BIOJR. UNIV. DES MUSICIENS. — SUPPL

firme Francesco Regli (Storiadelviolinoin Piemonte), qu'elle ne vint à Paris qu'en 1797 ; Yiotti, en effet, avait quitté Turin dès 1780 pour Tenir en France, était parti pour l'Angleterre en 1792, et ne revint à Paris qu'au bout de dix an» nées. Il faudrait donc croire, ce qui, après loot, ne serait pas impossible, que la Parravicini avait reçu des leçons de Viotti dès sa plus tendre enfance , et seulement jusqu'à l'âge de onze ans.

Quoi qu'il en soit, déjà mariée lorsqu'elle vint à Paris, elle produisit une véritable sensation en s'y faisant entendre aux concerts de la Société Olympique. Deux ans après, elle obtenait de grands succès à Leipzig, puis à Dresde, et en 1801 elle était de retour à Paris, où elle retrouvait toute la faveur du public. L'année suivante, elle était à Berlin, et bientôt elle se fixait dans une petite cour d'Allemagne , où, séparée alors de son mari, elle s'était présentée sous le nom d'un grand seigneur qui était devenu son amant. A partir de ce moment, elle cessa d'employer son talent pour vivre. Pourtant, et sans doute à fa suite de revers de fortune, elle se produit de nouveau comme virtuose en Allemagne vers 1820, et sept ans plus tard elle donne à Munich des concerts qui la font admirer du public, bien qu'à cette époque elle fût âgée de près de soixante ans. Les journaux du temps rendirent compte de ses succès d'une façon étendue. Depuis lors, on n'en entendit plus parler.

• La Parravicini, dit-on, ne jouait absolument pas d'autre musique que celle de Viotti.

PASCAL (Prosper), compositeur et critique musical, est né vers 1825. Artiste un peu froid, mais fort instruit et non dénué d'imagination, M. Prosper Pascal s'est produit au théâtre avec les ouvrages suivants ; 1° le Roman de la Rose, un acte, Théâtre-Lyrique, 29 novembre 1854 ; 2* la Nuit aux gondoles, un acte, id., 19 novembre 1861 ; 3° le Cabaret des Amours, un acte, Opéra-Comique, 8 novembre 1862; 4°. Fleur, de lotus, théâtre de Bade, 29 juillet 1864. Il a écrit aussi les paroles et la musique d'un grand opéra en cinq actes, les Templiers, dont il a fait exécuter quelques fragments, dans un salon, au mois de mai 1867. C'est à M. Pascal quVst due la traduction de V Enlèvement au Sérail, de Mozart, donnée au Théâtre-Lyrique en 1859, et c'est à cette occasion qu'il a orchestré avec un tact, une finesse et une élégance rares, et fait exécuter en guise d'entr'acte la jolie Marche turqi e de Mozart. Ainsi arrangé, ce morceau produisait un effet infaillible non-seulement, au théâtre, mais dans les concerts, où on l'exécutai t sans cesse.

M. Prosper Pascal s'est fait connaître au «s p il. ' 20

Pascal — t>ÀSbELout>

comme critique, et il a fait preuve de délicatesse, de goût et de véritables qualités d'écrivain en collaborant, sons ce rapport, au Courrier du Dimanche, au Ménestrel, au Derby, et à V Exposition universelle illustrée. Depuis plusieurs années, la maladie a réduit cet artiste au silence. Il a publié, chez l'éditeur Gérard, un recueil de vingt mélodies vocale», intitulé les Chants de la veillée, et, chez Heugel, quatre riuettinos, dont un sur paroles italiennes, portant les titres suivants: Comment disaient-ils? la Chanson du feu; F Eté; Bel tempo che vola.

PASCUGCI ( ), compositeur dramatique

italien, 'a fait représenter sur le théâtre Argentins , de Rome, le 23 septembre 1877, on opéra gémi-sérieux intitulé il Pronosticante fanatico. Écrite depuis dix ou douze ans, la musique de cet ouvrage parut conçue dans un style un peu étroit, un peu conventionnel, et dont les formes avaient déjà vieilli ; cependant, et bien que les idées, parfois gracieuses et élégantes, parussent manquer de nouveauté, on reconnut dans la partition la trace de bonnes études et de l'heureuse organisation du compositeur.

PASDELOUP (Joles-Étienne), chef d'orchestre français, fondateur des Concerts populaires, est né à Paris le 15 septembre 1819. Fils d'un artiste estimable qui avait obtenu au Conservatoire un premier prix d'harmonie (1809) et un premier prix de violon (1811), lui-même fut admis dans cette école le 16 octobre 1829, et y devint successivement l'élève de Rosellen |M>ur le solfège, de Laurent et de Zimmermann pour le piano, de Bazin et de Dourlen pour l'harmonie, enfin de Carafa pour la composition. Après avoir obtenu un accessit de solfège en 1830, le second prix en 1831 et le premier prix en 1832, il se vit décerner un second prix de piano en 1833 et le premier prix Tannée suivante. Il était encore élève de l'école, où il ne termina ses études qu'en 1844, lorsqu'en 1841 il y fut nommé répétiteur de solfège ; devenu répétiteur d'une classe d'étude du clavier en 1847, il donna sa démission en 1850, fut nommé professeur agrégé de la classe d'ensemble vocal en 1855, et en 1868 renonça à ces dernières fonctions. Il était, à cette époque, directeur d'une des deux sections de l'Orphéon municipal de Paris.

tt . Pasdeloup commença sa carrière artistique en se faisant entendre dans les concerts, et en publiant pour le piano quelques piècat de genre sans grande importance et quelques morceaux de danse. Nommé, à la suite de la révolution de 1848, gouverneur du château de Saint- Clond, il ne conserva pas longtemps ces fonctions, et, rappé du succès qu'obtenait alors la Société de

Sainte-Cécile, si bien dirigée par M. Seghers {Voy. ce nom), il songea bientôt à fonder, avec l'aide des Jeunes élèves dn Conservatoire, une association du même genre à laquelle il donna le nom de Société des jeunes artistes du Conservatoire. Il styla cette jeune armée de symphonistes, et donna son premier concert public à la salle flerz, au mois de février 1851. Peu de temps après , il était chargé de la direction des soirées musicales de la princesse Mathilde et de celles de M. de Nieuw erkerke , surintendant des Beaux- Arts.

Mais M. Pasdeloup poursuivait un bot plus vaste et plus élevé. Désireux de doter son pays d'une institution qui lui manquait encore, malgré les essais faits en ce genre, à diverses reprises, par plusieurs artistes distingués, il rêvait la fondation d'une entreprise de concerts à boa marché, grâce à laquelle on pourrait mettre à la portée de tous, pour un prix modique, les grands chefs-d'œuvre de la musique syrophoniqoe classique, dont l'audition était jusqu'alors le privilège d'un petit nombre. Fort de. la bonté die son idée, il songea aux moyens pratiques de la réaliser. La difficulté principale était de trouver une salle assez vaste pour contenir un public nombreux, afin que, malgré la modicité do prix des places, le chiffre des recettes permit de supporter, avec les dépenses d'un orchestre considérable, tous les autres frais inhérents à une telle entreprise. Or, on sait combien Paris a toujours été pauvre en salles de concert M. Pasdeloup ne se rebuta pas pour cela, et, ne trouvant rien de mieux, en vint à s'installer dans un manège. Il loua la salie du Cirque d'hiver (boulevard des Filles-du-Calvaire), et c'est le qu'il transporta son orchestre de la salle Hère, d'ailleurs notablement augmenté en raison de l'importance du raisseau dans lequel il était appelée manœuvrer désormais. Une fois en possession de sa salle, M. Pasdeloup s'occupa de l'organisation matérielle de ses séances, et bientôt d'immenses affiches, placardées dans tout Paris, annonçaient l'inauguration des Concerts populaires de mu* sique classique, inscrivant sous ce titre hardi les cinq grands noms de Haydn , Mozart, Beethoven , Weber et Mendelssoho, et faisant connaître les prix des places , qui étaient fixés à 5 fraocs, 2 fr. 50, 1 fr. 25, et 75 centimes. Le premier concert eut lieu le dimanche 27 octobre 1861, et le programme en était ainsi composé : 1° Ouverture à'Oberon (Weber) ; 2* Symphonie pastorale (Beethoven); 3° Concerto de violon (Mendelssohn), exécuté par M. Alard ; 4* Hymne (Haydn), exécuté par tous les instrumenta a cordes; 5° Ouverture du Jeune Henri (Méhul).

PASDELOUP — PASQUAtt

âoï

Le succès fui spontané, colossal, immense. Bieo avant l'heure fixée pour l'ouverture des bureaux, la foule se pressait aux portes du Cirque ,l et la salle était comble lorsque M. Pasdeloup donna le signal de l'attaque de la chevaleresque ouvertured'Ofcron. Une immense salve d'applaudissements éclata de tous les points de la salle lorsque le morceau fut terminé, et l'enthousiasme ne fit que s'accroître jusqu'à la fin de la séance. De ce jour, l'avenir des Concerta populaires était assuré, et M. Pasdeloup, en rendant un éclatant service à la musique, en mettant les classes bourgeoise et laborieuse à même de connaître ses plus admirables chefsd'œuvre, en propageait le goût d'une façon incalculable et créait une institution qui marquera dans l'histoire de l'art. Presque aussitôt celle-ci portait les fruits qu'on en pouvait attendre, et des concerts populaires s'établissaient successivement, non -seulement dans la plupart de nos grandes villes de France, Toulouse, Bordeaux, Nantes, Marseille, Lyon, mais dans presque toutes les capitales et villes importantes des pajs étrangers : Londres, Turin, Gènes, Florence, Moscou, Madrid, Birmingham, Bruxelles, etc., et partout avec le même succès.

Cependant, M. Pasdeloup ne se borna pas à faire connaître à son public les grandes œuvres que le temps avait jusqu'alors consacrées. Doué d'un large esprit d'initiative, et se rendant un compte exact des services qu'il pouvait rendre, il produisit bientôt diverses compositions des maires de l'école contemporaine allemande et de quelques autres artistes étrangers, MM. Richard Wagner, J. Raff, Niels Gade, Robinstein, TschaikofTsky, Grieg, etc. ; puis il songea à donner aussi l'hospitalité à nos jeunes musiciens français, qui, en dehors du théâtre, n'avaient en France aucun moyen de se faire connaître. C'est ainsi qu'il lit exécuter les premières compositions de tous nos jeunes maîtres, MM. Massenet, Georges Bizet, Ernest Guiraud, Edouard Lalo* Salvayre, Bourgault-Ducoudray, etc., tout en donnant place aux grandes œuvres de Félicien David, de Berlioz, de MM. Gounod, Gouvy et autres. Le large et vigoureux éclectisme de M. Pasdeloup a rendu, on peut le dire, de très-grands services à l'art musical, et on doit lui en savoir d'autant plus de gré que ce n'est pas sans entrer en lutte parfois avec son public qu'il pouvait l'obliger à écouter des œuvres qui ne lui étaient pas sympathiques dès l'abord. En agissant ainsi, M. Pasdeloup a créé un grand courant musical, a activé la production chez nos jeunes artistes, en a fait connaître plusieurs qui sans lui fussent restés obscurs, et a prouvé à la France elle-même qu'elle

possédait une jeune et forte école musicale, di- . gne et capable de lutter victorieusement contre quelque pays que ce soit.

Au mois de novembre 1866, M. Pasdeloup, sans abandonner en aucune façon les Concerts populaires, voulut fonder dans la salle nouvelle de l'Athénée (rue Scribe) une entreprise de concerts permanents avec chœurs et orchestre, qui auraient lieu le soir, trois fois par semaine. Il fit exécuter là diverses œuvres importantes, les cœurs d'AthaUe, deMendelssohn, ceux à1 Ulysse, de M. Gounod, les Ruines d'Athènes, de Beethoven, le Désert, de Félicien David, les Saisons, d'Haydn, V Ode à sainte Cécile, deHaendel, etc. ; mais les concerts de l'Athénée ne réussirent que médiocrement, et ne durèrent pas plus d'une saison. Deux ans après, au mois d'octobre 1868, M. Pasdeloup voulut prendre la direction du Théâtre-Lyrique, mais son administration ne fut pas heureuse-, après avoir remonté Ylphigénie en Tauride, de Gluck, avoir donné une traduction du Rienzi, de M. Richard Wagner, avoir joué Don Quichotte, de M. Ernest Boulanger, et quelques autres ouvrages, il dut, au bout de dix-huit mois, abandonner la situation et résigner son privilège. Depuis lors il s'en est tenu exclusivement à la direction des Concerts populaires, dont la création reste son grand et véritable titre à l'estime et à la sympathie publiques. — M. Pasdeloup est chevalier de la Légion d'honneur.

PASIN1 (Tinoteo), compositeur italien, est auteur d'un drame lyrique, Giovanna Grey, qui était représenté (j'ignore si c'est pour la première fois) en 1853, an théâtre communal de Ferrare. On lui doit aussi un chant patriotique intitulé la Partenza del volontario. Cet artiste était vraisemblablement l'époux de la cantatrice Mma Pasini-Nencini, dont on trouve une notice au tome VI de la Biographie universelle des Musiciens. * PASQUALI (Boniface); prêtre et musicien italien du seizième siècle, ne parait pas avoir été maître* de chapelle de la cathédrale de Parme, ainsi qu'il a été dit dans la Biographie univer* selle des Musiciens. Faisant partie de l'ordre des mineurs conventuels de San-Francesco, de Bologne, sa ville natale, il fut tout naturellement choisi par ses supérieurs, s'étant donné à la pratique de la musique, pour remplir les fonctions de maître de chapelle de son couvent; fonctions qu'il conserva depuis le 3 septembre 1567 jusqu'à sa mort, arrivée à la fin de février 1585. Pendant ce cours de dix-huit années, il ne s'éloigna un instant de Bologne que pour aller tenir le même emploi à Padoue, précisément en 1576, c'est-à-dire à l'époque où il fit paraître à

PASQUALI — PATRIE

Venise son recueil de psaumes. Mais il revint bientôt à son couvent, pour ne le plus quitter. On trouvera des détails à ce sujet dans récrit de M. Gaspari : Memorie risguardanfi la storia delV arts musicale in Bologna al XVI secolo.

* PASQU1NI (Bernardo), compositeur italien. — A la liste des œuvres de ce grand artiste, I faut ajouter un oratorio qui avait pour titre a Sete di Cristo, et un opéra intitulé la Forza cCamore. J'ignore le lieu et la date de représentation de ce dernier ouvrage, dont M. le docteur Abramo Basevi, de Florence, possède la partition manuscrite dans sa bibliothèque. *

#PASTA (JrDiTH NEGRI, épouse).- Cette cantatrice admirable, qui depuis vingt-cinq ans s'était définitivement retirée de ta scène et vivait dans sa splendide villa du lac de Corne, est morte e lar avril 1865. Deux écrits ont été publiés naguère, en Italie, sur Mme P«sta : VGiuditta Posta al Carcano, poema eroi-comîco, par Lorenzo Bossini (Naples, 1833, in -8°) ; 2° In Iode d'una maravigliosanon meno ilalica can'ante che tragica ed anche comica attrice, canzone essut a in Londr a ,parLuigi AngHoni (Londres, 1833, in -8°). On sait que le portrait de Mm« Pasta a été fait naguère par l'un des meilleurs peintres de son temps, le baron Gérard.

PASTA ( ), musicien italien, a fait

ses débuts à la scène en donnant sur le théâtre Paganini, de Gênes, le 23 novembre 1875, un opéra intitulé Afahualpa.

* PASTOU (Êtienne-Jean-Bàptiste). — On doit h cet artiste les ouvrages suivants : 1° Cours de musique vocale, ou Recueil méthodique des leçons de Pastou (Paris, 1827, in-8°) \29 Discours sur V enseignement musicale Paris (Paris, 1848, brochure gr. in-8*); 3° Questionnaire. $00 questions à ses élèves, par Pastou (Paris, 1850, grand in-8° de 16 p.).

PAT AU (Edouard), ancien officier de marine, est auteur d'un écrit publié sous ce titre : Science et musique, ou les Règles de l'art musical justifiées à V aide de la science (Paris, Delagrave, 1867, in- 8°). Ce travail avait été d'abord nséré dans la Presse scientifique et industrielle des deux mondes. M. Patau est de la race, trop nombreuse, des savants qui veulent subordonner les règles de la musique à celles de a science, l'asservir à celle-ci, sans vouloir admettre cette vérité incontestable qu'en dehors du principe physique de la détermination du son, Tune ne doit plus avoir avec l'autre aucune espèce de rapport.

PATE Y (Madame), née Whycotk, cantatrice anglaise fort distinguée, et qui jouit dans sa pa- |

trie d'une grande et légitime renommée, est oée à Londres en 1843. Ayant reçu de bonne heure une excellente éducation artistique, elle a complété cette éducation sous la direction de son mari, qui est lui-même un musicien et un chanteur habile doué d'une fort belle voix de basse, et qui s'est fait connaître avantageusement. MmcPatey a commencé sa carrière à Londres, avec on grand succès, dans les concerts de M. Henri Leslie; puis, lorsque Mm" Sainton-Dolby crut devoir prendre prématurément sa retraite, elle fot engagée par M. Michaôl Costa pour succéder à cette grande artiste dans l'emploi de premier contralto qu'elle remplissait à la Sacred harmonie Society. Depuis lors elle s'est fait entendre avec le plus grand bonheur dans les séances, concerts et festivals donnés par la célèbre société, et a acquis une grande réputation. Mnt Patey est justement considérée aujourd'hui, par le public anglais, comme l'une des premières cantatrices d'oratorio, et non-seulement elle a fait apprécier son grand style et son admirable voix dans les chefs-d'œuvre de Bach, de Hœndd et de Mendelssohn, mais MM. Macfarren, Mas Itenedict et Sullivan (et aussi M. Gounod, pendant son séjour en Angleterre) ont écrit expressément pour elle un grand nombre de compositions, qu'elle a fait valoir avec un incontestable talent.

La voix de M™* Patey, qui est un contralto profond, est d'une pâte superbe, d'une grande étendue, d'une égalité rare et d'une justesse irréprochable ; elle a le ton gras et merveilleux qu'on admirait naguère dans celle de l'Alboni, et .la cantatrice joint à ses facultés naturelles des qualités acquises qui en font une artiste de premier ordre.

M"« Patey n'est pas tout à fait étrangère a la scène. En compagnie de son mari, de Mde Joséphine Sherrington et de M. Varley, elle a rail, en 1870, une tournée théâtrale dans les provinces anglaises ; la principale attraction de cette petite compagnie d'opéra, dont le grand organiste M. Lemmens était l'accompagnateur, consistait dans la représentation du Fils de V étranger, de Mendelssohn. Toutefois, c'est comme chanteote d'oratorio que Ma< Patey a établi victorieusement sa grande renommée, et c'est sous ce rapport qu'elle a été chaudement applaudie à Paris, en 1875 «lorsqu'elle y vint prendre part aux belles exécutions du Messie organisées à cette époque par M. Charles Lamoureux (Voy. ce nom).

PATRIE ( ), compositeur belge, a écrit

la musique d'un opéra-comique en un acte, les Meuniers, qui a été représenté au Cercle dramatique et symphonique de Bruxelles, au mois de novembre 1867.