JEAN IV

Ces Vilhancieos appartiennent presque tons à des compositeurs portugais et espagnols, notamment à Gabriel Dias et Francisco de Santiago; cependant, on y trouve aussi quelques compositeurs flamands qui vécurent en Espagne et en Portugal : Gesy de Ghersem , Carlos Caulier, Nicolas de Pont, Ph. Rogier, etc. La plupart des compositions du Catalogue étaient en manuscrit; cependant il y avait aussi la majeure partie des recueils publiés en Hollande, en Italie, en Allemagne, en France et en Angleterre. Les noms les plus illustres de toutes les écoles y étaient représentés, et Ton y trouvait les recueils les plus précieux, les ouvrages théoriques les plus célèbres et les plus rares, et même des manuscrits hors ligne. Il suffit de nommer le manuscrit autographe du Micrologue de Guido d'Arezzo, cadeau de la célèbre Christine de Suède an roi Jean IV (1), la presque totalité des compositions autographes du célèbre Philippe Rogier (2), dont les ouvrages sont si rares, une quantité de manuscrits de la main de Palestrina (3) lui-même, les traités manuscrits de John Hotliby, Jean de Muris, Alarchettusde Padoue, Berno, Tinctoris, etc. Ce qui Trappe l'attention du lecteur du Catalogue, ce ne sont pas les milliers de cahiers de musique, mais la rubrique finale du volume ; on lit : Leguesse a segunda parte d'esté Index em outro volume. Le volume de la Bibliothèque nationale n'est donc que la première pariée du Catalogue, à laquelle une deuxième partie, devait faire suite. Celle-ci n'a pas paru, malgré la recommandation expresse du roi faite dans son testament (4). On peut consulter mon Essai sur les obstacles qui survinrent après la mort du roi (1656) et qui empêchèrent aussi la publication de son traité sur l'Histoire de la musique. C'est donc une double perte qu'on a éprouvée. Le roi était aussi fort dans la théorie que dans la pratique de la musique ; les traités publiés en font foi, tout aussi bien que les rares compositions qui nous restent de lui. Baini (5) fait beaucoup d'éloges de son analyse (6) de la messe Panis

(1) V. Entalo crtt(cot pag. 47-31.

(l) V. /«<*., pag. « et 14, note 4. J'ai compté ftSS compositions de Philippe Rugterdans le Catalogne da roi. (I) V. Ibid.t pag. S4.

(4) v. /Md., pag. ftft-70.

(5) Memorie storlcocrUlchc, toJ. xi, pag. S5I-M1.

(6) Reipoestas à las Dudas Que tepusicron a la Missa Parts quem tço dabo de Palestrina (aie) ; Impressa en ol qalnto ilbro de sas MUsas, sa os Heu, ni date; a la flo (p. 44, la date : a 15 de setlembre 16S4,pcUt ln-4* de il,— M pag. arec frontispice gravé aux armes de la maison de Bragance. V. pour les déUllsx Musicos portuçueies, toi. x, pag. lfê-144. Il j a une traduction des Bespoestai en Italien : Riposte aUi dubu proposti fopra la missa, etc. Tt Mm,port*g-t tome i, pag. lis.

quem ego dabo de Palestrina; sa Defensa de la Musiea moderna (Q contre l'évêque Cyrillo Franco est un livre d'excellente critique, plein d'érudition, et qui contient des aperçus remarquables sur bien des maîtres célèbres. J'en ai donné ailleurs l'analyse (2). Malheureusement ces deux volumes (1649 et 1654) sont aussi rares dans l'édition originale (en espagnol) que dans les traductions (en italien) qu'on en a faites à Rome.

Jean IV avait laissé en outre à son successeur (D. Alfonso VI) le soin d'imprimer deux autres manuscrits : Concordancia da Musiea epassos da Collegiada dos maiores professàres d'esla or te 9 et Principios de Musiea, quem foram seus primeiros autores e os progressos que teve. Ms in-fol.

J'ai déjà dit qu'on n'en a fait aucun cas. Les compositions du roi Jean IV étaient très-nombreuses (3), mais elles ont été perdues pour la plupart. On ne connaît aujourd'hui que deux Motets insérés dans les œuvres de Rebello (Rom», 1657), et un* autre Motet inséré dans Y Anthologie universelle de Musique sacrée, publiée par Georges Schmitt (Paris, Repos 1869), 1" série, vol. vu). Fétis croit que les exemples de musique qu'on trouve à la fin de la Defensa sont des compositions du rot, ce qui ne me paraît pas exact. On n'a que des renseignements fort vagues sur le sort de la Bibliothèque de musique du rot D. Jean IV après sa mort; on ne sait pas au juste si elle a été ensevelie sous les ruines de Lisbonne lors do grand tremblement de terre de 1755. Elle se trouvait alors probablement, à cette époque, dans le même endroit où Jean IV l'avait installée, c'est-à-dire dans le palais royal (Cai a do Paco) ; celui-ci fut presque entièrement détruit. J'espère pouvoir donner bientôt des renseignements définitifs sur ce sujet; en tout cas, qu'elle soit détruite ou non, la première partie du Catalogue nous reste, piédestal grandiose sur lequel on pourra élever au roi artiste le monument qui lui est dû (4).

J. de V.

(J) De/enta de la Musiea moderna, contra la errada opinion del Obispo Cyrllo Franco. Sans lieu, ni date, ni nom d'auteur, tout comme les Respoestes-, à la Un on lit : Lisboa atde DetUbre de istt, peut In -4* de iv - M p. La traduction Italienne porte le titre sulTant t Difesa delta Musiea moderna contro la falsa opinlone del Fescovo lirillo Franco, tradotta dl spagnuolo In Itallano. Sans Ueu, ni date, ni nom d'autenr. Le frontispice gravé est le même qui se trouve dana un exemplaire des Respoestast que Je possède. Le nombre des pages de la traduction Italienne est de 74. Je tire ces renseignements d'an exemplaire que j'ai tu à la Bibliothèque royale de Berlin.

Hl v. Musicos Portug., vol, I, pag. lit-148.

(S) J'en al donné la liste complète dans mes Musicos portuguexes, vol. i, pag. 144-141.

(4) Je n'ai pas cru devoir donner Ici des détails Mogn-

JEAN DE CLÊVES — JENSEN

* JEAN DE CLEVES. Dans le premier volume de ion ouvrage : la Musique aux Pays- Bas, M. Vander Straeten donne le texte latin de l'épîtaphe de cet artiste, épitaphe qui se voyait dans la grande église d'Augsbourg et qui fait connaître, avec la date de sa mort, l'âge qu'il avait alors. En voici la traduction : « Épitaphe de l'éminent musicien, maître Jean de Cièves. Dans cette urne, repose l'excellent musicien de Cièves, de la bouche duquel s'échappent des sons mélodieux. Il fut autrefois musicien de l'empereur Ferdinand 1", directeur du chœur de l'archiduc Charles, dont il Tut la gloire. 11 mourut en 1582, le 14 juillet, Agé de cinquante-trois ans. » Jean de Cièves était donc né en 1528 ou 1529.

JEANDEL (Pierre-Napoléon), luthier français, né en 1 8 1 2 à Courcelles- sous-Vaudeinont (Meurthe), fit son apprentissage à Mi recourt, chez Charotte, et en 1835 se rendit à Rouen, où il entra comme ouvrier chez le frère de celui-ci, établi en cette ville. A la mort de son patron ( 1 836), M. Jeandel, s'associent avec Lucien Delau, lui succéda; pois, s'étant séparé de son associé en 1848, il s'établit seul, sans quitter Rouen, et se fit avantageusement connaître par un assez grand nombre d'instruments, remarquables, dit-on, par leur bonne facture et leur belle sonorité. Artiste habile, M. Jeandel a obtenu plusieurs récompenses dans les Expositions : à Rouen (1854), une médaille de bronze; à Paris (Exposition universelle de 1855), une médaille de première classe; à Rouen (1856), une médaille d'argent.

JEN1KE (Emile), pianiste et compositeur polonais, s'est fait connaître par de jolies mélodies vocales publiées sous ce titre : Dziewine Pies* ni. Parmi ces mélodies, on distinguait surtout celles intitulées : le Soir sur Peau, lé Souvenir, Mon souhait. A la mort de Chopin, cet artiste composa une marche à la mémoire de l'illustre virtuose, qui fut publiée à Varsovie, chez Klokowski. Emile Jenike, qui appartenait, diton, par la nature de son talent, à l'école romantique, mourut prématurément en 1852, sans avoir en le temps de justifier les espérances qu'on avait fondées sur lut.

JENSEN (adolpbb), compositeur, né à Kœnigsberg le 12 janvier 1837, apprit tout seul les éléments de la musique, puis reçut pendant deux ans les conseils bienveillants d'Ehlert et de Ifarpurg , que son talent précoce avait frappés. Grâce aux études sérieuses qu'il fit sous leur direction, il put bientôt écrire de nombreux morceaux ; sonates, ouvertures, quatuors,/terfer;

talques sur D. Jean IV. On pourra connlter h biographie dans les Mustcoi Portuçuezes, vol. i, pat. 130-lW, et mon Bnsato crMco.

mais ces professeurs ayant«quitté la ville, Jensen se retrouva sans maître. Il continua de composer avec ardeur, puis alla passer en Russie l'année 1856, afin d'y gagner, par ses leçons de piano , l'argent nécessaire pour te rendre auprès de Schumann , son maître de prédilection. Il eut la douleur d'apprendre la mort de ce grand musicien avant d'avoir pu le connaître. Il revint en Aile* magne en 1857 et habita successivement Berlin, Leipzig, Weimar et Dresde. Nommé, la même année, chef d'orchestre du théâtre de Posen, il renonça bientôt à celte position pour se rendre à Copenhague, afin de faire la connaissance de M. NielsGade. Deux ans après, il revenait à Ko> nigsberg, où ses leçons étaient très- recherchées. En 1866, il était mandé à Berlin par Cari Tausig, pour être premier professeur à l'École des virtuoses, et, en 1868, il quittait Berlin pour aller à Dresde, puis à Grœlx, en Bohême , où il est encore aujourd'hui.

Les sept morceaux qui composent le recueil Erolikon (op. 44) sont d'une mélodie élégante et d'une harmonie intéressante , qui leur prête un attrait particulier. Ces esquisses antiques, Cas* sandre, Eros, Galatée, Electre, etc., expriment tour à tour une grâce coquette et une tendresse langoureuse ; il s'en faut que ces pièces soient faciles à jouer et surtout à bien rendre, mais l'exécutant goûte d'autant plus de plaisir à distinguer peu à peu les intentions de l'auteur et à s'en pénétrer. Ce recueil est le seul de Jensen qui soit encore publié en France; mais je connais à peu près tout son oeuvre de piano, qui est déjà considérable , et sans insister sur tant de morceaux, qu'il serait difficile de se procurer à Paris, je citerai simplement ceux qui m'ont frappé par la distinction de l'inspiration et l'élégance de la facture, puis je jugerai d'ensemble le talent de ce compositeur.

Je recommande aux amateurs la Romance, (op. 19), une valse brillante (op. 3), les Fantasiestùche, la grande sonate en fa diéze mineur un délicieux recueil de vingt morceaux , Chants et danses, trois charmantes Valses-Caprices et deux jolies romances A celle qui s*en va. Jensen a aussi composé des morceaux à quatre mains d'une grâce et dune poésie charmantes. Sa suite intitulée : Musique de noce, «es trois morceaux séparés (op. 18) et ses huit Idylles, dépeignant tout le cycle d'une journée, depuis le crépuscule matinal jusqu'à la nuit, sont des compositions de haute valeur. Jensen n'a encore que peu écrit pour l'orchestre ; mais sa composition des Pèlerins dTEmmatis, d'après l'Évangile de Saint-Luc, est une création 8ym phonique de premier ordre , pleine de poésie et de

JENSEN — JIMENEZ HDGALDE

grandeur religieuse. En résumé , la lecture de ces œuvres, faite en suivant Tordre de production, montre bien que, comme tant d'autres, le compositeur n'a pu dégager qu'à la longue son inspiration propre : ses premiers morceaux renferment des idées charmantes , mais elles se noient sons les notes et les combinaisons harmoniques. A mesure qu'on suit la filière de ses œuvres, la pensée du musicien devieut plus nette, plus claire; la contexture même en est d'autant plus riche qu'elle est moins touffue, et celui de ses recueils qui est peut-être le plus poétique et le plus gracieux, Chants et danses, -semble inspiré directement par Robert Schumann, dont Jensen fnt le disciple et l'admirateur.

Voici le catalogue des œuvres de Jensen : Musique pour orchestre. La Fille de Jephté, d'après Byron, avec soli et chœurs (op. 26y.

— Les Pèlerins cTEmmaûs, morceau religieux d'après l'Évangile de saint Loc(op 27).— Musique de piano. Voix intérieures, 5 pièces, (op. ?). — Valse brillante, (op. 3). — Six pièces de fantaisie, en deux cahiers, (op. 7). — Études romantiques, dix-sept pièces en deux cahiers, (op. 8). — Berceuse, (op. 12). — Scène de chasse, (op. 15). — A celle gui s'en va, deux romances, (op. 16). — Tableaux de voyage, douze morceaux en deux cahiers, (op. 17). — Scherzo, Berceuse et Pastorale, à quatre mains, (op. 18). — Prélude et romance, (op. 19). — Quatre impromptus, (op. 20). — 1" Sonate en fa dtèze mineur, (op. 25).

— Trots valses-caprices, (op. 31). — Vingt-cinq études en trois recueils, (op. 32). — Chants et danses, vingt pièces en deux recueils, (op. 33). —Six suites allemandes, (op. 36).— Impromptu, en sol majeur, (op. 37). — Deux nocturnes, en fa diète majeur et en si bémol mineur, (op. 38). — Marche, Canzonetta et Scherzo, (op 42).

— Idylles, huit morceaux à deux et quatre mains , (op. 43). — Efotikon, sept pièces, (op. 44). — Musique de noce, quatre morceaux à quatre mains, (op. 45). — Chants du pays de Berchtesgaden , en deux recueils, (op. 46). — Idylle de la forêt, (op. 47). — Souvenirs, cinq morceaux, (op. 48). — Musique de chant. Six lieder, (op. 1).— Sept chants du livre des Chants d'Espagne, de E. Geibel et P. Heyse,(op. 4).— Quatre chants sur des poésies de G. Herwegh et de Eichendorff , (op. 5). — A Vinnomée, six mélodies d'amour d'après E. Geibel, (op. 6). — Huit lieder pour mezzo-soprano ou baryton, (op. 9;. — Deux chants sur des poésies de Ubland, (op. 10), avec deux cors et harpe (ou piano) : a. Chant des Nonnes, pour soprano solo et chœur à quatre voix de femmes ; b. Chant de la fiancée,

pour chœur général. — Sept lieder d'après Hafis, (op. 11). — Chants d'amour, six morceaux pour voix grave, (op. 13). — Six lieder populaires de Wilhelm Herz pour voix moyenne, (op. 14). - Sept chants du recueil des Chants d'Espagne de Ë. Geibel et P. Heyse, (op. 21). — Douze Ueder de P. Heyse pour voix moyenne en deux cahiers, (op. 22). — Six lieder avec texte allemand et danois, (op. 23). — Six lieder \ (op. 24). — Huit lieder pour soprano, alto, ténor et basse d'après E. Geibel , (op. 28). — Huit Ueder à quatre parties, d'après Geibel, en deux recueils, (op. 29). — Dolorosa, six poésies de Chamisso, (op. 30). — Antique Beidelbergt extrait; du Trompette de Sackingen,p&r Scheffel, morceau de concert pour basse ou baryton, (op. 34). — Six lieder pour voix grave, d'après O. Roquette, (op. 35). — Deux lieder : Chante, 6 ma belle et Senteurs de la Nuit, (op. 39). — Douze lieder, tirés du Gaudeamus de Scheffel, pour voix de basse avec piano, (op. 40). — Romances et ballades, de Robert Hamerling , six morceaux pour voix seule avec piano, (op. 41). — Sept lieder, de Robert Burns, (op. 49). — Sept Ueder, (op. 50). — Jensen-Album , recueil de lieder pour une voix avec piano. — Laisse-moi reposer, laisse-moi rêver ,n°l de la collection des Chants du Printemps, composés par Jensen, Taubert, Abt, Reinecke, etc. An. J— ».

JERVOLINO (Abca»geu>), prêtre et compositeur italien, vivait dans la première moitié du dix-huitième siècle et fut professeur au Conservatoire de Santa-Maria di Loreto, à Naples. Il écrivit la musique d'un intermède qu'il fit représenter sur le petit théâtre de cet établissement, en 1737, et qui avait pour titre lo FMo Remita e lo Stroccione (le Faux Ermite et le Gueux).

JESPER. Voyez REISET (Le comte DE).

JIMENEZ, est le nom d'une famille de musiciens nègres qui sont venus se faire entendre à Paris, aux mois de novembre et de décembre 1875, et non sans succès. Le père, José Julien Jimenet, est, dit-on, élève de Ferdinand David, et possède les qualités solides qui distinguent l'école de ce maître remarquable ; toutefois , il manque un peu de charme et de grâce. Nicasio Jimenet, le fils aîné, est un violoncelliste de talent, au jeu expressif et au mécanisme précis, mais dont l'archet manque d'ampleur. Enfin le second fils, Manuel Jimenet, pianiste bien jeune encore, n'en est pas moins un artiste d'un vrai talent, aussi remarquable par sa virtuosité que par un sentiment plein de grâce.

JIMENEZ HUGALDE on UGALDE (Ciriaco) , prêtre espagnol, compositeur et or-

J1MENËZ HUGALDE — JOMMELLI

ganiste, est né à Pampelone le 5 février 1828. Son père fut son premier maître de solfège, et il étudia ensuite le piano avec José Guelbenzn. Désirant se livrer a la composition et à l'élude de l'orgue, il se rendit à Madrid et se fit admettre an Conservatoire , où il eut pour professeur M. Hilarion Eslava. Ses études terminées, il de- Ttnt, à la suite de plusieurs concours, maître de chapelle de la cathédrale de Jaca (1857), puis de l'église métropolitaine de Valence (1861), et enfin de la primatiale de Tolède (1865). M. Jimenez a composé un grand nombre de messes, psaumes , répons, motets , saluts , litanies, etc. On cite comme les plus remarquables parmi ces œuvres on Miserere de larges proportions, une messe en mi bémol, deux psaumes, deux cantiques, et un salut accompagné d'une litanie.

* JOACHIM (Joseph). Cet illustre virtuose est assurément l'un des plus grands violonistes dont l'histoire de Part puisse enregistrer le nom. Knfant prodige, il a tu son talent toujours grandir, jusqu'en jour où ce talent a atteint le développement le plus magnifique et le plus merveilleux. Avec cela cher d'orchestre habile, compositeur distingué, M. Joachim ne se borne pas à être ce qu'on appelle un virtuose de premier ordre : pourvu d'une instruction solide, familier avec les œuvres des grands maîtres, connaissant la musique de Bach et de Corelli aussi bien que celle des violonistes modernes, il est un des plus admirables qnartettistes que l'on puisse entendre.

M. Joachim est aujourd'hui fixé à Berlin, où il s'est établi après la guerre de 1866 , alors que, le Hanovre ayant été absorbé par la Prusse, il se vit obligé de renoncer aux fonctions de maître de la chapelle royale de Hanovre, qu'il occupait depuis 1854. Il rertouva d'ailleurs à Berlin une situation brillante, devint directeur du Conservatoire particulier qui venait d'être fondé en cette ville sons le titre d'Académie de musique, se distingua tout à la fois comme virtuose, comme compositeur et comme chef d'orchestre , et fut élu membre de l'Académie des Arts.

M. Joachim, qui, dès l'âge de quatorze ans, en 1845, avait obtenu de véritables triomphes à Londres, où Mendelssohn l'avait emmené, ne se vit pas accueillir avec moins de succès à Paris , lorsqu'il y vint en 1866 et qu'il se fit entendre à l'Athénée et aux Concerts populaires de M. Pasdeloup. Sa renommée d'ailleurs est depuis longtemps européenne, mais nulle part elle n'est mieux établie qu'en Angleterre. Engagé , avec un traitement annuel de 2,000 thalers , comme directeur de l'Académie de musique de Berlin', M, Joachim s'est réservéun congé chaque année, l

du nouvel an à Pâques, congé qu'il Ta passer régulièrement à Londres, où l'entrepreneur de concerts M. Chappell lui assure mille livres sterling, soit 25,000 francs pour chaque voyage.

Comme compositeur, M. Joachim s'est produit pour la première fuis au mois de décembre 1845, en exécutant , dans un concert du Gewandhaus de Leipzig, un adagio et rondo qu'il avait écrit avec accompagnement d'orchestre. Depuis lors, il a composé d'assez nombreux morceaux symphoniques , et plusieurs concertos de violon parmi lesquels on cite surtout son Concert in ungarischer Weise (op. il), production toute brillante de couleur et de fraîcheur. Je mentionnerai, parmi ses autres œuvres : 2 Marches pour orchestre ; 3 pièces pour violon et piano, op. 2 ; Concerto pour violon , avec orchestre , op. 3 ; Ouverture à'Hamlet, op. 4 ; 3 Pièce* pour violon et piano, op. 5; Mélodies hébraïques, pour alto et piano, op. O ; Variations pour alto , avec accompagnement de piano , op. 10. — En 1863, M. Joachim a épousé une cantatrice d'un grand talent , Mu" Amélie Weiss, qui se (ait surtout remarquer dans l'exécution des lieder.

JOANNES (Antoine), facteur de clavecins, vivait à Anvers dans la première moitié du dix* septième siècle.

JOELLUER(AND!té),coropositeur allemand, directeur de musique à Meiningen, s'est fait connaître par un grand nombre de chansons, dont quelques-unes obtinrent des succès populaires. Cet artiste est mort à Meiningen, le 2 mars 1862, â l'âge de cinquante-huit ans.

JOL1VET ( ), compositeur, habitait

Dijon dans la première moitié du dix-huitième siècle. Il a écrit la musique des ouvrages suivants : Cantate sur la naissance de Monseigneur le Dauphin, exécutée à Dijon le 14 septembre 1729 : Idylle héroïque en deux scènes , avec prologue et épilogue, chantée par les écoliers du collège de Dijon le 6 mai 1730 ; Divertissement pour la fête de M le comte de Tavannes, Dijon,

* JOLY ( ) , violoniste et marchand de

musique. Outre les publications mentionnées au nom de ce musicien, on lui doit encore : 1* Méthode de Guitare t Paris, Schlesinger ; 2° VArt de jouer de la guitare, ou Méthode rédigée sur un nouveau plan (nouvelle édition), Lille, Bohém.

* JOMMELLI (Hicolù). A la liste des productions dramatiques de ce musicien immortel, il faut ajouter les suivantes , qui sont conservées dans les Archives du Conservatoire de Naples : 1° Ezio, opéra sérieux en 3 actes , Bologne 1741 ; 2° Artaserse, 3 actes, Rome, tu, Argen-

JOMMELLI — JONCIÊRES

tlna, 1749; 3# Temistocle, 3 actes, Naples, th. San Carlo, 1757; 4° U Trionfo di Clelia , 3 actes, id„ id., 1757 ; 5° Etio, 3 acte*, écrit pour le jour de naissance du roi Joseph Ier de Portugal, 1771 (c'est le troisième opéra que Jommelli composait sur ce sujet); 6° Cerere plaça ta, fête théâtrale, 1772; 7° Cojo Marùo, 3 actes (1). L'abbé Alfieri a publié sur Jommelli un opuscule ainsi intitulé : Notizie biografiche di Nicolo Jommelli (Rome, 1845, in- 8°) ; on trouve aussi une biographie et un portrait de cet homme célèbre dans la Biografia degli Italiani Mus tri delsecoloXVIll (i"vol.), Venise, 1835,in-8°. * «IONAS (Emile). Le répertoire dramatique de ce compositeur se complète par les ouvrages suivants : Job et son chien , un acte, Bouffes- Parisiens, 1863; le Manoir des La Renardière, un acte, id., 1864 ; Avant la Noce, un acte, id., 1865 ; les Deux Arlequins, un acte, Fantaisies- Parisiennes, 1865; Mqlbrough s'en va-t-en guerre, 4 actes (en société avec MM. Bizet, Delibes et Legouix), Athénée, 1867; le Canarda trois becs, 3 actes, Folies-Dramatiques, 1869; Vêtir é, sire de Champigny, un acte, Bouffes- Parisiens, 1869; Javotle, 3 actes, Athénée, 1871 (ouvrage écrit pour le théâtre de la Gaité, de Londres, et représenté sur cette scène et sons le titre de Cinderella, peu de mois avant d'être joué à Paris) ; le Chignon d'or, S actes Bruxelles, 1874. M. Jonas a aussi une part, avec MM. Bazille, Clapisson, Eug. Gautier, Gevaert, Mangeant et F. Poise , dans la musique de la Poularde de Caux, opérette en un acte représentée au théâtre du Palais-Royal. Il a en portefeuille un opéra bouffe en 3 actes, intitulé la Princesse Kelebelta, et il a publié dans le journal le Magasin des Demoiselles une opérette, Miss Bobinson, qui n'a pas été représentée.

Après avoir été, depuis 1847, professeur de solfège au Conservatoire , cet artiste s'était vu chargé d'une des classes d'harmonie créées dans cet établissement pour les élèves militaires , lors de la suppression dn Gymnase musical. En même temps, il était chef de musique d'une des subdivisions de la garde nationale de Paris. Nommé, en 1867, secrétaire du Comité d'organisation des festivals militaires à l'Exposition universelle, c'est à lui qu'incomba presque tout le travail relatif à ces festivals ; il reçut en récompense le ruban de chevalier de la Légion d'honneur.

JONCIERES (FAux-Ludcer, dit Victorin, DE), compositeur et critique musical, fils d'un écrivain politique qui, après avoir été saint- simo-

(t) Quant à Topera U Frastullo, tltrs qui n'a pont de sens, II tant le remplacer par Don Irastullo, Intermède I trois voix.

nien, devint, sous le second empire, l'un des principaux rédacteurs de la Patrie et du Constitutionnel, est né à Paris le 12 avril 1839 (1). Après avoir appris, avec une de ses tantes, les premiers principes de la musique et commencé l'étude du piano , il entra au lycée Bonaparte pour y faire son éducation littéraire, et en sortit à l'âge de seize ans, après avoir terminé ses classes. A cette époque, se croyant une vocation irrésistible pour la peinture , il entra dans l'atelier de Picot, ce qui ne l'empêcha pas de reprendre ses premières études interrompues et de cultiver la musique en amateur ; il écrivit même la partition d'un petit opéra-comique dont un de ses amis lui avait taillé le livret dans le Sicilien ou V Amour peintre de Molière , et fit exécuter cet ouvrage en 1859, par des élèves du Conservatoire, à la salle lyrique de la rue de la Tour-d'Auvergne. Franck-Marie, critique musical de la Patrie , mort depuis, assistait à cette représentation, et après l'audition de l'ouvrage, lui conseilla de quitter la peinture pour la musique.

Suivant ce conseil , M. Joncières abandonna l'atelier de Picot, et se mit sous la direction de M. Elwart, avec qui il fit un cours d'harmonie. U entra ensuite au Conservatoire , dans la classe de fugue et de contrepoint de Leborne, et se préparait à concourir à l'Institut , pour le grand prix de composition musicale , lorsqu'à la suite d'une discussion à propos de Richard Wagner, qui venait de donner son premier concert dans la salle du Théâtre- Italien , il quitta la classe d'un professeur en qui, dit-il lui-même, il n'avait plus confiance. Il commença alors à se livrer sérieusement à la composition , fit jouer aux Concerts-Musard une ouverture, une marche et différents morceaux d'orchestre, puis écrivit, sur la traduction de Yffamlet de Shakespeare faite par Alexandre Dumas et M. Paul Meurice, une partition qui comprenait une ouverture, une marche, des entr'actes et des mélodrames. Il fit entendre cette musique , vers 1864 , dans un concert organisé à ses frais , et le 21 septembre 1867 il allait en diriger l'exécution à Nantes, pour une représentation ô'Hamlet qui avait lieu au Grand-Théâtre de cette ville, et dans laquelle Mm< Judith, delà Comédie Française, remplissait le rôle d'Hamlet. L'année suivante, Mmc Judith donnait des représentations de cet ouvrage a la Galté, encore avec la musique du jeune compositeur.

Cependant , le 8 février 1867 , M. Joncières

(1) Et non le 16 avrt ', comme le dit le Dictionnaire de$ ConUmporaiM ; je tiens cette date de source certaine. On a donné i M. Joncières le prénom de Victor! n ro souvenir de sa mère, qui s'appelait Vlctorlne, et qui mourut ■ qauue Jours après l'avoir mis au monde.