RÉCLAME. — RÉDUCTION

nne manière de chant qui approche beaucoap delà parole, une déclamation en musique, dans laquelle le musicien doit imiter, autant qu'il est possible, les inflexions de voix du déclamateur. Ce chant est nommé récitatif, parce qu'il s'applique à la narration, au récit, et qu'on s'en sert dans le dialogue dramatique, n Le récitatif simpU doit être accompagné seulement par des tenues, des trémolos ou des accords qui le scandent, de façon que le chanteur ait toute la liberté de son débit, sans avoir à se préoccuper aucunement de la mesure ou du rjrthme ; le récitatif tnesuré doit au contraire, ainsi que son nom l'indique, se resserrer fidèlement dans les bornes de la mesure; tandis que le récitatif simple n'est généralement accompagné que par les instruments à cordes, quelques autres instruments participent quelquefois à l'accompagnement de celui-ci; enfin, dans le récitatif obligé, qui est accompagné par tout l'orchestre, on voit le chant entremêlé de ritournelles et de traits sjmphouiques, de sorte que le chanteur et l'orchestre, se répondant mutuellement, sont forcés de s'attendre l'un l'autre. Ce dernier récitatif est souvent d'un effet très dramatique, et il sert assez généralement d'introduction aux morceaux de chant proprement dit.

RECLAME. — Les théâtres savent fort bien jouer de la réclame, et les relations très cordiales qu'ils entretiennent avec la presse leur en facilitent les moyens. Il n'est pas de semaine où un théâtre qui se respecte ne fasse à tous les journaux l'envoi de deux ou trois petites notes, qu'il prend soin de faire imprimer, et dans lesquelles il fait un éloge bien senti de la pièce en cours de représentations, des artistes chargés de l'interpréter, et aussi des recettes qu'elle lui procure. Il est à remarquer que depuis quelques années il ne se joue nulle part une pièce nouvelle qui ne fasse faire au théâtre qui la représente des recettes plus fortes que celles qu'il ait jamais encaissées, ce qui tendrait à faire croire que les salles des spectacles sont devenues élastiques et que leur contenance s'accroît chaque jour. Mais où le public est véritablement stupéfié, c'est lorsqu'une administration théâtrale, huit jours après avoir fait connaître qu'elle refuse chaque soir des centaines de spectateurs

et qu'elle ne peut suffire à la foule qui seprcase à ses portes, se décide tout à coup à chÂnger son spectacle et à abandonner une pièce qui faisait couler le Pactole dans sa caisse. Ce serait là le cas de répéter le mot fameux de Beaamarchais : Qui trompê-t-im idf si en effet quelqu'un pouvait être trompé. Mais il esta remarquer que les réclames les plus adroites sont impuissantes à faire prendre le change au pnblic sur la valeur d'un ouvrage qui lui déplaît, et qu'elles n'amènent pas à celui-ci un spectateur de plus.

RÉDUCTION. — On appeUe réduction dune partition le travail qui consiste à transcrire pour le piano, c'est-à-dire à réduire pour cet instrument tout l'ensemble formé par len diverses parties de l'orchestre. C'est la rédaction ainsi obtenue qui est publiée sous la forme de partition pour piano et chant Tout le monde, en effet, n'est pas capable de lire couramment une grande partition, de la lire avec les yeux et avec les doigts, et c'est pourquoi, depuis un demi-siècle environ, les éditeurs de musique ont pris l'excellente coutume de publier ainsi les partitions des opéras représentés. Ce travail est fait d'ordinaire par le chef du chant chargé des études de rou\Tage dans le théâtre où il est représenté; nul, en effet, ne saurait l'exécuter mieux, puisque le chef du chant, ser\-ant d'accompagnateur aux répétitions, opère chaque jour ce travail pour lui-même et acquiert avec rœu\Te la plus gmnde familiarité. Une tendance fâcheuse semble malheureusement s^établir pour certains d'entre eux : à force de vouloir faire leurs réductions aussi exactes et complètes que possible, à force d'y vouloir faire tout entrer, ils en rendent l'exécution tellement difficile qu'elle exige des pianistes de première force. Je signalerai à ce propos la réduction de la partition de Françoise de Rimini^ qui, fort bien faite d'ailleurs, mais trop bien, si l'on peut dire, est presque absolument inexécutable. Or, les réductions sont faites pour les amateurs aussi bien que pour les artistes, et les artistes eux-mêmes ne sont pas toujours des virtuoees hors ligne. Voilà ce dont il faudrait surtout se rendre compte dans des travaux de ce genre.

REFUSER UN ROLE. — RÉGIE (exploitation en).

REFUSER UN ROLE. — La mention spéciale et précise de l'emploi que doit remplir un acteur est toujours faite sur rengagement qu'il signe avec la direction d'un théâtre ; mais cette mention est toujours corrigée, on pourrait presque dire contredite , par une clause additionnelle énonçant que l'artiste jouera généralement ff tous les rôles convenables à son physique et à son talent. » Ceci, on le comprend, est très élastique, et, dans la pratique, sujet à controverse. Il en résulte qu'on voit souvent tel ou tel comédien se refuser cà jouer un rôle qui lui est distribué dans une pièce nouvelle. Nous savons la part qu'a parfois Tamour-propre dans une discussion de ce genre : tel acteur , froissé d'avoir un rôle moins brillant que celui de tel de ses camarades, refuse de le jouer, prétendant qu'il n'est point de son emploi. Souvent il a tort, d'autant que la petite clause dont nous avons parlé ne saurait lui être inconnue. Parfois aussi , pourtant , il a raison, car, à l'aide de cette clause traîtresse, le directeur pourrait renverser l'avenir et la fortune d'un comédien. Supposons, en effet, qu'il veuille, pour une niison ou pour une autre, se débarrasser d'un artiste : il lui confiera des rôles indignes de lui, que celui-ci ne pourra faire briller en dépit de ses efforts, qui lui feront le plus grand tort auprès du public , et qui l'amèneront à demander la résiliation de son engagement. Le refus d'un rôle de la part d'un artiste amène toujours une situation difficile, que ne saurait même dénouer, s'il la tranche, un jugement du tribunal de commerce, tout tribimal étant artistiquement incapable de juger une telle question.

^Mais comme toute chose a son côté gai, cette question nous permet de citer une amustmte chanson que le vaudevilliste Armand Gouffé, à qui un acteur nommé Fichet avait refusé un rôle dans une de ses pièces, fit sur cet incident :

Un marchand de colifichet, Un jour qu'on affichait Fichet, Dit, voyant Fichet sur l'affiche, Quoi ! toujours afficher Fichet I Du pubUc l'affiche se fiche , Moi, je me fiche de Fichet!

Au marchand de colifichet Alors, d'un ton poli, Fichet Dit : De vos cris Fichet se fiche , Car il faut bien , foi de Fichet !

DICTIONNAIRE DU THEATRE

Lorsque Fichet est sur l'affiche, Avaler l'affiche et Fichet.

Le marchand de colifichet , Fichant l'affiche sur Fichet , Chiffonna Fichet et l'affiche, Et dit : Fi donc, fichu Fichet!

Fiche-moi le camp de l'affiche, Car tu n'es bon qu'au lit, Fichet.

RÉGATES. — Le mot et la chose nous viennent d'Italie. Aux beaux temps de la splendeur de Venise, les gondoliers faisaient entre eux, sur la lagune ou sur le grand canal, des courses très brillantes , à la suite desquelles un prix était décerné au vainqueur. La mode vint en France de ces coui*ses nautiques, et bientôt on en vit organiser et dans nos ports de mer et sur nos rivières. L'Etat jugea même que cet exercice n'était pas inutile, soit pour former de bons rameure, soit pour amener des perfectionnements dans la construction des embarcations, et il attribua des prix pour certaines régates organisées dans des conditions particulières. Aujourd'hui, ce divertissement trouve sa place dans un grand nombre de fêtes publiques, et certaines villes se distinguent beaucoup sous ce rapport. Les régates du Ha\Te, entre autres, sont depuis longtemps célèbres.

RÉGIE. — Au théâtre, ce mot comporte deux significations. D'une part, il sert à caractériser les fonctions du régisseur, de celui qui exerce la régie ; de l'autre, il sert à désigner le cabinet du régisseur, le lieu où sont établis les bureaux de la régie.

En province, où, le personnel étant peu nombreux, il n'y a que deux régisseurs, et où ces deux régisseurs sont toujours choisis parmi les artistes de la troupe, on dit du premier régisseur qu'il fait la grande régie, et du second qu'il est chargé de \^ petite régie,

RÉGIE (Exploitation en). — Cette expression s'applique à l'administi-ation d'un théâtre que la liste civile d'un souverain ou la municipalité d'une ville fait régir, à son compte, par un fonctionnaire nommé par elle. Dans ce cas, c'est, naturellement, cette liste civile ou cette municipalité qui supporte toutes les chances de l'entreprise, et qui prend la

REGISSEUR.

responsabilité des j)erte8 que celle-ci peut subir, son mandataire ne pou\'ant et ne devant courir aucun risque. On emploie parfois ce procédé pour l'exploitation de certains théâtres fort importants, auxquels on veut con8er^'er, en dépit de toutes les mauvaises chances possibles, leur luxe et leur splendeur artistiques. C'est ainsi que sont gouvernés les grands théâtres de Saint-Péter8lx)urg et certains théâtres des grandes villes d'Allemagne ; c'est ainsi que notre Opéra a été régi, à diverses reprises, soit pour le compte de la ville de Paris, soit l)our le compte de la liste civile, principalement à Torigine de lu Révolution, puis sous Najx)léon !*'% à l'époiiuo de lu RestîUinition et sous Napoléon III.

RÉGISSEUR. — « Il veille à la mise en cène; il compose le répertoire; il applique les amendes; il signe les billets de service, constate les indispositions, reçoit les injures des uns, les petits présents des autres, harangue le public dans les jours de tumulte, et reçoit liabitiiellement un traitement annuel de 4 à r),0()0 francs (1). » Ce petit croquis fantaisiste n'est pas tout à fait exact, surtout par ce fait qu'il accumule sur les épaules d'un seul individu une Ix'sogne qui est génénileuient répartie entre trois. Car il y a d'ordinaire au moins trois régisseurs dans un thé;itre : le régisseur général et le metteur en scène, indépendants l'un de l'autre et dont les attributions sont trc*s distinctes, et le ti-oisième régisseur, i\m est sous les ordres des deux autrcs.

Le public est com])lètement ignoi-ant de l'importance du régisseur général dans une entre] )ri se théâtrale. Ai fer ego du directeur, celui-ci est chargé d'une lx?sogne à la fois artistique et administrative, et son autorité est absolue sur tout le personnel. On jxîut le considérer comme le premier ministre du souverain, et sa volonté est i)arf(>is plus puissiinte que celle de ce dernier, parce (jue sa responsabilité est énorme, <]u'il est mêlé à tous les détails de la macîhine tht'îitrale, et que le directeur ne saurait rien faire sans le consulter et prendre

(1) Dictionnaire théâtral, ou 1233 rmVt>. (1824.)

son avis. C'est le rt^sseur général qui organise et surveille tout le travail intérieur, qui, aveo le directeur et les auteurs, établit la distribution des pièces nouvelles, arrête le répertoire et, lorsque survient une indisposition, un empêchement, un accident quelconque, modifie le spectacle annoncé ; c'est lui qui reçoit toutes les réclamations relatives au service, qui s'occupe de la préparation des débuts et des auditions , surveille la marche de toutes choses, entretient les relations avec la commission de censure ; enfin c'est lui qui suit le travail des répétitions, qui préside à la représentation pour s'assurer que tout fonctionne bien, et qui, le soir, eu cas d'accident matériel, d'al)sence ou d'indisposition d'un artiste, est chargé de parler an public et de faire les annonces. Cette dernière ])iirtie de sa ti\che n'est ])as la moins délicate, en province surtout, où, devant un public presque toujoura hargneux et de fâcheuse humeur, elle exige lieaucoup de tact et de finesse, de sang-froid et d'habileté. C'est précisément en province que ce fonctionnaire théâtral reçoit souvent la qualification spéciale dcrégisseurparîant au public.

Le régisseur chargé de la mise en scène reçoit, lui, le nom de metteur eti scène. Tandis (jue l'autorité du régisseur général s'exerce en tout temps, sur tout et sur tous, que tous les chefs de service se trouvent i)lacés sous ses ordres immédiats, celle du metteur en scène est circonscrite et limitée aux planches du théâtre ; mais là elle est complète aussi, absolue, et chacun lui doit obéissance. C'est le metteur en scène qui monte les ou>Tage8, conjointement avec l'auteur, qui en dirige les ctudes, en régie la marche scénique, donne aux acteurs les indications, les conseils, les avis dont ils peuvent avoir Ixîsoin, fixe la place que chacun d'eux doit occuper en scène, indique les passades, les entrées, les sorties, fait mouvoir les masses des figurants et des comparses, (jui met, en un mot, une pièce en état d'être rej)réscntée et qui est responsable de sa bonne exécution. Ce n'est ims là un mince travail, et un bon metteur en scène est un homme précieux dans un théîitre.

Au dernier plan de la hiérarchie , nous trouvons le sous-réf/îsseur, celui qui est chargé de