L'ÉMOI FORESTIER
Dans la verte lueur du chemin sous forêt — comme # un reflet de jour fait vivre une émeraude — de la mousse À à la voûte un papillon blanc rôde, mais déjà, léger souvenir, il disparaît,
La pesée de mon pas en la tombée du soir rend solen- à nels et l'ombre et les pins jusqu'aux cimes, le chemin qui dl s’efface où mon âme a cru voir la clarté morte de l'étang sérénissime.
J’ai peur d’un bruit, et que sera le bruit prochain ? Et pe celie peur je l'aime et ce bruit je le crains. Au mal 4 comme au plaisir, tout entier je me livre. Voudrais-je : ici mourir? Caché, voudrais-je y vivre? F.
ADDITIONS or 617
. … Quelle heure est-il jamais en ces bois ténébreux? Est-ce . l'aube ou la mort du jour, ce crépuscule? Est-ce l'âme . des arbres vifs émanant d’e eux, ou les fantômes des arbres morts qui circulent ?
| là ‘Au geste des fougères, à la brusque envolée d’un faisan, à la paix de mon pas, au murmure immense du silence, aux gouffres étoilés que battent par millions les fouilles des ramures,
Ma
à la lune glacée dont un vent muet berce le grand gel | pris din entre les branches noires, mon âme, comme le vif-argent, ne se disperse que pour se rejoindre tout aussitôt ce soir!
Est-ce un plaisir, un mal où mon âme se livre? J'ai Docu d'un bruit et que sera le bruit prochain? Et cette peur je l'aime et ce bruit je le crains. Voudrais-je ici mourir? Caché, voudrais-je y vivre?
Ce qui m'étréint, puis me caresse, ou me traverse telle | une épée, c’est tout cela : plaisirs ou maux ? c’est l’odeur de la mousse et des feuilles que perce l’odeur de la
fumée loïntaine des hameaux!
(Deux Chaumières au Pays de l’Yveline.)
. CAMILLE MAUCLAIR. — Puvis de Chavannes; — Fragonard; — Masques et Visages (1912); — Joséphin Péladan (La Semaine Littéraire, de Genève, 1912); — Albert Besnard (Librai. rie Delagrave, Paris, 1914); — L'Art Indépendant Français sous la IIIe République (La Renaissance du Livre, Paris, 1919);
De Waiteau à Whistler (Fasquelle, Paris, 1919); — BALE ouvrage couronné par l’Académie française, prix J.-J. Weiss (1919); — Trois Crises de l'Art actuel (Fasquelle, Paris, 1919) ;
— Essais sur l'Amour : II, La Magie de l’Amour (Ollendorff, Paris, 1919); — Æssais sur l’émotion musicale : Les Héros de l'Orchestre (Fischbacher, Paris, 1919); — Watteau (La Renaissance du Livre, Paris, 1920); — Judith et Béthulie (Ollendorff, Paris, 1920); — Princes de L'Esprit (Ollendorff, Paris, 1920); — La Pensée (Ollendortff, Paris, 1920); — La Puissance (Ollendorff, Paris, 1920); — Le Charme (Ollendorff, Paris, 1920); — Les Etats de la Peinture française de 1850 a 1920 (Oliendorff, Paris, 1921); — Paul Adam (Flammarion, Paris, 1921); — Yenise (Flammaion, Paris, 1921).
\ MAURICE OLIVAINT. — Poèmes de France et d'Algérie, suivis de L’Apothéose de Musset, représentée pour la premiére : fois à la Comédie française, le 23 février 1906, à l’occasion de l'inauguration de la statue du poète, et reprise au même théâtre, le 10 décembre 1910, à l’occasion du centenaire, — de £a Champmeslé au Camp, comédie én un acte, en vers, représentée pour la premiere fois, le 21 décembre 1908, à la Comédie française, — et de La Ballade à Bérengère, comédie en un acte, en vers, représentée pour la première fois sur ie Théâtre na- | | tional de l’Odéon, le 11 janvier 1906 (Lemerre, Paris, 1911); — Les Derniers Oiseaux [Les Derniers Oiseaux, Vers le Martyre, Amours d'Exil] (Lemerre, Paris, 1912); — 1914, Poèmes delæ | Guerre (Roubille, Constantine, 1915) ; — Le Choix de Blanche, | pièce en un acte,en vers (Honiebeyries, Philippeville, 1918); — Dans les Larmes et dans le Sang, poèmes (La Maison Française d’Art et d’'Edition, Paris, 1919).
À PARAITRE : L’Ombre des Palmes (Lemerre, Paris).
Comme leurs aînés, les Poèmes de France et d'Algérie attestent fort heureusement les agréables qualités de ce charmant poète. M. Maurice Olivaint est ravi de se retrouver en Algérie. | Sa terre natale l’inspire. Le beau ciel de Rusicade (Philippe- 14 ville) se reflète dans l’eau pure et transparente de ses vers comme dans le miroir bleu du golfe de Stora. |
On lira aussi avec plaisir ces trois nouvelles : Les Derniers Oiseaux, Vers le Martyre et Amours d’Exil, où tant de vérité se mêle à la fiction, si touchantes ici, lune et l’autre, et bai- | gnant délicieusement dans leur atmosphère exotique. . La guerre a inspiré à M. Maurice Olivaint une touchante fantaisie dramatique en vers, publiée en 1918 : Le Choix de Blanche, et de beaux poèmes lyriques qu’il a réunis en deux volumes : 1914, Poèmes de la Guerre (1915) et Dans Les Larmes et dans le Sang (1919). L'ensemble de ces poèmes est comme un hymne à la France, au soldat français, à Ja ferme Ro qui a noble:
roman (Flammarion, Paris,1919) ; — Manifeste du groupe «Clarté» (L'Humanité du 10 mai 1919); — L'Ilusion (Flammarion, Paris M} 1919); — Paroles d’un Combattant (Flammarion, Paris, 1920) À 1 — La Lueur dans l'Abîme [Ce que veut |le groupe « Clarté »\ ll} (Editions « Clarté », Paris, 1920); — Quelques Coins du Cœu 11921); —= Le Coutcun entre les Dents (1921).
M. Henri Barbusse a fondé le groupe « Clarté » et la revue Clarté, organe du groupe.
Dans tous ses livres, M, Henri Barbusse, poète-romancier,
8e montre hanté du désir de découvrir la vérité, de s’en péné= trer et de la dire « sans reculer devant rien », Le drame de la . vérité l’obsède. C’est un ardent chercheur qui aspire de plus | en plus à l’apostolht. Tel il nous est apparu dans son premier roman : Les Suppliants, dans L'Enfer, courageuses enquêtes dont nous avons parlé plus haut et qui aboutissent à la néga+ tion de bien des idées admises. Et s’il entend ne reculer devant rien « pour dire ce qui est », c’est, apparemment, qu'il juge La vérité bonne en soi, qu’il est persuadé qu’elle pe saurait être que bienfaisante, Malheureusement, il semble bien avéré — | depuis qu'il y a des hommes et qui pensent — que, malgré tous nos efforts, il nous est impossible d'atteindre, par nousmêmes tout au moins, cette vérité si ardemment désirée, et que nos pauvres ç Yérités » humaines risquent fort de rester toujours des vérités subjectives, soumises aux lois de la relativité. Il nous semble donc que, comme tous les chercheurs sincères, M. Henri Barbusse, même après la publication de | 5es tout derniers romans, doit continuer de se faire à lui-même | l'effet de traverser la vie dans l'attitude du Suppliant « affamé | de lumière », du Suppliant qui s’avance à tâtons comme si | l’ombre était en dehors de lui-même, Parmi les « vérités » trouvées par les meilleurs d’entre nous, | il y en aura, nécessairement, toujours qui n’apparaîtront point | à tous les bons esprits ni comme salutaires, ni même comme | inoffensives, Plus grand est le talent de celui qui cherche à | les propager et plus son enseignement peut deyenir néfaste à | ceux-là mêmes qui seraient tentés de l’aecepter sans contrôle ni réserve.
Dans son beau recueil : Nous autres, paru peu de semaines | avant la guerre, M, Barbusse nous contait, en artiste et en poète, quelques nouvelles d’où se dégageait une philosophie | humaine et particulièrement émouvante, Ce volume fut accueilli | avec faveur par la critique. Mais ce fut surtout son roman de | guerre : Le Feu [Journal d’une Escouade] (1916), qui révéla le | nom de l’auteur au grand public.
| Malgré son âge et son état de santé, M. Henri Barbusse, | réformé du temps de paix, avait, dés le commencement des | hostilités, contracté un engagement pour la durée da la guerre. | Il avait refusé d’être versé dans la territoriale, refusé aussi tout | avancement, sauf les modestes galons de caporal, et avait noblement tenu sa place au front sous la simple capote du fantassin. Cité plusieurs fois à l’ordre du jour pour s’être spontanément offert pour toutes les missions dangereuses, il obtint, en 1915, uu congé de convalescence, au cours duquel il écrivit, — pour
/ À « “YU Que le dédier à la mémoire de ses camarades tombés à côté de lui, « à Crouy et à la cote 119 », — sous forme de roman, son pitto- | resque et très réaliste Journal d’une escouade, qui est, à la fois, un document des plus remarquables et une œuvre d’art d’un grand mérite et d’une haute sincérité, malgré un certain dogmatisme politique qui s’y fait jour en plus d’un endroit.
L'auteur a gardé à ses récits de guerre des violences de ton, une crudité qui n’ont pas été sans déconcerter quelque peu la critique. Pour ceux qui ont l’honneur de connaître d’un peu | plus près M. Henri Barbusse, et pour ceux de ses lecteurs qui se souviennent de ses Pleureuses et des Suppliants, ‘il n'ya. rien là, pourtant, qui doive étonner. Ce Parisien, à l’âme fine et {l délicate, a dû être cruellement affecté par la misère quotidienne de la vie de tranchée qui contrastait si violemment 4 avec le charme exquis et intime de son entourage habituel, et, d'autre part, cet homme de cœur a été frappé de la beauté det « l’héroïsme tranquille, gouailleur bien souvent, jusqu’à pa-. raître s’ignorer, des plus simples parmi les acteurs du drame ” immense, et il aurait cru l’amoindrir en en adoucissant l’ex- « pression. 4
Les poilus que nous fait voir M. Henri Barbusse se sentent : avant tout « des hommes ». Ils ont endossé l’uniforme pour " « faire la guerre à la guerre », non aux hommes. Rien de mieux, en effet, si la même consigne est observée des deux côtés de la frontière.
Parmi les derniers livres deiM. Henri Barbusse, il convient de citer un roman encore : Clarté (1919), qui occupe, en quelque sorte, une place à part dans son œuvre et qui est devenu l'oceasion de la formation, parmi les écrivains et les artistes, d’un M groupe « résolu à entamer une action sociale ». à
Clarté est « le roman de l’homme qui —facteur inconscient de la vie ordinaire, puis de la tragédie de la guerre — ouvre, peu à peu, les yeux sur son esprit et sur son cœur ». « Que dire d’un livre comme Clarté de Henri Barbusse, écrit M. Jac- 4 ques des Gachons, {sinon : « Prenez garde! » L'auteur est un« poëte, un grand artiste et le plus sensible des hommes. Il sem donne pour le plus généreux des réformateurs. Il veut qu'on” établisse une fraternité mondiale, que chaque homme naisse et” meure les mains vides, qu’il puisse tout conquérir, mais qu’il. rende tout à la communauté le soir où il disparaît. Que l’éga lité soit complète! Utopies, dira tel lecteur en souriant, Mai tel autre ÿ lira « la charte de l’humanité future », et s’appli quera aux moyens indiqués par l’auteur pour approcher de 1 réalisation : détruire les églisès, les musées, l’idée de patrie, qu'il dit ètre « une idée petite », supprimer la charité, l’héritage et jusqu’à la famille, Comment, même si l’on admire quel ques belles pages, ne pas redouter que d’autres pages devien
on | ADDITIONS | 621
\nent un élixir de mort pour un esprit mal averti des audaces littéraires. »
… Dés le 10 mai 1919, L’Humanité publiait un manifeste de M. Henri Barbusse annonçant la formation du groupe « Clarté » : : « Nous estimons que les écrivains,les artistes, les savants, |coux qui ont vécu cette guerre comme ceux qui n’ont pu que ‘la méditer, ont, à cette heure où l’aumanité déchirée cherche \àse délivrer des visilles lois d’oppression, le devoir de se grou-
per pour exercer, en toute indépendance, en dehors de toute
préoccupation de parti, une action sociale, « Plus que jamais, après ce massacre, ceux que leur mission ou leur profession incline sur la douleur ont un rôle à remplir,
un rôle de guides et d’éducateurs. L'esprit qui s’élabore irré-
sistiblement dans le monde réclame leur absolu dévouement, lis doivent s'unir pour hâter, inspirer, diriger toutes les révolutions morales nécessaires au règne de la justice.
« Ce groupement fraternel d'esprits libres va se constituer en une sorte de permanence vigilante de la pensée. Il aura son ‘organe littéraire de combat, qui portera le même titre : «Clarté». : « Grâce à ce périodique, grâce aux échanges d'idées que nous entretiendrons, par-dessus toutes les frontières, avec ceux qui
luttent pour un commun idéal de sagesse et de raison, nous
‘devons aider à la formation d’une véritable internationale mo- ‘rale. Seule, une haute et noble puissance de cette nature pourra inspirer confiance aux multitudes, se faire entendre des pouvoirs,S ’élever contre les grandes injustices, contribuer à l’union pacifique des hommes, travailler à l’avènement d’un meilleur
‘avenir. »
- Cette union d'écrivains et d'artistes, ajoute M. Henri Bar-'
‘busse, représente une force morale considérable : « Leurs œuvres leur ont fait d'innombrables amis attentifs ; c’est une large et émouvante influence qu’ils mettent au service du progrès des idées. » « D'accord sur les principes essentiels d’une nette et claire doctrine, celle de l’affranchissement des hommes, ils n’ont pas peur des hardiesses de la raison ni de la violence de la vérité.
| «Ils savent que le progrès intégralement démocratique est désormais ici-bas le seul qui soit solide. La guerre a fait appalraîilre l’abime où nous allions et où nous allons encore. Les anciens principes d’oppression, d’autocratie, de privilèges et d’impérialisme ont donné leurs preuves do malfaisance; ils ‘donneront demain leurs preuves d’impuissance, avec leur moralité provisoire qui s'adapte aux appétits, leur droit qui se fausse comme une arme, leur courte vue et leur mépris de lavenir.…. »
Citons parmi les signataires du manifeste : MM. Anatole France, Henri Barbusse, Ch. Richet, Georges Duhamel, J.-H.
Rosny, Ch, Gide; Henry Bataille, Charles Vildrac, Gustave Kahn, Paul Signac, Maurice Magre, Jacques Bonzon, Léon Bium, René Fauchois, Léon Frapié, Touny-Léris, Georges Turpin, Romain Rolland, Laurent Taïlhade, Jehan Rictus, Jules Romains, André Salmon, Victor Margueritte, Antoine, Paul Fort, Gémier, Steinlen, J.-P, Jouve, Saint-Georges de Bouhélier, G. Chennevièré, Léon Bazalgette, Pierre Chaine, Han-Rÿner, René Arcos; Alexandre Mercereau.
PIERRE DE BOUCHAUD. = La Sculpture Vénétienne (1913); | — L'Impossible Aveu (1914); «« Les Fétes de la Victoire (Les | Argonautes, Niôrt); = Là France Etérnelle, poèmes [1914- | 1918] (1919); = La Pastorale ilulienne et L'Aminta, comédie te Tasse (Lérmeïrre, Paris, 1920).
MAURICE MAGRE. — La Conquête des Femmes (Fasquelle, Paris, 1909); — Les Belles de Nuit, poèmes (Fasquellé, Päris, 1913-1914); — Les Colombes poignardées, prose (Fasquelle, Paris, 1914-1915); — Romanitza; — L'Art de séduire les Femmes (1918); — Nénette ét Rintintin au Pays du bonhéur; — Là Tendre Camarade, roman (1917; L’Edition, Paris, 1919): — ja Montée aux Enfers, poèmes (Fasquelle, Paris, 1918: édition de luxe, l'Edition, Paris, 1920); — La Mort enchaïnée, drame éñ trois actes, en vers, ouvrage honoré du prix Toirac (Cômédie- Française, 10 septembre 1920; L’Ilustration du à octobre 1920); — Le Temple enseveli; — Les Soirs d’Opium à Paris; — L'Appel | de la Béte, prose (Albin Michel, Paris, 1920); — Arlequin, comédie féerique en trois actes et déux rêves, eñ vêrs, müsique de M. André Gailhard (Apollo, 1931); — Six, féérie (Théätre Fémina, 1921).
M. Maurice Magre a collaboré, pendant la guérré, à la Reste | de Hollande [La Haye] (1915). Il dirige, depuis le 4ôr inai 1919, avec M, Pierre Silvestre, la revue hebdomadaire La Hosé Rougé, « qui compte parmi ses collaborateurs MM, Henrÿ Bätaille, Fran: " cis Carco, etc. : 4
Les Belles de Nuit et La Montée aux Énférs éohtinüént 14" série en mineur, aux notes souvent discordantes, là longue série. À noire inaugurée par Les Lèvres et le Secret et à laquelle brélu- M daient déjà telles pièces du Poëme de lu Jeunesse. On ÿ Fétrouve M cette seconde âme inquiète, torturée, avide de Sensations mal-"" saines dont le poète semble vouloir se délivrer en la jetant en « pâture au public et qui lui arrache cet äveu déchiränt : x
Car, hélas ! je naquis avee une âme double Et quel que soit l'éclat de la perfection, Toujours à mon contact l’eau du vase $e trouble Et je n'y bois jamais sans vérséi du poison... ‘+ Lés Belles de Nuit qui, loin de la forêt, fleurissent dans la chambre close du poète, près du buis de douleur, ce sont ses ni
tristes pensées, les amères jalousies, les mornes voluptés, les remords, les adieux, les charmes perdus, les bonheurs dé-
funts. Et de ces jaunes fleurs de nuit, il en aspire voluptueu-
sement les pollens mortels, il en boit à longs traits les par-
fums.… Ce livre désoilant, l’auteur le présente au lecteur comme
en S’excusant :
Ô lecteur, c’est ici la maison des tristesses! Voici le beaü parc mort, où l'oubli fait sa trame, Le maître du logis y passe... Le jour baisse... Voici le puits sans roue et l’ortie et mon âme...
Dans La Montée aux Enfers, œuvre remarquable qui contient de belles strophes et qui, dans son ensemble, est d’une facture soignée, M. Maurice Magre déploie toutes les ressources de son rare talent. Pourtant les hallucinations de son esprit, hanté par l’âpre démon de la luxure et de la cruauté, étonnent plus qu’elles n’émeuvent. Leur bizarrerie même rebute le plus souvent. Ce qui nous charme et nous remue délicieusement dans ces douloureux poëmes, ce sont des sentiments très purs, la commisération et la tendresse qui se font jour à travers les horreurs du « jardin maudit », et cette générosité native qui fait le fond même de l’âme vraie du poëte.
. Dans une œuvre dramatique récente, La Mort enchaïnée (Gomédie-Française, 1920), pièce d’un beau romantisme, où s’affrontent les hommes et les dieux, le poète exorcisé affirme sa foi en l'avenir de l'Humanité, en la grandeur ét là puissance de l'Esprit.
ANDRÉ RIVOIRE. =« {l était une bergère, conte mélodique en un acte, musique dé M. Marcel Lattes (Opéra: Comique, 1918), — Poésies inédites (Le Figaro, Supplément Littéraire du 15 no= vembre 1913); == Les Abseénts, poèmé (Le Figaro du 1° novembre 1915); (— L’Humble Offrande, pièce représentée à la matinée de gala donnée à la Comédie-Françaisé en mars 1916; = Le Sou: rire du Faune, un acte, en vers, joué à la Comédie-Française le 5 février 1919, ouvrage couronné par l’Académie franéaise (grand prix Toirac, 1920); — La Victoire, scène lÿrique, musique de M. Alexandre Géorgés, représentée à l’Opéra-Comique le 14 juil let 1919; == Juliette et Roméo, tragi-comédie en tin actes et six tableauüX, en vers, d’après Shakespeare et Luüuipi da Porto, représentée à là Comédie-Française (1920); — Roger Bontemps, comédie en trois actes, en vers, représentée sur 18 Théâtre national de l’Odéon (1920; Lemerre, Paris, 1920) ; = Poésies (La Revue des Deux-Mondes, 1921-1922).
RAYMOND DE LA TAILHÉDE. — Après avoir pris, en mars 1920, l'initiative d’un « hommage à Jean Moréas » (V. Là Minerve Française du 4er avril 1920), M, Raymond de la T'ailhède
a fondé, avec d’autres poètes fidèles à la prosodie tradition= nelle et au culte du passé littéraire de la France, le groupe- : ment de « la Muse Française», dont nous reproduisons ci-dessous le manifeste, paru le samedi 13 février 1921 dans le Supplément Littéraire du Figaro : : | ;
« Des poëtes, rapprochés par un idéal commun, viennent de. se grouper en association sous le vocable de : « la Muse Française ». Ce même titre fut illustré, il y a cent ans, par les écri- } vains auxquels nous devons le grand mouvement littéraire du dix-neuvième siècle; il a l'avantage de définir clairement les : tendances essentielles du nouveau groupe. - À
« La Muse Française » n’est pas une école, encore moins un è cénacle; on le reconnaîtra à la liste de ses membres. Et il suffira de dire que ceux-ci font assez d’estime d'eux-mêmes pour ne pas craindre, en s’unissant, de se diminuer. En ajoutant l’une à l’autre la part de chacun ils pensent enrichir le patrimoine français. Mais ils n'auraient pas utilement contribué à cel enrichissement si, pour la vaine satisfaction dese \ croire audacieux, alors qu’ils resteraient simplement igno=") rants, ils laissaient improductifs les trésors de notre passé littéraire. |
« Respectueux admirateurs de ce passé, générateur des forces de l'avenir, les poètes de « la Muse Française » rendent hommage aux pères de la poésie, aux vieux maîtres du Moyen Age, et aprés eux à Villon, à Marot, à Ronsard; ils ne séparent « pas Malherbe de Corneille et de Racine, ni La Fontaine de Ché-. nier ; ils considèrent Lamartine et Victor Hugo comme autant . de vigoureux rameaux du même arbre renaissant qui, par Vi- 1 gny, Musset et Baudelaire, épanouit sa fleur, près de nous en 4 Verlaine et Mallarmé, plus près encore en Moréas. a |
« Cette déclaration leur permet de préciser qu’ils entendent M demeurer fidèles à la prosodie traditionnelle, comme la mieux adaptée au génie français, ainsi qu’une expérience de plusieurs : siècles le démontre. L
« Quelque dissemblables qu’ils puissent être les uns des. autres sur d’autres points, ils ont du moins ce point de ressem-" blance, et c’est pour cette raison qu’ils se sont assemblés.
« En ce moment, où plus que jamais doit rayonner sur le. monde le renom de la France, les poètes de « la Muse Française » mettent à son service les sentiments de vénération et" d’amour, de foi profonde et d’attentif espoir qu'ils ont pour le: passé, le présent et l’avenir de leur patrie. ne
« Ils se proposent donc de üéfendre, maintenir, illustrer etM
propager la pensée française dans son expression poétique D traditionnelle. Ils y travailleront par la publication d'ouyrages | de poésie, par l’organisation de conférences publiques accom-.
LA
pagnées de récitations et de lectures, et, ils l’espèrent du
moins, par des représentations d'œuvres dramatiques en vers,
M, « Raymond de La Tailhède, président de l'Association ;
[£ « Fernand Gregh, Léo Larguier, vice-présidents ;
« Membres : François - Paul Alibert, Maurice Allem, Marius André, Alexandra Arnoux, Pierre Benoit,
Francis Carco, Philippe Chabaneix, Jean des Cognets, Tristan Derême, Charles Derennes, Charles Dornier, Er André Dumas, Albert Erlande, Ch.-Th. Féret, Ferfu. nand Fleuret, Roger Frêne, A.-P. Garnier, Pierre fr d'Hugues, Pierre Jalabert, Marc Lafaroue, André La- ARTE mandé, Maurice Levaillant, Albert Marchon, Henri ut 1 Martineau, Fernand Mazade, Louis Mercier, Vincent pa Muselli, Noël Nouët, Jean Pellerin, Louis Pize, Franf çois Porché, Armand Praviel, Ernest Raynaud, Emile Eu Ripert, Pierre Silvestre, André Thérive,Léon Vérane.»
AUGUSTE ANGELLIER. — Œuvres posthumes, tome Ier (Li.
brairie Hachette, Paris, 1912).
. Parmi les manuscrits laissés par Auguste Angellier, quelques- ‘uns avaient déjà, du vivant du regreité poëte, été composés par Vimprimeur. On les possédait en épreuves non corrigées définitivement, mais le travail de correction était assez avancé pour ‘qu’on püût l’achever promptement. Ce sont eux qui forment ce premier volume.
Deux d’entre eux font partie de la série Dans la Lumière Anti. que. C’est L'Aventure de Silène et de Pan, et Niobé. Les deux autres, L’Allée aux Iris, et Le Vieux Mendiant, étaient destinés à un autre volume commençant une série nouvelle de poèmes modernes. : Nous reproduisons ci-dessous une pièce inédite : Le Dernier Baiser, parue dans le Beffroi peu de temps après la mort du poëte (juin-juillet 1911). Ces strophes touchantes, inspirées par le découragement progressif qui envahit l’âme et le cœur aux approches de la vieillesse, trahissent déjà le pressentiment de la fin prochaine.