BIOGR. UNIV. DBS MUSICIENS. — SUPPL

tolan a voulu se faire connaître aussi comme compositeur. Il a donné au Théâtre-Lyrique, le 10 avril 1855, Lisette, opéra-comique en deux actes, et le 27 juillet 1857 il faisait représenter aux Bouffes-Parisiens une opérette en un acte intitulée la Momie de Roscoco. De plus, il a fait exécuter à Versailles, le jeudi saint 16 avril de Tannée 1867, Tobie, oratorio dont il avait écrit la musique sur un poème de M. Léon Halévy, le frère de son ancien maître. On connaît aussi de lui plusieurs morceaux symphoniques et un certain nombre de mélodies vocales d'un joli tour et d'un heureux caractère. — M. Eugène Ortolan est chevalier de la Légion d'honneur et de Tordre <de Léopold de Belgique, et commandeur de Tordre de Saint-Stanislas de Russie. *

ORTOLANI (Ahcelo) (1), né à Sienne (Toscane), le 11 avril 1788, étudia la musique sous de Ritterfels, et le contre-point sous Deifebo Romagnoli, puis, à la mort de celui-ci, avec son frère Ettore Romagnoli. En 1813, il fut nommé maître des enfants de chœur de l'église collégiale de Santa-Maria di Provenzano de Sienne, et en 1838 il succéda à son maître Ettore Romagnoli dans les fonctions de maître de chapelle de la même église, pour laquelle il composa un certain nombre d'oeuvres de musique sacrée , qui généralement sont de peu d'intérêt. Entre 1835 et 1836 il écrivit un opéra intitulé il Giorno délie nozze, qui ne fut pas produit à la scène, ainsi que Ta dit Fétis, mais seulement essayé dans l'intimité, en forme de concert , et sans trop de succès. Fétis luTattribue aussi, mais à tort, un autre opéra, la Pastorella délie Alpi, qui appartient à un autre maître du même nom (Voy. la notice suivante). L'ouvrage qui appartient vraiment à Ortolani, quoique publié sous le pseudonyme de Lotario Ganleno, qui forme Tanagramme de ses nom et prénom, est un traité de contre-point en vers intitulé : VArte del contrappunto, passatempo armonico-poetico in ottava rima..., con un appendice intitolalo Cisolfantte agli elisi, publié à Sienne, par Pandolfo Rossi, en 1828 (2). Quoique ne s*éïevant pas au-dessus de la médiocrité, et parfois même ne l'atteignant pas, ce poème contient quelques traits qui se laissent lire avec assez d'agrément.

(1) Au nom d'Ortolani (Glullo), Fétis a écrit, dsns la Biographie universelle des Musiciens, une notice dans laquelle 11 confond en un seul, avec un prénom Inexact, deux artistes différents. D'ailleurs, trompé par de faux renseignements, l'écrivain a accumulé les erreurs daqs les quelques lignes qui composent cette notice. Noos rétablissons Ici les faits.

(i) Ignorant cette supercherie, J'ai, dans le premier volume du présent Supplément, signalé cet ouvrage an nom de Ganleno. La méprise était fadle. — a. r.

ORTOLANI — OUDRID Y SEGURA

Ortolini publia aussi à Sienne, en 1839, sept volumes de comédies et drames,' et en 1842 , à Colle, sous les seules lettres initiales À. O. S. (Angelo Ortolani, Senese), un volume de» mémoires sur l'histoire dé la ville de Sienne, enrichi d'un catalogue d'hommes illustres siennois, qui ne manque pas d'intérêt. Ortolani mourut à Sienne, à la suite d'une longue maladie, le 18 avril 1871, à l'âge de quatre-vingt-trois ans.

ORTOLANI (Terenzio), né à Pesaro, dans la Marche d'Ancône, le 4 septembre 1799, s'adonna à l'étude du droit, après avoir fait ses cours de littérature et de philosophie au Gymnase de sa ville natale. Néanmoins il cultivait en même temps la musique pour son délassement, et il acquit assez d'habileté sur la flûte pour tenir honorablement une place dans les orchestres de son pays. Le maestro Ripini, de Fano, s'étant lié d'amitié avec lui, il en reçut des leçons d'harmonie et de contre- point; ce fut alors que sa passion pour la musique lui fit abandonner l'étude du droit, si bien qu'en 1822 il se rendit à Bologne et se fit admettre au Lycée musical de cette ville pour se perfectionner dans la composition sous la direction du célèbre père Mattei. Ses progrès furent si rapides qu'en 1825 il obtint de l'Académie philharmonique de Bologne le diplôme de martre de composition.

En janvier 1830, il produisit à Napïes, sur le théâtre del Fondo (aujourd'hui Mercadante), un opéra bouffe, la Pastorella délie Alpi, que Fétis a faussement attribué à un prétendu Giulio Ortolani ( Voy. ci-dessus). Cet ouvrage n'eut pas de succès, et Ortolani, dégoûté du théâtre, revint à Pesaro , s'adonna à des études sérieuses de contre-point, et se fit bientôt remarquer par des compositions d'église qui furent accueillies trèsfavorablement. Ensuite il devint successivement maître de chapelle dans plusieurs villes de la Marche et des Romagnes, puis revint à Pesaro, où il obtint la place de maître de chapelle de la cathédrale ; mais ne pouvant vivre avec les modiques appointements attachés à cette place, il obtint, tout en la conservant, un emploi de commis dans le bureau de statistique de la province, et remplit, à la grande satisfaction de ses concitoyens, les devoirs si divers de ces doubles fonctions jusqu'à l'époque de sa mort, arrivée le 7 avril 1875.

Ortolani publia en 1844 à Ascoli, chez Galanti, dix fugues à 8 voix et basse chiffrée, et en 1871 à Milan, chez Yismara, cent fugues à 2, 3 et 4 voix, et dix canons circulaires. En outre, il a laissé inédits un Traité d'harmonie pour les instrumentistes, et beaucoup de messes, psau-

mes et autres morceaux de musique .d'église

* OTS (Charles), violoniste et compositeur, naquit à Bruxelles. Cet artiste a fait représenter à Gand, où il s'était fixé, trois opéras-comiques dont voici les titres : 1° la Ruse villageoise, un acte, 2 janvier 1796; 2° Jean Second on Charles- Quint dans les murs de Gond, un acte, 19 décembre 1816 ; 3° David Téniers, un acte, 28 octobre 1818.

Une fille de cet artiste, M11' Emilie Ots, née à Gand le 24 avril 1808, fut élève de son père, et embrassa la carrière lyrique. Elle fit ses débuts a Gand, fit successivement partie des troupes de diverses villes des départements français, Amiens, Rouen, le Havre, et appartint un instant au personnel du théâtre de l'Opéra-Comique à Paris (1827).

OTTAVIAN1 ( ), compositeur italien,

est. l'auteur d'un opéra, Ester , qni a été représenté à Messine en 1865.

* OTTO (Ernest-Jules), organiste et compositeur, est mort à Dresde le 5 mars 1877.

OTTOL1NI (Vittore), écrivain italien, est l'auteur d'un écrit intitué : il Teatro in Italia, storia, dedieata agli artisti teatrali e agli allievi dei Conservatori (Milan, 1876).

OUDOT ( ), (musicien français, vivait

dans la seconde moitié du dix-septième siècle. Il prit part, au mois d'avril 1683, avec trentequatre autres artistes, à un concours ouvert pour les quatre places de maîtres de la chapelle du roi, vacantes à la fois, et qui furent adjugées à Lalande, Minoret, Celasse et Goupille!. On peut voir, dans le Mercure galant, les détails relatifs à ce curieux concours. Au mois de juin de la même année, l'académicien Charles Perrault, l'auteur des Contes de fées, donnant chez lui une grande fête pour célébrer la naissance du duc de Bourgogne, faisait représenter à cette occasion un petit opéra dont il avait écrit les paroles et Oudot la musique, et que le roi voulut entendre ensuite. On a de cet artiste un recueil de chants religieux dont voici le titre : Stances chrétiennes de M, L. T. (l'abbé Testu), mises en musique à deux, trois et quatre parties, avec des symphonies, par M. Oudot (Paris, Bal lard, 1692, in -4°). La même édition de cet ouvrage a été remise dans le commerce par Ballard, en 1722, avec un nouveau titre et un nouveau privilège.

OUDRID Y SEGURA (Cristobal), chef d'orchestre et compositeur dramatique espagnol, né à Badajoz le 7 février 1829, est mort presque subitement à Madrid au mois de mars 1877. On ne sait rien de son enfance, et l'on ignore de

OUDRID Y SEGURA — OVEJERO Y RAMOS

quelle façon et avec quels maîtres il fit ses premières études, car Oudrid s'est toujours obstinément refusé à donner sur lui le moindre renseignement, même à son intime ami M. Baltasar Saldoni, lorsque celui-ci entreprit la publication de son Dictionnaire des musiciens espagnols. Oudrid se rendit à Madrid en 1844, lorsqu'il n'était encore âgé que de qninze ans, [et dès 1849 il commença à produire ses premières compositions pour l'orchestre. Bientôt il chercha à aborder la scène, et il y réussit assez rapidement, donnant successivement sur divers théâtres de Madrid un assez grand nombre de zarzuelas, dont plusieurs furent accueillies avec une véritable faveur. Il fit partie, avec MM. Arrieta, Barbieri, JoséRogel, Reparaz, Caballero, Hernandez, Sunyer, Inzenga, de ce petit groupe d'artistes qui "surent remettre ce genre en honneur, et il partagea avec eux la faveur populaire. En même tenps, Oudrid se faisait connaître comme chef d'orchestre, rem plissait ces fonctions dans divers théâtres, et y déployait une réelle habileté ; en 1867, il était chef des chœurs an théâtre italien de Madrid* en 1872 chef d'orchestre au théâtre de la Zarzuela, et depuis plusieurs années occupait le même emploi au théâtre de l'Oriente.

Voici une liste des zarauelas écrites par Oudrid; nous ne la donnons pas comme complète : Buenos noches9 seiior don Simon, 16 avril 1852; a Rey muerto ; Concha ; los Encantos de Brtjan ; Enlace y desenlace ; Equilibrios de amor ; el Hijo del regimiento ; Memorias de un esiudiante; Nadie se muere hasta que Dios quicre, un acte ; los Polvos de la madré Celestina; Por amor alprojimo; el Vltimo mono (30 mai 1859) ; el Postillon de la Biqja (2 actes, 7 juin 1856;; la Isla de San Balandran (un acte) ; Bazar denovias (un acte,théâtre des Variétés, 9 mars 1867) ; la Pata de Cabra (3 actes) ; la Revista de 1866 y 1867 (un acte, théâtre du Cirque, 24 décembre 1866) ; Misterios de bastidores; la Espada de Satanas (féerie en quatre actes, théâtre des Variétés, 23 février 1867); los Comicos de Alcorcon; los Pages delBey (théâtre de la Zarzuela, décembre 1876). Oudrid a encore donné, en collaboration avec plusieurs autres compositeurs , la Cola del Diablo;EstebaMllo; Dalila; Matildey Malek- Adel; Escenas de Chamberi (théâtre des Variétés, 19 novembre 1850) ; Por seguir à una mujcr{\ actes, théâtre du Cirque, 24 décembre 1851) ; un Dia de reinado (3 actes, Cirque, 11 février 1854); el Testamento azul {(3 actes, théâtre du Buen-Retiro, 20 juillet 1874).

* OUSELEY (SirFREDERICE-ARTHBR-GOBE),

un des. musiciens anglais les plus distingués

de l'époque actuelle, est aujourd'hui recteur du collège SainUMichael, de Tenbury, tout en se trouvant chargé de l'éducation musicale classique et chorale des enfants.

Professeur de musique à l'université d'Oxford depuis 1855, sir Ouseley s'est acquis sous ce rapport une solide renommée, et n'est pas moins estimé comme compositeur de musique religieuse et comme théoricien proprement dit. On lui doit la musique de plusieurs antiennes remarquables, dont une surtout est devenue populaire : How goodly are thy tents, o Israël ! (Combien tes tentes sont gracieuses, ô Israël!), et celle d'un grand oratorio : Hagar, qui a été exécuté pour la première fois au festival d'flereford, au mois de.septembre 1873, et très-bien accueilli. Outre un Traité d'harmonie et un Traité de contre-point et fugue (1869), M. Ouseley a publié aussi plusieurs recueils de musique d'église ancienne et moderne, et il a donné, en société avec M. le docteur Monk, les Chants du psautier anglican (1872). «te*«J

En 1861, M. Ouseley s'est fait remarquer par ses travaux comme membre du jury musical de l'Exposition universelle de Londres. Il est l'un des collaborateurs de l'ouvrage intéressant dont la publication a commencé récemment à Londres, sous le titre de Dictionary of music and musicians et sous la direction de M. George Grove (Londres, Macmillan, in -8°).

OUVRARD ou OUVROIR(JEAK),luthier, était établi à Paris en 1743 et parait n'avoir pas été sans talent. Le père et le grand-père de cet artiste étaient sansdoute luthiers eux-mêmes, car on assure qu'un Ouvrard fut élève de Pierrel, qui exerçait cette profession sous les règnes de Henri IV et de Louis XIII.

OVEJERO Y RAMOS (Ignacio), compositeur et organiste espagnol, né à Madrid le 1er février 1828, reçut ses premières leçons de musique d'un organiste nommé Gimeno, et termina ses études sous la direction d'un artiste distingué, Ledesma, maître de la chapelle royale de Madrid. Il n'était âgé que de onze ana lorsque, dit-on, il écrivit une ouverture à grand orchestre, dont il dirigea lui-même l'exécution au théâtre del Principe, et il avait à peine accompli sa vingtième année quand il fit représenter sur celui du Cirque, le 18 mars 1848, un drame lyrique italien intitulé Fernando Cortez. Le principal rôle féminin de cet ouvrage était rempli par une adorable cantatrice, Angiolina Bosio (Voy. ce nom), enlevée trop tôt à l'art qu'elle semblait appelée à illustrer.

Pourtant, malgré ces débuts dans le genre dramatique, c'est surtout dans la musique reli-

OVEJERO Y RAMOS

gieuse que M. Ovejero s'est exercé par U suite ; il n'a pas écrit, en effet , moins de deux cents œuvres pour l'église, parmi lesquelles il s'en trouve de fort honorables. En 1858, cet artiste a été nommé professeur suppléant de la classe d'orgue au Conservatoire de Madrid, et le 30

août de cette année il donnait an théâtre du Cirque une zanuela en un acte intitulée la Cabana. Comme chef d'orchestre, il est chargé de la direction des principales fêtes religieuses de It cour d'Espagne.

' PAGE Y (Frédéric-William) , organfote et compositeur anglais contemporain, bachelier en mnsique, fut d'abord relève do docteur J. Peck, à Londres, puis étudia le piano, l'orgue et la théorie de l'art à Oxford, sous la direction du docteur Corfe. D'abord chef de chœurs à l'Union chorale d'Abingdon (1865), organiste de l'église Saint-Paul à Oxford (1865-1873), puis chef d'orchestre de l'Association musicale d'Abingdon, il devint en 1874 organiste, et ensuite chef de chœur à l'église de la Trinité de Bolton. On doit à cet artiste diverses antiennes, des chants religieux, des hymnes, des mélodies vocales et des compositions pour l'orgue.

* PAGHER (Joseph -Albert), pianiste et compositeur, est mort àGmunden (Wurtemberg) le 3 septembre 1871.

*PACINI (André), sopraniste renommé, était né à Lucques vers 1705, et en 1730 chantait YArtaxerce de Hasse sur le théâtre de sa ville natale. S'il ne se livra point d'une façon active à la composition, il devait néanmoins être fort bon musicien, car les registres de la compagnie de Sainte- Cécile de Lucques constatent qu'il écrivit an service religieux qui fut .exécuté à l'occasion de la fête de cette sainte. André Pacini vint sans doute, après sa retraite, passer ses derniers jours dans sa ville natale, car il y mourut en 1764.

* PACINI (Antohio-Frakcesco-Gaetino- Savs&io), d'abord compositeur, puis éditeur de musique, est mort à Paris le 10 mars 1866. Pacini ne se rendit pas immédiatement à Paris après avoir quitté Naples , sa ville natale. Il se fixa d'abord à Nîmes, où il devint chef d'orchestre du théâtre, et où il fit exécuter d'abord, à la cathédrale, une grande composition religieuse, ensuite, dans un pensionnat où il donnait des leçons, une cantate en l'honneur de Bonaparte, et enfin, pour l'inauguration de la nouvelle salle de spectacle, un opéra-comique, Isabelle et Gertrude, dont il avait écrit la musique sur un ancien livret de Favart. Martin et EUeviou, alors en représentation à Nîmes, ayant entendu cet ouvrage, engagèrent son auteur à se rendre à Paris, où il arriva en effet en 1804. Il y fut d'abord professeur de chant, et donna des leçons aux nièces de Joseph Bonaparte, à la maréchale Bernadette, à l'ambassadrice de Naples, à la princesse Borgbèse, etc.

Il songea ensuite à aborder le théâtre, et donna successivement quatre ouviages : Point d'adversaire (théâtre Montansier, 8 août 1805) ; Isabelle et Gertrude (th. Féydeau, 1er mars 1806); le Voyage impromptu (th. Montansier, 5 août 1806); Amour et mauvaise tête, ou la Réputation (th. Feydeau, 17 mai 1808). Au bout de quelques années, cependant, Pacini renonça à la carrière du théâtre. Bientôt il se fit éditeur de musique, et c'est à lui que l'on doit la vulgarisation en France des opéras des compositeurs italiens qui ont illustré ce siècle : Rossini, Donizetti, Bellini, etc. Depuis longtemps déjà sa maison de commerce était florissante, et il avait renoncé lui-même à la composition pour s'attacher à la publication des œuvres de ses confrères, lorsqu'un événement vint le ruiner, à la suite duquel ceux-ci se réunirent pour le sauver. Le fait a été raconté en ces termes, en 1865, dans le Journal de Rouen, par Amédée Méreaux, qui avait bien connu Pacini : — «... Son magasin, situé sur le boulevard, au coin de la rue Marivaux, fut brûlé par l'incendie du théâtre Favart vers 1835. Tout le fonds de Pacini fut la proie des flammes. C'était une ruine; mais la sympathie.de tons les artistes le sauva de ce désastre. On renouvela en sa faveur le livre des Cent et un ; de tous les pays il reçut des manuscrits pour le piano, pour la voix, de cent et un compositeurs français ou étrangers, et cette publication sans droits d'auteur lui rapporta d'autant plus qu'elle ne lui avait rien coûté. »

* PACINI (Giovanni), l'un des compositeurs les plus féconds de l'Italie au dix-neuvième siècle, le contemporain et l'ami de Rossini, de Bellini, de Donizetti, de Mercadante, des deux Ricci, de Carafe, de Coccia, de Coppola, est mort à Pescia le 6 décembre 1867. Il était né, non à Syracuse, mais à Catane le 17 février 1796, écrivit à l'âge de dix-sept ans son premier ouvrage dramatique, et ne fit pas représenter moins de 71 opéras, sans compter les douze ou quinze partitions qu'il laissa en portefeuille, ni les cantates, hymnes, messes, etc., qu'il fit exécuter en grand nombre.

Je ne crois pas inutile de dresser ici de nouveau, dans son entier, le catalogue des œuvres de ce maître, d'après celui, très-complet, qu'en