MARIOTTI — MARK
artiste, outre quelques romances et des airs de danse, outre un recueil de sept chant nationaux intitulé il Canzoniere nationale (écrits sur des pièces de vers des meilleurs poètes italiens et parmi lesquels on cite surtout il Tamburo di Novara et i Tre Colori), la musique de trois opérettes sans conséquence qui furent représentées à Turin : i Distratti, VOca (1876) et la Batracomiomaehia. Mariotti s'occupa aussi de critique musicale, et publia de nombreux articles non-seulement dans des feuilles spéciales, telles que il Pirata, la Gazzetta musicale, il Trovatore, mais aussi dans plusieurs journaux politiques de Turin : VEspero, la Gazzetta di Torino, il Conte di Cavour, et la Nuova Torino. Cormno Mariotti mourut en cette Tille, le 3 août 1876.
MARI US ( ), facteur de clavecins, Tirait à Paris à la fin du dix-septième et au commencement du dix-huilième siècle. On trouve dans le tome Ier du recueil ainsi intitulé : Machines et inventions approuvées par V Académie royale des sciences 9 le modèle et la description d'un clavecin brisé dû à son invention, et qui, se pliant en deux au moyen de charnières, était d'un transport plus facile que les clavecins ordinaires. Mais là n'est pas ce qui a attiré l'attention sur le nom de Marius. Dans le recueil qui vient d'être cité (t. III, depuis 1718 jusqu'en 1719;, cet artiste a donné, à la date de 1716, la description et le modèle gravé de trois clavecins « à maillets » inventés par lui, et qui étaient un acheminement direct vers la transformation que le clavecin a subie pour devenir le piano moderne. Voilà longtemps que l'on dispute sur ce sujet, que l'on discute pour savoir quel est le premier auteur de cette transformation, et que l'on met en avant les noms de Marius pour la France, de Cristoforipour l'Italie, et de Schrœter pour l'Allemangne. Tout doute doit être, je crois, dissipé maintenant, grâce aux nouveaux documents mis au jour par mon savant collaborateur, M. Casamorata, dans l'article Crislofori du premier volume de ce Supplément, documents desquels il résulte que les premiers travaux de Cristofori en ce sens datent de 1709. Toutefois, comme la découverte ne fut répandue que quelques années plus tard, et que les communications étaient autrement difficiles alors qu'aujourd'hui, on peut facilement croire que ni Marius ni Schrœter n'eurent connaissance de ces travaux, et que chacun d'eux eut aussi, de son côté, l'idée de remplacer les santereaux du clave- , cin par des marteaux ou « maillets. »
Au reste, dans un quatrième modèle, joint au trois précédents, Marius cherchait à marier l'an-
cien système avec sa propre combinaison, et il présentait à l'Académie des sciences un « quatrième clavecin à maillets etàsauteraux ». Enfin, cet inventeur donnait aussi le modèle d'on « orgue à soufflets, » imaginé par lui. C'est là, malheureusement, tout ce qu'on sait sur Marius et tout ce qui reste de loi, et il m'a été, pour ma part, impossible de découvrir aucun détail, au* cun renseignement, aucun vestige d'information quelconque sur cet artiste intéressant, qui ne rencontra sans doute qu'indifférence et incrédulité.
Ce qu'il y a de plus singulier peut-être, c'est qu'on n'a retrouve jusqu'à ce jour aucun spécimen des fameux clavecins à maillets de Marius, tandis qu'on connaît an moins trois exemplaires de ses clavecins repliés. J'en ai pu voir un, superbe de conservation, dans le beau musée instrumental de M. Alexandre Kraus, à Florence ; celui-ci, daté de 1713 et produisant la signature de son auteur dans ses divers compartiments, porte aussi cette mention : Exclusif privilège du Roy. Un autre , qui a figuré dans la galerie de l'art rétrospectif à l'Exposition universelle de Paris de 1878, appartient à la riche collection de M. Auguste Tolbecqoe. Enfin, un troisième fait partie du Musée instrumental du Conservatoire de Paris, et est ainsi décrit dans le catalogue de ce Musée : — « Cet instrument, d'une étendue de quatre octaves (de si grave à fa)f se divise en trois sections se repliant l'une sur l'autre et se pouvant serrer dans un coffret de voyage. Sur la table d'harmonie, richement décorée, on lit le nom du facteur, et l'on apprend qn'il jouissait d'un exclusif privilège du roy. C'est en 1700 que Marius inventa ce clavecin portatif dont les Mémoires dejrévoux (de 1703, p. 1292} ont parlé avec éloges. »
MARK (Le docteur), dilettante passionné, fut en Angleterre l'un des propagateurs les plus infatigables de la musique parmi les enfants, et fonda un collège de musique qu'il dirigeait en personne. Cet homme dévoué et convaincu mourut à Manchester le 2 janvier 1868. Dans le dernier rapport publié par lui sur le Collège de musique dont il était le créateur, le docteur Mark établit que dans l'espace de vingt ans il avait donné 9,586 concerts et 5,250 conférences devant 7,645,791 enfants et 5,255,689 adultes; qu'il avait fait exécuter l'Hymne national 9,982 fois; qu'il avait parcouru 296,690 milles (95,563 lieues), et qu'il avait dépensé 115,000 livres sterling, indépendamment de 25,000 livres à lui appartenant, soit une somme totale de trois millions 500,000 francs. Outre son collège de, musique, le docteur Mark avait créé plusieurs Conservatoires, et organisé un grand nombre de corps de musique
MARK — MÀRMONTEL
enfantins qu'on appelait les Petits Hommes; enfin plus de 5,500 classes déjeunes élèves, tant publiques que privées, avaient reçu l'enseignement musical d'après son système.
MARLET (L'abbé), prêtre et musicien, vivait à Paris vers le milieu du dix-hutièroe siècle. Il a écrit la musique d'une pastorale religieuse : Jésus naissant adoré par les bergers, qui fut représentée en 1744 dans la maison des Demoiselles de l'Enfant Jésus.
. * M ARLIANI (Le comte Mârc-Adrèle). — Ce compositeur écrivit, en société avec MM. Benoist et Ambroi se Thomas, la musique du ballet la Gipsy, représenté à l'Opéra le 28 janvier 1839. — C'est le 8 mai 1849 que cet artiste patriote périt sons les murs de Bologne, mortellement frappé par une balle ennemie.
MARLOW (Madame), cantatrice dramatique allemande fort distinguée, née vers 1838, appartenait en 1859 au théâtre de Stuttgard, où elle obtenait de très-grands succès et où elle restait jusqu'en 1864. Possédant une superbe voix de soprano, pleine et étendue, souple et expérimentée, que venait aider un talent scénique d'une rare valeur, cette artiste se faisait applaudît dans les rôles des genres les plus opposés, et jouait tour à tour les Huguenots, la Fiancée, Bobert-le-Diable, M art a, Stradella, le Philtre, le Pardon de Ploermel, la Fille du régiment, les Diamants delà couronne, etc. Trèsremarquable et très-diverse d'ailleurs comme cantatrice, elle n'obtenait pas moins de succès au concert qu'au théâtre, et faisait apprécier dans l'oratorio un chant plein d'onction, de largeur et de majesté.
En 1864, Mm* Marlow se faisait entendre arec succès au théâtre Kroll, de Berlin, puis, dès le commencement de l'année suivante, rentrait au théâtre royal de ^Stuttgard. Bientôt, elle entreprenait un voyage en Italie. C'est alors (août 1865) qu'un journal annonçait sa mort en ces termes : — « Mm* Marlow, la célèbre prima donna de l'Opéra royal de Stuttgard, voyageant en Italie, s'était arrêtée à Ravenne pour visiter le tombeau du Dante, et y est morte après une courte indisposition. » Cette fâcheuse nouvelle était démentie huit jours après, et cependant je constate que depuis lors on n'a plus en aucune façon entendu parler de M** Marlow.
* MARMONTEL (Antoine-François), compositeur et professeur de piano au Conservatoire de Paris, n'a cessé, depuis trente ans, de remporter des succès constants dans la personne des élèves qu'il forme dans cet établissement. Parmi ceux-ci, je me bornerai à citer les noms de MM. Ernest Gtiiraud, Paladilhe, Alphonse et. Ed-
mond Duvernoy, Joseph Wieniawski, Thurner, Georges Bizet, Théodore Dubois, Ketten, Henri Fissot, Diémer, Lavignac, Lepot-Delahaye, Dolmetsch, Paul Chabeaux, Bourgeois, Berthemet, Thibaud, Suiste, Servantes, Thomé, Lack, etc., etc. Le temps qu'il consacre à l'enseignement n'empêche pas M. Marmontel de se livrer à d'importants travaux de composition, et le nombre des œuvres publiées par cet excellent artiste dépasse aujourd'hui le chiffre de 1 20. Je signalerai particulièrement les suivantes : V Art de déchiffrer, 100 études élémentaires et progressives de lecture musicale (Paris, Heugel); École élémentaire de mécanisme et de style, 24 petites études caractéristiques, op. 6 (Paris, Legouix) ; 24 Études spéciales et progressives, op. 9 (Paris, Grus) ; 24 Études d'agilité et d'expression, op. 45 (id., id.) ; 24 Grandes Études de style et de bravoure, op. 85 (Paris, Heugel) ; 30 Petites Études de mécanisme et mélodiques, op. 80 (id., id.); 25 Études progressives de mécanisme et d'expression, op. 62 (Paris, Legouix); 24 Grandes Études caractéristiques, op. 45 (Paris, Grus); École de mécanisme, op. 105,106 et 107 (Paris, Heugel); 50 Études de salon, op. 108 (id., id.) ; VArt de déchiffrer à 4 mains, 50 Études mélodiques et rhythmiques, op. 111 (id., id.); Sonate en ré majeur, op. 8 (id., id.); 2e Sonate (id., id,); Nocturnes, op. 10, 11 et 12 (Paris, Grus) ; 3 Sérénades, op. 21, 56 et 109; 2 Morceaux de salon, op. 23 et 24 (Paris Grus) ; 3 Thèmes variés, op, 49, 63 et 78 ; 3 Mélodies caractéristiques, op. 19 (Paris, Grus) ; 2 Marches caractéristiques, op. 37 (Paris, Heugel); 2 Polonaises, op. 40 et 92 (Paris, Escudier) ; 3 Mazurkas, op. 35 (Paris, Maho) ; Marche triomphale, op. 68 bis (Paris, Gérard) ; 3 Rêveries, op. 95 (Paris, Escudier) ; Sous bois, 2 pièces caractéristiques, op. 113 (Paris, Heugel); 2 Menuets, op. 114 (id., id.); 3 Pièces caractéristiques, op. 117 (id., id.); Fleurs de bruyère, 3 pièces caractéristiques, op. 83 (Paris, Escudier); Napolitana, étude de concert, op. 39 (id., id,); Chants du Nord, 2 mazurkas, op. 30 (Paris, Heugel).
On doit aussi à M. Marmontel les écrits suivants : 1° Petite Grammaire populaire, théorie raisonnée des principes élémentaires, Paris* Grus; 2° Vade-mecum du professeur de piano, catalogue gradué et raisonné des meilleures méthodes et œuvres choisies des maîtres anciens et contemporains, Paris, Heugel, in- 12 ; 3* Art classique et moderne du piano, conseils d'un professeur sur renseignement technique et Vest hé tique du piano, Paris, Heugel, in- 12 ; 4° les Pianistes célèbres, silhouettes et médaillons, Paris, Heugel, 1878, in- 12.
