PHILIDOR — PHILLIPS

Musique religieuse. Lauda Jérusalem, motet exécuté au Concert spirituel ie 2 février 1755 ; Messe exécutée à l'Oratoire, en 1766, pour

l'anniversaire de la mort de Rameau ; Te Deum, exécuté au Concert spirituel le 15 août 1786; plusieurs motets, exécutés au Concert spirituel et non publiés. — Musique diverse. L'Art de la Modulation, quatuors pour un haut- boy, denx violons et basse. Dédié à monseigneur le duc d'Ayen. Paris, l'auteur ; Ariettes périodiques, à voix seule, avec accompagnement de violon alto, basse, hautbois et cors de chasse, et avec un simple accompagnement de violon et basse, différent du premier, pour la facilité de l'exécution, gravé au-dessus et au-dessous de la partie chantante, par MM. Philidor et Trial, Paris, Lachevardière (ces ariettes, qui paraissaient de quinze en quinze jours, ont été publiées au nombre de 24, dont 12 de Trial et 12 de Philidor, dont voici les titres : 1° le Triomphe de la Jeunesse; 2° les Rigueurs d'Hortense ; 3° le Père de famille; 4° le Printemps ; 5° et 5° bis le Poli- • tique, A quelque chose malheur est bon ; 6° Aux sons amoureux des musettes ; 7° et 7° bis Venés, venés sous ces bosquets charmants, la Restitution ; 8° la Vie champêtre ; 9° l'Image delà guerre-, 10° V Indifférent ; 11° l'Amant malheureux; 12° la Bergère coquette) ; l'Eté, cantatille à voix seule, avec symphonie, deux -violons, alto et basse ; six ariettes composées. pour le roman de Sauvigny intitulé Histoire amoureuse de Pierre le Long et de sa très honorée dame Blanche Bazu, publiées à la fin du volume et qu'il ne faut pas confondre avec la mu* sique faite par Philidor pour le petit opéra tiré de ce roman.

On a publié sur Philidor : 1° Épitre à M. A. Philidor, pensionnaire du rof, par un citoyen ignoré dans la République des Lettres, Paris, Hardouin, 1 7 90, m-S°;2° Ré flexions sur un prospectus où Von propose par souscription la partition complète <f Ernelinde , tragédie lyrique mise en musique par M. Philidor, par M. T***** F, s. 1., 1768, in-8° de 15 pp.; 3° Lettre à M. le chevalier de***, à l'occasion du nouvel opéra (Brnelinde),*. I. n. d. [1768, Paris], in -8° de 15 pp. ; 4* Particularités inédites concernant les œuvres musicales de Gossec et de Philidor, par M. Ch. Piot (extrait des Bulletins de V Académie royale de Belgique, novembre 1875), in-8° ; ce petit écrit trèa.substantiel, relatif à un opéra en 3 actes, Berthe, écrit pour le théâtre

Jan?ler I?I7) ; enfin, Pbllldor a encore écrit la musique de pinceurs air* pour le Triomphe du Temps, comédie de Legrand, Ion d'une reprise de cet ouvrage qnl fut faite à la Comédie-Française an mois de lévrier ma.

de Bruxelles par Philidor, Gossec et Botaoo,

contient plusieurs lettres de Philidor.

PHILIPOT (Jules), pianiste, professeur et compositeur, est né à Paris le 24 janvier 1824. Admis en 1839 au Conservatoire, d'abord dam la classe préparatoire de piano de Laurent, puis dans celle de Ziramermann, il obtint nn accessit au concours de 1842, le second prix l'année suivante, et le premier prix en 1844. il suivit aussi dans cet établissement le cours d'harmonie et accompagnement de M. Bazin, puis passa quelque temps dans la classe de composition de Carafa. Après avoir terminé ses études, M. Philipot se livra à l'enseignement et à la composition, et se fit connaître par la publication d'un assez grand nombre de morceaux de piano qui se disguaient par leur facture élégante et leurs bonnes qualités de style. Parmi ses productions, je citerai surtout les suivantes ; 10 Études de style, Op. 30, 34, 37, 41,47, 48,49, 50, 56,61; 10 Études de salon, op. 19,21,22, 23,24, 25,26,29, 32, 34 ; 3 Solos, op. 15 ; Album d'un voyageur, 4 morceaux, op. 81, 82, 83, 84 ; 6 Grands Caprices, op. 1 ; 2 Romances sans paroles, op. 13 ; I Sérénade espagnole, grande fantaisie de concert, op. 80; Suavita, berceuse, les Gondoliers, la Péri, caprice, Carillon, Chmt royale, la .Captive, la Chanson du moulin, Chanson hongroise, Hortensia, Marche croate, Barchetta, souvenir de Venise, Villanelle, Chant du pâtre, Chanson d'un écolier, etc.

Lorsqu'en 1867 un triple concours fut ouvert pour la composition de trois ouvrages destinés à nos trois grandes scènes lyriques , M. Philipot songea à se mettre sur les rangs et se présents au concours du Théâtre-Lyrique avec un opéra-comique en un acte intitulé le Magnifique. Il l'emporta sur tous ses rivaux et vit son œuvre couronnée ; mais, par suite d'une fouie de circonstances, la représentation de celle-ci ne put avoir lieu qu'au bout de neuf ans, le 24 mai 1876, et le Magnifique ne parut pas mériter l'honneur qu'on lui avait fait. L'ouvrage fut accueilli froidement par le public et par la critique, et ne put être joué plus de quatre fois.

Outre ses morceaux de piano, M. Philipot » publié de jolies mélodies vocales, d'un tour aimable et distingué.

PHILLIPS (Henry), fameux chanteur anglais, d'origine israélite, également estimé daos les genres divers de Topera, de l'oratorio et 4e la ballade, naquit à Bristol le 13 août 1801. Sa mère, d'origine allemande, chantait, ainsi que son père, et tous deux appartenaient an théâtre de Bristol et à celui de Batb. Il accompagnait se*

PHILLIPS — PH1PPS

parents dans leurs tournées dans le Nord, et lorsqu'il eut atteint sa neuvième année, on s'aperçut qu'il avait de la voix. On lui fit alors étudier la musique, et pour la première fois il parut sur la scène à Harrogate. Venu à Londres, il prit des leçons du célèbre chef d'orchestre George Smart (Koy. ce nom), et débuta au théâtre Hayroarket, puis bientôt chanta avec son père à celui de Drury-Lane. Il travailla alors avec Priée, chef des chœurs de ce dernier théâtre, et avec Leoni Lee. Lorsque l'époque de la mue de sa voix rat arrivée, il s'essaya dans la peinture, étant passionné pour le dessin, et Aclerraaun l'employa à colorier des gravures. Mais bientôt il s'attacha à l'étude du piano, et lorsque sa voix eut acquis le beau timbre de baryton grave qui lui Valut dans la suite tant de succès, il s'engagea comme choriste au théâtre du Lyeeum, là travailla avec le ténor Broadhurst, et au bout de deux ans se montra à Covent-Garden dans un opéra de Bishop, la Terre de Java. Ce fut peu après cette époque que George Smart le fit débuter avec succès dans l'oratorio, ce qui ne l'empêcha pas d'entrer comme première basse au Lyceum. Ce fut lui qui créa (20 juillet 1824) le rôle de Caspar dans le Freischûttâe Weber. Ce chef-d'œuvre fut d'abord mal accueilli, mais bientôt Phillips se mit à exécuter, à la lin de chaque phrase du chant de son rôle, un pas de danse imité des danses guerrières des Indiens d'Amérique, et l'on assure que cette excentricité sauva l'ouvrage et assura son succès, ce qui n'est pas à l'honneur du public anglais, qui se prétend si fin appréciateur des choses musicales.

Pendant plusieurs années, Phillips tint une des premières places aux théâtres du Lyceum, de Covent-Garden, de Drury-Lane, puis se vit engager pour tous les grands festivals de province, et bientôt sa renommée s'établit à tel point qu'il ne se donnait pas une exécution du Messie, de la Création ou d'Israël en Egypte sans sa participation, que pas un programme de concert n'était complet ai son nom n'y était inscrit. De grands artistes, tels que Spohr, Mendelssohn, Neukomro, écrivaient des morceaux spécialement pour lui, il composait lui-même des ballades et des songs, et faisait avec succès des lectures publiques sur les mélodies hébraïques.

Dans sa longue carrière théâtrale, Phillips tint la partie de basse dans la plupart des opéras des compositeurs anglais contemporains : Balfe, Wallace, Edouard Loder, John Barnett, Hatton, MM. Macfarren, Jules Benedict, etc., et se voyait toujours reçu par le public avec les marques de la sympathie la plus vive. II fut moins heureux en se produisant lui-même comme compositeur

dramatique, et en donnant à Drury-Lane, le 22 avril 1838, the Harvest Queen {la Reine de la moisson), opéra qui n'obtint point de succès. Les Anglais considèrent Phillips, comme le lien entre l'ancienne école de chant et l'école actuelle. Aucun artiste n'a plus fait que lui pour populariser dans son pays les grandes œuvres de Haendel, de Haydn et des maîtres classiques, et il a donné une vie nouvelle aux chants du vieux Purcell, le grand compositeur national. Mais si sa voix riche, sympathique et puissante, d'une étendue de deux octaves, brillait dans l'oratorio et dans l'opéra, Phillips était particulièrement sans rival dans le genre de la ballade, et lorsqu'i. chantait,en s'accompagnant lui-même au piano, quelqu'un de ces vieux airs si chéris de ses compatriotes, il excitait littéralement l'enthousiasme. En réalité, il a tenu pendant quarante ans une place â part, et a joui d'une popularité exceptionnelle. Il quitta la carrière en 1863, et donna dans la salle Saint- James, le 25 février de cette année, un concert d'adieu auquel prirent part tous les artistes de renom qui se trouvaient alors à Londres. A partir de ce moment il ne chanta plus que par occasion, dans les provinces. Il s'était occupé de la rédaction de ses mémoires artistiques, et les publia sous ce titre : Souvenirs personnels et musicaux durant un demi-siècle (Musical and personal Recollections during halfa century)t Londres, 1864, 2 vol. in- 8° avec portrait. Il vécut ensuite pendant quelques années à Edgbaston, près de Birmingham, et alla se fixer ensuite à Daiston. En 1874, il vint à Londres pour assister à l'inauguration de la statue de Balfe, qui eut lieu le 25 septembre au théâtre Drury-Lane. Il mourut à Dalston le 8 novembre 1876.

PHILLIPSON (W ), pianiste anglais contemporain, est l'auteur d'un petit manuel publié sous ce titre: Guide to young piano- forte teachers and students (Guide des jeunes élèves de piano).

PHIPPS (Alexandre-James), compositeur, organiste et pianiste anglais contemporain, fut d'abord élève de M. J. O. Smith au collège de Cheltenham, passa ensuite deux années à l'Académie royale de musique de Londres, puis prit des leçons de M. W. H. Holmes et du docteur Steggall, mettre de chœur à Oxford. Devenu organiste à Birkenhead(1866),â l'église Saint-James, à Swansea, puis chef d'orchestre de la Société d'oratorio de cette dernière ville, il fut ensuite directeur d'une société dont le titre est au moins original : Société musicale de ceux qui parlent entre leurs dents. M. Phipps s'est (ait connaître par diverses compositions, entre autres un orç-

PHIPPS - PICCHl

torio : les Dix Vierges, plusieurs antiennes et des mélodies vocales. On lui doit aussi un Guide pour la musique.

PHIPSON (Le docteur), est l'auteur d'un livre publié sons ce titre : Biograpnical sketches of célébrât ed violmists (Esquisses biographiques de violonistes célèbres), Londres, Richard Bentley, 1877, In- 8°. On trouve dans ce volume des notices sur des violonistes de divers temps et de divers pays : Lully, Corelli, The Bannisters, Tartïni, Viotti, Paganini, Ole Bull, Charles de Bériot, Ernst, Joacbim, etc.

PIACENTIM ( ), compositeur italien de l'époque actuelle, a écrit la musique d'un opéra intitulé Buondelmonle, dont je ne connais ni le lieu ni la date de représentation.

PIACENZA (Pasquàle), compositeur italien, né le 16 novembre 1816 a Casalmontferrat, était destiné par sa famille an commerce, mais sut vaincre toutes les résistances pour se livrer, selon son désir, a l'étude de la musique. Il apprit d'abord à jouer de la flûte et du basson, puis s'enrôla comme musicien dans le 3" régiment d'infanterie, où, au bout de quelques années, il devint chef de musique en remplacement d'un artiste nommé Berna, qui lui avait enseigné l'harmonie. Son régiment ayant été placé en garnison à Chambéry, le jeune artiste compléta ses connaissances théoriques avec Musso, maître de chapelle de la cathédrale de cette ville. Ayant passé de Chambéry à Cuneo, M. Piacenza se mita écrire delà musique de danse, et en 1845 fit représenter un opéra sérieux intitulé il Tribunal segretd. Treize ans plus tard, en 1858, il donnait au théâtre Rossini, de Turin, un second ouvrage dramatique , Marinella, qui obtint un très-grand succès. A la suite des événements de 1859, il fut chargé d'organiser les musiques de plusieurs régiments, obtint le grade d'officier au 65e d'infanterie, puis, ayant pris son congé, songea de nouveau au théâtre. Il donna alors à Gènes un opéra bouffie, Cipriano il sarto, et à Turin (th. Victor-Emmanuel, 20 novembre 1867) un opéra sérieux en trois actes, Monaldesca, ouvrages dont le succès lui valut la croix de chevalier des SS. Maurice et Lazare. En 1873, M. Piacenza était chef d'orchestre d'une troupe d'opérettes bouffes qui occupait le théâtre A polio, de Venise, et il écrivait pour elle plusieurs petites pochades musicales, le Donne guerrière, Seraftno il Mozzo, etc.

M. Piacenza s'est occupé aussi de littérature musicale. Outre un assez grand nombre de poésies, dont quelques-unes dans le genre burlesque, il a publié un écrit intitulé : Détails sur la fabrication des instruments de cuivre (Cenni sulla fab-

bricazionc deglis Uumenti diotlone, qo l'on dit fort utile, et un petit poème musical facétieux, Storia délia famigtia semicromatka, qui a été souvent réimprimé.

PIAGGIO (Michilb), musicien italien, a fait ses débuts de compositeur dramatique en écrivant la musique de la Fanciulla romanlica, opéra sérieux qui a été représenté à Gènes, sur le théâtre Doria, le 11 avril 1874.

* PIATTI (Alfrbo), violoncelliste renommé, est né à Bergame non en 1823 , mais le 8 janvier 1822. Quelques autres erreurs sont à relever dans la notice qui a été consacrée à cet artiste. Son père , Antonio (et non Charles) Piatti, était non un chanteur, mais nn violoniste distingué ; il est mort a Bergame le 27 février 1878. Qoaot à M. Alfred Piatti, qui quitta le Consens* toire de Milan le 21 septembre 1837, ce n'est pas en 1838 qu'il fit sa première apparition en publie, mais en 1834, dans un concert que b Mali bran rendit mémorable par la part qu'elle y prit, et qui devint fameux encore par ce fait qu'on y fit connaître la mort de Bellini. (Un aa après, la Malibran elle-même cessait de vivre à Manchester.) En 1843, M. Piatti jouait à Munich, dans un concert donné par Liszt; en 1844 il était à Paris, en 1846 à Milan, et dans le cours de cette dernière année il se fixait à Londres, après avoir refusé le poste de professeur ao Conservatoire de Milan.

PI AZZANO (Felicb-Gerbku) , pianiste, organiste et compositeur, est né le 15 juin 1841 à Balzola, dans la province d'Alexandrie. 11 étudia d'abord avec M. Meiners, après quoi il se fit admettre au Conservatoire de Milan, ce il devint l'élève de M. Angeleri pour le piano et de M. Mazzucato pour la composition. Après avoir terminé son éducation, il songea à se produire au théâtre, et écrivit un opéra sérieux, Carlo il Temerarto, dont il dut attendre plusieurs années la représentation ; il réussit enfin à faire jouer cet ouvrage, en 1805 ou 1866, sur le théâtre communal de Plaisance, et le reproduisit en 1874 â Turin, où il fut très-bien accueilli. Le 17 février 1876, il donna à Novare son second ouvrage dramatique, Gismonda di Sorrento. M. Piazzano, après avoir été pendant plusieurs années mettre de chapelle de l'église de San- Gaudenzio, à Novare, est allé occuper les mêmes fonctions à l'église métropolitaine de Verceil, os il se trouve encore aujourd'hui. H a été nomme en 1873 chevalier de l'ordre de la Couronne d'Italie.

*PICCHI (Ervaniio). — Nous complétons ici les renseignements donnés sur ce maître par la Biographie universelle des Musiciens.

PICCHI — PICC1NNI

Pfccbi avait été destiné par ses parents à la carrière du barreau, et il fit son cours de droit à l'université de Pisé ; mais son goût le portait ▼ers la musique. Il étudia le contre-point avec Ignace Colson, bon contre-pointiste florentin, et, de retour de l'Université, il laissa de côté Justinieo pour s'adonner tout entier à la musique, et particulièrement à la composition, dans laquelle, quoique n'ayant pas Tait de très-sérieuses études il ne tarda pas à se distinguer grâce à la bonne culture de son esprit. Malheureusement, Picchi était un peu de ceux pour lesquels foire vite vaut mieux que bien faire. Abusant de sa facilité de conception, il composait à la hâte, et n'appor* tait souvent à la facture de ses compositions qu'une partie seulement des soins dont elles eussent été dignes d'ailleurs. Outre son premier opéra, Marco Vlsconti, Picchi écrivit, tn société avec Fiori, maître livournais, un opéra bouffe intitulé Don Crescendo, qui eut du succès à Florence et sur d'autres théâtres (1). Il produisit ensuite, sur la scène de la Pergola, de Florence, il Domino èianco, opéra de mezto-caratlere qui ne manquait pas de mérite , mais qui n'obtint qu'un sucres d'estime. Enfin, Picchi composa BzzecMa, oratorio qui, récemment encore, a été exécuté avec succès dans l'église de San- Gicvannino des écoles pieuses, à Florence. Il écrivit aussi mainte musique de tout genre, messes, psaumes, ouvertures, concertos, pièces pour , musique militaire, etc. Parmi ses compositions pour le plauo, une mention spéciale est due à une grande sonate pour piano et violon, publiée à Milan chez Ricordi.

Picchi fut un bon littérateur musical, ainsi que l'a dit Fétis, et il se distingua comme traducteur par une belle traduction italienne de V Étoile du Nord, qui lui valut les éloges de Meyerbeer lui-même. En octobre 1850, il fut nommé secrétaire de la classe musicale de l'Académie des beaux-arts de Florence, et en 1852 11 succéda à Padni dans la direction des écoles de musique annexées à ladite Académie.

* PICCHI ANTI (Louis).— Aux ouvrages didactiques ou littéraires mentionnés au nom de cet artiste, il faut ajouter les suivants. 1° : la Scienza delVarmonia e le regole dHVaccompaçnamento, brevemente esposte ed applicate alla prima pratica deWarte; 2° Sagçio di studi ai composizione musicale sopra alcuni partimenti del Fenarolit offerlo ai giovani artisti, Florence, 1852, in- 4° ; 3° Regole elementari per

(0 Don Crescendo fat représenté pour la première fols mr le théâtre de Modéae, le 17 avril i*st. — A. P.

imparar suonare la ehitarra francese ad uso dei principianti, esposte e ragUmate in cornpendio, etc., Florence, Volpini; 4* Intorno alV Histoire de la musique et de la danse par J. Adrien de la Fage, cenni critici, Milan, 1845, in-8° de 10 pp. ; 5° Memoria ai signori pro* feswri sopra una questione di musica, Florence, 1821 ;6° Dinma Uqotlni, biografin, Florence, 1840. Picchianti est aussi auteur d'une Méthode de guitare. Cet artiste, qui, malgré un talent sérieux et une réelle intelligence, végéta toujours dans une condition misérable, fut nommé, à VAge de 66 ans, professeur de contre-point à l'École musicale de Florence -, lors de la réorganisation de celle-ci, en 1860, et de sa transformation en Institut musical, on lui confia la chaire d'histoire et dVstbétique de l'art. Mais il était trop tard : usé par Page et par le travail, le pauvre artiste vit ses forces décline? peu à peu, et ne put même prendre possession de son cours. Picchianti, qui était né à Florence le 29 août 1787 (et non f 786), mourut en cette ville le 19 octobre 1864. Contrairement à ce qui a été dit, Picchianti n'a jamais voyagé, ne s'est |amais éloigné de Florence.

PICCININI (Lucmno), pianiste et compositeur italien de l'époque actuelle, s'est fait connaître par la publication d'une centaine de morceaux de genre et fantaisies pour le piano, écrits pour la plupart sur des airs populaires et des motifs d'opéras en vogue.

* PICC1NNI (Nicolas). — A la liste, déjà si fournie, des ouvrages dramatiques de cet artiste incomparable, il faut ajouter les suivants, dont les manuscrits ont été recueillis, grâce au zèle de M. Francesco Florimo, dans les archives du Conservatoire royal de Naples : 1° Pet it on, opéra bouffe, 1758; 2° la Scaltra letterata, opéra bouffe en 3 actes, Naples, théâtre Nuovo, 1758; 3° Origille, opéra sérieux en 8 actes, Naples, th. des Fioréntini, 1760; 4° la Bella Verità, bouffe, 3 actes, 1762; 5° La Fini a Raronessa, bouffe, 3 actes, th. des Fioréntini, 1767 ; 6° Cesare e Cleopalra, sérieux, 3 actes, 1770; 7° Fpermnestra, sérieux, 3 actes, Naples, th. San- Carlo, 1772; 8°/e Trame Ztngareschp, botiffej 3 actes, Naples, th. des Fioréntini, 1772; 9°i Furbi burlati, bouffe, 3 actes, th. des Fioréntini , 1773; 10* la Spo*a collerica, bouffe, 2 actes, 1773 •; 11° Enfin in Cuma, sérieux, 3 actes, th. des Fioréntini, 1775; 12° la Capriccioxa, bouffe, 3 actes, 1776; 13° la Ceechina zitella, bouffe, 3 actes, Naples ; 14° i Decemviri, sérieux, 3 actes ; 15° il Finto Turco, bouffe, 3 actes; 16° la Donna di belV umore, bouffe, 3 actes, 1771 ; 17°- la Hotte critica, bouffe, 2

PICCINNI — PICCOLOMINf

actes; i8°loSpo$attiwat D.Pomponio, bouffe, 3 actes; 19° Tigrane, sérieux, 3 actes; 20° Vittorina, 3 actes ; 21° le Finte Gemelle, intermède ; 22° Vlncostante, id. ; 23° il Sordo, id.

Je ne crois pas inutile de reproduire la note Suivante, que je tire de la biographie de Piccinni que M. Francesco Florimo a insérée dans son livre : Cenno storico sulla scuola musicale di Napoli ; — « Sur beaucoup d'opéras, et « même sur ceux imprimés à Paris du vivant de « l'auteur, le nom de ce maître se trouve écrit « tantôt Piccinni et tantôt Piccini. De ces deux « orthographes je croyais devoir préférer la der- « nière, comme étant celle qui se trouve sur « quelques autographes existant dans nos Archi- « ves. Ayant eu, il y a peu de jours, l'occasion «i de parler avec un parent survivant du célèbre « maître» il me fut affirmé que le nom de la fa- « mille est Piccinni , et la preuve en est qu'à « Bari, sa patrie, où la municipalité lui a dédié « une rue, on a écrit Strada Piccinni, Le tliéa- « tre, un des plus beaux de l'Italie méridionale, « inauguré avec le nom du grand compositeur, « porte sur son fronton Teatro Piccinni. Avec « l'appui de ces éléments, il est évident main. « tenant que l'on doit écrire Piccinni.

On doit signaler, à propos de Piccinni, un ou* vrage fort important de M. Gustave Desnoiresterres : Gluck et Piccinni, 1774-1800 (Paris , Didier, 1872, in-8°). Il s'y trouve nombre de renseignements importants et peu connus sur le séjour du maître à Paris et sa rivalité avec Gluck. (Voy. Gluck.)

On a joué en France, mais non à Paris, l'ouvrage suivant, dont je possède le livret dans ma bibliothèque et dont je reproduis le titre textuellement : « l'Esclave ou le Marin généreux, intermède en un acte, rédigé de l'italien et représenté en province. La musique est de M. M. Piccini (sic), maître de chapelle à Naples. * Aux Deux-Ponts, et se trouve à Paris, chez la veuve Duchesne, 1774 (in-8). » La préface de ce livret fait connaître qu'il est l'adaptation d'un opéra italien du maître, gli Stravaganti. J'ai trouvé bon de le signaler, pour éviter toute erreur à ceux qui pourraient avoir connaissance du titre de l'ouvrage, sans les détails que je rapporte

* PICCINNI (Louis).— Aux œuvres dramatiques de ce compositeur, il faut ajouter Suzette et Colinet [ou les Amants heureux par stratagème, opéra-comique en un acte, joué au théâtre Beaujolais le 25 juillet 1786. Par contre, il faut retrancher de son répertoire Amour et Mauvaise tête ou la Réputation, dont la musique est de Pacini.

^PICCINNI (Loois-Alexammb).^ Userait, croyons-nous, fort difficile de dresser une liste absolument exacte et complète de toutes les œuvres dramatiques de ce compositeur, qui s'est prodigué d'une façon peu commune et qui a abordé tous les théâtres, depuis les plus infimes jusqu'aux plus importants, depuis les Troubadours et les Jeunes-Artistes jusqu'à l'Opéra-Comique et à l'Opéra. Nous ajouterons cependant à son répertoire les ouvrages suivants, qui n'y ont pas été compris : 1° le Vœu ou le Solitaire du Canada, opéra-comique donné au th. des Jeunes-Artistes en 1801 ; 2° la Tireuse de cartes, même théâtre, même année-, 3° le Jeune Sauvage pactes, même théâtre, 1803 ; 4° Rien pour lui, 3 actes, même théâtre, 1805; 5° les flluttres Fugitifs, ballet en 3 actes, Porte-Saint-Martin, 1807; 6* Dona Bella ou les Illusions de V amour, ballet en 2 actes, Gatté, 1811; 7° Chant françait pour la fête du roi, Opéra-Comique, 24 août 1821 ; 8° Faublas, ballet (en société avec Dareadeau,) Porte— Saint-Mari in, 1835.

* PICCOLOMINI (Maria), cantatrice italienne distinguée, née à Sienne en 1836, recul d'abord des leçons de piano d'un maître nommé Ricliterfelzer, puis, à l'âge de 14 ans, devint l'élève de la signora Mazzarelli, chanteuse habile, devenue comtesse Tolomei, et qui vivait alors a Sienne. Après avoir obtenu un grand succès eo se faisant entendre dans un concert dont le produit était destiné à l'érection d'une statue à l'architecte Pianigiani, la jeune artiste fut conduite par sa famille à Florence, où on lui donna pour professeur l'excellent Pietro Romani (Vog. ce nom). Elle débuta au théâtre de la Pergola de cette ville au mois de février 1852, dans Lucrezia Borgia, et se vit très-bien accueillir. Elle chanta ensuite à Rome, à Pise, à Païenne, à Bo« logne, à Turin, se montrant successivement dans Poliuto, Don Bucefalo, i Lombardi, Don Pasquale, Luisa Miller, la Saracena, il Trovatore, VElisire d'amore, i Puritani, Caterina Howard, l'Assedio di Malta, Crispino e ta Comare et la Traviata. L'élégance de sa mignonne personne, ses qualités physiques, la grâce de son jeu, son intelligence scénique, et surtout le sentiment vrai et distingué de son chant loi valurent de très-grands succès et firent passer sur l'insuffisance relative de sa voix. Engagée à Londres, Muc Piccolomini obtint au théâtre de la Reine de véritables triomphes, et vint se faire entendre en 1856 au Théâtre-Italien de Paris, où elle fit un début éclatant dans* la Traviata et où le public la prit aussitôt en affection.

M11* Piccolomini possédait une grâce naturelle et un charme qui disposaient tout d'abord

PICCOLOMINI — PIFPET

en sa faveur. Elle continua pendant quelques années encore d'obtenir de très-vifs succès, pais, vers 1863, devint l'épouse d'un grand seigneur opulent, M. le marquis Gaétan i. Depuis lors, elle a complètement renoncé à la carrière théâtrale.

PICHOZ (Emile), compositeur, fixé à Lyon et peut-être né en cette ville, y a fait représenter, sur le Grand-Théâtre, les ouvrages suivants : 1° la Pomme d'Eve, opéra-comique; 2° le Canotier, ballet, mars 1867; 3° Dans les ' Gardes- Françaises t opéra-comique en un acte, janvier 1868. M. Pichoz a pris part à l'un des trois concours ouverts en 1867, par l'administration supérieure, pour la composition de trois ouvrages destinés à nos trois grandes scènes musicales, et il a mis en musique le poème du Florentin^ destiné à l'Opéra- Comique. N'ayant point été couronné, puisque le prix fut décerné à H. Charles Lenepveu( Voy. cenom),dont l'œuvre a été jouée depuis, M. Pichoz résolut de faire aussi représenter la sienne. Il &e mit en rapport avec la direction du théâtre de la Monnaie, de Bruxelles (aucun théâtre de France n'ayant le droit de s'approprier le livret du Florentin sans la musique du compositeur couronné), qui consentit â montrer son ouvrage. Celui-ci, en effet, fut joué à Bruxelles le 29 avril 1870, mais il n'obtint qu'une seule représentation, le succès ayant été absolument négatif.

PI DOUX (M11* Madeleine), écrivain musical français, fille du médecin en chef d'une des stations thermales les plus importantes des Pyrénées (1), a fait récemment sondébutdans les lettres par la publication, sous le pseudonyme de Jacques Hermann, d'un opuscule qui porte ce titre : le Drame lyrique en France, depuis Gluck jusqu'à nos jours (Paris, Dentu, 1878, in- 8°). Si cette brochure importante n'est pas exempte de certaines erreurs historiques, elle n'en décèle pas moins un incontestable talent d'écrivain, mis en relief par une force de déduction peu commune. Par malheur, l'auteur est dé ceux qui, au mépris des faits les plus éclatants et des enseignements même de l'histoire, cherchent, sans qu'on puisse deviner pour quelle raison, à rabaisser et à ravaler la puissance artistique et intellectuelle de leur pays. 11 nous semble qu'un écrivain français qui se respecte pourrait mieux employer leur temps qu'à jeter le dédain et la raillerie sur les grands artistes qui ont illustré et honoré la France, alors

(t)ftflle Madeleine Pidoux avait épousé, liy «quelques annécMun médecin belge, H. le docteur Rommelaere, professeur a l'Université de Bruxelles, dont elle est aujourd'hui séparée par le divorce.

surtout que ces artistes ont conquis la sympathie et l'aifection des étrangers. Il y a mieux à faire, en vérité, qu'à bafouer et à ridiculiser les nobles figures de Rameau et de Campra, de Grétry et de Monsigny, de Berton et de MéhuI, d'MéroIdetde Boieldieu, qu'à couvrir de sarcasmes des musiciens tels qu'Halévy.Auber ou même Adolphe Adam. C'est là, croyons-nous, une besogne aussi factieuse au point de vue de l'intelligence et de la vérité qu'au point de vue national, et après avoir rendu justice aux facultés de l'écrivain sans douter de sa sincérité, nous nous abstiendrons de critiquer les détails d'une œuvre qui nous semble entachée d'immoralité artistique.

*PIELTAIN (Dieuoonné-Pascâl), violoniste belge fort remarquable, était né à Liège le 4 mars 1754. Il mourut en cette ville, non le 12, mais le 10 décembre 1833.

'PIERMARIINI (François). — Cet artiste, mort depuis assez longtemps déjà, a laissé en portefeuille un assez grand nombre de compositions inédites, entre autres la partition d'un grand opéra en 4 actes, le Vieux de la Montagne, écrit par lui sur un livret de de Jouy.

PIEROTTI (Le P. Domenico), né à Lucques en 1687 et mort octogénaire en 1767, dans la même ville, fut maître de chapelle du séminaire de Saint-Michel. On lui doit une messe à 4 voix a cappella, trois autres messes à 4 voix avec accompagnement instrumental, et 25 services musicaux à grand orchestre, écrits de 1716 à 1761 pour la célébration annuelle de la fêle de sainte Cécile.

PIEHSANTELLl ( ), musicien italien

contemporain, est l'auteur d'un opéra intitulé il Rinnegalo, dont j'ignore le lieu et la date de représentation.

* PJERSON (Henri-Hugh), compositeur, né à Oxford le 12 avril 1816 (et non 1815), est mort à Leipzig le 28 janvier 1873. Aux ouvrages de cet artiste, il faut ajouter Macbeth, poème symphonique pour orchestre. Son opéra Contarini, désigné dans la Biographie universelle des Musiciens comme n'ayant pas été représenté, l'a été depuis lors.

PIFFET,est le nom d'une famille de musiciens français qui pendant longues années firent partie de la musique de la chambre du roi. « Voici (dit M. Vidal dans son livre : les Instruments à archet) la liste de ceux de ses membres que nous avons rencontrés sur les registres royaux : Pierre Piffet, 7 août 1729 ; Antoine- Joseph Piffet, 5 février 1734 -, Pierre-Louis Piffet, 20 mars 1734; Pierre-Louis Piffet, 29 octobre 1753 ; Louis- François-Barthélémy Piffet, 5 septembre 1754 ;

PIPFET — PILLET

Antoine Piffet, 5 septembre 1754. Un des Piffet, Etienne, que nous n'a?ons pas retrouvé sur la liste des vingt-quatre violons du roi, joua avec succès au Concert spirituel le 23 avril 1753. Cet Élieune Piffet fut attaché comme violoniste à l'orchestre de l'Opéra. On a gravé de sa composition des sonates pour deux violons et basse, »

Cet Etienne Piffet (je suis obligé de m'en rapporter, pour son prénom, à l'assertion de M. Vidal) faisait non-seulement partie de l'orchestre de l'Opéra, mais aussi de celui du Concert spirituel. Il se fît entendre souvent a ce Concert ; le 25 mars 1757, il y jouait un concerto; le 25 décembre suivant, il s'y produisait, avec un nommé Baron, dans un concerto à* denx violons; en 1760, il exécutait encore un concerto, qui, cette fois, était de sa composition, et le 1er avril de l'année précédente un artiste nommé Godard avait chanté un motet de loi. J'ignore l'époque de la mort de ce virtuose, qui semble avoir .été un musicien distingué.

PI LARD (Charles), est l'auteur delà brochure suivante : les Inventions Sax dans les musiques militaires et à Vorchestre (Paris, impr. Vert, 1869, in 8 de 16 pp.), dans faquelle M. Sax et les instruments imaginés par lui sont vivement critiqués.

* PI L ATI (Auguste PILATE, dit), est mort à Paris le l«r août 1877. Ce compositeur extrêmement fécond, dont le nom est pourtant à peu près inconnu du public, quoiqu'il ne fût point sans talent, s'est fait jouer dans un grand nombre de théâtres. Voici une liste de ses ouvrages dramatiques, que je ne donne point pour complète, mais dans laquelle je crois qu'on rencontrera peu d'inexactitudes : Théâtre-Lyrique. 1° Les Barricades, 2 actes, 5 mars 1848 fen société avec M. Eugène Gautier) ; 2° les Etoiles, 2 actes, 6 février 1854. Renaissance. 3° Olivier Basselin, un acte, 15 novembre 1838 ; 4° Mademoiselle de Font anges, 2 actes, 11 mars 1839 ; 5° le Naufrage de la Méduse, 4 actes, 31 mai 1839 (en société avec Grisar et M, de Flotow). Variétés. 6° La Modiste et le Lord, 2 actes, 23 octobre 1833 ; 7e V Amour et Psyché, un acte, 13 décembre 1856. Porte- Saint- Martin. 8° Les Farfadets, ballet-féerie en 3 actes, 8 mai 1841 ; 8° bis le Postillon de Salnt-Valery, opéra-comique en 2 actes, 1849. Folies- Nouvelles. 9° Jean le Sot,un acte, 1856 ; 10° une Devinette, un acte, 1856 ; 11° Trois Dragons, un acte, 1857 ; 12° Vile de Calypso, un acte, 1857 (donné sous le pseudonyme deRuytler); 13* Peau d'Ane, un acte, 1858 (id.) ; 14° Ignace le retors, un acte, 25 septembre 1858. Théâtre Dé-

jà zet. 15° Vile du sol-si-ré, un acte, marsl&so (sous le pseudonyme de Ruytier). Bouffes-Parisiens. 16° Les Statues de V Alcade , ballet-pantomime en un acte, 29 décembre 185 S. Palus- Royal. 17° La Prova d'un opéra séria, od acte, 4 juillet 1835; 18° la Fermière de Bolbec,Hàècembre 1835 ; 19° Léonaonle Parisien en Cane, 2 actes, 14 janvier 1836. Théâtre Duutui. 20° Il Signor Cascaretli, un acte, 1858. Goscebt del'àlcazar. 21* Jacques et Jacqueline, \n acte ; 22° la Nymphe et le Berger, diverti**-' ment. Folics-Oller. 22° bis Les Pécheurs et Tarente, divertissement, 14 novembre 1871. Concert de la Scala. 23° Rosette et Colin, m acte, décembre 1874. Lille. W II Mae* frofll* guarino, un acte, 25 décembre 1865.

Pilati, qui a souvent donné des preuves d'ate imagination gracieuse et distinguée, mais qri s'est trop prodigué, et dans de mauvaises conditions, et qui a fini par sacrifier Tartan métier, i donné encore quelques opérettes sur de petits théâtres, tels que ceux de Beaumarchais et des Folies-Marigny, et aussi dans des cafés -concerts, où il a fait chanter encore beaucoup de romia» ces et de duos scéniques. Enfin il a publié ni nombre incalculable de morceaux de chant (eatre autres un recueil de « six scènes de genre * intitulé : Au bord du Mançanarès), et de petits morceaux de piano, fantaisies faciles, valses, polkas, quadrilles, etc., dont la plopart étaient spécialement destinés aux enfants et expressément écrits pour de petites mains. Depsb une quinzaine d'années, Pilati avait pris l'habitude de signer ces compositions légères dn pseudonyme : A. P. Juliano; il employait aussi quelquefois celui de Wolfart. C'est cet artiste qui a écrit la musique de la romance chantée dans le Ruy-Blas de M. Victor Hugo.

Pilati avait rempli pendant quelque temps I» fonctions de chef d'orchestre à la Porte-Saint Mittin, puis au théâtre Beaumarchais. Il fit représenter en 1837 à Londres, sur le théâtre Adelpbi, un ouvrage intitulé le Roi du Danube.

PILLET (Fabien), journaliste, poète et cri. tiqne, naquit à Lyon le 30 octobre 177). Dès avant la Révolution, il commença à se faire connaître comme écrivain, en prenant part à II rédaction de plusieurs journaux. En l'an V,il fonda une feuille théâtrale et satirique intitulée le Déjeûner, qui le fit condamner à la déportation; il trouva le moyen de se cacher, et lorsque les circonstances devinrent moins critiques, il entra au Journal de Paru pour y faire les comptes-rendus de théâtres. C'est alors qu'il commença la publication d'un annuaire théâtral, dont il parut trois années sooi