‹ Biographie universelle des musiciens et bibliographie génèrale de la musique (volume 5)Chapitre 208 sur 318 · SORIANO · texte numérisé non relu

SORIANO

çais, la première fois avant d'entrer à Sainte- Marie- Majeure, c'est-à-dire avant 1581, ou, du moins, au commencement de cette année, car il y a de lui un ouvrage intitulé : Di Francisco Soriano Romano, maestro di cappella di Santo Luigi, il primo libro di Madriguli a ci nque voci, novamente da lui composti, et dati in luce. In l'enetia appresso Angelo Gardano, 1581 , in-4v L'épllre dédicaloire, à Guillaume de Gonzague, duc de Manloue et de Montrerrat, est datée de Rome, Ie20 avril 1581 . Ce fut donc pour la seconde fois qu'il fut appelé à l'église Saint-Louis-des-Français, en 1588. Pendant dix ans, il remplit ses fonctions à celle-ci ; puis il fut appelé eiv la même qualité a Sainl-Jean-de-Latran, en 1599: mais Tannée suivante, il rentra à la basilique de Sainle-Maric-Majeure, avec le litre de bénéficier et y resta jusqu'en 1603, où la place de maître de chapelle de Saint-Pierre du Vatican lui fut donnée. Ce savant compositeur mourut au moisde janvier 1620, et fut inhumé à Sainte- Marie-Majeure. Les œuvres connues de Soriano sont les suivantes : !•// libro primo diMadrigali a 5»oc<; Venise, Gardane, 1581, in-4»; c'est l'ouvrage qui vient d'être cité. La première édition avait été publiée a Rome, dans la même année. 2» Il libro secondo di Madrigali a 5 voci; Roma, Coattino, 1702. S» MotettiaSvoci; Roma, Alutio, 1597. 4» Il libro primo di Madrigali a quattro voci; Roma, pergli eredi del Mutio, 1601. 5* Il secondo libro di Madrigali a 4 voci; ibid., 1602. 6» Mi ssa ru m liber primus; Roma, apud Jo. Baptistam Roblettum, anno 1609, in-fol. On trouve dans ce recueil plusieurs messes à quatre voix, deux à cinq voix, trois a six voix, et la fameuse messe du pape Marcel, composée a 6 voix, par Palestrina, et arrangée à huit voix par Soriano. 7* Canoni et oblighi di eento et dieci sorte sopra l'Ave maris Stella à 3, 4, 5, 6, 7, 8 voci; Roma, Robktti, 1710, in-fol., chef-d'œuvre de science et de facture élégante qui doit être considéré comme le plus bel ouvrage de l'auteur. Zacconi (coyes ce nom) a fait, en 1025, la résolution en partition de tous les morceaux de cet œuvre : on en trouve le manuscrit dans la bibliothèque du lycée musical de Bologne. 8* Il libro primo di salmi c motelli a 8, 12, 16 voci; Venise, Viocenti, 1614. 9» Il secondo libro, idem; ibid., 1G16, in-4". 10* yillanellea tre voci; Venise, Vincenti,1617, in-4°. 1 ^Magnificat cl Passion à quatre voix; Rome, Roblelli, 1019, in-fol. Ou trouve en tête de l'ouvrage le poitrail de Soriano, à l'âge de soixaulc-dix ans.

SORIANO-FUERTES - SORTI

SORIANO-FUEHTES (1>. Mabia*o), compositeur, littérateur et historien de la musique, est né en 1817, à Murcie, chef-lieu de l.i province de ce nom (Espagne). Son père, D. Indalecio Soriano-Fnerles, était compositeur et directeur de la musique de la chambre du roi. Dirigé par lui dans ses études musicales, le jeune Mariano flt en même temps ses études littéraires et scientifiques. Lorsqu'il eut atteint l'âge de quinze ans, il entra à la direction de la loterie, comme employé. Après qu'il eut passé quelque temps dans cette situation, son père ayant remarqué qu'il avait peu de goût pour le travail des bureaux, prit la résolution de le faire entrer dans l'état militaire et le fit admettre, en effet, comme cadet dans le régiment de cavalerie dit de Reyna Governadore. Telle n'était pas toutefois la carrière qu'aurait choisie le jeune homme; épris d'un goût passionné pour la musique, il aurait voulu cultiver cet art et en faire sa profession. En vain son père lui répétait souvent qu'en Espagne il n'y a ni honneur ni profit pour un musicien : M. Soriano-Fuertcs y voyait la jouissance que donne l'art, et c'était assez pour lui. Être compositeur de musique lui paraissait le sort le plus digne d'envie. Devenu libre de donner à son existence une direction qui répondit à ses goûts, il rentra dans la vie civile et reprit ses éludes musicales. En 1841 , il commença, avec un de ses amis, la publication du premier journal de musique qui ait paru en Espagne ; son titre était Iberiamutiealy Uteraria. Le temps n'était pas venu où nne entreprise de ce genre pouvait prospérer dans la patrie de l'auteur; après y avoir dépensé de l'argent qui ne rentra pas, M. Soriano-Fuertes dût cesser sa publication hebdomadaire. A la même époque, il était préoccupé du désir de voir l'Espagne en possession d'un théâtre national demnsique, qui n'avait jamais eu jusqu'alors d'existence permanente. Voulant prêcher d'exemple, il chercha ses sujets de pièces dans les chants populaires, et écrivit quelques-uns de ces petits opéras-comiques appelés Zarzuelas en Espagne, tels que Geroma la Castanexa ( Géroraa la joueuse de castagnettes), en un acte, qui obtint un accueil favorable à Madrid et dans les provinces, El fenloziillo de Atfarache, et la Fexia di Santi- Ponce. Ayant été nommé professeur de l'Institut espagnol, en 1843, il publia, dans la même année, une méthode de soimisation pour ses élèves; cet ouvrage fut approuvé par les artistes et par la presse périodique. En 1814, M. Soriano-Fucilcs obtint sa nomination

de directeur du Lycée de Cordoue. Il y écrivit un S(abat Mater, une messe de Requiem, et . la zarznela intitulée : A Belan van las icigales. De Cordoue, il passa à Sévi Ile et de là à Cadix, où il composa l'opéra-comique El Tio canigitao. De retour à Sévi lie, il y fut nommé directeur de musique du grand théâtre âeSan- Fernando, et écrivit l'opéra- comique la Fabriea de Tabacos de Seville, suivi d'un divertissement. En quittant Séville une seconde fois, il retourna à Cadix et y prit la direction du théâtre principal, à laquelle il ajouta, en 1850, la direction du théâlrede la Comédie. Il écrivit pour ces scènes plusieurs ouvrages, dont le plus important est Lola la Gaditana (Lola la bohémienne). En 1852, H. Soriano Fuertes fut nommé directeur de musique du grand théâtre de Barcelone; depuis celle époque, il n'a plus quitté celle ville. Il a publié diverses œuvres littéraires dont l'objet n'appartient pas à cette Biographie de% musiciens ; mais il est auteur de deux ouvrages relatifs a la musique qui doivent être mentionnés ici. Le premier a pour titre : Musica Araba-Espanola, y conexion de la musica con la astronomia1medieina y arquitectura ; Barcelona, 1853, in-8*de cent trente-trois pages. L'autre ouvrage, beaucoup plus important, est intitulé : ffistoria de la Musica espanola desde la Venda de los Fenicios hasta de anno de 1850 (Histoire de la musique espagnole depuis l'arrivée des Phéniciens jusqu'à l'année 1850) ; Madrid cl Barcelone, 1855-1 859, quatre volumes »rand in 8°, avec un grand nombre de planches de musique et le portrait de l'auteur. Bien qu'un certain nombre de fails établis par M. Soriano-Fuértes dans cet ouvrage soient contestables, son livre n'en est pas moins trèsdigne d'intérêt, car c'est la seule histoire qui existe de la musique en Espagne; histoire d'ailleurs peu connue, même des Espagnols, et qui a exigé beaucoup de recherches. En 1860, M. Soriano-Fuertes a fondé La G ace ta musical Bareelonesa, parvenue aujourd'hui (1804) à sa quatrième année. Cet artiste littérateur est chevalier de l'ordre royal de Charles III, de l'ordre militaire de première classe deSaint-Ferdlnand, honoré de la grande médaille d'or de l'Institut espagnol , et membre de plusieurs sociétés savantes et littéraires.

SORTI (BmTHOtOMÉ), né à Padoue, vers 1540, est connu par un ouvrage intitulé : Il primo libro de Madrigali a quattro et cmque voci con due dialoghi a selle voci; in Fenetia,per i figlidiAnt. Gardano, 1575, in-4'.

SOTO - SOUBRE

SOTO (François)» né en 1534, à Langa,au diocèse d'Osma, en Espagne, se rendit a Rome dans sa Jeunesse, et fut admis, en qualité de chapelain-chantre, à la chapelle pontificale, le 8 juin 1569. Ami de saint Philippe Neri, il entra, le 17 décembre 1575, dans la congrégation de l'Oratoire fondée par ce saint, et y eut la direction de la musique. Sincèrement pieux, il fonda a Rome un courent de carmélites, le premier de cet ordre qui ait été établi dans la ville sainte. Soto mourut le 25 septembre 1619, a l'âge de quatre-vingt-cinq ans. Il «Tait fait imprimer le troisième livre des Laudi spirituali composés pour l'Oratoire par Palestrina et autres maîtres, dont Animuccia avait publié tesdeui premiers. Ce livre a pour titre : II ferxo libro délie laudi spiritualia tre e a quattro voci ; Rome, Alexandre Gardane, 1588. Plus tard, il réunit les trois livres et les publia sous, ce titre : libro délie laudi ipirituali dove in «no sono compresi i tre libri gia ttampati, e ristretta la musiea a piûbrevitd e facilitd, e eon P aggiunta di moite laudi nuove; Rome, Gardane, 1589.

Enfin, Soto fit paraître, en 1591, chei le même imprimeur : // quarto libro délie laudi ipirituali a tree quattro voci. Il n'a indiqué les noms d'aucun des compositeurs de ces pièces ; mais on croit qu'il a usé de cette précaution par humilité et pour ne pas se nommer luimême comme auteur des morceaux qui lui appartenaient dans le recueil. Le portrait de Soto se trouve dans le livre d'Adam, de Bolsena (voyet ce nom).

SOTO (José), prêtre et organiste de la cathédrale de Barcelone, né dans cette ville, vers la seconde moitié du quinzième siècle, est auteur d'un livre fort rare intitulé : Tractadode Canto Uano (Traité du plaio-cbant); Barcelone, 1512, in-4».

SOTOS (Ardue DE), professeur de guitare à Madrid, né dans l'Estramadure, vers 1730, s'est fait connaître par un livre intitulé: Jrte para aprender eom faeilidad y tin maestro a templar y taner rasgado la guitarra de eineo ordenes, o chordas, y tambien la de quatro, o seis ordines, llamadas guitarra EspaRolat banduria, y vandola; y tambien el tiple, etc. (Méthode pour apprendre avec facilité et sans maître i accorder et jouer par accords arpégés avec le pouce, la guitare à cinq cordes ainsi que celles à quatre ou à six cordes, appelées guitare espagnole, pandore et guitare à bandoulière (I), comme

(f) La bandoulière de U guitare était aulrefoi» an rnban o» cordon attaché d'un bout à la tétt de l'io»tru-

aussi à y jouer le chant, etc.) ; Madrid, 1 704, in-12 de soixante-trois pages.

SOTTONA (Jbsn), musicien espagnol, et professeur de musique a Valence, est auteur d'un livre Intitulé: le Matlre de musique, ou Cours complet et raisonné de musique élémentaire'; Valence, madame Kipneurt, 1841, in-4».

SOUBIES (Pim»k-F»a*ço!s) , né a Bagnères de Blgorre, le 21 mai 1803, commença l'élude de le musique en même temps que se» humanités. Plus tard, ses parents l'envoyèrent à Toulouse pour y suivre les cours de l'école de droit ; il profila de son séjour dans cette ville pour augmenter ses connaissances musicales. En 1826, il y fit exécuter une scène lyrique, dans une représentation au bénéfice de» Grec». Arrivé à Paris, pour y faire son stage d'avocat, il sentit la nécessité de régulariser son instruction dans l'harmonie et reçut pendant un an les leçons de M. Vergnes, un de* meilleurs élèves de Reicha. Fixé ensuite dans le ressort de la cour royale de Pau, il y exerça sa profession avec distinction, sans négliger l'art auquel il était redevable de ses plus douces jouissances. En 1840, il obtint une médaille au concours de composition de Toulouse, et, en 1845, il fit représenter, au théâtre de cette ville, ta Bohémienne, opéra en trois actes, de sa composition, dont la musique obtint un accueil favorable et qui eut plusieurs représentations. Il a publié plusieurs œuvres vocales, empreintes du caractère montagnard, entre lesquelles on distingue le Chant des litres pyrénéens, dédié à Roisini. Depuis 1848 jusqu'en 1852, M. Souhies fut détourné de se» occupation» favorites par les événements politiques, comme préfet et comme représentant du département des Hautes-Pyrénées. Rentré dans sa ville natale, en 1852, il y a fondé des écoles gratuites de musique, et une société philharmonique qui contribue aux plaisirs de» baigneur» de cette localité thermale.

SOUBRE (Étie»!ie-Josbph), directeur du Conservatoire de Liège, né dans celte ville, le 30 décembre 1818, a fait ses études musicales au Conservatoire. Son premier instrument fut le basson ; puis il reçut des leçons de piano de Jalhaut, et M. Daussoigne-Méhul, alors directeur du Conservatoire de Liège, fut son professeur d'harmonie et de contrepoint. Après

ment, et de l'autre i l'extrémité oppotee. Cette bandoulière passait aur l'épaule droite et sous le braa gauche de l'exécutant; elle aoutenait l'instrument lorsque I» nain gauche abandonnait le manebe pour faire, avec le pouce, l'office de cay-dtttro, ou aillai mobile.

SOUBRE — SOUHAITTY

avoir obtenu les premier* prix de ces dernières I parties de Part dans les concours de celte école, il se présenta au grand concours de composition institué par le gourernement belge, et le premier prix lui Tut décerné, en 1841, pour la cantate intitulée Sardanapale, qui fut exécstée solennellement dans un concert du Conservatoire royal de Bruxelles. De- Tenu pensionnaire de l'État en sa qualité de lauréat, il voyagea alors en Italie, en Allemagne et passa environ six mois, à Paris. De retour dans sa patrie, M. Soubre se livra à l'enseignement et a la composition, d'abord à Liège, puis a Bruxelles. Ses premiers ouvrages furent des chants en chœur pour des voix . d'hommes entre lesquels on distingue son Hymne à Godefroid de Bouillon, qui fut exécuté par quinze cents ebanteurs et instrumentistes, au festival d'Anvers, en 1850. En 1853, il prit part au concours ouvert par l'Académie royale de Belgique, pour la composition d'une symphonie triomphale : son ouvrage fut exécuté, en 1854, dans un des concerts du Conservatoire de Bruxelles. Son grand opéra en trois actes, Isoline, ou te» Chaperons blancs, fut représenté au Théâtre- Royal de Bruxelles, en 1855, et obtint un succès honorable. En 1856, M. Soubre écrivit la musique de la cantate composée par M. André Van Hasselt pour le vingt-cinquième anniversaire du règne du roi Léopold I". A cette occasion, il fut fait chevalier de Tordre de Léopold. Chargé par le gouvernement de composer une messe de Requiem à grand orchestre pour la première journée des fêtes nationales, en 1860, M. Soubre produisit un bon ouvrage qui fut exécuté le 33 septembre de la même année, et que la Société Coneordia, d'Aix-la-Chapelle, fit entendre de nouveau en 1861 . Parmi les autres productions de cet artiste, on compte un Slabat Mater avec orchestre ; Ave verum a cinq voix, idem; Ecce panis, avec orgue; douze morceaux religieux pour voix de femmes, sur des textes latins ; un recueil de six hymnes a deux voix de soprano; des cantates ; ouvertures ; symphonies ; airs détachés ; environ cinquante mélodies et petits duos; enfin, nn grand nombre de chœurs pour des voix d'hommes qui ont été chantés par toutes les sociétés chorales de la Belgique. M. Soubre a dirigé la première société de chœurs d'hommes instituée à Liège, depuis 1838 jusqu'en 1844; puis il fut chargé de la direction de l'ancienne Réunion Lyrique, de Bruxelles. Pendant plusieurs années, il fut chef d'orchestre de la Société Philharmonique, de

celte ville. En 1861, il fut chargé par le gouvernement de l'inspection des cours de musique dans les établissements de l'enseignement moyen; enfin, en 1869, il a succédé à M. Danssoigne-Méhol, dans la direction du Conservatoire de Liège.

80UHA1TTY (le P. Ji*h- Jacques), religieux de l'observance de Saint-François, du couvent de Paris, vécut vers le milieu du dixsrplième siècle. Ayant imaginé de substituer des chiffres aux notes pour écrire la musique, et particulièrement le plain-chant, ce moine publia son système sous ce titre : Nouveaux éléments du chant ou l'essai d'une nouvelle découverte qu'on a faite dans l'art de chanter, laquelle débarrasse entièrement le plainchant et la musique de clefs, de notes, dé muanees, de guidons ou renvois, de lignes et d'espaces, des bémol, bécarre, nature, etc., en rend la pratique très-simple, très-naturelle et très-facile à retenir, sans y altérer rien dans la substance; et fournit déplus une tablature générale, aisée et invariable, pour tous les instruments de musique, etc.; Paris, Pierre le Petit, 1677, in-4* de cinquante-six pages. La première édition, publiée à Paris, en 1665, in-4*, avait simplement pour litre : Nouvelle Méthode pour apprendre le plain-chant et la musique. Il parait que la méthode du P. Soubaitly fut l'objet de quelques critiques, car il la reproduisildeux ans après avec des réponses a ces critiques; ce second ouvrage a pour titre : Essai du chant de l'église par la nouvelle méthode des nombres, contenant, outre la clef, les principes et les tables de cette méthode. 1* Une introduction à l'artde chanter parnombres. 2* Les réponses à toutes les objections qu'on a faites. S* Quelques avis pour bien pratiquer le chant de l'église; Paris, Thomas Jolly, 1670, in*» de vingt pages non numérotées, el de quarante pages chift*rées. Le système du P. Souhailly consiste a représenter les sons ut, ré, mi, fa, sol, la, si, par 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Il suppose l'étendue générale des voix et des instruments renfermée dans quatre oclaves. La première octave est exprimée par chiffres suivis d*une virgule ; la seconde, par les chiffres simples, 1-3-3-4, etc.; la troisième, par les mêmes chiffres suivis d'un point; et la quatrième, par les chiffres suivis d'un point et virgule. L'objet principal du système était le plain-chant, car, l'auteur avoue (p. 91), qu'il était médiocrement musicien; aussi n'a-t-il pensé qu'à représenter les demitons du troisième au quatrième degré, et du i

SOUHAITTY — SOUSSMANN

septième à ta ionique, par un 5 et par nn 7 barrés ; quant aux dièses et aux bémols accidentels, il ne s'en est pas occupé. Pour exprimer la valeur des notes, le P. Soubaitty n'a rien trouvé de mieux que de placer au-dessous des chiffres les lettres a, b, e, d, e, f, g, h, qui représentent de valeurs de temps décroissantes par 2, 4, 8, etc. A l'égard des décompositions de mesures, il n'en parle pas. Comme on vient de le dire, cette méthode n'était réellement applicable qu'au plain-chant. L'auteur en a reconnu lui-même l'insuffisance pour la musique, car il dit (p. 20) : Foilà succinctement ce que l'on peut dire, et toutes les instructions qu'on peut donner dans un essai informe , tel qu'est celui-ci. En Î742 , J.-J. Rousseau (voyez ce nom) proposa aussi un projet de notation par les chiffres qu'il présentait comme préférable à ce qui est en usage. Il développa depuis lors ce projet dans sa Dissertation sur la musique moderne. Laborde (Essai sur la musique, t. [II, p. 688) assure que la méthode de Rousseau n'est autre que celle du Père Soubaitty, et qu'il s'en est emparé sans indiquer la source où il l'avait prise. Il suffit de jeter les yeux sur le système des signes du philosophe de Genève pour voir qu'il diffère essentiellement de celui du franciscain, quant à l'ensemble de la conception, et qu'il n'y a d'analogie entre eux que par la nature des signes. Il est probable que I.aborde n'avait pas vu le livre de Rousseau, et qu'il n'en a parlé que d'après des notes inexactes. Au reste, le P. Sonhaitly n'est, pas plus que Rousseau, l'inventeur des chiffres employés pour la notation de la musique; plusieurs anciennes tablatures onl été faites au moyen de ces signes.

SOI LLIER DE ROBL41N (Charlks- .Sisox-Pasc*l), né à Avignon (Vauclnse), le 1G avril 1797, fil ses études classiques jusqu'à ta rhétorique au Lycée de celle ville, et plus tard se livra à l'étude de la musique, sous la direction de Duhreuil, élève «le Mchnl. Destiné au commerce, il s'en occupa dès l'âge de dix -huit ans, sous la direction de son père, négociant, puisagentde change; mais ses goûts pour la littérature et les arts lui firent ensuite abandonner les affaires. La plus grande partie de la carrière de M. Soullicr appartient aux ira vaux littéraires étrangers à l'objet de cette Biographie, où il n'est mentionné que pour ses productions musicales. Arrivé à Paris, il y publia quelques romances avec accompagnement de piano chez Pacint et chez Romagnesi, parmi lesquelles on a remarqué : les Châteaux en Espagne, l'Effet du regard, la Valse du

hameau, etc. Vers 1834, il fonda le journal de chant intitulé:/» Troubadour normand, puis la Gazette des Salons, journal de musique et des modes. Après s'être marié a Paris, en 1835, M. Soullier retourna à Avignon et s'y occupa principalement de littérature. Parmi ses productions en ce genre, on remarque particulièment sa Traduction en vers français des satires de Perse avec le texte en regard, etc. ; Paris, Delaunay, 1837. De retour à Paris, en 1848, M. Soullier y a fondé plusieurs journaux et publié divers ouvrages, au nombre desquels est celui qui a pour titre : JYouveau Dictionnaire de musique illustré, élémentaire, théorique , professionnel et complet ; Paris , F. Baganlt, un volume gr. in-8°. En 1802, ce littérateur musicien a fondé un journal de musique qui parait deux fois chaque mois sous le litre : l'Union chorale de Paris, Revue musicale de la quinzaine, destinée aux sociétés chorales ou philharmoniques de la France et de l'étranger. Cette publication est parvenue à sa seconde année (1864).

80U8A-VILLALOB08 (Hatoas DE), bachelier en droit de l'université de Coïmbre, et maître de chapelle à Elvas, en Portugal, naquit dans cette dernière ville, vers le milieu du dix -septième siècle. Il a fait imprimer un traité du plain-chant intitulé : Arie deCanto chaâ; Coïmhre, 1688, in-4*.

SOU8SMA1TN (Hehui), né a Berlin, le 23 janvier 1796, était 01s d'un musicien de celte ville, dont il reçut les premières leçons, a l'âge de six ans, particulièrement pour le violon ; puis il devint élève de Schrœck, bon professeur de flAtc, qui le dirigea jusqu'à Pige de seize ans. Par ses études et sa belle organisation, il est devenu un des virtuoses les plus remarquables de son temps. A l'âge de seize ans, il entra dans la musique d'un régiment d'infanterie, et pendant les années 1813 et 1814, il fil, en cette qualité, les campagnes contre la France. Après avoir reçu son congé, il voyagea pour donner des concerts, et se rendit en Russie. Après avoir été longtemps première flûte du Grand -Opéra de Pélersbourg, il eut, en 1836, le tilre de directeur de musique du Théâlre-Impfrial. Il est mort a Pétersbourg, au mois de mai 1848. On a publié de sa composition : l'Qnatuorpourquatre flûtes, op. 5; Berlin, Lischke. 2« Thème varié pour flûte avec quatuor, op. 3 ; Leipsick, Breitkopf et HlMlel. 3« Pot-pourri pour flûte et violon, avec violon, alto et basse, op. 7; Berlin, Lischke. 4° Duos concertants pour deul flûtes, op. 2, 4 et 24; Berlin, Lischke; Leip-

SOUSSMANN - SOWINSKI

sick, Breitkopf et H sériel. 5° Sérénade pour flûte et guitare, op. C ; ibid. G- Concert i no pour flûte et orchestre; Mayence, Schott. 7* Deux quatuors pour quatre flûtes, Hambourg, Schubert et Nieraeyer. 8° Trio concertant pour deux flûtes et piano, op. 30; LMpsick, Hofmcisler. 9* Grande fantaisie pour flûte et piano, op. 98; Leipiiek, nofmeister. 10* Vingtquatre études pour flûte, dans tons les tons, op. 55; Hambourg, Schubert. If« Trente grands exercices ou études dans tous les tons, en deux parties; Mayence , Schott. 12° Méthode pratique de flûte en quatre cahiers, op. 54 ; Hambourg, Schubert.

SOUTH (Roatar) , chanoine de l'église du Christ, à Oxford, naquit en 1633, à Hackney, dans le Middlesex, et mourut le 8 juin 1716. Tour a tour vendu a tous les partis qui, de son temps, agitaient l'Angleterre, et les trahissant après les avoir flattés, il a laissé une mémoire peu honorée. Il était encore à l'université d'Oxford, lorsqu'il publia un petit no«me latin intitulé : Musica intantans, sive potma expriment musicx vires ; Oxonii, 1655, in-4\

SOWINSKI { Albert i, d'une noble et ancienne famille polonaise, est né vers 1803, I à Ladyzyn, dans la partie méridionale de l'Ukraine. Après avoir passé paisiblement les premières années de sa jeunesse, occupé de l'étude du piano, il se rendit à Vienne, et devint élève de Charles Czerny et de Leidesdorf pour cet instrument. Le chevalier de Seyfried lui donna des leçons de composition, et il étudia l'instrumentation sons la direction de Gyrowelz. L'amiliéde Hnmmel, de Moscheles, «le Schubert et de l'abbé Stadler ne fut «pas étrangère a ses progrès, car il reçut de ces artistes distingués d'utiles conseils. Après deux années de séjour dans la capital ede l'Autriche, Sowinski partit pour l'Italie, visita Rome et Naples, puis se rendit à Paris, où il arriva en 1830, et où il s'est Axé. Il s'y est fait entendre dans plusieurs concerts, et y a publié beaucoup de compositions pour son instrument. Pendant

i plus de trente ans, il s'est livré à l'enseignement du piano dans celte grande ville, et y a été compté parmi les meilleurs maîtres pour cet instrument. En 1841, il a fait exécuter à Paris une ouverture de sa composition, et dans

' l'année suivante, une symphonie qui a ponr titre : la Fatalité. Dans l'été de 1842, il a fait un voyage à Londres, et y a joué dans plusieurs concerts. De retour à Paris, il s'y est livré de nouveau à l'enseignement. M. Sowinski a publié beaucoup de compositions de différents

genre, dont les principales sont : ln Six morceaux religieux a deux, trois et quatre voix avec orgue, op. 57 ; Paris, Chaillot. 2* Messe solennelle à trois parties et deux chœurs, avec orgue, op. 61 ; ibid. 3° V eni Creator a trois voix et orgue; Mayence, Schott. 4» Messe brève à quatre voix avec orgue, op. 71 ; Paris, daaux.S" Saint Adalbert, oratorio en trois parties, à quatre voix, solos, choeurs et orchestre, op. 66. Partition de piano et de chant; Paris, Brandus. 6° Six motets à deux, trois et quatre voix avec orgue, op. 80; Londres, A. Novello. 7» Ouverture de la Reine Hedwige à grand orchestre; Paris, chez l'auteur. 8* Symphonie en mi mineur à grand orchestre, op. 62; en partition, chez l'auteur. 0° Mazeppa, ouverture a grand orchestre, op. 75, à Paris, chez l'auteur. 10» Grand rondo sur /e Maçon, pour piano et quatuor, op. 9 ; Paris, Schœnenberger. 11° Variations de concert sur un thème de Mayseder, avec orchestre, op. 14; Paris, Pacini. 12° Grande polonaise pour piano et quatuor, op. 16; Paris, Launer. 13* Air des Légions polonaises, piano, chant et orchestre, op. 31 ; soid. 14* Variations de concert pour piano et orchestre sur le duo des I Puritains, op. 48. 15° Trio (en ré majeur) pour piano, violon et violoncelle, op. 76. 16" Rondeau brillant sur un duo du Maçon, d'Auber, op. 2; Vienne, Cappi. 17* Variations sur un air favori de laDame blanche; Vienne, Lcidcsdorf. 18* Rondo pastoral sur une strophe de Mataniello, op. 8 ; Milan, Ricordi. 10» Variations brillantes sur un air polonais; ibid. 20» Vingt-quatre préludes et exercices dans tous les tons majeurs et mineurs; Paris, Pacini. 21* La Parisienne, marche nationale variée, op. 25 ; Lcipsick, Hofmeister. 22° Morceau de salon, variations et rondo sur uu thème original, op. 26; ibid. 25* Grand concerto pour piano et orchestre, op. 36; Paris, Schlesinger. 24* Fantaisie sur une cavaline chantée par Rubini, op. 34; Pacini. 25* Idem sur un trio de la Juive, par Halévy, op. 40 ; Paris, Schlesinger. 26* La Mer, fantaisie sur la Prière du marin, dans l'Eclair, op. 45; ibid. M. Sowinski a publié aussi beaucoup d'autres morceaux détachés pour piano seul, sur des thèmes d'opéras , douze grandes études, op. 60; Paris, Chaillot, et de petits morceaux de salon dans les formes de l'époque actuelle. Il a beaucoup de compositions inédites, parmi lesquelles on remarque: Ltnore, drame lyrique en deux actes, d'après la ballade de Burger, et Le Modèle, opéra comique en un acte, de M. de Saint-Georges, non re-

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présenté. On a de cet artiste laborieux un outrage intitulé : les Musiciens polonais tt slaves anciens et modernes ; Dictionnairt biographique des compositeurs, chanteurs, instrumentistes , luthiers , constructeurs d'orgues, etc. ; précédé d'un résumé de l'histoire de la musique, etc. ; Paris, Adrien Lectereet C'. 1857, un volume gr. in-8* de cinq cent quatre-vingt-dix-neuf pages. J'ai tiré de ce volume des renseignements utiles pour la biographie de plusieurs artistes polonais. On doit aussi a M. Sowinski la publication d'un recueil de chants nationaux et populaires de la Pologne; Paris, 1850, des articles historiques sur la musique dans le même pays, publiés dans la Aevuo musicale de l'auteur de celte notice, et des recherches sur la musique populaire et le théâtre en Pologne, insérées dans la Pologne illustrée, de M. Chodzko.

SOZZI (François), violoniste, né a Florence, vers 1765, fut élève de Nardini. Après avoir été attaché quelque temps a la chapelle du grand-duc de Toscane, l'invasion de l'Italie par les armées françaises l'obligea a s'en éloigner pour aller chercher une position en Allemagne. En 1801, il était premier violon a Augsbourg. Il se rendit ensuite a Vienne, visita la Hongrie, la Pologne et la Russie, puis retourna en Allemagne, en 1811. Depuis cette époque, on n'a plus eu de renseignements sur sa personne. On connaît de Sozzi les productions suivantes : 1° Dix-huit variations sur trois airs italiens, pour violon avec basse, op. 5; Angsbourg, Gombart. 2° Quatuor pour flûte, violon, alto et basse, op. 4 ; ibid. 5° Trois duos pour deux violons, op. 6 ; ibid.

8PADA (jACOoes-PniLirrE), prêtre vénitien, élève du maître Volpe (voyez ce nom), fut admis dans la chapelle ducale de Saint- Marc, a Venise, en qualité de chanteur, le 6 septembre 1675. Le 16 janvier 1678, il succéda à son maître, comme organiste du second orgue, dans la mémechapelle, et le G août 1690, il passa au premier orgue. Il mourut à Venise, en 1704. Aucune composition de cet artiste n'est connue jusqu'à ce jour.

sr 11 il (Jbas-Aoab), facteur d'orgues, de clavecins et de pianos, qui a eu de la célébrité dans la seconde moitié du dix-huitième siècle, vécut à Ratisbonne. Il a construit le bel orgue de la cathédrale de cette ville. Ses pianos étaient exportés dans toute l'Europe, et luttaient de réputation avec ceux de Stein. Spath est mort en 1816, dans un âge très-avancé.

sim i n (A»oaÉ), né le 0 octobre 1792, à Kossacb, près de Cobourg, apprit les éléments

SPALLETTI

de la musique dans l'école de ce lieu, et montra de si heureuses dispositions pour cet art dans son enfance, qu'il composait des cantates, des motets et des chœurs, sans avoir reçu de leçons d'harmonie d'aucun maître. En 1810, il entra dans la chapelle do prince de Cobourg, et y apprit la basse continue sous la direction de Grurolicb, musicien de la chambre du prince. Pendant les années 1814 et 1815,Spteth s'occupa exclusivement de la composition de marches et de morceaux d'harmonie pour les corps, de musique militaire. En 1816, il suivit son prince i Vienne, et y prit des leçons de composition de Riolte. De retour a Col»urg, il publia des compositions de différents genres chez André, d'OflTenbach, et Schott, de Nayence. En 1822, il accepta la place d'organiste à Morges, petite ville du canton de Vaud, en Suisse, et l'occupa pendant onze ans; puis il se rendit a Neucbâtel, en 1855, et depuis ce temps il y a occupé les places de directeur de musique, de professeur de chant au collège, et d'organiste de la ville. Il est aujourd'hui maître de chapelle de la cour de Saxe-Cobourg. Spajlh a écrit pour le théâtre de Cobourg : Ida de Rosenau, représenté en 1821; Élise, en 1855; l'Astrologue, h l'automne de 1837, et Omar et Sullana, en 1842. Il a aussi composé la musique de plusieurs ballets, les oratorios Die Auferstehung (la Résurrection) Saint Pierre , et Judas Jscariote, des psaumes, des cantates, un Te Deum, et des chants pour des voix d'hommes. Ses compositions instrumentales et vocales sont au nombre de plus de cent; dans ce nombre, on remarque : 1«Ses pièces d'harmon ie, œuvres 52, 54 et 95; Oflenbach, André. Le dernier de ces ouvrages est une scène pastorale suisse pour harmonie complète, dont le mérite est remarquable. 2° Quatuors pour deux violons, alto et basse, op. 95 et 107; Xayence, Schott. 5* Symphonie concertante pour deux clarinettes et orchestre. 4* Des airs variés pour violon et clarinette, avec orchestre ou quatuor. 5° Nonetto pour instruments à cordes et à vent. 6° Beaucoup de fantaisies et de variations pour le piano. Son dernier ouvrage est une messe pour quatre voix avec les instruments à vent, dédiée au Conservatoire de Bruxelles.

SPALLETTI (Rahakl), compositeur napolitain, élève de Sala, vécut dans la seconde moitié du dix-huitième siècle. On trouve de sa composition dans la bibliothèque du conservatoire de Naples : U Caino ed Abele, oratorio. 2° Lamentasioni del giovedi santo per soprano, viole, violoncello e basso.

SPANGENBERG - SPARRE

SPANGENBERG (J«iw), magister, puis surintendant a Eisleben, naquit en 1484, à Hardeysen, près de Gœtlingne, et devint d'abord pasteur a Stollberg, pois prédicateur de Saint-Biaise à Nordhausen. Il est mort dans cette situation le 18 juin 1550. Il a écrit un petit traité élémentaire de musique pour l'usage de l'école de ce lieu, sous ce titre : Qiuettiones muticr in «tu m eeholx

in-12. lira une édition de ce livre publiée à Wittenberg, ehex G. Rhaw, sans date, petit i n-8° de cinq feuilles : c'est vraisemblablement la première. Il y a aussi une édition imprimée chez Georges Hentzcb, à Leipsick, en 1555, petit in-8* de cinq feuilles. Ce livre a été réimprimé à Wittenberg, tn 1543, quatre-vingts pages in-8*; à Leipsick, en 1544, 1547, 1561, in-8*; a Cologne, 1579, in-8*, et dans la même ville, 1599, in-12. Spangenberg est le même que Gerber et Choron et Fayolle ont nommé Spang , d'après le catalogue des livres de musique de Breitkopf (p. 85). Outre l'ouvrage cité ci-dessus, on a de

1° Kirchengesernge auf aile Sonntage und furnehtntten Fe$te, nebtt Evangelitn, Episteln und Collée (en, etc , mit mutikaliichen Nolen, lattinisch und deuttch (Chants d'église pour tous les dimanches et jours de fête, etc.); Wittenberg, 1545. 3° Gtdanken von aller hand geittlichen KirchengetJtngen; Wittenberg, 1545, in-8*.

8* Zuyolff ehrietliehe LobgesMmge und Uitsen (>), so mon dos Jar (sic) uber, inn dtr Gtmeine Gotttt tingt, aufftkurttttauegeltgt. Le même ouvrage a été réimprimé avec des textes latins, sous ce titre : Hymni erciesias- Uci duodecim, tummis fettivitatibut ab eccleiia solemniter eantari toliti, annotationibut explanati . Auclore Hf. JohanneSpangenbergio. Recens è germanieo termone latine redditi, per Reinardum Loriehium ffadamarium; Franc of uni apud Chr. Eymolphum, 1550, petit in-8*.

SPANGENBERG (Cvauc), fllsdu précédent, théologien et historien, né a Nordhausen, le 17 janvier 1528, mourut à Strasbourg, le 10 février 1604. Il a laissé en manuscrit un ouvrage qui a pour titre : Von dtr edlen unnd hoehberiihmten Kunst dtr Musica, unnd dertn Annkunfft, Lob, Nutt unnd Wirckung, auch wie dit Meittereinger auffkhommenn volckhommener Btrieht : su ditntt unnd thren dtr Itebliektn unnd ehr$am$n Getell- $ehaft der Meittereinger, in dtr lablichen jreyen neicnssiati j/ras» ourg .gesieuef aurcn

M. Cyriaeum Spangtnbtrg. im Jalyr Chris ti M. D. XCPIII. (Du noble et célèbre art de la musique, son origine, son éloge, son utilité, ses effets, etc.). Ce manuscrit est dans la bibliothèque de la ville de Strasbourg. Joecher attribue cet ouvrage à Wohtfarth Spangenberg, fils de Cyriac; mais le titre même du manuscrit prouve son erreur. Cet intéressant ouvrage, plein de recherches et d'érudition, a été publié en 1861, par les soins de H. Adalbert de Relier, professeur ordinaire de l'université de Tubinge, dans la bibliothèque de la société littéraire de Stuttgart (Bibliothtk von litterarischen Vereint in Stuttgart) n« ixn ; Stuttgart, Cotta), sous ce titre : Cyriaeut Spangtnbtrg von dtr Musiea und dtn Meisler- Mjengern, herautgegcben dureh, etc.; gr. in-8* de cent soiiante-donxe pages. Il existe aussi de Spangenberg un livre qui a pour titre : Mag. Cyr. Spangtnbtrg Cithara Lutktri. Erfurt, 1569, in-4».

8PANHEIM (txscaiEL), célèbre philologue, né à Genève, le 7 décembre 1639, fit ses études à Leyde, fut d'abord gouverneur du Als de Télecteur Palatin, à Heidelberg, puis il remplit des fonctions diplomatiques pour le même prince, en Hollande et en Angleterre, et pour l'électeur de Brandebourg, en France. Il mourut à Londres, avec le titre d'ambassadeur du roi de Prusse, le 7 novembre 1710. Au nombre de ses savants ouvrages, on trouve des notes sur Callimaque, insérées dans l'édition des ctuvros de ce poêle, publiée par Gravins, à Utrecht, en 1697, en 3 volumes in-8*>. Elles renferment des recherches intéressantes sur les instruments de musique des anciens.

8PARACCIONI (Jbak-Gcob6bs) , né i Monte-Cosaco, dans les dernières années du seizième siècle, fu t organiste de l'église Sainte- Euphémie de Vérone. On connaît de sa composition : 1* Saimt ptr i Veepri a quattro voei; in Fenetia, app. Aless. Fineenti, 1625. 3- Brève eorti di Conctrti o Mottetti a una, due, trt et quattro voci, op. 5-ibid., 1650, in-4*.

8PARONO (FaASÇOis), compositeur sicilien, vécut à Naples, vers 1780, et y 61 représenter, au théâtre du Fondo : X* L" Ammatata per appreneione, farce en un acte. 9* La Notte di earnavale, opéra bouffe en un acte. 5* Lo Stipo maggieo, opéra bouffe en deux actes.

SPARRE (NrcoiAS), surnommé HIERsi > <; H S , parce qu'il était né dans le village de Bierting, en Danemark, au

SPARRE — SPATARO

cernent «lu dix-huitième siècle, a publié une dissertation intitulée : De ÂÊusica ae Cithara Davidica c jusque effectu; Hafnin, 1753, io-4* de dix pages.

8PARRY (F»aîiçois), chanoine régulier, né à Gmu (Styrie), le 98 avril 1715, apprit la musique comme enfant de chœur chez les Bénédictins d'Aimonl, où il fit aussi ses études littéraires. En 1736, il entra au monastère de Kremsmtinster, et après un noviciat de sept années, il y fut ordonné prêtre. Il obtint bientôt après de ses supérieurs de se rendre eo Italie pour y perfectionner son talent de musicien, et visita Milan, Venise, Naplcs et Rome, qui l'intéressa surtout et où il fit un long séjour. Ils'y livraàde sérieuses étudesde contrepoint et devint un savant compositeur .De retour dans sa patrie, il écrivit un grand nombre de morceaux d'église, dans les formes du contrepoint double, pour lesquelles il avait un penchant décidé, nn Pange Lingua d'un mérite remarquable, une collection de cantiques, et quelques airs pour le théâtre. Le P. Sparry mourut dans son monastère, le 5 avril 1767.

SPATARO ou SPADARO, en latin SPADARIUS(jE*M,néà Bologne, vers 1460, cul pour premier métier celui de fabricant de fourreaux d'épée, s'il faut en croire Gafori, qui eut avec lui de vives discussions. Si l'on considère toutefois l'instruction solide qui brille dans les ouvrages de Spataro, non-seulement en ce qui concerne la musique, mais dans les mathématiques, la philosophie et la langue latine, il est permis de révoquer en doute ce fait, peut-être inventé par la haine. Quoi qu'il en soit, Spataro devint élève de Bamis de Pareja (t'oyes ce nom), lorsque ce théoricien espagnol alla ouvrir des cours de musique à Bologne, en 1483, et fut parla suite le plus ferme soutien de sa doctrine. Spataro ne fut sans doute pas moins habile dans la pratique de l'art que savant dans sa théorie, car nous voyons (dans un catalogue chronologique des maîtres de chapelle de Saint-Pétrone de Bologne, tiré par l'abbé Baîni des notices manuscrites de Pitoni concernant les anciens conlrepointistcs) qu'il occupa cette position depuis 1515 jusqu'à sa mort, arrivée eo154I.

La publication du livre de Ramis intitulé : DeMutica Tractatus, sive JUusica praetica (Bologne, 1483, in-4"), avait donné naissance au virulent pamphlet dirigé contre l'auteur par Burci (voyez ce nom). Spataro crut devoir prendre la défense de son maîire; il le fil avec autant de force logique que de modération,

dans l'écrit intitulé : Ad reverendiisimum in Chritto Patrem, et D. D. D. Antonium Galeaz. de Bentivolis, sedis ApostolicxProtonotarium, M. Joannis Spatari in Ulusica humillimi professons ejusdem prxceptoris honesla defensio ; in Nicolai Burlii Parmentis opusculum. A la fin on lit : Impresso de l'aima ed inclita eittà di Bologna pet me Plato de Benedicti, régnante lo inclito ed illustre Signore S. Johanne de Bentivogli de l'anno MCCCCLXXXXI, a di XVI d»

Mario, in-4«.Spataro démontre jusqu'à l'évidence que Burci n'a rien compris à la question des gammes, sur laquelle il avait attaqué parti' entièrement Ramis, et il y traite avec profondeur de la théorie du tempérament, soulevée par son maître, et de la nécessité de la modération des tierces lorsque les quintes et les quartes sont justes. Gafori critiqua cette théorie dans le trente-quatrième chapitre du deuxième livre de son traité De harmonica musicorum instrument ) mm mais Spataro lui adressa, au mois de février 1518, une lettre où il relevait ses erreurs à ce sujet. Une réponse de Gafon, remplie d'amertume et d'ironie, amena une seconde lettre plus sévère de Spataro, au mois de marsdela même année. J'ai dit, en parlant de Gafori (voyez ce nom), commentceltequerelles'envenima etamena la publication du pamphlet du vieux maltie de Milan, intitulé : Apologia FranchiniGafurii adversus Joannem Spalarium et complices musicos Bononienses. (Impressum Taurini per magistrum Augustinum de Vicomercato, anno Domini M. D. XX., in- fol. de dix feuillets). Quelques mois après parut une réponse de Spataro sous ce titre : Errori di Franchino Gafurio da Lodi, da maestro Joanne Spatario, musico bolognese, in sua defensione, e del suo precettore Mro. Barto* lomeo Ramis Hispano subtilmente dimostrati. On lit au dernier feuillet : Impressum ftononix per Benedictum ffeciori», anno Domini M. D. XXI, die Xlljanuarii, petit in-4*de cinquante-deux feuillets. Quoique le litre soit en italien, l'ouvrage est écrit eo latin. Spataro prétend démontrer, dans ce pamphlet (divisé en cinq parties), cent onze erreurs répandues dans les écrits de Gafori. Tout le monde eut tort et raison dans celte affaire, car Gâter: prouvait très-bien la réalité du coin m a 80-81, mais il avait tort de ne pas admettre le tempérament égal pour l'accord des instruments, le seul dont l'usage soit applicable à tous les cas de la pratique. Le dernier ouvrage de Spataro est un traité de mu-

SPATERO

sique intitulé : Tractato di mu$ica, nelquale si tracta de la perfectione de la sesquiallefa producta in la mutica mensurala, in-fol. <le cinquante-huit feuillets non chiffrés. Au dernier feuillet, on lit : Impresta in Finegia per maestro Bernardino de Fitali el di octavo del mese di Ottobre M. D. XXXI. Ce livre est de grande importance pour la solution d'un certain nombre de cas difficiles de la notation proportionnelle en usage dans les quinzième el seizième siècles. La plus grande partie de l'ouvrage est dirigée contre Gafori.

SPAVESTAfScino»), chanoine de Velletri, né dans la seconde moitié du seizième siècle,àSermonela, bourg des États de l'Église, s'est fait connaître par. un œuvre qui a pour titre: I Sogni pastoral i a quattro voci; in Fenetia, appresso Giacomo Fincenti, 1608, iu-4°.

SPAZIANO (FaâHçois), éditeur de la plus ancienne collection de chansons et de madrigaux qui se chantaient dans les rues de Florence, pendant le carnaval, au commencement du seizième siècle. Celle collection a pour Ulre . Canti carnasciaUscki ; Florence, 1529, in-4».

SPAZIER (JiAH-CnAM.ES-Gorri.HB), né à Berlin, le 20 avril 1761, fit ses études aux universités de Halle et de Gœttingue, puis reçut sa nomination de professeur de philosophie à Gîessen, mais n'accepta pas celle position, et préféra s'attacher a un noble personnage de la Westphalie, qu'il accompagna dans des voyages en Allemagne, en Hollande, en Danemark, en Suisse et dans une partie de l'Italie. l)e i elour dans sa patrie, il accepta les places de professeur et de conseiller a Neuwied ; mais après la mort du souverain de celle petite principauté, il retourna à Berlin. En 1796, il obtint le diplôme de docteur en philosophie à l'université de Halle; puis il fut pendant quelque temps professeur et inspecteur de finsi il ut d'éducation à Dessau, vécut ensuite à Ccrlin, et, enfin, mourut à Leipsick, le 19 janvier 1805. Spazier s'est fait connaître comme compositeur par des chansons à voix seule mec accompagnement de piano, publiées à Leijttlck, en 1781 , et dont il a donné une nouvelle édition à Dessau trois ans après; par des chœurs à quatre voix (Leipsick, 1785), et par des chansons joyeuses avec piano (Vienne, 1786). On a aussi de lui des mélodies pour le recueil de chansons de Uarti.ng (Berlin, 1795). Il est connu surtout par quelques écrits relatifs à la musique, docl voici la liste : 1» Frti-

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