LE ZVI* SIÈCLE JUSQU'A NOS JOURS. — U

«ut one révolutioD dans Xtanusigtie comme dans tous les arts au xvi* siècle. François l*' établit une musique de sa cham* bre, outre la musique de la chapelle. Elle le suivit en iSiS a la bataille de Marignan , et , se joignit à Bologne à la musique de Léon X pendant le séjour qu'y firent ces deux souverains. Le goût de la musique italienne commença à se répandre en France. Un musicien de Mantoue , nommé Albert , avait alors grande renommée et obtint une pension de Krançois l*». Ce nouvel Orphée a mérité d'être chanté par Marot :

Quand Orphixa reriendroit d'Élyséd, Da ei«l Phttbos ploi qu'Orphioa expert, Ja ne aeroit lear miuique prisée Pour le Jonrd'hny tont que eeUe d'Albert.

Le Franc-Comtois Claude Coudimel , qui ouvrit le premier une école publique de musique a Kome, forma, entre autres musiciens, Claude de Sermissy, matire de chapelle de François !•'. Catiierine de Médicis amena en France une troupe de musiciens italiens. « Klle rendait la messe fort agréable, dit Brantôme (Dames il- Iwtres), par les bons chantres de sa chapelle, quelle avait été curieuse de recouvrer des plus exquis musiciens. Aussi naturellement elle aimait la musique , et en donnait souvent plaisir à la cour dans ■a chambre qui n'éuit nullement fermée aux honnêtes dames et bonnèies gens. »

Sous Charles IX, Jean-Antoine Baïf établit à Paris une académie de musique dans le faubourg Saint-Marceau; cette société donnait des concerts auxquels le roi assistait une fois par semaine. Il avait même fait venir de Bavière un musicien célèbre , dont parle de Thou (livre LVII). On cite encore Eustache du Cauroy, maître de chapelle de Charles IX et de Henri IlL La plupart des anciens Noels étaient . dit - on , des airs de gavottes faiu par du Cauroy pour Charies IX. Ce fut lui qui composa la musique exécutée aux Grands-Augustins le jour de l'établissement de l'ordre du Saint-Esprit. Le mariage de Marguerite de Lorraine, bellesœur de Henri III, fut Toccasion d'une fèie brillante. Konsanl et Bwlf fournirent les paroles ; Beaulieu et Salmon composèrent la musique ; il y eut aussi un ballet-comique, dont les paroles étaient de Iji Chesnaye et la musique des mêmes artistes. L'exécution de ce ballet inspira aux Français du goiit pour ce genre de plaisir, et <fest alors qu'il s'établit une troupe de musiciens à l'hôtel Bourbon.

Plusieurs fêtes furent données à l'imita-

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tion de celle au'on vient de rappeler. Lt reine , femme ae Henri 111 , en aonna une au Louvre , qui Unit par un ballet de Cérès , dont la musique était de Claudin , le plus célèbre musicien qu'on eût encore vu en France ; les airs de danse étaient de l'italien Baltazarini qui s'appela depuis Beaujoyeux; c'était un des meilleurs violons de l'Europe.

En 1585 , on établit une musique dans

Slusieurs églises de Paris. A l'imitation es Italiens, et principalement de Claude Munteverde, on perfectionna l'instrumentation ; l'orchesire qui accompagna l'opéra d'Orphée se composait de deux clave* cins, de deux grandes violes à treixe cordes, d'une grande barpe double, de deux violons français , de deux guitares, de deux orsues, de quatre trombones, d'un flageolet, d'un clairon et de trois trompettes. Sous Henri lY, Cominy, assez bon musicien , fut maître de musique de la chambre ou de la musiaue de la cour. Louis XllI fut si content d entendre le célèbre du Manoir jouer du violon qu'il lui fit expédier, en 1 630, une patente de rot des Violons, Le violon devint l'instrument favori au xvii* siècle. Les vingt-quatre violons formaient la principule musique des fêtes du roi et des particuliers ( voy. Violons du roi j. Les ballets donnés par les princes avaient lieu au son des violet et violons. « Ce suir, dit le journal de Du* buisson-Aubenay, à la date du 12 mars 1650 (vov. plus haut, p. 805), ce soir, le ballet cie Monbrun-Souscarrière, ob en douze entrées, plus ou moins, se dansèrent toutes les vieilles danses, bourrées, pavanes, vultes , etc.; et conduit par une viole et un violon masqués et habillés en ballet , s'est donné au palais d'Orléans (Luxembourg). » En 1644, le cardinal Mazarin fit venir d'Italie les plus fameux musiciens pour donner une première représentation d'opéra (voy. ce mot) qui fut joué dsns la salle du Louvre; le sujet était les Amours d'Hercule, Lulli fit la musique des ballets, ce fut son début. En 1660, parurent Lambert et BosseC qui créèrent un nouveau genre de chant. Camberty surintendant de la musique de la reine mère, mit en musique les deux premiers opéras de l'abbé Perrin , qui furent joués , l'un en 1659 , et l'autre en 1671. Cependant jusqu'à Lulli, la musique fut en quelque sorte au berceau. Il fut le premier, en France, qui fit des basses, des milieux, des fugues. On eut d'abord de la peine à exécuter ses compositions, qui, depuis, parurent simples et aisées> Les airs détachés, les ariettes, ne répondaient pas à la perfection des grandes scènes d'Atys , d'Anpide et de RoUmd.

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Cet aini étaient souTent faibles et lan* gttissaDts ; mais le récitatif était touchant et quelquefois même sublime.

Lulli forma une nombreuse école. Campra , Celasse . Destouches , Mouret, Ber» nier, Clérembaut, Moniéclair, Djbonsaet, Batistin, Lalande, Marais, Forquerey, Marchand, Couperin , Batiste , Senailler, Le Clair, Uebel, Fran cœur, etc., s'efforcèrent d'imiter Lulli à diverses époques et aTec plus ou muins de célébrité. Rameau les éclipsa tous , et fit pour ainsi dire de la musique un art nnuToau. On oublia les beaux récitatifs de Lulli pour se livrer aux charmes d'une harmonie inconnue jusqu'alors. Rameau était âgé de cinquante ans, lorsqu'il donna, en 1733, aippolyte et Ancien non premier opéra. Yinçt compositions de ce genre qui succédèrent à cet opéra, mirent le sceau à sa réputation. Cept'udant il a éprouvé, à son lour, le sort de l.ulli; la plus grande partie de sa musique est oubliée. Gluck créa la musique dramatique.

Sons son impulsion , les instruments de l'orchestre devinrent des voix sensibles, qui rendaient des sons touchants ou terribles, et qui s'unissaient toujours à Taction pour en fortifler ou en multiplier les effets. Cependant Gluck fut vivement attaqué. Piccini et Sacchini, qui étaient venus à cette époque même s'établir en France , se mirent à la tète de ses adversaires. Les Piccinistcs et les Gluckistes formèrent deux camps rivaux. La dernière moitié du xvui* siècle fut encore illustrée par d'autres maîtres , entre lesquels on remarque surtout Grétry, Méhul et Lesueur. En 1784, on avait or-

Snisé une école de musique indépennte des maîtrises des cathédrales. Elle exista, de 1784 à 1789. sous le nom d'Ecou royale de chant^ aétruite en 1789, elle ne fut rétablie qu'en 1793.

Conaervatotre de mueique. — La Convention organisa le 18 brumaire an ii (novembre 1793 ) un Institut national de musique^ qui Tut complété deux ans après et prit le titre de Conservatoire de musique. Il se composait de cent quinze artistes , et formait des élèves pour toutes les parties de Tart musical. Les élèves devaient être au nombre de six cents; ils furent réduits à trois cents en i802. Réorganisé en 1808, le Conservatoire eut quatre cents élèves et forma à la déclamation tragique et comique , aussi bien qu'à toutes les parties de l'art musical. De 181S à 1830, le Conservatoire lut désigné sous le nom d'Ecole royale de musique. M reprit, en 1830, le nom de Conservatoire qu'il a conservé jusqu'à nos jours. Depini n création cet établisse-