WAGNER — WALLACE

piele iu Bayreuth (Commencement et fin de l'association générale de patronage pour le soutien et la conservation de la fête tliéâtraie de Bayreuth), par Hans von Woizogen, Sciiloss- Chemnilz,Schmeitzner-,42*' Richard Wagner, lus iendencies and théories (Richard Wagner, ses tendances et ses théories), par Edward Dannreuther, Londres, Augeuer, 1873, in-8° ; 43" Letters from Bayreuth, descriptive and critical, of Wagner's der « Ring des Nibelungen » (Lettres descriptives et critiques de Bayreutli, sur VAnneau du Nibelung de Riciiard Wagner), par Joseph Bennett, correspondant spécial du Daily Telegraph, Londres, in-S"; 44° Richard Wagner's zijn leven, richting en streven beknopte schots uitgegeven bij gelegenheid van het Wagner-concert van Rotte's Mannenkoor (Richard Wagner, sa vie, sa direction, sesjuttes, à l'occasion du concert- Wagner donné par la Société chorale van Rolte, dirigée par Ludwig Félix Brandis), Rotterdam, 1878, J.-P. Bladergroen, in-8° de 23 pp.; 45° Wagner- Muzikale feesten van Weimar (Fêtes musicales de Wagner, à Weimar), par Edmond Vander Slraeten, Bruxelles, de Ries, 1871, in-16 de 38 pp. (traduction en langu« flamande, par MM. Julius Hoste et Jean van Droogenbrœck, d'un rapport rédigé en français et adressé au ministre de l'intérieur de Belgique sur les fêtes de Weimar); 46° Rossiiii e Wagner, o la Musica italiana e la musica tedesca (Rossini et Wagner, ou la Musique italienne et la musique allemande), par Carlo Magnico, Turin, Candeietti, 1877, in-12 de 64 pp. ; 47° Riccardo Wagner ed i Wagneristi (Richard Wagner et les Wagnériens), par Francesco Florimo, 1876, in-8° ; 48° il « Lohengrin » di Riccardo Wagner, par G. -P. Zuliani , professeur d'histoire et d'estliétique au Lycée musical de Rome, Rome, Botta, 1880; 49° Ricardo Wagner, ensayo biografico-critico, par Marsillach Lleonart, avec un prologue épistolaire étendu par le D'' José de Letamendi, Barcelone, Texido y Parera, s. d. [1878], petit in-8° avec portrait, autographe et vue du théâtre de Baireuth. Je ne dois pas oublier de dire que M. Richard Wagner a fondé à Baireuth un journal spécial, destiné à propager et à défendre avec ardeur ses doctrines, et qui peut être considéré comme son Moniteur personnel et officiel. Ce journal, qui parait chez l'éditeur Th. Burger, par livraisons de 56 pages in-8°, est ainsi intitulé : BayreutherBldlter, Monatschrifl des Bayreuther Patronatvereines (Feuilles de Baireuth, bulletin mensuel du patronat de Baireuth), rédigé, avec la collaboration de Richard Wagner, par Hans von Woizogen. C'est là-dedans que M. Wa-

BIOGR, UNIV. DES MUSICIENS. — SUPPL. -

gner fait outrager et injurier chaque jour, quand il ne se charge pas lui-même de cette délicate besogne, tous les grands musiciens qui ont été et qui restent la gloire de l'Allemagne : Mendelssohn, Meyerbeer, Robert Scluimann,etc., etc. Il n'est pas un numéro de ce journal qui ne provoque, sous ce rapport, l'indignation et les nausées de tout homme qui a le sentiment du beau dans l'art en même temps que le respect de la mémoire et de l'honneur des grands artistes.

* WALCKIERS (Eugène), flûtiste et compositeur pour son instrument, est mort à Paris le 1*' septembre 1866. Il était né à Avesnes, non en 1789, mais le 22 juillet 1793.

"WALD3IA]\i\ (Ludolf), chanteur et compositeur allemand, a écrit les paroles et la musique d'un opéra-comique en 3 actes, Senora Matida Florida ou les Joyeux Moines du couvent de Saint-Just, qui a été représenté au théâtre Waltersdorff, de Berhn, en octobre 1878, et dans lequel il remplissait le rôle principal. Cet ouvrage n'a obtenu qu'un médiocre succès. Précédemment, au mois de juin ou de juillet 1876, cet artiste avait donné sur le théâtre Wallner, de la même ville, une opérette intitulée la Fiancée du Vhlan.

WALE (IIenrt-William), compositeur et organiste anglais contemporain , bachelier es musique et membre de l'Académie d'Oxford, membre du Collège des organistes, exerce aujourd'hui les fonctions d'organiste et de chef de chœurs à l'église Saint-Pierre, de Leicester, ea même temps qu'il est chef d'orchestre de l'Union orchestrale de la même ville. On doit à cet artiste plusieurs compositions importantes, entre autres une symphonie en sol et une cantate sacrée intitulée Joël, plus des mélodies vocales, des morceaux d'orgue et diverses œuvres de musique de chambre.

* WALKER (Eberhard-Friedrich), facteur d'orgues distingué, était né à Cannstadt, dans le Wurtemberg, en 1795, et est mort à Ludwigsburg, en Bavière, le 4 octobre 1872. Son chef-d'œuvre, dit-on, est l'orgue célèbre de la cathédrale d'Ulm ; il en a construit d'autres à Moscou, à Saint-Pétersbourg, à Agrara et dans diverses villes d'Amérique.

*AVALLACE (William-'Vincent), virtuose extrêmement distingué sur le piano et sur le violon, compositeur fort remarquable et d'une rare fécondité, naquit à Waterford (Irlande), non en 1815, mais le 1«'' juin 1814. Son existence fut aventureuse et des plus romanesques, ses succès furent énormes dans les deux mondes, en Angleterre aussi bien qu'en Amérique, en Allemagne comme aux Indes ou en Autralie. Wallacc T. II. 42

WALLACE — WALLWORTH

peut être considéré comme le restaurateur de l'opéra anglais, et l'on ne peut que regretter que sa vie courte et si étonnamment acciilenlée ne lui ait pas permis de travailler davantage pour la scène, où deux de ses opéras surtout, Lurline et Maritana, furent accueillis avec transport, aussi bien à Londres que dans les grandes villes d'Allemagne. Il fut même question un instant de représenter le premier de ces ouvrages à Paris, d'abord à l'Opéra, puis au Théâtre-Lyrique, et M. Sylvain-Saint-Etienne en avait fait une traduction. Outre ces deux opéras, VVallace a fait jouer encore Mathilda of Hungary, t/ieAmber Witch [la Sorcière d'ambre), Lové's Triumph {le Triomphe de Vamour), et the Désert Flower [la Fleur du Désert). De plus, il a laissé complètement achevées les partitions de deux opéras anglais, the Maid of Zurich et Estrella, et de deux opéras italiens, Gulnare et Olga, dont divers fragments ont été exécutés à Wiesbaden.

Cet artiste, auquel il ne manqua peut-être qu'une plus grande dose d'originalité pour être un créateur de premier ordre, mourut âgé seulement de 51 ans, le 12 octobre 1865. Depuis plusieurs années il était miné par la maladie; les médecins, après l'avoir envoyé d'abord en Amérique, lui conseillèrent ensuite de venir se faire soigner en France; mais, après d'épouvantables et longues souffrances, il s'éteignit au château de Bagen (Haute-Garonne), résidence d'un de ses amis chez lequel il avait reçu une touchante hospitalité. La mort de Wallace fut pour l'Angleterre une sorte de deuil national, et pendant plusieurs mois les journaux de ce pays, comme ceux d'Amérique, où il avait longtemps séjourné, furent remplis de détails sur le grand artiste. Ses restes furent transportés à Londres, où on lui fit de splendides funérailles. Des souscriptions furent ouvertes en cette ville et des concerts y furent donnés, ainsi qu'à New- York, pour couvrir les frais du monument que l'on voulait élever à sa mémoire. Enfin, les regrets furent unanimes par toute la Grande-Bretagne, où Wallace était considéré comme le seul artiste capable de relever et de soutenir le drapeau de l'art musical national, en ce qui concerne le théâtre. Tous les détails intéressant la vie et l'importante carrière de Wallace ont été réunis dans uu écrit étendu, publié en France peu de temps après sa mort : William- VincentWal~ lace, étude biographique et critique, par Artliur Pougin (Paris, Ikelmer, 1866, in-8°). Celte notice résume tout ce que les feuilles anglaises et américaines ont fait connaître sur l'artiste à cette époque.

En dehors de ses opéras, connus ou inédits, d'une cantate, restée inédite aussi, d'une messe écrite et exécutée à Mexico, mais non publiée, d'une foule de compositions restées manuscrites, Wallace a livré au public plus de deux cents morceaux de chant : romances, nocturnes, cavatines, ballades, hymnes, sérénades, tyroliennes, canzonettes, etc., et un nombre égal de morceaux de musique instrumentale, fantaisies de concert, morceaux de salon, variations sur des airs d'opéra ou des mélodies populaires, romances sans paroles, préludes, études, et aussi de musique de danse, valses, polkas, schofischs, mazurkas, etc., etc. Enfin, Wallace a pris part à une nouvelle édition des Études de Czerny, faite par une des [premières maisons de commerce de musique de Londres.

WALLACE (Madame), écrivain musical anglais, a donné la traduction anglaise du livre de M'"^ Elise Polko sur Mendelssohn : Réminiscences of Félix Mendelssohn- Bartholdy, et de la correspondance de ce grand artiste : Letters from Italy andSwitzerland, by Félix Mendelssohn-Bariholdy. Elle a traduit aussi de l'allemand un recueil de Lettres de musiciens célèbres : Gluck, Haydn, Bach, Weber, etc.

*WALLERSTEI]\ (Antoine), compositeur de musique de danse, s'est fait une grande renommée sous ce rapport, et a publié environ 300 recueils ou morceaux détachés. La vogue qui s'est attachée aux compositions, d'ailleurs gracieuses, de cet artiste ne semble pas près de s'éteindre. Une rédowa de M. Wallerstein, intitulée un Premier Amour, a été célèbre par toute l'Europe, s'est jouée sur tous les orgues de Barbarie, et s'est vendue à plus de cent mille exemplaires. Le nom de M. Wallerstein est si populaire en Allemagne pour la musique de danse, que certains éditeurs de ce pays, pour allécher le public, n'ont pas craint de mettre ce nom sur des morceaux qui n'étaient pas de lui ; le compositeur a dû réclamer, par la voie des journaux, contre ce subterfuge.

M. Wallerstein est né à Dresde non en 1812, mais le 28 septembre 1813.

VV^ALLIXER. (Edmond), musicien allemand contemporain, est l'auteur, entre autres compositions, de trois opérettes de salon dont les partitions pour chant et piano ont été publiées : 1° ein Damen-Kaffee; 2° das Testament ; 3° der Maskenball.

WALLWORTH (T -A ), professeur de chant à l'Académie royale de musique de Londres, est l'auteur d'un traité publié sous ce titre : the Art of singing {l'Art de chanter), cours d'étude et de pratique pour la voix (Lon-

WALLWORTH — WANSRI

dres, l'auteur). Il a été fait récemment une nouvelle édition, revue et corrigée, de cet ouvrage. M. Wallworth faisait partie en 1859 de la compagnie d'opéra anglais réunie au théâtre Covcnt-Garden sous la direction de M. Harrisson et de miss Louisa Pyne.

VVALTER (Gustave), ténor et célèbre chanteur dramatique allemand, est né à Bilin (Cohôme) en 1835. 11 étudia d'abord les sciences techniques à Prague, tout en étant enfant de choeur dans une église, et plus tard occupa un emploi dans une fabrique de sucre. Mais sa voix d'enfant étant devenue un beau ténor, excita une telle sensation qu'il se décida à la perfectionner sous la direction du professeur Vogt. En 1856, M. Walter fut engagé à l'Opéra de la cour, à Vienne, et aujourd'hui encore il est l'un des artistes préférés de ce théâtre. M. Walter est, si l'on peut dire, le Capoul de Vienne; sa voix, d'un caractère doux et tendre, est d'un timbre charmant, et il chante d'une façon délicieuse. Les ouvrages dans lesquels il obtient le plus de succès sont Faust, Mignon, Carmen, le Domino noir, la Dame blanche, la Flûte enchantée, Don Juan, les Huguenots, etc. M. Walter est aussi un excellent chanteur de liecler ; il dit ceux de Schubert dans la perfection, et il a rendu populaire à Vienne la charmante mélodie de M. Gounod : Au printemps.

WALTER (GRAZIANI-), compositeur, a fait représenter à Florence, sur le théâtre Nuovo, le 19 avril 1879, un opéra intitulé Silvano.

WAMIiACII (Emile), violoniste, pianiste, organiste et compositeur, est né à Arlon, dans le Luxembourg beige, en 1854. A l'âge de quatre ans on lui mit un solfège sous les yeux, et à cinq un violon entre les mains. Ses progrès furent si rapides qu'au bout de deux années son professeur, M. Hoeben (sa famille s'était alors (ixée à Anvers), le fit entendre dans une séance donnée par l'École de musique. Lorsque le jeune Wambach eut atteint l'âge de onze ans, il se rendit à Bruxelles et se fit admettre au Conservatoire de celte ville, dans la classe de violon de M. Colyns. De retour à Anvers, il devint, à l'École de musique, l'élève de M. Pierre Benoît pour la composition, et reçut aussi des leçons de MM. Mertens, Hennen et Callaerts, organiste.

Quoique très-jeune encore, M. Wambach s'est déjà fait connaître par un grand nombre de compositions, parmi lesquelles il faut surtout signaler lessuivantes:Fees^-MarcA pour orchestre, exécutée en 1870 au théâtre royal d'Anvers ; cantate pour les fêtes de Rubens, exécutée en

1877 au Cercle catholique de la même ville; Aan de Voorden van de Schelde {Aux Eives de l^ Escaut), poëmesymphonique; Feest-Cantate; Aalhans Parabol (Parabole de Nathan), drame sur paroles flamandes ; Hymne sacris solemniis, pour orchestre et chœurs; de Lente {le Printemps), chœur pour voix de femmes, avec orchestre; Memorare, pour chœurs et orchestre; Vlaanderland {le Pays de Flandre), pour chœur de voix d'hommes et orchestre ; Burlesca, fantaisie humoristique pour orchestre ; Fantaisie pour orchestre, n" 2 ; Ave venim et 0 Salutaris; Ave verum ; Tantum ergo; Fantaisie pour violon et orchestre ; enfin des lieder, des valses, des morceaux de piano, etc. WAMSLEY (Peter), l'un des luthiers anglais les plus habiles du dix-huitième siècle, était établi à Londres, où il se fit remarquer pour la bonne facture de ses violoncelles et de ses altos. Les Anglais tiennent pour fort estimables ses copies de Stainer. Peter Wamsley fut le maître du luthier Thomas Smith.

*\VAIVSKI (Jean), compositeur et violoniste distingué, qui naquit en 1762, dans la Grande- Pologne, jouissait d'une grande renommée et écrivit plusieurs opéras qui furent représentés à Posen avec succès. Ses compositions de musique religieuse, conçues dans un bon style, écrites avec soin, étaient exécutées dans un grand nombre d'églises. « Mais c'est surtout, dit M. Albert Sowinaki, dans les chants nationaux, les polonaises, les mazureks, les marches militaires et d'autres pièces détachées, comme des duos pour violon et violoncelle, que Jean Wanski s'est acquis une grande popularité. Il fut pendant trente ans le seul compositeur en renom dans la Grande-Pologne, et ainsi que Charles Kurpinski, son neveu, qui tient en Pologne la première place parmi les compositeurs nationaux, Jean Wanski tenait, dans son temps, le sceptre de la composition à Posen par ses symphonies et ses messes. » Cet artiste est mort dans les premières années de ce siècle. \VA]\SKI (Jëan-Népomucèise), fils du précédent, compositeur et violoniste, naquit dans le grand -duché de Posen au commencement de ce siècle, fit de bonnes études littéraires à Kalisztout en travaillant le violon, alla ensuite terminer son éducation musicale à Varsovie, puis, au bout de quelques années, quitta la Pologne et partit pour la France. Arrivé à Paris, il eut le bon heur de recevoir pendant quelques mois des leçons de Baillot , et son talent s'en ressentit d'une façon considérable. Il commença alors à voyager en donnant des concerts, .se rendit d'abord en Espagne, visita Valence, Barcelone et Ma-

WANSKI — WAREZ

drid, où il fut très-bien accueilli, parcourut ensuite le midi de la France, Montpellier, Nîmes, Aviijnon, Aix, puis traversa l'Italie méridionale, se faisant entendre à Livourne, lîoiogne, Florence, Rome, Naples, dans toute la Sicile, allant jusqu'à Malte, puis revenant à Florence et à Rome, où il était reçu membre de l'Académie de Sainte-Cécile, rentrant en France par Lyon, et enfin se rendant en Suisse, Ces longs voyages, paraît-il, ne l'avaient pas rendu plus riche, car, étant tombé malade d'une lluxion de poitrine à Saint-Gall, il allait mourir, seul et sans ressources, dans un hôtel garni de cette petite ville, lorsqu'un matin il voit entrer dans sa chambre le comte Alexandre Sobanski; celui-ci, enfant comme lui de la Pologne, ayant appris qu'un artiste polonais se mourait loin de sa patrie, l'aida généreusement de sa bourse et de ses soins, et le fit transporter à la maison de santé de Winthertnr, où, au bout d'un hiver, il put se rétablir, grâce à la sollicitude de son digne compatriote et de sa femme, M"* la comtesse Sobanslsa.

Les médecins ayant engagé M.Wanski à habiter le midi de la France, il alla se fixer à Aix en Provence (1839), s'y établit comme professeur tout en se livrant à de nombreux travaux de composition, et s'y maria avec une Française. Voici la liste des œuvres de M. Wanski: 1° Grande Méthode de violon; 2° Petite Méthode de violon, pour les commençants; 3° Méthode complète d'alto ; 4° V Harmonie, ou la Science des accords à l'usage des élèves; b° Gymnastique des doigts et de V archet ; 6" Douze Éludes brillantes, pour acquérir différents coups d'archet ; 7° Douze Études, pour acquérir l'agilité des doigts; 8° Six Études faciles, pour violon seul; 9° Six Études pour l'alto; 10» Douze Mélodies en forme de caprices,\)o\xi violon seul ; 1 1° Trois Fugues (études de doublecorde) ; 12° Douze Variations sur iin thème original, pour l'exercice de l'archet ; IS'' Six grands Caprices de concert, avec accompagnement de piano; 14" Concertino, avec accompagnement d'orchestre ; 15'^ Fantaisie sur la Norma, avec piano, quatuor ou orchestre ; 16° Air national angkis, varié, avec piano ou quatuor; 17° Morceau de concert sur Lucia di Lamermoor, a\ec p'iàiio ou orchestre; 18° Air polonais varié, avec piano, quatuor ou orchestre; 19° Variations sur la Romanesca, avec piano ou quatuor; IQ'^ Carnaval de t'arsoDie, variations de bravoure, avec piano; 21" Souvenir des Puritains, morceau de salon, avec piano ; 22° Air algérien pour deux violons concertants, d'après le duo de Kalkbrenner et Artôt, avec I

orchestre ; 23» Fantaisie pour alto sur des thèmes du Prophète, avec piano ou quatuor ; 24° Fantaisie pour alto sur des motifs de Guillaume Tell, avec piano ou quatuor,

* WAISSON (François-Antoine-Alphonse) .

— A la liste des ouvrages de ce compositeur, il faut ajouter les suivants : 1° les Deux Marins, opéra-comique en 2 actes, non représente : 2° un quintette pour deux violons, deux altos et violoncelle; 3° huit quatuors pour instruments à cordes ; 4° les Franchimontois, cantate; 5° huit ouvertures à grand orchestre ; 6" une Fantaisie pour piano et violon; 7° une Fantaisie pour piano et flûte.

WARCHOUF (M-^e S,... DE), écrivain français, est l'auteur d'un ouvrage pédagogique publié sous ce titre : Vélocifère grammatical, ou la Langue française et l'orthographe apprises en chantant, Paris, 1806, petit in-8°.

"WARD ou WIARD (Jules), compositeur français dont le nom semble indiquer une origine étrangère, fit représenter à Lyon, où il était fixé depuis longues années, un opéra-comique en un acte, Voici le jour, el écrivitaussi pour le théâtre de cette ville la musique de plusieurs ballets qui furent bien accueillis. Il s'était fait connaître par un certain nombre de compositions profanes et religieuses, parmi lesquelles quelques pastiches réussis de la musique du moyen âge sur les sonnets de Clément Marot. Membre titulaire de l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Lyon, il avait publié aussi plusieurs opuscules littéraires, dont le dernier était une excellente brochure sur la régénération des théâtres de cette ville, et dont un autre était intitulé: Aperçus généraux sur la musique, son introduction dans l'église et ^ses phases diverses jusqu'au seizième siècle, Lyon, Pinier, 1866, in-8°. Ward mourut à Jujurieux, au mois d'août 1866, laissant plusieurs œuvres inédites, entre autres un grand opéra en cinq actes, Vellèda ou le Guy de chêne.

WAREZ ( ), auteur dramatique de

dixième ordre , fut pendant longues années régisseur général du théâtre de la Galté. Il rédigea, en société avec le chansonnier Charrin , le recueil intitulé: Mémorial dramatique ou Almunach théâtral, dont il parut treize années, de 1807 à 1819 (Paris, Hocquet, in-24). Quoique ce recueil laisse beaucoup à désirer sous divers rapports^ il n'en est pas moins utile à consulter pour les renseignements qu'il donne sur les théâtres de Paris à cette époque. La collection, comme celle de tous les recueils de ce genre , en est d'ailleurs devenue très-rare.

WARGOCKI — WAROT

VVARGOÇRI ( ), écrivain polonais

est l'auteur d'un ouvrage sur les instruments de musique en Pologne : 0 insirumentach muzycznych, ouvrage dans lequel on trouve des détails et des renseignements intéressants sur la forme et l'usage de ces instruments au seizième siècle.

WARINOTS (Henry), chanteur, professeur et compositeur belge, est né à Bruxelles le 1 1 juillet 1832. Il reçut de son père, artiste distingué, les premières notions de la musique, puis, en 1849, entra au Conservatoire de Bruxelles, où il remporta successivement les prix de piano, d'orgue el d'harmonie, après quoi il étudia le contre-point sous la direction de Fétis. Son éducation terminée, il s'aperçut qu'il était doué d'une agréable voix de ténor ; s'adonnant alors à l'étude du chant, il remporta, dans la même école, les prix de chant et de déclamation lyrique, et résolut d'embrasser la carrière théâtrale.

En 1856, M. Warnots tit ses débuts comme ténor léger sur le théâtre de Liège, et il tint successivement cet emploi sur plusieurs scènes importantes de la France, de la Belgique et de la Hollande; il appartint même un instant au personnel de l'Opéra-Comique, à Paris. Il n'abandonnait cependant pas tout à fait la composition, publiait à Paris , chez Richault, et à Bruxelles, chez Schott, plusieurs albums de mélodies vocales ainsi que divers morceaux de musique religieuse, et en 1865, se trouvante Strasbourg, faisait représenter dans cette ville (24 janvier) un opéra-comique en un acte, une Heure de mariage, qu'il avait écrit sur le poème mis jadis en musique par Dalayrac et dont il remplissait le principal rôle.

Cependant, désireux de rentrer dans son pays, il accepta un engagement au Théâtre National de Bruxelles, pour y chanter en flamand l'opéra /^rans Acke.rmann, dans lequel il obtint un succès considérable. Nommé, professeur de chant au Conservatoire de cette ville par un arrêté royal en date du 30 décembre 1867, il abandonna tout à fait le théâtre l'année suivante, pour se consacrer exclusivement à l'enseignement du chant, qu'il avait étudié à Paris sous la direction de M. Faure. A la suite du grand festival qui eut lieu en 1869 à Bruxelles, et dans lequel il avait rempli les fonctions de chef du chant, il fut appelé à la direction de la Société de musique de cette ville. En 1870, il fonda à Saiut-Josse-ten-Noode-Schaerbeeck (banlieue de Bruxelles) une école de musique quia produit d'excellents résultats et qu'il dirige encore , et en 1876, à la suite d'un tra-

vail fort apprécié qu'il fit sur Vlnstructionmusicale dans toutes les écoles communales, il fut nommé directeur- inspecteur des écoles de Saint-Josse-ten-Noode. Parmi les compositions de M. Warnots, il faut encore citer une cantate patriotique qui a été exécutée au théâtre de Gand au mois de mars 1867.

M'^'= Elly Warnots, fille de cet artiste, née à Liège en 1857, a été l'élève de son père, et est devenue une cantatrice distinguée. Après s'être produite avec succès à Bruxelles, d'abord dans des concerts, aux séances du Conservatoire, de l'Association des artistes musiciens, des Concerts populaires, elle a abordé, la scène en débutant, au mois de septembre 1878, sur le théâtre de la Monnaie. Elle est aujourd'hui la favorite du public de ce théâtre.

WAROT (Charles), violoniste, chef d'orchestre et compositeur, né à Dunkerque le 14 novembre 1804, reçut de son père ses premières leçons de musique, et fut aussi, dit-on, élève d'un musicien aveugle qui avait longtemps séjourné à Paris elqui s'était ensuite fixé à Anvers, le compositeur Frixer, dit Fridzeri. C'est à Anvers que le jeune Warot reçut des leçons de Fridzeri, qui tenait un magasin de musique en cette ville et qui y mourut, non en 1819, comme il a été dit dans la Biographie universelle des Musiciens, mais le 16 octobre 1825.

Après avoir acquis une grande habileté sur le violon, s'être fait entendre avec succès à Anvers et à Maëstricht, Warot se livra exclusivement à l'étude de la composition. S premier essai fut un opéra en deux actes, V Aveugle de Clarens ou la Vallée suisse, qui fut représenté à Anvers le 13 janvier 1829 et très-bien reçu du public. Mais la révolution belge de 1830 ayant entièrement ruiné son père, le jeune artiste se vit obligé d'accepter l'emploi qui lui était offert de second chef d'orchestre au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles. Une fois en cette ville, il écrivit plu.sieurs autres opéras- comiques, VOfficieux ou V Enlèvement (3 actes), Lequel des trois ? (2 actes), Lord Mairend (3 actes), le Pirate (3 actes), mais ne put réussir à faire représenter aucun de ces ouvrages. Il mourut à Bruxelles, dans toute la force de la jeunesse, le 29 juillet 1836.

Quoique mort si jeune, Warot avait beaucoup écrit. Outre les ouvrages qui viennent d'être cités, il a laissé les compositions suivantes : 3 Messes solennelles ; une messe de Requiem , à grand orchestre, qui a été exécutée à ses funérailles; un Lauda Sion ; un Salve Regina ; un Cantique de Noël ; l'Enfant de la Patrie, chant national belge ; le Sarraxi, chanson patrie-

WAROT — WASIELEWSRl

tique; les Belges au tombeau de M. le comte F. de Mérode, chanson patriotique; leNaufrage de Cadet-Roussel, opéra-folie en 2 actes, joué à Anvers en 1829 par une société d'amateurs; enfin, des morceaux d'harmonie, des cantates, des motets, etc.

WAROT (Victor), frère du précédent, compositeur et professeur, né à Gand en 1808, fut aussi, dit-on, élève de Fridzeri. Warot, paraît-il, apprit à jouer de presque tous les instruments, et acquit ainsi une rare connaissance des ressources de l'orchestre. Il fut chef d'orchestre à Amsterdam et dans diverses autres villes, vint en France, passa plusieurs années à Dijon, se fixa pendant quinze ans à Rennes comme professeur, puis, en 1855, s'établit définitivement à Paris. Il est mort, dans le courant du mois de juillet 1877, à Bois-Colombes (Seine), dans une campagne qui lui appartenait.

Comme son frère, Victor Warot s'était activement exercé dans la composition. Il avait fait représenter à Dijon deux opéras-comiques, la Reine est là et les Pénitents rouges (1834), et l'on connaît encore de lui trois ouvrages du même genre, la Novia, l'Épicier de Paris et Camille et Dolincé. Il a écrit aussi divers morceaux symphoniques, des quatuors, des cantates, une messe à grand orchestre, une cantate tirée du psaume 46, et diverses compositions religieuses de moindre importance.

WAROT (Constant-Noel-Adolphe), frère des précédents, violoniste et professeur, naquit à Anvers le 28 novembre 1812. Il s'adonna de bonne heure à l'étude du violoncelle, acquit un talent remarquable sur cet instrument, et en 1852 lut nommé professeur au Conservatoire de Bruxelles. Il mourut à Saint-Josse-ten-Noode-lez- Bruxelles le 10 avril 1875. Virtuose distingué, très-habile dans l'exécution de la musique classique, Warot s'était fait le renom d'un excellent professeur. Outre une bonne Méthode pour le violoncelle, adoptée pour l'enseignement dans les deux Conservatoires de Bruxelles et de Gand, il a publié les compositions suivantes: Duo pour 2 violoncelles ; Air varié et Fantaisie pour violoncelle, avec accompagnementde piano; la Chasse, chœur à 4 voix d'hommes ; 40 leçons mélodiques à 2, 3 et 4 voix, à l'usage des écoles ; plusieurs romances et mélodies vocales.

WAROT (Victor- Alexandre- Joseph), chanteur dramatique, fds de Victor Warot, est né à Verviers le 18 septembre 1834. Doué d'une agréable voix de ténor dont le principal défaut est d'être un peu trop gutturale, il reçut une bonne éducation musicale et débuta à l'aris, au tUéâtrc de l'Opéra-Comique, vers

1858, dans l'emploi des seconds ténors Chanteur de goût, il sut se faire applaudir dans quelques rôles du répertoire courant, tels que Lalimer du Songe d'une nuit d'été, et bientôt prit possession du véritable emploi des ténors légers ; il joua alors la Dame blanche, Hay- ■dée, le Pré aux Clercs, Zémire et Azor, et fit diverses créations dans des ouvrages nouveaux. Don Gregorio, Rita ou le Mari battu, etc. Au bout de quelques années, il fut engagé à l'Opéra pour y chanter les ténors de grâce, s'y montra dans la Juive, la Mule de Pedro, le Docteur Magnus, mais bientôt quitta Paris pour aller chanter le grand répertoire lyrique au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles, où il obtint de très-vifs succès. Il est resté attaché à ce théâtre depuis 1868 jusqu'à 1874. Tout récemment, M. Warot a été engagé à la Gaîté pour l'entreprise éphémère d'Opéra populaire dont l'essai a été fait à ce théâtre, et il y a créé le rôle de Pétrarque dans le Pétrarque de M. Hippolyte Duprat, ouvrage dont l'insuccès a été éclatant.

" IVARTEL (Atala - Thérèse - Annette ADRIEIV, femme), épouse du chanteur de ce nom, née à Paris le 2 juillet 1814, fut une pianiste très-remarquable. Elle brilla dans les concerts, et fut la première de son sexe qui eut l'honneur de se faire entendre aux séances de la Société des concerts du Conservatoire. Son père était le chanteur And rien, dit Adrien l'ainé, qui était né à Liège le 26 mai 1767 (et non en 1776, comme il a été dit par erreur), et qui fut artiste de l'Opéra et professeur de déclamation lyrique au Conservatoire de Paris. Madame Wartel obtint de très-grands succès en Allemagne, et publia un excellent livre intitulé : Leçons écrites sur les sonates pour piano seul de L. Fan Beethoven. Elle mourut peu de temps après, à Paris, le 6 novembre 1865. jyjme Wartel avait exercé les fonctions d'accompagnateur au Conservatoire de Paris (1831), où elle fut nommée ensuite professeur adjoint de solfège; elle donna sa démission en 1838.

WASIELEW^SRI (Joseph-W DE), é-

crivaiu musical allemand, est né à Gross-Laesen, près Dantzig, le 17 juin 1822, et a été, de 1843 à 184j, élève du Conservatoire de Leipzig. Devenu premier violon à l'orchestre du Gewandhaus de cette ville, il fut ensuite concertmeister à Dusseldorf, où il avait été appelé par Robert Schumann. De 1852 à 1855, il remplit les fonctions de directeur de musique à Bonn, eten 1873 fut appeléen la même qualité à Dresde. M. de Wasielcw.ski est l'auteur d'un] livre important, die VioUne in XVI Jahrhunderl

WASIELEWSKI — WEBER

{le Violon au seizième siècle, Leipzig, 1869, in-S"), qui est considéré comme l'un des meilleurs écrits el «les plus considérables qui existent sur la matière. Coutinuant ses recherches sur une époque dont l'histoire musicale est encore obscure et comme enveloppée de ténèbres, M. de Wasielewski a mis au jour, quelques années plus tard, un second ouvrage ainsi intitulé : GesckicfUe der instrumentalmusik im XVI Jahrhundert {Histoire de la musique instrumentale au seizième siècle, lierlin, Guttentag, 1878, in-8''del70 pp. avec planches), ouvrage qui fut accueilli avec faveur et qui méritait, par l'excellence de ses recherches et la sûreté de ses informations, le succès qu'il a obtenu. M. de Wasielewski a donné quelques autres travaux importants dans divers journaux allemands, entre autres une étude intéressante Sur Robert Schumann, étude dont une traduction française un peu trop fantaisiste, due à M. F. Herzog, a été publiée, il y a une douzaine d'années, dans le journal le MénestreL

M. de Wasielewski occupe aujourd'hui les fonctions de directeur de musique à Bonn.

WASSEREAU ( ), compositeur aujourd'hui inconnu, qui vivait dans la première moitié du seizième siècle, a fourni à l'imprimeur Pierre Attaignant, pour le recueil de chansons à 4 parties publié par lui vers 1530, la musique des deux chansons suivantes : Hur le joly jonc et Secours Hellas par amour.

WATSOIV (Thomas), facteur et accordeur de clavecins, vivait à Anvers en 1660.

WAUBERT DEPUISSE AU(Jean-Louis- Th...), amateur néerlandais de musique, notaire au Lemmer, sur le Zuiderzée, s'est fait connaître comme violoniste et coinme compositeur. En 1822, il se faisait entendre à Amsterdam, dans un concert de la société Félix Meritïs. Il a publié les compositions suivantes : Marche triomphale, pour piano à 4 mains ; 3 Divertissements pour piano ; 3 lieder sur paroles allemandes; 8 Mélodies vocales; Marche dédiée à la garde nationale de Leeuwarden. On connaît encore de lui : Concerto pour violon et clarinette ; 3 Ouvertures à grand orchestre; Quatuor pour instrumenls à cordes; Frans van Mieris, opérette ; plusieurs cantates, etc.

WAUCAaiPT (Edmond), flûtiste et compositeur belge, né à Tournai le 22 avril 1850, montra dès l'âge le plus tendre de bonnes dispositions musicales, fut admis à l'école de musique de .sa ville natale, et, ayant à peine accompli sa neuvième année, exécutait en public un solo de flûte de Tulou. En 1863 il remporta le premier prix de flûte, et en 1867 le prix d'honneur.

Pourtant, le jeune artiste étant devenu orphelin, se fit clerc de notaire pour vivre, et même, dit-on, devint ouvrier dans une fabrique. Mais grâce à l'appui d'un homme bienveillant, il put continuer ses études musicales interrompues, fut admis au Conservatoire de Bruxelles, où le premier prix de flûte lui fut décerné en 1869, étudia l'harmonie avec Bosselet, et en 1871 fut engagé comme flùte-solo au théâtre de Gand. Il songea alors à se livrer à la composition, et écrivit pour la scène plusieurs ouvrages qui paraissent avoir été bien accueillis du public ; 1° un Déraillement, opérette en un acte. Tournai ; 2° un Mariage espagnol, opéra à grand spectacle, Tournai ; 3° la Belle Tonnelière, opéra-comique en 2 actes. Tournai, février 1876 ; 4° le Cabaret de Ramponneau, opéra-comique en 3 actes, Liège, théâtre du Gymnase, 5 janvier 1877.

M. Waucampt est aujourd'hui directeur de l'École de musique de Peruweiz.

AVAUTIER (Ed ), est l'auteur d'un

Cours de Mélodie, théorique et pratique, Paris, 1847, in-8°.

* WEBER (Charles-Marie-Frédéric-Er- NEST,ibaron DE). — Cet artiste admirable n'était pas né le 18 décembre 1786, comme il le croyait lui-même, car voici la traduction de son acte de baptême, 'daté du 20 novembre : — « En l'an 1786, le 20 novembre, a été baptisé Carl-Maria-Friedrich-Ernest von Weber (1), fils légitime du maître de chapelle François- Antoine von Weber et de dame von Brcnner, tous deux de la religion catholique. Parrain : S. A. le prince Charles de Hesse, représenté par le grand-veneur de la cour, M. von Witzleben ; marraine ; S. A. la duchesse douairière d'Oldenbourg, à Eutin, représentée parla grande maîtresse de la cour. M"* du Hamel. » Il est donc probable que c'est le 18 novembre 1786 qu'est né Charles-Marie de Weber, et qu'il aura été baptisé le surlendemain de sa naissance (2).

Voici la liste des écrits qui, dans ces dernières années, ont été publiés sur Weber : V'Carl-Maria von Weber. Einlebensbild {Portrait de ta vie de Charles-Marie de Weber), par Max-Maria von Weber (son fils), Leipzig, Ernest Keil, 1864-1868, 3 vol. in-16 (3); 2" Carl-

(1) On voit aussi qu'un des prénoms de Weber est différent de celui qu'on croyait être le sien : Ernest, au lieu dVusasfe.

(2) On peut consulter, sur ce sujet, un article fort Intéressant publié dans la Neue Berliner Musik-Zeitung du 28 novembre 1853.

(S) I,a Revue el Gazette musicale de Paris a d^nné (1863-1868) un loug rcsunié de ce travail, résume eulre-

WEBER — WECRERLIN

Maria von Weber, roman eu 3 parties, par HesibertRau, Leipzig, Tliomas, 1865, 2 vol.in-S"; 3° Carl-MuTia von Weber in seinen werken {Charles-Marie de Weber dans ses œuvres, liste clironologique et thématique de l'ensemble de ses compositions), par F.-W. Jàhns, Berlin, Schlesinger, 1871, in-S"; i° Carl-Maria von Weber, eine lebenssfcizze nach authentischen quellen (Esquisses de la vie de Charles-Marie de Weber, d'après des sources authentiques), par F.-W. Jahns, avec un portrait inédit de Weber, en photolithograpbie, Leipzig, F.-W. Grunow, 1873; 5° Weber, par H. Barbedette , Paris, Heugel , 1862 , grand in-8° ; 6° Histoire du « Freischûtz », par Edmond Neukomm, Paris, Faure, 1867, in- 12 ; 7° Lettres de Gluck et de Weber, publiées par L. NohI, traduites par Guy de Cbarnacé, Paris, Pion, 1870, in-12. Il faut signaler aussi : Freischûtz- ^Mc/i, de Frédéric Kind (Leipzig, Gœschen, 1843), écrit qui renferme une série de lettres adressées par Weber à son collaborateur Kind, auteur du livret du Freischûtz.

* WEBER (Franz), compositeur, violoniste, organiste et chanteur, est mort à Cologne le 18 septembre 1876. Il était né en cette ville le 26 août 1805.

WEBER (H ), écrivain contemporain,

est l'auteur d'un livre important publié sous ce titre : Geschichte des Kirchengesanges (Histoire du chant d'église dans la Suisse allemande réformée depuis la Réformation, avec une description exacte des livres de chants d'église du seizième siècle), Zurich, Schultess,

WEBER (JoHANNEs), écrivain musical français, est né en Alsace vers 1820. On lui doit un Traité élémentaire d'harmonie (Paris, l'auteur), un Traité analytique et complet de l'art de moduler (id., id.), et une traduction française de la Méthode d'harmonie de Charles Basier, qu'il a donnée sous ce titre : Carte routière des modulations harmoniques, ou Plan figuratif des relations des tons (Paris, Perrotin, 1850, in-f" de 11 pages avec 2 planches). Depuis sa fondation, c'est-à-dire depuis l'année 1861, M. Weber est chargé de rédiger la partie musicale du journal le Temps. Cet écrivain a collaboré à la Critique musicale d'Alexis Azevedo {Voy.ce nom), kld Revue et Gazette musicale de Paris, à la Revue germanique, et il est le correspondant artistique de la Revue Savoisicnne, qui se publie à Annecy (1).

pris par Paul Smith (Edouard Monnais), et continué, après la mort de celui-ci, par M. Edmond Neukomm. (!) lin dehors de la musique, M, Weber a pubUO l'opus-

WEBER (Edmond), pianiste et compositeur, né en Alsace et pendant de longues années établi à Strasbourg, a quitté cette ville après les événements de 1870-71, et est allé se fixer à Angers, où il s'est consacré à l'enseignement. En 1868, M. Weber avait fait représenter à Strasbourg un opéra intitulé le Roi des Aîdnes, qui avait été fort bien accueilli.; le 2 mars 1876, il a donné sur !e théâtre (l'Angers un opéra-comique en 2 «ctes, Rosita, dont un de ses compatriotes alsaciens, M. Longchamp, lui avait fourni les paroles, et qui ,n'a pas été moins bien reçu. M. Edmond Weber a publié, en dehors du théâtre, un certain nombre de compositions vocales et [instrumentales, parmi lesquelles je citerai les Mois, joli recueil de douze esquisses musicales pour le piano, écrites dans un style qui rappelle celui de Mendelssohn, et trois bons chœurs pour voix d'hommes : Sur les Monts, Aubade, 0 Pharamond !

* WECKERLIJX (Jean -Baptiste -Théodore). — La première œuvre un peu importante de ce compositeur fut exécutée dans la salle du Conservatoire de Paris le 5 décembre 1847 ; c'était une suite de « scènes héroïques » pour soli, chœurs et orchestre, qui avait pour titre Roland, et qui n'a pas été publiée. Dans ce même concert, Ponchard chantait deux mélodies du jeune artiste, avec accompagnement d'orchestre.

De 1850 à 1855, M. Weckerlin, comme chef du chant et des chœurs, fut le collaborateur actif et dévoué de M. Seghers (Voy. ee nom) aux concerts de la Société Sainte-Cécile, dont ce dernier était le chef d'orchestre. C'est là qu'on entendit pour la première fois à Paris diverses œuvres de grands maîtres anciens ou modernes, entre autres le Chant élégiaque et la Fantaisie pour piano, orchestre et chœurs de Beethoven, la musique de Preciosa de Weber, qui obtint un immense succès, le Ballet de la Reyne, des fragments de l'Élie de Mendelssohn, les symphonies de M. Gounod, la Fuite en Egypte de Berlioz, l'ouverture du Tannhàuser de M. Richard Wagner, et quantité de chœurs anciens que M. Weckerlin remettait au jour, ainsi que quelques-unes de ses compositions.

M. Weckerlin a fait représenter au Théâtre- Lyrique, en 1877, un joli et élégant opéra-comique en un acte, intitulé A Fontenoy, et le 31 mai 1879 il donnait à Colmar un ouvrage en 4 actes écrit sur un poème en dialecte alsacien,

cule suivant : la Maison et les Souvenirs de Jeanne d'Jrc, d Oomremy,

WECRERLIN — WEHLE

D'rverhâxV Herbst {la Vendange ensorcelée), qui obtenait un très-vif succès auprès de ses compatriotes. Au nombre des œuvres publiées par lui, nous citerons les suivantes : 1° l'Inde, ode-symphonie exécutée aux concerts du Grand- Hôtel en 1873 (partitions pour orchestre et pour piano, Paris, Heugel) ; 2° la Forêt, symphonie en fa (partitions pour orchestre et pour piano, Paris, Brandus) ; 3° la Laitière de Trianon, opéra de salon, joué chez Rossini le 18 décembre 1858 (Paris, Heugel) ; 4° les Soirées parisiennes, six chœurs pour voix mixtes, avec accompagnement de piano (Paris, Flaxland) ; 5° les Poètes français mis en musique parJ.-B. WeckerHn,\V^ série, duXHPauXVnr siècle, avec une notice biographique sur chaque poète (Paris, Flaxiand, 1868); 6° Échos d'Angleterre, mélodies populaires de l'Angleterre, de l'Ecosse, de l'Irlande et du pays de Galles, transcrites avec accompagnement de piano (Paris, Durand -Schœnewerk). Quant aux mélodies détachées de ce compositeur, dont plusieurs ont obtenu un véritable succès de vogue, leur nombre dépasse aujourd'hui trois-cents. Enfin, il faut signaler encore plusieurs suites symphoniques pour piano à 4 mains publiées chez l'éditeur M. Grus, et diverses séries de l'ùndlers alsaciens, également à 4 mains (Paris, Colombier).

En 1869, sur la présentation d'Auber, alors directeur du Conservatoire, M. Weckerlin fut nommé « préposé à la bibliothèque » de cet établissement, et en 1872 ce titre fut changé en celui, plus convenable et plus exact, de « bibliothécaire. » Après la monde Félicien David, il fut nommé bibliothécaire en chef le 9 septembre 1876. Chargé aussi des fonctions d'archiviste et bibliothécaire de la Société des compositeurs de musique, M. Weckerlin, qui s'est toujours occupé de littérature musicale, a inséré dans les Bulletins de cette compagnie quelques morceaux intéressants, entre autres une notice sur la chanson populaire (dont il a été fait un tirage à part sous ce titre : Chants et chansons populaires du printemps et de l'été), une Histoire de la contre-basse, une dissertation de 30 pages, avec fac-similé, sur l'histoire de l'impression de la musique en France, etc. 11 a publié aussi un volume intitulé « Musiciana, extraits d'ouvrages rares ou bizarres, anecdotes, lettres, etc., concernant la musique et les musiciens, » Paris, Garnier, 1877, in-12. Particulièrement épris de tout ce qui concerne la chanson et son histoire chez les différents peuples, cet artiste distingué s'est formé, sur ce sujet, une collection considérable, compre-

nant plusieurs milliers de voliltnes, et que sa richesse rend unique en son genre.

En 1875, l'Académie des Beaux-Arts ayant mis au concours un Mémoire sur l'histoira de l'instrumentation depuis le seizième siècle jusqu'à l'époque actuelle, M. Weckerlin concourut ; le prix ne fut point décerné, mais deux médailles furent accordées, dont une de mille francs à M. Weckerlin. Il n'a pas encore livré ce travail intéressant à la publicité.

M. Weckerlin est l'un des collaborateurs du Supplément à la Biographie universelle des Musiciens.

WEIILE (Charles), pianiste et compositeur distingué, est né à Prague (Bohême), le 17 mars 1825. Destiné d'abord au commerce, il fut employé dans les bureaux de divers négociants, d'abord à Leipzig, puis à Marseille et à Paris. Il sentit se réveiller en France ses goûts pour la musique, qu'il avait étudiée dans ses jeunes années, et Thalberg, dont il fit connaissance , l'engagea fortement à développer et à mettre à profit ses dispositions pour cet art. Muni de lettres de recommandation de ce grand artiste, il résolut donc de suivre ses conseils, retourna à Leipzig, où il étudia pendant trois ans sous la direction de Moscheles et de Richter, puis se rendit à Berlin, où il se perfectionna avec M. Kullak.

De retour à Paris en 1853, M. Charles Wehie y fit connaître un talent de virtuose fort distingué, et y publia des compositions intéressantes, qui se distinguaient par une forme élégante, des idées heureuses et la recherche de rliythmes curieux et inusités. Après un séjour de plusieurs années en France, il entreprit un grand voyage artistique en Amérique et en Océanie, qui fut, dit-on, une sorte d'étrange odyssée et qui dura plusieurs années, pendant lesquelles l'artiste, ne se contentant pas d'explorer les pays civilisés, visita aussi les contrées les plus sauvages et courut les aventures les plus étonnantes. Je crois qu'il est aujourd'hui de retour en Europe, sans avoir réussi à amasser les richesses qu'il avait rêvées.

Parmi les œuvres, vraiment distinguées, de M. Charles WehIe, je mentionnerai les suivantes : Sonate en ut mineur, op. 38 ; Marche cosaque, op. 37 ; Tarentelles, op. 5 et 56 ; Allegro à la hongroise, op. 81 ; Impromptus, op. 10 et 73 ; Ballade nocturne, op. 79; Sérénade napolitaine, op. 31; un Songe à Vaucluse, op. 30; Fête Danubienne, op. 32; 3 Morceaux, op. 80 ; Chanson bohème, op. 75 ; 6 Bohémiennes, op. 9 et 17 ; Valse brillante, op. 21 ; 2 Berceuses ; 3 Nocturnes; Ballade en sol mineur, op. 11;

WEHLE — WELDON

2 Valses, op. 18 ; le Dahlia, op. 24, etc., etc. La plupart (les compositions de M. Ch. Vehle ont été publiées par l'éditeur M. Richauit.

■WEIDT (Henri), compositeur allemand, né à Cobourg, a occupé pendant quelque temps les fonctions de directeur de musique à Cassel. Après s'être d'abord fait connaître par la publication de quelques lieder, il a abordé la scène à Hambourg, en faisant représenter sur le théâtre de cette ville, au mois de mai 1851, un opéra en 2 actes intitulé Madeleine. Il alla se fixer ensuite à Pesth, où il donna les ouvrages suivants : Qu'est-ce que l'amour? un acte, 1863; les Fiançailles dans la cave, un acte, 28 mars 1864 ; le Marquis d'Entragues, 30 mai 1864; la Révolte au sérail, un acte, 18 janvier 1865. Le dernier ouvrage de M. Weidt est un grand opéra en 4 actes, Adelma, qui a été donné à Temeswar le 2 janvier 1873.

\VEI]>ERT (Antoine), compositeur et professeur, né en Bohême en 1750 ou 1751, fut d'abord professeur de musique à Ragolin, chez le comte Raczynsky, et vint s'établir fort jeune à Varsovie, où il resta jusqu'à sa mort, occupant une position brillante et enviable. Devenu successivement maître de chapelle du roi de Pologne Stanislas-Auguste Poniatowski, professeur au Conservatoire de musique et membre de l'orchestre du grand théâtre, il se fit connaître comme compositeur dramatique en écrivant pour ce tliéâtre la musique de trois opéras, Niepotrzebny Skrypul {le Scrupule inutile), Donerweter, et Diabel alchimista (le Diable alchimiste). H écrivit aussi pour l'église, et l'on cite comme un de ses meilleurs morceaux en ce genre un Offertoire, exécuté en 1837 à l'église des Augustins. En parlant de ce morceau, le Courrier de Varsovie donnait à Weinert la qualification de doyen des artistes polonais. A celte époque, en effet, il était déjà fort vieux, et pourtant il ne mourut qu'en 1850, alors qu'il était entré dans sa centième année, et qu'il jouissait depuis longtemps d'une pension de retraite que lui avaient méritée soixante et un ans de bons services.

Weinert était père de seize enfants. L'un de ses fils, Philippe Weinert, né à Ragolin en 1798, élève de Jean Gommcrt pour les principes de la musique, d'un piolésseur français nommé Brice pour le chant, était doué d'une jolie Voix de ténor, et devint un chanteur de talent et l'un des artistes dramatiques les plus renommés de la Pologne. Son jeu animé, sa jolie voix et son physique agréable lui firent tenir une place distinguée au grand théâtre de Varsovie. Malheureusement, une rivalité fâcheuse

qui s'établit à ce théâtre, entre le ténor Polkowski et Philippe Weinert, fut fatale à ce dernier, qui fut obligé de quitter la scène. Mis dans la nécessité de donner des leçons pour nourrir sa famille, il perdit sa voix et mourut presque de misère, en 1843, à l'hôpital évangélique de Varsovie. Tous les artistes de la ville accompagnèrent ses restes jusqu'au cimetière, ayant à leur tête son pauvre père, alors âgé de quatre-vingt-quatorze ans environ. —Le second fils d'Antoine Weinert, Pierre Weinert, mort jeune en 1827, musicien aussi, était professeur de piano au Conservatoire de Varsovie.

WEISS ( ), compositeur allemand, a

fait représenter sur le théâtre de Cobourg, en 1861, un opéra qui avait pour lilre la Pucelle d'Orléans. J'ignore si cet artiste est un de ceux du même nom qui sont mentionnés au tome VIII de la Biographie universelle des Musiciens.

WEISSEIXBORIV (E ), musicien allemand contemporain, a publié plus de cent morceaux de musique de danse pour le piano : valses, polkas, etc.

WEISSHEIMER ( ), compositeur

allemand, est l'auteur d'un opéra intitulé Théodore Kœrner, qui a été représenté à Munich en 1872. Le 22 mars 1879, il donnait sur le théâtre de Carisruhe un autre ouvrage dramatique, Maître Martin et ses compagnons, dont le sujet était emprunté à la nouvelle célèbre d'Hoffmann.

* WEKERLIIM (Jean -Baptiste-Théodore).

— Voyez WECKERLIN.

WELDOIH (M"' Georgina), cantatrice anglaise et professeur de chant, née à Londres le 24 mai 1837, a attiré l'attention sur elle, en ces dernières années, grâce aux relations qu'elle a entretenues avec M. Gounod, lors du long séjour que ce maître a fait à Londres. C'est chez M. et jjmc weldon que M. Gounod logeait en cette ville ; c'est là qu'il a fondé et qu'il exerçait la société de chant à laquelle il avait donné le nom de Gounod's Choir; c'est là enfin qu'il écrivit la partition de son Polyeucle. Ce n'est pas ici le heu de parler des dissentiments qui ont éclaté pins tard entre M. Gounod et M""*^ Weldon, mais quelques-uns des faits qui y ont donné lieu appartiennent cependant à l'histoire musicale de ce temps et veulent être rappelés. Ainsi, il est certain que lorsque M. Gounod quitta Londres pour revenir en France, M™^ Weldon eut la prétention de s'approprier tous ses manuscrits, soit musicaux, soit littéraires, entre autres la partition de Polyeucle, et que si elle finit par lui rendre les premiers, elle conserva les autres, et en fit même l'objet de diverses publications.

WELDON ~ WESLEY

C'est ainsi que M™*' Weldon publia d'abord un écrit qui parut sous ce titre : la Destruction du Poiyeucte de Ch. Gounod, mémoire justificatif par M™* Georgina Weldon (Paris, Paul Dupont, 1875, Jn-12 de 31 pp.). Peu après, elle lançait une seconde publication : Autobiographie de Ch. Gounod et articles sur la routine en matière d'art, édités et compilés avec une préface, par M"" Georgina Weldon (Londres, l'auteur, s. d., petit in-8° de 116 pp.); ce petit livre était un recueil d'écrits, précédé d'une préface de M'^^" Weldon en un français barbare. M"' Weldon avait encore annoncé trois autres publications : 1» 125 lettres de Ch. Gounod et autres lettres et documents; T Mon Orphelinat et Gounod en Angleterre; 3" les Concerts Gounod et autres articles sur le métier musical (c'est-à-dire, sans doute, sur la profession de musicien). J'ignore si tout cela a paru, mais j'en doute. Toutefois, ]yime Weldon a encore publié un écrif, cette fois en anglais, dans lequel il est longuement question de M. Gounod : Musical Reform (Londres, l'auteur, 1875, in-8° de 102 pp.).

Avant ses démêlés avec l'auteur de Faust, jyjme Weldon avait mis au jour l'opuscule suivant : the Quarrel of the Royal Albert Hall Company loith M. Ch. Gounod (Windsor, Oxley, 1873, in-8° de 54 pp.), et ce petit travail avait été lui-même précédé d'une sorte de court exposé de sa méthode d'enseignement : Hints for pronunciation in singing with proposais for a setf-supporting Academy (Londres, Goddard, 1872, in-8° de 19 pp.).';

lyjme wcIdon, qui est douée d'une jolie voix de soprano et qui chante avec goûl, était l'interprète préférée de M. Gounod pendant le séjour du maître à Londres ; c'est même elle qu'il chargea de chanter ici sa cantate Gallia, lors de la première exécution à Paris de cette composition, par la Société des concerts du Conservatoire. On a répandu récemment (1878) le bruit que cette artiste, dont les allures parais.<^ent vraiment un peu excentriques dans la vie privée, était devenue folle, et les journaux anglais ont annoncé qu'elle avait dû être enfermée dans une maison de santé. Je ne sais si ce fait est exact, mais il me semble qu'il n'a pas été démenti.

* WELLER (Frédéric), hautboïste et ancien chef de musique* militaire, est mort à Zerbst le 30 mai 1870. Il était né à Wœrlitz en

WELTIG (Charles), compositeur et chef d'orchestre allemand, naquit à Goslar en 1826. Il suivit les cours du Conservatoire de Leipzig, où il fut l'élève de Moritz ilauptmaun et de Meudels-

sohn. En 1855 il devint chef d'orchestre du théâtre de Brùnn, et il monrut en cette ville en 1859. Weltig a composé des pièces de piano (entre autres neuf impromptus à 4 mains, charmants de bon goiTit, publiés à Vienne chez Schreiber), et de beaux lieder.

VVERIVnARD (Otto), est le p.seudonyme sous lequel le duc Ernest de Saxe-Cobourg- Gotlia a fait représenter à Vienne, le 19 octobre 1871, un opéra dont il avait écrit la mu.sique : le Cordonnier de Strasbourg.

WEUSCHIVEIDEIl ( ), compositeur,

a écrit la musique d'une opérette- vaudeville en 5 actes et 6 tableaux, le Tour du cadran, qui a ^té représentée à Lyon, sur le petit théâtre des Folies-Lyonnaises, au mois de juin 1879.

* WÉR.Y (Nicolas-Lambert), violoniste. — Cet artiste fort remarquable est mort à Bande, dans le Luxembourg, le 6 octobre 1867. Il était né à Huy le 9 mai 1789. L'enseignement de Wéry était justement réputé, et durant sa longue carrière de professeur au Conservatoire de Bruxelles il forma un grand nombre d'excellents élèves, parmi lesquelsoncitesurtoutMM. Préaile, Masset, B. de Loos, Wynen, Clovis Verbeck, Smit, Couseran, Dubois, Putzeys, Vranckx, Singelée, Colyns, etc., etc.

* "WESLEY (Samuel), célèbre organiste anglais. — Une publication récemment faite en Angleterre est venue rappeler l'attention sur la mémoire de cet artiste remarquable. Sous ce titre : Lettres relatives aux œuvres de Jean- Sébastien Bach (Lettersreferring to theworks of John Sébastian Bach), sa fille, M^^° Eliza Wesley, a livré au public un recueil de lettres, restées jusqu'ici inconnues, que Samuel Wesley avait adressées naguère à l'un de ses amis et confrères, l'organiste Jacobs. Cette correspondance, qui commence au 17 septembre 1808, a surfout trait aux efforts intelligents que faisait alors Wesley pour amener le public anglais à comprendre et admirer les œuvres immortelles du vieux Sébastien Bach, qui jusqu'alors lui étaient complètement inconnues. On sait que Burney lui-même s'était refusé à rendre justice au génie du vieuxmaître, et cela, il faut bien le constater, parce qu'il n'avait pas pris la peine de l'étudier. C'est grâce à l'intelligence, à la persévérance de Wesley, que ses compatriotes en arrivèrent enfin à discerner et à apprécier l'immense valeur des œuvres de Bach ; mais ce n'est pas sans lutte et sans opposition que Wesley atteignit son but, et ce n'est qu'au bout de longues années d'un combat opiniâtre contre la routine et les préjugés qu'il put se flatter d'avoir

WESLEY — WETTERHAHN

remporté la victoire. Les lettres de Samuel Wesley ne sont d'ailleurs pas intéressantes à ce seul point (le vue, et en ce sens qu'elles donnent une haute idée de son caractère, de son intelligence et de son sens artistique; elles sont trèscurieuses aussi parce qu'elles font connaître un côté tout particulier de la société anglaise au commencement du dix-neuvième siècle, et qu'elles donnent une idée exacte, précise et originale des coutumes et des traditions musicales de l'époque. Sous ce rapport, on peut dire que peu de lectures sont aussi instructives, aussi utiles et aussi pleines d'intérêt.

WESLEY (Samuei-Sébastien), organiste et compositeur de musique religieuse, neveu du précédent et fils du fameux Charles Wesley, si réputé lui-même sous ce rapport ( Voy. ce nom au t. VIII de la Biographie universelle des Musiciens), était né dans les dernières années dii dix-huitième siècle. Il sut acquérir en Angleterre, sa patrie, une renommée presque égale à celle de son pèi'e, et obtint le titre très-recherché de docteur en musique. Cet artiste fort distingué est mort à Gloucester, le 19 avril 1876, dans un âge très-avancé.

"WESTBIIOOK (W -J ), professeur

et théoricien anglais, docteur en musique, est l'auteur d'un petit manuel publié sous ce titre : Musique élémentaire {Elementary Blusic), à l'usage des commençants, avec questions (Londres, W. Reeves). M. "Weslbrook est examinateur en musique au Collège royal des précepteurs et professeur au Trinity Collège, de Londres.

WESTHOFF (Jean-Paul VON), habile violoniste allemand, naquit en 1656 à Dresde, où son père était musicien de la chambre de l'électeur de Saxe. Ancien capitaine au service de la Suède, Frédéric de Westhoff père, qui avait servi sous Gustave- Adolphe, s'était vu, au retour d'une campagne, dépouillé par des brigands de tout ce qu'il possédait; il s'était alors réfugié à Dresde, où il avait mis à profit un talent de violoniste amateur acquis dans ses plus jeunes années. Son fils, qui sans doute avait été son élève et à qui il avait donné une bonne éducation littéraire, car il parlait couramment le français, l'italien et l'espagnol, était, dès l'âge de 15 ans (1671), entré à la cour de Saxe comme professeur de langues. En 1674, le jeune Westhoff se rendit à Lubeck, ville natale de son père, revint peu de temps après à Dresde, puis, à la suite d'un voyage en Suède, fit comme enseigne, sous les ordres du général impérial de Schuitz, une campagne en Hongrie contre les Turcs. De retour à Dresde après cette guerre et devenu musicien

de l'électeur, il fit, en 1682, un voyage en Italie et en France, se fit entendre avec un grand succès devant Louis XIV, s'en alla ensuite à Vienne, où l'empereur d'Autriche ne l'accueillit pas avec moins de faveur, et ne reparut de nouveau à Dresde qu'après avoir visité l'Angleterre, les Pays-Bas et les Flandres. Plus tard, il alla s'établir à Wittembourg copime maître de langues, et c'est en cette ville qu'il mourut, en 1705. On a gravé de cet artiste un recueil de VI Sonate a violino solo e basso coniinuo (Dresde, 1694).

WESTMEYER (Guillaume), compositeur allemand distingué, est né en 1827. Ayant montré dès son jeune âge de grandes dispositions pour la musique, il fut envoyé au Conservatoire de Leipzig, où il fit de sérieuses études. Son maître de contre-point fut le fameux théoricien Lobe. Depuis longtemps M. Westmeyer habite Vienne, où il fut d'abord chef de musique militaire. Dans ces dernières années, il s'est beaucoup occupé de la réforme de la musique d'église, et il avait même formé, avec son ami Ambros {Voy. ce nom), mort depuis, le projet de faire connaître à Vienne toutes les grandes œuvres de l'ancienne musique religieuse, notamment celles de Palestrina, d'Ockeghem, d'Orlando de Lassus, etc.

Les compositions publiées de M. "Westmeyer consistent en symphonies, en lieder remarquables, en chœurs pour voix d'hommes. On connaît aussi de lui, outre un octuor pour instruments à vent, deux opéras, dont l'un intitulé Amanda, et l'autre la Forêt d'Hermannstadt. Ce dernier, qui est conçu dans le style de \'Eunjaiilhe, de Weber, a été représenté sur plusieurs théâtres d'Allemagne avec beaucoup de succès. M. Westmeyer a écrit encore une Ouverture d'' empereur, construite sur les motifs de l'Hymne autrichien d'Haydn, qui est une brillante et superbe composition, dédiée à l'empereur d'Autriche.

WETRENS (A -J ), violoniste néerlandais, directeur des concerts de la Société pour l'encouragement de l'art musical à Leyde, est né dans cette ville en 1822. Il a eu comme professeur le célèbre violoniste Ferdinand David à Leipzig, et à son retour dans les Pays-Bas il se fixa dans sa ville natale* où il est fort estimé et considéré comme homme et comme musicien.

ÉD. DE H

YVETTEllHAHIV ( ), compositeur

allemand, a écrit la musique d'un opéra intitulé Esméralda, qui a été représenté à Chenmitz le 24 novembre 1866.

WHITTINGHAM — WIECR

WHITTEXGHAM (Alfred), pianiste et professeur anglais contemporain, est l'auteur de la publication suivante : les Gammes majeures et mineures (the Major and minor Seules) en octaves, sixtes et tierces ou dixièmes, avec des remarques préliminaires sur les principes du doigté, Londres, W. Reeves.

IVIARD (Jules). — Voyez WARD (Jules).

WICHTL (Georges), violoniste et compositeur allemand, né à Trostberg le 2 février 1805, est mort à Bunzlau le 3 juin 1877. Cet artiste, qui a rempli pendant de longues années les fonctions de maître de chapelle, a publié environ quatre-vingts œuvres de musique, consistant en morceaux religieux, quatuors pour instruments à cordes, duos pour deux violons, fantaisies faciles pour violon avec accompagnement de piano et études pour le même instrument.

WICREDE (Frédéric VON), compositeur allemand contemporain, s'est fait connaître par l'exécution et la publication d'un assez grand nombre d'œuvres de divers genres, parmi lesquelles on remarque une grande ouverture de concert : Per aspera ad astra, et beaucoup de recueils de lieder à une ou plusieurs voix.

WIDOR (Charles-Marie), pianiste, organiste et compositeur français fort distingué, est né à Lyon le 22 février 1845, et a commencé son éducation musicale en cette ville, après quoi il s'est rendu, je crois, à Bruxelles, où il est devenu l'élève de M. Lemmens pour l'orgue et de Félis pour la composition. Après avoir terminé ses études sous la direction de ces deux excellents maîtres, il revint à Lyon, où il était déjà, en 1860, titulaire de l'orgue de l'église Saint-François. Grâce à un talent d'autant plus remarquable qu'il était précoce, M. Widor se créa bientôt une renommée qui franchit rapidement les limites de la ville qu'il habitait; appelé fréquemment à Paris, et même à l'étranger, pour prendre part aux séances de réception des orgues nouvelles, il sut faire apprécier ses rares facultés, son savoir incontestable et son double mérite comme organiste et compositeur. Vers 1869, M. Widor fut appelé à Paris pour y occuper une situation digne de lui, celle d'organiste de l'église de Saint-Sulpice. Depuis lors, sa réputation n'a fait que s'affermir, et les nombreuses compositions qu'il a livrées au public, compositions qui se distinguent autant par l'élégance de la forme que la solidité du fond, ont donné toute la mesure de sa valeur.

Voici la liste des principales productions de M. Widor : — la ISuit de Walpurgis, composition symplionique ; — Concerto en fa mineur

pour piano, avec accompagnement d'orchestre (exécuté par M. Diemer au concert du Châtelet, le 19 novembre 1876); — Marche nuptiale, pour orchestre ; — Concerto de violoncelle avec accompagnement d'orchestre; — Quintette en ré mineur, pour piano et instruments à cordes, op. 7; — Sérénade pour piano, flûte, violon, violoncelle et harmonium, op. 10; — Trio en si bémol pour piano, violon et violoncelle, op. 19; — 3 Pièces pour violoncelle et piano, op. 21 ; — ■ 6 Symphonies pour orgue ; — 6 Morceaux de salon, pour piano, op. 15; — Airs de ballet, id., op. 4; — 3 Valses, id., op. 11 ; — Valses caractéristiques, id., op. 26; — Pages intimes, id. (Nocturne, Valse, Rêverie, Sicilienne, Mazurka,Scherzettino) ; — Scènes de bal, id. (Fanfare, Entrée-prélude, Clair de lune. Chanson, Malesck, le Bal), op. 20; — Prélude, andante et finale, id., op. 17; — Andante-élégie, id.; — Scherzo brillant, id., op. 5;— Sérénade, id., op. 6; — l'Orientale, Scherzo, id., op. 8 ; — Impromptu, id., op. 12 ; — 12 Feuillets d'album, id., en 2 livres, op. 31 ; — la Barque, fantaisie italienne, id.; — Scherzo, id.; — le Corricolo, id.; — le Psaume 112, pour choeurs, deux orgues et deux orchestres; — 3 Chœurs à 4 voix, sans accompagnement, op. 25 ; — 2 Duos pour soprano et contralto, avec piano, op. 30; — 6 Mélodies, avec piano, op. 22; 6 Mélodies, avec piano, op. 14; — 3 Mélodies pour baryton, avec piano, op. 28.

M. Widor, qui a écrit la musique d'un ballet dont la représentation doit avoir lieu prochainement à l'Opéra, s'occupe aussi de critique musicale. Il est, sous ce rapport, collaborateur du journal l'Estafette, où il signe ses articles du pseudonyme d'Aulétès.

WIECK (Frédéric), professeur de piano, a vu son nom devenir célèbre non par lui-même, mais par l'admirable talent de sa flile. M"* Clara Wieck, et surtout par l'alliance que fit celle-ci en épousant, le 12 septembre 1840, le compositeur Robert Schumann. Frédéric Wieck naquit le 18 août 1785 à Pretsch, petite ville située près de Wittemberg et où son père était commerçant. Il lit de bonnes études au collège de Torgau, qu'il quitta en 1803 pour aller étudier la théologie à l'Université de W'iltemberg. Là, au contact de plusieurs jeunes musiciens, il sentit se réveiller en lui l'amour qu'il avait ressenti dans son enfance pour la musique, et se mit à étudier à la fois la harpe, le piano, le violon, le cor et la contre-basse.

Après avoir rempli les fonctions de précepteur dans diverses familles, Frédéric Wieck s'établit à Leipzig, où il ouvrit un magasin de location de

WIECK — WIENIAWSKI

musique etde pianos, et où il commença adonner des leçons de piano. Son enseignement était, dit-on, très-rationnel, très-réfléchi, et il était né professeur; il forma en effet de bons élèves, dont le meilleur fut assurément sa fille. En 1840, il quitta Leipzig pour aller se fixer à Dresde, dont il ne s'éloigna plus par la suite. C'estàLoschwitz, près de cette ville, qu'il est mort le 6 octobre 1873. L'existence artistique de Frédéric Wieck se concentre dans son enseignement, dans les soins qu'il prit de sa fille Clara et dans les divers voyages qu'il entreprit avec elle pour la produire et la faire connaître. On ne doit pas oublier cependant que sa seconde fille, M"° Marie Wieck, est, ainsi que sa sœur, une pianiste fort remarquable.

* WIELHORSKI (MiCHEL-JuRiEwicz-M\- TuszKiN, comte), amateur distingué de musique, descendant d'une antique famille polonaise établie en Wolhynie, naquit le 31 octobre 1787. Doué de facultés exceptionnelles pour la musique, il suivit son père en Livonie en 1804, après avoir reçu de Kieseweter ses premières leçons de violon, fit ses études à Riga, et prit aussi des leçons de piano. En 1808, après le traité de Tilsitt, il était à Paris, et fut admis chez la reine Hortense, qu'il accompagnait quelquefois au piano. Un peu plus tard il alla à Vienne, où il se lia avec Beethoven ; puis, de retour en Russie, il fut recherché dans tous les salons de Saint- Pétersbourg, où il était l'âme des meilleurs concerts d'amateurs, il écrivit quelques pièces pour les spectacles de la cour, composa des airs nouveaux et dirigea les concerts spirituels avec son oncle, le comte Mathieu Wielhorski. Il travaillait alors l'harmonie avec Muller. Bientôt, retiré dans sa terre du gouvernement deKursk, il écrivit plusieurs œuvres importantes, entre autres un quatuor pour instruments à cordes, et des variations pour violoncelle destinées à son oncle, le comte Mathieu, qui était élève de Bernard Romberg. Le comte Michel avait à son service un excellent orchestre, dirigé par Ostrowski, qui lui donnait le plaisir et la facilité d'entendre ses compositions; c'est pour lui qu'il écrivit une grande symphonie, bientôt suivie de plusieurs chœurs avec accompagnement. Il s'occupa ensuite d'un grand opéra ; Cyganie {les Bohémiens), dont il composa la plus grande partie, mais qui re.sta cependant inachevé, son auteur ayant été frappé par la mort avant d'y avoir mis la dernière main. Le comte Michel Wielhorski a beaucoup écrit, entre autres un assez grand nombre de romances, dont l'une, traduite sous ce titre : Tes blonds cheveux, par M. Bellanger, fut publiée en 1857 parla Fxevue

et Gazette musicale de Paris. Il possédait une riche bibliothèque musicale, remarquable surtout par un grand nombre d'ouvrages d'auteurs anciens et par une très-belle collection de partitions des grands maîtres des écoles modernes. Le comte Wielhorski est mort à Moscou le 9 septembre 1856.

WIELHOllSlll (Joseph, comte), frère du précédent, comme lui grand amateur de musique, possédait un véritable talent d'exécutant sur le piano et sur le violoncelle, et s'est adonné à la composition. Voici, d'après le Handbuch der Musikalïscher Literatur, la liste de ses principales œuvres publiées pour le piano : 1° Trois Nocturnes ,', op. 2 ( Berlin , Bote et Bock ) ; 2° Quatre Danses de bal, op. 3 (id., i<l.) ; 3° Huit Mazureks, op, 4 (id., id.); 4*^ Deux Impromptus, op. 5 (Leipzig, Breitkopf et Hœrtel) ; 5° Valse mélancolique, op. 6 (Berlin, Schlesinger) ; 6" Deux Etudes, op. 7 (Leipzig, Breitkopf et Ha3rtel) ; 1° Caprice en forme de valse, op. 8 (id., id.); 8° Chant sans paroles, morceau fantastique, op. 9 (Berlin, Schlesinger); 9" Fantaisie, op. 10 (Leipzig, Kistner) ; 10° Deux Nocturnes, op. 11 (Leipzig, Breitkopf et Hfertel); 11° Ballade, op. 12(id., id.); 12° Grande Fantaisie sur le Pirate, op. 13 (id., id.) ; 13" Troisième Impromptu, op. 14 (id., id.); 14» Pensées fugitives, op. 15 (Leipzig, Hofmeister) ; 15° Romance variée, op, 16 (Leipzig, Kistner) ; 16» Trois Études, op. 17 (Leipzig, Hofmeister); 17° Grande Marche, op, 18 (Berlin, Bote et Bock); 18» Souvenirs de voyage, trois morceaux détachés (valse, élégie, et mazurek), op. 19; 19» Deuxième grande Marche, op. 20 (Leipzig, Hofmeister); 20" Troisième grande Marche, op. 22 (Varsovie, Friedlln); 21° Romance et Chansonnette, deux mélodies, op. 23 (id., id.) ; 22° la Ronde de nuit, esquisse musicale, op. 24 (id., id.).

* WIEIMAWSKI (He>ri), violoniste et compositeur pour son instrument, n'a cessé de se produire en public et de recueillir les succès dus à son talent très-distingué. Il a été, à la fia de 1874, attaché au Conservatoire de Bruxelles comme professeur d'une classe de violon, mais en 1877 il a renoncé à cette situation. Parmi les compositions de cet artiste, je citerai un concerto pour violon avec accompagnement d'orchestre, plusieurs polonaises avec piano ou orchestre, légende, airs russes, fantaisie sur le Prophète, etc. On a publié sur M. Wieniawski la notice suivante : Henri Wieniawski, e?,qwhse, par A. Desfossez, la Haye, 1856, in-8° (1).

(I) Au moment où je corrlpe les épreuves de cette notice, j'apprenils qu'Henri Wieniawski vient de mourir à Moscou, le 1er avril 188Û.

WIENIAWSRI — WILHELMY

* WIENIAWSKI (Joseph), frère du précédent, pianiste et compositeur pour son instrument, continue aussi de se faire entendre avec succès dans les concerts. Parmi les compositions de cet artiste, on remarque les suivantes : 2 Idylles, op. 1 ; Valse de concert, op. 3 ; Tarentelle, op. 4; Grand duo polonais, pour piano et violon (avec son frère), op. 5; Fantaisie et variations de cohcert, op. 6 ; Valse de salon, op. 7; Pensée fugitive, op. 8; 2 Morceaux de concert (1. Barcarolle-Caprice; 2. Romance- Étude), op. 9 et 10; 4 Mazurkas, op. 23.

* WIEPRECHT (Guillaumk-Frédéric), directeur des musiques militaires de Prusse, est mort à Berlin le 4 août 1872. II était né à Aschersleben le 9 août 1800.

"IVIETOGHOFF (Le baron), amateur de musique et dilettante russe passionné, a écrit la musique d'un drame lyrique intitulé Mazeppa, qui a été représenté à Saint-Pétersbourg en

WIETOR (Jérôme), imprimeur à Cracovie, fut l'un des premiers et des plus remarquables imprimeurs de musique de Pologne, où il vivait au seizième siècle. On lui doit une belle édition du Psautier (1532-1535), et ce fut aussi lui qui publia le Psautier de Valcntin Wrobel, ainsi que beaucoup d'autres ouvrages importants. Daniel Janoçki appelle Wietor : Typographus Cracoviensis, de studiis Polonorum litterariis bene meritus.

WILDER, (Jérôme-Albert- Victor Y ATS), écrivain musical, est né auprès de Gand (Belgique) le 21 aoùl 1835. Élève de l'Université de Gand, où il obtint les grades de docteur en philosophie et de docteur en droit, il suivait aussi les cours du Conservatoire de celte ville. Après avoir fait ses débuts littéraires dans le Journal de Gand, M. Wilder vint à Paris, vers 1860, et donna quelques arlicles à la Presse théâtrale. Bientôt il se mit à faire, avec un goût réel et un talent véritable, d'innombrables traductions pour les éditeurs de musique parisiens; son bagage en ce genre est formidable, et il n'évalue pas à moins de 5 ou 600 les morceaux séparés traduits ainsi par lui de l'allemand ou de l'italien. Pour ne citer que ceux de ses travaux en ce genre qui ont été publiés en collections, j'indiquerai : 40 mélodies de Franz Abt (Flaxland) ; 29 Mélodies dédiées à la jeunesse, de Schumann (id.) ; les Ulyrtes, de Schumann (id.); 18 Duos de Rubinstein (Gérard)-, Mélodies persanes, de Rubinslein (id.) ; lieder de Mendelssohn (Enoch) ; Duos de Mendeissohn (id.) ; Échos d'Allemagne, 3^ volume (Flaxiand); le Paradis et la Péri, Manfred, Mignon, la Vie d'une

rose, l'Anathème du chanteur, la Chanson de l'Advent, de Schumann (id.); Astorga, opéra d'Abert (id.); Mélodies de Weber (Heugel); Judas Machabée, le Messie, la Fête d'Alexandre, de Hœndel (id.); la Tour de Babel, de Rubinstein (Gérard) ; .Mélodies de Chopin (Hamelle).

M. Wilder a aussi « adapté » à la scène française un certain nombre d'ouvrages étrangers qui ont été représentés à Paris ; en voici la liste: l'Oie du Caire, de Mozart; la Croisade des Dames, de Schubert; le Barbier de Séville, de Paisiello; une Folie à Rome, de F. Riccij la Fête de Piedigrotta, des frères Ricci ; Sylvana, de Weber; la Beine Indigo, la Tzigane, de M. J. Strauss; Fatinitza, de M. Suppé.

Comme critique musical, M. Wilder a collaboré successivement à l'Événement, à l'Opinion nationale et au Parlement, dont il occupe aujourd'hui le feuilleton ; il est attaché depuis plusieurs années au Ménestrel, où il a publié plusieurs travaux importants, écrits avec goût et vraiment intéressants, entre autres une Vie de Beethoven et une Vie de Mozart ; cette dernière a paru récemment en volume (Paris, Heugel, 1880, in- 8° avec portraits et autographes). M. Wilder a découvert à la bibliothèque de l'Opéra la musique d'un mignon ballet de Mozart, les Petits Biens, dont on ignorait jusqu'alors la représentation à ce théâtre, et dont l'éditeur M. Heugel a publié une réduction de piano.

WILIIELaiY (Auguste-Emile-Daniel-Frédéric-Victor), célèbre violoniste, est né le 21 septembre 1845, à Usingea (ancien duché de Nassau) où son père, docteur en droit, exerçait la profession d'agréé ; il dut tenir sa vocation musicale de sa mère, née Charlotte Peiry, chanteuse et pianiste distinguée formée à l'école de Bordogni et de Chopin. Il avait quatre ans lorsque sa famille alla s'établir à Wiesbaden, et ce déplacement fortuit aida singulièrement au développement des facultés musicales de l'enfant; il reçut dans celte ville ses premières leçons de violon de Fischer, qui devint plus tard directeur des concerts du duc de Nassau. Henriette Sontag, étant venue vers cette époque à Wiesbaden et ayant entendu jouer Wilhelmy, embrassa le gamin, en ajoutant : « Tu seras le Paganini de l'Allemagne. » L'enfant avait à peu près sept ans, et il se/aisait déjà remarquer, non-seulement par un son admirable et moelleux sur le violon, mais aussi par une sensibilité d'oreille extraordinaire. 11 joua pour la première fois en public le 8 janvier 1854, dans un concert de charité donné à Limbourg-sur-la-Lahn, puis il attendit encore deux ans avant da renouveler cet essai, cette fois à Wiesbaden et toujours dans un concert

WILHELMY

de charité. Cependant son père le voyait à regret entrer dans la carrière musicale, il n'avait pas perdu tout espoir de le ramener au barreau, et il ne voulut céder aux instances de son fils que si un des plus grands iimsiciens du jour le déclarait capable de réussir dans la musique après sérieux examen. Au printemps de 1861, Wilhelmy, muni d'une lettre d'introduction du prince Wittgenstein, alla trouver Liszt a Weimar et lui joua d'abord le 8' concerto de Spohr, puis des airs hongrois de Ernst. Le résultat de cette audition fut que Liszt, émerveillé, conduisit lui-même le jeune homme à Leipzig pour le confier aux bons soins de Ferdinand David, en le lui présentant comme le Paganini de l'avenir : d'autres le diront encore, après la Sontag et Liszt.

Wilhelmy resta au Conservatoire de Leipzig de 1861 à 1864; il étudia la théorie avec Hauptmann et Richter, — plus tard, à Wiesbaden, il travailla avecJoacbim Raff, — et il dut son jeu si parfait dans la musique classique aux excellentes leçons de David ; il s'était si bien lié d'affection avec son maître qu'il avait fini par demeurer chez lui, et c'est ainsi qu'il connut la nièce de son hôte, la baronne Liphardt, qu'il épousa le 29 mai 1866. Il fut arrêté peu après par une grave maladie, mais il ne fut pas plutôt guéri qu'il se remit à travailler et qu'il commença ses tournées annuelles, ne revenant plus que l'été se reposer à Wiesbaden. En 1865 et 1866, il visita la Suisse, la Hollande, l'Angleterre, où il fut patronné par Jenny Lind, et il arriva à Paris en janvier 1867. Il s'y présenta sous les auspices du grand violoniste Joachim, qui venait d'obtenir, aux Concerts populaires, un succès foudroyant quatre fois répété ; lui-même avait désigné à M. Pasdeloup ce jeune virtuose qui commençait son tour d'Europe. M. Wilhelmy se fit entendre au concert du 20 janvier dans le concerto en ré de Paganini et obtint un succès tellement vif qu'il rejoua le dimanche suivant une Aria et une chaconne de Bach. Mais le temps de son séjour à Paris était mesuré, et il fit ses adieux au public dans un concert donné par M. Pasdeloup à l'Athénée; il y exécuta une rêverie de Vieuxtemps et une brillante fantaisie de Ernst sur des airs hongrois. Les années suivantes, il alla en Italie, à Florence en particulier, où il reçut le titre de protecteur de la Société de quatuors, en Russie, où il se rencontra avec Berlioz, invité, comme lui, par la grande- duchesse Hélène; puis il revint en Suisse, en Belgique et à Paris. Il reparaissait aux Concerts populaires, d'abord le 14 mars 1869 en rejouant le concerto de Paganini, puis au concert du vendredi-saint avec

une fantaisie d'Ernstsur Otello et un air de Bach. La largeur de style avec laquelle il exécuta ce second morceau produisit une impression beaucoup plus vive que l'étonnante virtuosité déployée dans la fantaisie de Ernst. En 1869-71, il fit une grande tournée avec le baryton Santley dans les principales villes du Royaume-Uni; puis il parcourut le Danemark, la Suède et la Norvvége : c'est alors qu'il fut nommé membre de l'Académie de Stockholm et que le roi de Suède lui conféra l'ordre de Gustave Wasa, plus la grande médaille pour les arts et les sciences. Après quoi, ce virtuose voyageur, qui s'était fait applaudir partout hormis dans sa patrie, organisa enfin une série de concerts dans les pays allemands et se fit entendre pour la première fois à Vienne et à Berlin : c'était durant l'hiver 1872-73.

La brillante réputation si rapidement acquise par Wilhelmy est justifiée par l'extrême sûreté de son jeu, par la beauté et la plénitude du son qu'il tire de l'instrument ; il appartient à la même école que Joachim et joue avec la même pureté, la même justesse irréprochable. Il est d'attitude encore plus calme, plus impassible que celui-ci ; sa physionomie, plutôt anglaise qu'allemande, ne laisse apercevoir aucun symptôme d'émotion, de crainte ou de plaisir. On pourrait lui reprocher, comme il arrive souvent aux artistes passés maîtres en virtuosité, de choisir trop souvent des morceaux où ils peuvent étourdir l'auditoire par leur merveilleuse adresse à vaincre toutes les difficultés ; mais le style large et pur qu'il montre en exécutant les pièces de Bach et les dernières compositions de Beethoven, où il est admirable, peut racheter cette disposition commune à tous les virtuoses de faire trop étalage de leur prodigieuse sûreté de main. Il f;iut ajouter que Wilhelmy est un partisan passionné des idées wagnériennes et qu'il se dévoue à leur propagation ; c'est ainsi qu'il occupa la place de chef des premiers violons aux fêtes musicales de Bayreuth en août 1876 et aux Concerts- Wagner organisés l'année suivante à Londres. Wilhelmy a écrit plusieurs morceaux de grand effet pour son instrument, auxquels il faut préférer une jolie romance avec piano (op. 10); il a composé aussi quelques mélodies, de la musique religieuse et une grande cantate de mariage pour soli, chœurs et orchestre; mais il a surtout transcrit pour violon certains morceaux très-connus de Bach, de Mozart, de Chopin. Il a même une prédilection marquée pour ce dernier, et ila arrangé pourson instrument plusieurs nocturnes pris dans les œuvres 9, 27, 32 et 37, la première polonaise de l'op. 26, le larghetto du concerto en fa mineur, la romance

WILHELMY — WILMS

de celui en mi mineur, etc., toutes paraplirases avec piano obligé qu'il interprète d'une façon exceptionnelle.

Ad. J — N.

* "WILHEM ( Guillaume - Louis BOC- QUILLOIN, dit). —A la liste des écrits publiés sur cet artiste, il faut ajouter les suivants : 1° Funérailles de M. B. Wilhem, par Charles Malo (Paris, imjjr. Sclineider et Langrand, 1842, in-S"), extrait du Bulletin élémentaire d'avril 1842; T Willtem, par Trélat [s. l. n. d. [Paris, 1842], in- 8°), extrait de la Revue du Progrès du le"" juin 1842.

\VILHE3I. — Voyez 9IULLER (Marcel-