CLÉMENTINE OU LES ROCHERS D'A

RONA, opéra allemand, musique de Rœsler, représenté à Prague vers isoo.

CLEMENZA DI AUGUSTO (la) , opéradrame, musique de Fux (Jean-Joseph), représenté pour la fête patronale de l'empereur Léopold 1er, en 1702.

CLEMENZA DI SCIPIONE (la), opéra italien, musique de Chrétien Bach, représenté à Breslau vers 1773.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Caldara, représenté à Vienne le 4 novembre 1734. La pièce du premier poète lyrique de l'Italie et du monde entier a séduit les vingt compositeurs les plus renommés du xvnie siècle. En prenant comme au hasard l'un des airs dont nous donnons la nomenclature , on peut

GLEM

CLEO

être certain de trouver une œuvre intéressante, souvent même d'une grande beauté : Deh se piacer mi vuoi; Io sento , che in peno; Opprimete i coutumuci ; le chœur Serbate, o Dei custodi ; Del più sublime solio; Amo te solo, te solo amai; Ah perdona al primo affetto ; Ah se fosse intorno al trono; Non ti lagnar, s' io parto , Pa?'to , ma tu ben mio; Quando sarà quel di; Sia lontano ogni cimenta; Almen se non poss 'io; Corne potesti, ohDio; Fra stupido, epensoso; Tu, infedel, non hai difese; Non odo gli accenti; ch' io parto reo, lo vedi; Se mai senti spirarti sul volto; Tremo fra' dubbj miei ; Tardi s'awde; Pietà, signor, di lui; Yo disperato a morte, Se all'impero, amici dei; S'altro, che lagrime ; Getta, il nocchier talora, et le chœur final Che dei ciel, che degli Dei.

clemenza di TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Léo, représenté en 1735.

clemenza ditito (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de J.-A.-P.Hasse,

représenté à Dresde en 1737.

clemenza DI tito (la), opéra italien, paroles de Métastase , musique de Pampani, représenté en Italie en 1748.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Perez,rep. au théâtre Saint-Charles, à Naples,en 1749.

clemenza DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Gluck, représenté à Naples en 1751.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Jomelli, représenté à Stuttgard vers 1758.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Cocchi (Joachim), représenté à Londres en 1760.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra' italien, paroles de Métastase, musique de Scarlatti (Joseph) , représenté à Vienne en 1760.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Naumann, représenté à Dresde vers 1768.

CLEMENZA DI TITO (la) , opéra italien, paroles de Métastase, musique de Bernasconi, représenté à la cour de Bavière en 1768.

clemenza Di TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Anfossi, représenté à Rome en 1769.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Sarti , représenté à Padoue en 1771.

clemenza DI tito (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de J. Holzbauer, représenté vers 1780.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de P. Guglielmi, représenté à Turin en 1785.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Apell , représenté vers 1786.

CLEMENZA DI TITO (la), opéra italien, paroles de Métastase, musique de Ottani, représenté à Turin en 1789.

clemenza DI TITO (la), opéra italien en deux actes, paroles de Métastase, musique de Mozart, représenté à Prague le 6 septembre 1791. Cet ouvrage fut composé à la demande des états de Bohême, désireux de fêter le couronnement de l'empereur Léopold II. Habitué par le compositeur à des beautés plus fortes, le public ne rendit pas justice à tout ce qu'il y avait de charme, de délicatesse et de pureté dans cette suave partition. Mozart, déjà malade, fut très sensible à cet échec. Il mourut trois mois après. Chose à peine croyable, et qui ne le serait en aucune façon s'il ne s'agissait de ce génie prodigieux et merveilleux qui avait nom Mozart, la Clemenza di Tito fut composée, écrite, orchestrée, étudiée, mise en scène et offerte au public dans l'espace de dix-huit jours ! Le rôle de Tito était chanté par le ténor Baglione, celui de Vitellia était tenu par Mme Marchetti-B1antozzi, Mme Antonini jouait celui de Servilia, tandis que ceux de Publio, de Sesto et d'Annio étaient confiés à Campi et à Mmes Perini et Bedini.

clemenza DI tito (la) , opéra italien, paroles de Métastase , musique de J. Niccolini, représenté à Livourne en 1797.

CLEMENZA DI VALOIS, opéra italien, musique de Gabussi (Vincenzo), représenté au théâtre de la Fenice, à Venise, en 1841.

CLEOBULO , opéra italien , musique de Gabrieli (Domenico), représenté à Bologne en 1683.

CLEOFILE , opéra italien , musique de Buini, représenté à Venise en 1721.

CLEOFILE , opéra italien , musique de J.-A.-P. Hasse, représenté à Dresde en 1731.

CLEO

cleofile, opéra allemand, musique de Jean-Frédéric Agricola , représenté à Berlin en 1754.

CLEOMENE , opéra italien , musique de Albinoni, représenté à Rome en 1718.

CLEOMENE, opéra sérieux, musique de Sarti, représenté à Modène en 1770.

CLEONICE, pasticcio, musique de Giardini, représenté à Londres en 1764.

cleonice, REGINA Dl siria, opéra italien , musique de Saldoni , représenté au théâtre de la Croix, le 21 janvier 1840.

CLEOPATRA , opéra italien, musique de Castrovillari (le P. Daniel) , représenté à Venise en 1662.

CLEOPATRA, opéra allemand, musique de C.-H. Graun, représenté à Berlin en 1742.

CLEOPATRA, opéra italien, musique d'Anfossi, représenté à Milan en 1778.

CLEOPATRA, opéra italien, musique de Cimarosa, représenté à Saint-Pétersbourg en 1790.

CLEOPATRA, opéra italien, musique de Weigl, représenté au théâtre de la Scala, à Milan, vers 1807.

CLEOPATRA, opéra italien, musique de Paër, représenté au théâtre de la Cour, à Paris, en 1809.

CLEOPATRA, opéra italien, musique de Lauro Rossi, représenté au Teatro regio de Turin en mars 1876. Chanté par Patiemo Moriami, Nannetti, Mmes Singer et Ebe Trêves.

CLEOPATRA, opéra séria en trois actes, musique de Nasolini, représenté au Théâtre- Italien de Paris, le l" décembre 1813.

CLEOPATRA, opéra italien, musique de Combi, représenté à Gênes en 1842.

CLEOPATRA, opéra séria, livret de Rabitti, musique de V. Sacchi, représenté au théâtre Carcano de Milan le 23 novembre 1877 ; chanté par Baldini, Acconci, Mmes Antuani, Donati.

CLEOPATRA, opéra séria, musique de F.

Bonamici, représenté au théâtre de la Fenice, à Venise, le 8 février 1879.

* CLEOPATRA, drame lyrique en quatre actes, paroles de M. Nino Tomasucci, musique de M. Giuseppe Bensa, représenté au théâtre Dal Verme de Milan le 1er juin 1889.

* CLEOPATRA, drame lyrique italien en quatre actes, paroles d'Antonio Ghislanzoni, musique de M. Melesio Morales, compositeur mexicain, représenté au théâtre National de Mexico le 16 novembre 1891.

CLÉOPÂTRE, opéra en quatre actes , paroles de M. Bogros, musique de Mme la baronne de Mais tre. Cet ouvrage, dont plusieurs fragments ont été entendus par un auditoire d'élite et ont produit la plus favorable impression, a été remarqué et signalé par le jury chargé de l'examen des partitions envoyées au concours du Théâtre - Lyrique. C'est à ce double titre que nous mentionnons cet opéra. Les compositions musicales de Mme la baronne de Maistre se distinguent par la force et la vérité de l'expression dramatique, par l'originalité des idées et l'emploi intelligent des ressources de l'harmonie. Le livret offre du reste des situations favorables à une belle mise en scène. Au premier acte, l'atrium du palais d'Antoine; les rois, reines et peuples de l'Asie vaincue défilent devant lui ; ce qui rappelle les beaux spectacles des opéras de Quinault et de Lulli; l'arrivée de Cléopâtre dans sa galère ; la salle du festin ; l'arrivée inattendue d'Octavie. Au deuxième acte, les jardins de l'île de Méosie, des scènes de passion et de désespoir. Au troisième, le golfe d'Ambracie au lendemain de la célèbre bataille d'Actium. Au quatrième, l'intérieur du tombeau de Ptolémée ; dans un deuxième tableau, les jardins d'Alexandrie ; la mort d'Antoine , celle de Cléopâtre et l'arrivée de César triomphant. La partition renferme des morceaux remarquables ; parmi les plus saillants , nous signalerons dans le premier acte : le chœur d'introduction, l'air du grand-prêtre : Déesse au front paré d'étoiles, le chœur des esclaves, la romance de ténor : Un soir d'été calme et tranquille. Dans le deuxième acte, l'air de Cléopâtre : le Soleil décline; un duo entre Antoine et la reine. Dans le troisième , le chœur des soldats : Le vent gémit, la mer profonde ; la grande scène du désespoir de Cléopâtre. Dans le dernier acte, l'air de la reine : Accueille-moi, dernier asile; le trio syllabique : la Nuit sombre, de son ombre; le duo entre Octavie et Cléopâtre : Trop grande est ton audace; enfin la scène de la mort de Cléopâtre.

CLÉOPÂTRE, opéra allemand, musique de Mattheson, représenté à Hambourg en 1704.

CLÉOPÂTRE , mélodrame , musique de Danzi, représenté à Manheim en J779.

GLIT

cléopâtre, monodrame allemand, musique de Truhn , représenté au théâtre Royal de Berlin en 1853.

* CLEOPATRE, drame lyrique, musique de M. Freudenberg, représenté au théâtre municipal de Magdebourg le 12 janvier 1882.

* CLÉOPÂTRE, drame lyrique, musique de M. Auguste Enna, représenté sur le théâtre Royal de Copenhague en 1894. Malgré la renommée du compositeur et la sympathie qu'il inspire tout naturellement à ses compatriotes, son œuvre a été accueillie avec froideur. On a reproché à sa partition de laisser trop paraître la double influence de Wagner et de Verdi, tout en rendant justice à la maîtrise d'une instrumentation prodigieuse.

CLIMENE , opéra italien , musique de Capelli (l'abbé), représenté à Rovigo vers noo.

CLIMENE, opéra italien, musique de Bioni, représenté à Naples en 1721.

CLIMENE, opéra, musique de Farinelli, représenté en Italie vers îsoo.

* cliquette, opérette-bouffe en trois actes, paroles de M. W. Busnach, musique de M. Louis Varney, représentée aux Folies- Dramatiques le il juillet 1893. C'est l'histoire d'un mariage accompli la veille entre un jeune paysan et une jeune villageoise qui a la main leste et qui, dès le lendemain des noces, gifle vigoureusement son époux. Mais le mariage est nul par ce fait que le maire qui l'a célébré était révoqué sans le savoir et n'avait plus aucune autorité. Les deux époux se séparent alors et convolent de nouveau chacun de leur côté ; or, ce second mariage devient nul comme le premier, par suite d'un nouvel incident, si bien qu'à la fin chacun reprend sa chacune et se marie enfin d'une façon sérieuse. Sur ce canevas, qui manque un peu trop de vraisemblance, mais non d'une certaine gaieté, M. Varney a écrit une partitionnette gentille, alerte et vive, à son habitude, franchement rythmée et abondante en chansons gracieuses, en romances aimables et en couplets bien troussés. Une artiste mignonne, transfuge de l'Opéra-Comique, Mlle Samé, remplissait à ravir le rôle de Cliquette, bien secondée par Mlles Tusini et Bade, MM. Gauthier, Riga, Lamy, Vavasseur et Dacheux.

CLIT ANDRE ET céphise, opéra-comique, musique de Chardiny, représenté au théâtre des Beaujolais en 1788.

GLOG

CLITEMNESTRA, opéra italien, musique de Zingarelli, représenté à Milan en isoi.

CLOCHE DE SCHILLER (la.), mélodrame sur le sujet de la célèbre ballade, musique de Lindpaintner , exécuté vers 1830 en Allemagne.

* CLOCHE DD DIABLE (la), opéra, musique de M. R. Fuchs, représenté sans succès au théâtre municipal de Leipzig en avril 1893.

CLOCHES DE CORNEVILLE (les), opéracomique en trois actes, paroles de MM. Clairville et Ch. Gabet, musique de M. Robert Planquette, représenté aux Folies-Dramatiques le 19 avril 1877. Il serait oiseux d'analyser une telle pièce, qui n'a aucune existence propre. C'est un plagiat des livrets de Martha et de la Dame blanche, à l'usage des amateurs de grivoiseries. Un enfant perdu qu'on retrouve, Henri de Corneville, revenant dans le château de ses ancêtres, après vingt ans d'absence, au son des cloches; des servantes qui se trouvent être vicomtesses et marquises, tout cela ne paraît pourtant pas assez intéressant pour expliquer un succès qui a rapporté aux auteurs des bénéfices tels qu'aucun chef-d'œuvre de grand musicien n'en produit de semblables dans le même espace de temps. La raison de cet engouement est dans le caractère abaissé de cet ouvrage, qui répond exactement à la mesure d'esprit, de goût et d'art de la plus notable portion du public français, tel que le genre de l'opérette l'a façonné, dressé, modelé et perverti. Il trouve, en effet, du plaisir à entendre des chœurs de valets, de cochers et de servantes, des gauloiseries telles qu'en contient la Chanson du cidre, qu'il fait bisser deux fois par jour, car on a joué souvent cette pièce en matinée, sans préjudice du spectacle ordinaire; il se délecte à entendre une toute jeune fille (Serpolette) débiter des mots scabreux et à double entente. Quand sortira-t-on de cette situation si inquiétante pour l'avenir de l'art musical, si nuisible aux intérêts des véritables compositeurs? La partition n'est qu'une suite de chansonnettes, de couplets et de valses, entremêlés de plusieurs ensembles. Parmi les morceaux les plus applaudis, nous mentionnerons la Chanson des cloches, le trio Fermons les yeux, les Oui et les Non, le rondeau Je regardais en l'air, enfin la Chanson du cidre. Chanté par Milher, Simon- Max, Vois, Luco, Vavasseur, MNes Girard, Gélabert.

CLOCHETTE (la), opéra-comique en un acte, en vers, paroles d'Anseaume, musique