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PENSÉE

Comme nous avons expliqué longuement dans les deux exemples qui précèdent de quelle manière l'élève doit s'y prendre pour commencer et finir son esquisse, nous ne ^viendrons maintenant sur ce sujet que

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quand les fleurs dont nous allons nous occuper présenteront sous ce rapport de nouvelles difficultés. Supposant donc la pensée qui fait le sujet de ce chapitre exactement dessinée, et les ombres préparées avec la teinte neutre, nous allons tout de suite indiquer comment on doit s'y prendre pour la peindre*

On commencera par couvrir les trois pétales jaunes avec une teinte de gomme-gutte claire, tout en ménageant cependant la place des taches violettes qui , appliquées sur le jaune, seraient toujours d'un ton sale. Les pétales violets s'ébaucheront avec une teinte composée de cobalt et carmin pour les lumières ; pour les ombres, on ajoutera à la même teinte un peu de bleu de Prusse.

Les taches violettes des pétales jaunes se feront avec la même couleur. Les feuilles et les queues s'ébaucheront avec une teinte verte composée de gomme-gutte et de bleu de Prusse ; mais il va sans dire que cette teinte ne sera cependant pas la même partout.

Pour la partie éclairée du dessus des feuilles, elle sera assez épaisse, et le jaune y dominera; dans les ombres, au contraire, ce sera le bleu , et pour le dessous des feuilles, il sera ou plus clair ou plus plus foncé que le

dessus, suivant la manière dont ils recevront les rayons lumineux. Cette préparation une fois sèche, on retor.chera les pétales jaunes à leur insertion avec une teinte composée de gomme-gutlc et de jaune indien, qui devra se perdre insensiblement vers les bords. Les pétales violets seront portés au ton de la nature par des glacis successifs d'un mélange de bleu de Prusse et de carmin, et les feuilles par de larges touches de vert composé de gomme gutte et de bleu de Prusse, auquel on ajoutera un peu de noir d'ivoire pour ternir les tons de celles qui seront par-derrière, et un peu de terre de Sienne et de bistre pour réchauffer les ombres de celles qui seront sur le devant. On achèvera cette fleur en se servant d'abord des mêmes couleurs pour égaliser le travail; puis ensuite on étudiera avec soin les légères nuances que présente la nature, et on essaiera d'en approcher le plus possible par de légers glacis. Les queues se termineront avec .un mélange de vert et de bistre. Il ne faut jamais mettre les dernières vigueurs sur le bord, du côté de l'ombre.

On doit toujours laisser un petit reflet, sans quoi les queues paraîtraient plates et non rondes,

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