SERPETTE — SERVAIS
besoin, se lancer dansia voie de la musique buriesqueet manquer véritablement de respect pour son art, alors que tani d'autres lui donnent de meilleurs exemples et conservent , même dans des situations dilficiles, le souci de leur avenir et de leur bonne renommée.
Deux morceaux de la cantate Jeanne d'Ai'c entêté publiés à Paris, par la maison Heugei. On a gravé aussi de M. Serpette quelques mélodies vocales. M. Serpette a doiuié deux ou trois articles de critique musicale dans une feuilla littéraire sans conséquence, le Diable boiteux, dont l'existence a été fugitive (1879).
* SEIIUA (Jean), compositeur et cbef d'orchestre, est mort à Gênes au mois de décembre 1876. Il avait été pendant plusieurs années maestro concerlatore au Ihéàlre Carlo-Felice , de cette ville.
SEIIUAO (Paolo), compositeur italien, est né à Philadelphie, dans les Calabres (province de Cafanzaro),en 1830. Ayant commencé l'étude du piano dès sa plus tendre enfance, il obtint un tel succès en exécutant à l'âge de huit ans, sur le théâtre de Cat^mzaro , un concerto de Steibelt, que le conseil provincial intercéda auprès du roi de Naples pour que l'enfant fût admis au Conservatoire de la capitale, il entra en effet en 1839 dans cet établissement, où il eut pour maîtres Francesco Lanza pour le piano, Gennaro Parisi pour l'harmonie accompagnée, et enfin Carlo Conti et Mercadanle pour la composition. Il avait déjà donné des preuves de ses bonnes dispositions et avait écrit plusieurs morceaux religieux avec accompagnement d'orchestre, lorsque éclatèrent les graves événements de 1848. Bien qu'à peine âgé de dix-huit ans, il quitta furtivement l'école, s'enrôla comme volontaire dans la garde nationale de Naples, et dans la sanglante journée du 15 mai fit résolument le coup de feu sur les barricades de la rue de Tolède. Mais lorsque l'insurrection eut été vaincue, le jeune patriote dut se cacher et se tenir à l'écart, pendant plusieurs mois, dans le logis d'un ami dévoué. Cependant, il (init par rentrer au Conservatoire, et y termina complètement ses études.
En 1852 il quitta cet établissement, après avoir écrit pour le théâtre du Fondo un opéra intitulé V Imposture, dont les événements politiques ne permirent pas la représentation. Il en fut de même d'un second ouvrage, Dionorade' Bardi, qui ne put paraître à la scène, l'auteur étant systématiquement éloigné du théâtre par une police ombrageuse qui ne lui pardonnait pas ses principes libéraux. 11 lui fallut donc attendre jusqu'en 1857 pour voir enfin représenter au théâtre
du î'ondo son Giambattistu Pergolesi, opéra semi-seiieux en 3 actes, qui fut favorablement accueilli par le public. A cette époque, M. Serrao s'était livré avec ardeur à l'enseignement, et produisait en môme temps beaucoup de musique de piano. Plusieurs années s'écoulèrent donc avant qu'il s'occupât d'un nouvel opéra, et ce n'est que le 8 décembre 1805 qu'il put doniiîr au théâtre San-Carlo son drame lyrique de la Duchessa di Guisa, dont le succès fut trè.s-honorable, et que suivit, le 23 avril 1868, il Fi- (jliuol prodigo, joué au même théâtre. Ce dernier fut accueilli froidement, et n'oidint que peu de représentations. Depuis lors, M. Serrao, qui est depuis plusieurs années professeur de contre-point au Conservatoire de Naples, s'est consacré tout entier aux soins de son enseignement ainsi qu'à la composition non dramatique.
En dehors des ouvrages cités dans le cours de cette notice, il faut mentionner, parmi les com- |)ositions de M. Serrao : 1° Gli Ortonesi in Scio, oratorio en 2 parties exécuté à Ortona, lors du centenaire célébré en 1859; 2" Hymne au roi Victor- Emmanuel If, pour 2 chœurs et orchestre (Naples, th. du Fondo, 29 juillet 1871); 3° Omaggio a Mercadante, symphonie funèbre; 4° Messe à 4 voix et orchestre-, 5" Messe de Requiem, exécutée aux funérailles de Mercadante; 6° Magnificat à 4 voix et orchestre ; 7° Salve Regina pour voix seule et orchestre; 8° i Taiitum ergo ; 9° Ouverture à grand orchestre ; 10° Album de six morceaux de chant; 11" Te Deum h 4 voix et orchestre; 12° le Tre Ore d'agonia, à 4 voix et orchestre; 13° 2 Fugues pour piano; 14° 4 Romances sans paroles, pour piano; 15" 4 Tarentelles, id.; 16" 2 Études, id.; 17° 8 Mazurkas, id.; 18° 3 Mélodies, id.; 19° enfin, plusieurs motets avec accompagnement d'orgue ou d'orchestre , et un grand nombre de morceaux de genre et fantaisies pour le piano, écrits pour la plupart sur des thèmes d'opéras en vogue.
M. Serrao est, avec M. Giuseppe Puzone (Voy. ce nom), l'un des deux chefs d'orchestre du théâtre San-Carlo.
*SEIIVAIS (Adrien-François) .violoncelliste célèbre, né le 6, et non le 7 juin 1807, est mort à Hal, sa ville natale, le 26 novembre 1866 (1). Au commencement de cette année, il avait fait un troisième voyage en Russie, où il avait
(i) M. Edouard Grcgoir, placé cependant lie manière à être bien Informé, dit, au t. III de son l'antficon musicul, que les funérailles de Servais ont été célébrées a Haï le 6 iléceiiibre i866, ce qui ferait supposer qu.' la mort de l'artiste serait du moine mois. C'est une erreur : Serval» mourut le 26 novembre, et ses obsèques furent célébrées le 29 novembre.
SERVAIS — SGAMBATI
obtenu naguère de très-grands succès, et l'on croit que ce voyage, entrepris dans une saison rigoureuse, ne contriliua pas peu i\ développer le germe du mal qui reni|)orta. Le 1*^' octobre 1871, la petite ville de Hal élevait à l'artiste qui ravHif illustrée une statue due au ciseau de M. Godebski, beau-frère de celui-ci, et une cantate, dont la musique avait été écrite par M. Edouard Lassen, était chantée en cette circonstance. On a publié une Biographie de F. Servais, suivie de la relation de ses funérailles (Hal, Vanderbroeck-Desmeth, 1866, in- 8" de 3ti pp.), quia été copiée littéralement, sans indication de source, dans VAnnuaire dramatique (belge) de 1843.
Le fds aîné de cet artiste, M. Joseph Servais, violoncelliste comme lui et digne du nom qu'il porte, né à Hal le 23 novembre 1850, est aujourd'hui professeur de violoncelle au Conservatoire de Bruxelles. Il a été nommé récemment chevalier de l'ordre de Léopold. Son second fils, M. François- Mathieu (dit Franz) Servais, né aus.si à Hal, élève du Conservatoire de Bruxelles, a obtenu le prix de Rome au concours de 1 873 pour sa cantate la Mort du Tasse.
SEUVEL (Edmond), compositeur, est né à Clermont-l'Hérault, le 4 janvier 1829. Il reçut les premières leçons de musique de son père, qui était ménétrier, et montra de bonne heure d'heureuses dispositions. Dès l'âge de quinze ans, il fut attaché au théâtre de Montpellier en qualité de premier violon, et fut nommé peu de temps après répétiteur. Trois ans plus tard, il s'engagea comme musicien dans un régiment et devint chef de musique. Au bout de quelques années, il quitta le service, et, de retour dans ses foyers, .s'efforça d'étendre ses connaissances techniques. Cet artiste a fait représenter à Montpellier : le Camp de Maestrich, grand opéra en deux actes ; le Roman d'une veuve, opéra-comique en un acte; les Lucioles, opéra-comique en un acte; Simone, opéra-comique en un acte; enfin une Aventure sous la ligne, opéra-comique en un acte. — On a aussi de lui plusieurs cantates, des fantaisies pour piano ou violon, et diverses romances, entre autres tin Soupir de Faust, production d'ailleurs assez médiocre, qui a eu de la vogue (1).
Al. K — D.
SEIU lEU (M"" H ), pianiste et professeur français, est auteur d'une Méthode élémentaire et i^rogressive de chant à l'usage
(1) M. Edmond Servel est l'auteur d'un opuscule ainsi Intitulé : Projet d'enseignement populaire de lu musique pouvant amener lu création d'un Conservatoire à .Vont peliier (Montpellier,. Inipr. Gras, iBfifi, in-l2 delV pp.— a. P.
de toutes les voix, avec une seconde partie àd libitum et accompagnement de piano, Paris, Sclionenherger. On lui doit aussi un Exercice sur le trille, \yo\iv le piano, op. 11, id., id., et quelques compositions pour le piano, parmi lesquelles je signalerai les suivantes : 4 bagatelles, op. 6, 7, 8 et 9; 3 airs variés à 4 mains, op. 3 ; Simple mélodie, à 4 mains, op. 5; Variations à 4 mains sur i Monlecchi ed i Capuleti, op. 10. Je n'ai pas d'autres renseignements sur cette artiste.
SEUVVACZYl^iSKI (Stamslas), violoniste et compositeur polonais distingué, commença sa carrière de virtuose à Léopol, vers 1820. Son talent, dit-on, n'était pas à cette époque .sans analogie avec celui de Mayseder. En 1822, après s'être fait entendre à Varsovie, cet artiste se fixa en cette ville, où il s'était vu très-bien accueilli, et devint premier violon à l'orchestre du grand théâtre, ce qui ne l'empêcha pas dans la suite de voyager et de donner des concerts. Il se faisait remarquer par un jeu tout à la fois brillant, passionné et mélancolique. Il a jiublié pour le violon un certain nombrede compositions, parmi lesquelles il faut surtout citer : Introduction et Variations brillantes sur un thème de Rossini, avec accompagnement d'orchestre, op. 8 (Leipzig); Introduction et Variations sur un thème hongrois, avec accompagnement d'un quintette, op. 9 (idem); Polonaise brillante (idem).
SESSA ( ), compositeur italien, aécrit
la musique de Cuor di mariiutro, opéra qui a été représenté à Reggio le 3 juin 1876.
SEWELL (John), organiste et compositeur anglais contemporain, a été pendant cinq ans l'élève de M. E. W. Go ver, à Biidgnorth (comté de Salop), et est devenu, en 1843, or;;aiiisle et chef de choeurs de l'église de Saint-Léonard, de cette ville. On connaît de cet artiste diverses compositions, consistant en antiennes et services religieux.
* SEYDELMAIMV (Eugène). - Voyez SEIDELMAIMX.
SrO>DmiXO (Giovanm-Battista), guitariste italien du dix-septième .siècle et composileur pour son instrument, a publié le recueil suivant : Trattenimeufo virtuose, disposto in leggiadrissisme sonate per la chilarra, Milan, 1C37.
Sr./VMBATI (G ), piani.ste, compositeur et professeur italien contemporain, né à Trevi, est fixé à Rome, où il est considéré comme le grand apôtre de la musique dite de l'avenir. L'un des élèves préférés de Liszt, dont il partage, en les exagérant encore, les idées déjà souvent
SGAMBATI — SIEG
extravagantes, il semble s'être donné pour mission de faire triomplier ces idées, aussi bien que les théories les plus nébuleuses de iM. Ricliard Wagner. Artiste remarquable au surplus et virtuose de premier ordre, M. Sgambati exécute, dit-on, d'une façon admirable les œuvres de Beethoven, de Chopin, de Schuinann, ainsi que la musique la plus enchevêtrée de son maître Liszt. Ses compatriotes le considèrent aussi comme un compositeur remarquable , mais quand il ne se laisse pas entraîner par des exagérations et des extravagances de parti pris; fout au moins estime- f-on quelques-unes de ses compositions pour le piano ou pour l'ensemble. M. Sgambati en a publié un grand nombre, ainsi que plusieurs recueils de mélodies à une ou plusieurs voix. Par malheur, sa musique vocale est écrite de telle façon, et avec un tel mépris de l'instrument auquel clic est destinée, qu'elle est absolument inchantable. En résumé, on peut dire de M. Sgambati que c'est un artiste d'un rare talent, qui a mis de précieuses facultés au service d'une cause impossible, et qui est complètement dévoyé.
SHARP (EmvARD), pianiste anglais contemporain et compositeur pour son instrument, a publié à Londres un certain nombre d œuvres parmi lesquelles on remarque une Sonate en mi mineur, un Rondo grazioso, une série de Pièces caractéristiques, etc., etc.
SIBONI (Erik), compositeur, fds du ténor Joseph Siboni (V. Biographie universelle des Musiciens, t. VIII), est né à Copenhague le 26 août 1828. Élève de J.-P. Hartmann et du Conservatoire de Leipzig, il est devenu un compositeur distingué et s'est fait dans sa patrie une réputation méritée. Parmi ses œuvres publiées, il faut citer un quatuor pour piano, violon, alto et violoncelle, des pièces de piano, des lieder, des chœurs, etc., le tout conçu, dit-on, sous l'influence de Mendelssohu et de Robert Schumann. On lui doit aussi deux symphonies, des ouvertures de concert, et enfin deu\ opéras qui ont été joués avec succès; l'un a pour ■titre Lareie(/; l'autre, m\i{\x\é la Fuite de Charles II, a été représenté à Copenhague au mois de novembre 18C1. M. Siboni réside à Gorôe, ville située près de Copenhague, où il se livre à l'enseignement.
La femme de cet artiste, M""" Siboni, née Briill, est une pianiste remarquable.
■* SICARD (Laurent), compositeur français du dix-septième siècle, était très-prise de son temps. — « Parmi les musiciens contemporains de Lambert (dit Titon du ïiiict dans son Parnasse français), Sicard réussissoit très-
bien dans les airs à boire; on a de lui des airs de basse-taille d'un très-grand goût. » Outre les recueils ipie Sicard a publiés chez Ballard, il a inséré quelques airs dans /e Nouveau Recueil des plus beaux vers mis en chant (Paris, G. de Luyne, 1680, in- 12). On assure qu'il a eu part à la musique de quelques ballets.
SICARD (F ), professeur de musique,
est l'auteur d'un petit Traité de transposition (Paris et Nantes, 1852, in-4'' de 15 pp., avec tableaux).
* SIEBECK (At'GUSTE-UAvm-HENni). — Cet artiste a publié un Petit Traité de composition pour les amis et les amies de la musique {Kleine Compositions lehre, etc.), Tubingue, 1850, in-8" de 252 pp.
* SIEBER ( Ferdinand), chanteur^ compositeur et professeur allemand. — Les œuvres publiées par cet artiste atteignent aujourd'hui le chiffre de 120 environ. Je signalerai, entre autres, les suivantes : l'Art du chant, divisé en deux parties; 1"^^ partie : Principes théoriques, op. 110; T partie : Études pratiques, op. 111; Vocalises et .solfèges pour soprano avec accompagnement de piano, op. 30; pour mezzo-soprano, op. 31 ; pour contralto, op. 32 ; pour ténor, op. 33 ; pour baryton, op. 34; pour basse, op. 35 ; 10 Vocalises et solfèges pour soprano avec piano, op. 112;id.pourmezzo-soprano,op. 113;id.pour contralto, op. 11 i; id. pour ténor, op. 115; id. pour baryton, op. 11 G; id. pour basse, op. 117; la Rose des Alpes, chàni avec accompagnement de piano, op. 102 ; divers recueils de lieder, chansons, etc.
SIEG (Constant), pianiste, organiste et compositeur, est auteur d'un assez grand nombre de compositions religieuses, vocales ou instrumentales, de petits morceaux de piano à l'usage des enfants, et de morceaux de musique de danse. Parmi.les œuvres publiées de cet artiste, on peut signaler : 1° Gammes harmoniques ou gammes par accords, dans tous les tons majeurs et mineurs et dans les différentes positions, pour piano ou orgue, op. 41 (Paris,Mackar); 2° 60 Versets courts et faciles, pour orgue ou harmonium, op. 48 (id., id.); 3" Dix Motets faciles, à deux voix égales, op. 49 (id., id.); 4" Messe facile, à deux voix, soli et chœurs, op. 50 (id., id.); 5"^ 1"' Recueil de compositions faciles, pour orgue ou harmonium, op. 51 i^id., id.); 6" Marche religieuse à Notre-Dame-des-Victoires, pour piano ou orgue, op. 65 (id., id.) ; 1° 3Iarche solennelle à Sa Sainteté Pie I.X, pour piano ou orgue, op. GO vid., id.); 8" Six Romancines pour enfants (id., id.) ; 9" Causeries musicales, 10 morceaux de piano, op. 52-61 (id., id.);
SIEG — SIKEMEIER
10° les Grâces enfantines, 6 morceaux faciles (id., id.) ; 11° 15 Romances pour la jeunesse, elc, etc.
SIEG (Charles-Victor), compositeur, fils du précédent, est né à Turckeiii\ (Flaut-Rliin), le 8 aoiU 1837, et a fait ses éludes au Conservatoire de Paris, où il eul pour prolesseiu' d'orgue Benoist et pour professeur de composition M. Ambroise Thomas. Ajirès avoir obtenu un troisième accessit d'orgue en ISCI, le premier l'année suivante, el le second prix en 18f>3, M.Siegscprésenta,en 1864,au concoursde l'Institut ; reçu le dernier sur cinq à la suite de l'épreuve préjtaraloire, il obtint néanmoins le premier prix d'emblée, et sa cantate, intitulée Iranhnè (paroles de M. Victor Roussy), fit bon effet à l'Opéra lorsqu'elle y fut exécutée, le 18 novembre de la même année, chantée par m"» de Taisy, MM. Morère et Dumeslre. Depuis cette époiiue, M. Sieg s'est livré à l'enseignement, sans même essayer de faire jouer un opéra-comique qu'il a depuis longtemps en portefeuille. Je ne connais de lui que trois Coviposit tons pour le piano, publiées à Leipzig il y a une dizaine d'années, et divisées eu trois livres : œuvre 1, Trois Impromptus; œuvre 2, Tarentelle; oeuvre 3, Caprice-Valse.
SIEMKUS (Charlks-Hf.nki- Auguste), musicien allemand, né à Goldenstedt (Oldenbourg) le 7 mai 1819, a été l'élève de K. Arnold pour le piano, et en 183'J étudiait la composition avec Seyfried. Après un long séjour en Hongrie, il se fixe à Hambourg, dix ans après "part pour l'Angleterre et s'établit à Manchester, puis, en 1864, revient en Allemagne et fixe sa résidence à Dresde. Il eslmorl en cette ville le 30 novembre 1876. Siemers a publié diverses compositions pour le piano, et un assez grand nombre de recueils de lieder à plusieurs voix.
SIEUAKOWSKI (L'abbé Venceslas DE ROGl'SEAVVICÉ, comte), né en Pologne en 1741, mort en 1806, fut un écrivain fécond, un patriote ardent, et un protecteur intelligent de l'art musical, qu'il avait cultivé dès ses jeunes années. Chanoine et prévôt de la cathédrale de Cracovie, il fonda de ses deniers, en cette ville, une école de chant qui donna à la Pologne un certain nombrcd'artistes distingués. Cette école, dont la |)remiére pensée ai)[iai tenait à l'évéque de Cracovie Kajetan Sollyk, fut organisée par les soins de l'ahbi' Sierako^\sKi, qui fit venir à ses frais, de Bohème, les artistes destinés à en être les professeurs : J. Golumbek pour le chant, Lang pour le piano, et Trancois- Xavier Iwatzer. Klle prospéra rapidement, el le directeur du théâtre de Varsovie, Roguslawski,
y venait volontiers recruter les sujets de sa troupe, parmi lesquels on cite le chanteur bouffe Szczurowski et ValentinKrafzer. L'abbé Sierakowski est auteur d'un ouvrage intitulé : l'Art musical pour la jeunesse du pays (Cracovie, 1795-1796, 3 vol. in-S").
SIEV'EIIS (Jacques-Feudinaind), habile facteur de pianos, né à Saint-Pétersbourg le 10 juin 1809, apprit dans sa jeunesse à jouer de la llûte, du violon et du piano, et en 1835 environ alla fonder une fabrique de pianos à tapies, oii il se (il ime grande renommée non-seulement par la bonté el l'excellente qualité des instruments qui sortaient de ses ateliers, mais aussi par la pulication d'un écrit important dont il est l'auteur, et qu'il a donné sous ce titre : il Pianoforte, (juida pratica per costrtittori, accordafori, dilettanti e possessori ai pianoforti (Naples, 1868, 2 volumes, dont un orné de figures, et un formant un atlas de 16 planches reproduisant, dans leurs proportions naturelles, les dessins de toutes les parties intérieures du piano). Cet ouvrage, le premier de ce genre qui eût paru en Italie, était fort bien fait et obtint fout le succès qu'il méritait. Il ne fut pas moins bien accueilli à l'étranger, et se vit même, en Allemagne, l'objet non-seulement d'une imitation, mais d'une contrefaçon grossière et impudente, faite au mépris des droits de l'auteur et de la plus vulgaire honnêteté, avec la reproduction, dans des proportions réduites, de toutes les planches de l'œuvre originale. L'auteur n'en a pas moins rendu un signalé service à l'art de la fabrication du piano, et il serait à souhaiter que son ouvrage fût dans les mains de tous les facteurs dignes de ce nom.
Il est à supposer que .J.-F. Sievers est le fils de Georges-Louis-Pierre Sievers, musicographe allemand, auteur de nombreux écrits sur l'art, qui s'établit à Rome en 1824. (V. Biographie, t. VIII, p. 34.) Ce facteur distingué est îuort à Naples, au mois de juin 1878.
SIREMEIEK (J -H ), pianiste trèsdistingué, l'un des meilleurs que les Pays- Ras possèdent depuis la mort d'Ernst Lnbeck, est né à Amsterdam en 1838. Il a eu tout d'abord la renommée d'un enfant prodige, et, de -sa dixième à sa douzième année, il se fit entendre avec succès dans les villes principales de sa patrie. En 1850, il fut admis au Conservatoire (le Rruxelles, oii il travailla avec M. L. Godineau, remporta le prix en 1855, et retourna ensuite dans les Pays-Bas pour se fixer à Rotterdam el s'y livrer à l'enseignement.
Depuis quehiues années, M. Sikemeier est professeur de piano à l'École de musique de
SIKEMEIER — SILVA (DA)
Rotterdam, et il se fait entendre souvent dans les concerts, où il obtient toujours de grands et légitimes succès.
Ed. de h.
SILAS (Edmond), pianiste et compositeur de granfl mérite, né à Amsterdam en 1827, a fait ses premières études en Allemagne, à Mannheim, avec un mu>i( ien du théâtre, nommé Neher. C'était un véritable enfant prodige, car à l'âge de dix ans il se fît entendre en public à Mannheim. En 1840, il donna son premier concert à Amsterdam avec beaucoup de succès. En 1842 il partit pour Paris, où il travailla le piano avec Kalkbrenner, puis il entra au Conservatoire de cette ville, d'abord dans la classe d'orgue de M. Benoist, puis dans celle de composition d Haiévy ; ayant pris part au concours de 1847, il y obtint le T accessit d'orgue, se vit décerner le premier accessit l'année suivante, et remporta le premier prix en 1849.
En 1850, M. Silas se rendit en Angleterre, se fit entendre d'abord à Liverpool, dans un concert de la Société philharmonique, où il fut applaudi comme pianiste et comme compositeur, puis débuta à Londres, à la Musical Union de M. Ella, où son talent fut très-discuté. Le journal le Times, .surtout, le maltraita impitoyablement, en lui disant, entre autres choses, « qu'un artiste devrait toujours éviter d'obtenir un premier prix au Conservatoire de Paris. » M. Silas finit pourtant par se fixer à Londres, et ne tarda pas à s'y faire une réputation fort honorable comme |)ianiste et comme compositeur.
Le bagage musical de cet artiste distingué est assez volumineux, et il a écrit des ouvrages fort importants, parmi lesquels nous citerons les suivants : Messe à 4 voix, avec orgue, couronnée en Belgique au concours international de musique sacrée ouvert en 1866; Joas, oratorio exécuté avec succès au festival de Norwich, en 1863 ; symphonie en la, exécutée à la Musical Society, de Londres ; Nitocris, opéra écrit sur un poème anglais et encore inédit; deux concertos pour piano et orchestre; plusieurs cantates; un Ave verum; deux O Salut ar is j Ouverture et entr'af;tes pour un drame intitulé Fanchette; une symphonie burlesque; un traité historique et pratique sur la notation musicale (en anglais); enfin, une quantité d'œuvres fort distinguées de musique de chambre.
M. Silas, qui, incontestablement, est un artiste doué d'une organisation musicale des plus remarquables, termine en ce moment une nouvelle symphonie (1).
, Éd. de h.
(0 Parmi les compositions de M. Silas, on peut signaler
* SÏLCHER (Frédéric), directeur le musique à Tubingne, a publié un Traité d'harmonie et de composition, exposé clairement et populairement (Harmonie und composttion lelire, etc.), Tubingue, 1851, in-S" de 188 pages. Cet artiste est mort àStuttgard le 26 août
* SILVA (David'.POLL DA), a obtenu le premier prix (une médaille d'or) au concours de composition musicale ouvert en 1871 par la Société de Sainte-Cécile, de Bordeaux. Sa partition couronnée, — un Stabat Mater pour chœurs et orchestre, — est une œuvre de premier ordre. En 1866, M. Poil da Silva avait obtenu au concours de symphonie de la même .société deux mentions honorables.
Et cependant, l'auteur de ces compositions importantes, et de tant d'autres encore, était devenu complètement aveugle! Mais sa mère, M""* Anaïs da Silva, femme de l'esprit le plus distingué, s'était habituée à écrire, sous sa dictée, mesure par mesure et noie par note, ses inspirations, au fur et à mesure qu'elles lui venaient. C'est grâce à son touchant amour maternel et à son admirable dévouement, que les œuvres de son fils existent, que le nom de Poil da Silva parviendra à la postérité !...
Une grave maladie est venue interrompre le cours des travaux de cet artiste sérieux, marié * le 21 décembre 1872 à M*'" Lucile Prieusier. Transporté à Clermont (Oise), dans une maison de santé, il y est mort le 9 mai 1875. C'était, sans contredit, un des compositeurs à la fois les plus féconds et les plus originaux de notre époque.
Voici le catalogue complet de ses œuvres :
1" Ouvrages gravés. Valentine de Milan, quadrille (Ravayre); la Jeune Fille et Rossini, mélodie (l\avayre); Ode à la Vierge pour 3 voix et orgue, op. I2 (Richault); Deux romances sans paroles, pour violon et piano, op. 13 (Girod); la Ronde des Lutins, rondo-caprice pour piano, op. 14 (Girod); Invocation, quatuor, op. 15 (Alexandre); la Chasse aérienne, rondo-scherzo pour piano, op. 16 (Flaxiand) ; Huit mélodies, chant et piano, op. 17 (Richault) ; Pleurs et Sourires, pensées musicales, 1"^ et 2' suites, op. 18 (Richault); Polonaise bril- ' tante pour piano, op. 19 (Girod); 0 Satutaris, pour ténor et chœur, op. 20 (Richault) ; Trois nocturnes à deux voix, op. 21 (Richault) ; Duo en mi bémol pour piano et violoncelle, op. 22 (Richault) ; Six mélodies pour chant et piano, op.
encore un Magnificat à 4 voix avec orgue et orchestre, et toute une série de pièces originales pour l'orgue.
SILVA (DA) — SIMIOT
23 (Richault) ; Pleurs et Sourires, 3' et 4* suites pour piano, op. 24 (Richault); Trio en sol mineur, pour piano, violon et violoncelle, op. 25 (Richault) ; Ave Maria pour soprano, mezzosoprano et orgue, op. 26 (Richault) ; Six mélodies cUantei piano, op. 27 (Richault); Quatuor en ré majeur, op. 28 (Ricliaull); Trio en ut majeur, op. 29 (Richault); Six mélodies pour chant, op. 30 (Richault); 4 ^flZwecca, texte d'Alfred de Musset; .S/x mélodies, op. 32 ^Richault) ; le Chant de Fionnualla, ballade, op. 33 (Richault) ; 5e/Tez«e pour piano, o|». 40 (Brandusi ; Pensées intimes, quatre suites pour piano, op. 47 et 48 (Brandus); Veni Creator, 4 voix et orgue (Richault) ; Adoremus, solo pour baryton, op. 50 (Richault) ; Villanella, chœur de femmes, op. 51 (Richault); Souvenez-vous des morts! chant et orgue, op. 52 (Richault); la Vague, allégorie pour soprano, avec chœur et orchestre, op. 53 (Richault) ; les Guerriers de Lucifer, scène-ballade, chœur et orchestre, op. 54 ; les Bateliers canadiens, chœur et orchestre, op. :)5; J'aspire à toi, pour ténor, cor, violoncelle, op. 56 (Richault) ; la Valse, mélodie, ténor et orchestre, op. 57 ; Dieu le veiit, quatre voix d'hommes, op. 58 (Richault^ ; les Tirailleurs, chœur sans accompagnement, op. 59; les Elfes, chœur pour voix de femmes avec or- . chestre, op. 60 ; Noustechantons, dnuit ! chœur sans accompagnement pour voix d'hommes (Richault), Rêverie, sérénade avec violon obligé, op. 62 (Richault); Trois mélodies, pour piano et chant, op. 63; Trois mélodies, idem, op. f'4 (Richault); Trois mélodies, pour chant et piano, op. 65 (Richault); Deux nocturnes à 2 voix (Richault); la Chasse aux lions, chœur à 4 voix, op. 67 (Richault); la Française, cantate avec soli et chœurs; 18 chœurs (Richault); un Duo pour piano et violoncelle (sous presse chez Richault) ; l'Ile aux cocotiers, Fleur des Antilles, d'Octave Giraud (id., idem); les trois Pensées, Moins que vous, Veni Creator, Deux duetini (id., idem).
Voici maintenant la liste des ouvrages laissés en manuscrits par ToU da Silva : — I. Musique DE ii.\No. Recueil de 16 mélodies, pensées intimes en 4 suites; Jiegrets, romance sans paroles; Soirs d'automne j l'Aurore^ Déception; 8 mélodies; le Délire, grande étude; !*■" Nocturne en sol majeur ; Scène et fantaisie en ut mineur; 2 Valses brillantes; 6 Mazurkas; Andanle pour piano seul; le Réveil, de la nature, caprice; 6 Études caractéristiques ; 6 Eludes faciles;! Morceaux de genre ; l'Oubli, romance sans paroles; Fantaisie sur le Prophète; Grande Valse en la bémol ; Vlmpromp-
tu, en mi hémo\; Symphonie k 'i mains; Valse à 4 mains; Sonate pour piano seul; Suite en fa mineur. — II. Musique d'ensemble. Septuor en sol mineur, pour 2 violons, 2 altos, 1 violoncelle, piano et contre-basse; Quintette en ré majeur, pour piano, \iolon, alto, basse, et contrebasse ; Quatuor en ré majeur, pour piano, violon, alto et violoncelle; Sonate en si mineur, pour piano et violon; Sude en si mineur, pour piano et violoncelle; Scène romantique en la bémol, eu quatre suites, pour piano et violon. — m. Musique de chant. Trente-quatre mélodies inédites, avec accompagnement de piano ; Seize chœurs pour voix d'hommes; Six chœurs pour voix d'hommes et de femmes; ISeuf chœurs, id., avec orchestre. — IV. Musique d'orches- TKE. Première Symphonie en si bémol (couronnée à Bordeaux en 1866) ; Seconde SymphoniCf Épisode de la vie d'un poète (couronnée à Bordeaux en 1866); Charlemagne, ouverture symphonie; laMarche des Francs;Barcarolles; la Danse moresque ; Richard en Palestine, suite d'orchestre en 4 parties. — V. Musique de
THEATRE, ET MUSIQUE DE CHANT ET ORCHES- TRE. Moïse au mont Sinaï, oratorio pour soli^ chœurs et orchestre; Judith, oratorio; Clovis, ode-symphonie ; Cantate, en mi bémol ; les Noces de Prométhee, canlàiii ; la TF^'yre, grand opéra en 5 actes ; Gunem, ou la Favorite du calife, opéracomique en 3 actes; la Sulamite, ballet oriental en 2 actes; l'Avalanche, opéra-comique en un acte ; Un, deux, trois Serpents, opéra bouffe en un acte; Stabat Mater pour orchestre, chœurs et soli.
SIMIOT (André), compositeur français, est né vers 1815. Cet artiste, qui a été chel de chant au Grand-Théâtre -Parisien lorsqu'on y représenta la Jeanne d'Arc de M. Duprez, et chef d'orchestre du théâtre Rossini pendant sa courte existence, a fait représenter : 1" Venise la belle, opéra-comique en un acte, Lyon, 1853; 2" le Portrait de Séraphine, opérette en un acte, Folies-Nouvelles, 1857 ; 3° tin Suicide en partie double, opérette en un acte, théâtre des Jeunes-Artistes, 30 mai 1868; 4" l'Africain, grand opéra en 5 actes (paroles et rnusi(|ue), donné au café-concert de Tivoli le 10 février 1872. M. Simiot est encore auteur d'un Te Deum exécuté à Besançon le 15 août 1867, et de quelques opérettes, entre autres les Mariés de Nanterre, données sur le petit théàlre particulier du cercle Pigalle. Cet artiste s'est essayé aussi à faire de la criliqiie musicale, et il a collaboré à l'Écho des Orphéons et à l'Orphéon.
SIMLER — SINGELÉE
SI5ILLU (J -W....), pasteur et musicien
du dix-septième siècle, naquit vers 1C05 à Zurich, où il lit ses études de théologie, (il un voyage en France, et, après un court séjour à Paris et un autre à Genève, fut nommé pasteur à Utiken en 1C29, et allait remplir deux ans après les mêmes fonctions à Herliberg. Il mourut en 1672. Simier a publié un recueil de chants dont voici le titre : Deutsch Gedichte, darinnen : 1. Haupt begrif/Iiche Inhalte clen Psahnen Davids; 2. Underschiedliche aiif zeiten und Anlasse gerichteteGesunge;^. Allerhand erbauiche Ueberschriften, etc., enthaltend seind, Zurich, Boiimer, 1648. Ce recueil, qui contient cinquante chants à quatre parties, a été réédité plusieurs fois, en 1653, 1662, 1688, etc., eton en a fait une édition en langue romanche.
* SIMO-^ (Louis-Victor). — Cet artiste a écrit, en société avec Foignef, la musique de deux opéras-comiques qui ont été représentés au théâtre Montansier ; la Boiteuse (un acte), le 17 avril 1791, et l'Apothicaire (2 actes), en
* SOION (Jean-Henri), compositeur et violoniste belge, né à Anvers au mois d'avril 1783, mort en cette ville en 1861, y commença ses éludes musicales à la maîtrise de Saint-Jacques. Ses dispositions étaient telles qu'à peine âgé de liuit ans, raconte-t-on, il dirigeait à grand orchestre l'exéculion d'une messe de Kraft. Plus tard, il vint à Paris, où il reçut des leçons de la Houssaye et de Rode pour le violon, de Gossec, de Catel et de Lesueur pour la composition. Puis il retourna à Anvers, où il se lit une grande situation comme violoniste et comme compositeur. « Plusieurs de ses compositions religieuses et chorales, dit M. Ed. Gregoir dans ses Artistes musiciens belges, ont été exécutées en public, qui a toujours apprécié à sa juste valeur la musique savante et mélodieuse de notre compatriote. H. Simon, le plus populaire de nos auteurs classiques, est du petit nombre de ceux qui savent concilier une harmonie abondante et claire avec une mélodie distinguée, originale, et parfois large et grandiose. Ses compositions respirent la grandeur et la solennité, et sont d'une belle facture. Ses chœurs, d'une assez grande difficulté, sont empreints d'une couleur allemande, école que Simon affectionnait particulièrement. En général, l'orchestration de ses œuvres est riche, puissante et remplie d'effets inattendus. »
On doit à cet artiste : 3 messes à grand orchestre; plusieurs oratorios, entre autres celui intitulé Judith ou le Siège de Bélhulie; 7 concertos pour le violon; plusieurs airs variés et
fantaisies pour le même instrument; diverses cantates; un trio pour 2 violons et basse; une ouverture; la Voix du soir, double chœur; un. Poème à V Alhambra, chœur sans accompagnement; des motets, diverses autres compositions chorales, etc. Simon lit beaucoup d'élèves, parmi lesquels on cite surtout Meerts, qui fut professeur de violon au Conservatoire de Bruxelles, Janssens, compositeur anversois remarquable, et M. Vieuxtemps.
SIMON ( ), organiste français qui a
joui d'une grande renommée, était né dans les dernières années du dix- huitième siècle. Artiste d'un mérite supérieur, esprit fort distingué, il se lit une situation brillante, était à la fois titulaire de l'orgue de l'église de Notre-Damedes-Victoires à Paris et de celui de la basilique de Saint-Denis, professeur d harmonie à la maison, royale de Saint-Denis et membre de l'Institut historique de France. Dans son Manuel de l'organiste, M. Georges Schmitt, qui le connut personnellement, analyse son talent de la façon la plus chaleureuse : — « M. Simon, dit-il, le doyen des organistes, qui touche l'orgue de la basilique de Saint-Denis, est l'artiste à qui nous devons en grande partie le perfectionnement de l'orgue d'aujourd'hui. C'est lui qui le premier a fait usage des pédales de combinaison et d'autres effets. Son jeu est varié, riche en effets saisissanis, ses combinaisons de différents jeux, produisent des timbres nouveaux et peu connus. Il joue ce grand instrument de Saint-Denis d'une manière supérieure, son beau talent se présente là dans toute la plénitude de sa puissance. Son style est lié, sa manière de toucher large et accentuée, et il excelle dans le vrai caractère à donner aux différents jeux de l'orgue. » Simon est mort à Paris, au mois de mai ou de juin 1866, à l'âge de soixante-dix-huit ans. Il était chevalier de la Légion d'honneur et de l'ordre de Saint-Sylvestre. Y.
SIMOIVE ( DK ). écrivain italien, est
l'auteur d'un opuscule publié sous ce titre : Délia niusica melodrammatica, ragionamento, tapies, 1859, in-S".
SIMONETTI (F ), pianiste et compositeur italien, est l'auteur d'un ouvrage didactique publié sous ce titre : Cenni sul modemo meccanismo del pianoforte (1875).
* SINGELÉE (Jean-Baptiste), violoniste, chef d'orchestre et compositeur belge, est mort à Ostende le 29 septembre 1875. Après avoir rempli l'emploi de chef d'orchestre au théâtre et au casino de Gand, il avait occupé les mêmes fonctions au théâtre d'Anvers; de retour à Bruxelles, il était devenu second chef au théâtre
SLNGELEE — SINICO
do la Monnaie, sous la direction de Ch.-L. Hanssens, puis premier chef à la mort de celui-ci. Il dirigea aussi pendant tnu'k|ues années les concerts de l'Association des artistes musiciens de Bruxelles. Les compositions gravées de Slngelée s'élèvent au chiffre de 140 environ. Il a écrit, en société avec Sor, la musique d'un ballet, Arsène ou la Baguette magique, qui a été représenté à Bruxelles en 1845. — Une fille <le cet artiste, M'"^ Louisa Slngelée, violoniste distinguée et chanteuse dramatique, fit son éducation musicale au Conservatoire de Bruxelles et fut son élève pour le violon. Elle voyagea avec son père en donnant des concerts, puis embrassa la carrière du théâtre. Vers 1872 elle faisait, à Paris, partie delà troupe de l'Athénée, et en 1877 elle (it une courte apparition au Théâtre-Lyrique. Elle s'est produite aussi, sous le nom de M"' Singelli, sur l'une des scènes italiennes de Londres.
SI>ICO (FiiANCEsco), compositeur, professeur el théoiicien, naquit àTriestele 12 décembre 1810 (I).Fils d'un marchand quincaillier originaire de Brescia, il entrait à quinze ans comme employé dans une maison de commerce, mais abandonnait bientôt cette carrière pour se livrer à l'étude de la musique, vers laquelle il se sentait invinciblement attiré. D'abord élève d'un organiste nommé Andreuzzi, il prit ensuite des leçons de Farinelli, maître de chapelle distingué. A 22 ans, il devient directeur de la Société philharmonico-drainatique de Trieste, se fait rapidement remarquer par l'habileté qu'il déploie dans l'exercice de ces fonctions, débute bientôt comme compositeur en écrivant des chœurs pour une tragédie de Somma, Parisina, produit ensuite plusieurs oeuvres de musique sacrée, puis enfin fait jouer en 1841, sur le théâtre Mauroner, un opéra intitulé t Virtuosi di Barcellona.
Mais ce n'est pas à ces travaux en ce genre <ju'il devra la renommée qui s'attachera à son nom. En 1843, Sinico devient maître de la chapelle des Jésuites de Trieste, et il s'occupe alors, une fois sa position matérielle assurée, de réaliser le rêve qu'il caressait depuis longtemps, celui de doter sa ville natale d'institutions musicales qu'elle ne connaissait pas, et d'en faire une grande cité artistique et harmonieuse. Rien ne lui cofitera pour atteindre son but : ni peines, ni soins, ni efforts de toutes sortes-, il saura aplanir toutes les difficulté.^, renverser tous les obstacles, venir à bout de
(1) On verra, par la lecture d'' cette notiic et des deux suiv;iiitcs, qu'on doit annuler la notice Joseph .Sinico Insérée au t. Vlll de la Biographie universelle des Musiciens.
tous les mauvais vouloirs, défier toutes les jalousies, vaincre enfin jusqu'à la force d'inertie et se faire aider par ceux-là môme qui d'abord étaient les plus opposés ou les plus étrangers à ces idées.
Dès 1843, Sinico, après s'être assuré la proteefion d'un haut et infiiient personnage, le comte Stadion, sollicite et obtient de la municipalité de Trieste un décret par lequel, sur le rap- |M)r( d'une commission spéciale, une école de chant pour 80 enfants est instituée et placée sous sa direction. Il se met aussitôt à l'a-uvre, entreprend l'éducation musicale de ces enfants à l'aide de la méthode Wilhem, et les résultats sont tels qu'au bout de peu de temps il peut les faire entendre en séance publique et leur faire exécuter plusieurs hymnes et chants qu'il avait écrits à leur intention. Profitant de l'effet de surprise et de plaisir produit par cette expérience, il obtient l'ouverture d'une seconde école d'enfants dans la vieille ville, et d'une école dominicale pour les ouvriers des deux sexes qui voudraient se livrera l'étude du cbant choral. Ce n'est pas tout, et au bout de dix autres mois d'études et d'expériences, ne se tenant point pour satisfait, re.stant insatiable dans ses généreux désirs comme il était infaligable dans son œuvre, il deiïiande et se voit accorder que l'enseignement musical sera désormais administré dans huit écoles populaires et dans deux écoles normales, toutes placées sous sa direction supérieure et son inspection, avec cinq professeurs placés sous ses ordres.
Sa vie tout entière fut alors consacrée à la noble entreprise qu'il avait su réaliser. A part le temps qu'il lui fallait accorder à sa chapelle, il ne s'occupait que de ses écoles, de ses élèves, écrivant pour eux des méthodes, des traités, des hymnes, des chœurs sacrés ou profanes, leur prodiguant ses soins, ses leçons, ses conseils, les surveillant sans cesse, leur faisant apprendre de grandes œuvres, multipliant les expériences publiques, les grandes séances, leur faisant exécuter des oratorios de Ha^ndel et de Haydn, des messes de Cheriihiniet de Beethoven, conviant à ses concerts un public toujours plus enthousiaste, et, pour que la charité n'y perdît rien, donnant la plupart du temps ces concerts au profit de quelque oeuvre bienfaisante ou des victimes de quelque malheur public. C'est alors que dans une vaste .salle, en présence d'une foule immense, on le voyait, enthousiaste et lier, se placer à la tête de ces mille ou douze cents chanteurs, hommes, femmes et enfants, s'en faire obéir au moindre signe, et obtenir d'eux des exécutions merveilleuses, magistrales,