DICTIONNAIRE MIT
prême de l'art : que les réalités admirées par l'ig iorance se rés'gnenl à étudier ces monument i, el l'art Ira çais r la voie du bon sens el de la raison. Ou nous permetlru de citer quelques noms pris comme au hasard parmi ceui oc dos sculpteurs h s plus habiles. Le buste du prince Louis- Napoléon Bonaparte, président de la llépuhlique française, par M. Auguste Barré, est à coup sur un des meilleurs Ouvrages qui i sortis de son ciseau. If. Loison nous a donné un charmant médaillon de femme. L'Ariaue de M. Lescorné révèle chez l'auteur un respect scrupuleux pour la réalité. Le bas-relief destiné au Conservatoire de Musique, où nous voyons Haêeneckreçu par Beethoven <t Adolphe Nourrit, est une i position ingénieuse, et qui fait honneur à M. Maindron. La Lesbit de M. Lévèque prouve due l'auteur a sérieusement étudié la nature. Le Jaguar dévorant un lièvre de M. Bary-e, peut se comparer pour l'énergie et la science aux plus beaux monuments de l'art antique; M. Ûlten, dans Je groupe de Polyphèatc surprenant Avis et Galalliée , a montré le séi ieux désir de s'élever au-dessus de J,i réalité. Le Faune dansant de II. Lequesne soulevé de nombreuses objections.
Nous avons do M. Pal le t un buste de femme qui mérite u'èlie compté parmi les plus gracieux ouvrage s du Salon. La statue de Sapho, par Pradier, révèle sans doute un grand savoir dans l'exécution, mais le savoir ne subit pas à dissimuler l'absence de la pensée. Pradier, que la fiance vient de perdre, semblait avoir échappé à la loi commune; son esprit ne paraissait point avoir connu la jeunesse; il n'avait jamais été possédé de l'esprit d'inventeur de i' rt, habitué de bonne heure à imiter les œuvres qu'Athènes et Rome nous ont léguées. Pour lui, l'imagination n'était point une partie intégra rte, une parti nécessaire de la statuaire, et je pourrais même ajouter qu'il comprenait dans celte pensée les trois arts du dessin. inv.ntei ! à quoi bon? Pourquoi courir les aventures? Pourquoi se mettre à la poursuite de l'inconnu? Les anciens n'ont-ils pas laissé des modèles dans tous les genres? N'onl-ili pas tenté toutes les voies; traité tous les sujets vraiment dignes d'attention ? Ramenée à sa plus simple expression, réduite à sa formule la plus précise, c'est là, si je ne m'abuse, la doctrine de Pradier, car cette doctrine se retrouve dans toutes ses œuvres. Tout en applaudissant a l'habileté singulière du statuaire français, les hommes clairvoyants étaient forcés de condamner la réunion violente de l'idéal el de la réalité.
Il serait facile de prouver que Pradier, trèshabile à traiter les sujets païens, n'a jamais montré qu'un talent très-insigniliant dans les sujets chrétiens, et que la sculpture monumentale ne convenait pas à la nature de son
esprit. S'il comprenait bien la grâce el la volupté, il comprenait peu la méditation. Si Pradier n'a pas été parlait même dans ly style païen, mêlé d'austère el de Sensuel, il a rendu ;•• la sculpture un incontestable ser-
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vice, il i'a popularisée. Co n'est plus un art srvé au petit nombre, grâce h Pradier la foute aime aujourd'hui la sculpture.
La foule, une fois éprise des statues de Pradier, ne s'arrêtera pas là; peu à peu, je l'espère, son éducation esthétique se complétera. Devenue plus savante, il n'est pas impossible qu'elle détourne ses regards des œuvres de Pradier pour les porter pius haut. Nous terminerons cet article par émettre deux veux dans les véritables intérêts pour la gloire de nos sculpteurs modernes, parce qu'ils tendent, ce nous semble, à leur assurer une grande supériorité, : être l'exemple de Pradier non pas seulement artiste, mais encore excellent ouvrier; mais mieux que lui apprécier la pensée et comprendre le ictère dominant de l'art, la chasteté.
Mais pourrions-nous nous (aire en présence de l'inauguration de la statue équestre en bronze qui vient d'être placée, ce 15 août 1853, au Bond-Point des Champs-Elysées t est due au ciseau de l'un des plus habiles sculpteurs de notre époque, M. le comte de Nieuwerkerke, directeur général actuel des musées du Louvre: sa belle exécution nous ,i paru au-dessus de tous les éloges. Le bustn de Napoléon est admirable de fidélité et sa le eti'e\pression ; soncheval paraît deviner Ja , ensée du grand homme qui le dompte. Lyon possède aujourd'hui ce chef-d'œuvre.
Nous ne nous étendrons point ici sur l'architecture et la musique. (Voir les mois Architecture, Musique.)
La peinture a pris en Belgique d'assez grands développements. Depuis le xvmf siècle, la Belgique semblait avoir perdu le souvenir et les traditions de l'art flamand. Au commencement de ce siècle, sous l'Empire et sous la Restauration, l'école belge Eut qu'un pâle reilel de l'école française. Suwée de Bruges, le seul peintre de mérite qu'ait produit en Belgique cette école dégénérée, Suwée ne manquait point de style; tableaux ont quelque chose de la grâce et de la pureté des traits des œuvres de l'antiquité, qu'il avait étudiées à Rome. Du Meuleinées a été le dernier représentant de celte fameuse école de gravures flamandes, qui a porté l'art du burin à une si grande perfection. David, exilé à Bruxelles, y lit quelques élèves. M. Nazez, devenu directeur de l'École de peinture de Bruxelles, est l'élève le plus distingué que Da-. id ait formé. 11 a rendu d'incontestables services à l'art et contribué plus que personne au progrès de la nouvelle école.
si de 1830, que date, cqmme la nationalité belge, la véritable renaissance de l'art en Belgique. A partir de 1835 il prend de rapides développements. A coté de l'école de Bruxelles, qui suit les leçons de Nazez, s'est élevée l'école d'Anvers, née du romantisme artistique et littéraire, et qui s'inspiranl grands maîtres de l'art ibinand dont les chefs-d'œuvre l'entouraient, a ramené vera eux la laveur et l'admiration publiques. ïl y a donc en Belgique, comme en France, deux écoles distinctes, l'une, celle de Bruxelles .
met la composition, le dessin et le stylo audessus de la couleur; l'autre, celle d'Anvers, imite Jordaens et Rubens du moins dans l'exécution matérielle, et cherche avant tout à séduire par la fraîcheur et l'éclat du coloris. L'école d'Anvers a élé fort en faveur et l'a emporté sur l'école de Bruxelles aussi ! temps que celle-ci n'a été représentée que par des peintres d'académie, qui n'avaient ni assez d'idéalité ni assez de style pour se passer des ressources de la couleur. Ce qui manque aux artistes belges en généra), c'est l'instruction. Les peintres et les sculpteurs instruits y sont comme partout en très-petit nombre. On y classe parmi les peintres du premier ordre, MM. Leys, de Block, Dvdimans et Madon.
La sculpture y est représentée parquelques artistes de mérite; un seul pourtant comprend et exécute bien la statuaire monumentale, c'est M. Simonin. M. Curtz, de Louvain, traite h merveille le genre gothique et renaissance. Le gouvernement encourage la statuaire de tout son pouvoir.
La rena;ssance de la gravure suit en Belgique la régénération de l'art; on y compte deux écoles de gravure au burin, l'une à Anvers, l'autre à Bruxelles, qui don de belles espérances.
Il y existe aussi une école de gravure sur bois. MM. Heudrick,Huart et Lantera, peintres tous trois, sont les plus habiles dessinateurs sur bois qu'il y ait dans le pays.
En musique, comme dans les autres arts, la Belgique compte plus de praticiens excellents que de compositeurs distingués et d'esprits créateurs. Elle possède des exécutants d'une célébrité européenne, .MM. de Bériot, Vieuxlems, Blaes, Servais, Dubois, Hauman, Artot, Léonard et Batta. Parmi les compositeurs, on peut citer MM. A. Grisa et Linnander. Il y a trois Conservatoires en Belgique, à Cand, à Liège et à Bruxelles.
Il suffit de prononcer ou d'entendre i noncer le nom de Rome, Florence et Naples, pour avoir présent à la pensée les monuments de toute sorte d'ans les plus dignes de l'admiration des siècles à venir. Commeon disait autrefois d'Athènes qu'a c'était la terre classique des bonnes études, nous pouvons dire hautement que l'Italie est la terre classique des beaux-arts. En présence des nombreux chefs-d'œuvre qu'on y rencontre partout, lîœil contemple, l'es prit admire, le cœur s'émeut, la parole expire sur les lèvres, parce que la langue humaine ne trouve pas d'expression à la hauteur des pensées qui la pressent de louer hautement le génie qui a laissé dos empreintes immortelles sur la iode où sur le marbre.
Les arts ont diliieulté à se nationaliser en Russie. Le c/.ar ne néglige rien cependant pour créer à Sont-, étersbourg une école dramatique et une école de peinture. Ce sont générale m :i les artistes étr« : ers, et surtout les artistes français, qui répondent le mieux aux appels que I' peur adi
ave.- une certaine muniticence aux beauxarts. Un ukase de 1850 règle les pensions des