MATERNA — MATHIEU

FRIEDRICH), cantatrice allemande distinguée, attachée depuis environ dix années à l'Opéra impérial de Vienne, commença sa carrière Ters 1865 à Gratz, où elle épousa Je chanteur Friedrich, puis se fit une réputation de chanteuse d'opérette au Carltneater, devienne, d'où elle fat appelée à tenir un emploi important sur la première scène lyrique de celte ville* D'abord un peu effacée dans le vaste cadre do théâtre impérial, elle finit cependant, à force de travail et d'intelligence, par s'y faire remarquer et se créer une situation enviable. Elle obtint de vifs succès dans divers ouvrages, entre autres dans la Judith de Doppler, la Guerre domestique de Schubert, et surtout dans Fidelio et dans lohengrin. C'est alors que M. Richard Wagner songea à mettre son talent à contribution pour les fameuses « représentations-modèles » de Bayreuth, et qu'il rengagea pour remplir les principaux rôles de sa tétralogie, particulièrement celui de Bronhilde de la Walkyrie. M"* Materna prit donc part aux concerts donnés à Londres par M. Wagner au profit de l'entreprise deBayreuth,et se produisit ensuite en cettedernière ville, dans la tétralogie du maître saxon, en compagnie tdeM""* WeckerUnetSchefixky,deMM.Niemann, fietz,Unger9Gura,Ko9gel,Schlosser etNiesing. Elle y fit un grand effet, grâce à la splendeur de sa voix, à son talent de cantatrice, à son intelligence de la scène, enfin à la passion qui l'anime et au feu qui semble la dévorer. Le seul reproche qu'on lui adresse consiste en une expansion un peu vive, en une sorte d'exagération apportée par elle dans un jeu scénique d'ailleurs fort intelligent et plein de vérité. Depuis l'expédition de Bayreutb, M-* Materna a repris son emploi à l'Opéra de Vienne et y a retrouvé ses succès.

* M ATHIAS (Georges - Ameubb - Sàiht- Claib). — Cet artiste extrêmement distingué, qui a succédé àM. Laurent comme professeur de piano au Conservatoire de Paris, a promptement relevé le niveau de cette classe, qui était tombée dans on assez grand discrédit. Au nombre de ses meilleurs élèves, il faut surtout citer MM. Pradeau, Raoul Pugno, Hambourg, Auzende,Chabeaux, etc. M. Mathias, qui lui-même, après avoir étudié d'abord avec Kalkbrenner, a eu le bonheur d'être pendant sept années l'élève de Chopin* sait communiquer à ses disciples les grandes traditions de mécanisme et de style qu'il joit à ces deux maîtres célèbres.

Hais M. Matbias n'est pas seulement un grand virtuose et un professeur de premier ordre, fcève de MM. Savard, Bazin, Halévy et Barbemau, c'est aussi nn compositeur extrêmement distingué, à l'imagination abondante aidée par

une instruction solide. Les concerts avec orchestre donnés par lui en 1859 et dans lesquels il fit entendre sa 1" symphonie, son 1er concerto pour piano et ses Esquisses d'après Gœthe, l'ont prouvé tout d'abord , et les œuvres nombreuses qu'il a publiées depuis n'oot pu qu'augmenter sa réputation auprès des gens de goût et des vrais artistes. La nomenclature complète de ces œuvres ne saurait trouver place ici, mais j'en veux citer au moins les plus importantes, qui sont les suivantes.— Musiqob sthphonique ou concertante. lr* symphonie à grand orchestre, op. 22, dont une réduction pour le piano à 4 mains a été publiée par l'auteur; 1« trio pour piano, violon et violoncelle, op. 1 (Brandus); 2«trio,en fa, op. 15 (Richault) ; 3° trio, en fa, op. 33(Maho) ; 4# trio, en la, op. 36 (Heogel); s" trio, en soi, op.

50 (Hartmann); ouverture d'ffamlet, op. 23 (réduction à 4 mains, Richault); ouverture de Mazeppo, op. 56 (id., Hartmann); 5 morceaux symphoniques pour piano, violon et violoncelle, op. 30 (Richault).— Musique de piano. 1" Sonate, en si mineur, op. 20 (Gérard); 2* Sonate, op. 34 (Heugel); 3* Sonate, op. 35 (Richault); l,r Concerto avec orchestre, en fa dièse mineur, op. 21 (réduction pour 2 pianos, Hengel); 2° Concerto avec orchestre, en sol mineur, op. 56 (id., Hartmann); Trois Esquisses d'après Gœthe, à 4 mains (Heugel) ; Allegro symphonique, op.

51 (Hartmann); Allegro appassionato, op. 5 (Brandus) ; 3 Suites de Tomances sans paroles, op. 18 (Lemoine); Polonaise de salon, op. 7 ( Brandus) ; Pastorale et air de ballet, op. 1 1 (id.) ; Feuilles de printemps op. 8 et 17 (2 séries, Brandus); 2 Valses de concert, op. 13 et 19 (id.); Marches à 4 mains, op. 37 (Heugel); Marche impériale, op. 43 (Richault); Chants du crépuscule^. 52 (Flaxland) ; 7 Pièces (Rêve, Menuet, Promenade, Marguerite à Véglise, Repas, Canon), op. 55 (Flaxland) ; 24 Études de style et de mécanisme, en deux livres, op. 28 (Heugel); lO.-Études de genre, op. 10 (Brandus).

M. Georges Mathias a eu l'honneur et le bonheur d'être choisi par Rossini pour accompagner s* Petite Messesolennelle,\on des exécutions qui furent faites de cette œuvre lumineuse, en 1864 et 1865, chez son ami M. Pillet-Will. Il a été nommé chevalier de la Légion d'honneur en 1872 (1).

MATHIEU (Éhile), chanteur comique, se fit entendre pendant de longues années dans les

(1) Ba im, M. Matnlas a formé an recueil de quelquesunes de ses compositions pour le piano, et Ta publié sous ce titre t OBwtru choiiUt pour /a piano. dé Georçtt Mathieu (Paris» Brandus, «s voL ln-t* avec périrait de l'auteur).

MATHIEU — MATTARESS

cafés-concerts de Paris, et fit un instant partie de la troupe du petit théâtre des Folies-Nouvelles. Cet artiste est Fauteur .d'un écrit publié sous ce titre : les Cafés-concerts (Paris, 1863, in- 12 de 47 p.).

MATHIEU (Emile), compositeur, né à Lille le 16 octobre 1844, et fils d'une cantatrice distinguée et d'un chanteur qui tint remploi de première basse au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles (1). Il commença ses études à l'école de musique de Louvain, et les continua au Conservatoire de Bruxelles, où il obtint en 1801 le premier prix d'harmonie, et en 1863 le premier prix de piano (classe de M. Auguste Dupont). 11 suivit ensuite pendant deux années le cours de contre-point de Fétis, puis alla se fixer àLouvain, où il devint professeur de piano et d'harmonie à l'Académie des Beaux-Arts, en même temps que directeur des concerts de la Société de musique. Cela ne l'empêcha pas de prendre part au concours de Rome, qui a lieu tous les deux ans en Belgique : en 1869, il y obtint un second prix, en partage arec M. J. Pardon ; en 1871, il eut de nouveau le second prix, avec mention spéciale et à l'unanimité; en 1873, il manqua d'une voix le premier prix.

En cette dernière année, M. Mathieu quitta la situation qu'il occupait à Louvain pour aller se fixer à Bruxelles. Déjà il avait publié un recueil de 6 mélodies, et 6 ballades de Goethe (Bruxelles, Nagaut), et il avait fait représenter à Liège, le 25 avril 1863, un petit opéra intitulé ; l'Échange. Il donna à Bruxelles un concert destiné à faire connaître quelques-unes de ses compositions, entre autres sa dernière cantate de concours, Torquato Tasso's Dood, qui produisit une heureuse impression. Il continua alors à se livrer à l'enseignement, mais sans négliger la composition, et écrivit la musique d'un ballet en un acte, les Fumeurs de Kiff qui lot représenté an théâtre de la Monnaie dans le cours du mois d'avril 1876 et très-bien accueilli. Le 21 décembre de Tannée suivante, il a donné sur ce même théâtre, un opéra-comique en 2 actes, George Dandin, qui a été moins heureux auprès du public, bien que la critique lui ait été généralement favorable. La partition de ce dernier ouvrage a été publiée à Bruxelles, chetSchott

MATHIEU DE MONTER (Emile), critique et écrivain musical, est né à Bordeaux

(t) Nlcotaj-Joseph Mathieu, père de lirait* dont II est tel question, était Dé à Champion (Luxembourg) le Si janvier ists, et mourut à HattMi le U Juillet iseo. Après avoir été attaché au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles lise»), 11 etatt détenu directeur du théâtre royal d'Anvers (îSte-tftao), et en dernier Uen professeur de chaut à l*Aeadénie de musique de Louvalo.

le 1* mai 1835, et étudia d'abord la médecine à la Faculté de Strasbourg. Tout en suivant te cours, il étudia la musique avec un artiste, fort distingué, Conrad Berg, et vint ensuite s'établir à (Paris. Là, il devint journaliste, et coUabora successivement, au point de vue musical, à V Europe artiste* au Messager des Théâtres, à l'Orchestre, à VOrpkéon, et enfin à la Gasettc musicale de Paris, à la rédaction de laquelle il appartient depuis 1858. Il est aussi correspondant du Musical World, de Londres.

M. Mathieu de Monter , qui s'est beaucoup occupé de la musique chorale, et qui a écrit les paroles d'un certain nombre de chœurs orphéoniquas, a publié un livre intéressant : Louis LambUlotU et ses frères (Paris, fiuffet, 1871, in-tt avec portrait et autographes).

*MATHO (Jean-Baptiste). — Lorsqu'il donna Arion à l'Académie royale de musique, cet artiste avaitécrit déjà trois ouvrages dramatiques, qui avaient été représentés à Châtenay, dans les rameuses « nuits » de la duchesse du Haine. C'est M. Adolphe Julien qui a retrouvé la trace de ces trois ouvrages , dont il parle dans son intéressant écrit, les Grandes Nuits de Sceaux, et dont voici les titres : Philémon et fonds,! 5 août 1703 ; 2° le Prince de Cotai, divertissement, 17 août 1704; 8° ta Tarentule, comédie-ballet en 8 actes, 9 août 1705. J'ajouterai que Matho a pris une part importante à la composition d'un ouvrage dont je n'ai pu découvrir le titre, mais qui a été représenté le 18 février 1718 dans une des salles du palais des Tuileries, en présence du jeune roi Louis IV, et pour fêter l'anniversaire de sa naissance. Le Mercure disait, en parlant de cet ouvrage: — « Les paroles sont de la composition de M. de Beauchamps, la musique vocale de M. Hatott l'instrumentale de M. Alarius, et la danse de M. Balon. »

Arion, qui n'eut point de succès, fut donné 4 l'Opéra le 10 août 1714. Dans son HisUin (manuscrite) de F Académie royale de musique, Parfaict raconte au sujet de cet ouvrage Paiiecdefe suivante : — « Le hasard voulut que le jour mens de la première représentation, un limonadier fit afficher : Mario» vend de la glace en gros et en détail. Des personnes qui n'avaient paa été satisfaites de cette tragédie mirent du papier blanc sur la première lettre du nom du marchand de glace. Cette plaisanterie donna le ton an public, et Arion expira à la quatrième on à la •cinquième représentation. »

MATTARESS (Vwcsmo), compositeur tta* lien contemporain, né à Naples, a habité pendant plosieurs années l'Amérique, et a fait ra-

MATTARESS — MATYS

présenter à Rio de Janeiro et à Pernambueo deux opéras italiens dont j'ignore les titres. De retour en Italie, il a fait exécuter an théâtre Castelli, de Milan, en 1876, l'ouverture d'un autre opéra inédit, il Re di Svesia, et une ouverture-fugue intitulée : Nel Vesuvio. M. Maltaress a composé aussi des romances et mélodies vocales.

MATTAU (Joseph), né à Bruxelles le 13 mars 1788, mort le 5 août 1856, est l'inventeur de l'instrument appelé maitauphone, qui était un perfectionnement ingénieux de l'harmonica, et qu'il fit entendre avec succès à Paris. Tout d'abord ménétrier et musicien de kermesses, Mattau apprit seul à jouer de plusieurs instruments, entra dans le corps de musique du 72* régiment, qui avait son dépôt à Bruxelles, fit plusieurs campagnes, puis revînt dans sa ville natale, où il sut se créer une carrière toute particulière, devenant maître de danse, puis directeur des bals de la cour, et participant à la fondation de la Société de la Grande* Harmonie. Un écrivain anonyme a retracé sous ce titre : Un type bruxellois, la vie de Mattau (Bruxelles, Polack-Duvivier, 1857, in-32).

* MATTEI (L'abbé Stanislas).— Au nombre des écrits publiés sur cet artiste, il faut comprendre le suivant : Osservazioni sulla vita di SlattistaoMeltei scritta dalV avvocato FUippo Canuti (Reggio, Torreggiani, 1830, in- 8°).

MATTEI (Tito) , pianiste et compositeur italien, est né à Campobasso le 24 mai 1841. Apres avoir, dès l'âge de quatre ans, commencé l'élude du piano avec son père, il montra une telle précocité et fit des progrès si rapides, qu'au bout de deux années il se faisait entendre en public avec succès. Un peu plus tard il devint, à Naples,ll'élève de Thalberg, et étudia dans cette ville la composition d'abord avec Raimondi, puis, après la mort de celui-ci, avec MM. Parisi, Conti et Ruta. En 1853 il se produisait à Paris avec succès, se faisait ensuite applaudir à Londres, puis, quelques années après, entreprenait une série de voyages artistiques en Italie, en France et en Allemagne, où son talent très-distingué de virtuose était justement apprécié. Bientôt il se fixait définitivement à Londres, où il devint l'un des artistes favoris du public, et où il se fit connaître aussi comme chef d'orchestre, soit au nouvel opéra italien, soit même au théâtre de la Reine. Cela ne l'empêchait pas de se produire aussi comme compositeur, d'abord en exécutant lui-même un grand concerto de piano avec accompagnement d'orchestre, puis en publiant, outre un assez grand nombre de morceaux originaux pour cet instrument, quelques transcriptions et fantaisies sur

des airs d'opéras, ainsi que des romances et mélodies vocales sur paroles italiennes ou françaises, et enfin en faisant entendre, dans la salle Saint-Georges (juillet 1877), la musique d'un drame lyrique italien intitulé Maria di Gond, qui fut très-bien accueillie.

Comme virtuose et comme compositeur, M. Tito Mattei occupe aujourd'hui à Londres une situation brillante. Le nombre des œuvres qu'il a publiées est assez considérable, et parmi celles qui ont obtenu le plus grand succès il faut signaler la valse intitulée : le Tourbillon , ainsi que trois mélodies italiennes : Non è ver, Non torno, et la Pesca. Ces dernières ont été l'objet d'une véritable vogue. Ses productions pour le piano, publiées pour la plupart à Paris chez Té* diteur M. Alphonse Leduc, sont au nombre de quarante environ, parmi lesquelles Je citerai les suivantes : V Illusion , le Chant de V exilé, la Lyre, nocturnes ; la Danse des feuilles, Pas de charge, la Harpe céleste, une Perle, morceaux de salon; Je Tourbillon, Neuf-huit, le Bouquet de fleurs, Fenella, Avant la danse, Braggiotti, grandes valses; Mergellina, barcarolle, etc.

M. Mattei, qui a épousé une jeune cantatrice, MUe Colombo, est chevalier de l'ordre des SS. Maurice et Lazare.

MATTIOZZI (Rodolfo), pianiste, professeur et compositeur, né à Florence le 19 novembre 1832, s'est fait une réputation dans sa patrie par la publication de mélodies vocales pleines de grâce, et par la production d'un nombre trèsconsidérable de morceaux de musique de danse d'une forme pleine d'élégance, de franchise et de brio. Parmi les albums da ballo livrés par lui au public el qui obtenaient le plus vif succès, il faut surtout citer les suivants : Castelli in aria, les Débardeurs, et Roma capitale. Mattiozzi est venu écrire à Paris, pour le Théâtre-Italien, la musique de deux divertissements, dont l'un, sans titre, fut représenté le 6 novembre 1865, et dont le second, intitulé la Fidanzata valacca, fut joué le 5 mai 1 866 ; une partie de la musique de ce dernier avait été composée par M. te comte Massimiliano Graziani.

Mattiozzi, qui passait chaque année une partie de la saison musicale à Londres et à Paris, mourut presque subitement à Florence, an moment où il venait d'y rejoindre sa famille, le 14 juin 1S75. Il était âgé seulement de quarantedeux ans.

MATYS (Karl), compositeur allemand contemporain, s'est fait connaître en ces dernières années par la publication et l'exécution d'un certain nombre d'oeuvres, qui s'élèvent au chiffre de cinquante environ, et qui sont écrites soit pour

MATYS — MAURICE DE MENZ1NGEN

les instruments, soit pour la voix. Je citerai, entre autres : la Nymphe de la forêt, ouverture à grand orchestre; Souvenirs, 4 pièces pour violoncelle avec piano ; im Maien, chanson à voix seule avec accompagnement de violoncelle et piano, etc.

HAUCOTEL (Charles-Adolphe), luthier français qui ne manquait pas d'habileté, naquit à Mirecourt en 1820, fit son apprentissage en cette ville, puis vint à Paris en 1839, entra comme ouvrier dans l'atelier de Yuiliaume, et s'établit pour son compte en 1844. Il produisit beaucoup d'instruments, violons, altos et violoncelles, qui se faisaient remarquer par de bonnes qualités et qui donnent de bons échantillons de la lutherie française. Ses travaux lui valurent une médaille de seconde classe à l'Exposition internationale de Paris, en 1855. Maucotel, qui s'était d'abord installé dans la galerie Vivienne, alla demeurer ensuite rue Croix-des-Petits-Champs, pois rue Princesse. C'est dans ce dernier endroit qu'il est mort, d'une façon tragique -. pris d'un accès de fièvre chaude, le 6 février 1858, il se coupa la gorge d'un coup de rasoir, et mourut sans avoir pu proférer une parole.

* MAUGARS (André), célèbre violiste du dix-septième siècle, ne s'appelait pas Aude, comme l'a dit la Biographie universelle des Musiciens, mais bien André, ainsi qu'il a signé, en toutes lettres, la dédicace de sa traduction de l'ouvrage de Bacon : le Progrez et avancement aux sciences divines et humaines. Son talent de musicien et sa supériorité comme virtuose ont été constatés en ces termes par le père Mersenne. — «... Personne en France n'égale Maugars et Hottman, hommes très-habiles dans cet art : ils excellent dans les diminutions et par leurs traits d'archet incomparables de délicatesse et de suavité. Il n'y a rien dans l'harmonie qu'ils ne sachent exprimer avec perfection, surtout lorsqu'une autre personne les accompagne sur le clavicorde. Mais le premier exécute seul et à la fois deux, trois ou plusieurs parties sur la basse de viole, avec tant d'ornements et une prestesse de doigts dont il parait si peu se préoccuper, qu'on n'avait rien entendu de pareil auparavant par ceux qui jouaient de la viole ou même de tout autre instrument. » Un musicographe distingué, M. Ernest Thoinan (Koy. ce nom), a donné, il y a quelques années, une nouvelle et très- bonne édition de la fameuse lettre de Maugars sur la musique italienne, en l'accompagnant d'une notice sur son auteur et de notes intéressantes. Voici le titre de cette publication : Maugars, célèbre joueur de viole, musicien du cardinal de Richelieu, conseiller, secrétaire.

interprètedu Roi en langue anglaise, traducteur de F. Bacon, prieur de Saint- Pierre Eynac, sa biographie, suivie de sa Response faite à un curieux sur le sentiment de la musique d'Italie, escrite à Rome le premier octobre 1639, avec notes et éclaircissements par Er. Thoinan, Paris, Glaudin, 1865, petit in-8° carré. Cette reproduction, très-soignée au point de vue typographique, n'a été tirée qu'à 100 exemplaires.

MAUG1N(J -C. ;....), artiste absolument

inconnu, est auteur du livre suivant, compris dans l'intéressante collection des manuels de l'Encyclopédie- Roret : Manuel du luthier, contenant: 1° la construction intérieure et extérieure des instruments à archet, tels que violons, altos, basses et contre-basses ; 2* la construction de la guitare; 3° la confection de l'archet (Paris, Roret, 1834, in- 18 avec planches). A l'époque de la publication de ce livre, il n'existait aucun luthier du nom de Maugin ; cet ouvrage ne peut donc être attribué à uni luthier; niais j'ai retrouvé, dans ï Agenda musical de 1836, la trace d'un violoniste professeur de ce nom. lime semble donc bien supposante que c'est à ce 4ernier qu'est dû le manuel en question.

MAUPOIjXT ( ), écrivain français

du dix-huitième siècle, est l'auteur anonyme du livre suivant, dont les renseignements ne sont pas sans quelque utilité : Bibliotèque (sic) des Théâtres, contenant le catalogue aJphétique des pièces dramatiques, opéra (sic), parodies et opéra comiques et le tems de leurs représentations, avec des anecdotes sur la plupart des pièces contenues en ce recueil, et sur la vie des auteurs, musiciens et acteurs (Paris, Prault, 1733, in-8°). Cet ouvrage a servi de type et de modèle au Dictionnaire des théâtres de de Léris, et aux Anecdotes dramatiques de l'abbé de La Porte.

* M AURER (Louis- Wilhklh), violoniste et compositeur, est mort à Saint-Pétersbourg le 25 octobre 1878, à l'âge de quatre-vingt-quatorze ans. 11 était né àPoUdam le 8 février 1784. Maurer avait été chef d'orchestre du théâtre français de Saint-Pétersbourg, puis des concerts symphoniques fondés par Lwoff, et en tin inspecteur de tous les orchestres impériaux.

MAURICE DE MENZL\GEi\, moine et musicien suisse, est connn sous ce nom parce qu'il naquit à Menzingen, dans le canton de Zug, en 1654. Étant entré; dans l'ordre des capucins, il fut prédicateur dans plusieurs couvents, poisse fixa à Andermatt. C'est là qu'il écrivit les paroles et la musique de nombreuses chansons religieuses, dont une partie a été publiée sous ce titre : Philomela Mariana, die Mariamsche

MAURICE DE MENZINGEN — MAYfl

Xaehtigall, welche da Vnterschidlich schœne Lobund Liebs-Gesxtilrtn der allerschamsten und holdseeligsten Himmels-Kœnigin Maria su ichuldigem Lob, Preiss und Bhrenschall seàlagend und singende die Serzen thut erquicken, in 30 Liedem verfasset mit beigefègten musikalischen Noten, durch P. Ir. Mauriz von Menxingen, capucinern der schweizerischen-Provinz Zug. 1713. « Ce recueil, dit M. George Becker {la Musique en Suisse) a dû être très-répandu, car on peut encore aujourd'hui facilement le treuver. »

1IAURIN (Jear-Piebab), violoniste, naquit à Avignon le 14 février 1822. Admis le 20 juin 1833 au Conservatoire de Paris, dans la classe préparatoire de violon de Guérin, il passa ensuite dans celle de Baillot, puis, à la mort de ce grand maître, dans celle d'Habeneck. Il obtint le second prix en 1842, le premier en 1843, puis, ses études terminées, se livra à renseignement Un peu plus tard, M. IMaurin fonda avec Cheviliard, le violoncelliste, une société de masiqoe de chambre, dans laquelle il s'attacha surtout à faire connaître au public parisien les derniers quatuors de Beethoven, qu'on n'exécutait presque jamais alors. A la même époque, il commença à se produire dans le grand monde parisien, et son jeu large, son style solide, lui finirent bientôt une réputation méritée. Au mois d'octobre 1875, cet artiste a été nommé professeur delà classe de violon devenue vacante aa Conservatoire par suite de la démission de M.AÎard.

MWER-MARIX ( ), musicien

fiançais, né vers 1805, est l'inventeur d'un petit instrument à clavier et à anches auquel il a donné Je nom d'harmoni-flûte. Cet instrument, qui n'est pas sans analogie avec l'accordéon, possède une étendue de trois octaves; on le joue en le posant sur les genoux, la main droite occupant le clavier, tandis que la ganche fait manœuvrer les soufflets. Mayer-Marix a publié une Méthode et de nombreux morceaux pour l'harnoni-fiûte. Cet artiste est mort à Paris, au mois d'avril 1872, à l'âge de soixante-sept ans.

MAYEUR ( ), clarinettiste, chef d'orchestre et compositeur, est l'un des plus habiles virtuoses sur le saxophone qui existent à Paris. Il a beaucoup fait pour la propagation de

i cet instrument, qu'il joue à l'orchestre de l'Opéra, ainsi que la clarinette. On lui doit une très-bonne Méthode de saxophone, une fantaisie pour saxophone-alto avec accompagnement de piano sur des motifs de Don Juan, un arrange*

| ment de la 19* sonate de Mozart pour saxophone-alto et piano, nne transcription de cinq trios

du même maître pour saxophones alto, ténor et baryton, etc. M. Mayeur est depuis plusieurs années chef d'orchestre des concerts d'été du Jardin d'acclimatation. Élève de Klosé au Conservatoire de Paris, cet artiste obtint le premier prix de clarinette dans cet établissement en 1868.

MAYO (Dermino). Un artiste de ce nom a fait représenter sur le théâtre du Fondo, de Naples, en 1843, un opéra semi-sérieux en deux actes, intitulé Mattia VInvalido, dont le livret était tiré d'un vaudeville français portant ce titre.

* MAYR (Jean-Simon). — Une publication faite à Bergame, et dont l'auteur de la Biographie universelle des Musiciens n'a évidemment pas eu connaissance, vient compléter et rectifier en certains points les détails donnés par lui sur la vie de ce musicien fameux. Cette publication, mise an jour en 1841, à l'époque oh une médaille fut frappée en l'honneur de Mayr et par les soins des souscripteurs qui avaient pris l'initiative de cet hommage, est ainsi intitulée : Per il settantesimo ottavo natalizio del célèbre maestro Gio. Simone Mayr (Bergamo, Crescini, 1841, in- 4* de 84 p.). C'est, selon l'nsage italien, un recueil de poésies écrites à la gloire de l'artiste , poésies qui sont précédées d'une bonoe notice biographique signée du nom de M. Adolfo-Gustavo Maironi Daponte, vice-président de l'Athénée des sciences, lettres et arts de Bergame, dont Mayr était le président.

On voit dans cet opuscule que Mayr, qui avait fait de Bergame sa patrie d'adoption, refusa suc-* cessivement, pour rester en cette ville, les emplois suivants, qui lui forent proposés : en 1803, la direction du Théâtre-Italien de Vienne; en 1806, celle du théâtre et des concerts de la cour du roi d'Italie, empereur des Français; en 1808, la charge de censeur du nouveau Conservatoire de Milan, et la succession de Paër comme maître de chapelle de la cour royale de Dresde ; en 1814, la régence de la surintendance des théâtres royaux de Milan; et enfin, en 1822, le poste de maître de chapelle à Novare.

A partir de 1805, époque à laquelle fut créé par ses soins et placé sous sa direction le Lycée musical de Bergame, Mayr se dévoua sans réserve à cet établissement, pour lequel il écrivit toute une série de petits traités : 1° Piccolo ca» techismo elementare; 2» Metodo di applicaturat ossia perle regolari e piû comode po* sizioni délie dita sul cembalo; 3° Alcuni cenni sut modo di scrivere pei corni da caccia; 4° Trattato per il pédale. Il traduisit aussi de l'allemand le Traité de l'accompagnement de Fœsster. Enfin, il composa, pour les examens et concerts du Lycée, un grand nombre de mor-