TISSOT — TITON DU TILLET

et années suivantes), un très-bon travail sur le Chœur, dans se» diverses acceptions.

TISSOT (A nrnt»), potîle et littérateur médiocre, né vers 1794, est mort dans une maison de santé, près de Paris, en 1839. Au nombre de ses production*;, on trouve une brochure intitulée : Deux mois sur les théâtres de Paris; Paris , Pihan-Dclaforcst, 1827, in 8" de quarante-quatre papes. Celle brochure est particulièrement relative a l'Opéra. Il en a élé fait une critique dans la Revue musicale (t. If, p. 148-15Ô).

TITELOU7.E (Je**), prélrc du diocèse de Sain» Orner, chanoine et organiste de l'église cathédrale de Rouen, obtint cette position au concours en 1588, et l'occupa pendant quarante-cinq ans. Il mourut en 1099 (voyez le Discours fie réception de Bf. l'abbé Tanqlois, h l'Académie royale de Rouen, enn tenant la Revue tirs nuiVres de chapelle et musiciens de la métmpnle de Rouen (1), p. 10), et non en 1030, suivant la préface du premier livre d'or?"* dp Granit (voyez ce nom). Titelonze a f.iil imprimer de sa composition : 1» Hfista quatuor vocum ad imita- Honem moduli In crclcsia : Parisiis, Pallard, 1020, in-fol. 2" Hymnes de réalise, avec des fugues et recherches sur le plainchant; Paris (sans date), un volume in-4* obi. 3- Magnifient de t»us les tons avec, les versets p-ur l'orgue: ibid., un volume in-4" obi. Il y a beauconp de mérile d.ins ces pièce* d'orgue, et leur style a de l'analogie avec celui de Frobergcr. Ti (douze a été le maître des organises André Raison {voyez ce nom) et Glpatilf.

TITL (AsTOinc-ÉBiLt), compositeur a qui les critiques allemands accordent beaucoup de talcnl, est né en 1809 a Pcrnstein, en Moravie. Après avoir suivi, à Brunn, un cours normal de musique et étudié la composition, sous la dircelion de Ricgcr. il s'esi établi à Prague. Ses premiers essais onl élé les ouvertures à prand orchestre pour les dr.imes Torquatn Tasso et der f.ichcnrauber (le Voleur de moi-is) irnr effet surpassa ce qu'on pouvait attendre d'un jeune homme. M. Till a écrit ensuite l'opéra Die Rurg-Frau (la Dame du château), que le public de Prapue a vivement applaudi. En 1832, il a composé une messe solennelle avec chœur â buil voix, pour rinsl.illalion du prince archevêque d'Olmlllz. Celte produclinn a élé trouvée si belle, que les Conservatoires de Vienne et de Prague en onl défi) nan* IfsS^moîrM décrit» Af-.lrmir, uni, 1831.

mandé des copies pour la faire décider. On a publié dans celle dernière ville, chez Enders, trois suites de chants allemands composés par Till. Fixé en dernier lieu à Vienne, il y a élé nommé chef d'orchestre du Bursithealer, en 1850, et y a fait représenter les drames Téeriques Der Todtentanx (la Danse des morts), Der Antheil des Teufels (la Part «lu Diable), et Der Zauberschleier (le Voile enchanté). M. Titl habitait encore à Vienne en 1800.

TITON DU TILLET (Étiuiid), né à Paris, le 1G janvier 1077. avait achevé ses éludes avec succès, lorsqu'il obtint, à l'âge de quinze ans, le grade de capitaine d'infanterie, qu'il échangea plus lard contre celui de capitaine de dragons. Après la pais de Ryswyck, il rentra dans la vie civile, cl acheta la charge de maître d'hôtel de la duchesse de Bourgogne. I.a mort de celte princesse l'ayant laissé sans emploi en 1712, il se livra en liberté à son goût pour les arts, visita l'Italie, puis revint a Paris, où il s'occupa presque sans relâche d'un monument à la gloire de Louis XIV et des grands poètes, littérateurs, savants et artistes de son règne. Il en fit Taire le modèle en petit, représentant le Parnasse, avec tous les hommes célèbres de la Ti-ance. Apollon y en représenté sous les traits de Louis XIV. Ce monument, d'assez mauvais goût, connu sous le nom de Parnasse français, a été placé dans une des galeries de la Bibliothèque royale de Paris. Tilon du Tillet en a donné la description en un volume in-folio orné de beaucoup de gravures. Ce volume a pour litre: Description du Parnasse français exécuté en bronze, suivie d'une liste alphabétique des poêles et des musiciens rassemblés sur ce monument; Paris, Coignard , 1732, infolio, avec beaucoup de portraits de littérateurs et de musiciens . Trois suppléments de cet ouvrage ont paru en 1743, 1755 et 1700: ils forment un deuxième volume in-folio. Les pièces de ce recueil relatives h la musique sont : 1* Remarques sur la poésie et sur la musique, et sur l'excellence de ces deux arls, avec des observations particulières sur la poésie et la musique françaises, cl sur nos spectacles. 2a Beaucoup de notices biographiques de musiciens français, avec leurs portraits. Z" Remarques sur la musique et notices nécrologiques sur les musiciens français (dans le premier supplément). 4* Remarques sur la musique cl notices nécrologiques (dans le dernier supplément). Tilon du Tillet est mort à Paris, le 20 novrm* w 170?, jgé «le près de quatre-vingt-six ans.

TOBANELLO - TODI

TODANELLO (Félicies), maître de chapelle à Pavie, dans la première moitié du dix-septième siècle, est connn par un œuvre mi. ml.: : Sulmi spezzati a quatlro voci; Vtnezia, app. Bar loi. fl/agni, 1CIU, in -4".

TOBI (Florert-Josef») , musicien aile mand, vécut à Paris, vers 1780, puis se fiia a Amsterdam, où il donnait des leçons de guilare. On a gravé de sa composition : 1* Trois trios pour clarinette, violon cl basse, op. I ; Paris, 1780. 2" Méthode de guitare; Amsterdam.

TOCKLER(Cohiud), appelé INOIUCLS, parce qu'il était né a Nuremberg, fil ses études à l.cipsick, en 1405, y obtinl le doctoral en médecine en 1511, cl y cul la place de professeur en 1512. Il mourut en 1530. En 1503, il avait enseigné dans un cours public \,\ .Vuiica speculativa, de Jean de Mûris. La copie île cet ouvrage corrigée par Tockler, a servi a l'abbé Gcrberl pour la publication qu'il en a faite, dans le troisième volume de ses Seriplores eeelesiastici de mutiea.

TODEIUM (Jean Bamïstr), littérateur, né à Venise, en 1728, entra chez les jésuites •lui avaient dirigé ses éludes, el enseigna la philosophie a Vérone et à Forli. Après la suppression de son ordre, il suivit, en178l,Garzoni dans son ambassade à Conslantinople ; el quoiqu'il n'eûl que des notions très imparfaites de la langue des Turcs, il entreprit un livre concernant leur littérature, qu'il publia à Venise, en 1787, sous le titre : La Lellera tura turchese, trois volumes in-8». Bien que de peu de valeur en ce qui concerne les diverses sciences et la littérature des Turcs proprement dite, cet ouvrage renferme quelques lions renseignements relatifs à la musique du ce peuple, a l'époque du séjour de l'auteur a Conslantinople. Ce que Toderiui rapporte concernant cet art remplit le seizième chapitre du premier volume (p. 222-252). la Letleralura turchese a été traduite en français par Cournand (Paris, 1780, h'ois volumes in-8*), el en allemand, par llauslenlner (Krpnigsbcrg, 1700, deux volumes in-8").

TODI (Marie-Françoise), suivant Gerher, mais dans un livret d'opéra joué à Berlin, elle a le prénom de Louise (Luigia). Célèbre cantatrice de la seconde moitié du dix-huitième siècle, elle naquit en Portugal, vers 1748, cl apprit l'art du chant sous la direction de D.i- Vjri Pcrcz. Sa voix était un meszo soprano d'un timbre un peu couvcrl, mais douée de l'acrcnl expressif. Les succès qu'ello avail eus îles son début au ihéalrc de Lisbonne la firent

appeler à Londres en 1777, pour y chanter dans l'opéra bouffe. Elle s'y fil entendre dans te Due Contesse, de Paisiello, el n'y réussit pas. Le caractère de sa voix et le genre de son talent n'étaient pas de nature a briller dans le style comique. Elle le sentit, et depuis lors, elle ne chanta plus que l'opéra sérieux. Dana l'été de la même année, elle se rendit a Madrid el s'y fit admirer dans VOlimpiade, de Paisiello, el dans quelques autres ouvrages. Arrivée a Paris, dans le mois d'octobre 1778, elle excita la plus vive sensation au Concert spirituel el dans les concerts de la reine à Versailles. Rappelée à Lisbonne dans l'été de 1780, elle y chanta pendant une année, et ne revint à Paris qu'au mois d'octobre 1781, pour y remplir un engagement qu'elle avait contracté avec les directeurs du Concert spirituel. Là, de nouveaux succès l'attendaient. En 1782, madame Todi se rendit a Berlin, où elle fut engagée pour plusieurs années aux faibles appointements de deux mille lhalers (sepl mille cinq cents francs) (1), mais elle n'y resta qu'un an. Au printemps de Tannée 1783, elle chanta au Concert spirituel, ainsi que la célèbre cantatrice madame Mara. Une ardente rivalité s'établit aussitôt entre elles. Les amateurs se partagèrent eu deux partis qu'on appela les Moralistes et les Todistes {voyez Mars). Toutes deux brillaient par des qualités différentes ; la palme du chaut expressir resta à madame Todi, cl madame Mata l'emporta sur elle dans les airs de bravoure. Au mois de novembre 1783, madame Todi retourna a Berlin et chanta, dans le mois suivant, le rôle de Cleofi i , de Lucio Papirio, (3) ; mais elle n'accepta pas les offres du roi de Prusse pour l'année 1784, parce qu'elle avail souscrit un engagement pour le théâtre impérial de Pétui-kbourg. Arrivée à la cour de Catherine, elle y obtinl un succès d'enthousiasme, et y produisit une si vive impression dans YJrmide de Sarti, que l'impéralrice lui fil présent d'un coll. ci de diamants d'une valeur considérable. Une intimité singulière s'établit alors entre la souveraine et la cantatrice : celle-ci, hautaine et vindicative, abusa quelquefois de son crédit pour nuire à ceux dont elle croyait avoir à se plaindre (voyez Sarti). Malgré les avantages dont elle jouissait à Pétcrsbourg, la fâcheuse influence du climat de la Russie sur sa voix la détermina A accepter les offres que lui faisait le roi de Prusse, Frédéric-Guillaume II, pour

(I) Voyci 1* TcnkuHiilcT-LfXikc» Btrlt*'*, île M. «k- LrUdiur, page WJ.

(i) fM.

TODI - TODIM

rattacher de nouveau au |hcâlrc royal de Berlin. Un traitement de trois mille thalers lui était assuré, outre un logement au palais, une roiturc de la cour, la table servie aux frais du roi, et quatre mille thalers de gratification qu'elle reçut en trois ans (t). Ses plus grands triomphes sur cette scène furent VJndromeda, de Reichardt, et la Medea, de ïfaumann. Son début eut lieu le 13 décembre 1786, puis elle retourna à Pétersbourg, oh elle chanta pendant six mois, pour y achever son engagement. De retour à Berlin, an mois de septembre 1787, elle y chanta jusqu'au mois de mars 1789. Les auteur* du Diction' naire historique des mxtsidens, copiés par celui de la notice sur madame Todi, insérée dans la Biographie portative des contemporains (Supplément, p. 823), disent que cette cantatrice partit de Berlin au mois de mars 1789, poursc rendre à Paris, et qu'en passant à Mayence elle chanta devant l'électeur; mais que les troubles qui éclatèrent en France l'empêchèrent de s'y rendre. Ces assertions sont inexactes ; car suivant des renseignements certains qui m'ont été fournis par M. Farrenc, madame Todi chanta aux concerts spirituels a Paris, les 25 et 29 mars, tout le mois d'avril et le 21 mai 1789, pour la dernière fois. Elle était aussi engagée au Concert de la Logeolympique et y chanta plusieurs airs de Paisiello, de Cimarosa, de Sarti, et une grande scène (Sarete alfin contenti) composée pour elle par Cherubini. En quittant Paris, à la fin de mai

1789, elle se rendit à lïanovre, où elle était engagée et y chanta jusqu'au mois d'octobre

1790. Elle partit alors pour l'Italie, et brilla S Parme pendant le carnaval suivant. Dans l'été de 1792, elle retourna à Lisbonne et y mourut au mois de juin de l'année suivante, laissant à huit enfants qu'elle avait eus de deux maris, environ quatre cent mille francs, et de plus une quantité considérable de pierreries et de bijoux d'une grande valeur. L'auteur de la notice de la Biographie portative des Contemporains a été mal informé en disant que madame Todi mourut en Halle dans l'année 1810 (2).

TODINI (Michel), né à Saltuzo, dans le Piémont, vers 1625, était, suivant La Borde (Essai sur la musique, tome III, page 538), un très-habile joueur de musette qui, après avoir vécu longtemps à Rome, s'était fixé en

(t) Voy»i le To*kiin$lttr-L*xilfn Berlin l, p. 509.

(i) Suivant L.Scfeneider (Gtiehirkit èrr Optr., p. 198}, M1"» Todi errait morte en Italie, en 1812 : autre erreur.

France et y est mort. J'ignore sur quels documents il s'est appuyé pour ces dernières circonstances qui ne sont mentionnées par aucun autre auteur. Quoi qu'il en soit, ceTodini employa dix-huit années, pendant son séjour à Rome, à construire divers instruments et machines contenues dans plusieurs chambres de sa maison, et dont le P. Kircher a donné la description dana sa Phonurgia nova (pages 167 et suivantes), dès 1673. Plus tard, Todini donna lui-même une description plus détaillée de ses inventions dans un petit livre qui a pour titre : Dichiaratione delta gai- 1er ta armonica erttla in Roma da Michels Todini, Piemontese di Saluszo nella sua habitations (sic) posta aW arco délia Ciambella; in Roma , per France se o Tittoni, 1676, quatre-vingt-douze pages in-13. Forkel, Lichlenthal et Ferd. Becker n'ont cité cet ouvrage que sous le titre abrégé la GaUeria armonica. Ils n'en ont pas connu le véritable contenu, car ils disent qu'il est relatif à un orgue ingénieux qui avait coûté dix-huit années de travail à Todini ; mais ce n'est pas seulement a cet orgue que se borne la description, car la galerie harmonique formée par cet habile artiste contenait plusieurs instruments et machines qui étaient renfermés dans trois chambres de sa maison, et tous ces objets sont détaillés dans le petit ouvrage dont il s'agit.

Dans la première chambre se trouvaient deux horloges fort curieuses et très-compliquées qui n'avaient point de rapport direct avec la musique. Dans la deuxième était une machine immense appelée par Todini Polyphème et Galatce. On y voyait beaucoup de mouvements différents exécutés par des tritons et des dieux marins qui portaient un clavecin mécanique. Polyphème jouait d'une petite épinelle appelée sordeilina o musetta, dont les sons étaient produits au moyen d'un clavier placé au-dessous de celui du clavecin. Les inventions musicales les plus remarquables de Todini se trouvaient dans la troisième chambre. Elles excitent l'élonnement lorsqu'on songe au temps où elles ont été laites. En voici la description abrégée. Todini avait construit deux violons singuliers dont l'un portait sous ses cordes celles d'un autre cioliMtto ou pochette, qui sonnaient à l'octave d« celles du violon. Au moyen d'un ressort placé près du sillet, on pouvait jouer à volonté le violon ou la pochette isolément, ou les deux instruments ensemble à l'octave. L'autre violon, au moyen d'une machine ingénieuse, pou-

T0D1NI - TOEPFER

vali être monté (ont a coup d'un intervalle de seconde, de tierce, on même de quinte : ce» doux instruments sont décrits «lans le chapitre vingt-deuxième dit livre. Dans le vingt-troisième chapitre, on trouve la description d'une viole f e'frap/ione dont le mécanisme permettait d'y jouer à volonté, et sans démancher, les quatre espèces de violes, c'est-à-dire, le soprano ou par dessus de viole, le contralto ou viola bastarda, le ténor et la basse de viole. Todinl avait donné à la partie grave de cet instrument une étendue beaucoup plus grande, mais il y renonça par la suite, parce qu'il inventa la contrebasse à quatre cordes qu'il joua lui-même dans les oratorios, dans les concerts et dans les sérénades. Jusqu'en 1670, la partie de contrebasse était jouée par Varchiviole , montée de sept cordes à l'octave grave de la basse de viole, avec des cases pour poser les doigts, ou parla grande viole appelée lyra ou accordo. Les contrebasses de Gaspard de Salo et autres anciens malfres qu'on possède sont ces mêmes instruments dont on a changé le manche et le système de monture.

Todini avait inventé deux clavecins qu'il avait construits lui-même. L'un d'eux, conçu de la manière la plus ingénieuse, offrait les moyens de jouer dans les trois genres diatonique, chromatique et enharmonique, sans avoir recours à des divisions multipliées et incommodes du clavier. Cet instrument est décrit dans le vingt-cinquième chapitre de la Dichiaratione. Enfin , dans la troisième chambre se trouvait aussi un grand orgue qui renfermait beaucoup de combinaisons et d'effets reproduits plus tard comme des inventions nouvelles. Cet orgue, dont la construction avait exigé plusieurs années de travail, faisait entendre ensemble ou séparément sept instruments d'espèce différente, dont un était le grand orgue, composé de beaucoup de jeux qui pouvaient se réunir ou se séparer à volonté, sans que l'organiste fût obligé de lever les mains du clavier; invention qui a été reproduite de nos jours. Quatre instruments da penna, c'est-à-dire, appartenant à l'espèce du luth, du clavecin ou des cordes pincées, étaient renfermés dans cet orgue. Le premier était un clavecin ordinaire; le second, une épinette à l'octave aiguë; le troisième, un tiorbino ou petit téorbe, et le quatrième, un luth. Les deux antres instruments d'arco, ou à archet, étaient un violon et l'espèce de grande viole appelée lyra ou accordo. Todini avait trouvé un mécanisme qui imitait parfaitement le jeu de l'archet sur ces instruments.

On sait les recherches et essais nombreux qui ont été faits depuis la fin du dix-huitième siècle pour reproduire le même effet. Mais ce qui rend les inventions de Todini vraiment merveilleuses, c'est que le même clavier servait pour l'orgue avec tous les jeux, pour les clavecins, épineltes, luth et téorbe, ainsi que pour le« instruments à archet, qui pouvaient être joués seuls ou réunis à l'orgue et aux instruments da penna, sans qu'il fût nécessaire de lever les mains du clavier.

On ignore l'époque où celte galerie harmonique a été acquise par la famille Verospi et placée dans son palais. Tous les objets n'y ont pas été transportés, mais seulement le grand orgue avec les clavecins et autres instrumenta qui en dépendent : on les a disposés dans un autre ordre, et ornés de belles peintures et de sculptures dorées. Bonanni en a donné la figure dans la planche XXXIII de son Gabinetto armonico, publié à Rome, en 1722. De la Lande, qui vit ces instruments aii palais Verospi, en 1705, prétend (1) que les peintures de l'orgue et du clavier sont du Poussio. Si le fait est exact, il faut que l'instrument de Todini ait été fini avant 1004, qui est l'année de la mort de ce grand peintre; mais cela est peu vraisemblable. De la Lande n'a point entendu l'instrument, mais ce qu'il dit de son extérieur correspond à la description deTodini, et à la figure qu'en a donnée Bonanni. Barney, qui visita aussi le palais Verospi cinq ans après l'astronome De la Lande, et qui vit la galerie où l'orgue est placé, ne fut pas plus heureux et ne put l'entendre. Il essaya le clavier du clavecin qui communique avec l'orgue; mais pas une note ne résonna, sans doute parce qu'il y a un secret qui lui était inconnu. Au reste, sa description est conforme aux autres (2).

TOEPFEU (jEAK-CnnéTiES-CiuiUEs), né à Apolda,dans le grand-duché de Saxe-Wcimar, vers 1740, fut professeur au gymnase d'Eisenach. On a de lui un livre qui a pour titre : Jnfangsgrunde sur Erlernung der Musik, und insonderheit des Claviers, etc. (Principes pour apprendre la musique, et principalement le clavecin, etc.); Breslau, 1773, in-4° de huit feuilles.

TOEPFER (Cbables), né A Berlin, le 20 décembre 1791 , peut-être Gis du précédent, fil ses éludes à l'université de celle ville, et obtint le doctorat en philosophie; mais en-

(!) Voynye t% Ilatit, t. IV, papje 409, * édition, ft) Tht prtunt *ftt of nuit in Fi [Ugcs39icl suivante».

TOEPFER

traîné par son gortt pour la musique et pour le théâtre, il se fil acteur et chaula à l'opéra «le Brcslau, en 1810, puis à Vienne. En 1829, il clianlail à Hambourg. On a publié «le sa com- I > o v i 1 1 o n : 1* Fiinf f.ieder von verschiedenen Dichtern, etc. (Cinq chansons «le diftYrcnts poètes, arec accompagnement île guitare) ; Breslau, Fœrstcr, 1814. 2" Trois F.ieder idem, op. 5; ibid. Charles T«rpfcr s'est aussi fait connaître comme guitariste el a publié quelques pièces pour son instrument.

TOEPFKIl (J«»!i-GoTTt.o«), professeur «le musique an séminaire et organiste a l'église «le Weimar, e<t né le A «léecmbrc 1791, h Niedcrro«sla, près «le celle ville. Son père, homme peu fortuné, lui lit enseigner dès son enfance le piano et l'orgue par le cntttor «lu lieu Une «lame, «(ont la maison de campagne élaii «tans If lieu «le naissance deT«rpfer, ayant remarqué «m heureuses dispositions pour la musique, se chargea des frais de son éducation, et l'envoya à Weimar pour continuer ses études de piano auprès de Desloucbcs, et de violon sous le directeur de musique Bicmann. Partageant son temps entre les leçons de ces artistes cl les cours du gymnase et du séminaire, il fil «le rapides progrès dans les diverses parties de la musique et dans les sciences. Lor sque Eberhardt Militer [voyez ce nom) fut appelé a Weimar, en qualité de maître de chapelle, la grande -duchesse ( Marie -Paulowna) confia Tœpfcr a la direction de ecl artiste «lislingué, qui fil de son élève un organiste habile et un musicien instruit. Ses éludes terminées, il se livra à l'enseignement du piano, el obtint, en 1817, la place de professeur de musique au séminaire.

Vers celle épo<|ue, la construction d'un nouvel orgue a l'église principale de Weimar fixa l'allcolion de M. Tœpfcr sur les bases naturelles et positives des proportions de cet instrument. Employant toutes ses heures «le loisir à fréquenter l'atelier du fadeur «iii'on avait choisi pour le nouvel orgue, il en étudia les détails avec attention, lut les meilleurs livres qu'on possède sur cet objet, cl plus lard perfectionna ses connaissances par des voyages en Saie, rn Bavière, en Autriche clen Bobéme. Choqué «le ne trouver chez la plupart des facteurs que des habitudes pratiques dans les proportions qu'ils donnent aux diverses parties des orgues, il se livra a la recherche d'une théorie plus rationnelle et plus positive de la construction de ces instruments, et publia le résultat «le ses méditations dans un livre qui a pour litre : Die Orgctbau-Kuntt nach einer

neuen Théorie dargestellt und auf malkema tische und physikulische Grundsxtze gestiitzt, vie. (L'an de la construction «le l'orgue, exposé dans une théorie nouvelle, el fondé sur des bases mathématiques et physiques pour la mesure des tuyaux, la distribution de l'air, etc.); Weimar, W. Ilofmann, 1833, in 8° «le «piatrc crnl huit pages, avec une préface el «les planches lithographiécs. Celle première partie «In travail «le M. Tarifer n'étant relative qu'aux sommiers, h la soufflerie cl aux tuyaux a bouche, il compléta son travail dans un supplément intitulé : Ertter Nnchtrag sur Oi gelbau-Kuist, tcclcher die l'crvoUstxndigung der Mensuren zn dm f.ahiatstimmen und die Théorie der Zungenslimmen, etc.

(Premier supplément a l'art de la construction «le l'orgue, contenant le complément des mesures pour les jeux à bouche, el la théorie des jeux d'anches, av«îc des tableaux, etc.); Weimar, W. Ilofmann, 1834, in-8* de quatrevingt-seize pages, avec une planche lithographiéc. Je crois qu'il a paru postérieurement un second supplément, mais je ne le connais pas. Une deuxième édition de ce livre a paru sous ce titre : Die Orgel, Zwcck und Bcschaffenheit ihrer Theile, etc. (L'orgue, le but et la nature «le sc< parties, etc.); Erfurl, Kerrner, 1843, in-8". Dans la préface de son excellent livre, M. To?pfcr expose les motifs qui lui ont fait chercher «lans le calcul une hase certaine pour une bonne construction des orgues de grande el «le petite dimension; j'ai traduit les passages les plus Importants de cette préface pour l'analyse que j'ai faite de l'ouvrage, dans la Gazette musicale de Paris (ann. 1839, p. 1 85, 191 et 278) : on peut consulter ce travail pour connaître en quoi consiste le nouveau système «le l'organiste distingué de Weimar. Avant la publication «le son livre, M. Tœpfer avait déjà fait insérer dans la Gazette musicale de leipsick un article concernant l'amélioration du plein jeu de l'orgue appelé fourniture (mixture), t. XXXIII, p. 8:>7. On a aussi de M. Tœprer une explication «lu système d'accord de Scheihler pour le* instruments a clavier, sous ce titre : Die Scheibfcrische Stimmen Méthode Leiehtfasstich , etc. (La méthode d'accord de Scheihler rendue facile, etc.); Erfurl, Knvrner, 1842, in-8»; et un traité de l'art de jouer de l'orgue, intitulé Theoretisch-praktischt Organisten-Schule, enthaltend die vollstandige Harmonielehre nebst ihren Jnuxndung auf die Composition der gebrauchlichsten Orgelttùcke (École de l'organiste, théorique et

TOEPFER - TOGNETTI

pratique, contenant la science complète «le l'harmonie, suivie de son application a la composition des pièces d'orgue usuelles, etc.); Erfurl cl Langensalza, 1845, in-4\ M. Tcepfer a publié un livre choral à l'usage des organistes, lequel a pour titre : Allgemeines und vollstxndiges Choralbuch, Zunxchst zum Dresdner , IFeimar' schen und Erfurter Gesangbuche. Die Melodieen nach J.-.4. ffil- 1er, Rempt und M. G. Fischer gesetze und mit vierstimmiger Harmonie, nebtt kursen doppelten Zwisehenspielen von, etc. (Livre choral gênerai cl complet, suivant les livres de chant de Dresde, de Weimar et d'EiTurl, cl d'après les mélodies de J.-A. Ailler, Rcmpl el J.-F. Fischer, en harmonie à quatre parties, avec de courtes conclusions doubles, par etc.); Erfurl, Kœrncr, in-4° de deux cent seize pages.

Comme compositeur el organiste, M. Tœpfer mérite aussi des éloges. Les ouvrages qu'il a puldiés en ce genre sont : 1° Orgelslùcke (Pièces d'orgue, op. 1); Leipsick, Petcrs. 2* Sonate concertante pour piano et flûte, ibid. Z- Sonate pour piano seul, op. 3, ibid. 4" Variations pour piano el ilote sur le thème Là ci darem la mano, ibid. 5» Trio pour piano, violon et violoncelle, op. G, Leipsick, Breitkopf cl Hacrlcl. C° Trente-cinq cadences et petits préludes dans tous les tons majeurs pour l'orgue; Erfurt, Kœrncr. 7° Trente-six cadences el petits préludes dans tous les tons mineurs pour l'orgue; ibid. 8" Fantaisie en ut mineur pour l'orgue; ibid. 9" Divers préludes détachés pour des chorals ; ibid.

1 < H: SC III (Ouiues-Joseph), violoniste et compositeur italien, dont le nom véritable était TOESCA DELLA CASTELLA- MOHTE, naquit en 1734, dans une petite ville de la Romagne. En 1750, il entra au service de l'électeur Palatin, a Manhein, en qualité de premier violon de sa chapelle; douze ans après, il cul le titre de maître de concert. En 1778, il suivit la cour a Munich et y continua son service jusqu'à sa mort, qui arriva le 12 avril 1788. Il fut compositeur fécond, mais négligé dans son style. Parmi «es productions, on vite les ballets Don Quichotte, ou les noces de Gamache, le Chapelier anglais, Arlequin protégé parla magie; trois sextuors pour flûte, hautbois, violon, alto, basson et basse; Paris, Hugard, 1705. Trois quintettes pour flûte, violon, deux altos et bos«e, op. 5; Paris, Venier. Six symphonies pour deux violons, deux hautbois, deux cors, alto cl bitte; Paris, lluherli. Vingt cl un qua-

tuors pour flùlc, violon, alto et basse; Paris, La Chevardière. Baillcut et Venier. Plusieurs concertos pour flûte.

TOI" S CI1I (Jksr-Baptisti), fils du précédent, naquit à Manhcim, suivant le Dictionnaire des musiciens de la Bavière par Li • powsky; mais il est plus vraisemblable qu'il était né en Italie, et qu'il était Agé d'environ onze ans lorsque son père entra au service de l'électeur palatin. Après avoir étudié le violon sons la direction de Jean Charles Stamitz, il reçut des leçons de composition de Caonabicb. Admis dans la musique de l'électeur palatin, vers 1700, il se distingua comme violooiste solo après la mort de Stamitz. Quelquefois ailtti, il remplaçait Cannahich dans les fonctions de. chef d'orchestre, cl le talent dont il y flt preuve lui fit obtenir la survivance de son père. En 1778, il suivit la cour à Munich, et la place de directeur de musique lui fut donnée après la mort de son |»ère. Il mourut à Munich le 1" mai 1800. Toeschi Tut un compositeur distingué dans la musique instrumentale, particulièrement dans la symphonie. Ses mélodies sont gracieuses, cl ses modulations ne sont pas communes. Ses symphonies avaient beaucoup de succès à Paris avant qu'on y connût les beaux ouvrages de Haydn. On a gravé de sa composition : 1" Six quatuors dialogués pour deux violons, alto et basse, I** livre; Paris, La Chevardière. 2° Quatre quatuors idem et deux trios, livre II, op. 5; ibid. 3° Six trios pour deux violons et basse, op. 4; Paris, Venier. 4' Trois symphonies pour deux violons, deux hautbois, deux cors, alto et basse, op. G ; Paris, Ilnberti. 5» Trois idem, avec deux bassons, op. 7; ibid. G* Trois grandes symphonies, op. 8; Paris, Baillcux. 7» Trois idem, op. 10; Paris, Venier. 8" Six symphonies avec deux hautbois, deux cors el deux bassous, op. 12; Paris, Baillcux, 1779.

TOESCHI (CsuRies-TiiÉoDORE), fils et élève de Jean-Baptiste, a repris le nom primitif de si famille, cl s'est fait connaître sous relui de TOESCA DELLA CASTELLA- J1IONTE. Il est né à Manheim, en 1770. Habile violoniste, il a été placé dans l'orchestre du théâtre royal à Munich. Il a composé pour ce théâtre la musique du ballet les Amazones, et a publié des duos de violon, cl quelques cahiers de danses pour cet instrument.

TOGNETTI (Fn*!içots), né à Bologne, en 1705, fut professeur de littérature au lycée philharmonique de celte ville. En 1818, à l'occasion de la distribution des prix de cette institution, il prononça nu discours qui a été

238 TOGISETTI

publié sous ce litre : Discorso su'i pmgressi délia mus ien in Dologna ; Bologne, 1818, île l'imprimerie d'Aunesio Nobili, in-4". Une crilique anonyme de cel écrit, dont railleur était un membre de la famille Antonio degli Antonii, parut dans le Diario di Bologna (Juillet 1818, p. 75 et suiv.). On y reprochait à Tognelti d'avoir fait plutôt l'histoire de la décadence de la musique à Bologne, que celle de •es progrès, car il s'étend particulièrement sur le mérite des œuvres de Ramos, Espagnol, qui fonda une école de musique à Bologne, dans le quinzième siècle, sur son élève Spataro, sur le musicien-littérateur Hercule Bottrigari, sur Artusi, enfin, sur les anciens théoriciens qui s'étaient plus occupés de l'art en savants qu'en artistes. Tognetli répondit à cette critique par une brochure intitulée : Lettere di Francisco Tognettt bolognese che servono di appendice al suo discorso su iprogressi délia musica in Bologna; Bologne, 1819, in-4° de seize pages. Ce digne professeur n'entendait guère les choses dont il parle dans ces écrits. Il vivait encore à Bologue, plus qu'octogénaire, en

TOLBECQUE (J eau-Baptiste Joseph), né à Hanzinne (Belgique), le 17 avril 1797, fut admis au conservatoire de Paris le 19 avril 1816, et y devint élève de Rodolphe Kreutzer pour le violon. Reicba lui enseigna la science du contrepoint et de la fugue. En 1830, il entra â l'orchestre de l'Opéra italien ; mais bientôt après, s'étant livré à la composition et h l'arrangement de la musique de danse, il s'y distingua, et y ajouta le mérite de bien diriger les orchestres où l'on exécutait ce genre de musique. En 1825, il quilla le théâtre où il était attaché, et fut chargé de la direction de la danse à Tivoli etdans quelques autres jardins publics. Jusqu'au moment où Musard acquitta vogue en ce genre, Tolbecque fut le chef d'orchestre et le compositeur le plus recherché à Paris pour la musique de danse. Il fut aussi chargé de la direction des bals de la cour. Le nombre de cahiers de quadrilles de contredanses et de valses à grand orchestre de Tolbecque, arrangées en quatuor, pour le piano, ou pour divers instruments, est très-considérable; la plupart des éditeurs de Paris en ont publié. Ayant fait partie de l'orchestre de la société des concerts du conservatoire, comme alto, dès sa création, en 1828, il y était encore, dans la même position, rn 1859.

TOLBECQUE (Auguste-Joseph), frère puîné du précédent, né à Hanzinne (Belgique), le 28 février 1801, entra aussi au conservatoire de