Gand, on distingue parmi ses portraits les plus remplis de vigueur et de vérité, ceux de M. Van Huffel, son maitre, et de
(1) M. Steengragt van Oostcappelle est un des amateurs les plus zélés de ce pays j il possède à La Haye un cabinet consacré aux productions de l'école moderne des Pays-Bas , de l'Allemagne , de l'Italie et de la France , dont le choix exquis répond au bon goût que ce protecteur des artistes , a acquis en parcourant les contrées de l'Europe où les arts sont cultivés avec le plus de succès.
M. le comte d'Hanc-Slecnhuyse, ancien Intendant du Département, exposés l'un et et l'autre, an Salon de la Société royale des Beaux-arts, et celui de M. De Volder, compositeur distingué (1). Il a fait plusieurs tableaux d'histoire, etc.
L'académie de St. Luc à Rome, sur la proposition du célèbre statuaire Canova , vient de l'admettre au nombre de ses membres. Il fut reçu, tu i8i5, membre de la Société royale des Beanx-Arls à Gand.
(i) M. Pierre de Volder, né à Anvers en 1767, eut pour maitre M. Redein, premier violon de la cathédrale d'Anvers. A l'âge de seize ans, il occupait déjà la place de premier violon à l'église de St. Jacques. Il resta à Anvers jusqu'en ijqi i pendant cet intervalle il étudia et se perfectionna dans la composition et dans l'exécution instrumentale; il inventa pendant son séjour dans cette ville , l'orgue à crescendo et à diminuendo , qu'il présenta en 1796 au Conservatoire de Musique à Paris , et qui y reçut l'approbation des artistes les plus distingués. Il sollicita un brevet d'invention, mais le prix exorbitant que le Gouvernement Français exigeait, le fit renoncer à une faveur qui devenait onéreuse.
Appelé à Gand en 1794 pour y diriger le grand concert , il y forma pat des soins assidus un ensemble d'orchestre , qui reçoit aujourd'hui les plus grands éloges des artistes et amateurs étrangers qui visitent les exercices de l'Académie de Musique, établie en cette ville depuis 181 a, par la Société royale des Beaux- Arts, et dont la direction est confiée à M. De Volder.
Son orgue à crescendo lui valut la première distinction à l'exposition des produits de l'Industrie ^Nationale de 1820. La Commission, dans son rapport, rendit justice au talent de cet artiste qui est parvenu, y est il dit, par un long travail à nuancer les sons de l'orgue à crescendo et à diminuendo et à leur faire produire les effets de l'harmonica , de manière qu'on peut les renforcer et diminuer à volonté , sans se servir de registres. C'est dans la facture d'orgues , une nouvelle et très-importante amélioration , qu'on ne peut trop apprécier.
M. De Volder a inventé aussi et exécuté pour l'église de St. Michel à Gand , un orgue où une simple pédale suffit pour obtenir l'effet en forte et en piano , un seul clavier y fait le même effet que s'il y en avait deux ; il est moins compliqué et moins sujet à se désaccorder. La Commission, à qui ces découvertes ont paru très-ingénieuses , très-utiles et très-importantes , proposa pour son auteur une médaille d'or.
M. De Volder est membre de l'Institut et de la Société royale des beaux arts de Gand ; des compositions d'un mérite éminent lui valurent cette honorable distinction; parmi les plus estimées on cite plusieurs messes, entr'autres une qui passa long-teros pour être l'ouvrage d'un célèbre compositeur italien; il composa plusieurs symphonies , quatuors , divertissemens, etc. qui sont recherchés par les amateurs ; la grande bataille de "Waterloo , qu'il dédia à S. A. R. le Prince d'Orange, est un morceau qui a mérité d'être distingué et a obtenu les jufrages du public «t l'approbation des connaisseurs.
Planche 44me. — Portrait de Mad. la Duchesse de Berry ,• tableau de M. F. Kinson.
Lors du déplorable événement du i5 Février 1820, Mad. la Duchesse de Berry, après avoir montré le plus grand courage, tant que son époux mourant réclamait ses soins, se laissa aller au plus violent désespoir, dès qu'il eut rendu le dernier soupir.
Le Prince mourant avait prononcé ces paroles : Mon amie , conservez vous pour V enfant que vous portez dans votre sein! Ce peu de mots avaient fait briller un faible rayon d'espoir, et imposaient a Mad. la Duchesse de Berry le devoir de se conserver. La Princesse s'en souvint et sa douleur profonde devint tranquille et résignée. C'est dans cette situation d'esprit que M. Kinson , en artiste habile, a peint la Princesse; la douleur de Pauguste veuve devait être noble et grande comme ses malheurs.
Madame la Duchesse de Berry assise sur un canapé dans un salon de l'appartement de sa fille, soutient la jeune Princesse du bras gauche, et regarde le buste de son malheureux époux. Une mélancolie touchante, une affliction profonde se peignent dans ses regards et son maintien j la contraction de la main gauche qui serre le mouchoir , est une heureuse inspiration du génie de Partiste; on croit y voir la tendre sollicitude de la mère retenant les larmes de l'épouse. La gaité enfantine de la petite qui tend les bras a son père, présente un heureux contraste ; l'extrême ressemblance des figures, et l'exécution parfaite de ce tableau, honorent autant le talent de l'artiste, que le sentiment exquis de la composition fait l'éloge de son esprit et de son cœur.
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Planche 45nie et 46,iH. — I. Fronton du Palais des États- Généraux à Bruxelles , par M. G. Godecharle. — IL Groupe allégorique du Frontispice de V Hôtel de la Société d'Assurance à Salisbiny , par M. J. DeVaere.
I. — Le bâtiment qui sert aujourd'hui de Palais aux Ltals-Gcnéraux, fut construit en 1778, sur les dessins de l'architecte Guimard, pour le Conseil de Brabant. M. Godecharle fut chargé des sculptures de ce monument 5 il acheva en 1783 , le grand bas-relief qui décore le fronton du péristyle, et dont nous donnons ici le trait 5 il représente la Justice entourée de la Religion, de la Sagesse et de la Constance, récompensant la Vertu et foudroyant le Vice ; ce sujet est si clairement exprimé par le sculpteur, qu'il s'explique sans commentaire.
Cette production fut très-fortement endommagée dans l'incendie qui consuma ce palais, le 27 Décembre 1820. Les restaurations commencées par ordre de S. M. , pour rétablir ce vaste bâtiment dans son état primitif, font espérer que cette belle sculpture sera également restaurée par l'artiste même qui Pa créée, et continuera a faire un des principaux ornemens de cet édifice.
Les amis des arts ne peuvent qu'applaudir au système conservateur, qui a pour but de reproduire ce monument sur le même plan, quant a l'extérieur, que l'architecte l'avait conçu. La manie de détruire les ouvrages de ceux qui nous ont précédés , a toujours été nuisible aux arts 5 il est tenis enfin , que la raison nous fasse respecter les productions du génie des artistes qui ont fait l'honneur du siècle où ils ont vécu.
M. G. Godecharîe, sculpteur-statuaire, né à Bruxelles le 3o Décembre 1760, puisa les premières connaissances de l'art dans les leçons de M. Delvaux (1). En 1770, il partit pour Paris, où
(1) Laurent Delvaux, naquit à Gand en 1693; il y apprit la sculpture chez le statuaire Gery Heydelberg , et ensuite chez Pierre-Denis Plumier, sculpteur du palais impérial à Vienne. Il épousa la veuve de ce dernier, et en secondes hôces , Agnès Colas, dont il eut plusieurs enfans. Feu M. Ferdinand-Marie Delvaux , jeune peintre , décédé en Italie, il y a quelques années, après avoir remporté le grand prix de peinture au concours de Gand, en 1806, parle tableau représentant Saill et David , ou le pouvoir de la musique , était un de ses petits-fils ; cet artiste excellait dans le genre , sur-tout pour rendre les effets pittoresques des souterrains et des catacombes de Rome, qu'il savait enrichir de sujets historiques qui donnent toujours un double intérêt k ce genre de peinture.
A l'âge de 22 ans, Laurent Delvaux quitta la Belgique pour se rendre k Londres , et- partit pour l'Italie en 1 y35. Il y copia , pour le roi de Portugal, plusieurs statues antiques dans de petites dimensions.
De retour dans les Pays-Bas, il s'établit à Nivelles, fut nommé le a8 Janvier 1734, sculpteur de l'empereur Charles VI ; et ensuite de S. A. R. le prince Charles de Lorraine par lettres patentes du 3o Septembre 1750; il fit, vers ce tems , le buste de ce prince , et ceux du maréchal de Saxe et de l'impératrice Marie-Thérèse. Cette princesse fut tellement satisfaite de son portrait, qu'elle fit remettre au sculpteur une chaîne d'or.
Parmi ses principaux ouvrages , on doit classer la chaire à prêcher de la cathédrale de S. Bavon à Gand; Delvaux en traçant sur le marbre même, Ii. Delvaux Gandavensis , inven. et Jec, Nivellis , s'est plu à y rappeler que la ville de Gand doit un de ses plus beaux monumens de sculpture , k an artiste né dans son sein.
Dans le Voyage pittoresque de la Flandre , on donne à M. Delvaux la ville de Nivelles pour lieu de naissance; n'est encore une de ces erreurs dans lesquelles le trop crédule Descamps s'est laissé induire, et dont son ouvrage fourmille; cet amateur eut souvent la bonhomie de croire aux contes les plus absurdes qui lui étaient débités par quelques ignorans, qui voulaient donner de la célébrité aux monumens des arts conservés dans nos églises, en faisant aux voyageurs les récits les plus ridicules.
Delvaux fit aussi pour les Jésuites à Gand , la statue en marbre de S. Lièvin ; cette figure est actuellement au musée de la ville.
A Bruxelles , on voit de cet artiste une statue colossale d' Hercule , qui embellit le vestibule du grand escalier à la vieille Cour; deux Anges en adoration , qui ornaient autrefois la chapelle du même palais, et dans l'église des Carmes, le mausolée de Léonard van der Noot, baron de Kieseghem ; il fit pour l'abbaye d'Afflighem près d'Alost, les statues de S. Joseph, de S. Martin et de S. Benoit, et pour l'abbaye de FlorefFe près de Nainur, quatre statues qui représentent les Pères de l'Eglise latine. Plusieurs de ses grands ouvrages sont à Nivelles; Delvaux est mort dans cette ville le 24 Janvier 1778, et fut inhumé dans l'église des Carmes.
il suivit le cours de l'académie; delà il se rendit à Rome, et y obtint, en 177J, le grand prix de sculpture; il parcourut ensuite les autres états d'Italie, l'Allemagne, la Prusse et l'Angleterre; revenu à Bruxelles, après une absence de dix ans, il fut successivement nommé sculpteur du Prince Charles de Lorraine, du duc Albert de Saxe-Tesschen et de Napoléon.
M. Godecharle a exécuté, pour le château de Laken, un fronton au milieu duquel est un cadran, et qui représente le Tems qui préside aux Heures; une statue de Minerve, une Victoire et plusieurs bas-reliefs. Il a également exécuté plusieurs morceaux pour M. Hope, d'Amsterdam, pour le pavillon de Harlem, pour MM. Bertrandt et Van Huerne, à Bruges, M. Colomma, près de Malines, M. Walkiers, près de Laken, etc. mais la maison de campagneque son éléganteiseau a presqu'exclusivement embellie, est celle que , dans ces dernières années , nous avons vu s'élever à Wespelaer, entre Louvain et Malines, par les soins de feu MM. VerlatetPlasschaert, que l'amitié et les arts regretteront encore longtems. Outre plusieurs copies d'après les plus belles statues grecques, il y a exécuté les bustes d'un grand nombre d'hommes célèbres , choisis parmi ceux de toutes les nations , et qui sont placés dans la délicieuse partie de cette Villa qu'on appelle VÈlysée. Parmi d'autres ouvrages, la bibliothèque de Bruxelles doit à M. Godecharle les bustes de Philippe de Champagne et de Van der Meulen; l'église de Coudenberg, quelques bas-reliefs et le monument funéraire érigé à M. Jacops, professeur de dessin, par ses élèves; l'église de Ste Catherine le monument de M. Pierre- François Jacobs et celui de M. Ferdinand-Marie Delvaux.
Nous possédons à Gand V Amour déguisé qu'il exécuta pour feu M. Pisson, ainsi que les bustes très-ressemblans de cet architecte et de M. André Lens, peintre à Bruxelles, exposés au salon de la société des beaux-arts; au jardin botanique les bustes de Linuée et du baron De Poederlée, auxquels le Collège des Curateurs de l'Université vient d'ajouter celui de Boerhaave, qui le premier devina le génie du célèbre Suédois, et encouragea ses essais. M. Godecharle, quoique septuagénaire, est encore dans la force de son talent et sa main conserve beaucoup de vigueur. Sculpteur du Roi, membre de l'Institut royal des Pays-Bas, de la Société' des Beaux-Arts à Gand et professeur à l'Académie de Bruxelles, il jouit, sous tous ces rapports, de la grande considération qu'il doit à son mérite.
II. — Il existe en Angleterre des compagnies d'assurance en faveur des maisons et des monumens publics, des navires et des marchandises ; il en est même , où l'on spécule sur la durée éventuelle de la vie humaine ; mais ce dernier point a besoin d'explication : en donnant une seule fois ou chaque année , une certaine somme, on en garantit la jouissance, le remboursement ou les intérêts aux héritiers ; d'autres assurances enfin , ont pour but de doubler, de tripler même le capital après un terme écoulé, et c'est pour une de ces institutions, érigée a Salisbury, sous le nom de Pélican life-insurance Company , que M. De Vaere a exécuté la composition dont nous donnons ici le trait.
Ce groupe, composé de six figures, ronde bosse et de grandeur naturelle, est placé au-dessus- du péristyle d'entrée de l'hôtel où cette compagnie se réunit; il représente allégoriquement le but de l'institution. Au centre , un jeune homme , tient en forme d'aigle romaine, le symbole adopté, » Un pélican nourissant ses petits aux dépens de son sang", avec les initiales du nom sous laquelle l'association est reconnue et patentée ; d'un côté , deux sœurs se présentent pour profiter des bienfaits qu'elle promet; toutes deux, essayent naïvement de se devancer pour saisir les emblèmes de l'hymen; l'Amour en souriant, sous la forme d'un enfant, les suit de près et semble les pousser vers l'autel où l'encens nuptial est allumé; le doigt qu'il porte sur la bouche, caractérise parfaitement ce dieu qui, dans toutes ses actions, veut de la discrétion.
De l'autre côté, le sujet d'un genre plus relevé et plus grave, semble vouloir disposer l'esprit a bien peser la brièveté et l'incertitude de la vie; une figure d'une contenance calme et pensive, tient un miroir et
(95 ) invile a la méditation, tandis qu'une antre, assise a ses côtés, montre du doigt une clepsydre ailée, fixée sur l'image de la mort, double emblème des momens qui s'écoulent avec rapidité, et nous pressent vers le terme de nos jours (i).
» Ce groupe exécuté dans le style antique le plus » pur, (c'est un auteur anglais que nous traduisons), » intéresse au plus haut degré, et des artistes très- » éminens, ont décidé que c'est un ouvrage d'un mé- » rite supérieur, qui place M. De Vaere aux premiers )> rangs parmi les statuaires de son terns."
O) Cette composition a été gravée par feu M. Antoine Cardon, nn des graveurs modernes les plus renommés de l'Europe. Cet artiste naquit à Bruxelles le i5 Mai 1772, et fut élève de son père; il remporta plusieurs prix à l'académie , et fut, en 179! , décoré de la médaille dans la classe de dessin d'après nature. En 1792, il partit pour Londres, où il acheva de se perfectionner à tel point, que , dès la seconde année de son séjour dans cette capitale , il remporta un premier prix à l'académie royale de dessin , et exécuta successivement diverses gravures qui étendirent sa réputation en Angleterre. L'une des plus remarquables est , le Mariage Je Catherine de France, avec Henri V, roi d'Angleterre , estampe fort connue dans la Belgique, et recherchée des amateurs. Quelque tems après, il fit paraitre deux autres estampes, dont le sujet est tiré des victoires remportées dans l'Inde, sur Typpo-Saïb , par l'armée anglaise. Cette production du burin le plus pur et le plus vigoureux, fît une extrême sensation; le succès éclatant qu'elle obtint, engagea Cardon à publier plus tard, une gravure représentant la bataille d'Alexandrie , gagnée par les troupes britanniques sur l'armée française. Le talent avec lequel il réussissait dans les sujets de cette nature , l'engagea à représenter le combat de Maïda. La réputation qu'il s'était acquise par ces différentes gravures, lui mérita la flatteuse distinction d'être choisi de préférence aux artistes anglais, pour graver les tableaux du musée de Londres. Il commença ce travail immense par la Femme adultère de Rubens , dont l'exécution prouve son admirable talent. La gloire qui résulta pour lui de la publication de cet ouvrage , les récompenses également honorables qu'il reçut de l'Empereur d'Autriche et du Koi des Deux-Siciles , enflammèrent tellement son ardeur naturelle , qu'il se livra à des travaux excessifs auxquels sa santé ne put résister II fut attaqué d'une maladie de langueur à laquelle il succomba le iG Avril i8i3 , laissant de vHs regrets aux amis des arts , et à tous ceux qui avaient eu occasion de reconnaître en lui les qualilé> yi ciulcs jointes à la supériorité du talent.
Planche éy™6. — Ste. Véronique : tableau de M. F. J. Navez.
Le peintre, quoique la notice du salon indique le contraire , n'a pas voulu représenter ici la personne que Pon est dans l'habitude de peindre avec un linge où est empreinte la face du Christ, et d'où elle prend le nom de Ver'onica ( vraie image ) , des mots latin vera et grec icon ; mais on voit clairement , que le sujet rendu par l'artiste , est Ste. Véronique de Milan , qui naquit en 1497 , dans un village aux environs de cette ville , de parens de basse condition 5 selon la le'gende , cette sainte était en méditation continuelle sur la passion du Sauveur 5 l'attitude dans laquelle M. Navez l'a représentée l'exprime très-bien ; elle contemple la couronne d'épines , un des attributs les plus caractéristiques de la passion. A sa droite est sa mère, les mains croisées sur la poitrine; de Fa utre côté, on voit son père, la tête appuyée sur la main gauche.
M. F. J. Navez, est né à Charleroy le i5 Novembre 1787; à l'âge de i5 ans, il quitta sa ville natale pour habiter Bruxelles, dans lïntention de se livrer à l'étude de la peinture, pour laquelle il parait avoir eu dès son enfance une vocation décidée. Il fréquenta les leçons de M. François et suivit en même tems celles de l'académie de Bruxelles, où il remporta successivement tous les premiers prix. En 1811 , on lui décerna le prix de composition de dessin, au concours de Bruxelles; en 1812, celui de peinture, proposé par l'académie de Gand: Virgile lisant le VI* livre de l'Enéide, à Auguste, en présence d' Octavie. En i8i5, favorisé d'une pension de la société des beaux-arts de Bruxelles , il partit pour Paris, où il travailla dans l'atelier de M. David jusqu'à la fin de i8i5; il revint avec lui en Belgique et y continua à travailler
Ct .YnrmajiJ . Jr ,
sous ses yeux jusqu'en Septembre 1817, époque à laquelle il quitta son maître pour aller étudier l'école italienne. La société des beauxarts de Bruxelles lui continua sa pension pendant deux ans, et ensuite le Roi lui en accorda une pour dix-huit mois. M. Navez a quitté Rome le 23 Octobre 1821 , pour se rendre dans sa patrie et il parcourt en ce moment l'Italie pour visiter les galeries de peinture qu'il n'avait pas encore vues.
M. Navez, avant son départ pour Paris, avait peint un petit tableau représentant Agrippine pleurant sur les cendres de son père. Pendant son séjour dans cette ville, il fit plusieurs portraits, dont quelques-uns ont orné nos divers salons d'exposition. De retour à Bruxelles, il peignit un grand tableau de six personnages, pour feu M. Meeus , et un autre tableau de famille pour Mad. Meeus. 11 fit aussi dans cet intervalle, le tableau de sainte Véronique, dont nous donnons ici le trait, et un charmant dessin de sept figures à mi-corps pour M. De Hemptinne. Il termina ses travaux , avant de partir pour Rome, par son portrait, que l'amitié lui avait demandé, et par le portrait de M. David, qu'il fit en double; l'un était destiné pour Paris et l'autre à orner l'atelier de l'artiste à son retour d'Italie. Ce portrait a été gravé à Paris, et dédié aux élèves de ce grand maître.
M. Navez a envoyé de Rome, pour l'exposition de Bruxelles, en 1817, deux petits tableaux de l'Histoire Sainte; une Sainte Marie ; un grand dessin de la Samaritaine et quelques femmes en costume italien, et pour celle de 1821, le prophète Elisée représentant le fils de la Sunamite , tableau de 10 figures de grandeur naturelle, acheté récemment par le Roi pour une des galeries à La Haye , le tableau d'Agar, qui a été offert par l'artiste à la société des beaux-arts en reconnaissance des encouragemens qu'il en avait reçus, V Aumône à l'ermite, acquis par M. Vrancken àLokeren, les deux Campaniennes , par M. Steengragt à La Haye, la petite Agar par M. Roothaan à Amsterdam, et la jeune romaine avec des fleurs , qui embellit le cabinet de M. André Parmentier à Enghien.
Ou attend encore de cet artiste trois tableaux expédiés de Rome avant son départ. Ce sont des sujets de génie, dans le goût du Caravage , figures à mi-corps de grandeur naturelle. M. De Hemptinne, pharmacien à Bruxelles, s'est fait une collection de dessins et de tableaux de M. Navez, d'après laquelle on peut juger des progrès qu'a faits cet artiste d'année en année.
Planche 48:ilL'. — I. UneFileuse; tableau de M. Versteeg. — IL Un jeune Écolier ; tableau de M. A. De Lelie.
I. — Ce tableau peint dans le genre de Schalken avec une finesse a laquelle Mieiïs n'a jamais pu ou voulu atteindre, représente une campagnarde hollandaise filant du lin ; une lampe allumée suspendue derrière le rouet, produit un effet de lumière très-piquant sur l'ensemble de cette jolie composition, qui fait partie de la riche collection de M. Vrancken , a Lokeren ; cet amateur s'est particulièrement attaché a former un cabinet des plus beaux tableaux de nos artistes les plus renommés, tant anciens que modernes: les ouvrages de MM. Ommeganck, Van Assche, Regemoorter, Berré, Koekkoek , etc., tous peintres vivans, y soutiennent honorablement la réputation que ces maîtres se sont acquise par leur talent, a côté des Dujardin, Berghem , Teniers, Snyders et Van de Velde, qui enrichissent le même cabinet. Plusieurs autres tableaux de Rubens, Jordaens, Wouwermans, Hobbema, JanSteen, etc., pour la plupart des chefs-d'œuvre, placent cette collection aux premiers rangs des cabinets formés dans cette partie du Royaume.
M. Michel Ferstveg , né à Dort le 5o Août 1756 , fut élève de Josse Ponse, et fit de grands progrès sous les yeux de ce maitre; ensuite dans l'atelier de J. van Leen , il copia plusieurs tableaux des meilleurs peintres de l'école hollandaise ; ses premières études étaient le paysage ; mais il s'adonna ensuite exclusivement aux effets de lumières artificielles, genre qu'il a porté au plus haut degré de perfection ; ses productions sont trèsrecherchées par les amateurs et sont payées à un prix très-éievé.
Il peignit pour M. Van Suchtelen , un tableau représentant
Nicode'/ne visitant le Sauveur ; plusieurs de ses ouvrages ont été vus et admirés dans les expositions qui, depuis quelques années, se sont succédé dans les différentes villes des provinces septentrionales.
M. Versteeg est membre de l'Institut royal; il fut agrégé, eu 1818, à l'académie royale d'Anvers, et honoré d'une médaille tu reconnaissance de ses taleus.
II. — Le tableau de M. De Lelie représente un jeune écolier retiré dans un cabinet pour y étudier sa leçon ; c'est une production remplie de mérite et qui attira les regards du public a l'exposition. Elle appartient a M. François van den Berglie a Gand.
M. Adrien De Lelie, naquit à Tilbourg le 19 Mai iy55; abandonné à lui-même, il s'appliqua par un goût qui lui était naturel , à l'étude du dessin; la connaissance qu'il fit de Corneille van Spaendouck, sou compatriote (1), l'engagea à se rendre à Anvers, où il travailla premièrement chez un peintre décorateur; ensuite il y devint élève de M. Quertenmout et de l'académie royale. 11 se rendit quelque tems après à Dusseldorf , où il étudia dans la belle galerie de peinture les productions les plus remarquables ; il y resta environ deux ans et partit pour Amsterdam où il s'établit. La haute réputation qu'il s'était acquise par le genre du portrait et par la protection de M. Camper, lui firent obteuir des commandes contiuuelles; on distingue parmi ses principaux ouvrages un tableau représentant le cabinet de M. Gildemeester ; quelques beaux portraits et la vue intérieure de la salle de dessin qu'il peignit pour la société Félix Meritis à Amsterdam; le portrait de M. Brentauo et une composition représentant le moment même où une collection de tableaux italiens arrive dans l'hôtel de cet amateur ; le peintre y représenta un grand nombre de portraits des principaux artistes et amis des arts d'Amsterdam. A Gaud, uous possédons encore, de M. De Lelie, un beau portrait du rév. M. Schrant, professeur à l'Université.
Les productions de M. De Lelie sont très-estimées et répandues dans les principaux cabinets de la Belgique, de l' Angleterre et de l'Allemagne. Il est membre de l'Institut royal des Pays-Bas , etc.
(1) Corneille Tan Spaendonck né à Tilbourg le 7 Décembre i;36, apprit la
( ioo )
Planche 49me. — Honneurs rendus à Rubens $ tableau de M. C. Coene.
Rubens n'était pas seulement le plus grand peintre de son tems , c'était encore un des plus beaux génies de l'Europe j il joignait un extérieur noble et imposant a de grands talens et a des connaissances approfondies dans la littérature ancienne et dans les sciences.
Cet homme célèbre se concilia l'estime et l'amitié des plus grands princes de son siècle 5 le plus beau trait de sa vie , le plus éclatant hommage rendu a son génie , se rattache a l'époque où Philippe IV roi d'Espagne , sentant qu'il était de sa politique et de l'intérêt de son royaume de conclure la paix avec l'Angleterre, crut ne pouvoir choisir un négociateur plus propre que Rubens a faire les premières propositions au roi Charles I. Rubens partit pour Londres, proposa la paix, et la paix fut faite.
Charles I. voulant lui donner un témoignage public d'estime et de faveur, se fit présenter Rubens, le décora d'un cordon enrichi de diamans, l'arma chevalier, et lui donna l'épée qui avait servi a la cérémonie.
M. Coene a représenté Charles I. assis sur le trône, remettant a Rubens l'épée qu'il portait, et avec laquelle il venait de le créer chevalier. Ce sujet avait été proposé par l'académie de Gand , pour le concours de
peinture à Anvers et ensuite chez M. Herreyns, professeur à l'académie de Malines. Etabli à Paris depuis nombre d'années, il y exerce avec grand succès la peinture de fleurs ; il y travaille beaucoup pour la fabrique de Sevrés , si renommée par ses belles porcelaines ; et les tableaux que cet artiste envoya aux différentes expositions qui eurent lien dans la capitale de la France , a Amsterdam et à Gand , lui ont donné une réputation justement méritée. Il doit une parlie de son talent aux leçons de son frère Gérard , membre de l'Institut do France et aussi peintre de fleurs jouissant de la plus grande célébrité.
( loi )
peinture , en 1808; la composition de M. Coene remporta le grand prix; et feu M. Pallicre, de Bordeaux, mérita V accessit f par le tableau qui depuis fut honoré d'une médaille d'encouragement au salon de Paris.
M. Constantin Coene , né en 1780, à Vilvorde , près de Bruxelles , reçut les premiers principes du dessin de M. Fabert père; en 1800, il partit pour Amsterdam, où, M. Barbiers, peintre paysagiste, le reçut pour élève; de retour à Bruxelles, après une absence de deux ans , il y continua ses études , à l'académie, au musée, et dans les différais cabinets, d'après les tableaux des anciens maîtres , et par suite mérita le grand prix de peinture au concours de Gand. Eu i8i5 , il peignit la Bataille de Waterloo , se rendit à Londres et la présenta au prince régent, qui en fit l'acquisition.
M. Coene est professeur à l'académie royale de dessin , et membre de la commission du musée de Bruxelles. Il reçut plusieurs médailles d'encouragement , et dernièrement encore la ville de Douai lui décerna une médaille d'honneur, pour le tableau qu'il y avait exposé au salon. On voit de ses ouvrages dans les cabinets de S. M. , et de L. A. R. le Prince héréditaire et le Prince Frédéric.
Une karmesse villageoise, exposée au dernier salon de Bruxelles, sut commander l'attention de tous les amateurs.
Planche 5omc. — Intérieur d'une maison rustique; tableau de M. P. J. Noël.
Le peintre a représenté ici une de ces maisons rustiques qui, par leur structure et leur état de délabrement, sont toujours d'un effet très-pittoresque; le pinceau facile de M. Noël, s'est plu a historier ce réduit par une de ces scènes burlesques, qui, quoique bizarres , n'intéressent pas moins l'amateur , lorsqu'une main habile les a produites.
Un de ces porte-faix du canal, connus a Bruxelles sous un nom trop trivial , est la figure principale du ta-
bleau; il s'est affublé -la tête d'un bonnet de femme et tient dans ses bras un chat emmaillotté , dont il semble contrefaire les cris; ses grimaces excitent le rire des personnes qui Pentourent.
Ce tableau fait partie de la collection de M. Vrancken, a Lokeren.
M. Paul-Joseph Noël, naquit à Waulsort sur Meuse, près de Dinant, le 20 Avril 1789; il apprit les éle'mens du dessin dans la maison paternelle, et ensuite chez M. Léon, peintre à Dinant, chez qui il puisa l'instruction pendant cinq ans; plus tard il profita des leçons de M. Herreyns , professeur de l'académie d'Anvers, où il remporta plusieurs prix, et en mérita un au concours de Gand , pour un paysage historié ; il étudia ce genre dans l'atelier de M. Ignace van Regemoorter, et après y avoir fait des progrès signalés, il alla demeurer à Bruxelles, où il remporta encore des prix, et finit ses études à Paris, dans les leçons de M. Swebach , si renommé par la finesse avec laquelle il exécute ses petites figures ; M. Noël fit ensuite quelques voyages et retourna à Bruxelles, peintre déjà distingué par un talent remarquable.
Depuis peu d'années, la vocation de M. Noël parait décidément fixée; c'est le genre burlesque qu'il sait cependant relever par la finesse des expressions. Un nouveau tableau qu'il a exposé au salon de Bruxelles en 1821 , attirait la foule des amateurs et du public , autant par la beauté de l'exécution que par la singularité du sujet. M. Roothaan à Amsterdam, en a fait l'acquisition; cet amateur qui possède une riche collection de tableaux des peintres modernes, sait encourager les artistes en Mécène, et récompense dignement le fruit de leur travail et de leurs études.
M. Noël a successivement exposé de ses productions dans tous nos salons, et les amateurs se sont empressés d'en faire l'acquisition; celui que nous avons vu à Gand eu 1820, fait partie de la collection de M. Tiberghien à Bruxelles; au cabinet de S. M., à La Haye, il y a un tableau de cet artiste, qui représente Un jardinier avec une jeune fille , et dans la même ville , chez M. Steengragt van Oostcappelle, ou voit le tableau connu sous le nom des Moustaches , et qui a été exposé au salon de Bruxelles, en 1818.
Les compositions de M. Noël ne sont guères susceptibles d'être gravées au trait; car souvent leur principal mérite est dans la vérité du coloris, l'effet du clair obscur et la grâce du pinceau.
Planche 5i"K'. — La tête de Pompée présentée à César i tableau de M. Jacobs.
Le grand Pompée (Cneius Pompeius Magnus) quitta l'Italie l'an de Rome 705, 49 ans avant J. C. , pour passer en Epire avec l'armée romaine qu'il commandait j sa fortune succomba , l'anne'e suivante , sous celle de César dans les champs de Pharsale, et il s'enfuit en Egypte. Septimius qui avait autrefois servi sous ses ordres, et Philippe un de ses affranchis, l'assassinèrent, lorsqu'il allait descendre de la chaloupe qui l'avait amené du vaisseau, où il avait laissé sa femme Cornélie qui vit de loin ce triste spectacle^ ils eurent pour complices un égyptien nommé Achillas , le centurion Salvius, et sans doute plusieurs courtisans et esclaves du lâche Ptolomée(Denys) roi d'Egypte qui, comblé des bienfaits de Pompée, fut le principal instigateur de ce meurtre. Les assassins coupèrent la tête au cadavre qui fut jette hors de la chaloupe, ensuite brûlé selon l'usage des romains, et finalement enseveli.
» Telle fut la fin du grand Pompeius (1). Il ne se » passa guères de temps avant que Cœsar n'arrivast en » iEgypte. . . là où luy fut la teste de Pompeius présen- » tée; mais il tourna la face en arrière pour ne la point » voir et ayant en horreur celui qui la luy présentoit » comme meurtrier excommunie, se prit àplorer; bien » prit il l'anneau duquel il cachettoit ses lettres qui luy
(1) P/utarch, in Pompcio ; nous transcrivons la naïve traduction d'Ain vot, èdit. VauvilHcrs , tom. VI. tfjS
» fut aussi présenté , et où il y avoit engravé en la pierre » un lyon tenant une espée ; mais il feit {fit) mourir » Achillas et Pothinus , et leur roy mesme Ptolomœus » ayant esté desfait dans une bataille au long de la rive » du Nil, disparut de manière que l'on ne sceut oncques » plus ce qu'il estoit devenu ; quant au rliétoricien Theo- » dotus, il échappa la punition de Cœsar, car il s'en- » fouit de bonne heure et s'en alla errant ça et la par le » pays d'iEgypte, estant misérable et haï de tout le » monde; mais depuis, MarcusBrutus, après avoir occis » Ceesar, se trouvant le plus fort en Asie, le rencontra » par cas d'adventure et le feit mourir. Les cendres du » corps de Pompeiu s furent depuis rapportées a sa femme » Cornelia , laquelle les posa en une sienne terre qu'il » avoit près la ville d'Alba/'
Plutarque, in Caesare , explique quel était ce Théodote. » Si eut en horreur Theodotus qui luy présenta » la teste, tournant le visage d'un austre costé pour » ne la point voir: mais bien prit il son cachet, et » en le regardant , se prit à plorer."
Ceux qui ont lu et relu Amyot, ont pu remarquer qu'il y a ici une légère contradiction entre les deux passages ; mais la faute en est au traducteur et non pas a Plutarque , qui dans un passage comme dans l'autre, semble vouloir clairement indiquer que César détourna la face avec aversion , lorsqu'il vit la tête de Pompée, mais que ce fut en voyant son anneau qu'il se prit a verser des larmes ; nous nous trompons peutêtre : mais nous croyons appercevoir ici , entre deux sentimens divers qui devaient être dans la nature d'un romain tel que César., deux nuances qu' Amyot n'y a pas vues ou a cru devoir négliger d'exprimer. César est rempli d'horreur-- en voyant la tête d'un grand
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homme, lâchement assassiné; mais il ne peut contenir ses pleurs, lorsqu'on lui montre un anneau qui servait de cachet et qui devait lui rappeler d'anciennes afl'eetions prive'es ; Pompée comme lui était romain ; il avait epousé la fdle de Pompée, et ce cachet peut-être avait scellé leur union !
M. Jacohs n'a pu simultanément exprimer sur la toile cette double nuance, telle que nous l'entendons; la tète et l'anneau sont présentés en même tems a César qui fait un mouvement d'horreur ; c'est le premier sentiment, auquel, un instant après, succédera l'autre.
Le diadème et le costume semblent indiquer que c'est le roi lui-même qui présente l'anneau ; c'est un égyptien, Achillas peut-être, qui présente la tête; le rhéteur Théodote était grec, et ce sera celui qui porte aussi la barbe et qui semble voir avec inquiétude que César repousse les auteurs d'un crime que, dans la bassesse de leurs sentimens, ils avaient cru devoir lui plaire. Les autres, de la suite du roi Ptolomée, portent différens costumes égyptiens ; la scène se passe dans le port devant la ville d'Alexandrie.
César, de l'autre côté, est accompagné de ses lieutenans, et des insignes de son armée victorieuse; il est devant sa flotte , et le bâtiment qui vient de l'amener, est attaché au rivage.
Ce beau tableau, par la manière dont il est pensé et composé, et mieux encore par celle dont il est exécuté, promettait un peintre qui devait honorer l'école belgique. L'académie royale de Milan , qui avait proposé le sujet, couronna, en 1808, le tableau de notre compatriote; mais, très-jeune encore, il survécut de peu de jours , a son triomphe , et sa famille reçut presqu'en
même tems, a Bruxelles, la nouvelle d'un succès si flatteur et celle d'une perte irréparable.
M. Pierre- François Jacobs , né à Bruxelles le 4 Octobre 1780, se distingua de bonne -heure par son intelligence et son application. Après avoir fait de bonnes e'tudes, il se détermina à suivre la carrière delà peinture, ayant pour ce bel art un penchant décidé. En 1802, il obtint à l'académie de dessin à Bruxelles, le prix du modèle d'après nature, et 11e tarda pas à perfectionner le talent distingué qu'il annonçait, dans l'école de M. A. Lens. Après trois ans de travaux, pendant lesquels il obtint de nouvelles palmes, entr'autres un prix à l'académie de Gand, M. Jacobs partit pour Rome, où il redoubla d'ardeur; l'excès du travail altéra bientôt sa constitution, et il était déjà languissant lorsque l'académie royale de Milan mit au concours un sujet qui enllannna son imagination , celui dont nous donnons ici la gravure. Il se mit à l'ouvrage avec un enthousiasme et une constance qui achevèrent d'épuiser ses forces, et mourut à Borne dans le printems de 1808, au moment même où l'académie de Milan le déclarait vainqueur. Le tableau fut renvoyé au père du jeune artiste et le vice-roi d'Italie y joignit une médaille d'or, laquelle fut remise à M. Jacobs père, à la suite d'un service funèbre par lequel les amis de l'intéressant jeune homme se plurent à honorer sa mémoire. M. Bosschaert , conservateur du musée de Bruxelles, prononça à cette occasion un discours plein d'intérêt. Sou monument funéraire, comme nous l'avons dit, page 95, est daus l'église de Ste Catherine.
M. Jacobs était pour la Belgique ce que Drouais était pour la France. Jeunes tous deux et morts à-peu-près au même âge , ils finirent leur carrière avant d'avoir développé le talent qui déjà leur donnait un rang parmi les artistes les plus distingués de leur école, et leur perte n'a peut-être pas été moins funeste à l'art, que ne l'eût été celle de Raphaël et de Le Sueur, s'ils étaient morts avant d'avoir exécuté tant de chefs-d'œuvre.
Le musée de l'école française conserve le tableau couronné de Drouais. La patrie de M. Jacobs reclame la conservation du tableau de César. Il serait à désirer, pour la gloire de notre école, que le Gouvernement fit aussi l'acquisition de cet ouvrage.
Ce tableau est maintenant chez M. Jacobs, négociant à Bruxelles, qui se fait un vrai plaisir de montrer aux artistes la production qui fit tant d'honneur a son frère.
0, jVermanz£. Se,
Planche 5'2'"''. — Miracle de S. Landoald : tableau de M. P. Van Iluflel.
Dans le tcms que S. Landoald occupait le siège épiscopal de Maestricht, il s'aperçut un jour, dit la légende, pendant la célébration du service divin, que le feu manquait dans l'encensoir et il ordonna au jeune Lambert son élève, d'en apporter; celui-ci se présente aussitôt, son surplis chargé de charbons ardens, sans que le feu y porte la moindre atteinte. Le saint Evêque rempli d'une vive reconnaissance, lève les yeux vers le ciel en actions de grâce pour l'opération du miracle qui annonce déjà la sainteté de cet enfant, martyrisé depuis pour la foi de l'église romaine. Les assistans sont dans l'étonnement. Un jeune accolyte présente l'encensoir pour recevoir le feu. Le fond représente l'intérieur d'un temple gothique.
Ce sujet est un des plus ingrats et des plus arides que l'on puisse donner a un peintre; cependant M. Van Huffel en a fait une belle composition et Pa clairement rendue.
Ce tableau qui est placé dans l'église cathédrale de S. Bavon a Gand (1), a 9 pieds et demi de haut sur 7 pieds de large.
(1) On conserve encore dans cette église comme un monument curieux de l'état des arts au XlVme siècle, la chasuble, d'après laquelle l'artiste a peint celle que porte S. Landoald. Les broderies dont elle est enrichie, représentent divers sujets du Nouveau Testament.
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Planche 53me. — Intérieur de l'église cathédrale de S. Bavon à Gand : tableau de M. P. F. de Noter.
L'église de S. Bavon est une des plus belles des Pays- Bas , non moins par l'élégance de ses formes et par la régularité du plan , que par la richesse des monumens et objets d'arts qu'elle renferme. Les sculptures des artistes les plus renommés y sont réunies aux productions capitales des peintres de notre école. Ce tableau est un des plus beaux ouvrages de M. De Noter 5 en variant par des tons vrais et naturels , les couleurs dont l'intérieur de nos églises est ordinairement peint, il a su en modifier la monotomie; Partiste l'a exécuté pour le cabinet de M. D'Huyvetter a Gand, l'un des directeurs de l'académie (1).
(1) M. D'Huyvetter possède encore une collection d'un autre genre, faite avec choix et pour ainsi dire unique ; c'est une réunion complète de peintures sur verre , depuis l'origine de cet art jusqu'à l'époque où la pratique en est tombée dans l'oubli. Ces fragiles morceaux qu'il a su sauver d'une destruction totale , s'élèvent à plusieurs centaines ; dans un salon qu'il a fait orner et meubler dans le style d'architecture propre aux anciens bâtimens, il a formé différens vitraux de la collection réunie de ces gentils tableaux, et il les a méthodiquement classés selon la nature des sujets même, lorsqu'ils appartiennent soit à la Bible ou à la Mythologie , soit à l'Histoire ou au Genre ; plusieurs très-bons tableaux de la fin du XVme siècle , embellissent cette salle , qui oifre un aspect enchanteur tout-à-fait singulier et dont il serait difficile de donner une idée; une place attenante à cette intéressante collection , renferme une quantité d'objets curieux non moins fragiles , et échappés à la destruction depuis trois siècles; tels que des vases et des gobelets, en verre, en terre cuite et en marbre, les uns d'un goût recherché qui distingue les ouvrages du XVIme siècle, les autres quelquefois bizarres et non moins curieux , nous donnent une juste idée des usages de nos ancêtres. M. D'Huyvetter s'empresse toujours à faire jouir les amateurs de la vue de ce charmant Musée , qu'on peut vraiment appeler National.
M. Pierre-François de Noter, naquit à Walhem près de Malines, le 23 Janvier 1779. Son père, architecte de la ville de Malines, y remporta à l'académie le premier prix d'architecture et celui de la perspective ; les arts qu'il aimait avec passiou et qu'il cultive encore avec succès, l'engagèrent, en 1788, à s'établir dans cette ville, ce qui donna à son fils la facilité d'y fréquenter l'académie (1) et l'atelier du sculpteur Van Geel, où il apprit à modeler d'après nature, jusqu'en 1793, époque à laquelle les circonstances politiques firent cesser les travaux dont son maître était chargé pour différentes églises et corporations religieuses; depuis lors jusqu'en 1811, il s'adonna à d'autres travaux; mais sou goût inné pour la peinture, lui fit connaître sa vocation; prenant la nature pour guide, il ne doit ce qu'il y a de plus relevé dans son talent qu'à son propre génie ; il est celui de nos peintres vivans qui rend avec le plus d'exactitude et de vérité les vues intérieures des villes. C'est une partie qu'il exerce en maitre.
Il mérita, en i8i3, une médaille d'encouragement au concours de paysage à Bruxelles, et reçut deux médailles d'honneur aux salons de Douai, de 1819 et de 1821 ; il remporta le premier prix de peinture (intérieur de ville), et le second prix du paysage, au concours de 1820 , de l'académie royale de Gand ; la société des beaux-arts , lui décerna des médailles d'encouragement eu différentes occasions.
On voit de ses ouvrages au cabinet de S. M. 11 fit pour M. D'Hane de Stuyvenberge à Gand, une vue de l'église de S. Nicolas en cette ville. Il répéta cette même vue pour le musée de Bruxelles, et une troisième fois, d'une dimension plus petite, pour M. D'Huyvetter; il peignit quatre paysages arcadiens, pour M. Rooman de Block, et une vue de ville, pour M. Versturme à Gand. Enfin, MM. Van Laerebeke, à Jabeke près de Bruges, Steengragt van Oostkappelle , à La Haye, Roothaan , à Amsterdam, et quelques amateurs à Paris, possèdent dans leurs riches collections, des tableaux de cet artiste. Il a peint, en 1821 , pendant le voyage qu'il fit en Suisse, plusieurs vues de ce pays, pour M. le baron Boyman.
(1) L'académie de Matines fat érigée par M. Herreyns , en 1771, et jouit dès l'année suivante de la protection et des encouragemens de S. A. le Prince Charles de Lorraine. Il y a aussi dans celte ville , une société pour l'encouragement des arrs. Sa première exposition eut lieu en 1812, et elle se renouvelle successivement tous les deux ans. Mgr. le Prince d'Orange s'est déclaré 1« protecteur de la société.
( \iO )
Planche 54inc. — Anacrèon chez Poljcrate ; tableau de M. J. de Cauwer.
Ce sujet tiré du grand opéra , dont la musique est composée par notre compatriote Gretry (1), représente le moment où Anacrèon chante:
» Toi, dont elle est l'ouvrage,
:» Vois ce regard touchant,
» Ce front doux et charmant
» Que la douleur outrage
» Polycrate , vois ses douleurs , » C'est trop prolonger tes rigueurs....
» Ah! respecte mieux ton ouvrage!....
» Plonger la beauté dans les pleurs, » De la reine des cœurs « C'est profaner l'image.
Anaïs et Olphide aux pieds de Polycrate implorent leur pardon, mais rien encore n'a pu calmer l'esprit fougueux et emporté du tiran de Samos, lorsqu'Anacréon par le son mélodieux de sa lyre , parvient enfin a ramener la paix dans l'âme du père qui bientôt va pardonner. La scène se passe dans le palais de Polycrate; derrière lui, est la statue de Mars; Thorax et Aster , confidens du roi, sont appuyés sur le piédestal; Anacrèon, le chantre des Grâces, a pour cortège de jeunes filles portant des couronnes de fleurs, et attendant l'instant heureux de la réconciliation.
(i) La musique a toujours été cultivée parles Belges et l'est encore, avec autant de succès que les autres arts libéraux; à commencer des XlVme et XVme siècles , les Compositeurs Flamands étaient recherchés dans toutes les Cours de l'Europe, sans en excepter la fière Italie, celte même Italie, qui aujourd'hui semble vouloir porter le sceptre musical. Il est prouvé que nos artistes de ces tems reculés firent entrer leur goût national dans les compositions italiennes , et de nos jours nous avons vu que dans la section de musique d'un des premiers corps savans de l'Europe ( l'Institut de France) composée seulement de quatre membres, on comptait trois Belges, Grétry, Gossec et Mehul.
Planche 55""\ — L'atelier de Rembrant; tableau de M. J. A. Senave.
Rembrant Van Rhyn qu'on peut regarder, a juste titre , comme chef d'une nombreuse école, invita, le jour de sa fête, ses élèves les plus distingués et plusieurs autres artistes, a un déjeûner, où, par bizarrerie il fit venir les deux modèles qui devaient servir dans la composition d'un tableau , représentant Marc-Antoine et Cléopatre, qu'il voulait commencer en présence des invités, pour leur faire voir par quels moyens il était parvenu k introduire dans ses ouvrages, cette manière singulière et cette magie qui font le charme et l'étonnement des connaisseurs.
A gauche du tableau on voit le célèbre peintre, la palette a la main, prêt a se mettre a l'ouvrage} cependant avant de commencer, il semble vouloir converser encore quelques instans avec David Teniers sur le secret de son art. Pendant ce tems, trois des artistes les plus facétieux, s'étant affublés des draperies et autres objets servant a vêtir les mannequins , se mettent a exécuter un trio de leur composition ; Craesbeke , le verre en main, est celui qui chante j Jean Steen l'accompagne de la flûte et Brauwer pince de la guitare 5 derrière ce groupe, on voit François Mieris et Gérard Douw; le jeune Vanden Eechaute est appuyé sur un des chevalets, tandis que Karel Dujardin lui présente quelques restes du déjeûner ; près de lui sont placés Terburg et Berghem, et derrière la toile, Paul Potter et Wouwermans. Au milieu du tableau, et sur le second plan, les deux modèles déjeûnent a leur tour; Metzu lorgne Cléopatre, derrière laquelle on voit Netscher; celui qui
tient un papier, est Weeninxj Van der EUi est assis, un portefeuille sur les genoux ; Pynacker est derrière lui ; les deux peintres place's devant le grand rideau , sont Van Ostade et Bamboche 5 les deux autres, Van de Velde et Wynants. Un singe, animal auquel Rembrani portait le plus grand attachement, ayant trouve' une palette , se met en devoir de peindre sur un vase ; un chien et un chat se disputent les débris du déjeuner,
M. /. A- Senave , âgé d'environ 68 ans, né à Loo près de Fumes , apprit les premiers principes du dessin d'un chanoine légulier de l'abbaye de Loo, lequel voyant les bonnes dispositions de son élevé, l'envoya à Ypres, où il fréquenta l'académie royale . érigée dans cette ville par S. M. l'Impératrice Marie -Thérèse. Le jeune Senave augmenta ses connaissances à l'académie de Bruges, et ensuite dans celle de Paris, où il se distingua tant par son application que par les dispositions innées chez lui pour l'art dan* ; Diu I il devait être compté un jour parmi les mailres les plus il s. Ses productions furent accueillies avec distinction dans la capitale de la France et recherchées avec l'empressement qu*> mettent les vrais connaisseurs à posséder des tableaux, qui par la pureté du dessin, l'originalité de la composition et l'imitation parfaite de la nature, attirent les regards des amateurs. Ayant quitté sa patrie fort jeune encore, ses ouvrages sont peu connu-* en Belgique quoique très-répandus à l'étranger.
M. Senave offrit, en 1821, à l'Académie d'Ypres , le tableau dont nous donuons ici le trait, et la Direction voulant lui témoi gner sa gratitude, le nomma directeur honoraire; un autre tableau représentant Les sept œuvres de miséricorde , fut aussi offert par lui à l'église de Loo. La Société royale des Beaux-Arts à Gand , l'associa à la classe de peinture, en 1822.
Aussi bon fils qu'ami sincère, il donna des preuves non équivoques de son amour filial et de son bon caractère; informé que par suite de malheureuses circonstances, ses païens avaient laissé quelques dettes, il s'empressa de réunir les créanciers et les solda ave< un désintéressement rare et une confiance sans bornes; cette action et le respect que les Belges portent aux Artistes d'un faleni aussi distingué, ont valu au peintre l'accueil le plus flatteur pendant son dernier séjour dans sa Patrie.
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Flanche 56me, 5jaie et 58me. — Gustave fVasa; composition rie M. Herreyns.
Gustave I, après avoir par sa valeur délivre' la Suède du joug des Danois, et par ce service signalé, me'rité la couronne, qui lui fut de'cerne'e parles suffrages unanimes des Etats-Généraux , assemblés a Stragnas , au mois de Juin i525, s'occupa a régler les affaires intérieures du Royaume. Prosélyte et protecteur ardent des doctrines que Luther commençait a répandre en Allemagne , il résolut de porter au clergé catholique un coup sensible, en le dépouillant des biens qu'il possédait. 11 assembla pour cet effet les Etats-Généraux a Vesteras en ibi'j : la diète s'ouvrit le 22 Juin dans la grande salle du couvent des Dominicains , où le Roi , après avoir exposé l'état où il avait trouvé le Royaume et les dangers dont il était encore environné, proposa aux Etats de reprendre les biens immenses du clergé, aliénés du domaine de la couronne par ses prédécesseurs et de les employer aux besoins de l'état : il ajouta, » qu'il était nécessaire pour le » maintien de la tranquillité publique qu'il n'y eût » qu'un maître dans le Royaume et qu'il demandait que » les évêques lui remissent leurs châteaux, qui, étant » autant de forteresses , les rendaient aussi puissants » que lui, etc."
Thure Roos, grand-maître de Suède, devait, selon l'usage , répondre au discours du Roi ; mais entièrement dévoué au clergé , il se tourna du côté des prélats et les exhorta a défendre ce qu'il appelait la cause de Dieu et de la Religion. I/évêque de Lindkjô-
Çu4)
ping, qui, dans l'absence de l'archevêque, e'tait le premier prélat par son rang, vieillard ferme et fier, s'avança, prit la parole et de'fendit les biens du clergé avec toute la fougue de son caractère. Le Roi se tournant du côté des Sénateurs , demanda d'un visage irrité , si ce que le Prélat venait d'expliquer, était leur avis? le Grand-Maître et quelques Seigneurs, partisans des prélats , répondirent que tout cbrétien devait applaudir au discours de Pévêque ; le reste de l'assemblée resta dans un profond silence. Gustave reprenant la parole, reprocba avec vébémence a la nation l'ingratitude de laquelle elle payait ses services, et rappelant les dangers qu'il avait bravés pour la délivrer de la tyrannie de Christiern , il ajouta que, puisqu'elle ne balançait pas a lui préférer des prélats factieux et rebelles, elle ne méritait pas de l'avoir pour maître. Alors jetant son sceptre au milieu de l'assemblée, il déclara aux Etats qu'ils n'avaient qu'a le donner a un autre ; qu'il était las d'être leur Roi et qu'ils pouvaient en élire un a leur gré.
C'est ce moment qui fait le sujet de la composition dont nous donnons le trait.
Le fond représente la salle d'un cloître; on voit d'un côté le trône surmonté d'un dais , semé de couronnes d'or d); des sièges pour les Sénateurs et les Prélats sont disposés autour; une balustrade a hauteur d'appui, sépare cette partie de la salle du reste de l'assemblée. Gustave est debout, au haut du trône, son fauteuil derrière lui; il est dans l'action la plus vive de son discours ; il a le bras droit encore étendu ; le sceptre est a terre au milieu des Sénateurs et des Prélats qui
(0 Trois ronronnes cTor en champ d'azur . forment les armes de la Suède.
( ii5 )
ï5environnent. Une partie du Sénat qu'on voit a la droite du Roi, paraît surprise et effraye'e de l'action de Gustave : plus avant le Grand-Maître Thure Roos et l'Evèque de Lindkjôping semblent se parler en montrant le sceptre qui est tombe' presqu'à leurs pieds. Dans le fond du tableau on voit les quatre ordres du Royaume qui composent les Etats-Généraux ; derrière le Sénat et les Evêques, quelques ecclésiastiques et des dominicains, appartenant au couvent où se tient l'assemblée, et, vis-à-vis du Roi, les Nobles, dont les physionomies expriment qu'ils prennent son parti. Les Bourgeois, qui sont de l'autre côté, presque dans le coin gauche du tableau, et derrière eux les Paysans, paraissent, les mains jointes, supplier le Roi de reprendre les rênes du Gouvernement, et de ne pas les abandonner.
M. Guillaume-Jacques Herreyns, membre de l'Institut royal des Pays-Bus, de la Société royale des Beaux- Arts à Gand et directeur de l'académie royale d'Auvers , naquit dans cette ville le 10 Juin 1740. Très-jeune encore, il annouca les plus heureuses dispositions pour la peinture; se distingua dans toutes les classes de celte académie et y acheva son cours d'études eu 176b, eu obtenant le premier prix d'après le modèle vivant. Il fut nommé l'un des professeurs, après avoir donné pendaut quelque lems ses soins à la classe d'architecture, de géométrie et de perspective pratiques. S'étanl déjà fait connaître par des productions heureuses dans la partie historique de la peinture, il fut chargé en 1767, par le Gouvernement, d'exécuter en dessin les principaux faits de l'histoire de nos Provinces-, à cet tffel le Grand Conseil de Malinea l'appella dans cette ville, où il se fixa, et organisa, en 1771 , une académie de dessin, de peinture et de sculpture, qui prospéra en peu d'années, au point qu'elle s'attira l'attention du Prince Charles de Lorraine, Gouverneur de ce pays, qui la prit sous sa protection particulière, et la dota de médailles en or pour les prix de ses concours. 11 y dirigea aussi, en 1775, la grande fête ou jubilé de St. Bombaut, dont les chars de triomphe, d'une richesse et d'une hardiesse étonnante, étaient de son invention; ils ont été gravés en partie par les frères Klauber d'Augsbourg.
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Le Gouvernement donna un témoignage bien flatteur de «on estime pour les talens de notre artiste, en lui offrant la direction de l'académie des beaux-arts à Bruxelles, offre à laquelle cependant il crut devoir se refuser, pour ne pas quitter Malines, où l'académie, enfant de ses soins et de sou affection particulière, aussi bien que d'autres considérations , l'attachaient trop pour pouvoir se résoudre à s'en éloigner. Ce fut par les mêmes considérations qu'il se refusa à l'invitation que, pendant son voyage par les Pays-Bas en 1780, lui fit Gustave III, Roi de Suède, de se fixer à Stockholm. Ce Prince, quoiqu'il ne pût déterminer l'artiste à accepter cette faveur , lui laissa cependant une marque bien convaincante de sou estime, en lui dounant le diplôme de son premier peintre, et en le chargeaut de l'exécution de douze tableaux devant représenter les traits les plus remarquables de l'histoire de Gustave Wasa, exécution que les grandes occupations de l'artiste ont d'abord retardée, et que les évéuemens qui sont survenus ainsi que la mort de ce Souverain , ont depuis empêché de se réaliser. Il fut nommé vers la même époque, premier peintre des Etats de Brabant.
L'empereur Joseph II, lorsqu'il vint en Belgique, honora d'une visite l'atelier du peintre; le portrait qu'il a peint de ce Monarque est connu par la gravure de M. Ant. Cardon (1).
(1) M. Antoine-Alexandre-Joseph Cardon , né à Bruxelles le 7 décembre '75g, «appliqua au dessin , dès sa première jeunesse , et enl pour maitre M. De la Pégna, peintre de l'impératrice Marie-Thérèse, avec lequel il fit le voyage de Vienne , où il séjourna un an. Quelques ouvrages qui annonçaient un talent distingué , lui valurent la faveur d'être nommé pensionnaire de cette princesse, qui l'envoya à Rome pour s'y perfectionner dans son art. Après on séjour de trois ans dans cette ville, il partit pour Naples, où il abondonna la peinture, pour s'adonner exclusivement à la gravure; il y exécuta les vues et plans de cette ville. Ensuite il fut chargé de graver le plus grand nombre des planches du magnifique ouvrage des Antiquités étrusques , grecques et romaines , du chevalier Hamiltou , alors envoyé d'Angleterre à la cour des deux Siciles, sous la direction de d'Ancarville. A peine les deux premiers volumes étaient-ils achevés, qu'il fut rappelé par M le Comte de Cobentzel, qni avait formé le projet de publier l'histoire de la Toison-d'Or, projet qui n'a point été exécuté à cause de la mort du conseiller Borst , éditeur de cet ouvrage. En 1769, Antoine Cardon gTava différens tableaux du cabinet de M. de Cobentzel et de M. le duc d'Aremberg. Depuis , il a encore exécuté un grand nombre d'ouvrages, qu'il serait trop long de détailler ici. En 1 8 1 5 , il a été nommé membre de l'institut royal de? scienrs» et des arts . par S. M. le roi
M. Herreyns partage avec M. André Lens, décédé à Bruxelle* le 3o Mars 1822, la gloire d'avoir fait revivre la culture des Beaux- Arts dans nos Proviuces; l'heureuse organisation qu'ils oui su donner à nos académies, et leurs sages et savantts leçons ont dirigé les premiers pas d'un grand nombre de nos principaux artistes, et on peut dire que par leurs ouvrages, ils ont rétabli l'école et ranimé l'art qui, depuis la mort du dernier des (^uellius, arrivée en 1715, était resté statiounaire, et ne s'exerçait plus que sur quelques timides copies, ou sur un petit nombre de compositions, imitations faibles, qui manquaient également de goût et d'exécution. — M. Herreyns possède encore, malgré son âge, un pinceau facile et hardi; son coloris atteste de savantes études d'après les principes de l'ancienne école. Un de ses derniers ouvrages qui orne le retable de la chapelle du St. Sacrement de la cathédrale d'Anvers, ayant pour sujet Les disciples d'Emmaiis, eu fait foi, non moins que plusieurs autres de date antérieure, tels que La Cène, qu'on voit dans l'église de St. Nicolas à Bruxelles; l'Assomption dans celle de l'ancienne Abbaye de Park près de Louvain, et beaucoup d'autres qui existent encore dans des édifices publics et des collections particulières; de ce nombre, nous citerons, comme appartenans à sou premier tems , plusieurs sujets de la vie de Saint-Bombaut, qu'il a exécutés pour l'église métropolitaine de JVlalines ; parmi ses productions plus récentes, uu plafond et plusieurs détails intérieurs de la belle tour chinoise, une des plus magnifiques imitations de ce genre qui existent en Europe, dont il a surveillé la construction à la campagne de feu M. le banquier Smets, à Deurne près d'Anvers.
M. Herreyns, si recommanda ble comme artiste et comme professeur , ne l'est pas moins par la franchise de son caractère. Ami de ses amis, (et ils sont nombreux) il leur accorderait tout, excepté quelquefois le plaisir et la jouissance qu'ils éprouveraient à voir achever quelques tableaux, commandés et commencés depuis uue longue suite d'années; parmi ces tableaux,
de» Pays-Bas , et il reçut de la Société royale des Beaux-Arts à Gand, la nomination de membre de la classe de gravure.
Cet artiste a eu plusieurs fils qui tous cultivèrent les Beanx-Arts. Outre celui dont nou* avons donne la notice , page g5 , nous citerons encore Phi'ippe Cardon , dessinateur habile, dont les dessins à l'encre delà Chine, sont d'une beauté admirable; M. Fr. Van den Berghe, à Gand , possède nu de ses chefs-d'œuvre. Il est mort k Bruxelles depuis quelques années.
îios vœux Vont au-devant de son Adoration des Mages quil a promise à l'église de Saint Michel à Gand , qui renferme déjà plusieurs autres productions de peinture et d'architecture d'artistes vivans; cependant, s'il est permis d'ajouter foi à l'indiscrétion de quelques amis, les parties principales de ce tableau, les têtes sur-tout qui sont de la plus belle expression , sont entièrement achevées, et il ne faudrait que peu de jours de travail pour terminer la composition, qu'on s'accorde à regarder comme devant être une des productions les plus grandioses du peintre.
Quoiqu'il en soit, si M. Herreyus, presqu'octogénaire, semble ne plus affectionner le travail avec le même zèle et cette ardeur qui l'animaient dans sa jeunesse, il n'eu a pas moins celte vigueur et cette force de talent que des artistes plus jeunes doiveut lui envier, et il semble n'en aimer que plus vivement les devoirs que lui imposent ses fonctions de professeur à l'académie royale de peinture d'Anvers; c'est entre ses amis pendant le jour, et ses élèves pendant les leçons académiques du soir, qu'il partage ses loisirs, et coule une vie heureuse, remplie d'honorables souvenirs.
Planche 5o,me. et 6ome. — I. La Purification de la Vierge; tableau de M. J. J. Deliii.
II. St. Corneille bénissant des en/ans malades; tableau de 31. J. J. de Loose.
I. — D'après la loi de Moïse , les femmes qui avaient mis au monde un enfant mâle, demeuraient immondes pendant quarante jours, sept avant la circoncision et trente-trois après, et si c'e'tait une fille, ce tems e'tait doublé ; pendant cet intervalle , il leur était défendu d'aller au temple; mais ce terme expiré, elles devaient s'y présenter pour se purifier, dit l'Ecriture , de la souillure qu'elles avaient contractée.
La sainte Vierge, que les termes de la loi même excusaient, selon la remarque des Pères, y obéit néanmoins ponctuellement et se transporta au temple dans le tems
( "9) marqué pour accomplir tout ce que Moïse avait prescrit. M. Delin a représenté cette cérémonie pour Pautel de la Vierge dans l'ancienne église des Jésuites à Anvers.
M. Jean-Joseph Delhi, naquit à Anvers, le 11 Janvier 1774; il apprit les élémens du dessin à l'académie de Bruxelles, et y remporta le premier prix d'après l'antique en 1794. Il quitta cette ville pour se rendre à Anvers, où il mérita, en 1800, le premier prix d'après nature à l'académie royale. Les professeurs Herreyns et De Quertenmont (1) guidèrent ses premiers essais dans la peinture, et ayant acquis sous ces maîtres d'excellens principes, il alla en 1806 à Paris, pour y continuer ses études sous M. Vincent , et pour se former sur les précieux modèles des anciens maitres, qui ornaient alors les galeries publiques de cette capitale. En 1809, le portrait qu'il avait exposé au salon de Douai, lui mérita une médaille d'honneur. Ses essais sur l'histoire furent heureux , et le tableau que nous donnons ici , fait preuve de beaucoup de goût pour la composition et de savoir dans le dessin; il est d'un coloris aimable, annonçant l'école originaire de l'artiste. La mort enleva M. Delin à Paris, le 11 Novembre 1811, pour ainsi dire au commencement de sa carrière, et au moment où il suivait les traces des grands maîtres de l'Ecole Belgique.
(1) oindre-Bernard de Quertenmont, naquit à Anvers en 1750, remporta le premier prix à l'Académie de cette ville en l'année 1771 , s'adonna à la peinture des portraits et fit quelques compositions historiques ; il fut ensuite nommé professeur à ladite académie, et en 1778, on lui conféra la place de directeur; en 1790, il reçut le diplôme de membre de l'académie de Dusseldorf M fie Quertenmont a fait quelques gravures à l'eau-forte d'après Rubens , Van Dyck et ses propres ouvrages. Au nombre de ses principaux élèves , on compte A. De Lelie, décédé à Amsterdam en 1821, (voyez sa notice page 99.) MM. A. Ritt de St. Petersbourg , et B Solvyns d'Anvers ; nous rappelons ici que M. Solvyns qui, simple amateur, a produit des tableaux de marine d'un mérite distingué , fut nommé par LL AA. Albert et Marie-Chr'stine , capitaine du port d'Anvers , dans la vue même de l'encourager dan* l'étude d'un genre pour lequel il semblait avoir la vocation la plus décidée ; parti pour le Bengale , il y résida pendant quinze ans , et y acquit toutes les connaissances nécessaires pour la rédaction du bel ouvrage qu'il a publié; sous le titre de : » Les Indous , ou., description de leurs mœurs, costu- » mes, cérémonies, etc., dessinés d'après nature au Bengale, et représentés en » »5î planches par Bulthasar Solvyns , gravées à l'eau-forte et terminées par lui- » même, 4 volumes grand in-folio , format atlantique. Paris , 1808.
S. M. le Roi des Pays-Bas a replacé M. Solvyns dau3 son poste de capitaine du port d'Anvers. Il est membre de la Sooiété royale des Beanx-Arts à Gand.
II. — St. Corneille, pape illustre par ses vertus el son savoir, succéda a St. Fabien l'année 25i ; la légende dit que ce prélat guérissait miraculeusement les enfans qu'il bénissait, et c'est ce sujet que M. De Loose a composé pour l'autel consacré a ce Saint dans l'église de St. Jacques a Gand. L'esquisse terminée de ce tableau, est dans la collection de M. Sinave, curé à Zèle; ce respectable ecclésiastique a toujours encouragé en vrai protecteur , le talent de ce peintre ; les tableaux de différens maîtres qu'il a réunis chez lui, attestent son amour pour les arts et prouvent qu'il sait les apprécier en connaisseur.
M. Jean-Joseph de Loose, natif de Zèle prés de Termonde, est élève de l'Académie de Gand, où il remporta le premier prix d'après le modèle en 1794 , et continua ses études à l'école de M. Herreyns. En i8i5, il fut appelé à La Haye pour y faire les portraits de M. le chevalier Van Oosthuysen de Rysenburg et de Mad. son épouse ; il exécuta pour le même un grand tableau composé de seize portraits représentant la cérémonie où M. Van Oosthuysen fut créé chevalier de l'ordre de Charles III , par l'ambassadeur de S. M. Catholique près le Gouvernement des Pays- Bas; il peignit le martyre de Ste Apolline, pour la commune d'Appels; celui de Ste Barbe, pour l'église de Lokeren; L'adoration des Bergers; deux tableaux de l'histoire de S. Ludgere ; la Cène ; le martyre de S. Sébastien; une Ste Cécile; une Magdeleine , etc. pour l'église de Zèle.
M. De Loose a peint beaucoup de portraits et réussit parfaitement dans la ressemblance. Pendant ses heures de loisirs , il cultive la littérature flamande et l'art dramatique ; il obtint en 1812 un prix à la Société de Rhétorique (1) de Gand , et une médaille d'encouragement pour un mémoire sur l'état actuel de la peinture, proposé au concours par la Société royale des Beaux- Art* à Gand , en 1820.
(1) Les sociétés de Rhétorique de la Belgique sont comptées parmi les pli» anciennes institutions de l'Europe, consacrées à la culture des Lettres et de; Beaux- Arts. Celle de Diest remonte k l'année 1002 ; la société des Jeux Floraux de Toulou3? , la pins ancienne de la France , instituée dans le wême bat. ne date que de l'année iÂv.',.
Planche 6imo. — Le dévouement de Pierre van de Werff, bourguemaître de Leyde$ tableau de M. M. j. Van Brée.
Leyde, en i574, était assiégée par les Espagnols, commande's par Valdès ; défendue par Janus Donza , le Tyrthée de l'insurrection hollandaise contre le duc d'Albe, et par ses courageux habitans, elle n'en était pas moins réduite aux dernières extrémités; ce qui ajoutait a l'horreur de sa position , c'était que la peste et la famine la désolaient; que des divisions intestines la déchiraient, et que des lâches, voilant leur trahison sous de spécieux prétextes, proposaient de rendre la ville, et quel que fût le patriotisme de la grande majorité de ses concitoyens, elle eût peut-être succombé sans le dévouement d'un seul.
C'était Pierre van de Werff ^ fils d'Adrien, premier bourguemaître de la ville; seul, nue tête, et se désarmant au milieu des mutins qui , exténués de faim et de misère, lui demandent du pain , il présente aux plus hardis, l'épée qu'il vient de tirer du fourreau, »mes chers » concitoyens , leur dit -il avec la résignation d'un » homme libre et chrétien, je me suis engagé par la » religion du serment envers mon pays et la ville dont » la défense m'est confiée; j'espère que celui dont » émane la source de toute bonne action, me donnera » la force et la constance nécessaire pour remplir mon » devoir; — du pain, dites vous? (en se tournant vers » les plus factieux qui l'interrompent par des vociféra- » tions redoublées), du pain? je n'en ai pas; mais » puisqu'il ne me reste qu'a mourir, il m'importe peu
TO
» que ce soit de vos mains ou des mains de l'ennemi ; )) ce serait chose vaine et superflue de me consoler » autrement que par le témoignage que me rend ma » conscience en faveur de la justice de notre cause ; si » donc ma mort peut vous soulager, mettez mon corps » en lambeaux , et partagez-le entre vous ; je mourrai » content" (1).
A ces mots , comparables a tout ce que l'antiquité nous a conservé de sublime, les armes tombent des mains aux séditieux , et ils se taisent ; le peuple a qui l'homme religieux rappelle, comme sans le vouloir, ce qu'il peut espérer de la Providence, sent renaître son courage et ses forces, et se résigne.... Il est consolant de se rappeler que la Providence aussi, dans ses décrets immuables, avait fixé le terme des malheurs de Leyde, et celui des épreuves de ses habitans ; des lettres attachées, dit-on, sous les aîles de quelques pigeons, annoncèrent, les premières, l'arrivée prochaine du secours ; un vent favorable souffla , et le peuple pieux l'accueillit comme un présage; Pamiral Boyzot, commandant la flotte du prince d'Orange, sut en profiter, et le 5 Octobre l5?4) trois jours après la sédition, la ville fut délivrée.
Le tableau représente Van de Werff dans Faction-
(i) » Spyze heb ik niet.... maar zoo gy met raynen dood gehol- » peu zyt, slaat handen aan dit ligchaam , snydt net aan stuk- » ken, en deelt die om, zoo wyd als 't strekken kan; ik ben dus » getroost." — On peut consulter, pour connaître ce sujet historique, une notice très-intéressante, intitulée: Levens by zonderheden van Pieter Adriaansz. van de Werff , door S. W. te Water. Te Leyde n, by Haak , 181 4.
Les paroles que nous avons guillemétées, sont transcrites de la notice esthétique qu'un écrivain ami des arts et de l'artiste , a donnée, en 1817, du tableau de M. Van Brée.
même de haranguer les séditieux et de leur présenter son épée; l'église, au fond, est celle de S. Pancrace qui était, a cette époque, la cathédrale.
Tous les épisodes de cette vaste et grandiose composition sont si clairement conçus et rendus, qu'il devient inutile d'entrer dans des détails plus étendus.
D'après les mêmes principes qui ont guidé le Roi a faire présent a la ville de Gand, du tahleau représentant Guillaume I. intercédant, devant les factieux , en faveur des prélats catholiques détenus prisonniers , S. M. a donné le Van de Werjf^ du même peintre, à la ville de Leyde 5 les deux tableaux y sont exposés à l'hôtel-de-ville.
Depuis la notice biographique que nous avons donnée (page 9 de ce recueil), M. Van Brèe a fait un voyage en Allemagne et en Italie ; partout accueilli avec le respect que mérite le beau talent de l'artiste , et l'affectueuse estime qu'inspirent ses qualités personnelles , il a contribué a faire honorer chez l'étranger le caractère Belge, et le séjour dans la ville classique des arts , a ranimé son pinceau et rajeuni la vivacité de sa riante imagination.
Les amis des arts, qui se proposent d'ériger a Anvers un modeste monument à la mémoire de leur compatriote, feu M. André Lens, viennent de charger M. Van Brée de la direction de cette entreprise (1).
(1) Ce monument sera placé sur l'ancien cimetière des Récollels, devant l'église qui est aujourd'hui le Muséum; déjà plusieurs nionumens, dont quelques-uns sont très-élégans, et des inscriptions très-bien rédigées, sont consacrés aux plus grands maîtres de notre école ; c'est un véritable Elysée , d'autant plus sacré qu'en effet plusieurs Artistes du premier mérite , y ont été enterrés.
Planche 62me. — Portrait de S. M. le Roi des Pays- Bas; tableau de M. E. J. Verboeckhoven.
Sa Majesté y est représentée a cheval revenant de la plaine dite à'Hemeisse , où elle avait fait la revue de la garnison de Gand, lors de son dernier séjour dans cette ville, en 1820.
Ce tableau, d'une petite dimension, fut commandé au peintre par un véritable ami des arts dont le plus grand plaisir est d'encourager les talens qui promettent a la patrie des artistes distingués.
M. Eugène-Joseph Kerboekhoven , né à Warneton en 1799* fut élevé dans la carrière des arts par sou père; il commença par manier la cire et la terre , et modelait avec une prédilection marquée les chevaux et autres animaux , qu'il sait exécuter avec une méthode et une finesse toute particulière; cette étude n'a pas peu contribué à la perfection qu'il sait porter aujourd'hui dans ses compositions où les animanx font l'objet principal. La figure humaine fut aussi l'objet de ses études; il modela plusieurs figures, bustes, etc. 11 peint des portraits en miniature et à l'huile, et s'essaye encore dans différens autres genres avec succès.
Les cabinets de MM. D'Huy vetter et J. Rooman-de-Block à Gand , et celui de M. Vander Steene, à Bruges, possèdent des productions de ce peintre ; il associe quelquefois son talent à celui de M. De Noter, aine, en meublant les beaux intérieurs de ville de ce dernier, de quelques animaux qui donnent à ces sites un nouvel intérêt; ces deux peintres travaillent en ce moment à un grand tableau , représentant Le marché aux bestiaux à Gand, et tout fait augurer qu'il ne fera qu'ajouter à la réputation qu'ils se sont acquise dans cette partie.
M. Verboeckhoven nous a été d'une grande utilité dans la publication de ce Recueil ; un grand nombre de dessins a été fait par lui avec un zèle et une activité qu'on ne saurait trop louer.
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Planche 65 me. — I. Hercule et le Centaure Nessus combattant pour Déjanire; tableau de M. Schaeken.