LA DUCHESSE
C’est là la plus grande torture que les âmes sentent dans l’enfer, dans l’enfer. Être obligée de vivre et ne pouvoir mourir! Porcia, je veux rallumer tes charbons et faire revivre l’exemple rare et presque disparu d’une femme aimante.
BOSOLA.
Oh! fi! du désespoir! Rappelez-vous que vous êtes chrétienne.
LA miCIlESSE.
L’Église ordonne le jeûne. Je veux jeûner jusqu'à la mort.
L’horreur ne peut pas aller plus loin. Mais il n’y a plus là aucun des éléments moraux de la tragédie. 11 n’y a plus que de la mise en scène. Webster n’a pas chargé de couleurs moins sombres le portrait d’un autre frère de la duchesse, du cardinal d’Aragon, auquel il attribue autant de crimes qu’un homme peut en commettre. Ce prélat romain a pour maîtresse une femme mariée qu’il empoisonne, parce qu’il lui a confié ses secrets et qu’il craint qu’elle ne les divulgue. Il charge un bravo d’assassiner Antonio, et il donne l’ordre d’étrangler sa soeur et ses neveux. Sa conscience, chargée de tous ces méfaits, lui adresse quel-
DE SBAKSPBARE.
ques reproches, mais sans amollir son cœur, et il meurt dans l’irapénitence finale, au moment où il \ient de prononcer des paroles qui rappellent celles de Claudius, roi de Danemark : « O ma conscience! je voudrais prier maintenant, mais le diable empêche mon cœur d’avoir aucune confiance dans la prière. »
Après ces conceptions violentes , Webster retrouve tout d’un coup le naturel en exprimant, au prix d’une contradiction, les remords inattendus du duc Ferdinand, un des deux fratricides. En présence du cadavre de sa sœur et des deux enfants étranglés par son émissaire, le duc se trouble. A peine sa vengeance est-elle satisfaite, qu’il la regrette ; il accuse l’assassin de précipitation. Pourquoi n’a-t-on pas attendu de nouveaux ordres’? Pourquoi s’est-on pressé d’exécuter une sentence qu’il désavoue maintenant ?
FERDINAND
Elle et moi, nous étions jumeaux, et je mourrais à l’Instant même si je devais vivre juste autant qu’elle. Laissez-moi regarder de nouveau son visage I Pourquoi n’as-tu pas eu pitié d’elle? Quel excellent et honnête homme tu aurais pu être, si tu l’avais portée toi-méme dans-quelque sanctuaire! ou si, hardi daus une bouue cause, tu t’étais jeté toi-méme, en brandissant ton sahre au-dessus de la tête, entre son innocence et ma vengeance ! Je t’ai dit, lorsque j’étais hors do moi-même : Va, tue mon plus cher ami, et tu l’as fait. Et je te hais pour cela.
24g CONTEMPORAINS ET SUCCESSEURS
BOSOLA.
Laisscz-moi réveiller votre mémoire; car je m’aperçois que vous tombez daus l’ingratitude. Je réclame la récompense due à mon service.
FERDINAND
Je te dirai ce que je veux (e donner.
BOSOLA.
Faites 1
FERDINAND
Je t’accorderai ton pardon pour.ee meurtre.
BOSOLA.
Ah!
FERDINAND
Oui : et c’est la plus grande marque de bonté que je puisse m’efforcer de t’accorder. Qui t'a ordonné de remplir ce sanglant oflice?
BOSOLA .
Vous.
FERDINAND
Moi ! Étais-je donc sou juge? Est-ce qu’aucune rormule ofGcielle de la loi l’a condamnée à ne plus exister? Un jury complet l’a-t-il déclarée coupable devant la cour? Où trouveras-tu ce jugement enregistré , si ce n’est dans l’enfer? Vois! Comme un insensé sanguinaire, tu as encouru la conflscaliun de la vie, et tu dois mourir.
Voilà une scène qui, comme les deux premières que nous avons citées, nous ramène à la vraie tragédie par l’expression des sentiments naturels. Mais ces beautés, sans méb. ige d’exagération, sont rares dans la Du-
DE SUAKSPE\RE.
chesse (TAmalfi. Le ton y est en général trop violent; les tableaux y sont trop horribles. On sent bien, en la lisant, que l’auteur a de la force, on admire par moments ses grandes qualités tragiques ; mais on regrette qu’il s’en serve avec si peu de mesure et pour produire des effets si bizarres. Si le but de la tragédie était de laisser l’esprit sous une impression exclusivement pénible et, en quelque sorte, sous le poids d’un cauchemar, personne ne l'aurait Jamais mieux atteint que Webster.
A cette œuvre excessive je préfère de beaucoup une autre tragédie de Webster, Vittoria Corombona, où il y a encore trop d’horreurs, mais où je trouve des caractères plus vraisemblables dans leur scélératesse et des situations aussi dramatiques, sans être forcées. Seulement le tempérament particulier du poète, son goût pour l’horrible et pour les effets violents, le portent à insister sur les mauvais instincts de notre nature. 11 fait un tel usage des scélérats, qu’il laisserait croire qu’il n’y a dans l’humanité que des vices. Dans ses pièces, il donne souvent la parole à un personnage railleur et sceptique, sans principes ni scrupules, mais habile à découvrir les défauts des hommes, les motifs honteux et cachés de leurs actions; toujours disposé à supposer le mal là où il voit le bien ; rédui-
sant toute la morale à l’intérêt personnel et -versant le ridicule sur les grands sentiments dont il ne veut pas être dupe, sur l’amour de la patrie, sur les liens de la famille, sur la religion et sur la liberté. On s’étonne d’entendre traiter avec tant d’ironie les sentiments tragiques dans des œuvres où ils sont développés et mis en scène avec énergie. On dirait que Webster cède par moments à un certain enthousiasme poétique, et qu’un instant après il se moque de lui-même et de ses illusions. Chez lui l’ironie accompagne toujours l’émotion, comme l’esclave qui, à Rome, suivait le char du triomphateur. C’est ainsi que Bosola, dans la Duchesse d Amalfi, promène de scène en scène son scepticisme railleur, rit des plus beaux dévouements et des plus sanglantes catastrophes, plaisante sur la vie et sur la mort, commet de sang-froid plusieurs crimes, et meurt enfin avec le cynisme d’un incrédule.
Ce même personnage se retrouve, avec plus d’esprit et de verve encore, sous le nom de Flamineo, dans Vittoria Corombona, ou le Diable blanc. Flamineo ne croit ni à la conscience ni à la vertu, ni au bien ni au mal, ni à Dieu ni à l’enfer; il ne vit que pour jouir des iens de ce monde et pour se moquer de ceux qui ne savent pas en profiter. 11 rappelle lago, né comme lui en Italie, comme lui, bouffon et scélérat. C’est à Rome, à Venise, h Florence et dans le sein de la religion romaine, que les poêles anglais font naître les aventuriers impies qu’ils mettent sur la scène, comme s’ils
DE 8HAKSPEARE.
croyaient déjà, ce qu’ont souvent dit les protestants, que l’incrédulité sort du catholicisme.
Dès les premières scènes de Vittoria Corombona, Webster nous transporte dans le monde des comédies de Machiavel et de l’Arélin. Flamineo commence l’œuvre criminelle qu’il doit poursuivre pendant toute la pièce. 11 livre sa sœur, la belle Vittoria, femme de Camillo, au prince Brachiano, mari d’Isabelle de Médicis. 11 fait entrer le prince, la nuit, dans la maison qu’habite Vittoria avec toute sa famille, et il veille pour empêcher qu’on ne les surprenne. Cependant sa mère, Cornélia, croit entendre du bruit, elle se lève et pénètre dans la chambre où sont enfermés les deux amants. L’apparition de cette femme en cheveux blancs, indignée de l’outrage qui est fait à son nom, tremblante de vieillesse et de colère , produit une scène très-dramatique *.
' VITTORIA
Ma chère mère, écoute-moi.
CORNÉUA.
Oh ! tu fais pencher mon front vers la terre plus tôt que ne le voudrait la nature. Voyez le mal que nous font les enfants I Pendant la vie, ils nous tiennent fréquemment
’ M. Philarète Chasles est le premier qui ail parlé en France de ce drame de Webster, comme de tant d’autres [)rodiu'lions iRran^'ères <iu’il a signalées, avant tout le monde, au public français. Voy. ses Éludes sur Shakspeare- Paris, Amyot.
■io2 CONTEMPORAINS BT SUCCESSEURS
en larmes, et, dans le froid tombeau, ils nous livrent aux
pâles frayeurs.
BRACHIANO.
Venez, venez, je ne veux pas vous entendre.
VITTORIA
Mon cher seigneur !
CORNÉUA.
Où est maintenant ta duchesse, duc adultère ? Tu n’as pas vu en rêve, cette nuit, qu’elle était venue à Rome.
FLAMINEO.
Comment ! venue à Rome?
VITTORIA
La duchesse...
BRACUIANO.
Elle aurait mieux fait...
CORNÉUA.
Les vies des princes devraient avoir la marche du cadran, dont la régularité est si puissante qu’elle décide de l’exactitude des heures.
FLAMINEO.
Hien I avez-vous fini ?
CORNÉLIA
Infortuné Camillo ! Si tu déshonores ainsi le lit de ton mari, que ta vie soit aussi courte que le sont les larmes aux funérailles des grands hommes I
BRACHIANO.
Fi ! fi! cette femme est folle.
CORNÉLIA
Que ton action soit, comme celle de Judas, une trahison dans un baiser! Puisses-tu être enviée, pendant ta courte
existence, et exciter la pitié, eumnie une misérable, après ta mort !
virroRiA.
Oh 1 je suis maudite!
Après le départ de Vittoria et du prince, Flamineo resté seul, en face de sa mère, lui reproche d’avoir troublé le téte-à-téte des deux amants et expose, avec cynisme, les motifs de sa conduite. 11 est pauvre, il veut s’enrichir, et, à ses yeux, les meilleurs moyens sont ceux qui le conduiront le plus vite à son but. C’est la théorie du vice intrigant, développée, sans aucun artifice de langage, par un Italien qui a lu Machiavel et vécu à la cour des Borgia.
FLAMiNEO.
Maintenant, vous qui êtes si guindée sur votre honneur, est-ce une heure convenable de la nuit, pensezvous, pour renvoyer chez lui un duc, sans même un serviteur? Je voudrais bien savoir où se trouve la somme d'argent que vous avez dû réunir pour mon entretien, afin que je retire ma tête de l’étrier de mon seigneur.
CORNÉLIA
Quoi ! parce que nous sommes pauvres, devons-nous être vicieux?
FLAMINEO.
Je VOUS en prie, quelles ressources avez-vous pour me délivrer des galères ou de la potence? Mon père s’est conduit lui-même en vrai gentilhomme, il a vendu tout son
bien, et il a eu le bonheur de mourir avant d’avoir dépense- tout son argl-nt. Vous m’aver envoyé à Padoue, je l'avoue, oü je vous assure que, faute de moyens d’existence (j’en atteste rUniversité), j’ai été obligé de raccommoder les bas de mon maître, pendant au moins sept années. De là je suis entré au service de ce duc; j’ai visité la cour, d’où je suis revenu bien plus courtisan et bien plus délié, mais pas du tout plus riche. Maintenant que j’ai une route si ouverte et si facile pour arriver à la fortune, dois-je conserver encore, sur mon pâle visage, la couleur du lait que votre sein m’a versé? Non! ce front, je veux l’armer et le fortifier, avec un vin joyeux, contre la honte et la rougeur.
COllNÉLIA.
Ob ! puissé-je ne jamais t’avoir porté dans mes flancs !
KLAMINEO.
Je le voudrais. Je voudrais que la plus vulgaire courtisane de Home eût été ma mère plutôt que toi.
Flamineo ne croit qu’au succès; il se moque des sentiments que la plupart des hommes respectent; son langage est une raillerie incessante contre les mœurs, contre les institutions et les croyances humaines. Il a le ton amer et insultant du sceptique habitué à la satire. 11 ne se contente pas de douter de la vertu, mais il veut montrer que la vertu est une faute, que les habiles feignent de l’aimer, sans la pratiquer, et qu’il n’y a que les dupes qui s’y attachent. Cet Italien, nourri dans le sein de l’Église romaine, blasphème la religion de ses pères.
DB SHAKSPEARE
Oh ! combien la religion est mëléfe à la politique I Le premier sang versé dans le monde l’a été à cause de la religion. Je voudrais être juif.
M.^HCELLO.
Oh ! il Y en a trop.
FLAHINEO.
Vous vous trompez. Il n’y a ni assez de juifs, ni assez de prêtres, ni assez de gentilshommes.
MAUCELLO.
Comment ?
FLAMINEO.
Je vous le prouverai. Car, s’il y avait assez de juifs, tant de chrétiens ne deviendraient pas usuriers; s’il y avait assez de prêtres, un seul n’aurait pas six bénéfices, et s’il y avait as.scz de gentilshommes, tant de vieux parvenus, qui n’ont pas eu d’autre berceau qu’un fumier, n'aspireraient pas à le devenir.
Les signes surnaturels qui préeèdcnt et annoncent sa mort, l’apparition même d’un spectre menaçant qui vient le visiter, ne le tirent pas de son endurcissement. Son incrédulité obstinée met en doute, jusqu’ù la dernière heure, non-seulement les vérités de la foi, mais celles qu’enseigne la raison. 11 voit entrer dans sa chambre l’ombre de Brachiauo qui tient à la main un pot de lis sous lequel se trouve un crâne humain. L’ombre jette de la terre sur lui et lui montre le crâne. Il est à peine troublé par ce spectacle, ou si une étnoüon légère s’empare de son âme, il la domine pour ne
laisser paraître que l'expression de son scepticisme. Il interroge son ancien maître et lui demande, avec une intention railleuse, des nouvelles de l’autre monde. « Dans quel lieu es-tu? lui dit-il. Est-ce là-bas, bien loin, dans le ciel étoilé ou dans la prison maudite de l'enfer? Non... Tu ne parles pas... Je vous en prie, seigneur, tirez-moi d’un doute. Quelle est la religion dans laquelle il vaut le mieux mourir pour un homme ? Ou bien avez-vous assez de science pour me dire combien de temps j’ai encore à vivre? C’est là la (juestion la plus nécessaire... Pas de réponse... Qu’est-celà? 0 signe faUd ! 11 jette de la terre sur moi. Le crâne d’un homme mort sous les racines des fleurs ! Je vous en prie, parlez, seigneur! Nos hommes d’église italiens nous font croire que les morts ont des intelligences avec leurs amis, et que souvent ils vont se coucher et manger avec eux. »
Ce ton pourrait faire illusion. Si on le prenait au sérieux, il indiquerait les angoisses d’une âme inquiète qui a soif de la vérité. Mais, sous la gravité des paroles, SC cache une ironie persistante et provocatrice. Dans une des scènes suivantes, Flamineo fait semblant de se tuer, pour émouvoir sa sœur Yittoria, et, au moment de poser un poignard sur son sein, il joue avec la mort et il rit des espérances immortelles de l’àme humaine. « Où vais-je aller? s’écrie-t-il. O Lucien, est-ce dans ton ridicule purgatoire? Pour y trouver Alexandre le Grand raccommodant des souliers, Pompée atta-
chant (les aignillelles et Jules César faisant des boutons de crin, Annibal vendant du cirage et Auguste criant : de l’ail! dans les rues. Dois-je me perdre dans le feu, dans la terre, dans l’eau, ou m’éparpiller dans tous les éléments? C’est ce que je ne sais pas et je ne m’en soucie guère. De toutes les morts, la plus violente est la meilleure. »
Cette licence d’esprit nous montre une fois de plus quelle était la hardiesse du théâtre. 11 abordait sans crainte les questions philosophiques et religieuses ; il mettait des athées et des sceptiques sur la scène, et quoiqu’il leur réservât en général des châtiments terribles, il leur donnait librement la parole pour exposer leurs doutes et pour exprimer leur incrédulité. Le public s’y trompait quelquefois. Il attribuait aux auteurs les opinions de leurs héros, comme il le fit à propos du Faust de Marlowe. Mais Webster, plus heureux que son prédécesseur, échappa à l’accusation d’impiété et put faire parler Bosola et Flamineo aussi hardiment que le docteur Faustus de Wittemberg, sans encourir la réprobation de ses contemporains. Le caractère diabolique d’iago n’attira non plus aucune persécution à Shakspeare. On sut gré sans doute à ces deux écrivains d’avoir choisi leurs exemples en Italie, et on pardonna beaucoup à Webster, en faveur de ses invectives contre l’Église romaine. Du reste, ni l’un ni l’autre ne sacrifient la morale à leurs conceptions poétiques. L’incrédulité n’est dangereuse que lorsqu’elle
s’allie à une vie pure et sévère; car alors elle parait produire d’aussi bons effets que la foi. Mais l’incrédule criminel ne fait point de prosélytes; ses crimes sont trop évidemment le résultat de ses opinions, et ils en dégoûtent ceux qui seraient tentés de les partager. Shakspeare et Webster, en faisant de la dépravation morale la conséquence naturelle de l’impiété, écrivent une leçon au bas du portrait de l’impie. C’est en cela surtout qu’ils different de Marlowe et qu’ils doivent moins effrayer les esprits religieux. Celui-ci laissait à Faust quelques vertus et ne faisait peseï; sur lui la respousabibté d’aucun forfait, tandis qu’ils chargent lago, Dosûla et Flamineo des plus grands attentats que l’imagination puisse concevoir.
Flamineo surtout fait horreur. Après avoir servi les amours adultères de sa sœur, il assassine traîtreusement, dans une joute, son beau-frère Caraillo ; puis il se prend de querelle avec son propre frère Miu'cello, qui lui reproche l’infamie de sa conduite; il le menace de se battre en duel avec lui, et, au lieu de l’attaquer loyalement, il vient le frapper par derrière d'un coup d’épée. C’est alors que reparaît la figure tragique de la mère, que nous avons déjà vue d;ms une des premières scènes de la pièce. Elle était à côté de son fils ; elle l’a vu frapper par l’assassin, elle regarde son corps sans vie et elle doute encore de son malheur. Elle ne peut croire qu’en si peu de temps l’àme ait quitté son enveloppe mortelle.
BE SHAKSrtJARE.
EOKNÉLIA .
O douleur éleruelle pour moi!
UORATIO.
Vertueux Marcello I II est mort. Je vous en prie, laissex- !c, madame. Venez, vous le devez.
CüRNÉLIA.
Hélas! Il u’est pas mort. Il n’est qu’évanoui. Il n’y a personne ici qui puisse gagner quelque chose à sa mort. Laissez-moi l’appeler encore, pour l’amour de Dieu.
UORATIO.
Je voudrais que ce fût une erreur.
COUXÉLIA.
Oli ! vous uie trompez , vous me trompez , vous me trompez! Combien d’êtres ont ainsi péri faute de soins! Relevez sa tête ! son sang, s’il s’épanche à l’intérieur, le tuera.
UORATIO.
Vous voyez qu’il ne respire plus.
CORSÉLIA.
Laissez-iuoi aller à lui. Donnez-le-moi tel qu’il est. S’il n’est plus que terre, laissez-moi seulement lui donner un baiser, du fond du cœur, et vous nous jetterez tous les deux dans le mémo cercueil. .Ulez chercher uu miroir! Voyez si sa resiuration ne le teruit pas ! .Vrrachcz quelques plumes de mon oreiller et mettez-les sur se.s lèvres ! Voulez-vous le laisser périr, faute de prendre un peu de peine ?
UORATIO.
Votre plus tendre devoir est de prier pour lui.
CORNÉLIA
Hélas! Je ne voudrais pas cin ore prier pour lui. Il peut
•Jfitt lUlNTKMPüRAlNS KT SÜOCKSSKURS
vivre encore pour me mettre eu terre et prier pour moi, si vous me laissez arriver jusqu’à lui.
BRACillANO (entre).
C’est là l’ouvrage de votre mainl
FLASIINEO.
Ç’a ôté mon malLeur.
COHNÉLIA.
Il ment, il ment, il ne l’a pas tuél Ceux-là l’ont tué qui ne veulent pas le laisser voir de plus prés.
BBACUIANO.
Prenez courage, mère affligée!
CORNÉUA.
O vous, oiseau de nuit!
UüUATlO.
Du calme, bonne dame !
CÜRNÉLIA.
Laissez-moi alors, laissez-moi I
(Elle t'él&Dce vers Flamineo un poignard à la iDain et, en approchant de lui, elle le laisse tomber.)
Oue le Dieu du ciel te |iardonne! Ne t’étonne pas si je prie pour toi. Je t’en dirai la raison. J’ai à peine assez de vie pour compter jusqu’à vingt minutes, je ne les dépenserai pas en malédictions. Adieu ! La moitié de toi-môme est étendue ici; et puisses-tu vivre assez pour te repentir!
Le désespoir maternel punirait Flamineo, si son âme pouvait être punie. Mais aucun châtiment moral ne peut l’atteindre. Il ne sent que la douleur physique. Les émotions glissent sur son cœur endurci, sans y pénétrer. 11 contemple d’un œil sec le cadavre de son
Digilized Ço.t^;lc
frère qui est enseveli sur la scène, il entend les sanglots de sa mère et il voit, sans en être touché, la douleur de celle-ci se changer en démence. Ici l'imitation de Shakspeare est frappante. Déjà le mouvement de Cornélia qui jette son poignard, au moment de le lever sur son fils, rappelait une scène du Roi Lear. Sa folie est une imitation de celle d’Ophélie. Comme Ophélie, elle prononce des paroles sans suite, elle chante des fragments de chansons populaires, elle répand des fleurs sur la scène et elle s’exprime presque dans les mômes termes que l’amante d’Hamlet. «Voici, dit-elle à ceux qui l’approchent, voici du romarin pour vous et de la rue pour vous*. »
Mais Webster n’emprunte à personne le caractère vraiment tragique de Vittoria Corombona. Il personnifie en elle la débauche intelligente et hardie, qui foule aux pieds tous les sentiments naturels, non pour céder à l’entraînement des sens, mais pour conquérir un rang élevé dans le monde et satisfaire d’ambitieux instincts. Nous reconnaissons, sous ses traits, la courtisane italienne du seizième siècle, telle que font souvent représentée les peintres de l’époque, belle comme un camée antique, aux yeux noirs, au front de marbre, armée d’un calme apparent qui cache les orages de la pensée et les passions tumultueuses près d’écla-
' Viitnrin Corombona fui jouée pour la première fois en 1612. longtemps après Hamlef.
26i CONTEMPORAINS ET SUCCESSEURS
ter. C’est une physionomie qui séduit parla perfection de la forme et qui effraye par l’expression indéfinissable du regard. On devine, sous ce masque brillant, la sécheresse de cœur et l’insensibilité de l’égoïsme.
Vittoria, en effet, n’aime qu’elle-mème. Mariée à un gentilhomme obscur, elle veut sortir de l’étroite sphère où celui-ci la condamne à rester et elle cherche à inspirer de l’amour à un grand personnage; elle y réussit; elle se fait aimer par Brachiano, et quand elle est sûre de le dominer, elle songe à se débarrasser d’un mari qui la gêne. Après le meurtre de Camillo, elle se croit libre. Mais elle a à répondre de cette mort devant un tribunal présidé par le cardinal Monticelso, son ennemi. Sa défense est un chef-d’œuvre d’habileté et d’audace. On n’a pour l’accuser que des preuves morales. Les preuves matérielles manquent ; elle a eu soin de les faire disparaître. Elle triomphe de l’insuffisance de l’accusation, elle parle, comme en se jouant, de son innocence, elle tourne eu plaisanterie les griefs qu’on lui reproche et, ave» une modération ironique, elle semble railler ses juges de la crédulité avgc laquelle ils l’ont mise en jugement.
La acène représcuk uu tribunal que préside Honlicelso. YiUoria Corombona •at aasise au banc des accusés.
LE CARDINAL MONTICELSO.
Maintenant que le duc Brachiano est parti , je produirai UHP lettre- dans laquelle il était convenu que vous et lui.
TOUS VOUS rencontrerie?. dans la maison de compare d’un apothicaire, sur les bords du Tibre. Je vous en prie, raesseigneurs, lisez-la. Je rougis de dire le reste. vrrroRiA.
J’accorde que j’ai été tentée. La tentation ne prouve pas la faute. Costa est quam nemo rogavit. Vous lisez le témoignage de son ardent amour pour moi , mais vous n’avez pas ma froide réponse. Voulez-vous me condamner parce que le duc m’a aimée ? Autant vaudrait accuser une pure rivière, aux flots de cristal, parce qu’un fou mélancolique s’y serait noyé.
MONTICELSO.
Noyé en vérité ; c’est le mot.
VITTOKJA.
Faites le compte de mes fautes, je vous en prie, et vous trouverez que de la beauté, des vêtements gais, un cœur joyeux et un bon estomac, dans un banquet, sont tous, tous les misérables crimes dont vous pouvez m’accuser. En vérité, monseigneur, vous pourriez tuer des mouches à coups de pistolet. Ce serait un jeu plus noble.
Pour qu’elle soit condamnée, il faut que le cardinal se fasse à la fois accusateur et juge. C’est lui qui demande contre elle une sentence sévère et c’est lui qui la prononce. 11 lui annonce qu’elle sera renfermée dans un couvent. Jusque-là, Vittoria est restée maîtresse d'elle-mème. Mais, quand elle entend lire sou aiTÔt, toute la fougue de son tempérament méridional se réveille. Elle n’a plus rien à ménager, elle éclate en invectives sanglantes et elle choisit parmi les injures
qu’elle peut adresser à son ennemi, celles qui doivent faire la plus profonde blessure et pénétrer dans son âme, comme un fer rougi dans une plaie. Ses paroles saccadées ont l’accent de la vengeance italienne qui frappe avec le poignard et qui se repaît de la douleur de sa victime. Le cardinal lui annonce qu’elle sera renfermée dans un couvent de repenties.
VITTOIUA COROMBONA.
Une maison de repenties ! Qu’est-ce que cela ?
MONTICELSO.
Une maison de courtisanes qui se repentent.
vrrroRiA.
Est-ce pour leurs femmes que les nobles de Rome l’ont élevée, puisqu’on m’y envoie ?