SULZER

Abraham-Pierre Schulz ont fourni les articles de musique pour ce livre; les meilleurs sont ceux de Schulz. Blankenburg, qui a publié la dernière édition do livre de Sulzer, en a donné un supplément très-utile intitulé : lilterarische Zutxtze zu Johann George Sulzers allgemeiner Theorieder tchanen Kiinste, etc. ; Leipsick, 1796-1708, trois volumes in-8«. le Dictionnaire de» Beaux- Arts, de Millin, renferme la traduction des principaux articles de l'ouvrage de Sulzer. Parmi les morceaux que ce savant a fait insérer dans les Mémoires de l'Académie de Berlin , on trouve celui-ci : Description d'un instrument fait pour noter les pièce» de musique, à meture qu'on le» exécute »ur le clavecin (ann. 1771).

SULZER (Fbawçois- Joseph), auditeur militaire à Vienne, naquit à La ufcn bourg, dans le Brisgau, et mourut à Vienne, en 1700. On a de lui un livre intitulé : Getchichte de» transalpin. Dacfens, etc. (Histoire de la Dacie -transalpine, c'est-à-dire de la Valachie,dc la Moldavie et dé la Bessarabie); Vienne, 1781 et 1782, trois volumes in-8*. Il y donne une notice très-détaillée de la musique des Turcs et des Grecs modernes.

SULZER (Jkan-Antoixc), docteur en droit, et bailli de l'abbaye de Kreuzlingen, s'est fait connaître, dès 1783, comme compositeur et comme auteur d'écrits sur la philosophie et la morale. Il vivait encore a Sulibach en 1837. Ses reuvres musicales sont : 1" Quatre sonates pour clavecin avec un violon, op. 1; M.inheim. 2» Quatre idem, op. 2; Spire. 5° Quatre solos pour violon, op. 3; Spire. 4* Chansons de Lavaier, premier et deuxième recueils; Zurich.

SULZER (Saloxo*), né en 1804 à Hohen* eras, en Autriche, de parents Israélites, a fait de bonnes études dans sa jeunesse, et a cultivé particulièrement la littérature hébraïque. Un gont passionné pour la musique le fit se livrer avec ardeur à l'étude du chant, et ses progrès dans cet art furent si rapides, qu'à l'âge de dix-sept ans, il était déjà premier chantre de la synagogue de sa ville natale. Quelques années après, îl fut appelé en qualité de chantre supérieur de la nouvelle et belle synagogue de Vienne. Il y forma un excellent chopnr qui, sous sa direction, exécute avec perfection les choses les plus difficiles. Sulzer, élève de Seyfried pour la composition, a écrit pour le service de sa synagogue des hymnes remarquables par l'originalité et la fantaisie.

SUNDELIN (AocvsthO, clarinettiste et compositeur de danses allemandes à Berlin,

- SUPPÉ 167

membre de la musique de la chambre du roi de Prusse, fut pensionné de la cour, après vingt-cinq ans de service, et mourut le 6 septembre 1842, à Berlin. Il s'est fait connaître par la publication de quelques cahiers de danses et de valses ainsi que par des lieder, et surtout par deux ouvrages didactiques intitulés : |« Die Jnttrumentirtmg fur das Orchestre, oder Nachweitungen ùber aile bei demselben gebrauchliche Instrumente, etc.

(L'instrumentation pour l'orchestre, ou renseignements sur tous les instruments qui y sont en usage, etc.); Berlin, 1828, Wagenfohr, in-4°. 2" Die Jnstrumentintng fur sjemmtliche Mitilar-Musik-Chatre , etc. (L'instrumentation pour tous les corps de musique militaire, etc.); ibid., 1828, in-4».

SUNDELIN (Cham.es), docteur en médecine et professeur à Berlin, vraisemblablement frère du précédent, est auteur de beaucoup d'ouvrages relatifs à la médecine et à la chimie, parmi lesquels on remarque un opuscule intitulé : Aerztflchen Hathgeber fur Mutiktreibende. Nach den Angaber de» ka-nigl. Preu»»i»chen pentionnirlen Kammermusikus Auguste Sundelin susammengetragen (Conseils médicaux pour les musiciens de profession,d'après les vues du musicien de chambre pensionné do roi de Prusse, Augustin Sundelin) ; Berlin, 1882, Grœbcnscbutz, in-8» de cinquante-huit pages.

SUPPÉ (FrastxDE), né le 18 avril J820, à Spalatro, en Dalmatie, était encore enfant: lorsqu'il fit des premiers essais de composition, sans aucune connaissance des règles de l'art d'écrire. En 1830, il se rendit à Vienne avec le projet de fréquenter les cours de l'université ; mais bientôt il abandonna l'étude des sciences pour se livrer exclusivement à la cul ture de la musique. Il apprit à jouer de plusieurs instruments à vent, particulièrement de la flûte; et le chevalier de Seyfried lui enseigna la composition. Après avoir occupé pendant quelque temps la place de chef d'orchestre du théâtre Josephstadt, il passa, en la même qualité, au théâtre An der Wien (Sur la Vienne), ou il remplit encore ses fonctions (1864). Cet artiste a composé la musique de plusieurs opéras, an nombre desquels on remarque : Da» M*dchen vom lande, joué à Vienne, en 1847; des vaudevilles, dont Die Miilletin von Burgo» (la Meunière de Burgos) ; des ouvertures, des entr'actes pour des drames, et quelques morceaux de musique d'église. On connaît aussi sous son nom plusieurs symphonies, des quatuors pour des instruments à cordes , et beaucoup de

SUPPÉ - SUSATO

Lieder. Il y a de la fanlaisie el du lalcnl dans plusieurs de ces œuvres.

SUltEMAIN DE MISSERY (Astoiiie), ancien officier d'artillerie, membre de la Société des sciences de Paris, et de l'Académie de Dijon, naquit dans celte ville, le 25 janvier 1767. Depuis 1707, il était fixé à Beaune. Auteur de plusieurs ouvragesde philosophie et de mathématiques, il a publié un livre intitulé : Théorie acoustico-musicale, ou De la doctrine des sont rapportée aux principes de lettrs combinaisons; Paris, Didol, 1795, un volume in-8«de quatre cent quatre pages. Bien que celte théorie n'aboutisse point à la formation rationnelled'uu systémede tonalilé,comme le croyaient l'auteur et l'Académie royale des sciences qui approuva son ouvrage, elle n'en est pas moins digne d'estime par l'analyse rigoureuse d'une multitude de faits intéressants, et par la réfutation victorieuse de beaucoup d'erreurs auparavant émises. Vingttrois ans après la publication de son livre, Suremain de Missery revint à l'examen de la théorie des intervalles des sons par un écrit intitulé : Méprises d'un géomètre de l'Institut, manifestées par un provincial; ou Observations critiques sur le traité de physique expérimentale et mathématique de M. Biol, en ce qui concerne certains points d'acoustique et de musique; Paris, Denlu, 1810, in 8" de soixante-quatorze pages de texte, et de XXIV pages de préface. Cette préface nous apprend que Suremain de Missery a composé un traité de la Géométrie des sons, ou Principes d'acoustique pure et de musique scientifique, «lonl son premier ouvrage n'était, dit-il, que le prélude et une ébauche informe. Venu à Paris, en 1810, pour obtenir un rapport de l'Académie des sciences sur cet important travail, on lui donna pour commissaires chargés de l'examiner, Prony, Hauy el Biol. Celui-ci venait de publier son nouveau Traité de physique expérimentale et mathématique, dans lequel il a reproduit toutes les anciennes erreurs concernant la formation de la gamme par les proportions arithmétiques des intervalles des sons. Éclairé trop tard sur sa fausse théorie par le travail manuscrit de Suremain de Missery, il aurait, suivant la préface de ce savant, élevé des difficultés contre l'ouvrage, feint de prendre le change sur le sens de la théorie qui y était contenue, el refusé de s'expliquer avec clarté contre elle, parce qu'il ne pouvait l'attaquer par de bons arguments. Le résultat fut qu'il n'y eut pas de rapport, et que Suremain de Missery ne crut pas devoir publier

son travail ; mais il attaqua, dans la brochure dont il vient d'élre parlé, les erreurs de calcul et de doctrine émises par Biotdans son 7>aiïe de physique expérimentale, et l'on est obligé d'avouer que ses arguments analytiques sont accablants pour l'académicien. M. Brassard, juge au tribunal de Chàlon-sur-Saôoe (voyei ce nom), et ami de Suremain de Missery, ayant eu communication de l'ouvrage inédit de ce savant, fut autorisé à publier un exposé de la nouvelle doctrine mathématique qui yesl contenue, en ce qui concerne les proportions des intervalles des sons. On y voit que les rapports numériques adoptés par les géomètres ne constituent pas la gamme de la (onalilé moderne; que res rapports sont variables dans les tendances allraclivf s des accords, et que le nombre des intonations résultantes des variétés d'attractions, dans les modulations, s'élève à quarante-huildans l'étenduede l'octave. Dans le cours de philosophie et d'histoire de la musique, que j'ai professé à Paris, en 1832, j'ai présenté l'exposé d'une théorie analogue, basée sur des considérations psychologiques. Suremain de Missery a fourni la plupart des articles d'acoustique contenus dans le Dictionnaire de musique de l'Encyclopédie methodique. Il est mort àBeaune,le 15 avril 1852.

SUSATO (Ttlmsw ou Tylemaîi). f'oye:

TYLMAN SUSATO.

SUSATO (Jean DE), ainsi nommé vraisemblablement du lieu de sa naissance, Sa s : . ville fortifiée de la Westphalic, dont le nom latin est Susatum. Il fut docteur en médecine, savant dans la musique, et vécut vers le milieu du quinzième siècle; enfin, il avait cessé de vivre avant 1511, car Sébastien Virdung, qui nous fournit ces renseignements, dans son livre intitulé : Musica getutsch tnd ausgezogen, lequel fut imprimé à Bile dans celle année, en parle en ces termes : « J'ai vu cet » instrument dans un grand livre en parche- » min où se trouvaient les dessins el les des- » criptions de plusieurs instruments par feu •» mon maître Jean de Zusato, docteur en » médecine. Ce livre est composé el écrit par > lui-même (1).» L'ouvrage el son auteur ont été inconnus à tous les biographes cl bibliographes.

(I) Mi h«bder»e1beninttruinciit*tiebeii;rli g.i»»l*l »nd be*ehreiben g*»el«en, dureti meyncn mei*ter teligcn iohinnendeniMlo,do*tord'iartincT. !■ eii»en gros»** bergamenen butb, d.i* cr *clb componiert vnd gewhrrib*n hat. (OU* orthographie*! celle d» li»re de Vird««g. cl le» tubslaaiiif n'y sont pa» distingue* par d. s capitales.)

SUSSMAYER

- SWELINCK

SUS81IAYER (Fiusçois-X»viEn\ compositeur de mérilc, naquit en 17CG, à Stcyer, petile Tille de la Haute-Autriche. Ayant été admis comme enfant de chœur dans la célèbre abbaye des Bénédictins de Kremsmtinsler, il y fit ses études littéraires, et y apprit la théorie de ta musique sous la direction de Pasterwilz. Fort jeune encore, il s'essaya avec succès dans tous les genres de composition, et écrivit des chants b plusieurs voix, des symphonies, des messes, des psaumes, motels, cantates, qui lui donnèrent de honne heure beaucoup d'expérience dans l'art d'écrire. Arrivé à Vienne, il acheva de s'instruire dans le chant et dans la composition par les leçons de Salieri, et se lia d'une intime amitié avec Mozart, qui lui donna aussi des conseils. A son lit de mort, ce grand compositeur lui confia la tâche d'achever sa messe de /,' equiem, et lui donna des instructions pour ce travail presque jusqu'au moment où il expira. On sait que la v«uve de cegrand homme, pleine de confiance dans le talent de Sussmayer, lui remit en effet la partition du fameux Requiem de son mari pour la terminer. En 1702, ce jeune compositeur ohtint la place de cberd'orcheslre au théâtre national de Vienne, et deux ans après il joignit a cette position celle de second chef de l'orchestre du théâtre de la cour. Les premiers ouvrages de Sussmayer pour la scène furent : 1° Moïse, petit opéra composé pour le théâtre de Schikanedcr, en 1792. 2- Die schanc Schusterin (La belle cor donnière), petit opéra ; ibid, 5° L'Jncauto superato, opéra bouffe, au théâtre de la cour, a Vienne, en 1793. 4" Der Spiegel aus Arkadien (Le tableau d'Arcadie), en deux actes, à Vienne, en 1794. Cet ouvrage a été publié à Vienne sous le litre : Die neutn Arcaditr (Les modernes Arcadicns). Dans celle même année, il fil un voyage à Prague, el y fit représenter, pour l'anniversaire de la naissance de l'empereur, son opéra le Turc à Naples, qui eut un brillant succès. Il écrivit aussi, pour celle circonstance, une cantate qui fui exécutée à l'université, et qu'on a publiée à Trapue.

De retour a Vienne, Sussmayer y donna, en 1795, z7ie edle Itache (La noble vengeance), opéra-comique. "Cet ouvrage fut suivi de / due Gobbi, opéra bouffe, composé pour le théâtre de la cour, en 179C; Die Freywilligen (Les volontaires), drame avec chant pour lequel Sussmayer reçut de l'empereur une tabatière d'or(179C); Der Wildfaug (La chasse), opéracomique, en 1798; Der Marktschrcyer (Le saltimbaiiquc),opëru-ccmiqiic,eu 1799; Soliman

der Zxccyte, oder die beyden Sullanninnen (Soliman II, ou les deux Sultane^, opéracomique, 1800; Gulnare, o|téra bouffe pour le théâtre de la cour, en 1800; Liebe maeht kurzen Prozess (l'Amour termine vile nu procès), opéra -comique, en 1801; Phasma, opéra-comique, en 1801. On a graté les partitions pour piano des Nouveaux Arcadiens ' (Vienne, Artaria), de la Chasse, ibid., de Soliman IF, de Phasma, el de la cantate pour l'archiduc Charles. Divers morceaux de* autres opéras de Sussmayer et quelques-unes de ses cantates ont été publiés. Ce compositeur distingué mourut à Vienne, le 17 septembre 1803, â l'âge de trente-sept ans.

On sait que Godefroid Weher a attribué à Sussmayer la plus grande partie de la partition de la messe de Requiem publiée sous le nom de Mozart, et que celle allégation a soulevé une vive polémique en Allemagne; mais Sussmayer lui-même a expliqué, dans une lettre datée du 8 septembre 1800, et insérée dans la Gazelle musicale de f.eipsick (octobre 1801), la part qu'il a prise à cet ouvrage ; les quatre derniers morceaux du Dies irr, le Sanctus, le Benedictus et VAgnus Dei lui appartiennent, el il a instrumenté tout le reste d'après la basse chiffrée el quelques indications manuscrites de Mozart. (Voyez Mozart.)

SUTOIt (Gcillaube), né à Munich, vers 1780, reçut des leçons de chant de Valesi, chanteur de la cour, el apprit anssi à jouer du piano, du violon, ainsi que les règles de l'harmonie et du contrepoint. Après avoir élé attaché pendant quelques années au service du prince-évéqued'Eichstadt,en qualité de chanteur, il fut appelé â Slull^art avec le titre de maître de chapelle, et chargé de la direction de l'Opéra. En 1810, il accepta la place de maître de chapelle à Hanovre, et la conserva jusqu'à sa mort, arrivée en 1828. Sulor a écrit à Stuttgart deux symphonies à grand orchestre, qui sont restées en manuscrit, ainsi que la musique pour le drame de Macbeth. Il a publié quelques compositions pour la flrtle, des ouvertures pour piano à quatre mains, quelques autres morceaux pour le même instrument, plusieurs cahiers de chants pour quatre voix d'hommes, et des chansons allemandes à voix seule avec accompagnement de piano. La plupart de ces ouvrages ont paru à Hanovre, chez Bachmann.

SWELINCK (Jeo-Piznnr.), ou SWEl.l Mi ou, enfin, SWEELINCK (1), orga-

1 1) La première orthographe île ce nom f«l r e Ile qui w trome sur le» éditions de» ouuige» de Tunisie, ruMi««

SWELINCK - SYFEUT

ntstc à l'église principale d'Amsterdam, naquit à Deventer, vers 1540. Doué d'un génie heureux pour la musique, il s'y adonna de bonne heure, et par un travail assidu, acquit dè5 sa jeunesse une grande habileté sur l'orgue et sur les instruments à clavier alors en usage. Désirant étudier les principes de la composi- » lion, il se rendit à Venise, en 1557, et se mit sous la direction de Zarlino. De retour dans sa patrie, il ne larda point à s'y faire une grande réputation : on le considéra comme le plus grand organiste du monde : il était, en effet, l'un des plus habiles. On lui conféra la place d'organiste de l'église principale d'Amstrrdam : lorsqu'il jouait, les habitants accouraient en foule |K>ur l'entendre. On doit considérer Swelinclc comme le fondateur et le père de la grande école des organistes allemands, car il eut pour élèves Melchior Schild, de Hanovre, Paul Syffert, de Dantzick, Samuel Scheidt, de Halle, Jacques Scbullz ou Praeiorius et Henri Scheidmann, maître de Jean-Adam Reinkc et de toute l'école de Hambourg. Lorsqu'on songe que de tous les noms que je viens de citer, il n'en est aucun qui n'ait acquis le plus haut degré de célébrité, on doit en conclure que Swelinck avait à la fois une méthode d'exécution supérieure et l'art de la communiquer. Quelques négociants d'Amsterdam, admirateurs de son talent, désirant assurer son existence dans sa vieillesse, lui empruntèrent deux cents florins, pour les faire valoir dans leurs entreprises, a condition qu'ils supporteraient seuls les pertes, et queSwelinck profilerait des bénéfices. Çe capital modique produisit, au bout de quelques années, la somme considérable de quarante raille florins, qui mit le vieil artiste dans l'aisance. Il mourut en 1622. Ses compositions connues sont : 1° Psaumes en hollandais , traduits par Lobwasser , à quatre et huit voix. 2° Chansons françaises à quatre et cinq voix ; Anvers, 1592, in-4u.

Chansons à cinq parties; ibid., 1503, inr4". 4° Niew Chyterboeck (Nouveau livre de Guitare); Amsterdam, 1002, in-4\ 5» Rimes françaises et italiennes, mises en musique à deux et trois parties avec une chanson à quatre; Leyde, 1612, in-4*. 6" Psaumes mis en musique à quatret cinq, six, sept et huit parties, liv. 2; ibid., 1C15, in-40. 7" Idem, liv. 5; ibid., 1614,in-4».8° Des tceilberuhmter

i Amsterdam, a l.ejde et à Anvers, clin rierre Pbalése; la seconde se lit dans les recueils de Tvlman Susato, pnblitf* i Anvers; la troisième rst au lilre des Psaumes à 4«»U, de Swelinck. imprimes à Berlin, par Georges fcunger, en tClt ,iii-t3.

Musiciund Organisten zu Amsterdam vierstimmige Psalmen, auss de m 1**'» , 2un und 3uo TheiL, etc.; (Psaumes à 4 voixdes anciens musiciens et organistes d'Amsterdam, première, deuxième et troisième parties). Berlin et Francfort -sur -l'Oder, 1616. 0° Livre deuxième et troisième des Psaumes, nouvellement mis en musique à quatre et à huit parfit; Amsterdam, 1618. 1 0 Lu >r« quai n> )mt - r dernier des Psaumes, etc.; Amsterdam, 1622. Il* Cantiones sacrx cum basso continuo, 5 vocum; Anvers, 1623. 12" Quelques pièces d'orgue de Swelinck se trouvent dans un recueil manuscrit de tablature pour cet instrument in-fol.,dalé de 1673, contenant aussi des compositions de Frescobaldi, de Galli, de Froberger, de ffammerschmidt , de Strunck et de Melchior Schild, Ce recueil est à la bibliothèque royale de Strasbourg. On attribue à Swelinck une traduction hollandaise des Institutions harmoniques de Zarlino.

SWIETEN (GontmoiD, baron VAIN).

/ oyez VAX SWIETEX

SWOBODA (Taoïks), bon organiste et directeur de musique à l'église de Pclgrim, en Bohême, mourut dans celte ville, le 17 mai 1727. Il a laissé en manuscrit quelques messes, des motets et offertoires.

SWOBODA (Accdste), professeur de musique à Vienne, né en Bohème, en 1787, fut d'ahord attaché à l'orchestre du comte Pachta, a Prague, en qualité de clarinettiste, puis fut chef de musique d'un régiment d'infanterie, et, enfin, s'établit à Vienne, en qualité de professeur de musique. Daus sa vieillesse, il se relira à Prague, où il est décédé, le 17 mai 1856. Il s'est fait connaître avantageusement par les ouvrages suivants : 1° Allgemeine Théorie des Toukunst (Théorie générale de la musique); Vienne, Ant. Strauss, 1826, in-8». 2° Hurmonielehre (Science de l'harmonie}; Vienne, 1828-1829. Deux parties in-8". La première partie renferme les éléments de l'harmonie. La deuxième ceux du contrepoint. Celle seconde partie a pour titre : Anleitung zum einfachen und doppelten Contrapuncte (Introduction au contrepoint simple et double); Vienne, 1829, in-4™ de X et cent douze pages. Ces ouvrages ont été publiés pour les cours faits par l'auteur, à Vienne. 3° Instrumenta rungslehre{\rl de l'instrumentation); Vienne, 1832, in-folio obi. de trente pages, avec cinq morceaux de musique en partition.

SYFEBT (Paul), organiste de l'église Sainte-Marie, à Dantzick, naquit a Dresde, dans les dernières années du seizième siècle, cl alla

SYFERT - SZYMANOWSKA

faire ses éludes musicales à Amsterdam, sous la direction d eSw Ynck(vogez ce nom). De retour a Dresde, il y publia une collection des anciens motets de d'ivers auteurs, à trois, quatre et cinq voix, dont le titre et la date sont sortis de ma mémoire. Syfert entra dans sa jeunesse à la chapelle du roi de Pologne Sigismond III. En 1690, il fut nommé organiste a Dantzick ; il occupait encore cette place en 1645. Ayant publié un recueil de psaumes de sa composition, sous le titre de Triticum Syfertinum, il fut vivement critiqué dans un pamphlet de Scacchi {voyez ce nom), auquel celui-ci avait donné le titre de Cribrum musicum ad triticum Syfertinum, etc. Syfert répondit à son antagoniste par YJnticribratto musiea, ad avenant Scacehianam, hoc est ocularis demonstratio crassissimorum errorum quos Marcus Scacchius auctor tibri, ann. 1643 ï'enetiis editi, quem Cribrum muticum ad triticumSyfertinum baptizavit^passim in eo commi$it}cum annexa Syferti juxta defensione honoris acbonàt f amas , adversus ampullas et fahitales Scacchianas,in usum studiosorum musices, et defensionum innocentixautoris, publier luci commissa; Dantzick, 1045, in-rolio du neuf feuilles. Voyez, poulies suites de colle affaire, la biographie de Scacchi. '"'

SIX VA (Mamel-Xcsez DE), prédicateur à Lisbonne, dans les dernières années du dixseptième siècle, fut d'abord professeur du collégede régliseSainle-Cathcrine de cette villeet directeur du chœui de l'église Sainte-Marie-Madeleine;enderuicrlieu il fut maître de chapelle de la collégiale Notre-Dame de la Conception du Christ. Il a publié un traité des proportions de l'ancienne notation de la musique, intitulé : Jrie minima que cum semi-brève recopilaçao trata cm tempo brève os modos da maxima, e longa sciencia da musica; Lisbonne, Jean Galrao, 1685, in -4". Une deuxième édition de cet ouvrage a été publiée dans la même ville, en 1704, in-4°, et une troisième a paru, en 1725, un volume in-4° de cent trente-six pages.

SZARVADY (madame Wiihelsiiib CL AUSS), pianiste distinguée, née à Prague, en 1834, est fille d'un commerçant de celte ville. Son heureuse organisation musicale se manifesta dès ses premières années. Joseph Procksch, artiste de mérite, fut le professeur à qui elle fut confiée. Il découvrit bientôt les rares dispositions de son élève, la prit en affection et lui donna tous ses soins. Les progrès de madcmoisellcClauss furent si rapides, qu'en 1849, son éducation musicale fut terminée, et

que, dès l'âge de quinze ans, elle put entreprendre un voyage d'artiste avec sa mère et frapper d'étonnement le public et les connaisseurs. A Dresde, elle joua à la cour avec un brillant succès. A Lelpsîck, Liszt, Spohr et Schuraann lui prédirent une belle carrière. Brunswick, Cassel, Francfort et Hambourg lui prodiguèrent aussi leurs applaudissements. Elle arriva à Paris dans les derniers jours de 1852 : son début s'y fit dans un concert de Berlioz, où elle exécuta le premier concerto de Beeihoven. Toute la presse musicale n'eut qu'une voix pour louer ce jeune talent, aussi remarquable par le brillant que par la délicatesse. Un grand malheur vint frapper mademoiselle Clanss au milieu de ses triomphes, car elle perdit sa mère, morte presque subitement, en confiant son enfant I la protection de madame Ungher-Sabatier et de M. Szarvady, qui devint son mari quelques années après. A la suite de ce triste événement, la jeune artiste passa près d'une année entière dans la retraite; puis elle continua ses voyages, visita Londres, l'Allemagne méridionale et la Hongrie pendant quatre ans. De retour à Paris, en 1857, madame Szarvady s'y est fixée définitivement.Son talent, perfectionné par des études constantes et par la méditation, a pris une part active a la réaction qui s'est opérée dans le goût des amateurs, en les ramenant au culte des œuvres classiques des grands maîtres, dont elle a même fait publier quelques morceaux inconnus ou tombés dans l'oubli : au nombre de ces précieuses reliques du grand art d'autrefois se trouve un admirable concerto inédit (en fa mineur) de Charles-Philippe- Emmanuel Bach pour clavecin, deux violons, alto et basse, arrangé par madame Szarvady pour piano seul; Leipsick, Bartb.SentT; Paris, J. Maho.

8ZYMAMWSKA (Makic), née WO- LOW8KI, pianiste distinguée, naquit en Pologne, veïs 1790, et fut élève de Fielrt, a Moscou. Elle brilla à Varsovie de 1815 à 1830, puis elle fit plusieurs voyages a Leipsick, à Vienne, à Berlin, à Hambourg et à Pétersbourg,où elle se fit entendre avec succès. Elle mourut jenne encore dans cette dernière ville, en 1831. On a gravé de sa composition : 1» Cotillon en forme de rondeau pour le piano; Hambourg, Christian!. 2° Douze exercices pour le piano; Leipsick, Breilkopf et Hterlel. 3* Variations sur une romance; Poscn, Simon. 4° Mazurkcs, danses nationales de Pologne; Leipsick, Breilkopf et H«ertel.5« Chants historiques et autre» sur les poésies de MicLlcwicz.

T A ilOIt (m S h I (Stasislas), né en 1850, près de Krzemieniça, en Wolhynic, descend d'une ancienne famille de cette province. Obligé de se retirer à Odessa, son père ne négligea rien pour lui donner une éducation distinguée. Fenz et Billé, artistes de celte ville, lui enseignèrent le violon. En 1847, M. Taborowski obtint de ses parents l'autorisation de se remire à Pélersbourg, pour y suivre les cours de l'université. Il y continua ses études musicales; puis, encouragé et protégé par le général Adam Rzewuski et par le comte Mathieu Wiclhorski, généreux mécène des artistes, il donna un concert, en 1853, et y obtint du succès. Cet heureux début lui fil prendre la résolution de voyager pour se faire connaître. Il parcourut la Pologne, la Wolbynie, la Poilolie et l'Ukraine, donnant partout des concerts. De retour à Pélcrsbourg, il obtint un passe-port pour se rendre à Bruxelles, afin d'y perfectionner sou talent sous la direction de Léonard, qui me le présenta. Je l'admis au Conservatoire, où il continua ses éludes pendant trois ans. En 1858, il obtint le second prix de violon au coucours, cl dans l'année suivante, il partagea le premier prix avec le remarquable violoniste florentin Frédéric Consolo. Rentré à Pélersbourg à la fin de 1859, M. Taborowski y a obtenu de brillauls succès. Pendant son séjour à Bruxelles, il reçut des leçons de coni|K>silion de M. Damke. Si je suis bien informé, il est maintenant fixé à Moscou. Il a publié à Pélersbourg plusieurs morceaux pour sou instrument.

TABOU BOT (Jea>), chanoine de Langres, naquit à Dijon, en 1519, et mourut â Langres, en 1595. Sous le pseudonyme de Thoinot-Arbeau, cet ecclésiastique a publié un livre trèscurieux sur la danse, intitulé Orchetogr aphte. Cet ouvrage couticul beaucoup d'airs de danse du seizième siècle. La première édition fui imprimée à Langres, en 1589, par J. Dcspreys, in-49 de cent quatre feuillets. Une deuxième édition parut dans la même ville, en 1590, in-4*.

TACCIUIV4BDI (Nicolas), chanteur distingué, est né à Florence, le 10 septembre 1770. Destiné h l'état ecclésiastique, il fit d'abord quelques éludes littéraires, qu'il

abandonna pour le dessin cl la peinture. Dès sa onzième année, il apprit aussi la musique, le chant et le violon. A l'âge de dix-sept ans, il entra a l'orchestre du théâtre de Florence, en qualité de violoniste, et pendant cinq ans, il occupa cette place ; mais sa voix l'étant développée et ayant acquis le timbre d'un beau ténor, il commença à chanter dans les églises et dans les concerts avec beaucoup de succès. Plus lard il s'essaya sur des théâtree d'amateurs, et prit pour modèle le célèbre ténor Baliini. Enfin, en 1804, Tacchinardi débuta sur les théâtres de Livourne et de Pise, puis chanla h Florence, à Venise, et y fit admirer la pureté de son goût et l'excellent mécanisme de son chant. Appelé à Milan l'année suivante, à l'occasion du couronnement de Napoléon, comme roi d'Italie, il brilla sur le théâtre de la Scala à côté de madame Fesla, et en 1806, sur le théâtre Carcano, avec la Strinasacchi. Il chanla, dans la même année, à la foire de Bergame, puis se rendit â Rome, où il excita l'enthousiasme du public pendant cinq ans, succès sans exemple dans cette ville. Lié d'amitié avec Canova, il fréquenta son atelier, y reprit le goût des arts du dessin, et cultiva la sculpture avec quelque succès. Il est du petit nombre d'artistes dont Canova a Tait le buste.

Appelé à Paris en 1811, Tacchinardi parnt pour la première fois au théâtre de l'Odéoo, le 4 mai, dans la Distruxione di Gerusalemmc, de Zingarelli. Son entrée en scène cansa une sorte de rumeur dans la salle, parce qu'il avait la téte enfoncée dans les épaules, el que celles-ci étaient assez proéminentes pour justifier celle exclamation qui passait de bouche en bouche : // est bossu ! mais bientôt le lalcnl de Carliste effaça cette impression. On admira la pureté de son style, sa facilité à passer de la voix de poitrine à la voix de téte sans que la différence des timbres fût sensible; enfin, son goût dans le choix des fioritures et des traits dont il était prodigue, el qu'il exécutait avec une merveilleuse facilité. Sous ce dernier aspect, son talent était absolument différent de celui de Crivelli, qui partageait alors avec lui l'emploi de premier ténor à l'Opéra italien, et dont le chant expressif el large était,

TACCHINARDI - TADOLINI

à celte époque, rarement orné de fioritures. Dans Adolfoe Chiara, mauvais opéra de Pucilla, le succès que Tacchinardi avait obtenu à son début fut compromis, parce que les défauts de son extérieur, et sa nullité comme acteur, lui donnaient trop de désavantage dans la comparaison établie entre lui et Elleviou, charmant dans l'opéra français sur le même sujet. îl prit sa revanche dans la Molinara, de Paisiello.cl dès ce moment il devint l'idole des habituée du théâtre de l'Odéon. Après les événements de 1814, il retourna en Italie, et chanta avec succès sur les principaux théâtres de sa patrie. Le grand-duc de Toscane le nomma premier chanleur de sa musique, en 1833, mais en lui laissant la liberté de continuer sa carrière dramatique. Tacchinardi chanta a Vienne l'année suivante, puis se rendit en Espagne et se fit encore admirer sur le théâtre de Barcelone, bien qu'il fût âgé de près de cinquante ans. Après 1831, il renonça à paraître sur la scène, et ne conserva que son emploi de chanteur du grand duc de Toscane. Il s'est aussi livré à l'enseignement du chant, et a formé plusieurs élèves distingués, au premier rang desquels brillèrent sa fille (madame Persiani) et la Frezzolini. Pour habituer ses élèves à l'action dramatique, Tacchinardi fit faire un petit théâtre dans une maison de campagne qu'il possédait près de Florence. Il a composé beaucoup d'exercices de chant et de vocalises, et a publié nn opuscule intitulé : Dell' Opéra in musica sul teatro italiano, e de' suoi difetti. Ce petit ouvrage, imprimé à Florence, a eu deux éditions. Une deuxième fille deTacchinardi (Élisa), pianistedistinguée, a publié à Florence, chez Cipriani, des variations pour le piano sur un thème de Mcrcadante. Tacchinardi est mort à Florence, au mois de janvier 1860.

TADOLINI (Jea*), né à Bologne, en 1793, montra dès son enfance d'heureuses dispositions pour la musique. Après avoir appris les éléments de cet art sous la direction d'un maître obscur, il devint élève de Maltei pour la composition, et du célèbre ténor Babini pour le chant. Ses progrès furent si rapides, qu'à l'âge de seize ans il fut engagé au théâtre italien de Paris pour succéder à Mosca en qualité d'accompagnateur au piano, et pour diriger les choristes. Spontini était alors directeur de la musique de ce théâtre. Tadolini y remplit ses fonctions pendant les années 1811, 1812 et 1813, et retourna en Italie, après l'invasion de Paris par les armées alliées, en 1814. Agé alors de vingt ans, il écrivit à Venise l'opéra

intitulé : La Fata Jlcina, qui fut chanté par Ruhini, Zamboni, la Marcolini, et obtint un hrillanl succès. Plus tard, et toujours avec bonheur, il écrivit La Principcssa di Navarra, à Bologne ; // Crcdulo deluso, à Rome, dont le succès lui fit obtenir le litre de maître de chapelle de la cathédrale de Bologne; II Tamerlano, dans celte ville; Moctar,k Milan ; // Milridate, au théâtre de la Fenice. à Venise, tlAlmanzor, àTriesle. Il était dans cette ville avec sa femme, jeune cantatrice de talent, lorsqu'ils furent appelés tous deux à Paris, en 1830, pour le théâtre italien. Tadolini y reprit ses anciennes fonctions d'accompagnateur et de directeur de la musique. Il occupa celle position pendant neuf ans. Dans l'été de 1830, il retourna à Bologne. Artiste modeste, aussi estimé pour ses qualités sociales que pour son talent, Tadolini n'est pas seule-' ment connu par ses travaux pour le théâtre, car il a aussi publié des cantates, des romances, des canzonette, entre autres la mélodie VEco di Scoiia, avec cor obligé, qui a été chantée dans plusieurs concerts par Ruhini. On a aussi de cet artiste : I« Trio pour piano, hautbois et basson; Florence, Cipriani. 2° Rondo pour piano et flûte; ibid.

TADOLIIN'I (Eugénie), femme du précédent, dont le nom de famille était SAYOii I M naquit en 1800, à Forli, dans la Romagne-Supérieure. Ses premiers maîtres dans l'art du chant furent Fani et Grilli; celui-ci était maître de chapelle dans celle ville. Tado- ?niipcrfeclionnaensuitc son talent et l'épousa. Elle débuta à Parme, en 1820, puis fut engagée au Tbéâlre-Italien de Paris, où elle fut peu remarquée, parce qu'à celte épejuc madame Malibran et mademoiselle Sontag brillaient de tout l'éclat de leur talent et obtenaient des succès d'enthousiasme. De rclour en Italie, madame Tadolini chanta à Venise dans l'hiver de 1833-1834, où sa voix pure et son talent correct, mais un peu froid, reçurent un accueil sympathique. Appelée ensuite à Milan, puis i Padoue, elle y eut aussi du succès. En 1835, elle chanta à Trieste, à Vienne, à la foire de Sinigaglia et à Turin. En 1836, elle était à Florence, d'où elle retourna à Vienne, puis à Milan. En 1837, elle brilla à Venise, où les progrès de son talent furent remarqués par les connaisseurs. Dans l'année suivante, on l'entendit de nouveau a Sinigaglia, puis elle chanta à Lucques, à Vienne, pour la troisième fois, à Milan el à Brescia. En 1830, elle se fil entendre à Gènes, â Florence, à Sienne cl a Rome. Dans l'année

TADOLINI - TAEGLICHSBECK

suivante, à Faenza, a Rcggio, à Bcrgamc el à Triette. Vienne est la ville où elle fut rappelée le plus «ouvent, car on l'y retrouve en 1841, en 1843, en 1846 et 1847. Celle année fut la dernière de sa carrière théâtrale. Parmi ses plus beaux succès, on doit citer ceux qu'elle ohlint à Naples, lorsque Mercadante el Donizetti eurent écrit pour elle. En 1843, elle y excitait l'enthousiasme , et était considérée comme la meilleure cantatrice de l'Italie à cette époque. Depuis 1834, elle était séparée de son mari.

TAEGLICHSBECK (Tno**s), maître de chapelle du prince de Hohcnzollern- Hecbingen, est né le 31 décembre 1799, à Anshach, en Bavière. Lorsqu'il eut atteint l'âge de quatre ans, son père lui enseigna la musique; plus lard, il choisit le violon pour son instrument, el les leçons de Rovelli qu'il reçut à Munich, en 1816, achevèrent de développer son talent. Il devint aussi, dans celte ville, élève de Grafz, pour la composition. En 1817, il écrivit une messe qui fut exécutée et lui procura une place de violoniste au théâtre de Munich. Lindpainlner, alors directeur de musique de ce théâtre, distingua bientôt le mérite «le ce jeune homme, et se lit remplacer par lui lorsqu'il demanda un congé d'une année pour voyager; mais ce maître ne retourna plus à Munich, et les preuves détalent que Taeglichsbeck avait données pendant sa direction de l'orchestre, le rirent choisir pour son successeur. Les changements que subit le ihéàlre, en 1822, décidèrent le jeune artiste a accepter une place de violoniste à la chapelle royale de Bavière. L'année suivante, il fit représenter, au théâtre de Munich, un petit opéra intitulé : If'eber's Bild (L'image de Weber), qui eut quelque succès. Après un court voyage en Bavière, il se rendit en Suisse et visita Stuttgart, Francfort, Manheim et Carlsruhe. Partout il fut bien accueilli comme violoniste. Ses premières compositions pour le violon furent publiées en 1825. Deux an* après, il fut nommé maître de chapelle de la cour de Hechingen. Depuis celte époque, il a fait plusieurs voyages à Vienne, à Berlin, à Munich, à Leipsick, en Hollande, en Danemark et en Suède, el y a fait applaudir son talent sur le violon. Jusquelà, il n'avait écrit que pour son instrument; mais, en 1833, il s'est fait connaître comme compositeur par quatre symphonies et d'autres grands ouvrages qui lui font honneur. La première de ces symphonies fut exécutée aux concerts du Conservatoire de Paris, pendant un si jour que Tacglkbsbcck fit daus cettcvillc, en

1835. L'accueil favorable qu'elle reçut en fit demander une deuxième à l'auleur, qui fit un second voyage à Paris, en 1857, pour la faire enlendre. Au retour de son voyage en Hollande, il passa par Bruxelles, où il s'arrêta quelque temps sans y donner de concert. Par suite de la révolution badoise, en 1848, la chapelle du prince de Uohenzollern-Hecbingen ayant été dispersée, Taeglichsheckfut appelé â Strasbourg pour diriger l'orchestre du théâtre; mais le prince, qui continuait à lui faire payer son traitement, ayant manifesté son mécontentement du séjour de l'artiste en France, celui-ci se démil de ses fonctions de chef d'orchestre, el relourna à Uecbiogcn. En 1852, il vécut quelque temps â Lu?wcnbcrg, en Silésie, puis il se rendit à Dresde, où il se trouvait encore, sans emploi, en 1857. Les productions de cet artiste sont celles-ci -. 1* Variations sur un ihèmc de la Gasza Ladra. pour violon et orchestre ou piano, op. 1 ; Oflcnbacb, André. 28 Variations sur un thème de Lcocadie, pour piano et violon, op. 2; Augsbourg, Gombart. 5* Polonaise pour le violon cl orchestre ou piano, op. 3 ; OflVnbach, André. 4* Variations sur un thème original, pour violou et quatuor on piano, op. 4; Munich, Aibl. 5° Ide m pour piano et violon (Almalied), op. 5; Leipsick, Brcilkopr et Ilœrlel. 6* Six chansons allemandes avec piano, op. G; Munich, Faller. 7 ■ Valses pour piano, op. 6; ibid. 8° Concerto militaire pour violon et orchestre ou piano, op. 8; Leipsick, Hofmeistcr. 9° Divertissement pour piano el violon sur des motifs du Bal masqué, op. 9; Munich, Faltcr. 10* Première symphonie pour orchestre, op. 10; Paris, Ricbault. 11° Trois duos pour deux violons, op. ll;toid. 12° Variations pour violon sur un air styrien, op. 12; Leipsick, Wander. 13d Fantaisie idem sur des airs polonais, op. 13; Stuttgart. 14° Concertino pour violon et orchestre, op. 14; Leipsick, Ilofmeister. 15* Fantaisie pour violon cl orchestre sur des airs souahes, op. 15; Carlsruhe, Cranzbaucr. 16° Sonate pour piano cl violon; Paris, Richault. 17° Variations pour violon et orchestre, op. 17; Leipsick, Ilofmeister. 18" Litdtr pour quatre voix d'hommes, op. 18; Hof, Grau. 19» Divertissements pour violon et orchestre, sur des motifs de la Sonnanbula, op. 19; Leipsick, Ilofmeister. 20° Idem pour piano et violon, sur des motifs de la Chaste Suzanne, op. 20; Paris, Ricbault. 91* Rondo pour cor chromatique cl piano, op. 21 ; ibid. 22° Six Lieder pour quatre voix d'hommes; Stuttgart, Gœpel. 23" Six I.icder à voix seule

TAEGLICHSBECK - TAG

et piano, op. 23; ibtâ. 24" Quatre Lietlrr pour soprano, contralto, ténor cl basse, op. 24; ibid. 25* Messe solennelle avee orchestre, oj». 23; Munich, Piller. 20" Trio pour piano, violon, et violoncelle, op. 20; Hambourg, Schubcrth.27° Lieder à voix seule avec piano, op. 27 et 28; Stuttgart, Gcepel. 28» Cinq Lieder pour soprano, contralto, ténor et basse avec piano ou huit Instruments de cuivre, op. 29: Munich, Falter. 29° Trois sonates progressives pour piano et violon, op. 50; Hambourg, Sehuberth. 50" Le G7« psaume à quatre voit sans accompagnement; Vienne, Gloegg. 31° Lieder pour quatre voix d'hommes, op. 32 cl 33; Stuttgart, Gcppel. Taeglichsbeck a en manuscrit des symphonies et des quatuors d'instruments à cordes.

TAFALLA (le P. Ped»o\ musicien espagnol, né dans la ville d'où il a pris son nom, à la On du seizième siècle, Dl ses vopux, on 1623, au monastère de l'Escurial. Il était si cslimé des autres moines, que, ne voulant pas se séparer de sa mère, il obtint qu'on la reçût dans une habitation contigue* an couvent, où clic finit ses jours. Les œuvres musicales de ce religieux sont nombreuses; elles se trouvent toutes à l'Escurial ; on y remarque un caractère religieux et la forme scientifique. Le P. Tafalla mourut à l'Escurial, dans un 3ge avancé. M. Eslava a publié, dans la Lira s©> cro-hispana, un répons à huit voix {Libéra me Domine) de ce moine.

TAFFFN (M.-J.-D.), prélre, né dans le département du Nord, an commencement du dix-neuvième siècle, fit ses éludes au séminaire de Cambrai. Après avoir élé ordonné prélre, il fut vicaire d'une des églises de Lille jusqu'en 1839, puis ilfutnommécuréàLandrecies. Il est auteur des ouvrages dont les titres suivent : i° Méthode complète et ralsonnée de chant ecclésiastique, offerte aux jeunes séminaristes; Lille, Lcfort, 1835, un volnme in-8» de cent soixanle-huit pages. Le système exposé par l'abbé Tanin dans cet ouvrage est celui du plain-ehant musical , c'est -à-diredu chant ecclésiastique mesuré, rhythmé elorné; monstrueuse conception qui a eu de la vogue dans quelques parllcs de la France, de 1830 à 1843, mais qui, depuis lors, a élé généralement repoussée. 2° Fade-mecum du bon chantre, ou recueil de plus de cent pièces de chant ecclésiastique, telles que messes, fauxbourdons très-nombreux et très-variés, quatuors, trios, duos, motets à voix seule, Litanies avec chœur, Stabat, etc.; Lille, Lefort, un volume in-8» de trois cent vingt-six pages.

TAG (CimÉTiES-GoTTHiLF), organiste et claveciniste célèbre, naquit en 1733, à Bayerfeld, en Saxe, ou son père était maître d'école et organiste. Celui-ci dirigea les premières éludes de son fils, et lui fit faire de rapides progrès dans les lettres et dans la musique. Tag ayant atteint sa treizième année, le juge «le Grunhaym voulut en faire son commis; mais cette position ne convenait pas à la vivacité de son esprit; il se rendit secrètement à Dresde, . cl s'y préseuta chez le recteur Sehoelgen et chez le cantor Homilius, demandant à être admis comme élève dans l'école de la Croix. L'examen qu'on lut fit subir lui ayant élé favorable, il y entra cl fil ses études complètes depuis 1740 jusqu'en 1755. L'excellente musique qu'il entendait à l'église et au théâtre forma son goût el lui servit de modèle poulies chanis et les pièces d'orgue qu'il écrivit pendant ses cours. Ses études persévérantes l'avaient rendu fort habile sur cet instrument, sur le clavecin el sur la harpe. Les livres de Marpurg, de kirnberger et de Schllllz le guidaient dans l'art d'écrire. Décidé à se rendre à l'université de Leipsick, il se mil en roule à pied, suivant l'usage des étudiants de l'Allemagne; mais arrivé à 11 l u*i«in, et s'élant arrêté dans une auberge, il y fil la connaissance d'un bourgeois de celle petite ville, qui,, charmé de son instruction et de ses manières douces et polie», lui fit obtenir sur-le-cbamp les places vacantes de cantor et de collègue dans l'école du lieu. Lu an après, il se maria, cl, complètement heureux dans sa nouvelle position, il y vécut cinqaante-lrois ans, refusant toutes les offres brillantes qui lui furent faites pour se fixer à Hirschberg, en Silésie, et plus tard à Dresde, a Leipsick et à Hambourg. Tag conserva toute l'activité de son esprit jusqu'en 1807; mais la mort de sa femme, au mois de juillet de celte année, lui causatanld'affliciion, que ses facultés s'en affaiblirent : il perdit la mémoire et fut obligé de donner sa démission. Alors il se relira chez sa fille, devenue la femme du pasteur de Niederzwœnilz, et y mourut le 19 juillet 181 1, à l'âge de soixantedix-sept ans.

Bien que cet homme distingué ait élé occupé, pendant plus de cinquante ans, à donner chaque jour douze heures de leçons publiques el particulières, il a écrit une très-grande quantité de compositions de différents genres, dont on a imprimé : 1° Six préludes pour l'orgue, avec un trio alla brève, Leipsick, Breilkopf, 1783. 2« Douze préludes faciles pour l'orgue ; ibid., 1795. 3» Soixante-dix variations pour le

TAG - TAGLlF/m

clavecin sur le thème d'un andantino; ibid., 1785. 4" Chansons arec accompagnement de clavecin, premier recueil; ibid., 1785. 5° Second recueil, idem, avec une cantate mélodramatique; ibid., 1785. 6» Der Glaube (La foi), mélodie avec orgue; ibid. , 1703.

7" Chanson* de Mallhisson et de Burde, ibid., 1793. 8» Vingt-quatre chansons suivies d'un hymne à quatre voix avec accompagnement de clavecin; ibid., 1798. 9° Naumann, cantate funèbre pour le chant et le clavecin ; ibid., 1802. 10° Jï'atrlitz, ode pour le chant et le clavecin; Berlin, 1803. 11» Mélodie pour le Pater noster et pour les commandements de Dieu, avec orgue; Pcnig, 1803. Quelques pièces de clavecin composées par Tag ont été insérées dans les Notices hebdomadaires de Jlilier. Parmi ses œuvres restées en manuscrit, on remarque : 1° Une année entière de musique d'église pour les dimanches et fêtes, renfermant soixante-dix cantates de différents genres, dont quelques-unes sont à deux ou trois chœurs avec grand orchestre. 2° Onze messes et hymnes. 3° Vingt-deux motets faciles a quatre voix. 4° Trente sept airs d'église faciles à quatre voix. 5» Six dialogues faciles. 6° Cinq motets de Noël. 7» Vingt airs de Noël, fto Dix motets de Pâques. 9e Six motels pour la Passion. 10° Six airs pour la Passion.

11« Trois motets de louanges et de remerclments, et an Éloge de la musique, i quatre voix et neuf instruments. 19* Vingt chants de noces avec clarinettes, hautbois, corset bassons. 13* Soixante-huit chants catholiques à troix voiJ. 14» Vingt-deux préludes pour l'orgue a deux claviers et pédale. 15* Seize idem pour un seul clavier. 16° Trois rondeaux pour l'orgue. 17° Quatre symphonies pour l'orgue. 18° Huit préludes libres idem. 19« Quatre préludes de chorals a deux chœurs pour orgue, deux clarinettes, deux cors et deux bassons. 20» Une symphonie pour l'orchestre. SI» Un quatuor pour des instruments à cordes. 22* Six divertissements pour le clavecin. 23* Six idem plus petits.

TAGLI A. (Pierre), compositeur milanais, qui vivait vers le milieu du seizième siècle, a publié : Madrigal* a quatlro voci. Lib. 1 ; Milan, 1555.

TAG LIA (Charles), docteur et professeur de philosophie a l'université de Pise, vers le milieu du dix-huitième siècle, est connu par un livre qui a pour titre : Lettere scientifiche sopra vari dilettevoli argomenti di Fisiea; Florence, 1747, in-4°, avec le portrait de l'auteur. La première de ces lettres, adressée au

marquis Gabriel Riccardi di Scorra, a pour objet d'examiner comment un violon peut produire en si grande quantité des sons agréables : elle occupe trente-six pages du volume. La troisième est relative au chant mélodieux du pinson marin : elle remplit les pages 95 à 124.

TAGLIAPIETRA (Joarniro), musicien vénitien du quatorzième siècle, fut nommé organiste de la chapelle ducale de Saint-Marc, le 12 mars 1379, et eut pour successeurs deux moines servîtes, le 10 juillet 1389. On ne connaît pas jusqu'à ce jour (1864) de compositions de cet artiste, qui fut le quatrième organiste de la même église.

TAGLIETTI (Jules), compositeur, né a Brescia, vers 1660, fut maître du collège noble de Saint-Antoine, dans sa ville natale. II se distingua dans la musique instrumentale et ne fut pas étranger a l'agrandissement de ses formes, vers la fin du dix-septième siècle. Ses œuvres connues sont: 1* Sonate da caméra a tre, due violini e violoncello, op. 1» , Bologne, 1697, in-folio. C'est une réimpression. 2° Sei concerti a quattro e sinfonie a tre, 2 violini, violone e cembalo, op. 2» ; Venise, 1696, ln-4*. Il y a une édition de cet ouvrage publiée à Amsterdam. 3° Arie da suonare col violoncello e spinetta o violone ad uso di arie cantabili le quali finite, si torna da capo, op. 5» . A' Concerti o caprice i a quattro, due violini e viola e basso continuo, op. 4; Venise, 1699, in-4a. 5» Sonate da caméra a 3, 2 violini e basso continuo, op. 5. 6* Pensieri musicali ad uso d'arie cantabili a violino e violone in partitura col basso continuo, op. 6; in Venczia, Bartoli, 1709. 7» Concerti a 4 violini, viola col violoncello, violone e basso continuo, op. 7. 8° Sonate a violino e basso 7 op. 8. $a Sonate da caméra a 2 violini, violoncello, violone e clavieembalo, op. 9. 10» Arie ad uso délie cantabili da suonare col violino, violoncello e violone o clavi cembalo. op. 10. 1 1* Concerti a A, con suoi rinforzi, op. 11. 12* Pensieri da caméra a i violini e basso, op. 12.

TAGLIETTI (Lor/is), compositeur italien, vécut vers la fin du dix-septième siècle. Il était vraisemblablement parent du précédent, et, comme lui, il naquit à Brescia. On ne connaît de lui que les compositions instrumentales suivantes : 1° Sonate per violino e violoncello, con basso continuo, op. 4 ; Venise. 2° Concertini epreludi con diversi pensien e divertimenti a cinque,0[i. 5 ; ibidem. 5° Conatrfs* a A e sinfonie a ô, op. 6; ibid. Une

TAGLIETTI —

TÀIABARDON

deuxième édition de ce dernier ouvrage a êlé faite à Amsterdam, chez Roger. 4° Sonate a violino e basso, op. 7; ibid. 5° Sonate da caméra a tre, due viotini, violoncello, viotom o clavecino (sic), op. 9; i&id. 6* Arie ad usa délie cantabili da sonore col violino, violoncello e violone o clavecino, op. 10; ibid. 7* Pensieri da caméra a tre, due oio> liniebatto, op. 19; ibid.

TAILLARD ( Constast ) , surnommé Vatné, flûtiste français, attaché au Concert -spirituel dès 1759, était fils d'un otomorne de la grand écurie du roi. Il vivait encore en 1780 ; mais il était mort avant 1788. Il a puhlié treize recueils de Pièce* française* et italiennes, petite aire, menuets, etc., avec des variations accommodées pour deux flûjes. Le treizième de ces recueils a paru en 1789. Dans la même année, il fil paraître aussi : Méthode pour apprendre à jouer de la flûte traversière et à lire la musique, à Paris, chez l'auteur.

TAILLASSON ( Gaillard ) , dit MA- TH ALIN ou MATHELIN, naquit à Toulouse, en 1580. Dès son enfance, il se livrai l'étude de la musique, et devint habile sur le violon. Le bruit de son talent étant parvenu jusqu'à Paris , Claude-Guillaume Nyon , dit La Foundy, roi des violons et ménétriers de France, consentit a lui concéder une partie de son autorité sur les musiciens des provinces, •et par acte passé devant Descolermatix et Marchcville, notaires à Paris, le 91 août 1608, le déclara son lieutenant à Toulouse, lui donnant le droit de recevoir tous maîtres, joueurs d'instruments, tant audit Toulouse que dans les villes du ressort de cette cité, comme aussi de faire toutes corrections ou punitions qu'il appartiendra contre toute personne qui entreprendra sur ledit art sans son congé et licence. Il parait que les prérogatives du roi des violons n'avaient point été exercées jusque-là à Toulouse; les ménétriers ït les musiciens de cette ville refusèrent de s'y soumettre, nonobstant les lettres royaux dont Taillasson était pourvu ; ils protestèrent, nommèrent pour leur syndic le musicien Pierre Villèle, et l'affaire fut portée au parlement. La cause des musiciens fut confiée aux avocats Disponia et Lafargue, et le syndic fut en outre représente par Vaisse; Marmicsse et Madral défendirent Mathelin. L'affaire fut plaidée en audience solennelle, et l'avocat général de Belloy porta la parole. L'arrêt qui intervint le 96 mars 1600donna gain de cause .a Mathelin, et celui-ci exerça désormais son

Bioon. «HIV. DES MOSICIEHS. T. VIII.

autorité sans obstacle. Il avait à ses ordres une bande de violons avec laquelle iljouaii aux fêtes et aux processions. Les Étals de la province de Languedoc s'étant assemblés en 1639, une gratification de trente livres fut accordée à Mathelin et à sa bande pour avoir joué à la procession desdits Étals. Mathelin avait à Toulouse un rival qui balançait sa réputation; il se nommait Poncet. Tous deux allaient en concurrence aux cérémonies d'apparat et aux processions, el là, chacun avec sa bande, luttait d'habileté el cherchait à surpasser son compétiteur. Les poètes en langue moundine (toulousaine) ont chanté ces deux artistes : Auger Gaillard, de Rabaslens, en Albigeois, nomme Mathelin el Poncet dans ses vers patois, et semble les mettre sur la même ligne, notamment dans l'épltre dédicatoire de ses oeuvres qu'il adressa au sieur de Séré. Il a aussi composé un Dialogue sur l'abus ■que se coumet d las dansas, dans lequel il se donne Mathelin pour interlocuteur et lai fait défendre le plaisir de la danse que lui Auger attaque par des raisons tirées de l'Écriture el de l'histoire. Mathelin parait se convertir, à la fin. Après la mort de Nyon, ce musicien exerça la dignité burlesque de roi des violons de France , par lettres patentes signées de Louis XIII ; il en remplit les fonctions jusqu'à sa moilqui arriva en 1647. Mathelin avait été lié d'amitié avec le célèbre poète languedocien Godolin ou Goudelin ; il composa il les airs des chansons de celui-ci ; plusieurs de ces airs sont encore chantés par le peuple de Toulouse et dans le Languedoc.

1 Ali LI RI S (Sinon), moine de l'ordre de Saint-Dominique, naquit en Ecosse, vers les premières années du treizième siècle, et écrivit divers ouvrages concernant la musique, vers 1940. Tanner, qui le cite dans sa Bibliothèque britannique, l'appelle Tailler; mais les PP. Quétif et Échard pensent (I) que son nom véritable a pu être Taylor. Quoi qu'il en scit, ces écrivains el Fabricius (dans sa Bibliothèque latine du moyen dge) attribuent à ce moine un livre De cantu ecclesiaslico reformando, un autre De tenore musicali, un troisième intitulé Tetrachordum, et un dernier qui a pour litre Pentachordum. Je n'ai trouvé l'indication de ces ouvrage* dans aucun catalogue de manuscrits.

TA LA II A H DO (Pascal), professeur de musique, n'est connu que par les ouvrages intitulés: !• Traité théorico pratique de l'ar-

(IJSeripisrcs ordinis pradicatoru», lom« IJol. III.

TALABARDON - TAMBURINI

iiculation musicale, avec des observations sur les sons de la langue française et sur la théorie des intervalles; Paris, Scbonenberger, 1841, in-4". 2° Cours de musique vocale. Introduction d toutes les méthodes de chant , deuxième édition; ibid., 1843, un volume in-12, avec trente -qualre page» de musique.

TALANDERIUS (Pet«m). Voyex TAL- HANDIER.

TALESIO (Pierre), musicien portugais, Técut à Colmbre, au commencement du dixseptième siècle. Il est auteur d'un traité du plain-chant intitulé : Artede canto chaô corn huma brève instruçao para os Sacerdotos, Diaconos, e Subdiaconos, emoços do coro, conforme o uso romano; Colmbre, 1617, in-4". Une deuxième édition de cet ouvrage a été publiée dans la même ville, en 1628,in-4°. La deuxième partie traite de la musique mesurée.

TALHANDIER (Pierre), en latin TA- LANDERIUS, auteur français d'un traité compilé de divers ouvrages sur le plain-chant et sur la musique mesurée, dont le manuscrit est à la Bibliothèque du Vatican, sout le n»5120. Ce traité a pour titre : Leetura tam super canlu mensurabili, quam super immensurabili. On y trouve à la fin trois chapitres intéressants intitulés : 1° Qualiler débet cantari a duobus planus cantus. 2» Pro faciendo planum cantum. 3« Ad notandum planum cantum. Dans ce dernier chapitre, l'auteur dit que, suivant les bonnes traditions, la note à queue ne signifie pas une durée plus longue dans le plain-chant, mais seulement la note accentuée. Le manuscrit est du quinzième siècle.

I AM IS (Thoiai), célèbre musicien anglais du seizième siècle, Tut attaché à la chapelle des rois d'Angleterre Henri VIII , Edouard VI, des reines Marie et Elisabeth: il y remplit les fondions d'organiste, conjointement avec son élève Bird (voyez ce nom). Tallis mourut le 23 novembre 1585, et fut inhumé dans le chœur de l'église paroissiale de Greenwich. En 1575, il avait obtenu, ainsi que Bird, des lettres patentes qui leur accordaient le droit exclusif d'imprimer leur propre musique pendant l'espace de vingt et un ans, et qui faisaient défense à toute autre personne <h m primer aucune espèce de musique, soit anglaise, soit étrangère, ou même du papier réglé, sous peine d'une amende de quarante •hellings pour chaque objet vendu. Tallis et Bird profitèrent de leur privilège en publiant une collection intitulée : Cantiones qu* ab

argumento sacrx vocantur, quinque et sex partium, autoribus Thomx Tallisio et Gulielmo Dirdo, Anglis, etc. ; Londres, Vautrollier, 1575, in-4°. Précédemment on avait publié quelques morceaux de Tallis dans une collection devenue très -rare, et qui a pour titre: Morning and evening prayer and communion, setforthe in 4 parts, to be song in churches, both for men and children, with dyvers olher godly pruyers and anthems, ofsundry men'sdoyngs. Imprinted at London by John Day, 1565, in-4*. La composition la plus remarquable de Tallis est le chant à quarante voix, savoir : huit soprani,huit mezzo-soprani, huit contra-ténors, huit ténors et huit basses. Ce morceau se trouve en manuscrit à la Bibliothèque de l'église du Christ, à Oxford ; Burney en possédait deux copies qui ont été vendues après sa mort. Boyce a inséré quelques morceaux de ce compositeur dans sa collection de musique d'église, publiée en 1760; il y en a aussi plusieurs dans le First Book of selected churchmusic de John Ba ma rd (Londres, 1648). Havrkins a donné en partition des motel» et canons de Tallis dans son Histoire delà musique (t. 1 1 1, p. 267-278, et t. V, p. 450-452), et Burney en a aussi publié deux morceaux (a General Hislory of mutic, tome III, pages 27-28 et 77-79).

TALONI (Gerosiïo), compositeur de l'école romaine, et maître de chapelle de la cathédrale d'Alhano, au commencement du dix-septième siècle, a fait imprimer de sa om- |K>sition : Mottetti, Salmi di Vespri e comptera, con le Antifone a tre e quattro vocir op. 2; Rome, Masolli, 1629, in-4*.

TAMBOLIAI Raphaël), célèbre chanteur en voix de soprano, naquit à Fer rao, dans les États de l'Église, vers le milieu du dixhuitième siècle. En 1776, il débuta à Xaples avec un brillant succès. Engagé, en 1782, au service de la cour de Prusse, il chanta au Théâtre italien de Berlin jusqu'en 1809. Retiré alors de la scène, il resta attaché à la même cour, en qualité de chanteur de concert. Il obtint la pension en 1817, et se fixa a Charlotlenbourg.où il mourut fort âgé, le 27 octobre

TAMDURIM (Astoire), basse chantante très-distinguée, est né le 28 mars 1800, à Facnza. Son père, Pasquale Tamburini, était professeur de musique dans cette ville, et jouait de la clarinette, du cor et de la trompette. Appelé à Fossombrone, dans la marche .l'A n cône, pour diriger le corps de musique mili-