SOLIÉ

SOLIVA

placer à ('improviste Clairva) dans la Fauise Paytanne, le 26- mars 1789. L'incontestable supériorité de son chant sur celui du chef d'emploi qu'il doublait, lui procura d'unanimes applaudissements, et dès ce moment sa situation devint meilleure au théâtre. L'arrivée des célèbres chanteurs italiens dont on forma la compagnie chantante du théâtre de . Monsieur lui fournil dans le même temps les moyens d'étudier l'art du chant; il alla les entendre souvent, et sut mettre à profit les leçons pratiques qu'il eu recevait. Ses éludes ne purent lui faire acquérir la légèreté de vocalisation; mais il apprit a bien poser le son, el à phraser avec largeur. Son organe vocal passa insensiblement du ténor au baryton, genre de voix inconnu jusqu'à lui à l'Opéra-Comique : il en résulta que les compositeurs écrivirent spécialement pour lui, et in: formèrent un emploi qui a pris son nom. C'est ainsi qu'il créa les rôles d'Alihour, dans Euphrosine, du médecin, dans Stratonice, d'Albert, dans Une Folie, de Jacob, dans Joseph, et beaucoup d'autres de cet emploi.

En 1790, une nouvelle carrière s'ouvrit pour Solié : ce fut celle de compositeur dramatique. Son premier essai consista en quelques airs qu'il ajouta à l'opéra intitulé les Fou* de Médine, particulièrement celui de la Clochette, qui fit sensation. Malgré ce succès, l'auteur eut quelque peine à obtenir un livret d'opéra; mais enfin il fit représenter, en 1792, Jean et Geneviève, pièce naïve qui fut fort applaudie, et qu'on a reprise avec succès, vingt-buit ans après. Une musique facile et d'une mélodie quelque peu trivalc, convenable pour les spectateurs français de cette époque, caractérisait cette première production de Solié; il ne s'est jamais élevé beaucoup plus haut dans ses autres ouvrages, dont voici la liste chronologique : 1° Le Jockey, 1795. 2° L'Entreprise folle, 1795. 3" Le Secret, en un acte, 1796. 4° La Soubrette, en un acte, 1796. 5* Azeline, en trois actes, 1796. 6# La Femme de quarantecinq ans, 1797. 7' La Rivale d'elle-même, 1798. 8° Le Chapitre second, en un acte, 1799. 8* {bis) L'Incertitude maternelle, en un acte, 1799. 9* La Pluie et le beau temps, en un acte, 1800. 10° Une Matinée de Foliaire, ou la Famille Calas à Paris, en un acte, 1^)0. 11» Oui, ou le Double rendez-vous, en un acle, 1800. 12° Lisez Plutarque, en un acte, 1801. Henriette et Ferseuil, en un acte,1803. 14a L'Époux généreux, en un acte, 1803. 15° Les Deux Oncles, en un acte, 1804. 16" Le Malade par amour, en un acte, 1804. M1' Cha-

cun son tour, en un acte, 1805. 18» Le Diable à quatre, en deux actes, 1806. VJ° L'Opéra de village, en un acte, 1807. 20° L'Amante sans le savoir, en un acte, 1807. 21° Anna. en un acte, 1808. 22° Le Hustard noir, en un acte, 1808. 23° Mademoiselle de Guise, en trois actes, 1808. 24» La Fictime des arts, 1811 . 25» Les Ménestrels, en trois actes, 181 1 . La chute de ce dernier ouvrage, bientôt suivie de la mort de l'alné des fils de Solié, lui causa un vif chagrin dont il chercha à se consoler par des excès de table qui ruinèrent sa santé et lui donnèrent la mort, le 6 août 1812, à l'âge de cinquante-sept ans. On a gravé, à Paris, les partilitons du Jockey, du Secret, du Chapitre second, du Diable à quatre, et de Mademoiselle de Guise.

SOLIE (Émue), second fils du précédent, né à Paris, le 9 avril 1801, s'est fixé à Aucenis.où il vivait encore en 1853. On a de lui quelques petits écrits intitulés : 1° Histoire du théâtre de l'Opéra-Comique ; Paris. 1847, in-12 de 32 pages. 2» Notice sur l'Opéra national; Paris, 1847, in-8°dc 16 pages. 3" Études biographiques, anecdntiques et esthétiques sur les compositeurs qui ont illustré la scène française. Rameau; Ancenis, 1853, in-8". J'ignore si la notice de Rameau a été suivie d'autres monographies de compositeurs français.

SOLIVA (Charles), compositeur italien, né à Casal-Monferrato, vers 1792, a fait ses éludes musicales au conservatoire de Milan, et a débuté brillamment', en 1816, dans la carrière delà composition dramatique, par l'opéra intitulé La Testa di bronzo, représenté au théâtre de la Scala. A l'automne de l'année suivante, il donna au même théâtre le Zingare dell' Asturia, et pendant le carême de 1818, il fit représenter avec succès l'opéra sérieux Giulia e Sesto Pompeo. Les ouvertures de ces opéras ont été gravées i Milan, chez Ricordi. Vers 1825, M. Soliva a fait un voyage à Paris et y a fait publier plusieurs morceaux de musique instrumentale et vocale, puis il est retourné en Italie. J'ignore s'il a travaillé pour la scène depuis cette époque. Il parait aussi avoir fait un séjour à Vienne, où l'on a gravé quelques-unes de ses compositions, puis il s'est établi â Pétersbourg, comme professeur de chant : il y était encore en 1843. Parmi les principaux ouvrages de cet artiste, on remarque : 1° Sonaie et variations pour le piano à quatre mains; Vienne, Arlaria. 2« Plusieurs suites de variations sur des thèmes de Mozart ctdeRossini; Milan, Ricordi. 5° Grand trio pour piano, barpe et allo; t'6tcf.

SOLNITZ - SONNENFELS

SOLNITZ (Amiiif-GtiiLMijui, musicien allemand, passa la plus grande partie de sa rie i Amsterdam, où il mourut, en 1758, à l'âge de trente-six ans. Compositeur distingué, il aurait pu acquérir de la gloire, mais sa passion pour les liqueurs fortes ruina sa santé et son talent. Il a publié à Amsterdam : l« Six trios pour deux flûtes ou violons et liasse, op. 1. 2" Douze quatuors pour deux violons, alto et basse, op. 2. -V Douze morceaux |>our deux clarinettes el deux cors.

SOLVAY (Thf.ooobb Acsoste), professeur de piano à Bruxelles, est né en 1821, à Rebecq (Brabaot méridional). Admis au Conservatoire de Bruxelles, en 1834, il y obtint le second prix de solfège et le second prix de piano aux concours de 1837, et le premier prix de piano lui fut décerné dans l'année suivante. Au concours de 1840, il obtint également le premier prix d'harmonie. Depuis cette époque, M. Solvay s'est livré à l'enseignement de son instrument. Plusieurs de ses compositions pour le piano et des romances ont été publiées à Bruxelles, chez Schott, Meynne el Kallo.

SOMA, musicien et poète hindou, est auteur d'un traité fort ample* sur la musique, en langue sanscrite, intitulé Ragavibodha (Doctrines des modes musicaux). Cet ouvrage est excessivement rare, même dans l'Inde; le colonel Polier en a découvert par hasard une copie qui l'a peut-être préservé d'une entière destruction. W. Jones, président de la société Asiatique de Calcutta, le considérait comme un trésor |H>ur l'histoire de Part. Le Ragavibodha est divisé en quatre chapitres : le premier, le troisième el le quatrième traitent de la doctrine des sons, de leurs divisions, de leur succession, de la diversité des gammes ou échelles, et contiennent l'énumération des modes; le deuxième chapitre renferme une description des espèces diverses de l'instrument de l'Inde appelé Fina, et de la manière d'en jouer. (Voyez Atialie Retearche$, t. III, pag. 320 et suiv. de l'édition de Londres.)

s (Mil S (Lauiiest), célèbre violoniste, né dans le Piémont, vers la fin du dix- septième siècle, visita dans sa jeunesse Rome el Venise, pour entendre les virtuoses de celle époque, notamment Vivaldi, qu'il parait avoir pris pour modèle ; puis il se fixa à Turin, où il eut le litre de maître de chapelle du roi de Sardaigne. Bien qu'il appartienne à l'école de Corelli, dont il a imité le style en le modernisant, il se (il cependant une manière propre dont Giardini cl Chabran ont eu la meilleure tradition. Ce dernier était neveu de Somis. On

ne connaît de ce virtuose qu'un ouvre de sonates intitulé : Opéra prima di nonutt a violino e violoneello o cembalo; Rome, 1722, in-fol. Somis vivait encore à Turin en 1735.

SOMMA (Louis), compositeur dramatique, né à Catane (Sicile), vers 1810, commença ses études musicales dans celle ville, et les acheva au Conservatoire de Palerme. En 1832, il fli exécuter une cantate de sa composition dans sa ville natale; deux ans après, on représenta à Palerme son opéra intitulé Aditmano in Scozia, et en 1835, il donna au théâtre de la Scala, de Milan, Ildegùnda e Rissardo, qui ne réussit pas. Depuis lors, le nom de ce compositeur a disparu du monde musical.

SOMMER (Jeab), né dans le Holstein, vers la fin du seizième siècle, était -directeur de la chapelle du duc son souverain, vers 1623. Il a fait imprimer de sa composition un ouvrage qui a pour titre : Dtr frahliehen Sommerzeit, erster Theil, aus neuen Coneerlen xu tingen nnd xu spielen bestehend (Le Joyeux temps d'été, première partie, consistant en nouveaux concerts à chanter et à jouer); Oldenbourg, 1623, in-4\

80MMER (Michel-Coshad), né à Dozheim, fut d'abord pasteur à Bierstadt, près de Wiesbaden, puis il obtint, en 1777, le titre d'inspecteur d'Idslein. Il a fait imprimer un discours qu'il avait prononcé â l'occasion de l'érection d'un nouvel orgue dans l'église de la ville à i Idstein, sous ce titre : Die Freude der \ Christen bey ihren œffenllichen Gottetdiemt ' am XXI Sonntage nach Trinit. da die neve \ Orgel in der Stadtkirche zu Idstein sum j erttenmal bey m Gottesdientte gespielet urnrde; Wieshadcn, 1783, in-8«.

SOMMER (....), mallre de concert à Weiraar, a inventé, en 1843, l'instrument à frottement appelé Euphonion, avec lequel il a voyagé et donné des séances musicales à Francfort-sur-le-Mein, à Brcslau et a Prague, pendant les années 1844 et 1845.

SONNE (Jetn-Micnr: l), savant danois, est auteur d'un petit écrit intitulé : Dissertatio de musica Judrornm in sacrit stante temph adhibita; Hafnix, 1724, in-4° de seize pages.

BONIIEN FEES (le chevalier Joseph), conseiller de régence de la Basse-Autriche), secrétaire de l'Académie de peinture, à Vienne, naquit en 1733, a Nickclsbourg, en Moravie, et mourut à Vienne, le 26 avril 1817. Auteur d'un grand nombre d'ouvrages concernant les arts, la littérature et la politique, il a écrit des lettres sur le théâtre de Vienne (Briefe ùber

SONSENFELS

- SO.NNTAG

die Wienerische Schaubuhnt, Vienne, 1768, quatre volumes in-8*), ou l'on trouve une dissertation sur VMceste de Gluck, que Hillera insérée dans ses Notices musicales (if 'œchentliche IVachrichten, etc.).

■MI\M >hAI K ( Jeah-Fréoéric-Guiliache), né dans le Hanovre, en 1739, fut d'abord organiste à Herzherg, puis cantor et directeur de musique à Dahm, où il mourut au mois de janvier 1821 . On a de lui un petitécril intitulé : Kurse Entscheidung der Fraye : iVie tollen die Prxludia einet Organitten bei dem Gotlesdiensle beschaffen sein ?

(Courte solution de la question : Comment doivent être les préludes d'un organiste dans le service divin ? etc.) ; Torgau, 1756, in-4° de vingt-huit pages.

SONNETTI (Jeas-J acqoes), pseudonyme.

Voyei GOUDAR.

SONNLEJ I 11 M K (Christophe), docteur en droit, avocat de la cour, et doyen de la faculté de jurisprudence de Vienne, naquit le 28 mai 1754, à Szegedin, en Hongrie. Ayant perdu ses parents avant l'âge de deux ans, il fut confié aux soins d'un contrôleur du bureau des contribution», à Vienne, et directeur du chœur de l'église paroissiale de Lcopoldsladt. Celui-ci fit de son neveu un enfant de chœur, et lui enseigna le chant et le violon. Après avoir fait de bonnes éludes au collège des Jésuites, Sonnleithner suivit les cours de l'université, et parvint au grade de docteur en droit. Ses fonctions ne lui permirent de cultiver la musique que comme amateur; toutefois, il composa plusieurs messes solennelles et de Requiem, des graduels, offertoires, symphonies, concertos, quatuors, trios pour violon, et plusieurs autres ouvrages. Au nombre de ses productions, on cite trente-six quatuors composés pour l'empereur Joseph II, qui aimait sa musique instrumentale. De toutes ses productions, on n'a publié que trois quatuors pour deux violons, alto et basse, à Vienne, en 1803. Sonnleithner mourut dans cette ville, le 25 décembre 1786, à l'âge de cinquante-deux ans.

80NNLEITI1NER (Joseph), fils aîné du précédent, né a Vienne, en 1705, fut d'abord commissaire de district et secrétaire du théâtre de la cour, puis conseiller de régence et chevalier de l'ordre de Danebrog; il est mort à Vienne, dans la nuit de Noël, en 1835, le jour même où son père était décédé quarante-neuf ans auparavant. Pendant qu'il remplissait les fonctions de secrétaire du théâtre de la cour, il publia un Almanach du théâtre de Vienne

[fFiener Theater Almanach) pour les années 1794, 1795 et 1796, trois volumes in-12. On y trouve de bons renseignements concernant la musique dramatique à Vienne, et des notices biographiques intéressantes sur Mozart, Gassmann et Salieri. Sonnleithner avait conçu le projet d'une collection choisie d'œuvresdes plut illustres compositeurs de tous les pays, accompagnées de biographies et de nolices en langues allemande, française, italienne et anglaise. Cette collection devait former soixante volumes in-folîo. Forkel devait élre son principal collaborateur pour cette entreprise gigantesque (voyez Forkel, t. III «le celle Biographie universelle des musiciens, p. 295). Sonnleithner voyagea pendant plusieurs années pour en rassembler les matériaux; mais il ne put réunir des souscriptions suffisantes pour en couvrir la dépense, et l'entreprise n'eut pas de suite. De retour à Vienne, il conçut les projets de la Société des amis de la musique et du Conservatoire de la capitale de l'Autriche ; sa persévérance parvint à les réaliser : jusqu'à la fin de sa vie, il fut secrétaire de ces deux établissements. En mourant, il laissa au premier sa collection d'instruments, de poitrails de musiciens et de manuscrits, parmi lesquels on remarque un recueil de matériaux pour l'histoire de la musique, en quarante-deux volumes, entièrement écrits de sa main.

SOIXNOYS (André) , né vers 1540, à Mussy-l'Évéque, en Champagne, obtint au concours du Puy de musique d'Êvreux, en 1577, le prix delà flûte d'argent, pour la composition de la chanson française à plusieurs voix, commençant par ces mots : J'ai un joli courtaut (verger).

s() > > T A G (Christophe), docteur et professeur primaire de théologie à Allorf, naquit à Weida, dans le Voigtland, le 28 janvier 1654, et mourut le 6 mars 1717. On a de lui un livre intitulé : De titulis psalmorum ; Silusix, 1687, in-4° île six cents pages. Il y traite des instruments de musique des peuples de l'antiquité, particulièrement des Hébreux.

SONNTAG ou SONTAG (Henriette), plus tard comtesse de ROSSI , cantatrice célèbre, naquit à Coblence, le 13 mai 1805. Fille d'acteurs attachés aux théâtres de l'Allemagne rhénane, elle fut destinée dès ses premières années à la carrière dramatique; à l'âge de six ans, elle parut pour la première fois sur la scène, au théâtre de la cour de Darmstadt, dans l'opéra intitulé : Donau Weibchen (la Petite Femme du Danube), où

SONNTAG

elle remplissait le rôle de Salomé. On y admira sa genlillesse, sa naïveté et la justesse parfaite de sa voix. A Page de neuf ans, mademoiselle Sontag perdit son père, et sa mère la conduisit a Prague, où elle joua de petits rôles d'enfant avec un succès qui acquérait de l'intérêt à mesure qu'elle avançait en âge. Depuis près de deux ans, elle se trouvait dans la capitale de la Bohème, sans avoir pu entrer au Conservatoire de musique, parce que les règlements ne permetlent pas d'y admettre d'élève Agé de moins douze ans; par une exception spéciale, et en faveur de sa belle organisation musicale, il lui fut permis d'y fréquenter les cours lo'rsqu'cllecul atteint sa oniième année. Pendantquatrc ans, seséludes furent sérieuses, elle devint habile dans la lecture de la musique et dans le chant, quoique ses progrès sous ce dernier rapport fussent plutôt dus à son heureux instinct qu'à l'éducation vocale qu'on lui avait donnée. Ayant â peine atteint sa quinzième année, elle fut obligée de chanter à l'improviste le rôle de la princesse de Navarre dans l'opéra intitulé: Jean de Paris, pendant une maladie de la première actrice. L'émotion qui l'agitait dans celle occasion ne nuisit point à son succès, dont l'éclat décida de sa carrière. Ce fut alors qu'elle sortit du Conservatoire, où le maître de chapelle Tribenséc lui avait enseigné les éléments de la musique, Pixis, le piano, Bayer et madame Czezka, la vocalisation el le chant. Elle se rendit a Vienne, où les fréquentes occasions qu'elle eut d'entendre madame Mainvielle-Fodor lui furent plus profitables que les leçons qu'elle avait reçues précédemment. Pendant un séjour de quatre ans dans cette ville, elle chanta alternativement au Théâtre italien el a l'Opéra allemand, développant chaque jour son talent, sans produire toutefois de sensation bien vive sur le public viennois.

En 1834, un engagement fut offert â mademoiselle Sontag pour l'Opéra de Leipsick : elle l'accepta, et se rendit dans celte ville avec sa mère. Ici commence l'époque glorieuse de sa vie d'ariisle. Ses succès dans le Freysehuts et dans l'Eurianthe, de Weber, eurent lanl d'éclat, qu'elle ne tarda point à être appelée â Berlin, pour chanter au théâtre de Koenigstaedt. Ses éludes à Vienne l'avaient surtout préparée â chanter le répertoire des opéras de Bossini; mais la musique de l'illustre maître, qui jouissait de toute la faveur publique dans la capitale de l'Autriche, n'était pas estimée à Berlin à sa juste valeur. Quelques opéras allemands, cl des ouvrages traduits du français

étaient donc ceux où le talent de mademoiselle Sontag devait s'exercer : elle y porta lanl de grâce et d'élégance, sa voix y parut si remarquable, par la justesse el l'égalité ; sa vocalisation, si facile et si pure, que bientôt sa réputation s'étendit dans lonle l'Allemagne, el qu'elle fit la fortune du théâtre qui la possédait. On dit que ses premières relations avec le comte de Rossi, alors secrétaire de la légation de Sardaigne à Berlin, «levenu ensuite son époux, remontent à celle époque, cl que dès lors le mariage fut projeté.

A la fin de mai 1820, mademoiselle Sontag profita d'un congé qui lui était accordé pour se rendre â Paris: elle y débuta le 15 juin suivant dans le rôle de Rosine du Barbier de Séville, et y produisit la plus vive sensation par le fini de son chant, cl le charme répandu dans toute sa personne. Dans la leçon de chant du second acle, elle exécuta les variations de Rode, laissant bien loin d'elle madame Cala lani, qui avait abordé la première ce genre de difficultés. L'enthousiasme du public fut à son comble, et toutes les représentations qui suivirent ce premier essai eurent le même succès. Après le Barbier de Séville, mademoiselle Sontag chanta dans la Donna del Lago et dans l'Haliana in Jlgieri, dont les principaux morceaux avaient été transposés pour la voix de soprano. Le 29 juillet , elle joua la dernière des représentations pour lesquelles elle s'était engagée, et retourna à Berlin pour achever d'y remplir les engagements qu'elle avait con. tractés. Les applaudissements qui lui avaient été prodigués à Paris ne furent pas sans influence sur l'accueil qui lui fut fait au Théâtre de Kœnigsiaedt lorsqu'elle y reparut. Peut-être même est-il |»ermis de dire que son mérite ne fut bien compris qu'alors par les habitants de Berlin. Chacune de ses représentations devint un triomphe, et ce fut avec de vifs regrets qu'on vit s'éloigner de nouveau la charmante cantatrice â la fin de 1827, pour aller remplir un engagement de longue durée au Théâtre- Italien de Paris. Le 2 janvier 1828, elle reparut sur celte scène, par le rôle de Desdemona, dans Otello. Les qualités qu'on avait admirées en elle deux ans auparavant s'étaient encore perfectionnées ; mais elles étaient insuffisantes pour un rôle tel que celui de Desdemona. Le sentiment dramatique, l'accent expressif se trouva faible en mademoiselle Sontag pour ce beau rôle de Desdemona: elle le comprit, et dès lors ses éludes se tournèrent vers la recherche cl le développement de ce sentiment, condition première dans le chant de l'opéra