STRAUSS
STHEPPOM
danse en quelque sorte malgré eux. L'une d'elles, intitulée leBeau Danube bleu, a obtenu une vogue sans pareille; célèbre par toute TEurope, elle est devenue pour Vienne et les Viennois comme une sorte de cliant national, et le docteur llanslick, que nous venons déjà de citer, constate qu'à côté de l'Hymne autrichien d'Haydn, consacré à la gloriiication du souverain et de la famille régnante, celte valse peut être considérée comme le chant de fôte de la ville et du peuple de Vienne, comme une sorte de « Marseillaise de la paix « sans paroles. J. p,.
STIIAUSS (Joseph), frère du précédent et deuxième (ils de Johann Strauss le père, naquit à Vienne le 20 août 1827. Bien qu'il se destinât à la profession d'ingénieur, il étudia aussi la musique avec passion, et acquit un véritable talent sur le piano. Son frère aîné ayant été oblige de faire une cure prolongée dans ,une ville d'eaux, Joseph se chargea, pendant son absence, de la direction de son orchestre, le dirigea avec un brillant succès, et lorsque Johann fut rétabli, ils partagèrent les fonctions de chef de cet orchestre. Plus tard, quand Johann renonça délinitivement à celte carrière, il fut remplacé par son second frère Edouard, qui dirigea concurremment avec Joseph . Celui-ci fit, avec ses musiciens, une série de voyages en Allemagne et en Russie, pour donner des concerts, et en 1S70 il entreprit la direction des concerts du jardin suisse de Varsovie Mais, atteint d'une violente maladie de nerfs, il arriva malade en cette ville, et comme il n'avait pu amener son orchestre et ipi'il éiait obligé de faire exécuter ses compositions paides musiciens étrangers, les contrariétés et l'irritation qu'il éprouvait hâtèrent ;une catastrophe qui semblait inévitable. Frappé d'une apoplexie du cerveau, il dut se faire transporter à Vienne, mais il mourut le lendemain même de son arrivée en celle ville, le :>:> juillet 1870.
Joseph Strauss s'est fait, ainsi que son père et son frère, un nom comme compositeur de musique de danso,niais son genre semble serapprocher plutôt de celui de Joseph Lanncr,et sa musique est empreinte d'une sorte de mollesse rêveuse et de tendresse mélancolique. Celles de ses compositions qui le caractérisent le mieux sous ce rapport sont les valses : Roses d'automne, les Hirondelles du village, Saluluiions allemandes. Sons du cœur; les polkas : Yeux amoureux, Polka de V Étoile du soir ; et les charmantes polkas-mazurkes : Pensée, Géranium, Idylle, Nachlschatlcn, et surtout la perde ce genre, FrauenlierziCccur de femme).
sa plus noble ccmposiiion. La polka intitulée Pizzicato, qu'il a composée avec son frère Johann et qui est écrite pour les seuls insfrumonlsà cordes, est charmante et d'un caractère très-piquant. Le nombre de ses compositions originales s'élève à 283, auxquelles il faut ajouter environ 300 arrangements pour orchestre.
STRAUSS (ÉDOiAun), frère des précédents et troisième (ils de Johann Strauss le père, est né à Vienne le 15 mars 1835, et fil ,ses études au collège impérial et royal de Thérèse. Son père voulait lui faire embrasser la carrière diplomatique, mais, comme ses frères, il avait le goiltde la musique et s'y consacra tout entier. Devenu élève de Godefroid Preyer, maître de chapelle de la cour, il acquit im véritable talent de virtuose sur le piano, sur le violon et sur la harpe. En 1861, il commença à conduire quelques concerts,'et lorsque Johann Strauss se retira, il dirigea l'orchestre avec Joseph. A la mort de celuici, resté seul, il augmenta le nombre de ses musiciens et le porta à cinquante. En 1872, il fut nommé chef d'orchestre des bals de la cour. C'est lui qui dirige encore aujourd'hui les célèbres concerts Strauss, si fameux à Vienne, et il a su» en maintenant la tradition de sa famille, leur conserver leur ancienne splendeur. Éflouard Strauss est le meilleur, on pourrait dire l'unique interprète de la musique de son père et de ses frères, qu'il fait exécuter avec toute la verve et la grâce qu'elle exige et qu'elle comporte. Ainsi que ses frères, il admet dans ses programmes de concert des pièces classiques de Haydn, de Beethoven, de Mozart, de Berlioz, des fragments d'opéras d'Auber, de Wagner, de Bizet, de Delibcs, enfin des lieder de Schubert, de Schumann, deRubinstein, pour la plupart arrangés par lui-rnéme. Edouard Strauss a publié jusqu'à ce jour 139 compositions, dans lesquelles il s'est appliqué à marcher sur les traces de son père et^de ses frères, et à suivre leur exemple. ' -T. B.
STREARÎlOr.. —Voyez. GOlîîiA ERTS.
*ST«l-;Kr>GER (Matmias), violoniste et compositeur, ancien chef d'orchestre de ballet à l'Opéra de Vienne^ auquel il resta attaché pendant 45 ans, est mort en cette ville le 12 tévrier 187'i.
*STr.l-:Pl''OM (Felicuno). — Cet artiste a fait représenter à Vienne, en 1S23, un -opéra sérieux intitulé Iranccscuda Riinini.
Sa fdle, M"" Gh/5<'/9/)«'na Strepponi, canlalrice dramatique dislinguée, née à Lodi le 8 septembre 1815, est devenue, depuisjongues années l'épouse de 31. Verdi.
STHIGELLI — SULLIVAN
STHïGELHjÎ (GicsF.ppii), musicien itaiien, a écritja nmsique d'un drame lyrique en i actes, / FKjlidi Borgia, qui a été représenté au théâtre (le la Seala, de Milan, le 29 septembre 180G.
STRIGLIONÏ (FiLireo), né à Lucques .vers 1050, a fait reprc-scnleren 1678, sur le théàire de I^ivoiirne, un scherzo comique dont le titre est oublié aiijourd'luii. Ou assure que cet artiste moiniit vor,^ 1750.
*STÎltJMPHLER (.1 ), habile facteur
d'orgues néerlandais, naquit à Amsterdam vers le milieu du dix-huitième siècle, et mourut en celle ville en 1810. 11 acquit la réputation d'unartiste distingué dans son genre, et conslruis'I trente-six orgues, parmi lesquelles on cite surtout celles qu'il plaça à Amsterdam, à Weesp, à "Warmcnhuizen, à Ryp, à Purmerend, à iùilvhuysen, à Welsen, à Wormer, à SloterdvK et à Alkinaar.
STLDZîr^"SKI(PiEURE),organisteàCracovie, attaché à la cathédrale de celte ville, professeur de la classe des instruments de cuivre à l'i^lrole de musique, est considéré comme unartisie fort liislingué. Il a écrit la musique de Lobzoïvianie, opéra-comédie joué avec succès à Varsovie et dans d'autres villes de la Pologne.
STULICHI (Antonio), violoniste napolitain du dix-huitième siècle, a publié eu France nn recueil de .Se* Sonafe a r'iolino solo, flanto travcisicro 0 oboe e violone o cembalo, op. prima (Paris, Boivin).
SUCHEÎl (JosEPu), chef d'orchestre et compositeur, est néà Saint-Golthard (Hongrie), en 1S43. 11 fit ses études musicales à Vienne, et termina son cours de contre-point sous la direction de Sechter. Après avoir été élu chef d'orchestre de la Société académique de chan- !eurs de Vienne, il devint répétiteur à l'Opéra impérial. A l'ouverture de l'Opéra-Comique, en lS7'i, il fut engagé à ce théâtre comme chef d'orchestre, et alla ensuite tenir le même emploi à Leipzig (1876), puis à Hambourg (1878). M. Su- .■.lier a acquis une grande renommée en Allemagne, par la façon extrêmement remarquable dont il a <iirigé, à Leipzig, l'exécution de la tétralogie des Aiebeliingen, de M. Richard Wagner. En 1877, cet artiste habile épousa une cantatrice ■Iramatique, M"'^ llasselbecli, attachée comme lui an théâtre de Leipzig, où elle s'était fait aussi une situation considérable par le talent qu'elle déployait dans l'interprétation des ouvrages de M. R. Wagner.
Plusieurs compositions de M. Sucher ont été publiées, parmi lesquelles nous citerons les suivantes : Lied und Liebe {Lied et Amour), cycle de Ueder ; Aus alien M.rlirclien (D'rtn-
c<>/is Co«/es)^ composilion pour chœur de voix. de femmes ; Waldfrnule.in {la Demoiselle de la forêt), scène dramatique pour voix seule, chœur et orchestre; lu Bataille navale de Lvpante. M. Sucher a fairexéculer toutes ces œuvres à Vienne, dans un concert organisé à cet effet. Au mois d'avril t-S79, il a fait entendre encore à Vienne, avec beaucoup de succès, un hymne pour soli, chœur et orchestre. Los œuvres de ^î. Sucher, conçues dans le système wagnérien, se font remarquer par un profond sentiment dramatique. J. B.
SlLLfl'A3i(AnTnt.n-S[:\MOiiO,piiinisle,chef d'orchestre et compositeur, l'un des artistes les plus distingués de l'Angleterre à l'époque actuelle, est né à Londres le 13. mai 1842. Il a fait d'excellentes éludes à l'Académie royale de musique, dont il était l'un des élèves boursiers, et s'est ensuite livré avec ardeur à la composition, tout en se faisant connaître et apprécier comme un chef d'orchestre habile. En tant que compositeur, M. Sullivan s'est exercé dans presque tous les genres, et, tout.en se produisant au théâtre, a écrit aussi des oratorios, des cantates, de la musique religieuse et symphonique et des mélodies vocales. L'une de ses premières productions fut une bouffonnerie musicale, //«e Contrabandista, qui fut donnée sur un petit théâtre d'opéra anglais {Saint-Georges Opera-House) le 25 novembre 1807; deux ans après (septembre I8r.9), il faisait exécuter au festival de Worcester un oratorio intitulé^ the Prodigal Son {V Enfant prodigue], et le le' mai 1872 il faisait entendre au Crystal Palace un grand Te Deum pour soli, chœurs et orchestre dans une cérémonie d'actions de grâce pour le rétablissement de la santé du prince de Galles. Il obtint un trèsgrand succès en produisant au festival de Birmingham (août 1873) un nouvel oratorio, Ihe Light ofthc World {la Lumière du Blonde), et enfin donna au théâtre de l'Opéra-Comique, le 17 novembre 1877, un ouvrage en 2 actes, ihe Sorcerer {le Sorcier), qui fut très-bien accueilli, et bientôt suivi d'un autre ouvrage du même genre, le Pinafore, joué au même tliéâtre (mai ou juin IS78). Ce dernier obtint un succès colossal.
Mais là ne se bornent pas les travaux de composition de M. Sullivan. Entre autres ouvrages, on lui doit encore deux cantates : le Jugement du jury, et Siir terre et sur mer, une symphonie en mi pour orchestre, une ouverture di ballo, une autre ouverture avec ce titre -. In MeVinriam, divers morceaux symphoniques écrits pour un drame de M. Calvert, Henri VIII,ti, sous le titre de Masca-
SULLIVAN — SUxNYER
rade, loiite une série de morceaux do diant et de danse (Sp/v^/|(7(/c, Bourrée, Danse des Pierrots et des Arlequins) pour le Marchand de Venise, de Shakspeare. M. Sullivan a publié aussi un assez srand nombre de sangs ou mélodies vocales : tlie Distant s/iore, Tendcr and True, theJud(/e''i Song, Golden Pays, Lookinrj back,Looking foruard, Eirds in the Night, Marij Morison, Sweetliearls, Thouart weanj, Liring poems, eic. Enfin, on coniiaif encorede M. Sullivan diverses compositions rclii^ieuses : un Te Deutn et Domine salvam fac Reginam, «n Jubilate et Kijrie, et d'assez nombreuses antiennes pour une ou i)lusieurs voix, avec ou sans chœurs.
M. Arlliiir Sullivon a ('Xé le chef d'orchestre de diverses entreprises ou sociétés arlisti(iues. lia dirigé les concerts du théâtre Covent-Garden, <hi Crystal Palace et de rAquariurn de Westminster, ainsi que les séances de la Société orchestrale d'amateurs, où l'un des fds de la reine Victoria, le duc d'Edimbourg, tenait sa partie au premier pupiire des premiers violons. C"est sous le patronage de ce prince, amateur fort distingué de musique, que fut fondée et ouverte en 1876 la nouvelle grande école musicale de South-Kensington [National trolning Sc/iool for music), dont M. Sullivan fut nommé directeur, en se chargeant de l'enseignement d'une des classes de composilion. M. Sullivan, qui, l'année précédente, avait été nommé professeur de composilion,en remplacement de Stecndale Bennett, à l'Académie royalede musique, àlaquelle il appartenait déjà comme professeur, dut donner sa démission pour prendre possession de ses nouvelles fonctions, et on lui reprocha avec quelque aigreur d'abandonner ainsi un élablissement dont il avait été l'élève, pour prendre la direction d'une institution en quelque sorte rivale de celui-ci. Quelques explications très-correctes et très-lo\ales firent bientôt cesser toute lâcheuse inter[)rétation de la conduite de l'excellent artiste.
*Slil/rZlîB:il(;E!l (Jkan-Ulrich), vécut dans la seconde moilié du dix-septième siècle et dans la première moitié du dix-huitième. On sait aujourd'hui que cet artiste naquit en Suisse, et l'on croit (lue ce fut à Saint- Gall. Il fut nommé, en 1670, zinkenist (joueur de zink) et directeur de la musique vocale et instrumentale de la ville de lîerne. « Suitzberger était un musicien de talent, dit M.George Bec Ker (la Musique en Suisse), ses mélodies sont simples et expressives, son harmonie riche sans être surchargée. » Le recueil de Psaumes de David mis en musique par cet artiste et signalé dans la
lliographie universelle des Musiciens, à la date d>! 1727, est une réimpression, car cet ouvrage a été publié pour la première fois en 1G75. L'année précédente, il avait livré au public un autre recueil dont voici le titre : Saloinons dess Ebreischen Kônigs Geistlich, Wot'illust oder Ilohes Lied : In Palmen oder Dattelreimen^ mit beigefiigten Neivem, vom fiirlrefflichen Johann Schoppen geselzten, Sangweisen,aiich Kurlzen ErliUiruncjen des geistltchen Versiandes, Beides nach art der Gespràch Spiele, auff offentlicher Schaubnrg filrgeslellel durch Filip von Zezen, Jclzvnderaber auf vielfaltige anhalten und begàhren, noch mit einer SiimnievervoUiommnet und mit vielen Melodeyen vermehret : von Johann Ulrich Siiltzbergern; mus. und Zinkenistenin Bern, Berne, Sonnieitner, 1674, in-S". Ce recueil contient 35 chants à trois parties, dont 15 sont entièrement de Suitzberger, et 20 du violoniste Jean Schopp (V. Biographie universelle des Musiciens, t. Vil), auxquels il a ajouté une partie. On suppose que Suitzberger est mort en 1735 ou 173<1. Cequi est certain, c'est qu'à partir de cette dernière année, les éditions de son fameux psautier (pendant près d'un siècle, on en a fait régulièrement une ou deux par an) portent sur le titré Welland, « feu » J.-U. Suitzberger.
SULZEIl ( ), estle nom d'un compositeur qui a fait représenter avec succès à Prague, au mois d'août 1865, un opéra intitulé Jean de .\aples.
SLWKIV (R....-Le\ndro), professeur et compositeur espagnol distingué, est né à Mastorell, dans la province de Barcelone, le 13 mars 1833. Dès l'âge de cinq ans, il fut confié par sa famille aux soins d'un excellent maître, Matco Ferrer (Fo!/. ce nom), sous la direction duquel il fitlouleson éducation musicale, et qui lui enseigna le contre-point, l'harmonie, la fugue et la composition. A peine âgé de dix-neuf ans, M. Sunyer obtint au concours la place de maître de chapelle de l'église de Santa-Maria del l'ino, deBarcelone.mais il dut la résigner au bout d'un an par suite de son refus d'entrer dans les ordres , ce qui était une condition attachée à l'exercice de cet emploi.
C'est alors qu'il se décida à se consacrer à l'enseignement, sans toutefois négliger de grands travaux de composilion qu'il avait entrepris déjà. De cette époque de sa vie datent plusieurs messes, des motets, des psaumes, et diverses autres compositions religieuses, notamment un Te Dcum à deux chœurs fugues, dans le genre classique, dont on dit le plus grand bien.
SUNYKR — SUPPÉ
M. Sunyer voulut aussi s'essayer au lliéûtie, et écrivit un opi-ra, Don Alfonso cl casIo, qu'il (iédia au prince des Asluries(aujourd'iini Alpiionse XII), et qui, soumis à ' l'examen d'un jury, fut l'objet d'un rapport très-favorable. Néanmoins, l'ouvrage, — comme tant d'autres! — ne pul parvenir à se produire à la scène ; mais il valut à son auteur le brevet de cbevalierde l'ordre de Cliarleslll
Du drame lyrique, où ses efforts restaient infructueux, M. Sunyer passa à la zarziiela ; ici il trouva sa voie, et ses productions en ce genre obliurent un grand succès, aussi bien à Barcelone <iu'à Madrid. Parmi ses zarzuelas les plus applaudies, il faut surtout citer los Tios de sus sobiinos (les Oncles de ses neveux), las Mvgeres (Ici siglo [les Femmes du siècle), 2 actes, Bouffes-Madrilènes, 29 avril 1867, et la Poilticomania. Cirque, 17 mai 18G7.
On doit à M. Sunyer la fondation du Conservatoirt» de Barcelone, aujourd'hui malheureusement disparu, mais dont l'existence, si elle a été courte, n'en a pas moins été brillante. Cet artiste distingué, qui a formé de nombreux élèves devenus d'habiles musiciens, et qui a écrit un grand nombre de morceaux de genre pour le piano, a été récemment nommé professeur honoraire du Conservatoire de Madrid.
*SLIPPÉ ( Franz DE ), :clief dorcliestre et compositeur autrichien renommé, issu d'une famille originaire de la Belgique, est né à Spalalo, en Dalmatie, le 18 avril 1820 (et non 1823, comme il a été imprimé par erreur). Son grandpère avait quitté la Belgique pour aller se fixer à Crémone, et ses parents étaient nés en cette ville. Lors de la naissance du futur artiste, son père occupait à Spalato des fonctions administratives, et cinq mois après, par suite d'avancement, il dut changer de résidence et se rendre à Zara. Grand amateur de musique, M. de Suppé père encouragea de l)onne heure chez son fils les dispositions que celui-ci témoignait pour cet art'-, l'enfant apprit seul à jouer ,de la flûte, et à peine âgé de neuf ans écrivait même deux petits morceaux pour cet instrument; cependant, comme en cette circonslance il avait négligé ses devoirs de collège, il reçut de son père une semonce qui se termina par la destruction de ces premiers essais de composition. Mais, à peu de temps de là, le jeune Suppé ayant organisé, pour l'anniversaire de la naissance de son père, une petite fête musicale dans laquelle il exécuta un nouveau morceau écrit par lui pour la llùte, M. de Suppé, touché de cette intelligente persistance, consentit à lui faire donner des leçons de musique.
C'est alors que l'enfant fut confié aux soins d'un artiste dislingué, Giusoppe Ferrari, qui faisait partie de lamusiquedu régiment « Baron Gepperl m, et qui lui enseigna d'une façon rationnelle les jirinci|)es et le mécanisme de la tlùle. Dès cette époque, et sans rien connaître encore de la théorie musicale, le jeune Suppé écrivit toute une série de duos pour deux flûtes. Dans le même temps, il participait, soit à l'orclie.stre comme flùlisle, soit dans les rhoï-urs comme soprano, aux exécutions de musique religieuse qui avaient lieu dans la cathédrale de Zara sous la direction du maître de chapelle de Cigalla, et c'est là ce qui lui donna l'idée de composer, à peine âgé de treize ans, une messe qu'il eut la chance de pouvoir faire entendre en public. Il écrivit aussi la musique d'une opérette corai(|ue, ia f'OHîwe, qu'il joua lui-môme encompagniede quebpies-uns de ses camarades.
M. de Suppé avait quinze ans lorsqu'il perdit son père. Sa mère alla se fixer alors à 'Vienne, afin que le jeune homme put terminer .ses études littéraires au Gymnase de cette ville, et étudier ensuite la médecine. Mais la science le tentait peu, et il ne songeait qu'à l'art qu'il chérissait. Bientôt il se consacra sans réserve à l'élude de lamusique, se fit ailiaettre au Conservatoire devienne, y devint l'élève du professeur Salzmann pour l'harmonie, et un peu plus tard travailla, dans le même établissement, lecontrepoint et rinstrumentation sous la direction de Sachteret deSeyfried. Il fit des progrès rapides, et une messe qu'il composa à celte époque lui valut les éloges de Sechter, à cause de la bonne disposition d'une fugue qu'il y avait introduite.
Donizctli venait d'arriver à Vienne, oii il était appelé parla prochaine représentation de sa Lindadi Chamounix, qu'il avait écrite expressément pour l'Opéra impérial de cette ville. Peu de temps après, il était nommé maître [de chapelle de la cour. C'est alors que le jeune de Suppé, qui était son parent, fit sa connaissance. Donizetti, sur sa demande, consentit de grand Cd'ur à lui donner ses soins, et c'est sous la direction de ce maître illustre que le jeune artiste termina son éducation, s'appliquant surtout à l'étude et à la lecture assidue des œuvres des maîtres classiques et des anciens Italiens. Bientôt, et quoiqu'd fût encore adolescent, on le nomma professeur suppléant au Conservatoire, presque en même temps qu'il fut engagé au théâtre Josephstadt pour y remplir les fonctions de chef d'orchestre. Il écrivit pour ce théâtre la musique d'un vaudeville qui obtint un tel succès, qu'il fut au.ssilôt appelé à celui de Presbourg
SUPPÉ — SLRE.MONT
(Hongrie), cii qualité de premier chef d'ordiesre. Après trois ans de séjour en celte ville, il retourna à Vienne, et accepta le môme eni;>loi au théâtre -1» der TV/en, où eut lieu sous sa direction la première représentation de l'Etoile du A'ord, de M.'verheer, et où il fit jouer d«ux opéras de sa coinposiliou : la Fille de campagne et Paragraphe NI. En 1869., M. de Suppé quitta le théâtre An der Wien pour le théâtre du Quai, puis celui-ci ayant été déiruit peu de temps aprè-i par i;n incendie, il entra au théâtre de Leopoldsladt, qu'il n'a pas quitté depuis lors et 011 il n'a cessé d'obtenir les plus grands succès comme compositeur et comme chef d'osthestre.
M. de Suppé a fait preuve d'une étonnante fécondité. En dehors des vingt opérettes on opéras bouffes qu'il a fait représenter, presque toujours avec un brillant succès, en <lehors des deux .cents vaudevilles dont il a écrit la musique pour les théâtres dont il était le chef d'orchestre, il a publié près de deux mille compositions de tout genre, consistant principalement en lieder, chœurs pour voix d'honunes, airs, romances, mélodies, etc.
Voici une liste assez étendue des productions dramatiques de M. de Suppé : 1° la Jeune campagnarde, 3 actes, Vienne, 7 août 1847; 2° Paragraphe lll , Vienne, 8 janvier 1858; 3" le Pensionnat, un acte, Vienne, 24 novembre 1860 ; 4° la Tireuse de caries, un acte, Vienne, 1^'' avril 1862 ; 5" Dix Filles et pas de mari {Zehn M'àdchcn und hein Mann), un acte. Vienne, 25 octobre 18C2 ; G" les Mauvais Garçons, un acte, Vienne, 19 avril 1863; 7° la Vengeance, Vienne, mars 1864 ; 8° Pique-Dame, 2 actes, Vienne, 22 juin 1864: 9" Franz Schtcber/, un acte, Vienne, 10 septembre 1864; 10° la Belle Galathée (Sc/iœne Gnlathea), un acte. Vienne, Carl-Théàtre, 9 septembre 1865 ; 11° Cavalerie légère, 2 actes, id., id., 21 mars 18CG ; 12" Freiga, 2 actes, id., id., 23 octobre 1866 ; 13° Exploits de bandits, un acte, Vienne, 27 avril 1867 ; 14" Madame Meislerin, 3 actes. Vienne, 20 janvier 1868; 15° le Supplice de Tantale, un acte, Vienne, 3 octobre 1868; 16° Isabelle, 1 acte, vienne, 5 mars 1869; 17° la Jeune Fille de Dragant, 3 actes, Prague, 23 juillet 1870; 18" Cannebas, Vienne, 1870 ; ly» Fatinitza, 3 actes, Vienne, 5 janvier 1876; 20" le Diable sur terre, 3 actes, Vienne, 5 janvier 1878 ; 21° enfin, Jioccacio, qui est sa dernière leuvre représentée. De tous ces ouvrages, un seul, Fatinitza, est connu en France ; après avoir valu à son auteur un véritable triomphe
à Vienne, puis à Berlin, Fatinitza a été jouée à Bruxelles, et ensuite à Paris, au théâtre des IS'ouveaufés (mars 1879), avec un succès retentissant et prolongé.
Mais M. de Suppé n'est pa? seulement un musicien plein de verve, de jeunesse et de gaieté en ce qui concerne le théâtre. Tempérament éclectique, soutenu par une excellente éducation, alliant la grâce italienne à la profondeur allemande, il a écrit plusieurs œuvres importantes et sérieuses qui révèlent un artiste très-instruit et heureusement inspiré, entre autres une messe solennelle en ut mineur, un grand Requiem pour voix seules, chœur et orchestre, des symphonies, des ouvertures de concert, des quatuors pour instruments à cordes, etc. Parmi ses comi)ositions vocales, il en est deux surtout qui sont devenues étonnamment populaires dans sa patrie : c'est le lied, 0 toi, mon Autriche ! qui a presque aujourd'hui le caractère d'un chant national, et un autre lied qui, sous le titre de Tantum ergo, n'en est pas moins un vrai petit chef-d'œuvre de musique comique. En ré>umé, M. de Suppé est l'un des musicien? les plus distingués et les plus populaires de l'Autriche actuelle. J. B.
SUIIEMOIXT (Pierre-Jean) , compositeur belge, naquit à Anvers en 1762. Il fit de bonnes études musicales , et .se livra de bonne heure à l'enseignement et à la composition, écrivant tour à tour des opéras, des cantates, des symphonies, des messes, des ouvertures, etc. Eu 1804, il fait exécuter aux funérailles de son ami J. E. Pauwels, une Missa funerale,- en 1805, 1807, 1809 et 1819, il produit quatre autres messes avec orceslre ; es 1810 il obtient, conjointement avec Verbeyen, le premier prix pour la composition d'une cantate sur la bataille de Waterloo, mise au concours [)ar la Société royale des Beaux-Arts de Gand ; l'année suivante il remporte le prix pour une autre cantate, de Toonkunst, mise au concours par l'ln4itut des Pays-Bas ; enfin, en 1824, il fait représenter à .\nvers un opéracomique en trois actes, intitulé les Trois Cousines. Parmi les autres compositions de Suremont, il faut citer : ['Invocation à lu paij , chœur pour voix de femmes; Nederlandsch Zegepraal, cantate ; une Symphonie pour musique d'harmonie; des ouvertures, des motets et quelques œuvres de moindre importance. Suremont est aussi l'auteur de l'écrit suivant : Opuscule apologétique sur les mérites des célèbres musiciens belges aux quatorzième, quinzième et seizième siècles
SL'HKMONT — SVBNDSEN
(Anvers, Schœsetters, 1823), opuscule qui (ut l'objet d'un rapport défavorable au concours ouvert sur ce sujet, en 1826, par l'Institut des Pays-Bas. Cet artiste; estimable est mort à Anvers le 8 mars 1831.
SLTTEll (Jean-David), écrivain artistique, naquit à Genève d'un père genevois et d'une mère française, le 12 janvier 1811 (1). Douédune grande ambition intellectueik', il se livra de bonne heure, avec passion, à l'étude de la pliiiosopiiie, de la physique et des mathématiques, menant de front, pendant tout le cours d'une existence laborieuse, la musique, la peinture, les sciences d'observation et la littérature. Il apprit, très-jeune, à jouer du violon, de la guitare et de la flûte, et étudia la composition avec André Spaëth. 11 se produisit avec succès <ians les concerts, comme flûtiste, et, venu à Paris en ISil, il entra comn>e alto à l'orchestre des concerts Paganini, tout en ; prenant des leçons avecTulou.
Riais Sntter était un esprit réfléchi, qui cherchait à se rendre compte des choses. Il ne se contenta pas d'être un exécutant plus ou moins habile, et voulut établir les lois du style musicai, après quoi il s'occupa de la nature esthétique de l'art, puis de l'histoire même de cet art, et en vint enfin à vouloir réformer la science de l'acoustique. Par malheur, Sutler, avec son intelligence très-déliée et très-subtile, appartenait à cette classe d'hommes qui se figurent que rien n'a été fait avant eux, qu'ils sont une sorte de Messie apportant avec lui la lumière et la vérité, et qui considèrent tout ce qui a été fait jusqu'à eux comme entaché d'erreur et atteint d'impuissance. Avec cela, esprit uniquement réfl('chi, dénué de faculté créatrice et de spontanéité, il ne savait pas faire la part de l'imagination, traitait l'art comme une chose mécani- (jue et mathématique, prétendait subordonner absolument l'inspiration à la science, et ravalait la manifestation artistique à une question de formule et de procédé. On comprend l'effet morbide de semblables^lhéories, destructives de tout sentiment, et qui sont la négation même de l'art. Telles étaient pourtant celles de Suttcr, dont la bonne foi d'ailleurs n'était pas douteuse, mais qui, par cela même, était destiné à l'impuissance. C'est pour cette raison sans doute qu'il ne put jamais trouver un éditeur pour les trois grands ouvrages qu'il avait si laborieusement enfantés, un Traité d'acoustique, une Histoire de la musique depuis les Grecs jus-
(t) Je liens cette date de Siitter lui-même, qui me signala comme inexacte celle du 31 liécemfjre^donntc par le Dictionnaire Larousse.
^u'à nos jours, et un Traité d'esthétique musicale; il put seulement, peu de mois avant sa mort, publier dans un journal spécial, "/'^ri musical, une partie de son Histoire de la musique, celle ()ui avait rapport à la période grecque. Ce travailleur acharné et intelligent, mais dévoyé, était si convaincu de l'excellence de ses doctrines, qu'il m'écrivait, dans une note le concernant : — « On ne sera pas surpris de voir sortir de la môme plume tant d ouvrages dont un seul attrait suffi à illustrer son auteur, quand on saura que ce travailicur infaligable a, pendant plus de cinquante-cinq ans, consacré son existence à l'étude et à la pratique des sciences et des arts. » Hélas ! tous tant que nous sommes, nous consacrons notre existence à l'élude, en y appliquant toutes nos facultés ; mais nous puisons notre force, non dans le dédain des efforts d'autrui, mais, au contraire, dans le désir que nous avons de mettre à prolit les travaux[de nos devanciers pour compléter^ dans notre sphère d'action et par notre effort personnel, la somm<» des connaissances générales et le patrimoine intellectuel de l'humanité. Voilà ce dontSutter n'a pas su ou voulu se rendre compte; il a prétendu marcher seul, il a cru que lui seul avait la science et possédait la vérité, il a voulu se poser en prophète, et il n'a pas été compris parce qu'il était incompréhensible.
Sutler est mort à Paris, le 3 mars 1880.
SVENDSEiy (Johan-Severin), compositeur norwégien, est né à Christiania, le 30 septembre 1840, de parents peu fortunés. Bien que n'ayant pas encore atteint quarante ans, il la déjà fourni une carrière toute de voyages et d'aventures. Il montra de bonne heure une véritable passion pour l'état militaire et de rares dispositions pour le violon, que son père commença de lui apprendre et sur lequel il devait acquérir un vrai talent. D'une constitution robuste et Irès-développé dès l'âge de quinze ans, il entra alors comme chasseur dans l'armée norvégienne ; mais, dès qu'il fut soldat, son goût militaire ne tarda pas à s'affaiblir, et il se retourna avec énergie vers la carrière musicale. Il débuta d'abord comme clarinelle, puis comme flûtiste, dans la musique même du régiment, sans négliger pour cela l'étude du violon. Il saisissait, au contraire, toutes les occasions de s'y exercer. C'est ainsi qu'il s'engagea comme violon-solo pour accompagner un cours de danse, et, pendant la durée des leçons, il accommodait à toutes les danses imaginables les études les plus ardues de Kreutzer et de Paganini. A vingt et un ans, il obtint son congé militaire, et parcourut la Suède
SVENDSEN
ri le 1101(1 (le rAllemaguc en jouanl du violon ilans les concerts; c'est à la suite d'un orcliestre aiiilnilaiit (lu'il arriva un beau jour à Lubeck où le docleur Lèche, consul de Suède et Norwége en cette ville, le reçut avec une bonté presque paternelle, et c'est grâce à ce protecleur inalteniiu que Svendscn obtint du roi Charles XV une pension que lui permit daller leiminer ses études musicales au Conservatoire de Leipzig. Le jeune homme y entra Cil 18G3, et il y resta plus de trois ans, pendant lesquels il eut pour professeurs d'harmonie Hauptmann et Richler, et comme maître de violon le célèbre virtuose Ferdinand David. Au printemps de 18G7, Svendsen quitta le Conservatoire et entreprit un grand voyage artistique ; il alla en Danemarck, en Ecosse, en Irlande, en Angleterre, puis retourna en Norwége où il donna deux grands concerts qui lui valurent un triomphe complet. L'année suivante, il vint à Paris, où il séjourna deux ans, et comme il fallait vivre, il accepta d'entrer à l'orchestre de l'Odéon (!), puis il retourna à Lei|)zig, où il remplissait en 1 870 les fonctions de concert meisier de la Société Euterpe, rivale du Gewandhaus, En 1871, il parlait pour les États-Unis, où il prenait témme, et l'année suivante, il était rappelé à Christiania pour y diriger des concerts officiels. 11 passait enfin l'hiver 1877-78 en Italie, l'-été de 1878 à Londres et arrivait en octobre à Paris, où il réside encore aujourd'hui, profitant ainsi de la pension que le roi Oscar II lui a attribuée, ainsi qu'à Edouard Grieg, pour leur permettre de se livrer à la composition en toute liberté d'esprit. La première fois que ces deux compositeurs furent étudiés en France avec l'allenliou qu'ils méritent, ce fut dans un arlicle que je m'honore d'avoir écrit dès 1875 et qui ne produisit pas, {laraît-il, une petite émotion lorsqu'il parvint à Christiania. La première fois qu'on exécuta quelqu'une de leurs œuvres à Paris, ce fut à l'Ex position universelle de 1878, dans la séance de musiiiue de chambre norvvégicnne on la sonate en fa de Grieg pour piano et violon et l'octuor pour cordes de M. Svendsen produisirent le jilug grand effet. Ce succès ne fut |ias perdu pour M. Svsndspu, puisque, dans l'hiver qui suivit, M Pasdeloup exécuta une de ses belles Bapsodies noruégiennes et que les concerts populaires d'Angers jouèrent sa symphonie en ré majeur.
Svendsen ne se dislingue pas i)ar une fécondité extraordinaire, car le nombre de ses œuvres n'atteint pas encore la trentaine ; mais il
n'en est aucune qui n'appartienne au genre élevé. Ses premiers essais, comme musicien de régiment, étaient écrits d'emblée pour orchestre ; il n'est donc pas («tonnant qu'il ait très-vite acquis une grande habileté de main dans l'art de combiner et de nuancer les tons de l'orchestre. ISIais cette connaissance approfondie des ressources orchestrales dégénère parfois en défaut, 'lorsque l'auteur se lance dans des combinaisons où il s'occupe avant tout de la facture, de la forme extérieure. Cela est particulièrement sensible dans son morceau humoristique : le Carnaval à Paris, on il a fait de la musique exclusivement descriptive, non sans un grand talent et une rare habileté. Les morceaux symphoniques de M. Svendsen sont généralement bien conçus et bâtis avec art, encore qu'il fasse un usage trop fréquent des petits motifs et des phrases'écourtées. Ses thèmes de scherzos et d'allégros sont gracieux et séduisants, son orchestration abonde en recherches piquantes; enfin, il sait faire un emploi très-beureux des contrastes et faire alterner dans un même morceau les émotions terribles et les mélodies gracieuses ou caressantes. Il marque même pour ce procédé une prédilection qui pourrait l'entraîner à l'excès et qui prête à certains morceaux' une apparence de mosaïque, lorsqu'un début pompeux et grandiose amène sans transition et sans raison apparente une série de développements gracieux et de rhythmes légers. Ces critiques de détail n'atténuent en rien le mérite de ce musicien, dont j'ai voulu étudier le talent dans ses faces principales, en opposant ses moindres défauts à ses brillantes qualités. Les premières de ses qualités sont une personnalité bien franche, parfois même un peu bizarre, une couleur poétiipie en ses andantes, une fantaisie délicieuse en ses scherzos, dont les idées 'et les développements lui aiiparliennent bien en propre. Cette personnalité, encore un peu noyée dans sa première symphonie, se dégage plus nettement dans la seconde, dans l'ouverture de Sigurd le mauvais, et surtout dans son quintette et son octuor pour instruments à cordes : c'est là le genre où il me parait exceller et devoir pas.ser maître. En résumé, les qualités, 6t des qualités qu'on n'acquiert pas, l'emportent de beaucoup dans la balance ; on peut donc fonder de sérieuses espérances sur ce compositeur dans un genre où notre époque n'est pas trop riche, et il faudra suivre avec attention et intérêt le déveIopi)ement ultérieur du talent symphonique de M. fevendscn.
SVENDSEN — SZAMOTtlLSKI
Voici l.i liste très-complète des compositions de M. SveiKisen , rangées ]>ar numéros (l'œuvre : 1" Quatuor pour cordes en la mineur ; 2° Cii.insons pour voix d'hommes ; — 3° Ottetto en la majeur pour deux violons, deux altos et deux violoncelles ; — 4° Symphonie en ré majeur ; — 5» Quinletle en ut majeur pour deux violons, deux altos et violoncelle;
— 6" Concerto en la majeur pour violon et orchestre ; — 7° Concerto en ré majeur pour violoncelle et orchestre ; — 8° Sigurd Slembe (Sigurd le mauvais), introduction' symphoni- (pie en ut majeur pour le drame de IJjornstjerne Bjornson ; — 9° le Carnaval à Paris, épisode pour orchestre; — 10" Marche funèhre, pour les obsèques du roi Charles XV ; — ir Zoraïdée, légende pour orchestre; — 12" Polonaise de fête, pour orchestre; — 13" Marche solennelle pour le couronnement d'Oscar II et de son épouse Sophie à Urontheim, le 18 juillet 1873 ; — 14" Fête nuptiale à Dévre, pour orchestre; — 15" Symphonie en si bémol majeur, exécutée pour la première fois au Gewandhans de Lei[)zig le 8 novembre 1877 ; — IG" Marche humoristique, composée [lour une fête dans une société d'artistes, à Christiania ; — 17° Rliapsodie norivégienne u" !, pour orchestre;
— 18" Roméo et Juliette, ouverture pour orchestre; — 19" Rhapsodie norwégiennc i\" 2 ; — 20" Quatuor pour cordes ; — 21" et 22" Rhapsodies norircgiennes n-'* 3 et 4 ; — 23° Cinq mélodies pour voix avec piano, poésies allemandes de Bodenstedt [Mirza schaffij) et françaises de Victor Wilder;
— 24" Quatre mélodies pour une voix avec piano, traduites en français par Victor Wilder. De plus, M. Svendsèn a orchestré divers morceaux de Bach, Schubert, Liszt et Schuinann ; il a aussi arrangé pour petit orchestre de cordes différentes mélodies populaires, deux d'Irlande, une de Norwége et deux de Suède ; il a enfin |iublié sans numéro d'ordre une mélodie avec piano, la Violelle, qui se chante en norwégien, en anglais et en allemand. Au. J— x.
* SAVELIIVCK (Jean-Pierre), organiste néerlandais, mourut non en 1622, mais le 9 octobre 1G21.
SYLVESTRE (François-Xavier), né à Lacoste (Vauclusi^) en 1793, mort à Aix (Bouchesdu-Rhôno) le 27 juillet 1856, a joui en Provence d'une certaine notoriété. Ce fut à Cavaillon qu'il reçut le premier enseignement régulier de iniibique et de violon d'un professeur nommé Dérive. Appelé à l'âge de dix-huit ans sous les
drapeaux, il se fit remarquer par ses aptitudes spéciales, et fut nommé sous-chef de musique. A la chute de l'ILinpire il retourna dans ses foyers, et en 1817 se maria à Lauris. H compléta dans cette petite ville ses connaissances musicales sous la direction de Garnier, ex-hautbois de ropéra et de la chapelle royale, qui y vivait retiré. Il habita ensuite Forcal(|uier, puis se (ixa délinitivement à Aix, où il a terminé sa carrière. En 1829, il fut choisi pour diriger la maîtrise de l'église métropolitaine d'Aix, que Félicien David venait de quitter, et où André Campra avait fait jadis ses études, juscju'en 1679. Il conserva ces fonctions de maître de chapelle jusqn'cà sa mort.
Sylvestre a beaucoup écrit. Celles de ses œuvres qui méritent le plus d'être mentionnées sont les Psaumes 110,'lll et 112 et quatre messes pour soti, chœurs et orchf stre ; l'une d'elles, dédiée à sainte Cécile, fut entendue pour la première fois à Aix en 1836, et y a été depuis assez fréquemment exécutée. On connaît encore de lui diverses cantates, entre antres celle de Saùl et une autre pour les victimes de la Guaileloupe, beaucoup d'antiennes, motets et cautiquL\s, et des leçons et solfèges pour ses élèves.
Ces ouvrages sont d'une assez bonne facture et témoignent d'une grande facilité mélodique. IMaiheureuseinent le choix des idées n'est nullement épuré, et le style se ressent beaucoup du milieu étroit où Sylvestre a passé sa vie depuis sa première enfance. On peut appliquer à tous ses travaux l'appréciation trèsexacte que d'Orligue a portée, dans ce .sens, sur la messe à sainte Cécile dans la Musique à VÉrjlise (page 129).
Sylvestre était un artiste laborieux et modeste. Il a rendu de réels services comme professeur et maître de chapelle, et sa mort causa d'unanimes regrets.
Al. R— d.
SZAl^lOTLXSîil (Vexceslas), Venceslaus SamotuUensis, musicien fameux du seizième siècle, naquit à Szamotuly, et fit ses études littéraires d'abord au collège de LuKzanki, à Posen, puisa Cracovie. Admis ensuite comme secrétaire chez Jérôme Chodkiewicz, hetman de Lithuanie, il se fit recevo'ir docteur en philoso|)hie à l'Univeisité de Cracovie, puis se consacra à la culture de la poésie et de la musique, sans négliger les mathématiques. Nommé plus tard directeur de la musique du roi de Pologne Sigismon I-Auguste, il écrivit des mélodie^ pour les Lamentations de Jérémie et composa un grand nombre de chants
SZAMOTULSKI — SZCZUP.OWSRl
sacrés qui liront l'admiration générale ; con- !cnii>orain de .lean WirbKowski. il composa aussi plusieurs cantates pour ce chanteur célèbre, qui n'a jamais eu d'éj^al dans son pays. Tous les écrivains polonais sont unanimes dans les louanges •(|;i ils ont accordées à la mémoire de Szainotiilski, et l'iiisloricn Simon Sfarowolski, <|ui lui a consacré une notice dans ses Cent illusirca PoUmais, en parle ainsi à la fin de celle notice : « On dit qu'Amphion fléchit par ses chants mélodieux les rochers immobiles et attendrit les pierres ; mais voici que, de sa douce voix, un nouvel Amphion attendrit les hommes du Nord.... » Ses contemporains le considéraient comme un digne émule des grands maîtres de l'Italie. Malheureusement cet artiste mourut jeune, à peine Agé de quarante-trois ans, et avant d'avoir pu donner la mesure complète de ses facultés. Tous les recueils de chant religieux publiés en Pologne dans le cours du seizième siècle contiennent des mélodies de Venceslas Szamotulski, désignées par ses deux initiales : V. S. On cite parmi ses compositions : Alléluia (Cracovie, Andrysovic) ; Christe qui luv es cl dies, motet à quatre voix, sur paroles polonaises (idem, idem); chant d"André Trzycyeski, Ach moij niebieski panie, mélodie à ([uatre voix, cantus, altus, ténor et basse (idem, idem) ; Prière dit, soir, à quatre voix (idem, idem); Inclina, Domine, aurem iiiam, psaume 85, .sur paroles polonaises ; Beatus rir qui non nbiit in concilio iinpiorum, motet à quatre voix, sur paroles polonaises ; Domine, qiiis habitabit in tabernaculo tito, psaume 14, à quatre voix, sur paroles polonaises (Cracovie, Andrysovic).
SZCZEPA^OAVSKI (Stanislas), l'un des virtuoses sur la guitare les itlus remarquables qu'ait produits le dix -neuvième siècle, naquit en 181 i dans le Palatinat de Cracovie. Ayant fait un voyage à Edimbourg dans ses jeunes aimées, il commença l'étude de son inslnunent avec Horeçki {Voyez ce nom), alors établi en celte ville , puis, étant venu à Paris, prit des leçons avec Sor, qui lui enseigna aussi la composition. Après avoir ainsi terminé son éducation, il retourna à Edimbourg, donna son premier concert, qui produisit une véritable sensation, et entreprit un grand voyage musical à travers l'Europe, se faisant entendre successivement à Londres, à Berlin, où la jeunesse polonaise lui offrait un banquet , à l'osen, où il donnait quinze concerts, à Cracovie, où il n'en donnait pas moins, à Varsovie, à Saint-Pétersbourg, où il se produisait trois
ois de suite au théâtre Michel, à Wilna, cii il était accueilli avec enthousiasme, et dans d'autres villes encore. Szczepanowski ne resta pas longtemps dans sa patrie, et reprit bientôt le cours de ses pérégrinations, visitant cette fois les provinces danubiennes, la Turquie, la Syrie, et se faisant applaudir à Kùow, Bucharest, Ibralïa, Warna, Constantinople, Smyrne , etc. , puis traversant l'Europe centrale , et allant chercher le succès jusqu'en Espagne. Partout il recevait le même accueil, et se voyait fêté par ses auditeurs. En 1855, comme il visitait de nouveau l'Allemagne, une feuille germanique, ïlllustrirte Zeitung, publiait sa biographie et son portrait, Szczepanowski ne se bornait pas d'ailleurs à pincer de la guitare ; il possédait aussi un talent distingué sur le violoncelle, et se faisait souvent entendre sur cet instrument. Mais il n'a écrit, je crois, que pour la guitare, et l'on cite, parmi ses compositions : 1° Fantaisie [sur un air anglais; 2° la Jota Arragonesa, variée ; ?," Introduction et Variations sur un thème de Sor, pour la main gauche seule; 4" Dif' ficullés de la guitare (Andante et Mazurek, suivis d'une valse fantastique) ; 5° Souvenir de Varsovie, pot-pourri militaire; 6° Variations sur un air polonais; 7° Duo comique sur le. Carnaval de Venise ; 8° Mazureks originales; 9" Quatre Mazoures (Londres, Cocks) etc.
SZCZLROlVSîvI (JE.VN-NÉPOMLCt:NE) , un des chanteurs les plus remarquables qu'ait possédés la Pologne, naquit en 1771 ;"> Pinezow, «lans ,1e Palatinat de Cracovie. Cet artiste extrêmement distingué, doué d'une voix de basse-taille forte et vibrante, conserva cette voix pendant près de'soixante ans. Après avoir fait son éducation musicale dans sa ville natale, il débuta, en 1787, sur le théâtre de Cracovie, puis se fit entendre sur ceux de Dubno et de Lublin ; mais ce milieu modeste ne suffisant pas à son ambition, il s'engagea à Varsovie, dans la troupe du célèbre directeur Boguslawski, et y débuta avec succès, en 1793, ilans la Frascatana, de Paisiello. Au bout de deux ans, il partit pour Léopol, où il resta quatre années, puis revint à Varsovie où il fut jusqu'en 1806 le principal soutien de l'opéra polonais. Il entreprit alors un nouveau voyage, visita Dubno, Tulc/yn, Kamienieç-Podolski, et, une fois de retour à Varsovie, ne quitta plus cette ville jusqu'à la fin de sa carrière.
Alors commença la plus belle période de la vie artislicpie de Szczurowski, qui se montra tour à tour, avec le plus grand succès, dans
SZCZURONYSKI
S/ÉKELY
Soi)
ÏAxur, de Salieri, dans la Vestale, de Spontiiii, dans Don Jîiun et la Flàle magique, de Mozart, dans le Turc en Italie, le Barbier de Séville et la Pie voleuse, de Ros- >\u\, dans VAgnese , de Paër, dans Robert le Diable, de :Meyeibeer. « Dans tous ces rôles, ilit M. Albert Sowinski, il brilla comme chanteur, aiiné du public, estimé des artistes, toujours exact à remplir ses devoirs et eml)ressé à rendre service à ses confrères. Indéliendamment des opéras traduits, il remplit des rôles importants dans les opéras polonais de Charles KurpinMvi. 11 fut très-applaudi dans les personnages de Lancelot, du Palais de f.ucifer et de Czaromijsl. En i837, la direction des lliéàlres de Varsovie lui accordt une représentation à son bénéfice à l'occasion de son jubilé (cinquante ans de service). Le Turc en Italie fut monté avec magnificence ; tous les artistes parurent dans les différents costumes; le bénéficiaire, rappelé après chaque moi'ceau, remercia l'assemblée dans une pièce composée exprès pour la circonsiance, par le maître de chapelle, Charles Kurpinslii, après laquelle le ténor Dobrski chanta des couplets en l'honneur du bénéficiaire, et i la fin de cette solennité les artistes lui offrirent une bague précieuse avec cette inscription : Pamiontka od artystow (Souvenir (i'artistes). » En 1845, Szczurowski se lit entendre une dernière fois dans une séance donnée
pour célébrer le vingt-cinquième anniversaire lie la fondation, à Varsovie , des concerts de la liessource marchande. Il était alors âgé de soixante- quatorze ans. Il moiuut peu d'années après.
SZEKELV (Eméhiquk), pianiste et compositeur, distingué, est; né à Matyfalva (Hongrie) le 8 mai 1823. Après avoir reçu une bonne éducation musicale, il fit, en 1816, un voyagea Paris et à Londres, puis rentra dans sa patrie et se fixa en 1850 à Budapest. Il y occupe aujourd'hui une situation considérable comme compositeur, virtuose remarquable et professeur recherché.M. Székely a écrit beaucoup et dans divers genres : pièces .symphoniiiues, concertos et sonates pour le piano, etc. Le nombre de ses compositions publiées (pour la plupart chez l'éditeur Rozsavolgyi, à Budapest) s'élève à 60 environs. Ses morceaux de salon pour le piano, en style hongrois, sont les plus renommés et les plus répandus; ce sont généralement des transcriptions brUlantes de chants nationaux, ou des conqiositions écrites sur des motifs populaires. La plus belle de ses fantaisies hongroises est un morceau intitulé Souvenir du lac de Baluton, du nom d'un lac qui est situé d'une façon romantique au milieu de la Hongrie. M. Székely a publié aussi diverses transcriptions sur des motifs de deux opéras d'Erkcl : Hunijady et Bankban.
* ï.\CCni:>^\l\DI (Nicolas). — C'est le 14 mars 1859, et non au mois de janvier 18G0, que ce chanteur célèbre est mort à l^lorence. D'autre part, la date de sa naissance est le 3 septembre 1772, et non le 10 seplemiin' 177G.
TACC1II>,\RD1 (GuiDo), jeune compositeur italien, élève, je crois, de M. Mabellini, a fait ses débuts à la scène en écrivant avec quelques jeunes confrères, MM. Baccbini, De Champs, Felici, Gialdini et Usiglio, la partition d'un petit o|)éra bouffe, la Secc/iia rapita, qui fut représenté sur le théâtre Gokloni, de Florence, au mois d'avril 1872. Le 22 octobre de la même année, il donnait, seul, au théâtre Nuovo, de la même ville, un autre ouvrage bouffe inlitulé i Conti senza Voslo. Enfin, le 25 février 1874, le théâtre des Loges offrait à son public une nouvelle bouffonnerie, Vidolo Cinese, dont la musique' avait encore été écrite par M. Tarchinardi et trois autres jeunes artistes, Mi\L De Champs, Felici et Gialdini.
TAC-COE>' ( ), musicien français,
a fait représenter à Nanles, au mois de juillet 1872, un opéra-comique en un acte intitulé Jean le duc.
TADDELCCI ( ), jeune compositeur
italien, était âgé seulement de dix-huit ans lorsqu'il (It repré.senter le Ifi avril 186S, sur lelhéâde delà Pergola, de Florence, ,4/ H((c/e, opéra cantate en deux parties.
* TADOLOÎ (Jean), compositeur dramalique 'italien, est mort à Bologne le 2'J novembre
* T AKr.LICHSBKCK (Tuobas), compositeur et vio'oniste, est mort à Bade le 4 octobre 18C7.
TAGLIAFICO (Josepii-Dievdonné), né à Toulon, déparent» iinlicns, le 1"" janvier I>S2l,fi! de remanjuables éludes au collège Henri IVà Paris, où il obtint en 1837 un accessit au prix d'honneur du grand concours. Destiné au barreau, il fit son droit à Paris; mais des succès de salon comme chanteur déterminèrent sa vocation pour le théâtre. Instruit par Piermarini pour le chant et par Lablaclie pour la scène, il d'ibula en 18i4 aux Italiens, de Paris, el eu 1847 à Londres. Depuis cette époque, il n'a pas
manqué une ^eule saison à Covent-Garden. Il a chanté dans les intervalles en Russie, en .\llemagne, en .Amérique. M. Tagliafico est l'auteur de beaucoup de traductions françaises des maîtres italiens, espMgnols et anglais. Comme compositeur, il a produit quelques œuvres de .salon dont certaines, telles que le Duo coinique de Saint-Janvier, ont obtenu un grand succès. La correspondance anglaise adressée au Ménestrel depuis quinze ans, sous le pseudonyme de de Retz , est également de M. Tagliafico.
TAGLIOAfI (Fekdinando) , compositeur, professeur de chant et écrivain musical, né à Naples le 14 septembre 1810, est le fils du fameux choiégrapiie Salvatore Taglioni. Il commença dès ses plus jeunes années l'étude de la musique et du piano, puis, ayant été envoyé à Lucques pour y faire son éducation littéraire, il y devint en même temps l'élève de Massimiliano Quilici j^our le piano et de Doinenico Quilici pour riiaimonie et le confie-point ; enfin, étant retourné à Niples en 1828, il .compléta ses connaissances artistiques avec Raiinondi et le comte Galleinberg. qui lui fit particulièrement travailler l'instrumentation. Après avoir écnt pour le théâtre du Fondo deux opéras qui furent bien accueillis, i Gualderano (1838), et / Due Mardi (1839), M. Taglioni se livra avec succès à l'enseignement du chant et forma d'excellents élèves, parmi les(iiiels on cite surtout la Borghi-Mamo, W" Elena Angri, et le ténor Braham, devenus si célèbres depuis. INommé en 1842 directeur de la chapelle de la B. S. Casa di Lanciano, il conserva ces fonctions jusqu'en 1849, écrivant de nombreuses (euvres de musique religieuse, soit a cappella, soit à grand orciiestre, entre autres deux grands Miserere, un Te Deum et un oratorio intitulé Maria. Durant son séjour à Lanciano, M. Taglioni fut chef d'orchestre du théâtre de cette ville.
Mn 18'i9, il revint à Na|>les, où il remplit jusqu'en 18.'j2 l'emploi de maestro concerla/ore au théâtre San-Carlo; à celle époque il du! émigrer pour se soustraire à deux condanmat'ous qu'il avait subies pour faits politique?. Après avoir obtenu sa grâce, il fixa de non-