ARCHYTAS — ARENA

et Thécn de Smyrne disent qu'il a écrit un traité sur les harmoniques et un autre sur les flûtes : ces deux ouvrages sont perdus. * ARCIERO (Alcise, ou Louis), organiste de premier orgue de l'église Saint-Marc, de Venise, était né dans cette ville vers la seconde moitié du quinzième siècle , car la forme de son prénom n'était en usage que dans le dialecte vénitien. Arciero succéda dans sa place à Baptiste Bartolamio, le 21 février 1518, et Toccupa jusqu'à la fin d'octobre 1530. On ne connaît jusqu'à ce moment aucune composition sous le nom d'Arciero.

' ARCOIVATI (Le Père), né à Sarzano, vers 1610, entra fort jeune dans l'ordre des cordeliers appelés Mineurs conventuels. Après avoir fait de bonnes études musicales, il écrivit pour l'église une grande quantité de messes, de vêpres, et d'autres morceaux de musique qui se trouvent en manuscrit dans la bibliotlièque du couvent de Saint-François , à Bologne. Nommé maître de chapelle de ce couvent en 1653, il succéda dans cette place au P. GuidoMontalbani ; mais il ne la garda que peu d'années, car il mourut en 1657 : son successeur (ut le P. François Passerini.

ARDALE, joueur de llûle, était.fils de Vulcain, selon Pausanias, et naquit à Trézène, ville de Péloponèse. Plutarque {De Musica) dit qu'il réduisit en art la musique pour les (lûtes. Pline (lib. vu, c, 56) attribue à un Trézénien, qu'il nomme Dardanus, la manière d'accompagner le chant par les flûtes (Cwm tibiis canere voce Treezenius Dardanus instituit): ce passage semble se rapporter à Ardale ; c'est pourquoi Méziriac et le Père Ilardouin ont remarqué qu'il fallait substituer i4rda/t(s à Dardanus, dont aucun autre écrivain de l'antiquité ne parle. Il y a dans le Banquet des Sept Sages de Plutarque nn Ardale de Trézène, joueur de flûte et prêtre des Muses ; mais il ne faut pas le confondre avec celui-ci, qui est beaucoup plus ancien.

' .ARDAIXAZ (Pedro), prêtre et compositeur espagnol, fut maître de chapelle de l'église primatiale de Tolède, depuis le 16 juin 1674, et conserva cette position jusqu'au 11 décembre 1706, où il mourut. Quelques messes et motets de sa composition se conservent dans les arcbives de l'église de Tolède et à l'iiscurial.

' ARDE&IAi\10 (Jules- César), compositeur milanais, maître de chapelle et organiste de l'éghse Sainle-Marie délia Scala el ôe Santa- Fedele^ à Milan, mourut dans cette ville en 1G50. On a de lui dos Motets imprimés à Milan en 1616, des Faux- Bourdons, publiés en 1618, et l'ouvrage intitulé : Musica a più voci con basso per Vorgano, concerlata in occasione

d' una pastorale alludente alla venuta di S. Carlo. Milano, 162s , in-4*'.

'ARDITI (Le marquis Michèle), savant archéologue et amateur de musique, naquit le 29 septembre 1745, à Presicca, dans la terre d'Otrante, au royaume de Naples. Après avoir fait de brillantes études au séminaire de Lecce, puis à l'université de Naples, il se livra avec succès à la profession d'avocat, et se lit connaître par de bons ouvrages sur des sujets d'archéologie qui le (irent entrer dans l'académie d'Herculauum, dans la Société des sciences, lettres et beaux-arts, et dans plusieurs autres sociétés savantes de Na[)les, de Rome et du Danemark. En 1807 il fut nommé directeur général du musée royal Borbonico, et dix ans plus tard il eut la charge de surintendant des fouilles d'antiquités dans le royaume de Naples. Ses travaux scientifiques ne l'empêchèrent pas de se livrer avec ardeur à la culture de la musique, qu'il avait étudiée dans sa jeunesse, sous la direction de Joinelli. Ses productions dans cet art consistent en un opéra sérieux, Y Olimpiade de Métastase, beaucoup de cantates religieuses et profanes, une multitude d'airs détachés avec orchestre ou clavecin, plusieurs symphonies (ouvertures), sonates de piano, et beaucoup de motels composés pour diverses églises de Naples. Commandeur ou chevalier de plusieurs ordres, comble d'honneurs et généralement estimé, la; marquis Arditi mourut le 23 avril 1838, à l'âge de quatre-vingt-treize ans, laissant au Musée royal son médailler, beaucoup d'inscriptions et d'objets antiques; à la bibliothèque Borbonica sa colleclion de manuscrits, et au collège royal de musique ses propres ouvrages et beaucoup de compositions autographes des maîtres les plus célèbres.

'ARDITI (Louis), violoniste et compositeur, né à Crescenlino , près de Verceil , dans le Piémont, a fait ses études musicales au Conservatoire de Milan, et a commencé à se faire connaître dans les concerts en 1839. En 1841, il a fait exécuter au Conservatoire l'opéra de sa composition intitulé : IBriganti.En !851, il voyageait en Amérique et à la Havane, pour y donner des concerts. On a publié de cet artiste : Sestetto di bravura per due violini, due viole, violoncello et contrabasso. Milano , Ricordi, ainsi que des duos pour deux violons , ou piano et violon, sur des motifs d'opéras.

ARDORE (Le prince d'). Voyez MILANO (Jacques François).

' ARENA (Joseph), compositeur napolitain, né au commencement du dix huitième siècle, a mis en musique Achille in Sciro, représenté à Rome en 1738, Tigrane, à Venise, 1741 ; Aies-

ARENA — ARGIES

sandro in Persia, à Londres , 1741 , Farnacs, à Rome, 1742. Il a laissé en manuscrit un ouvrage élémentaire intitnlé : Principi per cembalo 0 orguno.

AREA'BERG (***), écrivain allemand, qui n'est coimu que par une dissertation latine sur la musique des anciens, insérée dans le neuvième volume des Misccllanées de Leipsick.

* ARESTI , ou ARRESTI ( Jules-César ) , né à Bologne, vers 1630, fut élève d'Ottavio Vernizzi, organiste de l'égiise Saint-Pétronne de cette ville, à qui il siiccé«la. Il fut un des premiers membresde l'Académie des philharmoniques de Bologne, fondée en 1C66, et obtint trois fois l'honneur d'en être le prince (président), en ! 071, 1686 et 1694. Aresti a fait imprimer de sa composition : 1" Messa e vespro délia B. V. M. a otto voci; Bologna, l6..,'m-¥>'— 2° Messa a tre voci con sin fonte; ibid. — 3" Salmi cinque a quattro voci; Venise, 1664, in-4''— 4° Gare musicali, salmi a cappella a quattro voci, avec quelques psaumes à quatre voix de Cazzati,maitrede chapelle de Saint-Pétronne. Aresti écrivit contre ce môme Cazzati, qui était en possession de son emploi de maître de chapelle depuis 1637, et lit une critique sévère du Kyrie d'une messe à cinq voix placée dans l'œuvre l7* de ce maître. Une lutte violente s'établit à cette occasion entre les deux artistes, qni publièrent plusieurs pamphlets remplis d'expressions amères et d'injures. Voij. Cazzati. • ARESTI (Floriano), organiste de l'église métropolitaine de Bologne , et académicien philharmonique, naquit à Bologne vers la fin du dix-septième siècle. On connaît de lui les opéras suivants: 1" Crisîj^po , à Ferrare , en 1711.— 2" Inganno si vince; Bologne, 1710. — i° Enigma rlisciolla, en 17 10 , à Bologne. — 4° Coslanza in cimenta colla crudeltà, à Venise, en l7l2. — 5° Il trionfo di Pallade in Arcadia , à Bologne, eu i7l6.Fantuzzi (Scrittori bolognesi) dit qu'Aresti a cessé de vivre avant 1719, ou au plus tard dans le cours de cette année.

ARETIN (Gui). Voy. Gui.

ARETIIX (Christophe, baron d'), homme savant et distingué dans les sciences, les arts et la littérature, né le 2 décembre 1773, à Ingolsladt , fut nommé conseiller de cour à Munich en 1793. En 1795, on l'envoya comme commissaire à Wetziar; en 1799, il fut fait conseiller de la direction provinciale auprès de la députatiou de droit public , à Munich , et en 1804 , bibliothécaire de la cour. C'était un pianiste habile et un compositeur de quelque mérite. On a de lui une messe et une symphonie qui ont été exécutées par l'orchestre de la cour , et qui ont obtenu beaucoup de succès. Il a fait impri-

mer en 1810, parle procédé lithographique, deux recueils de chansons allemandes de sa composition, sous le nom d'Auguste Re.nnti. Le baron d'Aretin est mort à Munich en 18'22. Voy. la Bavière savante de Kl. Bader, 1. 1, p. 35. ARETINO. Voy. appolom.

•ARETli\CJS, nom sous lequel GUI ou GUIDO d'Arezzo est souvent désigné par les anciens auteurs.

'ARETIWUS (Paul), musicien au service du duc dePerrare et compositeur de musique d'église, qui vivait dans la seconde moitié du seizième siècle, est connu par les ouvrages dont voici les titres : 1" Responsoria hebdomadx santx, ac Natalis Domini, Te Deum et Benedictus quatuor voc, Venise, 1547. — 2" Sacra responsoria, tum natali Domini, tum jovis, veneris , ac sabbati sanctï diebus diei solita, nunc pritnum aD. Pauto Aretino sub musicis édita rhythmis, atqne ab eodem summa recens cura, diligentiaque castigata; Venctiis, apud Hieronymum Scotum, 1544, in-4o. Une deuxième édition de cet ouvrage a été publiée à Venise, en 1574, in-4''. 11 est vraisemblable que le nom d'Arctinus ne (ut donné à ce compo>itcur que pour désigner sa patrie, qui était Arezzo, ville de la Toscane ; son véritable nom de famille est inconnu, et Paulus n'est que son prénom.

* AREVALO (Faustino) , écrivain espagnol qui n'est connu que par l'ouvrage suivant : Hymnodia Hispanica ad cantus latinitatis, métrique leges revocataetaucta. Prxmittitur dissertatio de Hymnis ecclesiasticis , eorumque correctione, atque optima constitutione. Romœ, ex typographia Salomonianx ad divi Ignatii, 1784, in-4 °. Je présume que cet auteur est un des jésuites espagnols réfugiés à Rome après leur expulsion de l'Espagne.

' ' ARGEiVTILL ( Ciiarlesd') ou d'Argentillv, contemporain d'ArcadeIt, fut, comme lui, chanteur et compositeur de la chapelle pontificale, dans la première moitié du seizième siècle. L'abbé Baini le range parmi les musiciens flamands qui brillèrent alors en Italie; mais il est plus vraisemblable qu'il était de la Picardie, où il existe des famille» de ce nom. On trouve quelques motets de cet auteur dans les recueils publiés en Italie antérieurement à 1550.

ARGEKTIM (Etienne), moine, bachelier en théologie et maître de chapellede l'église Saint- Étienne , à Venise, naquit à Himini vers 1600. H a fait imprimer : i° Missx triiim voctim; Venise, 1638. — 2^ Salmi concertait, ibid. 1638. 'ARGIES (Gauthier d') , poète et musicien du treizième siècle, était de la maison d'Argies en Picardie. Le manuscrit de la Bibliothèque irapé-

ARGIES — ARION

riale coU 7223, contient vingt et une chansons uotées de sa composition.

* ARGIL1ANO (Royer), compositeur, né à Castro-Nuovo, dans l'Ile de Corse, vivait au commencement du dix-septième siècle. On connaît sous son nom : Hesponsori per lasettimana santa, Messa e Vespro per il Sabato sanlo. Venezia, Araadino, 1612, in-4".

' ARGYROPYLE (Jean) , littérateur et musicien grec, naquit à Conslantinople en 1404. A l'époque où Amurat II fit le siège de cette ville, il «'en éloigna, et alla s'établir à Florence, en 1430. Il y donna des leçons de sa langue maternelle. La peste ayant ravagé l'Italie, Argyropyle en fut atteint, et il mourut à Rome en 1474, à l'âge de soixante-dix ans. Il a laissé un volume de chants à voix seule, sous le titre de Monodia, que Gérard Yossius assure exister dans la Bibliothèque du roi de France ( De Hist. Graec, lib. IV, p. 493) ; mais je ne l'y ai point trouvé. ' ARIANUS ( Jea,n-T. ), écrivain du seizième siècle, a publié un livre inlilulé : Jsagoge musicx poeticse, Erfurt, 1581, in-4°. On n'a aucun renseignement sur cet auteur, cité par Blankenburg dans ses additions à la théorie des

■ beaux-arts de Sulzer,

* ARIRONyScolastique, qu'il ne faut pas confondre avec l'évêque de Frisingue du même nom, naquit probablement dans les Pays-Bas, vers le milieu du onzième siècle ; car il a dédié un traité de musique dont il est auteur à Ellenhard, évéque de Frisingue, mort en 1078 (Fid. C. Meichelbeck in Hist. PrisinÇé). L'ouvrage d'Aribon, intitirié Musica, est une sorte de commentaire sur quelques points de la doctrine de Gui d'Arezzo : l'abbé Gerbert Ta inséré dans sa collection des écrivains ecclésiastiques sur la musique (4. II, p. 197-229). La préface avait été déjà publiée par le P. Pez ( Thés, anecd., t. VI p. 222). Une des parties les plus utiles de l'ouvrage d'Aribon est celle qui a pour titre : Vtilis exposilio super obscures Guidonis sententias. Les passages dont il s'agit sont tirés du micrologue de Gui ; Aribon aurait pu en augmenter la liste , car le moine d'Arezzo est certes un des écrivains sur la musique du moyen âge les moins intelligibles; ajoutons que sa latinité est fort incorrecte et abonde en barbarismes. Le livre d'Aribon nous fournit encore une indication qui mérite d'être remarquée dans le chapitre de son livre qui a pour titre : De distinctionibus cantuum, et cur finales dicau' tur ac superiores. Il y cite un passage de Gui qui n'existe ni dans les ouvrages de ce moine, publiés par l'abbé Gerbert dans sa collection des

«écrivains ecclésiastiques sur la musique, ni dans I:;s manuscrits de la Bibliothèque royale de Paris

que j'ai consultés, ni dans le mien, ni enfin dans aucun de ceux que J'ai examinéi»,cequi semblerait indiquer que nous n'avons pas tous les écrits de Gui d'Arezzo, ou du moins qu'il y a des lacunes dans ceux qui sont venus jusqu'à nous. Voici, au reste, le passage dont il s'agit -. Quamvis principia, prœseitim tamen fines distinct ion uni sunl consideiandi , qui prxcipue debent finales repelere, ut domintts Guido dogmatisât dicens : « ilem ut ad « principaiem vocem , id est, finalem pêne oiii- « nés distinctiones cunant; hoc tamen rarius n invenitur, quamcrebrius.» Voy. Guid'Arkzzo.

'ARIETTO (Simon), célèbre violoniste qui vivait aucouimenceinentdu dix-septième siècle, naquit à Verceil. Après avoir été pendant quelque temps au service du duc de Mantoue, il revint dans sa ville natale, et de là passa à la cour du duc de Savoie, en 1030. Arielto est le premier violoniste qui soit mentionné comme virtuose dans l'histoire de cet in&triuntnt. Il eut deux lils, François et Simon , qui, quoique fort habiles sur le violon, n'égalèrent point leur père.

'ARIGOÎVI (Jean-Jacques), compositeur du dix-septième siècle, et membre de l'Académie Fiteutera, dans laquelle il était connu sous le nom de VAffettuoso, a publié à Venise, en 1023, des madrigaux à deux et trois voix , de sa composition. Ou connaît aussi du ménic auteur .* Concerti da caméra; Venise, 1635. On trouve des madrigaux composés par Arigoni dans l'ouvrage qui a pour titre : Madrigali del siynor cavalière Anselmi, nobile di Treviso, posti in musica da diversi eccellentissunï spiriti, a due, tre, quatlro e cinque voci, ton il basso cuntinuo. Slampato dal Gardano in Venetia. Apresso Dartolomeo Magni, 1624.

' ARION, poète et joueur de cithare, né à Méthymne, dans l'île de Lesbos, fut, dit Hérodote, l'inventeur du dithyrambe, et composa plusieurs hymnes fameux. Le même historien et Aulu-Gelle, d'après lui, disent qu'il acquit de grandes richesses par la beauté de son chant et de ses vers, dans un voyage qu'il fît en Italie et en Sicile. Ce fut au retour de ce voyage que, s'étant embarqué pour aller à Corinthe sur un vaisseau de cette ville, les matelots, tentés par ses richesses, prirent la résolution de le jeter a la mer. En vain il s'efforça de les fléchir; tout ce qu'il put obtenir fut qu'avant de se précipiter dans les ondes il prendrait sa lyre, et chanterait quelques élégies. On connaît le récit d'Aulu- Gellc et des poètes, qui ont dit qu'un dauphin, attiré par le charme de sa voix, le reçut sur son dos, elle porta jusqu'au cap Ténare ( aujourd'hui cap Malapan ), duns le Péloponèse- On dit aussi

ARION — ARISTIDE QUllNTILLIEN

qu'Arion fut inventeur des chœurs et des danses en rond : quelques-uns prétendent que cette invention est due à Lasus.

' ARIOSTI (Attilio), dominicain, naquit à Bologne vers 1600 , et s'adonna de bonne heure à l'étude de la musique. Il paraît qu'il olitint une dispense du pape qui l'exemptait des devoirs de son étal, et lui permettait de se livrer à la composition des ouvrages de théâtre. Après avoir terminé ses études, il écrivit pour le théâtre de Venise, en 1C86, l'opéra de Dafne, de Zeno. Deux ans après, il fut nommé maître de chapelle de l'électrice de Brandebourg. L'anniversairR du mariage du prince Frédéric de Hesse- Cassel avec la fille de l'électrice donna lieu, en IGOO, à des fêtes brillantes, où l'on représenta un intermède d'Ariosti, intitulé la Festa d'imenei, à la maison de plaisance de la princesse, près de Berlin. Dans cet ouvrage, ainsi que dans ceux qui lui succédèrent immédiatement, Ariosti imita servilement le style de Lulli ; mais dans son opéra d\itijs il changeii de manière, et se rapprociia de celle d'Alexandre Scarlatti , sans pouvoir jamais en avoir une qui lui fût propre. Au bout de quelques années de séjour à Berlin, il reçut une invitation pour se rendre à Londres, où il arriva en 17 Ki : il y obtint des succès brillants dans son Coriolan et dans Lucius Venis : on en imprima même les partitions entières, distinction jusqu'alors sans exemple en Angleterre. Mais, à l'arrivée de Hœndel dans ce pays, ses rivaux Bononcini et Ariosti perdirent la faveur du public , et leurs compositions disparurent devant les œuvres de ce grand musicien. Ariosti finit par tomber dans un état voisin de la misère, et fut obligé de publier par souscription, en 1728, un livre décantâtes de sa composition, qu'il dédia au roi Georges 1". Heureusement ces sortes d'entreprises sont ordinairement couronnées par le succès en Angleterre : celle-ci produisit un bénéfice de près de mille livres sterling. Peu de temps après, Ariosti partit pour l'Italie, et se retira à Bologne. On ignore l'époque de sa mort.

A ses talents comme compositeur Ariosti joignait le mérite d'être bon violoncelliste et habile exécutant sur la viole d'amour. A la .sixième représentation de VAmadis de Hsendel, il exécuta un morceau sur la viole d'amour, instrument alors inconnu en Angleterre, et le charme (le l'instrument joint à son talent excita un enthonsiasme général. Il était d'im caractère doux etalTable, mais c'était un homme de peu de génie. Voici la liste de ses compositions connues : i° Dafne, en un acte; 1696. — 2° Enfile, Venise, 1697.— 3° /fl A/acfrcrfc'MaccaôeJ, à Venise,

en 1704. — k" La Feata d'Imenei; Berlin,l7oo ;

— b° Atys; Lutzenbourg, 1700; — fl" Nabucodo- «05or, Vienne , 1706. —1" La piii gloriosa/atica (TErcole; Bologne, 1706. — S» Amor ira nemici; Vienne, 1708. — 9° Ciro; Londres, 1721,

— 10"» Le premier acte de Mucius Scevola; ihid., 1721,— ilo Coriolan; ibid., 1723. — 12» Vespasietif ibid., 1724. — 13» Artaserse; 1724.

— 14° Dario; ibid., 1725. — \h°Lucius Venu; Londres, 1726. — 16° Tenzone; ibid., 1727.

— 17° Cantates, and a collection of lésions for the viol d'amore; Londres, 1728. — 18<» S. Radegonda, reginadi Francia ; oratorio, 1693.

ARISTIAS, musicien athénien , a écrit un Traité des CytharèdesiAlMnée, liv.XIV.c. 4.), qui n'est pas venu jusqu'à nous.

• ARISTIDE QUIIVTILLIEN, l'un des auteurs grecs dont les écrits sur la musique sont parvenus jusqu'à nous, est plus connu par son livre que par les circonstances de sa vie. On ignore et le lieu et la date de sa naissance. Meibomius a cru devoir la fixer à la deux cent vingt-quatrième olympiade , sous le règne d'Adrien, époque où vivait Plutarque ; mais, d'après la doctrine qu'il a exposée dans son ouvrage, et qui est celle delà plus ancienne école grecque, d'après la pureté de son 8tyle, enfin d'après sa dévotion aux dieux da paganisme, l'abbé Bequeno {Saggi sul ristabilmento delV arte armonica, 1. 1, p. 2 ,c. I0)conclut qu'il a vécu sous le règne d'Auguste, uu au commenceuKtnt du suivant. Quoi qu'il en soit, il est certain qu'il est postérieur à Cicéron, car il cite cet orateur dans son traité de musique : '0«:ep noXXoû; Ts ôXXouc SXaQs , xal tov év xoT; Ktxépuvo; toû 'Pw(iaiou ■TCoXiTtxoï; Ta xa^à ixouTix^; ^rfiérsai. ( Voy. Arist. Quint, exedit. Meib., lib. 2, p. 70. ) Meibomius conjecture aussi qu'Aristide Quintillien vécut antérieurement à Ptolémée, parce qu'il parle du système des treize modes , établi dès le temps d'Aristoxène, et qui fut ensuite porté jusqu'à quinze, sans faire aucune mention de la réduction du système à sept modes, qui fut faite plus lard par Ptolémée. Cette considération ne parait pas concluante ; mais il y a d'autres motifs pour croire qu'Aristide Quintiilien est antérieur à Ptolémée : Meibomius ne les a pas aperças. Il est, au reste, remarquable qu'aucun auteur de l'antiquité n'a parlé de cet écrivain.

L'ouvrage d'Aristide n'a qu'un titre général qui en indique pen la nature : ce titre est Ucpl Moy(Tix?(î ( Sur la musique ). Ce traité est divisé en trois livres : on le considère avec raison comme ce qui nous reste de plus clair et de plus satisfaisant sur la musique des Grecs, bien qu'il soit plutôt théorique que pratique, ainsi que la plupart des traités de l'art musical qui bous sent

ARISTIDE QUINTILLIEN

venus de l'antiquité. A l'égard de la doctrine exposée par Aristide, sous le ra|iport de la division de l'échelle miisicale , elle est conforme à la théorie des nombres de Pytiiagore. Je crois donc que le P. Martini s'est trompé sur le sens des parolfts de cet auteur, lorsqu'il a dit qu'Aristide a divisé dans le premier livre de son ouvrage le ton en deux demi-tons égaux , mais qu'il se conforme à la doctrine de Pytiiagore dans le troisième livre (1). Voici le texte grec : Aôyov 8ï (py)[it , tviv upô; àXXyjXa xax' àpiâjjiov Ôécjtv. "AXoya ôè, «Sv oOSeîç Ttpô; âXXr/Xa Xôyoi: EÛpîffXETat. Toù (lèv oîiv 6ià Tcffadpwv Xoyo; èo-clv iKÎTp'.TOç.ïoy Sià7r£v-C£,i^;ji.i6Xto;. TouSè SiàTtaawv, 6 5t7rXa(iî(i)v. Tôvo; Se, ô ètiôyôoo; : J'appelle raison les rapports qu'ils ont (les intervalles) entre eux selon le nombre. Les (intervalles) irrationnels sont ceux dont on ne peut rendre raison. C'est ainsi que la quarte est dans le rapport de 3 : 4 ( ratio supertertia ) ; que celui de la quinte est de 2 : 3 ( ratio sesquialtera) ; celui de l'octave, rfe 1 : 2 (ratio dupla); et que celui du ton est rfe 8 : 9 (ratio superoctava ). Il est évident que le P. Martini n'a pas donné assez d'attention au sens de ce passage. Il est vrai qu'Aristide Quintillien ajoute plus loin : "Ext ôàaÙTÛvS (isvsaTtv àptta, âSè TiEptXTâ. "ApTta jjièv, ta elç taa ôtaipoutiEva , w; i?i(JLtT6vtov xal TÔvoVTTSptTtàSà, Tàelîàvtcra, tbç al y' ô'téasi;, etc. : Ensuite il en est ( des intervalles ) qui sont pairs, et d'autres impairs. Les intervalles pairs sont ceux qui peuvent être divisés également, comme le demi-ton et le ton ; les impairs, ceux qui se divisent inégalement, comme les dièses ternaires, etc. Mais l'auteur a eu en vue, dans ce passage, certaine classilication des intervalles plutôt que la loi de leurs proportions. Tout le reste de l'ouvrage prouve d'ailleurs que la doctrine de Pythagore était celle qu'Aristide avait adoptée. Je ne dois pas oublier de dire qu'Aristide Quintillien a exposé d'une manière plus claire qu'aucun autre auteur les principes du rhythme de l'ancienne musique grecque.

Le texte du traité de musique d'Aristide Quintillien a été publié par Meibomius, dans le deuxième volume de sa collection intitulée : Antiquse musicae auctores (Amsterdam, EIzévier, 1652, 2 vol. in-4°) ; il y a joint une version lato • la (jnanio alla dotlrina, o.ssia teorica délia musica, « abbenchè nei primo libro egU faccia parola délia divi- •c sione del tuono in due scmituoni uguali, e dei diesis ■ Uientali e quadrantaU , cosi pure, seconde il sistema « dl Aristosseno, parti délie differenzc, non già délie pro- « porzioiii degl' intervalli, ci6 non estante nel decorso « deli' opéra, al libre terzo, parlando di proposito degl' «intervalli, egli s' uniforma al sistema Pittagorico, » C tVartinl, itor. délia musica, t. III, c. i, p. ui6. )

tine et beaucoup de notes critiques et grammaticales. Le manuscrit dont il se servit pour cette publication avait appartenu à Joseph Scaliger, et était ensuite passé dans la bibliothèque de Leyde : il lui fut communiqué par Daniel Hensius. Meibomius dit dans sa préface qu'il confronta ce manuscrit avec deux autres , l'un de la bibliothèque du collège de la Madelaine , à Oxford , l'autre de la Bibliothèque Bodléienne, collationné par Gérard Langbain; enfin, Saumaise lui envoya de Paris divers passages rectifiés, aiusi que des exemples de notation tirés des manuscrits 2453 et 2460 in-fol. de la Bibliothèque du Roi, à Paris, et Allacci lui envoya aussi de Rome les mêmes passages et les mêmes exemples de notation qu'il avait copiés dans un manuscrit de la Bibliothèque Barberinne. L'identité des textes dans les bons manuscrits aurait dû éclairer Meibomius sur la nécessité de les étudier avec soin pour en saisir le sens; mais, arrêté en plus d'un endroit pardes difficultés qu'ilne pouvait surmonter, il se persuada légèrement que ces passages avaient été corrompus par les copistes, et il leur substitua des corrections qui sont autant d'erreurs. Ces manuscrits (dit-il) se rapportent de telle sorte l'un à l'autre, qu'il n'est pas difficile de voir qu'ils découlent tous de la même source (l). Et dans un autre endroit il dit aussi : Tous ces manuscrits ne m'ont servi qu'à me prouver que partout où il y a des fautes, elles sont anciennes (2). Préoccupé de l'idée de ces fautes prétendues, il a changé le sens de plusieurs phrases importantes, et a substitué à un exemple curieux d'une notation trèsancienne de la musique grecque, les signes plus modernes de la notation d'Alypius. Il faut lire, sur ces altérations du texte d'Aristide Quintillien par Meibomius, les remarques fort savantes que Perne a fait insérer dans le troisième volume de la Revue musicale (p. 481-491 ).

Il n'est pas inutile de relever ici une inadvertance singulière échappée à Clavier dans l'article sur Aristide Quintillien, qu'il a donné dans la Biographie universelle de Michàod. Ce savant dit que l'édition du livre de cet écrivain donnée par Meibomius est la meilleure : il avait oublié qu'il n'y en a pas d'autre. On assure que M, Vincent , de l'Académie des inscriptions et belleslettres de l'Institut de France , travaille à une traduction de l'ouvrage d'Aristide Quintillien, qui

(() Quippeitainterseconveniunt, ut ab unoomnes raanasse non difûculler perspiciatur. ( M. MeU)ora. in not. ad Arist. Quint., p. 2ï4. )

(2) Ab liis ferme alla raUone non sum adjutus , quam qnod sua auctoritate vetera ubique nicnda esse conflrmarent. ( Itî. Meibom. inprxfat. lectori bencvolo.)

ARISTIDE QUINTILLIEN - ARISTOTE

ne peut manquer d'intéresser le inonde érudit.

ARISTOCLÈS, écrivain grec sur la musique, cité par Atiiénée(lib. XIV,c. 4), n'est connu que par ce qu'en dit ce compilateur. Jl avait composé un Traité. sur les Chœurs, et un autre sur la Musique, qui ne sont pas venus juS' qu'à nous.

ARISTOCLIDE, fameux joueur de llûte et de cithare, descendant de Tcrpandre, fut le maitre de Plirynis. ( Voy. ce nom. ) Il vivait du temps de Xerxès.

ARISTOIVIQUE, musicien grec, néà Argos, demeurait dans l'ile de Corfou, et fut contemporain d'Anlioclius, Mt-neclime, cité par Athénée, dit que l'art de jouer de la cithare simple lui est dû. ( Voy. Athénée, liv. 14, c. 9. ) •ARISTOTE, le plus célèbre et le plus savant des philosophes grecs, naquit à Stagyre (maintenant Libanova ), ville de la Macédoine, dans la première année delà quatre-vingt dix-neuvième olympiade. Nicomaque, son père, était médecin du roi Amintas, aïeul d'Alexandre. A l'âge de dixsept ans , il passa sous la discipline de Waton, <]ont il suivit les leçons pendant près de vingt ans. Après la mort de son maître, Aristote quitta l'Académie pour se rendre auprès de Philippe, qui lui confia l'éducation d'Alexandre. Le philosophe avait atteint sa quarante-septième année, lorsque le (ils de Philippe monta sur le trône de la Macéd-oine : après cet événement, Aristote retourna à Athènes, où il enseigna au lycée pendant treize ans. Sa faveur auprès de son royal élève ne diminua jamais. Non-seulement celui-ci lit rétablir à sa demande la ville <le Stagyre, que Philippe avait détruite, mais il flt d'énormes dépenses pour procurer à son maître les moyens Ae pénétrer dans les secrets de la nature. Ayant atteint l'âge de soixante-trois ans, Aristote cessa de vivre, la troisième année de la cent quatorzième olympiade : en mourant il laissa son école sous ladirection de Théopliraste, son élève. La philosophie fondée par Aristote est connue sous le nom de philosophie péripatéticienne . Ce n'est point ici le lieu d'examiner sa doctrine , ni d'analyser les nombreux ouvrages qu'il a laissés sur presque toutes les branches des sciences, encore moins de considérer l'influence que ses livres, venus de l'Orient , ont exercé sur la direction des études européennes pendant bien des siècles ; il ne doit être parlé que de ses travaux relatifs à la musique. Un homme doué d'un savoir universel comme Aristote ne pouvait négliger cet art à une époque où toute la Grèce en faisait l'objet de ses études. Diogène de Laërte nous apprend, en effet, qu'il avait écrit un livre sur la musique et un autre ouvrage sur les

concours de musique des jeux Pythims. Ces productions sont perdues. Porphyre a conservé dans son commentaire sur les Harmoniques de Ptolémée un fragment du traité de VOuie d'Aristote. Antoine Gogavini a donné une version latine de ce fragment à la suite de sa traduction des Éléments harmoniques d'Aristoxène et du traité de musique de Ptolémée. La dix-neuvième section des Problèmes d'Aristote est relative à la musique ou plutôt à l'acoustique ; on trouve ces problèmes dans les diverses éditions des œuvres complètes du philosophe, et particulièrement dans celles de Paris de 1619 et de 1639, 3 vol. in-folio. On en adonné des éditions séparées, l'une avec une traduction latine de Gaza et d'Apponi, Venise, 1501, in-folio; l'autre avec un commentaire de Louis Septali ; Lyon , 1632, infol. Le plus ancien commentaire sur les problèmes d'Arùstote est celui qui a été fait par Albert le Grand. (Voy. ce nom.) Pietro d'Albano en a aussi donné un très-ample sous le titre de Exposilio problematum (sic) Aristotelis; cet ouvrage a été im primé à Mantoue, en 1475, in folio. Ce qui concerne la musique y est traité d'une manière fort étendue dans la section XIX. Clia» banon a donné, dans le 4C^ volume des Mémoires de l'Académie des inscriptions et belleslettres de Paris une traduction française des problèmes d'Aristote relatifs à la musique, avec un commentaire où il a tâché d'en éclaircir le sens, en général fort obscur. Les trois mémoires de Chabanon s'étendent depuis la page 285 jusqu'à 355. ( Voy. Chabanon ). François Patrizio a essayé de démontrer dans son traité Délia poetica, deçà istoriale, deçà disputata (Ferrare, 1586, in-4») que ces problèmes ne sont point l'ouvrage d'Aristote. Les chapitres 3, 5, 6 et 7 de la Politique du philosophe traitent aussi d'objets relatifs à la mu.sique. Enfin on trouve dans la Poétique du même auteur des passages assez étendus sur la musique théâtrale.

ARISTOTE, nom, ou plutôt sobriquet sous lequel l'auteur d'un traité de musique écrit au treizième siècle est cité par Jean de Mûris, dans son Spéculum Musicsc. Ce traité, dont un manuscrit, qui a appartenu à l'abbé de Tersan, existe à la Bibliothèque impériale de Paris, sous le numéro 1136 du supplément latin, petit in-4°, se trouve aussi à la bibliothèque de l'université d'Oxford, dans le fonds de Bodiey, n» 2265-18, in-folio. La partie la plus importante de l'ouvrage est l'exposition du système de la musique mesurée dans la notation noire , accompagnée d'exemples. L'ouvrage est suivi de sept morceaux à trois voix, qui consistent en motets et chansons françaises, lesquels occupent les feuillets il à

ARISTOTE — ARISTOXENE

42 du manuscrit. Ces morceaux sont écrits dans la manière ordinaire de ce temps , chaque partie ayant une sorte de mélodie sur des paroles différentes des autres , et le ténor, placé dans la voix inférieure, étant coupé par des repos régu- Jiers, et répétant, sur un mot latin, une même plirase en mélodie contrainte , pendant la durée du morceau. Un ou plusieurs feuillets semblent manquer à la fin -. ils contenaient sans doute quelques autres morceaux du même genre; car l'ouvrage en lui-même est complet, à l'exception de la lacune du commencement. Les motets et chansons à trois voix n'existent pas dans le manuscrit d'Oxford. Sous le rapport de l'harmonie, comme sous celui des formes de la mélodie, les chansons de cet ouvrage sont inférieures à celles du même genre qui nous restent d'Adam de la Haie, lequel écrivait à la même époque , mais dont le talent est bien plus remarquable. Le traité est le môme qui a été imprimé dans les œuvres du vénérable Dède, dont les éditions les plus complètes ont été publiées à Cologne en 1612 et 1688, 8 vol. in-fol. Il a pour titre : Musica quadrata seu mensurata. Dans l'édition de 1688, il y a une singulière faute d'impression (t. I, col. 351 ),car on y lit : Musica quarta seu mensurata. C'est Bottée de Toulmont qui a découvert le nom ou le sobriquet sous lequel était connu l'auteur de cet ouvrage, ilnus les cilationsdu Spéculum musicx de Jean de Mûris, et qui l'a lait connaître dans un rapport sur un projet de publication de musique ancienne, fait au comité historique des arts et monuments, et inséré au Bulletin archéologique, t. II, p. 651. M. E. de Coussemaker, qui fait parfois des suppositions hasardées et qui ne se souvient de mon nom que pour faire des critiques bien ou mal fondées, m'a attribué, à l'occasion de ce même ouvrage ( Histoire de l'harmonie au moyen âge, p. 47), une absurdité dans laquelle il devait savoir que je ne suis pas tombé; car après avoir copié dans l'article de Bède de la Biographie uiverselle des musiciens tout ce qui concerne Tintroduction du même ouvrage dans les œuvres de cet écrivain HPglo-saxon, et les éditions qui en ont été faites, il ajoute : Sans se prononcer positivement , M. Fétis semble considérer Bède le Vénérable comme pouvant être l'auteur de ce traité. Or il tire cette conséquence de ce que , pour conlie-balancer l'opinion fausse de Burney et de Forkel, à savoir, qu'il n'existait pas de musique mesurée au temps de Bède, j'ai écrit te passage, dans lequel il n'est pas question de l'ouvrage, mais de la musique mesurée elle-même : « Il « n'est cependant pas démontré qu'il n'existait

« pas de notions de la musique mesurée cliez « les peuples du Nord dès le huitième siècle. « Remarquons en passant que dans son His- « totre ecclésiastique, dont il y a plusieurs « éditions, Bède fait mention d'une harmonie à « deux parties, en consonnances, dont il y avait " des exemples en Angleterre , de son temps. » Or ce que je disais alors, et ce que j'ai soutenu depuis lors contre Kiesewetter sur l'ancienneté de la musique mesurée, est devenu bien plus clair et plus positif pour moi ; car j'ai acquis la conviction que la musique mesurée a existé de tous temps chez tous les peuples , qu'elle est ancienne comme le monde, et que ce qu'on a appelé l'invention de cette musique n'est que celle de sa notation dans nn système particulier; système qui, suivant ce que j'ai dit à l'article Franconde la même Biographie universelle , date du onzième siècle ou de la (in du dixième. Je n'ai donc pu considérer un écrivain qui vivait à la fin du septième siècle et au commencement du suivant comme l'auteur de l'ouvrage du Pseudo-Aristote. Pour rétablir la lacune du manuscrit de Paris, on a, outre le manuscrit d'Oxford, les éditions de Bède, où le passage se trouve en entier. Du reste, l'ouvrage, tel qu'il est dans ces éditions, a été étrangement mutilé : toute la partie qui concerne les tons, les hexacordes, la solmisation et les muances, ainsi que les intervalles, y manque; dans ce qu'on a imprimé de la notation mesurée, les figures sont fautives, et la plupart des exemples ont été laissés en blanc pour être ajoutés à la main , mais n'ont pas été remplis.

' ARISTOXÈiXE, philosophe péripatéticien , naquitàTarente dans la cent quinzième olympiade, c'est-à-dire environ 354 ans avant J.-C. (1). Spintharus, son père, lui donna les premières notions de la musique et de la philosophie. Aristoxène passa ensuite sous la direction deLamprus d'Érythres, puis il entra à l'école de Xénophile de Chalcis, philosophe pythagoricien. Enfin il devint le disciple d'Aristote, à qui il resta longtemps attaché; mais, irrité, suivant ce que rapporte Suidas, de ce que ce philosophe avait désigné Théophraste pour son successeur, il calomnia la mémoire de son maître, et montra dès lors cette basse jalousie dont

(i) Dans la première édition de cette Biographie unifersellé des musiciens j'ai placé la date de la naissance d'Aristoxène dans la quatrc-ylngt-onzième olympiade, ayant mal saisi le sens de Suidas ; mais cette date est évidemment trop rapprochéejcarce fut dans la troisième année de cette olympiade que Théophraste succéda à Aristote dans l'enseignement de son école; d'où il suit qu'Aristoiène n'aurait pu en avoir de la jalousie, puisqu'il aurait été né à peine. Ce qui parait vraisemblable, c'est qu'il avait alors environ vingt-huit ani.