PILLET — PINO

des titres différents : 1° Vérités à Tordre du

jour, ou nouvelle critiqué raisonnée tant des-

acteurs et actrices des théâtres de Paris, que

des pièces qui y ont été représentées pendant le.

cours de Vannée dernière vParis,Garnier, an VI,

in -18); 2° Melpomène et Thalie vengées, ou nouvelle critiqué impartiale et raisonnée tant

des différents théâtres de Paris que des pièces qui y ont été représentées pendant le cours de l'année dernière (Pari3, Marchand, an VII, in* 18); S°la Revue des TKé&rts, ou suite de Melpomène et Thalle vengées. Troisième année (Partit, Marchand, an VIII, in- 18). Ces trois petits volume* sont d'autant pins utiles que l'almanach intitulé ta Spectacles de Paris, dont la publication avait été interrompue en 1794, n'existait plus à cette époque, et qu'ils donnent la liste complète des pièces représentées sur tous les théâtres de Paris, jusqu'aux plus infimes, depuis le 1er janvier 1797 jusqu'au Ie» janvier 1800, liste qu'on chercherait vainement dans quelque ouvrage que ce soit, et que l'on ne saurait trop consulter pour l'histoire de la musique et celle des nombreux théâtres lyriques qui existaient à Paris pendant cette période si troublée. On a attribué aussi à Fabien Pillet un autre ouvrage du même g'nre, F Année théâtrale, dont il a paru cinq volumes pour les an* VIII, IX, X, XI et XII ; maisQuérard, qui, dans l'article sur Fabien Pillet donné par lui dans le supplément de la France littéraire, semble avoir eu des renseignements personnels et très-circonstanciés, ne met point cette publication à son compte, tandis qu'il l'indique comme ayant rédigé les deux dernières années de V Opinion du Parterre, dont Letnaiorier avait fait les premiers volumes. C'est encore à Fabien Pillet qu'on doit la Lorgnette des Spectacles (Paris, Hollier, an VII, in- 18), recueil biographique des acteurs et actrices de Paris, fait avec goût et convenance, et dont il a paru une seconde édition sous le titre de la Nouvelle Lorgnette des Spectacles (an IX), et une troisième sous celui-ci : Revue des comédiens, ou critique raisonnée de tous les acteurs, danseurset mimes de la canUa7e(Paris,Favre, 1 808 , 2 vol. in-18). Cette fois, Grimod de la Reynière s'était joint à l'auteur primitif. Quérard dit avec raison que « ce livre ne doit pas être confondu avec les pamphlets publiés fréquemment contre les comédiens. » On y trouve, avec une critique courtoise, des renseignements fort utiles sur les artistes du temps. Toutes les publications qui viennent d'être citées étaient anonymes. Plus tard employé supérieur au ministère de l'ina- ' traction publique, Fabien Pillet, qui, à partir de 1834, rendit compte annuellement du salon de

peinture dans le Moniteur universel, mourut à Passy, près de Paris, le 23 février 1855. Il était le père de Léon Pillet, qui fut directeur de l'Opéra pendant plusieurs années, et qui mourut, le 21 mars 1868. consul de France à Venise.

PILLEVESSE (Jules-François), né à * Believille (Seine), le H novembre 1837, entra jeune au Conservatoire, ou il obtint un second .accessit de violoncelle en 1856 , et, la même année, un premier prix d'harmonie dans la classe de M. Reber. Devenu élève de Garafa pour la fugue, il se vit décerner nn second accessit en 1857, et l'année suivante obtenait une mention honorable au grand concours de composition musicale a l'Institut. Entré peu de temps après au théâtre du Vaudeville en qualité de chef d'orchestre, il a fait représenter aux Fantaisies- Parisiennes, en 1866, une opérette en un acte intitulée Robinson Crusoé.

PI LLOTTI(Giusbppe}, compositeur religieux italien, né à Pistoja en 1796, mort en 1871, fut à Bologne l'élève du P. Mattei. Il devint par la suite maître de chapelle de la Madone deW Vmittà, à Pistoja, et remplit pendant plus de quarante ans les fonctions d'organiste à la cathédrale de cette ville. On lui doit beaucoup de compositions dans le genre sacré.

Malgré la similitude presque complète du nom, cet artiste ne doit pas être confondu avec un autre compositeur, Giuseppe Pilotti [Voy. ce nom), qui vivait en même temps que lui.

* PILOTTI(Gidbeppe), compositeur et théoricien italien. .L'opéra intitulé VAjo nell\tmbarrazso ne fut pas le seul ouvrage dramatique de cet artiste, comme il est dit dans la Biographie universelle des Musiciens. Il en a écrit au moins un autre : Pion essere gelas o, opéra bouffe en deux actes, qui fut représenté en 1816, à Florence, sur le théâtre des Risoluti.

A l'époque de sa mort, on a publié sur cet artiste la notice anonyme suivante : Elogio e carmi funebri a Giuseppe Pilotti (Bologne, 1838, in-8° de 48 pp., avec portrait).

PINCHERLE (GucLfEuio), compositeur italien, né, je crois, à Trieste, a écrit la musique d'un opéra sérieux, il Rapimento, qui a été représenté â Pérouse en 1863.

PINO (Rosàiuo-àntomo), compositeur italien, né à Païenne le 19 décembre 1850, fut élève de Ferdinando Valente et de Luigi Si ri pour le piano, et pour le contre-point et la composition de Salvatore Lavigna, d'Aspa et de Battista. Dès l'âge de quinze ans' il se faisait entendre comme virtuose, et il en avait à peine dix-sept lorsqu'il fit exécuter à Naples un oratorio, le Tre Ore di agonia. M. * Pino a publié déjà un grand

PINO — PIOTROWSRI

nombre de compositions vocales ou instrumentales, et parmi ses œuvres inédites on cite des ouvertures, des messes, des vêpres, etc. Fixé à Naples, il y partage son temps entre l'enseignement et la composition.

PINSUTI (Ciro), pianiste, compositeur et professeur italien , est né à Sinalunga (province de Sienne) le 9 mai 1829. il commença l'étude du piano sous la direction de son père, et, enfant prodige, se produisit avec beaucoup de succès, dès Tâge de onze ans, dans les concerts publics. Envoyé en Angleterre en 1840, il s'y perfectionna sur son instrument, y entreprit l'étude de l'harmonie et de la composition, et y travailla aussi le violon avec Potier. Il se fit entendre l'année suivante à Londres, et fit sensation. De retour en 1845 dans sa ville natale, il y fit exécuter une messe à trois voix avec orgue, puis, sur le conseil du comte Pepoli, il se rendit à Bologne , où , tout en suivant un cours de contre-point an Lycée musical, il obtint des leçons de Rossini en personne. Devenu presque aussitôt professeur adjoint de la classe de piano de cet établissement, il fut élu peu de temps après membre de l'Académie des philharmoniques.

Cependant, en 1848 , M. Pinsiiti retourna en Angleterre, où il se livra arec un grand succès à l'enseignement du chant, partageant son existence entre Londres, qu'il habitait l'été , et Newcastle, où il passait l'hiver et ou il fonda une excellente société philharmonique. Le jeune artiste sut se créer à Londres une situation exceptionnellement brillante, devint le professeur à la mode, fut appelé à diriger un grand nombre de concerts publics et particuliers, et bientôt fut élu à l'unanimité professeur de perfectionnement du chant à l'Académie royale de musique. En même temps il publiait un grand nombre de compositions , tant vocales qu'instrumentales, dont le chiffre total s'élève à plus de trois-cents, et sa renommée devenait telle qu'en 1861 le roi d'Italie le nommait, motu proprio, chevalier de l'ordre des SS. Maurice et Lazare. En 1871, M. Pinsuti fut appelé à représenter sa patrie lors des fêtes musicales qui signalèrent l'inauguration de l'Exposition universelle de Londres, de même que M. Gounod représentait la France , M. Ferdinand Hiller l'Allemagne , et M. Arthur Sullivan l'Angleterre elle-même; c'est à cette occasion qu'il écrivit un hymne dont l'exécution, confiée à 1,200 voix, eut lieu le 1er mai 1871, dans l'Albert-Hall, en présence de 12,000 auditeurs.

Néanmoins, M. Pinsuti n'avait pas complètement abandonné l'Italie; il avait pris l'habitude I

d'y venir passer quelques mois chaque hiver, continuant de résider le reste de l'année à Londres. C'est pendant un de ces séjours qu'il fit représenter sur le théâtre communal de Bologne, le 8 novembre 1873 , son premier ouvrage dramatique , il Menante di Venczia , opéra-ballet en 4 actes, qui fut bien accueilli et quieffrait, dit-on, l'heureux assemblage des facultés mélodiques naturelles aux Italiens et des qualités vigoureuses et raisonnées qui sont comme la résultante des efforts de la grande école musicale moderne. Depuis lors, il a écrit un second opéra, Mattia Corvino, drame lyrique en 3 actes et m prologue, qui a été joué avec succès à Milan et 1877 et qui a réuni les suffrages de la critique.

Sans être un génie original, M . Pinsuti semble être un talent très-personnel et très-étudié. Peutêtre a-t-il abordé le théâtre trop tard pour j pouvoir donner la mesure de sa véritable valeur ; cependant il est encore dans toute h force de l'âge, et les deux solides ouvrages qu'il a produits peuvent faire espérer qu'il se manifestera encore avec bonheur, pour peu qu'il «oh servi par les circonstances. Quant à la musqué intime de M. Pinsuti, à ses compositions dû caméra, c'est-à-dire à ses nombreuses mélodie* vocales , elles lui ont valu des suffrages unanimes, et l'on cite surtout, parmi elles, les Quattro sonetti mis en musique par lui sur les paroles des quatre grands poètes italiens.

* PIO (Antoine). — Ce compositeur fit représenter à Modène. le 28 décembre 1782, on opéra intitulé Demofoonte.

PIOT (Charles), écrivain belge, membre correspondant de l'Académie royale de Betgiqoe, a adressé à celte compagnie quatre mémoires fort intéressants qui ont été insérés dans ses Bulletins, ei dont il a été fait un tirage à part à petit nombre. Voici les titres de ees écrits : 1° Particularités inédites concernent les œuvres musicales de Gossec et de PhUidor (s. I. n. d. [Bruxelles, 1875], io-8° de 32 pp.): l° Quelques lettres de la Correspondance di Grétry avec Vitzthumb (s. 1. n. d. [Bruxelles, 1875], in-8° de 30 pp.); 3° ta Méthode de chanter à V Opéra de Paris (s. 1. n. d. [Bruxelles, 1876], in-8°)i 4* ks Origines de t opéra dans les Pays-Bas espagnols (s.l. n. d. [Broie!les, 1877],in-8°del2pp.).

PIOTROWSRI (Romain), musicien polonais, né dans la première moitié du dix-neuvième siècle, a inventé, en 1844, un instrument destiné à faciliter l'accord des pianos et auquel il donna le nom d'akordometre. U compositeur Elsner rendit compte de cette invention dans le Courrier de Varsovie. M. Pio-

PIOTROWSKI — PISILANI

trowski donna lui-même des explications sur la manière de poser les cordes, opération difficile surtout poor une main de femme et qu'il sut faciliter, sur la façon de les attacher, de faire les crochets, etc. M. Piotrowski était professeur de piano, de violon et de chant.

.PIQUE {F....-L ), Ton des plus habiles

luthiers français connus, né à Rorei , près Mirecourt (Vosges), en 1758, était établi à Paris, rue Plàjrière, en 1785, et y exerçait encore sa profession en 1819, époque à laquelle il demeurait rue des Deux-Êcus, 35. Élevé de Saunier, qui lui-même était un artiste estimé, il acquit de la réputation pour la bonne construction de ses violons, de ses violoncelles et de ses guitares ; on sait que ce dernier instrument jouissait alors d'une grande vogue. Ses violons étaient particulièrement réputés, et Spohr, dans sa Méthode, les cite, avec ceux de son confrère Lupot, comme étant les meilleurs de l'époque. Le musée du Conservatoire de Paris en possède un, qui est catalogué sous le numéro 16. Pique est mort en 1822, à Charen ton-Saint-Maurice, près de Paris, dans une propriété où il s'était retiré depuis peu de temps.

On assure que Lupot, en travaillant pour lui avant de s'établir à son compte, ne fut pas étranger à la renommée de Pique ; il lui livrait des violons en blanc, au prix moyen de 20 livres, et le plus souvent celui-ci se contentait de les vernir. La faveur dont jouissait Pique peut en grande partie être attribuée à cette collaboration anonyme de Lupot, ainsi qu'à la protection du célèbre Baillot, qui jouait volontiers ses violons et lui adressait beaucoup de ses élèves.

Le vernis de Pique est d'un rouge foncé , un peu opaque, et les épaisseurs sont souvent exagérées. Néanmoins, il a laissé quelques spécimens recommandables.

PIQUÉ (G ) , compositeur espagnol ,

est l'auteur d'un opéra italien, Ernesto, duca di Sicilia, qui a été représenté sur le théâtre principal de Barcelone, le 14 novembre 1844. Cet artiste ne m'est pas autrement connu.

PIROYE ( ), organiste de l'église des

Jacobins de la rue Saint-Honoré , mort dans la première moitié du dix-huitième siècle, était un artiste distingué. Titon du Tillet, dans son Parnasse françois (1732), le cite au nombre des organistes les plus- habiles, récemment morts à l'époque où il écrivait.

PISANI (Bartolomeo), compositeur italien distingué et. chef d'orchestre, né à Constantinople en 1811, a fait de bonnes études sous la

direction de Mercadante. H a commencé, je crois, sa carrière de musicien dramatique par la composition de deux opéras dont l'un avait pour titre la Péri, et l'autre, Rosamunda ; mais je ne saurais dire où ces deux ouvrages ont vu le jour. En 1859, M. Pisani était chef d'orchestre au théâtre Naoum, de Constantinople, et en 1863 il donnait à ce théâtre on drame lyrique intitulé Ladislao, qui était presque aussitôt reproduit à Florence. L'année suivante, M. Pisani faisait un voyage en France et donnait â Paris un grand concert dans lequel il faisait entendre quelques-unes de ses compositions, entre autres des chœurs sans accompagnement, quelques jolies mélodies vocales, une ouverture et une grande fantaisie musicale à quatre voix seules, chœur et orchestre,' écrite sur les Djinns de Victor Hugo ; ce dernier ouvrage produisit particulièrement sur le public et sur la critique une impression très-favorable.

Le 6 novembre 1865, M. Pisani donnait à la Scala, de Milan, Rébecca , opéra sérieux qui n'obtint aucun succès. Il garda alors le silence pendant plus de dix années , et ne reparut à la scène que le 27 janvier 1876, en donnant à Venise un nouvel ouvrage dramatique intitulé la Gi~ tana, qui fut plus heureux que le précédent. Dans l'intervalle, il avait écrit à la mémoire de son vieux maître, qui venait de mourir, on chant funèbre exécuté sous ce titre : une Lacrima sulla tomba di Mercadante.

En dehors de ses œuvres dramatiques, M. Pisani a publié diverses compositions, entre autres un recueil de 6 morceaux de cbant, un album de 10 mélodies à une ou deux voix, plusieurs autres mélodies détachées, un Ave Maria à voix seule, et quelques morceaux de musique de danse pour le piano. On connaît aussi de lui un hymne patriotique intitulé. Chant du peuple au roi d'Italie.

PISANO (Nioola), compositeur italien qui vivait dans la première moitié du dix-huitième siècle, est l'auteur d'une farce en musique intitulée la Rina, qui fut représentée à Naples, sur le petit théâtre des Fiorentini, en 1731.

* PISARON1 (Beneorta-Rosamunda). — Cette admirable chanteuse, qui était retirée de la scène et avait disparu du monde artistique depuis près de quarante ans, est morte à Plai- * sauce, sa ville natale, le 6 août 1872.

* PISCHEK (Jean-Baptiste), chanteur distingué, est mort à Sigmaringen, le 16 février

PISILANI (Bklisamo), compositeur italien, a écrit la musique d'un opéra bouffe intitulé il Naso del morto, qui a été représenté en 1867.

PISTILLI — PLAIDY

* PISTILLI (Achille), compositeur italien, est né a Montagano, dans la province de Campobasso, aumois de juillet 1820. Dès son plus jeune âge ii apprit les premiers éléments delà musique, et il avait à peine accompli sa huitième année lorsque ses parents l'envoyèrent à Naples, on il fut admis au Conservatoire de San-Pietro a Majelia. Il fut , dans cet établissement, l'élève de Prancesco Lanza pour le piano, de Francisco Ruggi pour le contre-point et l'harmonie accompagnée, et de Donizetti pour la composition, ce qui n'empêcha pas Zingareili lui-même, alors directeur de l'école, de lui donner des conseils. Il n'avait que dix-sept ans lorsqu'il écrivit sa première messe, à quatre voix et orchestre, qu'il fit suivre bientôt de diverses antres compositions religieuses. Mercadante étant venu à succéder à Zingareili, c'est sous sa direction qu'il composa ensuite une opérette, il Finto Feudatario, (pour le petit théâtre du Conservatoire.

Il quitta celui-ci en 1843, et trois ans après, en 1846, il faisait représenter sur le théâtre du Fondo, de Naples, un opéra sérieux en 3 actes, Bodolfo da Brienza, qui fut bien reçu du public; il resta cependant dix ans sans aborder de nouveau la scène, et n'y reparut qu'une dernière fois en donnant en 1866, au même théâtre, un drame lyrique en 3 actes intitulé Maitlde (VOstan. A partir de ce moment il se livra exclusivement à l'enseignement, ainsi qu'à la composition de nombreuses œuvres de musique religieuse et de morceaux de piano plus nombreux encore. Devenu professeur dans un établissement religieux, il écrivit seulement pour les élèves de cet établissement un petit opéra intitulé il Gondoliere di Penetka. La tin de cet artiste fut malheureuse ; ayant perdu un fils âgé de treize ans, qu'il adorait et qui promettait de devenir un musicien distingué, sa raison fut ébranlée par cet événement; on dut le transporter dans la maison de fons d'Averss, où il mourut misérablement le 29 janvier 1869.

En dehors de ses quelques ouvrages dramatiques, on doit à Pistilli les compositions suivantes : 4 messes à 4 voix et orchestre; Miserere à 4 voix, avec quatuor d'instruments à cordes ; Te Deum à 4 voix, chœur et orchestre; Ma» gnifkat à 4 voix et orchestre; 6 Tantum ergo à 1, 2, 3 ou 4 voix, avec orchestre; divers motets a une ou plusieurs voix, avec orchestre; Hymne en hommage à Ferdinand II, roi de Naples; Hymne en hommage au pape Pie IX; Hymne à Victor-Emmanuel ; la Pietà, album de huit morceaux de chant-, la Ghirlanda éUfiori,

album de six morceaux de chant ; mélodie* à une ou plusieurs voix ; plus de cent morceau de genre, fantaisies, etc., pour le piano, écrits pour la plupart sur des thèmes d'opéras et qui forment des recueils publiés sous différents titres : le Primiùe del Pianista, Bieordi di tno cita a Napoli, Toccatine e Bag attelle, la lira teatralet Piccole fantasie a 4 ma»*, etc., etc. — Un artiste du même nom, M, GiuseppePatilliy sans doute parent du précédent, s'est fait connaître par la publication de quelques morceaux de genre pour le piano.

PITRE (GrosBPre), écrivain italien, est au* leur d'un recueil très-abondant et très-curieu de Canti popolari siciliaiii (Païenne, Pedoae- Lauriel, 1870-71, 2 vol. in- 12), qu'il a fait précéder d'une étude critique étendue et ûtéressaate sur ces chants, et qu'il a accompagné d'un certain nombre de mélodies populaires originales. Il est fâcheux que M. Pitre n'ait pas eu les conaiàv sances nécessaires pour compléter son travail littéraire par des remarques musicales sur les chants populaires siciliens. Les mélodies qu'il a reproduites ont été réunies par les soiis de plusieurs musiciens, MM. Giovanni Maggio, Alfonso Accurso, Carmelo Pardi, Tommaso Casnizzaro, et Biagio Lipari.

* PIXIS (Jeàk-Pierbb), pianiste et compositeur, est mort le 20 décembre 1874 à fiades- Baden, où il avait fixé sa résidence depuis plus de trente ans.

PIZET ( ), dit Pizet Vaine, vivait à

Caen dans la seconde moitié du dix-huitième siècle, et était directeur du Concert de cette ville en même temps que de la maîtrise de l'église Saint-Pierre. Pizet fit exécuter au Concert de Caen plusieurs œuvres de sa composition, entra autres une cantatille à voix seule avec symphonie, intitulée les Faveurs du Sommeil, qu'il publia à Paris en 1760. A l'époque de la Révolution, Pizet, devenu vieux , composa la musique de plusieurs hymnes patriotiques, qui furent chantés à Caen pour diverses fêtes nationales. Très-estimé de ses concitoyens, il faisait alors partie de la municipalité de cette ville.

PLAIDY (Louis), violoniste, pianiste et professeur allemand, né à Wermsdorf (Saie), le 28 novembre 1810, mort à Grimma le 3 mars 1874, étudia le piano à Dresde avec Agthe, et le violon avec L. Hache. Il commença à se livrer à l'enseignement à Dresde, mais, faste d'élèves, dut aller se fixer à Leipzig. Là, il se fit entendre comme violoniste dans les concerta, mais ensuite se consacra plus spécialement à la pratique du piano, et, grâce à l'influence àt Mendetssohn, se vit nommer professeur pou

PLAIDY — PLANTÉ

cet instrument ta Conservatoire de Leipzig. Plaidy a publié sous ce litre : Études techniques pour le piano , un recueil que l'on dit fort estimable.

PLANQUE ( ) , est l'auteur d'une publication faite sous ce titra : Agenda musical ou Indicateur des amateurs, artistes et commerçons en musique de Paris, la province et V étranger, par Planque , musicien et accordeur de pianos (Paris, Frère, in -16). il a paru trois volumes de cette publication, pour les année* 1835, 1836 et 1837 ; elle était d'ailleurs conçue sur un plan défectueux et incomplet.

PLANQUETTE (Robeit), pianiste et compositeur, né vers 1850, a, dit- on, fait quelques études avec M. Duprato ; mais ces études sont restées sans doute fort incomplètes, car la musique du jeune artiste pèche en bien des points. Après avoir écrit pour les cafés-concerts plusieurs chansons et chansonnettes, avoir fait jouer à l'Eldorado un certain nombre d'opérettes sans conséquence, M. Planquette mit en musique un monologue de M. Pierre Véron, On demande une femme de chambre, que M°* Judic chanta dans divers salons après l'avoir fait coït naître à Saint Pélersbourg. C'est alors que M. Planquette fut chargé d'écrire la musique d'une pièce en 3 actes, les Cloches de Corneeille, qui fut représentée aux Folies* Dramatiques le 19 avril 1877, et qui obtint une série de plus de 400 représentaiions consécutives. Ce succès, absolument inexplicable d'ailleurs dans son exagération, était dû , pour la plus grande partie , à la nature de la pièce et au talent des acteurs chargés de l'interpréter; quant à la musique, vulgaire et assez mal construite, elle ne saurait faire préjuger le sort que l'avenir réserve à son auteur. M. Planquette a publié (Paris, Bathlot), un recueil intitulé : Refrains du régiment, 12 chansons militaires. Parmi les opérettes ou saynètes qu'il a fait représenter avant d'aborder un vrai théâtre, je citerai les suivantes : Méfie-toi de Pharaon, on acte, Eldorado, 1872; le Ser* ment de Mm* Grégoire, un acte, id., 1874 : Paille d'avoine, un acte, Délassements- Comiques, 1874 ; le Péage, saynète, Eldorado. Au mois de février 1879, M. Planquette a donné sur le théâtre de Monte-Carlo (Monaco), pour son inauguration, une opérette en un acte intitulée le Chevalier Gaston.

PLANTA DE (Chaules-François) , compositeur, né le 14 avril 1787, mort à Paris le 26 mai 1870, était filsâe Charles-Henri Plantade. Il fit ses éludes musicales au Conservatoire, puis, ayant été appelé sous les drapeaux» il

servit pendant sept ans dans la jeune garde impériale, d'où il sortit avec le grade de sous-lieutenant. Il entra alors dans l'administration , devint chef de bureau au ministère des finances, d'où M fut détaché pendant plusieurs années à l'Opéra et au Conservatoire, et enfin, sous le second empire, fit partie du ministère de la maison de l'empereur et des beaux-arts. Ses occupations administratives n'empêchèrent pas Plantade de se livrer, pendant plus d'un demisiècle, à ses goûts artistiques modestes, et d'écrire plus de deux-cents romances, chansons et chansonnettes comiques. Parmi ces dernières, dont , la plupart du temps , il traçait à la fois les paroles et la musique, on grand nombre obtinrent de très-grands succès et faisaient à la fois le tour des théâtres et des salons ; bien que cela nous reporte à l'époque de la Restauration et de la monarchie de Juillet, les titres de quelquesunes de ces amusantes productions ne sont pas tout à fait oubliés, et Ton se rappelle encore le Thé de marne Gibou, le Bureau de placement, l'Ouvreuse de loges , le Tombeau des secrets, À bas les médecins / les Auitux û la garnison, Avez- vous vu mon parapluie? les Caprices d'an soldat, le Retour du voltigeur, les Jolis Soldats (« Un grenadier, c'est une rose »), etc., etc. Les chansonnettes de Plantade obtenaient alors une vogue semblable à celle qui accueillait les nocturnes de Masini et les romances de Labarre et de Panseron. Plantade fut, en 1828, l'un des membres fondateurs de la Société de* concerts du Conservatoire, et trente ans plus tard il fondait, avec MM. Boorget, de Courcy, Delange, Guérin, Paul Henrion, Masini et Pariiot, la Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique, dont il est resté jusqu'à sa mort le trésorier et le président honoraire.

PLANTE (FiAROOis, dit Francis ), le plus remarquable et le plus renommé des pianistes français contemporains, est né à Orthex (Basses- Pyrénées) le 2 mars 1839. Conduit de bonne heure à Paris par sa famille, il commença l'étude du piano dès son plus jeune Age, et eut, je crois, pour premier professeur M"' Saint-Aubert. Déjà, enfant prodige, il s'était fait entendre plusieurs fois en public avec succès lorsque , ayant accompli seulement sa dixième année , il se vit admettre au Conservatoire, dans la classe de M. Marmontel. Son admission dans cette classe date du 15 décembre 1849 , et sept mots après, au concours de 1850, il remportait d'emblé» le premier prix, aux applaudissements enthousiastes d'un public qu'il avait presque, on peut le dire, affolé par son étonnante précocité.

Ce succès ne devait pas être éphémère, ainsi