TARTINI. — SES SONATES. G

partie inlércssanl(^ du iiiécanismo. Profcssoiirs ot élèves ne sauraient trop le méditer.

Son Arlc dcV arco (;irt do l'archet), variations sur une fravolte de Corelli, est rempli de détails qui prêtent encore plus à la variété d expression cju't^ la variété de l'archet à l'égard de ce que l'on entend aujourd'hui par efTet. Mais il laisse tout à deviner à l'élève, attendu qu'aucun signe, aucun accent marqué ne vient l'aider à rendre nonseulement le sens, mais le plus souvent môme, le matériel.

Tartini avait en outre composé pour ses élèves une sorte de traité pratique des ornements employés de son temps dans la musique de violon. La Houssaye, son élève, en apporta à Paris une copie, d'après laquelle Pietro Denis en a donné une traduction intitulée : Traité des arjréments de la musique^ contenant Uorigine de la petite note, sa valeur, la manière de la placer, toutes les différentes espèces de cadences^ etc.. .

Les douze sonates de Tartini sont toutes admirables par l'élévation du style. Elles furent publiées autrefois chez Leclère, à Paris, et chez La Cène, à Amsterdam. On les trouve difficilement maintenant.

M. Deldevez a inséré la sonate pastorale en /a, avec accompagnement de piano dans la deuxième suite de ses OEuvres choisies des Compositeurs célèbres, Paris, Richault.

On trouve aussi chez l'éditeur Schott, à Paris, une Collection de six sonates de Tartini, auxquelles il faut joindre les Variations sur une gavotte de Corelli et la sonate connue sous le nom de Trille du Diable, avec coups d'archet, nuances, doigter et accompagnement de piano, par M. Léonard, professeur au conservatoire de Bruxelles.

Le môme professeur nous a donné six fugues tirées des sonates de Tartini, dans son recueil intitulé : l'Ancienne

Ci TARTINI. — SES SONATES.

Ecole i/alicnne du Violon (étude spéciale de la doubhî corde), sonates, fugues et morceaux divers de Corelli, Geminiani, Tartini et Nardini, avec accompagnement de piano, d'aprôs la baisse des auteurs, Paris, Richault.

Le violoniste Holmes a fait graver les 2% 4% 5'' et 10^ sonates de Tartini avec accompagnement de piano (Paris, au dépôt de Peters). La basse de cet accompagnement, en général bien écrite, n'est pas loujoui-s conforme à celle que nous avons lue au Conservatoire dans l'édition d'Amsterdam.

Le largo de la 5" sonate en mi mineur est un lamentoso de l'expression la plus touchante.

La 10^ sonate, en sol mineur, est intitulée : La Dldone abandonnaia, elle se compose d'un premier morceau affectueux, triste et plaintif ; d'un presto plein d'agitation et de désespoir, et d'un allegro moderato où la simplicité succède à la passion comme le calme à la tempête, tout en conservant une empreinte de tristesse et en exprimant des sentiments de tendresse en même temps que des regrets. Cette sonate est un chef-d'œuvre rare d'expression et de sensibilité.

La bibliothèque du Conservatoire de Paris possède en manuscrits, une grande partie des œuvres de Tartini.

Tartini disait sérieusement que la colophane était la moitié du talent, et comme il le croyait un peu, il la faisait lui-même. Voici son procédé : « Il s'agit de prendre une casserole de terre vernie ou d'argent, on y met autant d'eau que de matière résineuse, on place le tout sur un feu ardent, on écume avec une cuiller tout ce qui est rejeté en haut par l'ébullition. Quand il n'y a plus d'écume sur la surface de l'eau, on laisse réduire le résidu, puis on le verse dans des boîtes préparées ou dans une coquille d'œuf que l'on écaille à mesure qu'on veut s'en servir. »

Il est bon d'observer que la colophane doit avoir plus de

p. NAKDINI, ÉLKVK I)K TARTINI. G')

fnoi'tlaiit pour les arrliclii (1(; coiiLrc-bassc ni de violoiiccillo qiio pour ceux de quinte et de violon. Il suffit, pour produire cet eOTet, d'y ajouter un i)eu de cire vierge.

Pierre iNAimiNi, né à Fibiaua en 172:2, travailla le violon dei/irum. sous la direction d(^ Tartini. Cet artiste ne brillait point par des prodiges de môcanisnie dans l'exécution des dilHcull'is ; inférieur sous ce rapport à Locatelli, son prédécesseur, il eut en compensation un son d'une admirable pureté, dont l'analogie avec la voix humaine était remarquable, et dans Vadagio, (jui était alors le cachet du virtuose, il fit toujours admirer sou expression pénétrante. Le style de ses compositions manque un peu d'élévation, mais on y trouve de la suavité dans les mélodies et une certaine naïveté pleine de charmes. 11 néglige la difficulté, mais il la crée sans le vouloir, parce qu'il est dans la nature du grand maître de ne rien faire de facile. Toute sa musique est asservie à l'art de l'archet, qu'il possédait dans la dernière perfection. Voilà pourquoi ses sonates ne font plus le même efîet^ si elles ne sont exécutées suivant son école. D'ailleurs, la multiplicité des accidents, des agréments, des passages chromatiques, des trilles, des accords, des arpèges, en rendant cette musique trèsexpressive et très-harmonieuse, la rend en même temps très-difiicile.

Il n'a pas publié toutes ses productions; car le plus grand nombre de ses concertos est resté en manuscrit. Les œuvres qui ont été gravées et qui doivent particuhèrement nous intéresser sont : 1" six concertos pour violon, op. 1, Amsterdam ; 2° six sonates pour violon et basse, op. 2, Berlin, 1765 ; Cartier a publié une nouvelle édition de ces sonates, Paris, Imbault ; 3° six solos pour violon, op. 5, ibid; 4° six quatuors pour deux violons, alto et basse, Florence, 1782; b" six duos pour deux violons, ibid.