T0NASS1 - TOSTI

ductions pour tous les instruments, ses notables compositions sont : une messe de Requiem à 3 voix, avec accompagnement d'altos, violons et basses, 4 trompettes, 4 cors et 3 trombones ; une messe à 4 voix, avec grand orchestre; une autre messe à 3 voix, id.; 3 messes à 3 voix et orgue obligé; Miserere à 2 voix, ténor et basse, accompagnement de piano et violon obligé, etc.

« Ce célèbre virtuose et compositeur a mis aussien musique la Noël, la Passion, la Résurrection, les Hymnes sacrés de Manzoni à 4 voix avec grand orchestre, une grandiose symphonie dans le style classique pour grand orchestre, il Cinque Maggio pour baryton et chœur avec grand orchestre, 7 grandes ouvertures pour grand orchestre, beaucoup d'ariettes da caméra, et bien d'autres choses. Il a écrit un opéra semisérieux intitulé una Costanza rara, qui n'a jamais été représenté. »

*TORLEZ ( ) professeur de musique

et compositeur, vivait à Clermont-Ferrand vers le milieu du dix- huitième siècle. Il écrivit la musique d'une pastorale en un acte, le Départ du guerrier amant, qui fut représentée eu cette ville au mois de février 1742.

TORHAMORELL (M ichel-Bonaventure- François), né le 16 février 1786 à Gisona (Espagne), fut tour â tour chef de musique militaire en France, en Hollande (15* régiment) et en Belgique (7* de ligne). Il avait du talent sur la clarinette, et publia, outre, un ouvrage didactique pour les orphéons, beaucoup de compositions pour harmonie militaire ainsi que des airs variés pour son instrument. En 1821, il devint chef d'orchestre de la Société de l'Harmonie d'Anvers, et fit représenter en cette ville, le lep février 1825, un opéra-comique intitulé le Futur de province. En 1836, le 31 octobre, il donna sans succès à Bruxelles un autre petit opéra-comique, le Mari de circonstance, écrit sur un livret mis originairement en musique par Plantade. Il quitta alors le service belge, fut décoré de l'ordre de Léopo'.d, et vint s'établir à Paris, où il est mort le 24 décembre 1871, âgé de près de quatre-vingt-six ans. Torramorell a publié, en société avec M. Félix Clément, une Méthode de musique vocale graduée et concertante pour apprendre à solfier et à chanter à une et à plusieurs voix, avec accompagnement de piano (Paris, Firmin-Didot, in-8°).

TOItMANI (Eccehio), compositeur et professeur italien, l'un des promoteurs de renseignement du chant choral dans sa patrie, a publié un opuscule didactique intitulé : Principii elementari di musica applicati al canto corale, per uso délie scuole comunali maschili e

femnUnill di Milano (Milan, Ricorrit), et on Solfeggio in do maggiore per gli alunni délie scuole civlche di Milano (id., id.). Cet artiste a fait représenter sur le théâtre de la Scala, le 17 mars 1852, un drame lyrique intitulé Carlo Magno, qui a obtenu un vif succès. Deux après, le 23 novembre 1854, il donnait sur autre théâtre de Milan, celui de la Canobbiaoa, un second ouvrage dramatique, Anna Campbell t qui était loin d'être aussi heureux. Je ne sache pas qu'il ait depuis lors abordé de nouveau la scène. Torriani, qui a publié quelques morceaux de piano, est mort à Milan au mois de février 1872, â l'âge de quarante-sept ans.

Un artiste du même nom, vraisernblablenient parent du précédent, M. Antonio Torriani, remplit les fonctions de premier basson à l'orchestre de la Scala, et a publié quelques morceaux pour son instrument, et quelques duos pour flûte et basson écrits en société avec M. P. Morlacchi.

TOSCAIM (D. Antonio), musicien italien, né à Parme en 1744, mourut en 1805. fl Ait maître de chapelle dans sa ville natale. M. le docteur Basevi, de Florence, possède en manuscrit, de cet artiste, des Responsorj per la settimana santa, et un recueil de « Leçons pratiques de contre-point dictées par le P. Gto. Battista Martini à D. Antonio Toscant. »

* TOSI (Joseph-Félix), fut élu, en 1679, prince de l'Académie des Philharmoniques de Bologne.

* TOSI (Pierre-François). —Une excellente traduction française dn célèbre Traité de chant de cet artiste a été publiée récemment sous ce titre : VArt du chant, opinions sur les chanteurs anciens et modernes, ou observations sur le chant figuré, par Pierfrancesco Tosi, traduit de l'italien et accompagné de notes et d'exemples, par Théophile Lemaire ( Voy. ce nom), Paris, Rosthsdùid, 1874, in- 16.

TOSORONI (A ), professeuritaheu contemporain, est l'auteur d'un ouvrage didactiene publié sous ce titre : Traité pratique d'instrumentation, ou Notions générales sur le caractère et sur la propriété des instruments de musique, tant anciens que d'intention et de perfectionnement récents, qui servent actuellement dans les orchestres, banda* et fanfares , Milan, Lucca.

TOSTI (F....-Paolo), compositeur itaBea contemporain, s'est fait connaître par la pnmV cation de quelques mélodies vocales d'une grâce exquise et d'un charme pénétrant. 0 a dont* ainsi, chez l'éditeur M. Ricordi, de Mil», an

TOSTI — TRAGIENSB

recueil intitule Paginé d'album et quelques mélodies détachées sur paroles italiennes ou françaises. M. Tosti a publié aussi un recueil extrêmement intéressant de Cantt popolariabrusr zesi, transcrits par lui avec paroles italiennes de M. Petrosemolo, traduites dn dialecte, recueil très-précieux et composé de chansons pleines d'originalité, de saveur et de mélancolie.

TOURIf AILLOIY (Henri), compositeur et organiste, titulaire du grand orgue de la cathédrale d'Orléans, a publié récemment sous ce titre : Devant Dieu , un recueil considérable de morceaux pour orgue. Il avait déjà donné, chez l'éditeur M. Colombier, une suite de 4 Offertoires et de 4 Élévations qui forme la 18* suite d'une publication faite sous le titre d'Arène des organistes.

TOURS (Jacques), organiste et compositeur néerlandais, né à Rotterdam en 1759, reçut une lionne éducation littéraire et se destinait à la carrière commerciale. Ce n'est qu'à l'âge de seize ans qu'il commença à étudier la musique, ayant pour professeur d'orgue Bruininkhuijzen et J. Robbers. Il se livra ensuite à l'enseignement et à la composition, et remplit les fonctions d'organiste d'abord à Maassluis, [et] plus tard à Rotterdam. On connaît de cet artiste plusieurs compositions importantes, entre autres un Te Deum, une sym phonie à grand orchestre, les psaumes de David pour orgue et piano, avec préludes et Inter modes, un concerto pour le piano, des sona tes, fantaisies et variations pour le même ins trament, une cantate, trois ouvertures, etc Jacques Tours mourut le 11 mars 1811.

TOURS (Barthélémy), fils du précédent, or ganiste, violoniste et maître de chapelle à Rot terdam, naquit dans celte ville le 10 août 1797. Il fut, en 1818, nommé organiste de la nouvelle église (Nieuwckerk), et en 1830, à la mort de Robbers, il le remplaça comme organiste à l'église Saint -Laurent, où il donna des séances d'orgue qui ne manquaient pas d'intérêt et qui attiraient d'ordinaire un grand concours d'amateurs et de diletlanti.

Tours fut un des fondateurs delà société philharmonique Eruditio musica, qui, en 1820, inaugura des concerts à Rotterdam. Pendant de nombreuses années, il a contribué à fonder et à soutenir en cette ville des séances de muai* que de chambre, et après avoir été pendant longtemps nn des meilleurs soutiens de l'orchestre de Rotterdam, il y dirigea les concerts phiharmoniques et autres. Tours mourut dans sa ville natale, au mois de mars 1864. Éd. de H.

TOURS (BraTHOLD), artiste anglais ou fixé |

en Angleterre, violoniste, pianiste, professeur et compositeur, est l'auteur d'une petite Méthode de violon publiée sous ce titre : the Violin (Londres, NoveBo), et d'un Album juvénile contenant 8 morceaux caractéristiques pour le piano à 4 mains (id., Id.). H a publié un certain nombre de. songe on mélodies vocales, et diverses autres compositions. Je n'ai pu découvrir aucun autre renseignement sur cet artiste.

TOUTAOT (L -C ), professeur de

musique, est l'auteur de l'ouvrage suivant : Théorie musicale, principes généraux (Poitiers, lith. Pichot, 1845, in-4").

TOWERS (Jour), compositeur, organiste et pianiste anglais contemporain, fixé à Manchester, a fait de très-bonnes études d'abord à la cathédrale de Manchester, puis à l'Académie royale de musique de Londres, et enfin à Berlin, où, en 1860, il était l'élève du célèbre professeur Marx, auprès duquel il resta trois années. Devenu organiste à Manchester, où il a dirigé successivement plusieurs sociétés de chant, M. Towers s'est fait connaître par diverses compositions pour le piano et pour le chant Il s'est occupe aussi de littérature musicale, et sous ce rapport on a de lui, entre autres écrits, celui intitulé : Mortality ofmusicians, et Beethoven, a Centenary Memoir, etc

TOYON (Paul MARY DE), écrivain dilettante, a publié sous ce titre : la Musique en 1864, documents relatifs à l'art musical (Paris, Arnauld de Tresse, in-12), un annuaire dont le plan n'avait pas été suffisamment étudié, mais qui aurait pu néanmoins rendre quelques services. Un second volume seulement a paru sous ce titre : la Musique en 1865-66. M. de Toyon avait annoncé nn ouvrage d'un autre genre : Halévy, sa vie et ses oeuvres, avec catalogue annoté ; mais il ne semble pas avoir donné suite à son projet, car ce volume n'a Jamais paru.

* TOZZI (Antoine). — A la liste des opéras écrits par ce compositeur, il faut ajouter celui qui porte pour titre i Due Ragatxi savojardi, qui fut représenté à Barcelone en 1794.

* TRAETTA (Thomas). — Un écrivain italien, M. Vincenio Caprozzi, a publié sur cet artiste célèbre un opuscule intitulé Traettaela musica, Naples, 1878.

TRAGIEItSE (Ladrwio), écrivain italien du dernier siècle, a publié l'ouvrage suivant : Dei viti e dei difetti del moderno teatro, e del modo di correggergU e d'emenderU. RagionamenU VI. Rome, 1758. Le véritable nom de cet écrivain était Giovan-Antonio Blanchi, de Lucques.

TRAVENTI — TRIBOU

TRAVENTI (AHDRB4), professeur de chant et compositeur, né à Naples en 1825, a fait toutes ses études musicales sous la direction du baron Giuseppe SUffa (Foy. ce nom). Il fit représenter le 22 novembre 1858, à Rome, sur le théâtre Argentins, i Promessi Sposi, opéra sérieux qui fut bien accueilli du public. 11 passa ensuite quelques années à Paria, puis à Londres, comme professeur. De retour à Naples en 1860, il y resta plusieurs mois, puis de nouveau s'alla fixer a Londres, où il réside encore aujourd'hui et où, dit-on, son enseignement [est recherché. Il a publié, surtout en cette ville, de nombreux morceaux de chant.

TRAVERSA M (Antonio), musicien italien contemporain, né à Ravenne, fut élève du Conservatoire de Naples, où il reçut, au dire de Francesco Regli dans son Dizionario biografico, des leçons de Doniietti. 11 se livra ensuite à la composition, écrivit plusieurs messes, diversescantates, et produisit aussi quelques opéras. Voici les titres de ceux de ses ouvrages dramatiques qui sont venus à ma connaissance: 1° il Fuoruscito, 2° la Lettera di raccomanda- %ione; 3° gli Originali; 4° Don Cesare di Bazan; 5* li Diavolo, o il Conte di San- Gennaro. Trois autres opéras , la Novella Eloisa, Brostrato, il Rinnegato, ont été encore écrits par cet artiste, mais je ne crois pas qu'aucun d'eux ait été représenté.

TREHDE (G ), musicien allemand contemporain, est l'auteur d'une innombrable quantité de petits morceaux et de fantaisies de piano qui paraissent rencontrer une grande faveur auprès des amateurs de ce genre de musique, mais qui ne comptent guère au point de Tue de l'art proprement dit. Ces sortes de productions, beaucoup plus communes en Allemagne qu'on ne serait en droit de le supposer d'après le rigorisme de ce pays en' matière intellectuelle et les prétentions qu'il affiche à une suprématie artistique universelle, y trouvent cependant, avec un débit facile, un public trèsdisposé à en faire sa nourriture quotidienne. Ce qui le prouve, c'est que le nombre des compositions de M. Trehde publiées jusqu'à ce jour dépasse le chiffre de quatre cents.

TREHAIS ( DE), musicien qui vivait dans la première moitié du dix-huitième siècle, a publié un livre de Sonate* pour le violon et pour la flûte, avec la bout continue (Paris, Boivin, 1786).

TRÉMOnXE (Le duc DE LA), gentilhomme de la chambre de Louis XV, s'est produit comme compositeur amateur, en écrivanx

la musique d'un opéra qui avait pour titre les Quatre Parties du monde. De Léris, dans son Dictionnaire des théâtres, partant d'un opéra de M ion ainsi intitulé, ajoute : « ïa

1740, on exécuta chez M. le chevalier d'Orléans, grand-prieur de France, trois actes d'un opéra sous le même titre, dont les paroles et la musique étoient de M. le duc de la Tréraoille, premier gentilhomme de la chambre, mort en

174 1 , âgé de trente-cinq ans. »

* TREUTO (VrrroRio). — A ta liste des productions dramatiques de cet artiste, il faut ajou. ter un opéra sérieux intitulé Clemenza d*£ntraguei, qui a été représenté sur le théâtre de la Fenice, de Venise, en 1819, et un opéra bouffe, la Baronessa immaginaria, qui fut donné à Florence en 1804.

TREVES (Gucomo), professeur et compositeur italien, est né à Milan le 26 octobre 1 818, et depuis près de trente ans'oceupe les fonctions de professeur de solfège au Conservatoire de cette ville. Il a publié un recueil de 18 Solfèges faciles pour mezzo-soprano, et s'est essayé une fois à la scène en faisant représenter au théâtre de la Scala, le 10 novembre 1847, un drame lyrique intitulé Agamemno. Linsuccès complet de cet ouvrage le découragea sans doute, car je ne sache pas que depuis lors il ait tenté un nouvel essai.

TRIBOU ( ), l'un des acteurs qui obtinrent le plus de succès à l'Opéra dans la première moitié du dix-huitième siècle, entra à ce théâtre eu 1721, < t prit sa retraite en 1742* Il avait une très-belle voix de haute-contre, et, quoique son nom soit aujourd'hui complètement oublié, personne, dit Laborde, n*a jamais mieux joué que lui, ni joui d'une plus grande réputation. C'est le 18 novembre 1711 que Tribou débuta à l'Opéra par le rôle du Soleil dans une reprise du Phaéton, de Lnlly, et il y rat si bien accueilli que peu de semaines après il paraissait avec succès dans k rôle de Phaéton même. Par la suite, il fit de nombreuses créations dans Renaud, Phithoês, les Fêtes grecques et romaines, les Éléments, les amours des dieux, Tarsis et Zélée, tes Amours des déesses, EndymiontJephté,lesSen$, F Empire de V Amour (Hippolyte), ffippolgte et Aride, Achille et Deidamie, les Grâces, les Indes galantes, Scanderberg (Scanderberg), le Triomphe de F Amour, Castor et Pollui (Castor), les Caractères de V Amour, Zaïde, retm de Grenade. La plupart de ces eréatioas étaient fort importantes, et il est remarquable de ver que c'est cet artiste, dont la renommée a dispara d'une façon si absolue, qui a joué presque tons

TR1B0U — TROMBETTI

les grands rôles des premiers opéras de Rameau. Trlbou mourut en 1761.

♦TMEBEHT (Charles-Louis).— Cetartiste n'avait pas abandonné, comme il a été dit par erreur, rexerdoe de ton talent sur le hautbois pour se livrer exclusivement à la fabrication des instruments. Depuis longues années, TrJebert était premier hautbois an Théâtre-Italien et à la Société des concerts, et vers 1860 il avait succédé à Verroust comme professeur de hautbois an Conservatoire. Atteint d'une fluxion de poitrine an commencement de 1867, il alla cherchera Hyères on climat pins propice i sa santé, et c'est peu de temps après son retour qu'il s'éteignit, le 18 juillet de la même année, à Gravefle-St-Maurice, prés Joinvttto-le-Pont (Seine).

Un frère de cet artiste, Frédéric Triebert, facteur d'instrumentée vent et hautboïste comme lui, né à Paris le f mai 1813, est mort en cette ville an mois de mars 1878. Un fils de celuici est un de nos hautboïstes actuels les plus distingués.

* TMTTOou TRITTA (Jagqum). —A la liste des ouvrages dramatiques de ce compositeur, il faut ajouter Alessandro in Bfeso, opéra sérieux représenté en 1804 au théâtre national de Mantoue, et Cesare in Sgitto, donné à Raples en 1810.

Dans la notice qu'il a consacrée à ce compositeur (Miscellanées musicales, p. 173), Adrien de la Page, qui s'appuyait sur des renseignements obtenus directement de son propre fils, affirme que son véritable nom était Giacomo di Turitto et qu'il était né à Allamura non en 1732, mais en 1735 ou 1736. De son coté, M. Francesco Florimo, qui avait lien aussi d'être bien informé, le fait naître en 1735, certifie qn'il s'appelait di Turitto, et fait savoir qu'il fut admis au Conservatoire de la Piêtà de1 Twchini en 1743. Selon de la Fage, Tritto serait mort non le 17 mais le 16 septembre

• TROESTLEU (Bernard). — Une erreur typographique a fait tronquer le nom de cet artiste, qui a été écrit à tort Trœssler dans la Biographie universelle des Musiciens. D'autre part, il faut signaler que le Traité d'harmonie et démodulation de Troestler a été publié chez Vogt, et non ches Pleyel, et qu'on . lui doit encore un autre ouvrage d'enseignement inlitulé: Mépertoire des organistes, contenant la par» tie de Vorgue de Voffice divin de Vannée et terminé par un grand nombre de pièces d'orgue (Paris, JanetetCotelle, in-folio).

TROMAN (Thomas), pianiste, organiste et

compositeur anglais contemporain, fixé à Birmingham, né vers, 182$, 4. rempli, depuis 1848, les fonctions d'organiste dans diverses églises. U s'est fait connaître, comme compositeur, par la publication d'un certain nombre de pièces pour l'orgue et le piano, par des antiennes, des services de chant pour l'église, et enfin par une grande cantate : Bg the waters ef Babylon.

* TROMBETTI (Ascamo), compositeur italien du seizième siècle, né à Bologne, s'appliqua dès sa plus tendre enfance à l'étude de la musique, et devint un artiste fort habile. U n'a pas -vécu à Naples, ainsi qu'il a été dit dans la Biographie universelle des î Musiciens , quoiqu'il ait mis en musique des chansons napolitaines, et paraît n'avoir pas quitté sa ville natale, car sur le frontispice de presque toutes ses oeuvres il prend le titre de « Musicien de Illustrissime Seigneurie de Bologne »(1). De 1583 à 1589, il fut maître de chapelle de l'église des chanoines de San-Giovanni in Monte de cette Tille, et à partir de cette année 1589 on le perd complètement de vue, ce qui peut d'autant plus faire supposer que cette époque est celle de sa mort, qu'en 1591 son frère [Glralomo Trombetti devint à son tour mettre de chapelle à San-Giovannl.

En dehors de ses chansons napolitaines, Ascanio Trombetti a livré à la publicité plusieurs œuvres importantes : 1° il Primo libro de Ma* drigûliabvoci, Venise, Gardano, 1583; 2° H Primo Libro de MadrigaUah vocl, Venise, Gardano, 158f (contient 21 madrigaux); 3* il Primo Libro de Motetii ah, 6, 7, 8, 10 et 12, Venise, Gardano, 1589 (dédié au duc Alphonse d'Esté et de Ferrare, et ne contenant pas moins de 38 compositions); 4* un madrigal à quatre voix, qui offre cette particularité qu'il est l'une des premières OBUvres musicales imprimées à Bologne (1587), chez Giovanni Rossi.

TROMBETTI. (Gîrolamo), frère do précédent, naquit à Bologne, et fut comme lui un musicien distingué. Virtuose habile sur le trombone, il faisait aussi partie de la musique de la seigneurie de Bologne, et il succéda à son frère comme maître de chapelle de l'église de San- Giovanni in Monte. Toutefois, on ne connaît de lui qu'un recueil de compositions : il Primo Libro de Madrigali a 5 voci (Venise, Gardano, 1590), contenant 23 morceaux; mais il avait commencé à se faire connaître en Insérant quelques morceaux dans les recueils publiés

(t) Ceit-t-dtre qu'il prenait ptrt comme lMtramenUste au concert* de cette seigneurie.

TROMBETTI — TSCHAIKOWSRY

par son frère. C'est ainsi qu'on trouve un madrigal de lui dans le recueil donné par ce dernier en 1583, deux dans celui de 1586, et deux motets dans le recueil de 1589. Girolamo Trombetti conserva ses fonctions de maître de chapelle jusqu'en 1624, et l'on peut supposer qu'il mourut dans le cours de cette année ou de Tannée suivante. Toutefois, on a la certitude quil n'était plus vivant en 1628.

* TRONCI, est te nom d'une dynastie de facteurs d'orgues originaires de Ptstoia, qui s'est perpétuée jusqu'à nos jours, et qui n'a connu de rivale que celle des Serassi (Voy. "ce nom), de Bergame. Fondée par Anton- Maria Tronci, cette maison existait dès les premières années du dix-huitième siècle. Elle passa dans les mains de Filippo et Antonio Tronci frères, et ensuite dans celles des deux fils du premier, Luigi et Benedetto Tronci. Ce dernier, né en 1786, donna surtout une grande importance à la fabrique, par les améliorations el les procédés nouveaux qu'il apporta dans fa facture. Filippo II, fils de Luigi, se fit remarquer aussi par son talent personnel, et l'on en cite comme exemple l'orgue de l'église de 'Saint- Pierre de Pistoia, construit par Luigi et son neveu Filippo, qui compte deux pédaliers, 65 registres et trois claviers à mains, et qui est, dit-on, un instrument de premier ordre. Un grand nombre d'orgues célèbres en Italie sortent des ateliers de la fabrique Tronci, qui n'a cessé de conserver sa renommée, et qui a envoyé des instruments jusqu'en Syrie, à Bethléem, et à l'église du Saint-Sépulcre de Jérusalem (1).

TROPLONG (Ràymond-Théodorb), . magistrat et jurisconsulte, membre de l'Institut, président du Sénat sous le second empire, estnéà Saint-Gaudens (Haute-Garonne) le 8 octobre 1795, et morte Paris le 2 mars 1869. Grand amateur de musique , Troplong a publié dans la Revue européenne du 31 décembre 1858 une étude intitulée VArmide de

(1) Je ttre ces renseignement* d'une brochure de M. G.- C Rosplg Uosl t NoUtiê dei wtaestri ed orUsti di mutica pistoiesi (Plstols, Niccolat, i»78, tn-it;. Par eet écrit, Je sots en mesure de relever une erreur de la Biographie universelle des Musiciens, qui die «rame flls de Benedetto Tronci •. Pletro, Agatt et Glosoé. Piêtro Jgati étaient le prénom et le nom d'an élève et ouvrier de la fabrique Tronci, qui, dans la seconde moitié <iu dfs-hutttème siècle, ouvrit lui-même un atelier de facteur d'orgues * Ptstoia, et eut pour successeur sou fils Giosui ÂçiUi. Celot-el, plus habile que son père, acquit une grande renommée, et la maison Agat n'a pas construit jusqu'à ce Jour moins de eoo orgues, dont on grand nombre pour l'étranger, entre autres ponr l'ÉgTpUotleCotlL

Gluck, dont il a été fait un tirage à part (Paris, 1859, fla-8*).

TRtJMPER (Nicolas-Joseph), général-major dans l'armée belge, excellent musicien, né à Bruxelles le 19 avril 1799, a publié en cette ville un opuscule ainsi intitulé : Des musiques militaires et de V avenir des jeunes compositeurs belges. Il est mort le 24 octobre

* TRTJTSCHEL (A....-L -E ),ors*-

nisle, est mort à Rostock le 12 janvier 1869. Il était né à Grafenau (Tnuringe) le 27 aomt

TRTJTSCHEL (Antoine), pianiste et compositeur, fils du précédent, né à Rostock le 15 octobre 1832, fut élève de Hoscheles et compte aujourd'hui parmi les meilleurs organiste* de l'Allemagne. Il a publié un certain nombre de compositions pour l'orgue et pour le piano.

TRUZZI (àlessawdro), pianiste, professeur et compositeur, né à la fin du siècle dernier ou au commencement de celui-ci, mort à Milan le 19 octobre 1860, s'est fait connaître par la publication d'une cinquantaine de morceaux de piano, consistant en fantaisies sur des airs d'opéras célèbres, en marches et en morceaux de danse.

• TRUZZI (Loigi), sans doute frère du précédent, pianiste, professeur et compositeur comme lui, né à Hantoue le 29 septembre 1799, est mort à Hi|an le 6 octobre i8ôi. Outre une Méthode complète de piano, cet Artiste a publié plus de six cents morceaux, de genre pour cet instrument, formant des séries considérables et écrits, pour (Immense majorité, sur des chants populaires, des mélodies célèbres ou des thèmes d'opéras en vogue. Je citerai, entre autres, les recueils suivants : Primizie del pianista (15 sonatines sot des thèmes d'opéras), op. 887; leSperame materne (89 sonatines), op. 88; la GiojadHls madri (166 sonatines), op. 67 ; i ZeffretU (13 morceaux); la Primavera (SO divertissements) ; Bden musicale (16 morceaux), op. 93 ; Dlorama teatrale (13 morceaoi) ; fJTmulazione (33 morceaux) ; VEta delP oro (16 morceaux); ÏArpa Ualica; Fiorï fjtelodicif etc., etc.

Un artiste de la même famille, M. PaoU TruzsA, né à Milan le 27 octobre 1840, a tait ses études au Conservatoire de cette ville, on il est resté depuis 1853 jusqu'à 1861. D s'est ensuite livré à renseignement, et s'est fait connaître aussi par la publication de divers morceaux pour le piano.

TSCHAÏKOWSKY (tan.\sHuriscn),

TSCHAIKOWSKY

compositeur, l'an de* représentant* les pins distingués et les plus estimés de la jeune école musicale russe ,est né dans le district d'Ural,le 25 avril 1840. On assure que ce n'est qu'à l'âge de vingt ans qu'il commença à s'occuper sérieusement de musique ; il fit alors, dans sa patrie, an Conservatoire de Saint-Pétersbourg, des études très-sévères, qu'il poussa fort loin, puis il alla se perfectionner en Allemagne, où il suivit le courant des esprits et devint» dit-on, un ardent partisan des doctrines et des œuvres de Robert Schumann. De retour en Russie, il commença à se livrer avec une sorte de fièvre à de nombreux travaux de composition9 en même temps qu'il consacrait une partie de son temps à l'enseignement. C'est ainsi qu'après avoir présenté au public quelques œuvres intéressantes, M. Tschaikowsky se vit nommer professeur de composition au Conservatoire de Moscou.

Au surplus, le jeune artiste sut conquérir de bonne heure une importante notoriété. Après la publication de plusieurs compositions instrumentales qui décelaient, en même temps qu'un rare talent de forme et une réelle habileté de main, d'heureuses facultés en ce qui concerne l'inspiration, il songea à se produire au théâtre, qui est, en Russie, comme en France et en Italie, le principal objectif des musiciens. Il débuta sous ce rapport par un opéra intitulé le Voivode, qui fut représenté à Moscou, au mois de février 1869, et favorablement accueilli. Cet heureux essai n'arrêta pas l'essor que M. Tschaikowsky avait donné d'autre part à son imagination, et le jeune artiste continua de se faire connaître par des œuvres de genres très-divers, toutes conçues et exécutées sérieusement, et décelant la noble ambition de marcher sur la trace des grands maîtres. C'est ainsi que, dans l'espace de quelques années, il produisit successivement trois symphonies, un concerto de piano avec orchestre, plusieurs quatuors pour instruments à corde*, des ouvertures de concert, divers recueils de mélodies très-savoureuses, et enfin un grand nombre de morceaux divers pour le piano.

Au mois de mai 1874, M. Tschaikowsky reparaissait à la scène en donnant, sur le théâtre impérial de Saint-Pétersbourg, un nonvel opéra intitulé Âpritschnik, dont le succès fut très-vif et qui valut à son auteur le prix'de 300 roubles d'argent institué par le Comité de musique russe en faveur du meilleur drame lyrique de la saison. A cette époque déjà, la grande-duchesse Hélène de Russie avait décidé qu'un concours serait ouvert, avec un I

premier prix de 1,000 roubles et un second de 5C0 roubles, pour la mise en musique du livret d'un opéra qui avait pour titre Vakoul le Forgeron. Ce livret, tiré par M. Polowsky d'une nouvelle de Nicolas Gogol, avait été écrit pour le compositeur Serow ( Voy. ce nom), qui s'en était enthousiasmé, mais qui était mort avant d'en pouvoir tirer parti. La commission chargée de juger le concours avait reçu cinq partitions ; elle accorda le premier prix à celle qui portait pour devise : An longa, vita drsvis, et qui était l'œuvre de M. Tschaikowsky. L'ouvrage couronné fat aussitôt mis à l'étude, et Vakoul le Forgeron fut représenté solennellement, le 10 décembre 1878, sur le théâtre Marie, de Saint-Pétersbourg, où les principaux rôles en étaient tenus par MM. Mtlnikow et Kommissarjevsky, M1* Raab et M1" Bitchonrioe. Bien que le succès de l'œuvre ait été très-grand à la première représentation,' la critique cependant dut faire des réserves, et fit remarquer que le jeune compositeur, sacrifiant plus qu'il n'eût fallu à des doctrine* musicales anttscéniques et fort en honneur depuis quelques années, semblait avoir pris à tâche d'être beaucoup moins mélodique dans son œuvre nouvelle que dans ses précédentes compositions; on lui reprocha surtout de se montrer étrange pour éviter la banalité, de changer avec beaucoup trop de fréquence de rhythme et de mesure, et de substituer trop souvent une mélopée vague à la véritable idée musicale. Le meilleur de la partition consistait, disait-on, en des fragments symphoniques exquis, orchestrés de main de maître, et dans des airs de ballet charmants, pleins de verve , d'un tour très-original, et d'une grande élégance de forme et d'Inspiration.

En réalité, M. Tschaikowsky est l'un des artistes les mieux doués et les plus intéressants de la jeune école musicale russe. Esprit un peu indécis peut-être, un peu trop imbu parfois des idées fâcheuse* qui depuis un quart de siècle travaillent tant de cerveaux, son éclectisme un peu nuageux l'a sans doute empêché jusqu'ici de donner la mesure complète de sa valeur. C'est pour cela que son originalité ne s'est pas affirmée encore d'une façon éclatante, et que ses œuvres , d'une nature et d'une inspiration fort inégales, se font remarquer tantôt par des qualités véritablement exquises, comme son beau concerto de piano et ses jolies mélodies vocales, si savoureuses et si originales, tantôt par une sorte d'obscurité voulue, par un style tendu à l'excès, par une bizarrerie cherchée et fâcheuse

TSCHAIKOWSRY — TDftLE

qui. eu rendent la compréhension difficile et l'audition on ne peut plus fatigante, comme dans sa fantaisie symphonique sur la Tempête es Shakespeare et son ouverture de Roméo # JtsHeite. On retrouve un peu de tous les atytea dans la musique de M. Tscha&owsky,, aussi bien cetui de Schumann que celui de M. Richard Wagner, et celui de Berlioz que celui de Mendelssohn; de là le manque de fixité dans les moyens, d'unité dana la talent, 4e précision dans les résultats; de la aussi la difficulté), pour la critique, de classer l'artiste et de lui assigner la place qu'il est en droit d'occuper. Mais, à tout prendre, il n'en reste pas moins que M. Tschaikowsky est un artiste fort remarquable, un musicien instruit, souvent inspiré, maître de tous les secrets de -son art, connaissant et employant à merveille toutes les ressources de l'orchestre, et à qui Ton ne saurait reprocher que de sacrifier parfois le coté idéal de la musique à ta recherche de l'effet matériel et brutal.

Voici la liste des œuvres de M. Tschaifcowsky : le Foîvode, opéra, Moscou, février 1869 i Opritschnik, opéra , Saint-Pétersbourg, mai 1874 ; Vakoul le Forgeron, opéra fantastique en 4 actes, Saint-Pétersbourg, 10 décembre 1876; le Lac des cygnes, ballet (j'ignore si cet ouvrage a été représenté) ; Snégourots- ■chka (Fille de neige), conte dramatique d'Orsrowsky, mis en musique avec airs, chœurs, entr'actes et; airs de ballet ; Symphonies à .grand orchestre, N" 1, 2 et S ; la Tempête (d'après Shakespeare), fantaisie pour orchestre, op. 18 ; Ouverture de Roméo et Juliette ; Ouverture triomphale, sur l'Hymne national •danois, op. 15 ; Francesca da Rimini, fantaisie pour orchestre, op. 32 ; Concerto pour piano, avec accompagnement d'orchestre, op. 33 ; Concerto pour violon, avec accompagnement d'orchestre, op. 35 ; Sérénade mélancolique pour violon, id. , op. 26 ; Valse- scherzo pour violon, id., op. 34 ; 3 Quatuors pour 1 violons, alto et violoncelle, op. 11, 22 et 80 ; 6 Romances • russes, pour chant, avec piano, op. 6; 6 -Romances russes, id., op. 27 ; 6 Romances russes, id., op. 28 ; Scherzo è la russe, impromptu pour piano, op. 1 ; Souvenir de Hapsal, 3 morceaux de piano (1. Ruines d'un château; 2. Scherzo; 3. Romance sans paroles), op. 2; Valse, pour piano, op. 4 ; Romance, id., op. 5; Valsescherzo, id., op. 7; Cappriccto, id., op. 8 ; 3 Morceaux, id. (Rêverie, Polka, Mazurka), op. 9 ; 2 Morceaux, id. (Nocturne, Humoresque), op. 10; 6 Morceaux, id. (1. Rêverie;

2. Scherzo humoristique; 3 Feuillet d'album ; 4. Nocturne ; 5. Capriccioso; 6. Thème avec variations), op. 19 ; Album d'enfante, 24 morceaux faciles pour piano, op. 39 ; 12 Mot* eeaux pour piano, op. 40 ; Variations sur «m thème rocoeo, pour violoncelle, avec accompagnement] de piano, op. 33. M. Tschaikowaky a publié un arrangement, pour la main gauche seule, du Mouvement perpétuel de Weber, et un recueil de 50 Chansons populaires russes, arrangées à 4 mains.

TSCHIRCH (Adolphe), pianiste, organisfe et compositeur, était l'atné de sept frères musiciens, dont trois : Wilhelm, Ernest et Rodolphe, ont eu leurs noms inscrits dans la Biographie universelle des Musiciens. Admirateur passionné de la grande musiqiie d'église, Adolphe Tschirch se fit connaître par diverses compeaitlona pour l'orgue, le piano et le chant , et collabora a m Neue Berliner Muzikzeitung. Il mourut à Guben le 27 août 1875, laissant vivant un aeol de ses frères, Wilhelm Tschirch, maître de chapelle h Géra. Il était né le 8 avril 1815.

TSCHIRCH (Jolbb), frère du précédent, organiste et compositeur, naquit en 1320 et mourut le 10 avril 1867 à Hfrschberg, en Sflésie, où il était considéré comme un organiste de premier ordre. On connaît de lui un certain nombre de compositions pour le piano.

* TSCHIRCH (Rodolphe), frère des précédents, est mort à Berlin le 17 janvier 1872. Il était né, non en 1821, mais le 17 août 1825.

* TÎJLOU (Jbah-Loos), flûtiste célèbre, est mort le 23 juillet 1865 a Nantes, où il s'était retiré depuis quelques années. Le nombre des œuvres publiées pour son instrument par cet excellent artiste s'élève à plus de cent, parmi lesquelles il faut distinguer quinze grands solos, écrits pour la plupart à -l'occasion des concours du Conservatoire, avec accompagnement d'orchestre, de quatuor on de piano.

TU1UHA (......), compositeur itanan remarquable dans le genre religieux, est maître de la chapelle du roi d'Italie, et oecopeesi fonctions depuis 1858. Je n'ai pu reeueiHr encan renseignement biographique sur cet artiste, que l'on dit fort distingué, et je ne puis que donner la liste de quelques-unes de ses oeuvres : Miserere avec orchestre; 8 messes avec orchestre, exécutées dans l'église de San-Giovarari, de Turin, en 1860 et 1862; Lamtntaûoni, arec orchestre; ProfesÀa, avec orchestre, etc.

TTJRJLE (J.. ..*..)> musicien anglais, est l'auteur d'un recueil de Psaumes et hymnes pour le service religieux public. Le

TUBL& — TYITOALL

artiste n publié, avec M. E. Tayler, on manuel intitulé Je livre du Chant; l'art du chant à première vue enseigné à l'aide d'exercices progressifs (the Singing Bock, etc.).

* TURNHOUT ( Jean DE). — Un suant musicographe beige, M. Léon de Burbure, a retrouvé récemment le véritable nom de cet artiste.* II a fait connaître le résultat des recherchât mites par lui à ce sujet dans une note dont il a donnjé lecture à l'Académie royale de Belgique (1), et dont voici le passage important : — « Jean de Tornhout, né probablement à Turnhont, ne s'appelait ni Fyens, ni Fienus. Son nom de famille était Jacques. Soit que ce nom eût paru trop vulgaire pour on artiste, soit que celui-ci eût en lui-même quelque raison spéciale de le cacher ou de l'abandonner, on ne le lui donna pas une seule fois dans les comptes relatifs à sa position officielle à la cour des archiducs ; le nom de Jean Jacques ne fut pas inscrit sur une seule de ses œuvres imprimées. Mais la forme incomplète Jean de Turnhout ne pouvait remplacer celle de Jean Jacques dans les actes authentiques où intervenaient d'autres membres de sa famille. C'est dans un document de cette espèce que j'ai trouvé notre compositeur sous son véritable nom, accompagné de son titre de maître de la chapelle du duc de Parme. Dans cet acte, passé devant la chambre des pupilles, à Anvers, le 19 mars 158», interviennent plusieurs parents de notre artiste et l'artiste lui-même, qu'on qualifie de maître Jean Jacques, fU$ de Gérard, maure de la chapelle de Son Altesse (meester Jan Jacques, Gheerts'sone, sangmeester van Zgne HoocheyQ. Celui-ci vient, avec son parent et cotuteur, Pierre Yerdonckt, rendre compte de la gestion des Mens que lenr cousin, Jean Jacques le jeune, Agé de 15 ans, fils de Jean Jacques le vieux, avait hérités de ses grands parents durant sa minorité. »

Il est donc établi maintenant que l'artiste dont il est ici question doit être désigné désormais sous le nom de Jean Jacques, dit Jean de Turnhout.

TUROWICZ (X ), pianiste et compositeur polonais du dix-neuvième siècle, s'est fait connaître par un certain nombre d'œuvres publiée» à Léopol, chez l'éditeur Mfflkowski : 1* Cinq Maiureks; 2* Exercices journaliers, pour acquérir Vagilité des doigts, tic.

TUSQUETS Y MAIGINON (Estbvah), négociant et dilettante espagnol, né vers 1831, se livra de bonne heure, et pour son seul agré-

(t) Cette note a été Insérée dans 1m Bulletins de l'Académie, !• série, t., XLVI, n« il ; 1878. U en a été tiré dei exenplalres à part {* pp. ln-8*).

ment, a l'étude de la musique, qu'il ne cessa de cultiver .tout en suivant la carrière du commerce, à laquelle il était destiné par sa famille. 11 reçut pendant trois mois des leçons de solfège d'un artiste nommé Sivilla, apprit seul le piano» et» après avoir eu seulement quelques conseils de M. Francisco Andrevi, s'attacha seul à l'étude fie l*harm >iûe et de la composition, sans autre guide que la lecture attentive de divers traités théoriques et des partitions des grands maîtres. Bien que la musique ne fût jamais pour lui qu'un délassement et une distraction, il écrivit un assex grand nombre de compositions de divers genres, parmi lesquelles on remarque surtout un Stabat Mater avec accompagnement de piano, harmonium et violoncelle, un ballet-pantomime en un acte, et deux tartueUu, dont Tune intitulée Geroma la castaflera, et l'autre la Molinera y el Viejo verde. Ses autres enivres comprennent - une douzaine de morceaux de danse pour le piano, autant de pièces de genre pour le même instrument, 3 morceaux pour violoncelle et piano, un 0 Salutaris, un Ave Maria, un Salut à la Vierge, et environ cinquante morceaux de chant à une voix, écrits sur paroles espagnoles, catalanes, italiennes ou françaises. Quelques-unes de ces compositions ont été publiées par l'éditeur M. Andrée Vidsl, d'autres sont restées inédites. Tusquets y Maignon est mort le 7 novembre 1876, à l'âge de quarante-cinq ans.

T YLEU(Sajuh), écrivain anglais, est l'auteur, avec un autre écrivain nommé J. Watson, d'un ouvrage publié sous ce titre : Songstresses ({ Scotland {Chanteuses oV Ecosse), 2 vol. in-8*.

TYNDAIX (John), physicien irlandais et l'un des premiers savants de la Grande-Bretagne, professeur de physique à l'Institution royale de la Grande-Bretagne et surintendant de cet établissement, où il a succédé à Faraday, est né vers 1820 à Leighlin-Bridge, près de Carlow. Il est depuis longtemps fameux par ses nombreux et solides travaux, par ses belles études sur la chaleur rayonnante et sur l'électricité, par les explorations hardies et périlleuses qu'il a fréquemment entreprises dans l'intérêt de la science.

M. Tyndall n'est cité ici que pour son livre sur le Son (Sound), composé d'un cours de huit lectures faites par lui à l'Institution royale, et qui forme un traité complet et lumineux sur la matière, rendant, comme il le dit luimême, la science de l'acoustique accessible s toutes les personnes intelligentes, en y comprenant celles qui n'ont reçu aucune instruction scientifique particulière. « J'ai traité mon sujet, dit l'auteur, d'une manière tout à fait ex péri, mentale, et jai cherché à placer tellement

TYNDALL — TZARTZÉLEV

chaque expérience sous les yeux et dans la main du lecteur, qu'il poisse la réaliser luimôme ou la répéter. Mon désir et mon bot ont été de laisser dans les esprits des images si nettes des divers phénomènes de l'acoustique, qu'ils les saisissent et les voient dans leurs rapports réels. » Une traduction française du beau livre de M. Tyndall a été faite sous ce titre : le Son, par M. l'abbé Moigno (Paris, Gauthier- Villars, IMOy in-8* avec nombreuses figures).

TYWERSUS ( ), était iothier des princes de la maison de Lorraine en 1520. On connaît de cet artiste quelques instruments qui offrent une certaine analogie avec la facture d'André Amati. Tywersus habitait le château de Bavent!, résidence habituelle de ses protecteurs, à une lieue environ de Mirecourt.

TZARTZÉLEV (M- la princesse). - Voy$% UkVROVSKY.(ftusABBra).

* UCCELLI (Madame Cabolma), compositeur dramatique, est morte vers 1855.

UETZ (... ), compositeur allemand, a fait

représenter à Darmstadt, en 1869, on opéra intitulé Othon V archer.

UGALDE (Delphine BEAUCÉ, dame), cantatrice distinguée, naquit à Paris le 3 décembre 1829. Petite- fille, par sa mère, de l'excellent guitariste Porro, qui fut éditeur de musique, elle reçut de celle-ci, qui était très-bonne musicienne, presque toute son éducation artistique. Dès l'âge de six ans elle jouait du piano, à neuf ans elle donnait des leçons, et à onze ans elle obtenait on grand succès en se faisant entendre, aux côtés de ces grands artistes qui s'appelaient Rubini, Lablache et Tamburini, dans un concert donné à la salle Herz. Remarquée par le prince de la Hoskowa, cet amateur, qui avait le talent d'un artiste, l'engagea pour chanter les solos dans les séances de la Société de chant classique, société fondée et dirigée par lui, exclusivement composée de dilettantes, et dont la jeune Delphine Beaucé était la seule artiste; elle acquit là, par la fréquentation et l'étude des oeuvres des grandç maîtres, une instruction pratique qui développa d'une façon considérable son sens artistique et exerça une utile et bienfaisante influence fur la suite de sa carrière.

La jeune fille, pourtant, se destinait au théâtre. Elle devint élève de Moreau-Sainti, et fit ses premiers pas en ce genre sur la petite scène d'amateurs connue sous le nom de théâtre de la Tourd'Auvergne, où elle se montrait à la fois dans la comédie et dans l'opéra- comique. C'est alors que M. Limnander, qui se préparait à faire Jouer à ropéra-National son opéra les Monténégrins, la fit engager pour en remplir le principal rôle. La révolution de février 1848 étant survenue, et le théâtre ayant fermé ses portes, M11* Beaucé se vit obligée d'accepter les propositions qu'on lui faisait pour chanter au Châteaudes-Fleurs, établissement de concerto situé aux Champs-Elysées. Mais avant qu'elle y eut paru, M. Limnander, qui avait porté et fait recevoir sa pièce à l'Opéra-Comique, y faisait engager aussi sa jeune interprète.

C'est donc dans le courant de l'année 1848 que Ma' Ugalde fit ses débuts à l'Opéra-Comique,

BIOCR. UIOV. MS BTOSlCJIffS. — SUPPL. —

où elle parut d'abord dans le Domino noir et dans l Ambassadrice avec un véritable succès. Elle créa ensuite plusieurs rôles qui lui firent beaucoup d'honneur, dans le Caïd, les Mon* ténégrins, le Toréador, la Fée aux Roses, le* Songe dune nuit d'été, la Dame de pique, la Tonelli, et surtout dans Galathée, qui convenait à merveille à la nature de son talent fonguenx et expansif.

Tout d'un coup, une maladie grave des cordes vocales vint éloigner l'artiste de la scène. On put croire un instant qu'elle avait complètement perdu la voix. Cependant, après avoir quitté l'Opéra-Comique, elle put entrer aux Variétés pour y jouer Roxelane dans les Trois Sultanes, de Favart, ouvrage auquel M. Jules Creste avait, â son intention, ajusté quelques morceaux de chant. Puis, â la suite d'nn voyage aux Pyrénées, M™- Ugalde rentra au théâtre Favart (1854;, où elle créa, entre autres, le rôle de l'Amour dans Psyché. Engagée ensuite au Théâtre-Lyrique pour y jouer celui de Suzanne dans les Noces de Figaro (1858), elle y créa la Fée Carabosse et Gil Bios, où elle retrouva tous ses succès passés, après quoi elle rentra de nouveau à l'Opéra-Comique, pour le quitter encore au bout de peu de temps. Elle fit alors une apparition à la Porte-Saint-Martin, où l'on arrangea pour elle un rôle chantant dans une reprise de la Biche aux Bois, et de là (ut engagée aux Bouffes-Parisiens par M. Yarney, qui lui fit faire deux excellentes créations dans les Bavards et dans les Géorgiennes.

Mm« Ugalde, qui avait perdu son premier mari en 1858, et qui avait épousé en secondes noces M. Varcollier, prit avec celui-ci la directien des Bouffes-Parisiens, au mois de septembre 1866 ; mais sa direction ne dura pas plus de six mois et demi, pendant lesquels elle joua un rôle important dans les Chevaliers de la table ronde et fit représenter une Halte au moulin, opérette dont elle avait écrit la musique (11 janvier 1867). Depuis lors elle n'a plus fait beaucoup parler d'elle, et s'est bornée à quelques tournées en province.

Douée d'une voix superbe, chaude et colorée, mais qui perdit assez rapidement une partie de son éclat, cette artiste était remarquable par sa t. h. 38

UGALDE — URIO

fougue, sa verre, son entrain, par la hardiesse de ses traits, par la largeur de son phrasé, et, sinon par le style, du moins par no grand sentiment masical. Dépassant parfois le but en raison de sa nature expansée, elle n'en produisait pas moins un grand effet, parce qu'il y avait en elle l'étoffe et le tempérament d'une grande artiste, et qu'elle se livrait tont entière. Ses défaillances étaient rachetées d'ailleurs par les qualités d'une excellente musicienne. Mma Ugalde a, dit-on, formé plusieurs élèf es, dont la plus remarquable . est assurément Bfm* Marie Sass (Voy. ce nom). Sa fille et son élève, Mu* Marguerite Ugalde, âgée de dix-huit ans environ, a débuté d'une façon heureuse à l'Opéra-Comique, au commencement de 1880, dans la Fille du régiment

Depuis qu'elle semble avoir tout à fait quitté la scène, M"* Ugalde s'est beaucoup occupée de composition. Elle a fait entendre récemment, dans un concert (1878), toute une série de mélodies vocales, dont quelques-unes étaient vraiment aimables et écrites avec goût, et elle a en portefeuille la musique d'une opérette en 3 actes, les Quatre Fils Aymon, qui jusqu'Ici n'a pu été représentée.

TJGOLEXI (Disma), compositeur et professeur italien, né à Florence en 1755, mourut^en 1828. Il fit ses études sous la direction de Bar* tolomeo Felici, théoricien renommé qui tenait à Florence une école de contre-point, et se fit connaître en écrivant beaucoup de musique pour l'église, et aussi nombre de petites cantates, ariettes, canons, fugues et solfèges. En 1811, à la suite d'un concours, cet artiste fut nommé professeur de contre-point dans les écoles de musique de l'Académie des Beaux-Arts de sa ville natale. Il y a formé beaucoup de bons élèves, parmi lesquels il faut surtout citer Lutgi Picchianti, qui a publié sur son maître une intéressante notice biographique.

* ULRICH (Hugo), compositeur allemand, est mort à Berlin le 22 mai 1872.

*TJIfGERou TJNGHER(CAnoLWt), cantatrice remarquable, est morte le 23 mars 1877 dans sa villa de la Conception, située, je crois, près de Florence. Fille d'un conseiller antique qui était professeur à l'Académie Thérésienne de Vienne, et d'une mère qui descendait d'une noble famille polonaise (Anna Karwinska, baronne de Karwin), elle naquit non à Vienne en 1800, mais à Stuhlweissenburg le 28 octobre 1805. Ses premières leçons de musique lui furent données par un professeur vénitiennomméMoxatliou Mnsatti, qui demeurait à Vienne, et elle commença à se faire entendre dans des oratorios de Bach, de HaendeJ et de Haydn. C'est le 24 février 1821 qu'elle

aborda le théâtre en chantant Cosi fan fatff t\de Mosart, et en 1824 elle eut l'honneur de participer à la première exécution de la neuvième symphonie avec chœurs de Beethoven, en chantant, aux cotés de la Sonntag, la partie de contralto de ce chef-d'œuvre. C'est l'année suivante qu'elle entreprit la carrière italienne, où elle trouva aussitôt de grands succès. Donnetti écrivît pour elle Parisina, Belisario et Maria di Jturfens;Bellini, la Straniera (Vadni, JWofe, Fitrio Camillo et i Cavaiieri di Valensa; Mercédante, le Due illustrt BivaH. Après plus de vingt années passées an théâtre, cette grande artiste se retira, se faisant entendre nue dernière fois, â Dresde, le 5 septembre 1843. On attribue à Rossini cette appréciation caractéristique de la nature artistique de Caroline Ungher : Ardeur du Sud, énergie du Nord, poitrine de bronze, voix d'argent, talent d?or. La ferme en paraît tont an moins un peu prétentieuse, dans son laconisme recherché.

TJNIA (Gcisem), pianiste, professeur et compositeur italien, né à Dogliani le 2 février 1818, mort â Recanati le 23 novembre 1871, a résidé pendant de longues années à Turin, ou il se livrait à renseignement et i la composition. Le nombre de ses œuvres pour Je piano est très-considérable, et s'élève a plus de deuxcents, dont la plupart sont écrites sur des thèmes d'opéras en vogue. On cffie c*peuotut parmi ses productions les mieux réussies une Sonata appassionata en ré mineur, ainsi qu'une grande Marche pour le osurooneoteut du roi Victor-Emmanuel* Il a pobfié aussi, en huit fascicules, tout un cours d'exercices pour le piano, qui a para i Milan, cher Féuiteur M. Cànti. Unis, qui était nn virtuose habile et distingué, avait le titre de pianiste du roi d'Italie.

URBAH (HeiMnrcn), violoniste aDemand contemporain et compositeur, s'est fait coaaaJfre par plusieurs œuvres Importantes, oui sent avoir été bien accueillies et parmi je citerai les suivantes : Frûhlhtg, symphonie pour orchestre ; Ouverture de Seheheresade ; concerto de violon, avec orchestre, op. 22; 2 pièces de concert pour violoneons avec orchestre, op. 28; 6 pièces pour violon et piano ; Romance pour violon,' avec petit orchestre, op. 17 ; Barcarolle pour violoncelle, id., op. 18; etc.

TJRBITf ( ...), est auteur d'une Méthode

de cor à trois pistons ou cylindres, publiée à Paris, ches Richault.

* TJRIO (Fràuçois-Antoihx), a écrit pour le service dn prince de Toscane Ferdinand de Médids une eantata da cornera (1696), I'

URIO — UZÉPY

de Sansone (1701), et un autre oratorio, Maddalena convertita (170C,.

URQUHART (Thomas), luthier babile, exerçait sa profession à Londres vers la fin du -dix- septième siècle. Ses produits ressemblent beaucoup à ceux de Jacob Rayman, ce qui fait supposer qu'il a dû recevoir des conseils de cet artiste, si même fl n'a pas été son élève. Les instruments de Thomas Urquhart sont estimés en Angleterre. Urquhart a été le maître de Norman, qui fut, dit-on, l'un des meilleurs luthiers 4e ce pays au dix-huitième siècle.

* URSHXO (Fabio). — Cet artiste, venu sans doute fort jeune dans les Pays-Bas, devint, en 1725, musicien particulier de l'évoque de Tournai, et resta au service de ce prélat pendant trente-quatre ans, c'est-à-dire jusqu'à l'année 1759, qui rat probablement celle de sa mort. Il aurait donc passé en Belgique la plus grande partie de son existence. (V. l'ouvrage de M. Vanner Straeten, la Musique aux Bays-Bas.)

USIGLIO (Ewuo), chef d'orchestre et compositeur dramatique italien, est né à Parme, le 8 janvier 1841, et a été l'élève d'un excellent artiste, H. Teodulo Mabellini, de Florence,. Dès le mois de septembre 1861, il abordait la scène en -donnant an théâtre VictoMSinmanuel, de Turin, on opéra bouffe en 4 actes, la Locandiera, qui ne réussit que médiocrement. Trois ans plus tard (juin 1884), il faisait représenter sur le petit théâtre Santa-Radegonda, de Milan, son second outrage dramatique, un' Bredità in Corsica, qui n'était pas beaucoup plus heureux. A peu près à la même époque, M. Usiglio devenait directeur du théâtre Goldoni, deLivourne, et son exploitation se terminait par une catastrophe. Reprenant la plume du compositeur, il écrivit alors on nouvel opéra bouffe, le Bducande di Sorrento, qui obtint au théâtre Alfleri, de Florence, le 1" mai 1868, un succès auquel, dit-on, la bonne humeur et les qualités du livret furent Join d'être étrangères ; cet ouvrage, le seul de son I

auteur qui ait vraiment rencontré la fortune, fut joué par toute l'Italie, et produit. parfois sous le titre de la Figtta del générale. Il fut suivi de la Scommessa, dont le sort fut loin d'être aussi heureux au théâtre du prince Humbert, de Florence (août 1870). Depuis lors, M. Usiglio a pris une part de collaboration à la Secchia rapita, petit opéra bouffe dont les autres auteurs étaient MM. Bacchini, De Champs, Felici, Gialdini et Tacchinardi [Voy. ces noms), et qui rat représenté au théâtre Goldoni, de Florence, en 1872, et il a donné au théâtre royal de Madrid (février 1879) un opéra intitulé le Donne curiose.

M. Usiglio s'est produit aussi comme chef d'orchestre, et a rempli successivement ces fonctions dans plusieurs théâtres fort importants, au Pagliano, de Florence (1872), à l'Apollo, de Rome (1874), au Communal, de Bologne (1875), à la Feuice, de Venise (1876), enfin au Théâtre-Italien de Paris (1877). Il est cependant fort loin de réaliser l'idéal du chef d'orchestre, et manque à la fois de précision, de souplesse et de fermeté, malgré ses incontestables qualités de musicien.

* UTJTENDAL (Alexàwdre), et non UT- TENDAL, musicien flamand ou néerlandais du seizième siècle, n'était pas maître de chapelle de l'empereur Ferdinand I", mais bien de l'archiduc Ferdinand d'Autriche, comte de Tyrol, et recevait, en cette qualité, un traitement de 10,950 maravédis. Cet artiste mourût le

8 mai 1581 à Iospruck, ainsi que le prouve une lettre d'un de ses confrères, publiée par M. Vander Straeten dans le troisième volume de son ouvrage : la Musique aux Pays-Bas, auquel j'emprunte les éléments de cette notice rectificative.

UZÉPY ( ), compositeur, a écrit la

musique de V Alcade, opéra-comique en un acte qui a été représenté au Théâtre-Lyrique le

9 septembre 1864. Cet artiste ne s'est lait connaître d'aucune autre façon.

<Mi

* VAGGAJ (Nicolas). — Ce compositeur distingué est Fauteur d'une méthode de chant dont l'éditeur Ricordi, de Milan, a fait une édition italienne et française : Metodo di canto italiano per caméra. H a écrit aussi, principalement pendant son séjour en Angleterre, tonte une série d'airs de chambre remarquables par b fraîcheur de leur mélodie et leur originalité; le même éditeur les a publiés sous ce titre : 12 Ariette per caméra, per Vinsegnamento del Bel Canto italiano, ainsi qu'un recueil de 4 Romanze postume et plusieurs morceaux de chant détachés : la Solitudine, Amer corrisposto, Api erranti, Chi non la vede, Ogni zeffiro che spira, ariettes ; il Dolore, chant ; Guardami il viso, cavatine; Cara, consolati, duetto ; Verginella désolât a, romance pour une voix, avec accompagnement de deux voix ad libitum. Vaccaj a pris part, avec Coppola, Donisetti, Mercadanle et Pacini, à la composition d'une cantate funèbre : In morte di Maria Malibran, qui fut exécutée an théâtre de la Scala, de Milan, le 17 mars 1837.

Des 1844, Vaccaj avait abandonné la direction du Conservatoire de Milan pour aller se reposer au milieu de sa famille, à Pesaro. Il ne s'en éloigna plus que pour aller écrire et faire représenter a Rome, sur le théâtre Argentina, son opéra Virginia, qui obtint un plein succès. Ce fut son dernier ouvrage dramatique. Sa santé chancelante l'obligea à retourner ensuite a Pesaro, où il mourut le 6 août 184.8. — M. Giulio Vaccaj, fils de cet artiste remarquable, prépare en ce moment, i Rome, une biographie complète et détaillée de son père.

VACHER (Louis), docteur en médecine de la Faculté de Paris, aide-major stagiaire au Valde-Grâce, est l'auteur de l'écrit suivant : De la voix chez l'homme, au point de vue de ta formation, de son étendue et de ses registres (Paris, G. Masson, 1877, in-8° de 61 pp., avec figures). Cet écrit emprunte un intérêt particulier aux connaissances musicales de son auteur, qui a fait de bonnes études de chant au Conservatoire de Lyon, et qui s'est fait entendre parfois dans les concerts sons le pseudonyme de louis Dalcard.

VAGGINI (Acostwo), professeur italien, né

à Gênes le f« novembre 1824, s'est livré dès l'âge de vingt ans à renseignement du chant, et spécialement dn ebant choral, après avoir fait toutes ses études sous la direction de Miresàv et de Mandanici. En 1856, il a publié une Méthode pour renseignement du chant choral, dont il a été fait trois éditions successives, et peu de temps après il fut nommé professeur de chant d'ensemble dans l'école normale féminine et dans les écoles municipales de Gênes. M. Vaggini est aussi l'auteur d'une méthode de piano publiée chez Ricordi, à Milan, sous ce titre : le MaCtre de piano, méthode récréative en forme'de grammaire raisonné©. On lui doit encore un certain nombre de morceaux de musique de danse,; ainsi qu'un hymne national intitulé riva Vltalia eilRe!

VAILLANT (A ), compositeur qui vivait

dans la première moitié du dix-huitième siècle, était attaché comme musicien à la chapelle echevinale de Valenciennes. Il a fait représenter à Mons les deux ouvrages suivants : 1° les Plaisirs de Marimont, pastorale en un acte, 1706 ; 2° le Retour desplaisirs, opéra en un acte, 1 719.

V ALDRIGHI (Le comte Lnci-FtAiicesco), dilettante italien contemporain, est l'auteur d'un opuscule qui a été publié en 1878 sons ce titre : Ricerche sulla liuteria e vioUneria modenes* antica e moderna. Ce petit écrit, uniquement consacré, comme son titre l'indique, & retracer sommairement l'histoire des luthiers de recale de Modène, avait paru d'abord sous forme d'articles dans le journal il Cittadino.

M. Valdrighi a publié ensuite sous ce titre ; Musurgiana, un second opuscule dans lequel il décrit deux instruments, la scrandH* et le psaltérion, qu'il considère comme les deux ancêtres du piano (Modène, Olivari, 1879, in- 12 de 54 pp. avec 2 planches). Enfin il a livré encore an public une troisième et intéressante brochure, ainsi intitulée : Di una busta éi anticki e rari strumenH di /lato (Florence, Geàfi, in-

VALENSOT (Giorgio), musicien Italien, est l'auteur de la Capricciosa, opéra semi-sérieux qui a été représenté au théâtre des Loges, et Florence, le 28 février 1874.

VALEPITE (G. ), est le nom d'un canv