‹ Grand dictionnaire universel du 19e siècle, française, historique, géographique, mythologique, bibliographique, littéraire, artistique, scientifique, etc (volume 2)Chapitre 153 sur 835 · RS · texte numérisé non relu

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tiveinent. "n sait que lioece popularisa, dans love siècle, 1- plain-ehant des Grecs en Italie, etquo ire introduisit ce plain-chunt

dans l'Eglis ■ Luther n-- fit donc que vulgariser une idée mise en pratique en Allemagne môme. Il prouvé que, dès le xivi- siècle, des le xn« siècle même, ou avait traduit en langue lire le Veni Creator et le Te Deum. Dans ipologie de la confession d'Augsbourg, Lnchtbon a fait remarquer que l'ut chant allemand par le peuple était déjà fort ancien. Luther adopta et prescrivit cette forme de chant populaire pour les cén de son culte. Le premier livre de cantiques évangéliques publié par Luther et Walter parut en 1524 sous ce titre : Bnchiridian, ou quelques cantiques chrétiens et psaumes conformes à la pure parole de Dieux tirés de la sainte Ecriture pour être chantés dans l'église, comme c'est déjà l'usage à Wittemberg. Ce

Eremier recueil renfermait huit canl 'année précédente (1524), à Witten même, if avait nettement déclare qu'aux chants latins devaient être mêlés des cantiques allemands, pour remplacer les hymnes et les proses usitées dans l'Eglise catholique.

Dans sa liturgie, Luther insiste sur la nété de retrancher les antiennes et cantiques de la Vierge , l'offertoire , les chants de vigile et la messe des Morts, qu'il considère comme contraires a l'esprit évangélique. n supprime également les proses comme ne faisant point essentiellement partie du culte. En général, il ne conserve des annes pièces de chant que ce qui contient les Dges du Seigneur et l'expression de la reconnaissance pour ses bienfaits. Il ne bannit pas absolument les chants latins de l'oflice divin; mais, en beaucoup d'endroits, il remplace, par de simples chorals en langue vulgaire, des pièces trop difficiles ou trop longues.

■ Convaincu, dit un de ses historiens, de la nécessité d'une réforme dans le chant d'église, et voulant surtout lui donner une assez grande simplicité p. mu- que le peuple pût lui-même chanter les psaumes et les cantiques, il choisit, entre autres thèmes, dans les anciennes mélodies catholiques : 0 beata lux Trinitast Veni Creator spiritus, De ortus cardine, qu'il conserva dans leur intégralité et leur forme primitive. Il modifia le Veni Redemptar et le Te Deum. A partir de Luther, le choral envahit toute l'Allemagne protestante. ■

distingue, dans les chorals de Luther, les traductions en prose de la Bible et les cantiques versifiés. Dans les premiers, on a conservé, dans toute sa pureté, l'antique psalmodie; dans les seconds, le chaut est plus expressif, plus coloré, plus soigné, et il y a des tentatives de modulation.

On ne sait le nombre exact .1,. chorals composés par Luther. Les uns le fixent à seize, 'très a vingt et mente plus. Nous nous contenterons, sans intervenir dans la diseusde Citer les recueils suivants :

1» Doctor Martin Luther's geistliche Lieder. par Winterfeld ;

2» Enchiridion geistlicher Gesœnge Martin Luther's (Leipzig, 1545).

A cette notice, nous joignons le texte même du Choral de Luther, et la transcription qu'en a faite Meyorbeer dans les Huguenots, On sait l'effet que produit au théâtre cette inspiration d'un sauvage grandiose, où l'on croit entendre déjà les sourds gémissements de la ie. Qu'on juge de l'impression qu'a dû soulever, parmi le, misérables populati xvi» siècle, ce chant d'âpre exaltation, entonné k pleine voix par le réformateur, lots de son entrée à Worms.

il la transcription que Meyerbeer a •■ dans les Huguenots du fameux choral de Luther :

En extaie.

Sei -gneur, rem - part et Du fm ■ bl«

Viens nous lau • v. r en - co

Coda con molto portnmento molto crescendo.

■ re, Sei - gneurl tr

qui i m ■ pio .

e¥^fej=P=g^=^^

Viens, viens, Sei - gneur

Donnons maintenant une autre traduction du même choral, due à M. Edouard Fournier :

Moderato, i

en tout lieu, Quand le p*S • ril s'a-

gean

Chorul d© Luther (le), tableau de M. Charles Marchai ; musée du Luxembourg. De jeunes Alsaciens endimanchés suivent le sentier du village, en chantant le choral de Luther. Deux petites filles et deux petits garçons ouvrent la marche. Puis viennent les sœurs aînées, se tenant par la main ; elles sont charmantes avec leurs grands tabliers de mousseline blanche, leur jupe 'de couleur, leurs souliers découverts et leurs bas blancs. Derrière elles se tiennent les garçons en culottes grises et gilets rouges. Le jour vient de naître : l'aurore a laissé à l'horizon l'empreinte de ses doigts roses. « Il y a comme un souvenir du culte antique dans ce chœur de vierges et d'adolescents, saluant de ses hymnes le soleil levant, dit M. C. de Sault; mais cette heure matinale , l'heure où la nature est la plus étrangère à l'homme, a des teintes froides et nébuleuses qui laissent les figures bien vagues. ■ On peut regretter, en effet, que les ligures de ce tableau soient aussi indécises; mais il faut louer l'originalité de la composition, la vérité et la grâce des attitudes, la distinction du coloris. Le Choral de Luther a figuré au Salon de 1863 et à l'Exposition universelle de 1867.

CHORAPTÉNODYTE adj. (ko-ra-pté-nodi-te — du gr. choros, champ; aptén,apténos, qui n'a point d'ailes). Ornitli. Qui vit dans les champs et n'a point d'ailes.

— s. m. pi. Famille d'oiseaux qui vivent dans les contrées cultivées et qui n'ont que des ailes rudimentaires impropres au vol.

CHORAS (ko-râss). Mamm. Espèce de singe cynocéphale plus connu sous le nom de man-

DIÎILL.

ClIORASIMIENS, en lat. Chorasmii , ancien peuple scythe o.- l'Asie, près des rives del'Oxus, auN.-O.d. laSogdiane.il donnait son nom au la Chorasmique des anciens, qu'on croit être la mer d'Aral. Le territoire occupé par les

1 imiens correspond k peu près au khu-

nat de Kiva.

CHORAULE s. m. (ko-rA-le — du gr. choros, chœur: uulos. Hôte). Antiq. gr. M, 3iii dirigeait les chœurs .laide J ouble flûte. Il Chanteur dans un coneei i.

CHORDA s. m. (kor-da — du gr. chordê

corde à boyau). Bot. Genre d'algues ni;

aux dépens desvaracbs,et comprenant a quatre espèces, dont deux croissent I s d'Europe.

ctlORDAIRE s. f. ( kor-dè-re — du gr. corde à boyau), Bot. Genre .r . type de h, tribu des chor.la

des varechs, etcomprenaut

Çlliq en s,x espèces", ,1,0,1 tn,|S croissent dallS

trope.

CHORDAPSE s. m. (kor-da-pso -du , r lie), Pathol, Korte

CIIOR

colique qui produit dans les intestins de violentes contractions.

CHORDARIÉ, ÉE adj. (kor-da-ri-é — rad.

chordaire). Bot. Qui ressemble ou qui se rapporte au genre chordaire.

CHORDEILEs.in.(kor-dè-le).Ornith.Genre d engoulevents, comprenant trois ou quatre espèces américaines.

CHORDODÈRE s. f. (kor-do-dè-re — du gr. chordê, corde; derê, cou). Entom. Genre de coléoptères lamellicornes, de lu tribu des scarabéides, détaché du genre cétoine, et coinprenant deux espèces.

CHORDORHIZE adj. (kor-do-ri-ze — du gr.

chordê, corde ; rhiza, racine). Bot. qui a une racine mince et longue.

CIIORDOSTYLE s. m. (kor-do-sti-le — du gr. chordê, corde à boyau; stulos, colonne). Bot. Syn. de périconie et de typhule, genre de champignons microscopiques.

CHOREA s. f.(ko-ré-a — de chorus, chœur). Archéol. Nom donné par les écrivains du moyen âge à l'ensemble des chapelles disposées circulairement autour du chevet des églises : Pendant la période de transition, les transsepts perdirent leurs chapelles, qui se portèrent à l'occident de la chorea. (Ait). Lenoir.)

— Encycl. Au x« siècle, les architectes romans imaginèrent d'isoler le sanctuaire des églises en prolongeant les bas-côtés au delà des transsepts, de manière à permettre à lu foule des fidèles de faire intérieurement le tour de l'église et de passer d'une nef latérale dans 1 autre sans traverser celle du milieu. En même temps, ils établirent autour du rond-point, le long de cette galerie déambulatoire, des chapelles semi-circulaires formant autant de petits sanctuaires particuliers ou d'absidioles qu'on décora avec luxe. C'est cette espèce de couronne de chapelles que Guillaume III, abbé de Saint-Germaindes-Prés, nomme chorea (Usas et consuet. S. Germani a Pratis, p. 144). Le nombre des chapelles de la chorea varia de trois à cinq ; il y en a trois dans l'église de Vignory (Haute- Marne), édifice du xe siècle qui offre le plus ancien exemple connu d'une galerie déambulatoire; l'église abbatiale de Saint-Germaindes-Prés , construite au siècle suivant, en

comptecinq, qui sont toutes bâties sur un plan ?.Iuenuu Parler des fêtes de la Saint-Jean : a semi-circulaire, et qui ont la même grandeur ! 'eP °1ue de ce«e 'été, on allumait un grand Parlasuite, la cAorea fut formée de chapelles ' °rasler.sur une place publique, et une ronde polygonales alternant avec les chapelles ron- >™astique f organisait tout

CÏÏOR

eu re tort de ne pas ieur emprunter et qui n'a pas d'équivalent dans notre langue, car le mot danse ne comporte pas, comme celui-ci la deuble idée de la danse et de la musique. Ce n'est que plus tard qu'ils ont créé le mot chorodie pour exprimer d'une façon plus intime encore et plus expresse l'union de la musique et de la danse. Les deux mots, d'ailleurs, ne sont point synonyme: . car 'borée est un terme en quelque sorte générique, présentant l'idée de l'ensemble d'un art particulier tandis que chorodie signifiait plus spéciale^ ment l'emploi de cet art et son application pratique. La différence qu'on faisait entre les deux trouve une analogie à peu près parfaite dans i.lle que nous faisons entre le drame et la dramatique.

— Pathol. Le mot chorée ou danse de Saint- Guy fut employé d'abord pour désigner une tonne de démonomanie épidemique. Vers la fin du xive siècle, après les cruelles épreuves de la pe ste noire, on vit se développer en Europe un.' maladie démoniaque à forme convulsive. «'.île maladie, appelée d'abord chorée, prend aujourd'hui le nom de folie extatique ou démonomanie convulsive. Sévissant sous forme épidemique, elle désola les Pays-Bas, les provinces rhénanes et une partie de l'Allemagne. C est alors qu'on vit des masses de malheureux démoniaques, qui se croyaient frappés de la colère céleste, se rendre en procession à la chapelle de saint Weit ou saint Guy, à Dresselhausen, près d'Ulm, en Souabe. Ce saint jouissait alors d'une grande considération et passait pour guérir la maladie singulière dont 1 origine nous semble pouvoir se rattacher aux cérémonies libertines du paganisme : le prétendu surnaturel que les temps d'ignorance et de superstition y virent n'était qu'un reste et un souvenir des danses échevelées auxquelles se livraient les anciens corybantes et les prêtres saliens qui célébraient ainsi les solstices et les équinoxes; vraies saturnales dont les acteurs finissaient, enivrés ou plutôt étourdis, par tomber à terre épuisés et sans mouvement. Nous retrouvons en effet identiquement les mêmes fêtes insensées au moyen âge et même auparavant. A l'occasion des fêtes' de Noël, des Rois, de la Saint-Jean d'été surtout, les anciens chrétiens se livraient & des danses toiles et quasi épileptiques. Tout le monde a entendu parler des fêtes de la Saint-Jean ■

polygonales alternant avec les chapelles' ron des, comme on le voit k l'église abbatiale de Fontenelle, ou deux chapelles quadrangulairas sont mêlées aux trois chapelles rondes du chevet. Le polygone fut même adopté pour le plan de toutes les chapelles de la chorea, k partir du xme siècle, et cette disposition, qui est particulière aux constructeurs français, se conserva jusqu'à la fin de l'ère ogivale. Dans beaucoup d'églises, la chapelle centrale de la chorea, celle qui est construite dans l'axe de la grande nef, et qui estordinairement dédiée a la Vierge, présente un développement plus considérable que celui des autres chapelles. L'église du prieuré de Saint-Martin-des- Champs, à Paris, dont tout le sanctuaire appartient à la période de transition , et qui présente déjà au chevet des chapelles construites sur des plans anguleux mêlés à des demi-cercles, en fait voir une, au sommet du rond-point, qui est beaucoup plus importante que les autres. (V. chapelles absidales.)

CHORÈBE s. m. (ko-rè-be). Entom. Genre d insectes ichneumoniens, comprenant plusieurs espèces indigènes.

CHORÉE s. m. (ko-ré — du gr. choreia, danse, parc» que cette mesure était usitée dans les chants à danser). Prosod. anc. Pied de vers grec ou latin, que l'on nomme aussi trochée, et qui se compose d'une longue et d'une brève, comme le mot arma. Il Nom d'un autre pied appelé aussi triuraque, et qui se coinpose de trois brèves, comme le mot abige.

— Entom. Genre d'hyménoptères de la famille des calcidides , qui ont la faculté de sauter.

— Antiq. Danse en chœur.

— s. f. Pathol. et art vétér. Maladie particulière caractérisée par des mouvements convulsifs et fréquents, et vulgairement appelée hanse 0K saint-guy : La chorée attaque de préférence les enfants , et surtout les jeunes filles. (Foeillon.) Une affection assez commune chez les chiens qui sont convalescents de la maladie, c'est la chorék, vulgairement appelée danse de Saint-Guy. (K. Chàpus.)

— Encycl. Mus. Chez les Grecs, le mot chorée représentait l'action de la danse, l.ee à son accompagement musical. Comme on l'a fort bien dit, si c'est un besoin commun à tous les animaux que celui de se mouvoir, c'en est un particulier à l'homme de se mouvoir d'a-

rlaines lois de périodicité dont le principe existe en nous dans le battement de nos artères, et hors de nous dans le vol des oiseaux, le galop du cheval, le flux et 1.. reflux

■ le la mer. Les Grecs nous ont légué le t

rbythme pour exprimer l'idée d'ordre et de proportion en ce qui concerne les mouvements du corps et les rapports successifs des

nous avons attaché au mot Harmonie hdée .!•• cet ordre et de cette proportion appliqués à la simultanéité des sons; mais les

G s m' exprimé l'union du rbythme et de

1 harmonie par le mot cAorf>,qne nous avons

; autour, hurlante et éclairée des reflets rouges du brasier projetant sur elle ses lueurs fantastiques. Ces danses devinrent peu k peu le prétexte non pas seulement d'extravagances, mais aussi de scènes de sabbat et de débauches effrénées. En outre, plus d'une imagination faible ne sortait du tourbillon que perdue pour jamais. L'abus de ces danses était devenu tel dès le vu siècle que saint Augustin les avait défendues. Le peuple n'en persista pas moins à s'y livrer, et l'on ne pourrait guère en trouver les véritables causes que dans le beau livre de M. Michelet, la Sorcière. En ces temps d'oppression et de souffrance, le peuple cherchait l'oubli de ses maux dans ces débauches de télé et de corps, mélaut ensemble ses superstitions et ses colères sourdes. Les danses frénétiques en faveur au moyen âge, nous apprend le docteur Huker, furent la cause et l'origine les plus fréquentes des maladies convulsives dont cette triste époque nous a transmis le souvenir. C'est en Allemagne surtout que ces maladies sévirent avec le plus de violence : cela s'explique par la nature nerveuse et rêveuse des populations d'outre-Rhin. L'histoire nous transmet un épisode étrange qui se rapporte à l'année 1374. La peste noire venait de désoler l' Allemagne, et la terreur de l'épouvantable fléau n'était pas encore passée, quand on vit se précipiter venant du midi une véritable invasion de danseurs frénétiques, aux truils contractés, aux gestes désordonnés, véritable danse macabre vivante, sauf le squelette d'Holbein pour la conduire, et encore ces êtres bizarres et malades étaient-ils tous d'une maigreur et d'un hâve à donner le frisson. Le funèbre tourbillon traversa l'Allemagne toujours sautant, gambadant, effrovable de grotesque sinistre, arriva k Aix-la-Chapelle, où le clergé l'exorcisa, et se dispersa en Belgique, alors les Pays-lias. Nous avons prononce plus haut le nom de la danse macalire. Qu'on se reporte k l'histoire de cette bizarrerie du moyen âge, et on verra, en effet, qu'elle rapj elle suus plus d'un point la danse de Sauit- Guy. Les convulsionnâmes du xviue siècle n'étaient guère que de pauvres insensés chei .;ui 1 ébranlement des facultés mentales n'était probablement causé que par des causes analogues : débauche d'imagination produite par une superstition exagérée, et excitation du s * steme nerveux poussée k ses dernières limites. Les symptômes étaient à peu pies les m. les danseurs allemands se formaient en ronde immense, couronnaient de fleurs leurs têtes grimaçantes et se mettaient en branle, dans un tourbillon vertigineux. La ronde allait, allait. Bientôt les moins robustes, ou plutôt les plus ardents, tombaient k terre, foulés aux pieus, ou se tordant dans des convulsions hor- ■ liées, appelant à leur aide saint Jean principalement, le suppliant dans Jes prières incohérentes de leur rendre des forces pour qu'ils pussent rentrer dans le cercle vraiment diabolique.

Les malheureux affligés de la danse de

CHOR

Saint-Guy furent, nous l'avons dit, considérés à l'origine comme des possédés du démon, et l'exorcisme fut pendant plusieurs siècles à peu près l'unique n*mede qu on songeât à opposer a leurs maux. En ces temps-là, on considérait la danse de Saint-Guy comme contagieuse, et, en effet, en voyant ces malheureux aller la plupart du temps par bandes et faire sur leur chemin des recrues d'esprits faibles et facilement frappés, cette croyance ne manquait pas d'un certain fondement. Le célèbre Paracelse fut le premier qui, essayant de réagir au nom de la science contre les idées superstitieuses et dénuées de bon sens de son époque, résolut de faire rentrer la danse de Saint-Guy dans un des cas de médecine ordinaire. Paracelse le premier donna à ces danseurs soi-disant possédée du diable le seul titre que les malheureux méritassent, celui d'aliénés. N'oublions pas que la danse de Saint-Guy, doublée qu'elle était de superstition religieuse, était alors un mal bien plus terrible que ce que nous désignons aujourd'hui encore par le même nom. Paracelse infligea à ces nouveaux malades un régime spécial et calmant: bains froids, diète sévère, jeûne impitoyable, afln de dompter les nerfs, qu'il regardait ajuste titre comme le siège principal et l'origine du mal. Sacrifiant néanmoins aux préjugés de l'époque où il vivait, et afin sans doute de ne pas déchaîner contre lui les anathèmes et les fureurs de la superstition religieuse, alors si terrible, le grand médecin crut devoir joindre à son traitement rationnel quelques pratiques religieuses où le clergé jouait un rôle. En ce temps-la, Paracelse eût expié sur le bûcher une guérison sans le concours de L'Eglise. Peut-être aussi eut-il recours à ces pratiques pour frapper en sens contraire l'imagination de malades qui se croyaient sincèrement possédés du démon. L'exorcisme pouvait être alors un adjuvant utile à la médication. Longtemps après Paracelse, Sydenham, l'Hippocrate anglais, comme l'a surnommé l'histoire, acheva de dégager la danse de Saint-Guy des limbes de la légende et de lui rendre ses proportions véritables : ses remèdes, comme ceux de son savant devancier, eurent pour objet essentiel de calmer, d'éteindre même l'effervescence des sens des malades : les saignées fréquentes, les

fmrgatifs violents étaient les principaux. Après ui, Cullen, qui étudia aussi ce mal peu connu, prescrivit les toniques, plus tard on y ajouta les bains sulfureux, et, à mesure que la science s'éclairait, que le jour se faisait, on en vint à régler les remèdes sur le tempérament et le degré d'intensité du mal spéciaux à chaque sujet. Aujourd'hui, la danse de Saint- Guy n'existe plus avec les caractères qui la rendaient propre à sévir à la fois sur un grand nombre de malades chez qui elle se déclarait surtout par l'influence des idées superstitieuses.

Vers la fin du xv« siècle, on commença à distinguer la grande danse de Saint-Guy de la ckorée ou petite danse de Saint-Guy. Celle-ci est une maladie spéciale à l'enfance, caractérisée par une agitation désordonnée et un défaut d'équilibre dans les mouvements volontaires, mais avec persistance de l'intelligence. C'est la seule chorée qui soit admise par les auteurs modernes. Les médecins anciens ne nous ont rien laissé sur la chorée. Sydenham est réellement le premier qui en ait donné une description exacte. Après lui, le docteur Bouteille publia, en 1810, une monographie oui fut le point de départ des recherches sur la nature et.le traitement de cette singulière affection.

On divise la chorée, suivant l'étendue et le siège des mouvements, en chorée généralisée et en chorée partielle. Quand les mouvements sont limités à une moitié latérale du corps, on dit qu'il y a hémichorée. On admet aussi une chorée aiguë, une chorée chronique, une chorée continue et une chorée intermittente.

La chorée, nous l'avons dit, est une maladie de l'enfance ; on l'observe généralement de six à quinze ans. M. Roger en a cependant relaté un cas chez une femme de quatre-vingttrois ans. Les jeunes tilles y sont plus su jettes que les garçons. Une santé frêle et délicate, le tempérament nerveux et lymphatique, les coups sur la tète, un état chloro-anemique, l'habitation dans un lieu bas et humide, les pertes de sang, semblent y prédisposer. La frayeur, l'imitation, l'onanisme, une grande contrariété, en sont les ..anses les plus ordinaires. La présence d'un grand nombre d'as- I carides a paru la déterminer dans quelques cas. Enfin, dernièrement, M. Sée a démoutré que le rhumatisme avait une grande influence ! sur sa production.

La chorée ne débute pas ordinairement trèsbrusquement. On observe d'abord, chez l'en- ; faut, un changement d'humeur et une grande irritabilité* les membres inférieurs, quelque- ' f"is un seul, sont.affaiblis ; ou bien ce sont les bras, les doigts qui ont perdu leur souplesse et leur agilité. La physionomie revêt un caractère insolite de mobilité; d'autres fois, les malades se plaignent d'être étourdis, et il survient des vomissements. Dans d'autres cas, l'apparition des symptômes choréiques se fait brusquement. La volonté est devenue impuissante à régulariser les mouvements; la face se contorsionne, les paupières s'abaissent et se relèvent spasmodiquement, les yeux tournent dans leurs orbites, la bouche grimace et l'en- ' faut mord ses lèvres à tout instant, ou tire et retire la langue avec rapidité. Cependant l'intelligence reste libre; mais les réponses se fout attendre quelque temps, la parole est im-

CHOR

fte ou embarrassée. Les membres sont e siège de spasmes plus caractéristiques encore. On les voit agités de secousses convul- Bives et involontaires, qui contrarient les

ements volontaires et empêchent la libre •- lécution de actes fonctionnels les plus simi c'est cet état que M. Bouillaud carac-

t en lui donnant le nom de folie des muscles. Tout le corps du choréique agitation : les bras se portent vers la tête, le dos ou les cuisses, avec rapidité, et d'un mouvement saccadé; le malade ne parvient à boire, par exemple, qu'après mille détours; il verse alors le contenu liquide dans la bouche, et l'ingestion s'opère sans s'accompagner des mouvements ordinaires de déglutition. La démarche des choréiques est aussi caractéristique que singulière : ce sont des sautillements, une glissade ou une sorte de danse saccadée et désordonnée. En même temps que la motricité musculaire est troublée, l'excitation nerveuse est aussi très-vive. Les malades s'émotionnent facilement, pleurentou rougissentàla moindre

trié té. L'attention dont ils sont l'objet les fatigue et augmente le désordre des fonc-

notrices; il n'est pas rare, enfin, de voir l'agitation persister la nuit pendant le sommeil, ou d'observer chez les malades la céphalalgie, des points douloureux le long de la colonne vertébrale, une toux convulsive et rauque, qui quelquefois imite l'aboiement d'un chien ou quelque autre cri d'animal. Tous les cas ne présentent pas ce degré de gravité. Quelquefois la myotilité seule semble atteinte; la sensibilité ne paraît altérée sur aucun point. ïl arrive même que le spasme choréique reste borné aux muscles de la face et n'envahit pas le reste du corps. Selon M. Marcé, la chorée peut se compliquer, dès son début ou dans son cours, d hallucinations et de délire maniaque : ce dernier cas est fort grave. Alors le malade ne peut rester debout; son corps est tout meurtri et excorié des contusions qu'il n'a pu s'éviter; il pousse des cris plaintifs ou des vociférations furieuses; puis sa voix s'éteint, ses mouvements deviennent plus désordonnés, ses cris plus aigus et plus furieux, et lorsque ce misérable état, que nul traitement ne peut modifier, a persiste une ou deux semaines, il tombe dans la prostration et un abattement complet. Quelques contractions persistent cependant à la face et aux mains. Bientôt les traits se décomposent, la respiration s'embarrasse, et la mort, arrivant enfin, vient mettre un terme à cette cruelle affection. Les fonctions nutritives s'exécutent ordinairement avec régularité; néanmoins, il y a parfois des douleurs épigastriques, du dégoût pour les aliments, et de la constipation. En même temps, les malades ont fréquemment des palpitations; les battements du cœur sont irréguliers, intermittents, inégaux; ce symptôme a été décrit sous le nom de chorée du cœur, et paraît se rattacher à une lésion de cet organe, lésion presque toujours rhumatismale. 11 n'y a jamais de fièvre. Dans que cas, la peau perd une partie de sa sensibilité ; mais ce symptôme est toujours borné au côté du corps le plus gravement atteint.

La marche de la chorée est continue, progressive, rémittente ou irrégulièrement intermittente; sa durée est tres-variable; selon M. Sée, elle serait en moyenne de soixanteneuf jours. On la voit cependant devenir chronique et se prolonger plusieurs mois, et même plusieurs années; elle se termine ordinairement par la guérison. La chorée est sujette à des récidives fréquentes, et il n'est pas rare d'en compter jusqu'à six ou huit chez certains enfants, mais avec ce caractère particulier qu'elle suit une loi de décroissance continue et constante. La chorée peut entraîner une atrophie des muscles affectés ou l'affaiblissement de l'intelligence. La persistance d'un tic et la facilité des rechutes sont une conséquence non moins ordinaire. Les lésions anatomiques que la chorée laisse après elle ont été rarement observées; dans les cas où cette occasion s'est présentée, on a trouvé le plus souvent des fausses membranes à la base du crâne, des tubercules aux méninges, une infiltration de sérosité au-dessous, et enfin M. Bouchut a constaté une fois dans le cerveau la présence de cysticerques. L'autopsie n'a rien fait découvrir dans le plus grand nombre des cas. Delafond, professeur à l'Ecole d'Alfort, n'a jamais rencontré de lésions chez des chiens et des chats atteints de chorée, qu'il avait fait abattre a différentes époques de la maladie. En un mot, les lésions qui ont été notées sont tellement disparates,

Qu'elles ne peuvent être considérées comme es causes de la Moree, mais comme le résultat de simples coïncidences ou de complications. Ces résultats négatifs ont rendu jusqu'à présent les auteurs incertains sur la nature et le siège de cette maladie. Sydenham pensait qu'étant particulière aux enfants elle est liée à l'accomplissement d'une révolution vitale ; Stoll la rattachait à un état saburral des premières voies, et M. Bouillaud croit quelle siège dans le cervelet; aujourd'hui, elle est rangée parmi les névroses, c'est-à-dire parmi les affections des centres nerveux. Dans un travail récent, le docteur Perrigault a placé le siège de la chorée dans la continuité des cerfs.

Les symptômes de cette maladie sont si tranchés qu'il est difficile de la méconnaître. L'absence de fièvre, de coma et de délire sont des signes caractéristiques qui permettent de ne jamais la confondre avec toute autre affec-

CHOR

tion de l'axe cérébro-spinal. M. Ax*nf-!d admet une chorée particulière aux :

iqueSj chorée i tere rh, \tréme

irrégularité de sa marri.tres-variable, et eitiin par sa durée ordinairement très-courte. En 1862, cette espèce de chorée s'est présentée à l'hôpital Necker sous forme épidémique. Dans l'espace de six jours, huit femmes malades, couchées dans la même salle, furent atteintes de chorée, et peu!

mie se serait-elle propagée au service voisin, si l'on ne s'était empressé d'isoler les malades.

Les médications les plus diverses ont été employées contre la chorée; il est juste de dire qu'elles réussissent presque toutes, ce qui montre que le résultat heureux peut être plus justement attribue à la bénignité de la maladie qu'à l'efficacité du traitement. Il est cependant des indications très-évidentes que le praticien ne peutnégliger. S'il exist*- un appauvrissement du sang, on devra empl ferrugineux; si la chorée parait se dével sous l'influence d'un difficile établ re-les, les emménagogues et les dérival is seront indiqués ; la présence de vers tinaux réclamera une médication sp Outre ces remèdes, véritablement B| ques en ce sens qu'ils agissent contre les causes mêmes qui produisent l'état choréique, on oppose certains moyenscuratifs à la chorée elle-même. Ceux qui se recommandent plus spécialement aux praticiens sont les bains froids et les affusions froides, les bains sulfureux, les factions révulsives, l'opium, la belladone, la strychnine, toute la série des antispasmodiques, et particulièrement la valériane, l'assa-foetida , l'aniline, l'éther et le chloroforme , enfin les agents de la médication évacuante, purgatifs et vomitifs; en dernier lieu, l'électricité. M. Gubler a dernièrement

Êublié l'observation d'une chorée guérie par le rumure de potassium, qui agirait comme sédatif local et général du système ner\ eux. L'expérience ne s'est poiut encore définitivement prononcée sur la valeur de ce médicament. Mais, quels que soient les moyens thérapeutiques mis en œuvre, le praticien doit avant tout veiller à instituer un régime tonique reconstituant et un exercice rhytnmé, tel que la gymnastique, la danse, la natation, etc. Outre le séjour à la campagne, on conseille, dans le but de prévenir les récidives, de persister dans l'usage des moyens qui auront amené la guérison.

— Art vétér. La chorée, qui est rare chez le cheval, est moins commune encore chez le bœuf, puisqu'on n'en a observé qu'un seul fait. Elle est assez fréquente chez le chien. Lorsque les contractions volontaires sont générales, les mouvements convulsifs s'étendent à tous les muscles de la vie animale, à l'exception du sphincter de l'anus ; lorsque ces contractions sont loc des, elles atteignent des groupes musculaires de la partie antérieure ou postérieure, ou ceux de toute une moitié latérale du corps. La chorée des animaux est continue, rémittente ou intermittente. L'impressionnabilité s'accroît avec l'âge de la maladie. Les animaux atteints sont craiiitil's et susceptibles; le chien s'isole et finit par se montrer indifférent envers les personnes auxquelles il était attaché. Dans l'espèce chevaline, la moitié des animaux malades guérissent ; mais, dans l'espèce canine, le rétablissement complet est bien rare. Cela tient probablement à ce que, chez ces animaux, la chorée succède à la maladie des chiens, qui a débilité la constitution et porté une atteinte profonde & l'intégrité fonctionnelle des centres nerveux. Cette dernière maladie , toutes les affections qui épuisent l'économie , les maladies cérébro-spinales, sont regardées comme les causes prédisposantes de la chorée chez les animaux. La noix vomique, l'azotate d'argent, l'arsenic, la valériane, l'armoise, l'assa-foetida, le camphre, les bains froids, les bains sulfureux, les toniques paraissent avoir été employés avec avantage contre la chorée des animaux.

CHORÉGE s. m. (ko-ré-je — gr. choragos; de choros, chœur; agô, je conduis). Antiq. Administrateur de théâtre grec. Il Musicien chargé de diriger chacun des chœurs d'enfants ou d'adolescents fournis par les dix tribus de l'Attique, dans les fêtes solen:. La personne du choregk était inviolable, aussi bien que celle de chaque choriste. serat.)

— Encycl. La qualification de chorége s'appliquait, chez les Grecs, à celui qui dirigeait le chœur, et en même temps au citoyen qui pourvoyait à la dépense de ce chœur pour les représentations dramatiques. Chacune des dix tribus d'Athènes possédait un chorége, et cette espèce de magistrat tenait à hunneur de faire les choses avec magnificence, de telle sorte que les tribus ne choisissaient, pour remplir ces fonctions, que des citoyens puissamment riches. Le chorége choisissait la pièce qu'il voulait faire représenter, en" disant qu'il fournissait le chœur, c'est-à-dire qu'il se chargeait des dépenses occasionnées par celui-ci. Quelques critiques, Saumaise à leur tête, ont avance que les choréges subvenaient à la totalité des frais scéniques , mais ceci est inexact; la tribu fournissait elle-même une allocation , qui , jointe aux ressources ordinaires , sufhsait à payer acteurs , local et décorations. Il ne restait absolument à la

cuor

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du chorége que les dépenses du chœur.

^-suffisant , comme Talions voir tout à l'heure, d'autant plus que chacun dea choréges cherchait a

rail de - rejaillissait Aussi se montrait-il aussi jaloux d'un I phe de ce genre que d'une victoire rem] les armes à la main, sur les ennemis de la On en trouve la preuve dans ce que te Plutarque au sujet de J oui, ayant vaincu l'ennemi pendant Ter de ses fonctions de chorége, et ayant aussi remporté le prix, s'empressa de faire dresser un monument en en ri de sa vic-

tion : ■ Thémi&tocle, l'I.aarien, était chorége; Phrynicus faisait représenter la pièce, Adiraante présidait. ■

Nous venons de dire que les dépenses qui tombaient à la charge du chorége, même strictement réduites a ce qu'exigeaient les

I. Lytirme qu'un de ses clients avait dépensé 5,000 drachmes (environ 4,580 fr. d-

laie) pour deux chœurs de tragédie fournis, l'un en son nom, l'autre au nom de suu père. Le même Lysias nous a conservé la note exacte des frais dans lesquels se trou- I entraînées les diverses chorégies ; c'est un document curieux et instructif: ■ Nommé, dit-il, chorége pour les tragédies, sous l'archonte Tbéopompe, je tirai 30 mines de ma bourse (environ 2,750 fr.). Trois mois après, je remportai le prix aux Thargélies avec un chœur d'hommes, et il m'en coûta 2,000 drachmes; plus 800 sous l'archonte Glau pour des pyrrichistes aux grandes Panathénées; sous le même archonte, aux Di<>:

je remportai le prix avec un chœur d'ho; dont les frais, avec la consécration au trépied, montèrent à 5,000 drachmes ; ajoutez-en 300, sous l'archonte Dioclès, aux petites Panathénées, pour un chœur cyclique. Depuis, pendant sept années, je fus triérarque,ce qui me coûta 6 talents. Pendant que je faisais d'aussi lourdes dépenses, et que, loin de mon pays, je m'exposais tous les jours pour vous a de nouveaux dangers, je n'en suis pas moins entré dans les contributions, une lois pour 30 mines et une autre pour 4,000 drachmes. De retour à Athènes, sous l'archontat d'Ale\ius, je fus nommé gyronasiarque dans les Proraéthées, et je remportai le prix; je dépensai en cette occasion 12 mines. Plus tard, je fus institué chorége d'un chœur de jeunes gens, ce qui me coûta plus de 15 mines. Sous l'archontat d'Euclide, étant chorége pour Céphisodote dans les comédies, je fus vainqueur, et, avec la consécration du costume, cette dépense s'éleva à 16 mines. Dans les petites Panathénées, je fus chorége de jeunes pyrrichistes, et je déboursai 7 mines. Je remportai le prix dans une lutte de galères au cap Suniuro, et les frais me coûtèrent 15 mines. Je ne parlerai ni de la fonction de chef des théores et d'intendant des sacrifices de Minerve, ni d'autres emplois qui me forcèrent à dépenser plus de 30 mines. Sans doute, si j'eusse voulu m'en tenir aux obligations légak î, je n'aurais pas dépensé le quart de ces sommes. »

On remarque que, dans ce fragment, Lysias parle de la consécration au trépied; c'était un avantage, un honneur accordé au chorége de la tribu victorieuse, et par lequel on lui reconnaissait le droit de faire graver son nom sur le trépied que cette tribu suspendait aux voûtes du temple. La fonction de chorége était élective, et nous avons dit que, quoique ruineuse, elle était fort recherchée. Cela ne semblera pas surprenant si l'on considère le degré d'ostentation du peuple athénien, et si Ion songe à l'influence que celui 3ui en était revêtu devait exercer sur l'esprit 'une nation éminemment sensible à tous les plaisirs qu'on lui procurait. D'ailleurs cette dignité conduisait aux honneurs, comme celle d'édile curule à Rome ; on doit remarquer aussi, selon Déinosthène, que la chorégie était une des liturgies ou charges publiques que tout riche Athénien était tenu de remplir, mais qui cependant ne pouvaient lui être imposées que de deux années l'une. Néanmoins, une loi décrétée sur la proposition de Leptîne, et contre laquelle Démosthène parla l'année suivante, donne la preuve manifeste que tout le monde, à cette époque, cherchait à s'exempter des charges qu'entraînait la ..e. Cette loi avait révoqué les exemptions nombreuses accordées d'ordinaire en raison de services rendus à l'Etat ; une seule exception avait été faite à cette suppression générale des privilèges, et cette exception s'appliquait aux seuls descendants d'Harmodius et d'Aristogiton.

Déjà, sous l'archontat de Callias, on s'était vu dans la nécessité d'autoriser deux citoyens à se réunir pour faire les frais d'un chœur; plus tard, on fit le contraire : on accorda à un seul chorége la faculté de représenter à la fois deux tribus, et c'est de cette façon que le chorége de la tribu Erechthéide, pour lequel plaida Antiphon, se vit en sus charge, par la voie du sort, de la chorégie de la tribu Cecropide. Dans le même temps, on autorisait des étrangers à pourvoir aux irais des chœurs, sous le nom et sous le couvert de citoyens auxquels leur état de fortune n'aurait que difficilement permis de supporter cette dépense. Nous savons, en effet, par Plutarque, que lorsque vint le tour de Platon de fournir pour sa tribu un chœur de jeunes gens, ce fut

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Dion, fixé alors à Athènes, qui fit les frais nécessaires sous le nom du grand philosophe. Malgré tout, le cas se I quel-

quefois où une tribu ne pouvait trouver de chorége. Lorsque, pendant le cours de la cvi<= olympiade, Déinosthêne s'offrit a la tribu Pundionide pour remplir ces fonctions , depuis deux ans elle n'avait pu se voir représenter dans les concours annuels. Ce fut pis encore pendant la période macédonienne, et, sous les successeurs d'Alexandre, lu chorégie cessa d'être une institution fixe et régulière. On la vit reparaître seulement de loin en loin, et dans les rares intervalles où des circonstances heureuses permettaient aux Athéniens de ressaisir l'ombre de leurs anciennes lois. Alors, et le plus souvent, ce n'était plus un particulier, mais bien l'Etat qui faisait la dépense des chœurs, comme il faisait, depuis Eschyle, toutes celles relatives aux acteurs et a la mise en scène. Deux inscriptions trouvées a Athènes, et fie rapportant à la cxxixo olympiade, nous apprennent que « le peuple, » par une fiction étrange, remplissait lui-même les fonctions de chorége et rempor- ; tait le prix en cette qualité. On se demande alors qui ■ le peuple • pouvait avoir pour concurrent en celte occasion.

Au reste, plus l'institution de la chorégie perdait de sa force primitive, et plus on voyait se refroidir la passion violente qu'avaient eue les citoyens pour figurer dans les chœurs. Par un discours d'Escnine et par un plaidoyer d'Anliphon, nous voyons qu'à cette époque il fallait accorder aux c/toreges appauvris le droit de choisir, dans leur tribu, le nombre d'hommes et d'enfants dont ils avaient besoin. Le chorége pouvait même exiger des parents des gages qui lui répondissent de l'exactitude de leurs enfants : ■ Je formai, disait le chorége pour lequel plaidait Antiphon, la meilleure troupe qu'il lut possible, sans faire de peine à personne, sans enlever aucun gage de force, sans me faire haïr ; tout se passa de la manière la plus satisfaisante pour les deux partis. J'engageais les citoyens par la voie de la douceur à m'envoyer leurs enfants, et ils me les confiaient d'eux-mêmes sans que je fusse obligé de leur faire des sommations. ■

D'autre part, plus les choréges s'appauvrissaient, ruinés par la guerre et parles maux qui affligeaient la Grèce, plus la composition dés Chœurs tragiques devenait misérable et fâcheuse. On s'ingénia pour tâcher de diminuer les frais que demandait l'instruction des choreutes (membres du chœur), et l'on arriva à placer dans la dernière rangée de simples comparses qui paraissaient chanter, .jui, en réalité, se bornaient à remuer les lèvres. Méaandre signale ainsi cette supercherie : • Dans les chœurs, tous ne chantant pas; mais il y a deux ou trois personnages qui restent muets, et qui sont là seulement pour faire nombre. » On a été plus loin en supposant qu'un peu plus tard des mannequins avaient été introduits aux derniers rangs des choreutes ; ce fait ne semble pas s'être produit. Mais une autre supposition est peut-être plus admissible, c'est celle qui teniji 'ait à établir que, sous les successeurs d'Alexandre, il n'y avait plus dans les chœurs 1 1 ag iques que des acteurs muets, à l'exception du coryphée, qui chantait seul les paroles tandis que sa troupe faisait des gestes analogues au chant récité par lui. En réalité, nous voyons que le chorége» après avoir rempli un rôle fort important chez les Grecs, finit par déchoir considérablement, et, plus tard, par disparaître tout à fait.

CHORÉGIE s. f. (ko-ré-jt — rad. chorége). Antiq. gr. Ponctions de chorége : Le chorége ne fournissant pas tout ce oui riait m a av e pour la choregik, l'Etat y contribuait pour ■ ■■,,up, (Ph. Lebas.) Il Quelques auteurs disent CHORAOIB.

— Pathol. Mouvement intérieur qui provoque une maladie.

— Encycl. La chorégie représentait une des grandes institutions artistiques d'Athènes , c'était une fonction élective, et le citoyen qui en était revêtu, et qui s'appelait chorége, était tenu de faire les frais nécessités par le chœur pour len représentations tragiques ou comiques. ■ C'est, dit Ch. Magnin, dans son ouvrage intitulé Les Origines du théâtre antigue et du théâtre moderne, une bien belle

la démocratie d'Athènes qu< de la chorégie* Cette institution populaire fut la cause et la garantie de la Ubei té i ueatrs le, et en ■ nés une

e qui était sans modèle et qui est demeurée

sans copie, la grai comédie poli-

. Al-.rs les chœurs comiques, avec eurs

lies parabases ou allocutions directes au peuple assemblé, furent presque un des pouvoirs de l'Etat; alors Platon put définir avec un dédain spirituel la constitution d' i une théâtrocratie. Pendant cette merveilleuse

Période de liberté scénique, qui dura jusqu'il archontat d'Euclide , les gouvernements étrangers, le sénat de Sparte, et môme le I roi, sVuqut-Taient des productions des comiques d'Athènes, comme nous nous enquérona des pamphlets de Londres ou des tes de la tiuzette d'Augsbourg ; alors i liton envoyait à Denys de Syracuse les comédies d'Aristophane, en lui recommandant de les lire avec attention s'il voul naître àfoixi puissance de la comédie politique, et, par

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suite, de la chorégie athénienne, fut lu, ée avec le gouvernement populaire par la victoire de Ly sandre. Le scoliaste d'Aristophane avance même que, sur la motion de Oinésias, un décret supprima les chœurs comiques; mais il ne faut entendre cette suppression que de laparabase. Platonius avance, il est vrai, qu'à la représentation de V/Elosieon d'Aristophane et à celle des Ulysses de Cratinus il ny eut pas de chœur; mais les fragments qui subsistent de ces deux pièces prouvent que Platonius s'est mépris ou que •-m texte est fautif. Nous retrouvons la chnrégie comique en usage pendant toute la durée de la comédie moyenne, c'est-à-dire jusqu'à l'établissement de la domination macédonienne. »

On trouvera au mot chorége tous les détails relatifs à la chorégie, et l'on y verra que ces fonctions étaient des plus dispendieuses pour ceux qui en étaient revêtus, ce qui n'empêchait pas nombre de citoyens d'aspirer par orgueil à la chorégie. Les dépenses qu'elle imposait étaient telles qu'Antiphane disait, dans sa comédie intitulée le Soldat : « Vous êtes dans une grande illusion si vous croyez posséder quelque chose d'assuré dans la vie. Un impôt vous enlève toutes vos épargnes, ou bien un procès inopiné les dissipe; nommé stratège, vous êtes abîmé de dettes ; chorége, il ne vous reste que des haillons, pour avoir fourni au chœur des habits couverts d'or. »

CHOBÉGIQUE adj. (ko-ré-ji-ke — rad. cAcrége). Antiq. gr. Qui concerne un chorége ou ses fonctions. Il On dit aussi choragiqui::. Il Se dit particulièrement des monuments élevés par un chorége : La prétendue lanterne de Démosthène à Athènes parait être un monument chorégiquk. (Complém. de l'Acad.)

Chorcgiquc» (Monuments). Voy. choragiquiïs (Monuments).

CHORÉGRAPHE s. m. (ko-ré-gra-fe — du gr. choreia, danse ; graphe, j'écris). Compositeur de ballets, de pas de danse; auteur d'ouvrages de chorégraphie : Le fameux Henri s'était fait comme chorégraphk, en Italie, une réputation colossale. (Alex. Dum.)

CHORÉGRAPHIE s. f. (ko-ré-gra-fî — rad.

chorégraphe). Art de composer, de noter, de diriger, d'ordonner des ballets et des danses: Jehan Tabourot est le premier qui ail écrit sur la chorégraphie. (Bouillet.) Je serais désespéré qu'on m'accusât de manquer de profondeur à propos de chorégraphie, et que l'on pût croire que je n'ai pas la symbolique de Kreutzer. (Th. Gaut.) Les classiques de la chorégraphie soiit bien autrement entêtés et violents que les classiques de la littérature. (Th. Gaut.) Il Art de la danse : Achille à Scyros passe pour le chef-d'œuvre de la musique appliquée à la chorégraphie. (Raoul Roche t te.)

— Encycl. La danse est chose fort ancienne : les Hébreux dansèrent au sortir de la mer Rouge et autour du veau d'or ; les jeunes filles de Silo se livraient à la danse dans les champs, lorsqu'elles furent surprises par les jeunes gens de la tribu de Benjamin, qui les enlevèrent de force d'après le conseil des anciens d'Israël ; David dansa devant l'arche ; Socrate lui-même apprit à danser d'Aspasie, et les soldats de Crète et de Sparte allaient à l'assaut en dansant. On assure même que les chevaux des Sybarites sautaient au lieu de courir sus à l'ennemi quand la musique militaire donnait le signal du combat. Ainsi la danse remonte à la plus haute antiquité ; mais l'artde fixer sur le papier M'aide de signes conventionnels les ligures quiconstituent une danse ou un ballet est un art tout moderne, et qui ne doit rien aux souvenirs et à l'imitation antiques. Il dut naître au xvio siècle, quand les ballets devinrent à la mode.Enl580,onnepossédaitencoreen France que les ballets dans lesquels les récits chantés et le dialogue parlé succédaient tour à tour à la danse. Composés sans esprit et sans méthode, ces grossiers essais s'éloignaient également des règles du drame et delà décence. Il est, par exemple, une infinité de couplets .' ses aux dames de la cour de nos rois très-chrétiens que nous n'oserions reproduire ici, même en leur faisant subir de notables adoucissements. Baltasarint, musicien italien, que le maréchal de Brissac avait amené du 1 Piémont k Catherine de Médicis, fut nommé intendant de la musique et ordonnateur des ballets et fêtes de la cour. On trouve le détail de l'un des divertissements chorégraphiques organisés par lui au grand étonnement de toute La cour dans un ballet intitulé: iialh-t comique de la Roy ne, faict aux nopees de Mo sirur le duc de Joyeuse et de Mademoiselle de Vaudemont, rempli de diverses devises, mat* nu odes, rhannons île musique et autres gentillesses (Paris, 1582, in-4*>). Ce ballet, exécuté smis la direction de Baltasarini, que le roi surnomma Beav joyeux, h cause de son humeur enjouée, et les gambades, pantomimes et morceaux de ] À ies et de musique, décors et costumes qui l'accompagnèrent coûteront plus de 1,200,000 écus. Brantôme nous parle d'un autre ballet exécuté vers le même temps d'après les ordres de Catherine de Médicis, ■ à l'arrivée des Polonois, qu'elle festina superbement en ses Tuileries, • lequel fut composé de ■ seize dames ou damoiselles, des plus belles et des mieux apprises des siennes, qui irurent dans un grand roch tout argenté, estaient assises dans des niches eu forme de nuées de tous costez. » On voit par

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le récit descriptif de Brantôme que le chorégraphe avait parfaitement tracé k l'avance tous les pas et toutes les attitudes de ses personnages : ■ Ces seize daines représeutoient les seize provinces de la France, et, après avoir faict dans ce roch le tour de la salle par parade, comme dans un camp, et après s'estre bien faict voir ainsi, elles viudrent toutes k descendre de ce roch, et s'estant mises en forme d'un petit bataillon bizarrement inventé, les violons montans jusques à une trentaine, sonnans quasi un air de guerre fort plaisant, elles vindrent marcher soubs l'air de ces violons, et par une belle cadence, sans en sortir jamais, s'approcher et s'arrester un peu devant Leurs Majestez, et puis après danser leur ballet si bizarrement inventé, et par tant de tours, contours et destours, d'entrelasseures et meslanges, affrontements et arrêts, qu'aucune dame jamais ne faillit se trouver k son tour ny a son rang ; si bien que tout le monde s'esbahit que, parmi une telle confusion et un tel désordre, jamais ne faillirent leurs ordres, tant ces dames avoient le jugement solide et la retentive bonne, et s'estoient si bien apprises ; et dura ce ballet bizarre pour le moins une heure, lequel estant achevé, toutes ces dames, représentant les dites seize provinces que j'ay dict, vindrent à présenter au roy, à la royne, au roy de Polongne, à Monsieur, son frère, et au roy et royne de Navarre, et autres grands de France et de Polongne, chacune k chacun une placque toute d'or, grande comme la paulme de la main, bien esmaillée et gentiment en œuvre, où estoient gravés les fruiets et singularitez de chaque province en quoy elle estoit plus fertile, comme : la Provenee des citrons et oranges, en la Champagne des bleds, en la Bourgogne des vins, en la Guyenne des gens de guerre; grand honneur certes celui-là pour la Guyenne; et ainsi consécutivement de toutes les autres provinces. ■ Voilà bien, naïvement décrite, une action chorégraphique. Rien n'y manque, et l'allégorie, comme dans la plupart des compositions de ce genre qui de toutes parts vont bientôt surgir, y joue le rôle principal. Vers le même temps, le duc de Montmorency, dont la cour était magnifique et ressemblait à celle d'un souverain, faisait exécuter des ballets à Toulouse, avec un grand appareil de mise en scène. Le prologue de ces drames dansés était écrit en languedocien. Les hauts dignitaires de l'Eglise se montrèrent les plus ardents propagateurs des divertissements chorégraphiques. Un comédien met en scène deux grands ballets, et l'archevêque de Lyon en accepte la dédicace : Ballet des amours de Diane et d'Endymion, en machines, dansé sur le fameux théâtre de Lyon, par la troupe des comédiens de monseigneur le duc et maréchal de Villeroy; dédié à monseigneur l'archevêque; composé par Scipion Dupille, comédien de la même troupe (Lyon, 1765); Ballet de la force des Charmes, etc. Les pères jésuites faisaient représenter des tragédies avec chœurs et ballets dans leurs maisons professes.

Les succès qu'obtenaient les ballets inspirèrent naturellement à ceux qui imaginaient ces divertissements princiers le désir de perpétuer par la tradition écrite leurs compositions dansantes. On écrivait les sons, pourquoi n'aurait-on pas écrit des mouvements et des gestes? Un chanoine de Langres, Jehan Tabourot, qui prenait le nom anagrammatique de Thoinet Arbeau, fut le Cadmus de cet art nouveau, et essaya le premier de poser des règles à l'écriture chorégraphique. Ce digne homme, qui s'essuyait à gagner le paradis en étudiant la pavane , le tricotet et le branle, avait, dès l'année 1588, publié un livre très-curieux par la naïveté des enseignements et du style, qu'il intitula Orchéosographie. C'est le plus ancien ouvrage où il soit question des procédés à employer pour peindre la danse. Mais la route tracée par notre chanoine sembla peu praticable à ses contemporains, et il ne put réussir à faire école ; ou persista même à croire qu'un résultat satisfaisant était chose impossible. Cependant, le premier jalon était posé; il ne fallut pas inoins d'un siècle pour qu'on s'en souvînt parmi les maîtres du genre, lesquels s'inquiétaient toujours des moyens de donner quelque durée à des élucubrations qui, après des triomphes passagers , disparaissaient sans laisser de trace. Une maxime chinoise dit que ■ l'on peut juger d'un souverain par l'éclat de la danse durant son règne.» Louis XIV semble avoir voulu donner raison à cette maxime. 11 fut un parfait danseur et fit beaucoup pour l'art qui nous occupe. Il fonda, en 1661, une Académie de la danse, «composée des treize des plus expérimentés dudit art;, et ce goût royal fait comprendre l'engouement prolongé des Français pour cet amusement, les progrès qu'ils y firent, la réputation qu'ils y acquirent et les pompes dont ils l'entourèrent. Beauchamp, célèbre maître de danse, mort en 1G95, le mieux écouté des professeurs de Louis XIV, trouva de nombreux encouragenu >nta dans le goût prononcé de ce monarque prétentieux pour les exercices propres à faire valoir l'élégance de la jambe et la souplesse du jarret. A la faveur d'un si haut patronage, Beauehnmp, dont les talents chorégraphiques ont mérité les éloges de Jean-Jacques Rousseau, en revint aux essais de Jean Tabourot; il perfectionna son travail et parvint k fixer sur le papier l'ensemble et le détail des ballets qu'il composait pour l'Opéra dirigé par Lulli, et dans lesquels il figurait lui-même aux ap-

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plaudlssementa des dilettantes. Toutefois, il faut bien croire que sa méthode était loin d'être parfaite, puisque rien ne nous est parvenu de ce qu'il écrivit sur cette matière. Quoi qu'il en soit, il se prétendit l'inventeur de la chorégraphie, titre qui lui fut disputé par Ruoul-Auger F'euillet, maître de danse, qui, lui aussi, prétendit avoir trouvé le premier l'art de noter les pas et les ligures de ballet. 11 en résulta un procès, et le parlement se prononça en faveur de Beauchamp, chargé alors de l'inspection de l'école de danse établie à l'Opéra, et dont l'enseignement avait ce caractère officiel qui a tai.t de poids chez nous; mais les artistes révisèrent cet arrêt, et la méthode de Feuillet prévalut. Son livre parut en 1701, sous le titre de : la Chorégraphie ou YÀrt d'écrire la danse par caractères, figures et signes démonstratifs ; les principes qu'il contient ont été adoptés par Duprè et Noverre ; ce sont, sauf certaines modifications imaginées par ces deux fameux danseurs, les seuls en usage aujourd'hui. Le célèbre Pécourt, qui avait succédé à Beauchamp dans la composition des ballets, serait aussi, au dire d'une Histoire de l'Académie royale de musique, écrite par un des secrétaires de Lulli , l'auteur d'un 7'rai/e' sur l'art de noter les pas de la danse, mis au jour de sun temps par feuillets. Mais nous nous demandons s'il ne faut pas voir dans ce dernier mot, que nous soulignons à dessein, une erreur typographique et lire le nom de Feuillet. Nous ne pouvons donner qu'une idée imparfaite des procédés qu'emploient les maîtres de ballet. Les caractères adoptés en chorégraphie sont des espèces d'hiéroglyphes donnant le dessin très-simplifié de la chose qu'ils représentent. Ainsi, il y a des signes qui indiquent sur le papier la position des pieds : un petit rond ou un point noir figure la place du talon, et une ligné marque la direction de la pointe sur le parquet.

L'art de la chorégraphie, peu pratiqué et peu répandu, soumis encore à des règles vagues et peu précises, est resté imparfait; car, selon la remarque de Noverre, s'il indique l'action des pieds et les mouvements des bras, il n'indique ni les positions, ni les contours qu'ils doivent avoir, et ne montre ni les altitudes du corps , ni les effacements , ni les oppositions de la tête. Aussi, ne pouvant surmonter ces difficultés matérielles, augmentées encore par la nature des ballets, où l'on met eu œuvre des masses de danseurs formant des groupes multipliés, la plupart des chorégraphes modernes se contentent de jeter sur le papier le dessin géométral des formes principales et des figures les plus saillantes de l'action ; aussi faut-il une certaine science pratique pour bien les comprendre à la lecture.

Noverre, dont nous venons de citer le nom, doit compter parmi les chorégraphes comme un de ceux qui ont fait accomplir le plus de progrès à leur art. Dès l'année 1760, il avait exposé ses idées sur la régénération de la chorégraphie, dans un ouvrage intitulé : Lettres sur la danse et les ballets, qui fut publié à Lyon (1 vol. in-8°). Ce livre, dans lequel l'auteur traite de l'opéra français, offre des vues aussi remarquables par leur justesse que par leur nouveauté à cette époque. Il en a été fait successivement plusieurs éditions en France et k l'étranger; la dernière a paru k Paris, en 1807, sous le titre de : Lettres sur tes arts imitateurs en général, et sur la danse en particulier (2 vol. in-8<>). Parmi les chorégraphes qui se sont distingués, nous citerons encore, outre ceux déjà nommés précédemment, les Gardel, Dehesse, Dauberval, Duport, Blache, Aumer, Milon, Didelot, Albert Decombe, Coralli, Taglioni, Mazilier, Saint- Léon, Rota, qui tous ont laissé des ouvrages estimés en même temps qu'ils ont été, pour la plupart, des maîtres de ballet et des danseurs de premier ordre.

CHORÉGRAPHIQUE adj. (ko-ré-gra-fi-ke

— rad. chorégraphie). Qui a rapport k la chorégraphie ou à la danse : Etudes chorégraphiques. Art CHORÉGRAPHIQUE.

CHORÉGRAPHIQUEMENT adv. (ko-ré-gra- G-ke-man — iad. chorégraphique). Selon les règles de la chorégraphie : Un ballet noté

CHORÈGRAPHIQUEMKNT.

CHORÉIQUE adj. (ko-ré-i-ke — rad. chorée). Med. Qui :i|ipartient k la chorée, qui a rapport k la chorée : Affection choréiqub. Symptômes choriïiques. Il Qui est atteint de la chorée : Enfant CHORBIQtJH.

— Substantiv. Personne qui est affectée de la chorée : Guérir des choréiquks.

CHORELLÉES s. f. pi. (ko-rèl-lé — du gr. choreia, danse). Kntom. Section de la tribu des anthomydes, famirle des mésomydes, comprenant des insectes qui volent par troupes et semblent exécuter dans les airs une sorte de danse.

CHORÉMANIE s. f. (ko-ré-ma-nl — dugr.

choreia, danse, et de manie). Pathol. Syn. de cHonÉK.

CHORÈTRE s. m. (ko-rè-tre — du gr. chorélés, rustique). Bot. Genre d'arbrisseaux, de la famille des santalacées, voisin des leptonienes, comprenant deux espèces, qui croissent dans le sud de l'Australie : Les chorbtrès ressemblent assez bien à nos genêts. (C. Lemaire.)

CHORECTE s. m. (ko-reu-te — gr. cho-

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rentes; de chôma, danse). Ar.tiq. Personnage d'un chœur dans les représentations scéniques de l'ancienne Grèce.

— Entom. Syn. de xvLOponi;.

— Encycl. Antiq. Chez les Grecs, les citoyens qui faisaient partie du chœur ti

ou comique, et qui prenaient part au cl ce chœur, portaient le nom de choreules. En France, nous appelons choristes les artistes chargés de cet emploi. Les frais nécessités par l'entretien et l'instruction seenique et musicale des ckoreutes étaient suppurles par le chorége; tandis que toutes les dépenses relatives aux acteurs principaux, au local, aux costumes et à la mise en scène incombaient à l'Etat.

CHORÉVÊQUE s. m. (ko-ré-vê-ke — du gr. chôra, campagne, et de évêque). Hist. eccl. Nom qu'on donna, jusque vers la rin du xr siècle, aux vicaires chargés de remplir les fonctions épiseopales dans les villages : Les savants ne s'accordent pas sur les fonctions ni sur les prérogatives des chorévêques. (Acad.) D'après le cinquante-cinquième canon du concile de Nicée, il est ordonné aux chorévf.oiks d'élever les clercs, de les distribuer dans les églises et de veiller à ce qu'ils soient bien enseignés. (Dupanloup.) A Trêves, la dignité de chorèvèqoe était attribuée à quatre chanoines. (Bouillet.)

CHOKGES (Caturiges), bourg de France (Hautes-Alpes), ch.-l. de cant., arrond. et à 23 kilom. O. d'Embrun ; pop. aggl. 779 hab. — pop. tôt. 1,795 hab. Exploitation de pierres de taille et d'ardoises. Ruines romaines; ruines de bâtiments élevés par les templiers. L'église actuelle, classée parmi les monuments historiques, fut, suivant la tradition, un temple de Diane sous les Romains. Devant cette église s'élève, surmonté d'une croix, un bloc de marbre portant deux inscriptions latines, dont l'une est consacrée à Nérun.

CHORI s. m. (cho-ri). Bot. Genre de grands arbres, de la famille des amentacées, qui croissent dans le Malabar.

CHORIAMBE s. m. (ko-ri-an-be — de chorée, et xam'<e). Prosod. anc. Pied de vers grec ou latin composé d'un chorée ou trochée et d'un ïambe , comme le mot grec oulomenén ou le mot latin desidiam.

CHORIAMBIQUE adj. (ko-ri-an-bi-ke — rad.

choriambe). Prosod. anc. Se dit des pieds de vers grecs ou latins composés d'un chorée et d'un ïambe : Pied choriambique.

— Encycl. Les divers mètres employés par Horace peuvent se diviser en quatre classes. C'est à la dernière qu'appartient le vers choriambique, qui tire son nom du pied choriambe, composé d'un chorée et d'un ïambe. Il y a deux sortes de vers choriambique : îo le choriambique pentamètre ou grand asclépiade , nommé aussi phalécien, composé d'un spondée, de trois choriambes et d'un pyrrhique. Un repos est nécessaire après chaque choriambe :

Au/fam, Vare, sacra vite prius severis arborem; 2o Yronique mineur, qui tire son nom du pied appelé petit ionien (deux brèves et deux longues). Deux ou quatre de ces pieds forment un ionique mineur dimètre ou tétramètre :

Neque scjiii pede victus.

Sîmul unctos Tîberinis humeros lavit in undis.

CII0R1CUS, rhéteur et sophiste grec, né à Gaza. Il florissait sous Justinien, vers 520, et avait composé un grand nombre d'ouvrages dans le genre sophistique, quoiqu'il fût chrétien. Il ne reste de lui que quelques opuscules, des fragments et une vingtaine de discours. Le tout a été publié par Boissonade (Paris, 1846), avec un commentaire érudit et spirituel.

CHOR1ER (Nicolas), historien et littérateur français, né à Vienne (Isère) en 1609, mort en 1692. Il exerça avec succès la profession d'a- VOCat dans sa ville natale, Ht partie en 1666 de la commission chargée de rechercher en Dauphiné les usurpateurs des titres de noblesse, et fut créé en 1674 comte palatin de l'Eglise romaine. Il consacrait tous les loisirs que lui laissait le barreau à l'étude des lettres et à des recherches sur l'histoire et les antiquîtés de sa province; il en publia les résultats dans les ouvrages suivants : Recherches sur les antiquités de Vienne (1659); Histoire le du ltauphiné(\66l- 1672, 2 vol. in-fol.); Nobiliaire du Dauphiné (1697, 4 vol. in-4°). Ce ne sont là que des compilations où la criti jii ■ fait entièrement défaut et qui sont en outre fort mal écrites. L'auteur^ paraît-il, écrivait mieux en latin, ainsi que le prouve son hvre intitulé: Aloysiœ Sygeœ de arcanis amorts et Veneris ; mais si le style de cet ouvrage est d'une grande pureté, le fonds en est des plus obscènes , et Chorier commit une mauvaise action en le publiant sous le nom d'Aloysia Sygea, femme de lettres espagnole de l'époque. Dans une autre édition, il fut donné comme l'œuvre de Meursius , et le véritable auteur ne fut démasqué que plus tard.

CHORILÈNE s. m. (ko-ri-lè-ue — du gr.

choris, séparément, et du lat. lœna, tuuique). Bot. Genre d'arbrisseaux, de la famille des diosmées, voisin des ériostémons et des phébalies, et renfermant une seule espèce, qui croît en Australie.

CHORINE s. f. (ko-ri-ne). Crust. Genre de décapodes brachyures, comprenant quatre espèces exotiques.

CHOR

CHORION s. f. (ko-ri-on — mot gr. formé r. Nome que L'on chantait en l'honneur de Cybele.

— Pbysiol. Nom que l'on donne à la plus extérieure des enveloppes du fœtus.

— Bot. Nom donné- par les anciens auteurs

ilpe liquide qui, avant la fécondation, constitue l'amande de la graine, et qui disparaît avant la matui

— Encycl. Embryog. Au milieu des mutations incessantes qui s'accomplissent au sein de l'œuf humain, le chorion est comme tructible ; il est, en quelque sorte, la première

enveloppe protectrice de l'em- Son rôle protecteur se continue jus-

au'au terme ... e, et il ne se sépare

u fœtus qu'au moment de la parturition. l)ès

I un VI-

tellus ou jaune; u i eloppe

ce \ tellusj ■■'•'. i la membrane viteîline ou premier chorion. Cependant, a la surface du vit'llus, deux feuillets ont pris naissance; ce sont les feuillets du blastoderme. Suivant quel- , la membrane viteîline se réi feuillet séreux du blastoderme; telle est l'origine du second chorion. Suivant d'autres, au contraire, le nouveau chorion ne résulte que de l'aceolemeiit de la membrane viteîline au feuillet séreux. La première fonction du chorion est de Hxer l'œuf sur les parois de la caduque réiléchie, et, dès la première quinzaine de la naissance de l'œuf, elle se hérisse de villosités membraneuses à l'aide desquelles elle se fixe. Plus tard, quand l'allantoïde a pris naissance, et qu'elle s'est appliquée à la face interne du chorion, on voit les vaisseaux sanguins qui partent de la nouvelle membrane d'enveloppe pénétrer les villosités, allant ainsi à la rencontre de la caduque. Alors un double phénomène se passe. Tandis que les villosités qui pénètrent la caduque réiléchie s'atrophient et disparaissent, celles qui répondent à l'espace laissé libre entre les deux feuillets repliés de cette membrane prennent un développement considérable; ce sont ceux-ci qui plus tard formeront le placenta. Ainsi, par sa lace externe, le chorion est en rapport avec la caduque réfléchie; par sa face interne avec l'allantoïde qui s'y est accolée. A ce moment, c'est comme un troisième chorion qui a pris naissance en se doublant à sa face interne du feuillet allantoïdien ; à sou tour, ce nouveau chorion touche par sa surface intérieure la membrane de l'amnios, iont il n'est séparé que par un liquide albumineux qui disparait peu à peu , et permet un accolement complet des deux membranes protectrices.

Au terme de la grossesse, le chorion est devenu l'enveloppe moyenne de l'œuf; il est doublé en dehors par la caduque, en dedans par l'amnios. Avec une faible épaisseur sa résistance e^t très-grande; quand on le coupe, il crie sous le scalpel à la façon d'une membrane fibreuse. Deux feuillets le composent: un externe, l'exochorion , et l'autre interne, l'endoehorion, qui est seul vasculaire. A partir du placenta, le chorion fournit aux vaisseaux ombilicaux une espèce de gaine qui les accompagne dans toute leur étendue. Au niveau de l'ombilic, il limite, par son union avec le derme, le point futur de séparation du cordon.

CHORIONNAIRE adj. (ko-ri-o-nè-re — rad.

chorion). Physiol. Qui a rapport au chorion: Membrane chorionnaire.

— Bot. SVU. d'ÉTAIRIONNAIRE.

CHORIPÉTALE s. m. (ko-ri-pé-ta-le — du gr. choris, séparément, et de pétale). Bot. Genre d'arbrisseaux, de la famille des myrsinées, formé aux dépens des myrsines, et comprenant deux espèces qui croissent dans l'Inde.

CHORIQUE adj. (ko-ri-ke — du gr. choros, chœur). Antiq. gr. Se disait des vers qu'on chantait dans les chœurs : Vers choriqoi:s.

— s. f. Sorte de flûte sur laquelle on accompagnait les dithyrambes.

CHORIS (Louis), peintre et voyageur russe, né en 1795. mort eu Amérique en 1S28. Habile à peindre des objets d'histoire naturelle, il accompagna en 1813 le botaniste Marschall de Biberst- m dans le Caucase, et l'année suivante Otto de Kotzebue dans son voyage de circumnavigation. Il vint en 1819 à Paris, et, sur l'invitation des savants, dessina les belles études qu'il avait recueillies dans C'est alors que fut publié le Voyage pittoresque autour de monde (1821-1823), dont le texte est de Cuvier, de Chamisso et du docteur Gali. Les dessins de cet ouvrage sont justement estimés pour leur exactitude. Les Vues et paysages des régions équinoxiales (1S26) en forment la suite. Parti de France en 1827 pour un nouveau voyage en Amérique, Choris fut assassiné par des voleurs près de la Vera-Cruz. Il avait travaillé avec ses maîtres Gérard et Regnault au tableau du Sacre de Chartes X.

CHORISANTHÉRIE s. f. (ko-ri-zan-té-rï — du gr. choris, séparément, et û'anthèré). Bot. Nom donné à tous les végétaux, dans lesquels les anthères sont distinctes.

CHORISE s. f. (ko-ri-ze — du gr. chorizo, je sépare). Bot. Dédoublement de certaines parties [par formation d'organes surnuméraires.

CHORISÉMA s. m. (ko-ri-zé-ma — du gr.

choris. séparément; sema, marque, étendardj. Bot. Genre de plantes, de la famille des légumineuses, tribu des podalyriées, comprenant

CIIOR

un assez grand nombre d'espèces qui croissent en Australie. D On écrit au^s, CIIORIZÉUA,

CHORI.SKMK et CUORIZÉMb:.

CHORISIDE s. f. (ko-ri-zi-de — du gr. chorisis, séparation). Bot. Genre de la famille des composées, tribu cées, formé aux dépens des prenant renfermant une seule espèce qui croit au Kamtsc:

CHORISIE s. f. (ko-ri-zî — du gr. chorisis, séparation). Bot. Genre d'arbres, de la famille des sterculîaoées, tribu de: prenant trois espèces qui croissent au Brésil.

CHOR1SMA s. m. (ko-ri-sma — du gr. chorizô, je sépare). Bot. Syn. de chori

chorisolépide ■,. f. (ko-ri-zo-lé-pi-de — du gr. chorizo^ je pis, lepidos,

t. Nom donné k l'ii composées, quand il est forme d'écaillés distinctes.

CHORISPERME s. m. (ko-ri-sper-me — du gr. choris, séparément; sperma , semence). Bot. Syn. de chorispore.

CHOR1SPORE s. f. (ko-ri-spo-re — du gr. choris, séparément; spora, semence).

Genre de plantes, de la famille des crue tribu des cakilinées, comprenant un petit nombre d'espèces, qui croissent dans l'Asie centrale.

CHORISPORE, ÉE adj. (ko-rï-spo-ré — rad. chorispore). Bot. Qui ressemble aux chorispores.

— ; s. f. pi. Sous-tribu de cakilinées, dans la famille des crucifères, ayant pour type le genre chorispore.

CHORISTE s. (ko-ri-ste — lat. chorista; de chorus, chœur). Personne qui chante dans un chœur : Une choriste de l'Opéra. En France, les choristes sont généraler.it testables. (Bouillet.) Tout choriste ou tout figurant se croit méconnu, et pense à part lui qu'il vaut bien le premier sujet. (Th. Gaut.)

— Chantre d'église; religieux, religieuse qui chante au lutrin :

... En ce sacra lieu, pur un heureux hasard. Entrent Jean le choriste et le aonneur Girard.

— Chorégr. Artiste qui prend part aux danses d'ensemble , mais non aux pas exécutés par des danseurs isolés.

— s. m. Nom que les Italiens donnent au diapason, ou à tout instrument destiné à donner le ton : Autrefois le choriste était un sifflet. (Bachelet.)

— Bot. Genre d'arbrisseaux, de la famille des rubiacées, tribu des hédyotidées, comprenant un petit nombre d'espèces, qui croissent au Mexique.

— Encycl. Théâtr. Les choristes de la danse sont le plus généralement désignés sous le nom de figurants, appellation moins relevée sans doute, mais en somme très-nécessaire pour éviter toute confusion. D'ailleurs, entre les artistes du chaut et ceux de la danse, il y a une ligne de démarcation bien tranchée. Ceux-ci et ceux-là, ne répétant que rarement ensemble, se fréquentent peu : ils se connaissent, voilà tout. D'autres causes, que la suite de cet article rappellera, contribuent encore à maintenir la séparation des deux genres, séparation plus absolue, plus visible chez les femmes que chez les homme>, et dans laquelle les questions d'âge et de beauté entrent pour une large part. En effet, tandis que les choristes dansants sont appelés à séduire les yeux par l'exhibition de certains avantages personnels, les choristes chantants peuvent, a la rigueur, se contenter de charmer les oreilles ; on n'exige d'eux ni les formes d'Apollon ci les grâces des divinités mythologiques. Aussi bien , nous savons tous qu'un organe agréable, qu'une voix mélodieuse, étendue, puissante ne se trouve pas toujours dans la poitrine d'un bel homme ou le gosier d'une belle femme. Il est déjà fort difficile d'obtenir pour les premiers emplois des sujets bien taillés, et souvent le public a dû faire des concessions en faveur du talent et de la voix ; il a dû plus d'une fois, depuis Mlle Le Maure, accepter des cantatrices petites et mal faites; les ténors qu'il a applaudis n'ont pas tous été des Jélyotte, tant s'en faut. A plus forte raison, pour chanter dans les chœurs, n'est-il pas nécessaire d'être de la première jeunesse ni même de la seconde beauté. La troupe chantante, toujours moins belle que la troupe dansante, n'a ni âge ni sexe, elle n'a qu'une voix, et lorsque la voix d'un sujet est bonne et juste, on la conserve précieusement; aussi les dames choristes, si plaisamment nommées les dames de chœur, ontelles généralement droit à nos respects... par leur âge avancé et par leurs états de service. Il n'en est pas de même en ce qui concerne les demoiselles de la danse. Pendant que le maître de ballet choisit des Adonis, des Vénus, le chef du chant s'applique à former une collection de tuyaux sonores. Toutefois, reconnaissons que "le hasard ne lui est cas toujours hostile : on a vu de jolies voix fournies par de beaux corps. Les choristes qui réunissent le double attrait d'un visage agréable et d'un organe magnifique conquièrent facilement le grade de coryphée. Le coryphée est un artiste, homme ou femme, plus habile que ses camarades, que l'on fait sortir des rangs pour exécuter un solo plus ou moins important, et qui reprend ensuite sa partie chorale en se

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monie instrumentale. Jusqu'en 1790, le masque ises de fournir ui.' .s longue, car les jambes sont plus dis ; age,témoinlaGuimard, • ois ans, obtint un si au milieu d'un essaim déjeunes ballerines dans une représentation à bénéfice. Aujourd'hui, une figurante de trente ans marche à son déclin. Qu'on n'aille pas en conclure que les chœurs de la danse présentent toujours un ensemble irréprochable de jeunesse et de beauté. Les soins, la surveillance des maîtres de ballet n'empêchent pas la laideur bien caractérisée de mimer et de danser avec succès au théâtre. Le talent vient en aide & ces rares exceptions.

Les choristes du chant et les choristes de la danse répètent rarement ensemble, nous l'avons déjà dit, mais ils manœuvrent de concert sur la scène; dès que la représentation est finie, ils se séparent, sans que, par suite des Liions du service qui les réunit chaque jour, il s'établisse entre eux aucune relation d'amitié, de société, de camaraderie parmi les femmes. Rien n'est plus facile à comprendre : les goûts et les tendances ne sont pas les mêmes ici que là. L'état de choriste chantante nécessite des études, une vocation, un travail : on ne se fait pas chanteuse comme on se fait marcheuse. La chanteuse fournit une carrière souvent assez longue, la danseuse passe et disparait dans une pirouette ; la première a le plus ordinairement dépassé la saison des folies, la seconde y entre à peine ; elle a vingt ou vingt-cinq ans, n'apprend rien, ne sait rien , et abandonne ses appointements à sa femme de chambre. La chanteuse mène assez souvent une vie calme, une vie d'intérieur, tandis que la danseuse a, dès ses premiers pas gracieusement jetés ou battus, dirigé son ambition vers le luxe et les plaisirs. Ce qu'on exi-e le moins chez la choriste dansante, c'est qu'elle danse; elle doit, avant tout, être un objet jeune, agréable à l'œil. Les dames du chœur se marient, deviennent d'excellentes mères de famille, se contentent de modestes appointements ; elles font leur service au théâtre comme les employés à leur bureau, l'occupant d'une broderie, d'un tricot, lorsque les cavatines, les duos leur ménagent de longs repos dans une répétition. La vie des figurantes, appelées par elles sauteuses, diffère essentiellement de ces mœurs bourgeoises. Il y a cependant plus d'une exception a la règle, et l'on citait, par exemple, il y a quelques an- I nées, telle choriste du chant dont l'étonnante I fécondité peuplait l'Opéra de ténors et de : contraltos en herbe. En revanche, on possédait dans le corps de ballet trois Jeanne Darc, chevalières sans peur et sans reproche, dont U nous serait aisé de rappeler les noms si nos scrupules ne s'y opposaient

A ces causes diverses de scission existant entre la troupe chantante et la troupe dansante, U faut en ajouter de plus anciennes, notamment les lettres patentes de Louis XIV, qui permettait à sa noblesse de chanter à l'Opéra sans déroger, et ne faisait k cet égard aucune mention de la danse. Oubli fort inatl tendu de la part d'un roi baladin 1

La plupart des premiers sujets de la chorégraphie ont fait d'abord partie do chœur de ' la danse; les choristes du chant parviennent plus rarement aux emplois élevés. De leurs rangs sont sortis cependant un assez grand nombre de célébrités, entre autres la fameuse MUe de Maupin, qui, simple choriste au thêâ tre de Marseille, vint à Paris, en 1695, débuter à l'Opéra dans les premiers rôles. Citons encore parmi les cantatrices MH" Defel, Petitpa, Coupée, Dubois, Duplant, Gavaudan, Maillard, Audinot, Aurore, Sainte- James, Mulot, Henri, Sontag, Unger, Laborde, etc. Parmi les hommes, rappelons les noms de Cochereau, le sieur de Chassé, Larrivée, Narbonne, Lainez, Châteauneuf, Chéron, Gavaudan. Huby, Chollet, Boulard, etc. Beaucoup d'autres notabilités du chant ont passé par les chœurs de l'Opéra avant de se faire un nom. Perae et Vilïoteau, deux de neleurs théoriciens, auteurs de travaux remarquables sur la musique, y tenaient leur partie en 1795. Le compositeur Candeii.e v :

en 1767. Le fameux chanteur Kubini, a; lant en 1835 la requête d'un choriste du Théâtre-Italien de Paris, que l'administration renvovait et qui demandait à rentrer en fonctions, signait : Rcbim, ancien choriste. C'est que, en effet, il avait été un modeste choriste du théâtre de Bergame avant de triompher comme

CHOR

ténor sans rival dans les opéras de Bellini, et il ne craignait pas <1« le dire. Le théâtre de Munich peut être fier d'avoir compté :

ses choristes un pauvre artiste dont le nom est désonnais immortel. Nous voulons parler d'Alors Senefelder, qui, réduit à copier de la musique pour augmenter ses maigres ressources, trouva un procédé merveilleux, créa un art nouveau, la lithographie.

Les choristes du genre masculin vivent assez généralement de l'église en même temps que du théâtre; et telle superbe voix qu'on a due le soir dans Guillaume Tell retentit te matin devant le lutrin dans une pieuse solennité. Aussi ces artistes ne peuvent-ils assister aux répétitions faites le dimanche et les jours fériés. On sait que deux chefs du chant placés l'un à droite, l'autre à gauche d-ans les coulisses, et tenant la partition des chœurs, dirigent aux représentations les masses chantantes, surveillent l'attaque en Leur donnant le ton. Le ton, voilà, en effet, ce dont s'occupent les choristes; quant aux paroles, ils n'en ont aucun souci, et bien fine serait l'oreille qui en saisirait le sens.

Les premiers choristes que l'on entendit en Italie avaient été appelés de France par Mlle de Valois, fille du régent, qui venait d'épouser le duc de Modène. Ce tut à l'Opéra de Modène qu'ils parurent dans leur nouveauté en 1719. Avant cette époque, on n'avait pas encore imaginé d'introduire les chœurs dans les opéras italiens : le chœur dramatique est d'invention française, et nous voyons des choristes dans le Ballet comique de la rogne, en

Le nombre des choristes chantants a atteint, depuis longtemps déjà, un chiffre dont il était loin jadis. On en trouvera la preuve dans le rapprochement suivant : Duret de Mainville, dans son Histoire de l'Académie royale de musique , reproduit un arrêté royal daté de 1713, et établissant le nombre et la qualité des individus qui doivent composer le personnel de ce théâtre; on y voit que le nombre des choristes est tixé à trente-deux seulement, dont vingt hommes et douze tilles, plus deux pages. Aujourd'hui, voici la division des chœurs de l'Opéra : pour les femmes, quatorze premiers dessus, onze seconds dessus, huit troisièmes dessus, onze quatrièmes dessus, plus huit enfants tenant une partie de soprano; pour les hommes, seize premiers ténors, quatorze seconds ténors, dix premières basses et quatorze secondes basses. Au total, cent six exécutants. A cet ensemble déjà respectable, on adjoignit récemment, lors dune reprise de Guillaume Tell , pour donner plus d'éclat à l'admirable finale du second acte de cet opéra, un corps de cent choristes supplémentaires.

En Italie, on nomme choriste (corista) le diapason. Autrefois, le choriste était un sifflet qui, au moyen d'une espèce de piston gradué, par lequel on raccourcissait ou on allongeait le tuyau à volonté, donnait toujours à peu près le même son sous la même division. On voit un de ces instruments au cabinet de physique de la Sorbonne, à Paris.

CHORISTIQUE s. f. (ko-ri-sti-ke — du gr. choros , chœur de danse). Antiq. Art de la danse chez les anciens.

— Encycl. « Ce n'est pas seulement avec l'épopée, dit Charles Magnin dans ses Origines du théâtre antique et du théâtre moderne, c'est encore avec la forme lyrique que le drame se confond et se mêle à son origine. Bien avant l'établissement des théâtres, l'instinct imitatif a trouvé chez tous les peuples a se produire et à se satisfaire en partie dans le mélange de la poésie, de la danse et de la musique, mélange qui a atteint en Grèce le plus haut degré de perfection, et qui y est devenu un art sous le nom de choristique. »

Far cette défiuition très-complète et trèsclaire, nous voyons que la choristique peut être considérée comme le premier essai du théâtre véritable en Grèce, et que cet essai constituait un genre parfaitement déterminé par le « mélange de la poésie, de la danse et de la musique. ■ L'intervention des instruments, du chœur, des stances chantées, des uses, en devait faire, toutes proportions s relativement à l'état de la mu époque, quelque chose se rappr

considérablement sinon de notre opéra -

derne, du moins de l'opéra tel que Lulli l'avait compris et créé. Ce qui est huis d

«-'est que ce genre naissant était déjà 11 e. comme le furent par la

suite la pantomime, la comédie et la tragédie, comme te sont aujourd'hui les divers genres qui concourent à l'éclat de nos spectacles. En tenant compte de l'inexpérience qui de- \ ait L'envelopper dans ses origines, la choristique n'en dut pas moins produire des jeux fort attrayants.

Les Grecs exprimaient par le mot chorée l'union de l'harmonie et du rn^thme (du rhvthme envisagé au double point de vue de la musique et de Ta danse), et créèrent le mot < pour préciser les rapports de la mu de la danse appliquées aune action théJ rudimentaire encore, mais réelle; c'est-à-dn-o que les chorodies étaient, à proprement parler, des chansons mises en action à l'aide d'un certain apparat, d'une certaine pompe, et que . m emble de I odies qui re-

cevait le nom de choristique.

Au temps où vivait Homère, les sons de îa lyre se mariaient k l'accompagnement voi ul ;

CHOR

en eflet, toutes les danses décrites par lui dans Y Odyssée s'exécutent aux accords de cet instrument. Ce n'est que bien plus tard que la flûte vient remplacer la lyre, et cet usage est importé d'Orient. Ce fut une véritable révolution dans l'art, ainsi que l'atteste le mythe de Marsyas. Plusieurs des danses que l'on trouve dans Hésiode s'effectuent aux sons de la flûte, et l'unique et juste grief qu'on ait pu invoquer contre cette innovation, c'est qu'elle enlevait a l'accompagnateur l'usage de la voix, inconvénient que n'avait pas la lyre.

La choristique était divisée par les Grecs, et par Platon en particulier, en deux grandes classes comprenant toutes les différentes sortes de danses et de chansons dansées en chœur. C'étaient d'abord les danses séreuses, imitant par des mouvements gracieux les corps les mieux faits; puis les danses comiques qui, par des mouvements burlesques et ridicules, imitaient les corps contrefaits. Les danses sérieuses étaient elles-mêmes subdivisées en deux classes, les danses guerrières ou pyrrhiques, et les danses pacifiques ou emmelies. Dans l'Aormus, qui était une de ces dernières, les jeunes garçons et les jeunes filles figuraient, par leurs entrelacements, la forme d'un collier. Le jeune coryphée s'avançait bientôt avec la vigueur naturelle à son sexe , et prenait des poses mâles et belliqueuses ; puis on voyait s'avancer la jeune tille qui dirigeait le chœur, et qui dessinait des pas empreints de grâce et de modestie. « Ainsi l'hormus, dît Lucien, présentait un collier où brillaient surtout deux vertus, la force et la modestie. » Parmi les emmelies, on remarquait les gymnopédies, qui se dansaient presque à nu (à Sparte), et les endymaties, ou danses vêtues, qui se voyaient à Argos.

Les danses comiques, ayant pour objet l'imitation des animaux, portaient un nom générique, mais chacune d'elles, selon son sujet, avait aussi une appellation particulière, qu'elle empruntait à l'animal dont elle cherchait à reproduire l'image. C'est ainsi qu'il y avait la grue, dans laquelle les danseurs figuraient les évolutions de ces oiseaux, qui volent par troupes nombreuses en suivant un chef; plus tard, il y eut une autre danse qu'on exécutait sur des échasses et qu'on appelait les vautours. Pollux cite encore la chouette et le hibou. Ainsi qu'on a vu en France, sous Philippe le Bel, une procession dite du renard , les Grecs eurent aussi une danse portant ce nom, et une autre qui s'appelait le {ton. On comprend que, dans cet ordre d'idées, les limites étaient inconnues; aussi le poète athénien Magnés put-il, sans exciter aucun étonnement, intituler trois de ses comédies : les Grenouilles, les Oiseaux, les Moucherons, et Aristophane l'imita-t-il en introduisant sur le théâtre de Bacchus des chœurs d'oiseaux, Ce grenouilles et de guêpes.

La transition entre ces danses, uniquement consacrées à l'imitation des animaux, et celles qui produisaient la caricature humaine se fit eu Grèce par le moyen des satyres, des pans, des cyclopes et des centaures. Pour ce qui est de la danse de ceux-ci, on suppose que c'est celle dont il est question dans Lucien, et qui s'exécutait au milieu des pots et des tables ; mais elle était à ce point fatigante qu'on l'abandonna promptement aux gens de la campagne. Il paraît probable que le chant qui lui servait d accompagnement était celui qu'Athénée dit avoir été composé par Lasus d'Hermione.

• On pourrait croîrOj dit Magnin, que les premiers essais d'imitations comiques ne mettant en scène que des acteurs muets, le lion, l'autruche, le singe, l'ours, la grue, etc., ne consistaient qu'en simples gestes; mais l'examen des faits ne continue pas cette opinion. Toutes les danses dont je viens de parler étaient accompagnées de discours ; ce qui , d'ailleurs, n'est pas plus surprenant que la parole donnée au loup , au renard ou à la fourmi par Esope. Je dois même faire remarquer que l'apologue est le plus ancien genre de littérature dialogué, et que l'antériorité de cette primitive espèce de dialogue semble provenir du même sentiment que je me suis plu à signaler, c'est-à-dire du respect de l'homme pour son image. Au reste, la fable n'est pas l'unique espèce de drame qui soit sorti de l'imitation des bêtes. Un des trois principaux genres du théâtre grec, le drame satirique, vient de cette source. Les saul des chèvres bondissant sur les rochers donnèrent lieu en Grèce à une danse demi-lascive et demi-plaisante, qui fut surtout usitée dans les campagnes aux têtes de Cérès et de Bacchus. De là les pans aux pieds de chèvre, les satyres à la tête ou à la barbe de bouc, et toutes les sortes de bacchants demi-hommes et demibêtes qui composaient les chœurs phalliques et dionysiaques, et exécutaient des danses joyeuses et pétulantes appelées de leurs noms pans, nymphes, satyres, et d'une dénomination plus générale, sicinnis. Lorsque Thespis et ses successeurs eurent changé les clhiius dithyrambiques en chœurs tragiques, les pans, les satyres et la siciunis furent quelque temps des grands jeux dionysiaques et abanaux habitants des campagnes; mais ils ne tardèrent pas à être réclamés par les fervents de Bacchus. Pratinas, contemporain d'Eschyle, établit le premier l'usage de faire suivre les tragédies d'une plus petite pièce dont les silènes, les pans et les satyres composaient *•» J« le chœur, et dont la

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sicinois demeura la danse attitrée, < l'emmélie était restée la danse des chœurs tragiques, comme le cordace demeura celle des chœurs de la comédie , après lui avoir donné naissance. ■

Le cordace est donc le nom que portait la danse dans laquelle les Grecs s'attachaient à reproduire, en les ridiculisant, les vices de la nature humaine. Tandis que l'emmélie était l'imitation des corps les mieux faits et les çlus sains, le cordace, ou danse comique, ne fut que celle des corps les plus mal faits ou les plus déformés par les suites des excès de sensualité ou des passions viles. L'état d'esclavage et de servilité étant celui qui rapproche le plus l'homme de la brute, et l'ivrognerie étant de tous les vices celui qui corrompt et dénature le plus la figure humaine, l'imitation d'un esclave plonge dans l'ivresse fut naturellement l'un des premiers sujets représentés par le cordace. Un crâne dénudé, une face rubiconde, un nez trognonnant, l'obésité d'une panse arrondie, des jambes titubantes, des yeux émerillonnés, enfin toutes les suites ridicules de la goinfrerie et des excès bachiques enfantèrent un type grotesque variable à l'infini, et que l'on vit s'idéaliser dans le silène et plus tard dans le parasite. Mais l'homme n'était pas l'unique héros de ces jeux; l'ivrogne femelle, la vieille femme prise de vin eut, avant de trouver place dans les pièces de Phrynicus, un rôle souvent important dans le cordace ; et le résultat de l'ivresse étant d'éteindre naturellement toute réserve, toute pudeur, il est supposahle que souvent cette danse devait être singulièrement et grossièrement impudique. Enfin la luxure, l'ivrognerie et le cordace demeurèrent des idées en quelque sorte inséparables.

Les danseurs s'aperçurent, en exécutant cette danse, que les chutes qu'ils faisaient excitaient au-dessus de tout l'hilarité des spectateurs; de là à chercher tous les moyens d'exciter et de multiplier ces occasions de gaieté, il n'y avait qu'un pas. On imagina donc le jeu de l'outre, qui fit appeler ascolies certaines fêtes de Bacchus qui se célébraient dans les bourgs de la Grèce. L'outre était frottée d'huile, et celui qui se maintenait le plus longtemps dessus la recevait pour récompense, avec le vin qu'elle renfermait. C'est cette variété du cordace à laquelle Aristophane fait allusion dans son Plutus, et qui a été décrite par Virgile dans les Géorgiques; cette danse était représentée sur un grand nombre de monuments. De certain passage d'Aristote, on peut inférer que les poésies dont le chant accompagnait le cordace étaient surtout composées de trochées, mètre qui plus qu'aucun autre avait le caractère titubant convenable à l'ivresse.

Le jour de la fête des congés, ou des eboès (le second des anthestéries), était principalement celui où le jeu de l'outre était en honneur, et où les vignerons et les jeunes villageois, en s'adonnant à ce plaisir, se livraient sans réserve à toutes les licences du cordace. On donnait alors un prix à celui qui pouvait absorber la plus grande quantité de vin nouveau. Les malignes railleries se mêlaient aux ébats joyeux et bruyants, pour le plaisir de tous, et l'on voyait, les joues empourprées de lie, des acteurs agrestes juchés sur ur hauts chariots, qui de là lançaient des sarcasmes à la foule, ou même, à l'aide d'ïambes moqueurs, exerçaient leur verve aux dépens des citoyens les plus csnsidérables et les plus connus. La fréquence de ces parades improvisées fit bientôt naître un art nouveau, et les chariots qui promenaient ainsi la raillerie dans les bourgs acquirent une réelle célébrité. On sait que vers la liiic olympiade, dans le bourg d'Icarie, un prix fut solennellement décerné k l'auteur de celle de ces parades qui fut jugée le plus divertissante. On lit h ce sujet sur les marbres de Paros : «Depuis que les habitants du bourg d'Icarie commencèrent à jouer sur des chariots les comédies inventées par Susarïon, qui eut pour prix un panier de figues et une amphore de vin

Du reste, Aristote nous fait savoir (De poetica, cap. v) que les commencements de la comédie ont été suivis avec moins d'attention, par les Athéniens, que ceux de la tragédie. C'est même relativement plus tard que la comédie fut admise par eux au nombre de leurs jeux publics, et ce fait, s'il en faut croire

3uelques critiques, ne commença à se prouire que vers la Lxxvm olympiade, 1 la comédie eut été perfectionnée en Sicil | ai Epicharme. A partir seulement de cette époque, elle eut droit de cité chez eux et trouva habituellement dans les fêtes solen- ■ dont les frais étaient en partie payés par l'Etat, et pour lesquelles, sur la dei du premier archonte, chaque tribu fournir un chœur. On ne saurait cependant inférer de là qu'aucun poète comique ne se soit fait jour à Athènes depuis l'époque où vivait Susarion jusqu'à la LXXVltr0 olympiade; on en connaît plusieurs, au contraire, outre

autres Magnés, Chiot ni es. Aeheo, TÙnoCréOD ;

mais kurs pièces n'étaient Que de simples di- 1 vertisseiueuts populaires qu'ils faisaient entrer ' de tour autorite privée dans les fêtes consa- : crées à Bacchus.

Par tout ce que nous venons de faire connu a pu se rendre compte de ce que c'était que la choristique. A uu moment donne, et lorsque la comédie eut pris naissance, des moi] i h. niions généi ilei i I | rufondesa introduis I tirent dans les coutumes théâtrales : la danse

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firoprement dite avait fait de tels progrès, a pantomime avait atteint un tel développement, une telle faculté d'expression, que bientôt le geste perfectionné secoua le joug de la parole et osa se passer de son secours. Il y eut des danses muettes , et à côté , ou plutôt presque sur les ruines de la choristique, on vit s élever un art nouveau, la danse pure, \'orchestique.

CHORISTITE s. f. (ko-ri-sti-te). Moll. Syn.

de SIMK1FEKK.

CHORISTOSPORÉ, ÉE adj. (ko-ri-stospo-ré — du gr. choristos, séparé; spora, semence). Bot. Se dit des algues dont les spores sont séparées ou distinctes.

— s. f. pi. Syn. de floridées et de bho-

DOSPERMEBS.

CHORIZANDRE s. m. (ko-ri-zan-dre — du gr. chàrizô, je sépare; aner, andros, homme, mâle). Bot. Genre de cypéracées, compr* deux espèces de la Nouvelle-Hollande.

CHORIZANTHE s. m. ( ko-ri-zan-te — du gr. chorizo, je sépare: antluts , fleur). Bot. Genre de plantes, de la famille des pol\ et de la tribu des ériogonées, comprenant quelques espèces qui croissent en Californie et au Chili.

CHORIZONTE s. m. (ko-ri-zon-te — du gr. chorizôn. séparant). Philol. Nom donné à des grammairiens qui considérèrent l' Iliade et V Odyssée comme appartenant à des auteurs distincts.

— Encycl. Ceux des savants modernes qui ont partage l'opinion des chorizontes anciens ont naturellement reçu le même nom. Quels étaient les arguments invoqués par les grammairiens anciens qui donnaient des auteurs distincts aux deux poèmes attribués généralement à Homère ? Des arguments assez

le plus souvent, et parfois même tout à fait puérils. Ce qui leur faisait croire que les deux ouvrages n'étaient point sortis du même cerveau, c'est qu'ils y trouvaient de nombreuses contradictions. Exemple : dans l'Iliade, la Crète a cent villes ; dans l' Odyssée, elle n'en a que quatre-vingt-dix. Autre exemple : dans 1 un des deux poèmes. Cassandre est appelée la plus belle des filles de Priam,etdans 1 autre, c'est Laodice. Si les anciens chorizontes n'avaient pas d'autres motifs à faire valoir, il ne devait pas être bien difficile à leurs adversaires de les réduire au silence.

Les chorizontes modernes raisonnent mieux. Leurs arguments sont tirés principalement de la différence incontestable de ton et de genre qui existe entre l'Iliade et l'Odyssée. X.'lliade est une épopée de guerriers et de batailleurs, elle nous peint la vie des camps; l'Odyssée, au contraire, est pacifique, c'est une épopée de marchands et de voyageurs, c'est la vie domestique. Nous sommes en face, non-seulement de deux tableaux différents, mais de deux époques distinctes, ce qui est plus grave, puisque les événements racontés dans les deux livres se suivent à court intervalle. L'Iliade, c'est encore la barbarie, si l'on peut employer ce mot en parlant des Grecs; l'Odyssée, au contraire, c'est déjà la civilisation. Ce n'est pas tout. Ne voit-on pas que le ton même est tout différent dans les deux poèmes? L'Iliade est plus pathétique ; tout est récit et action. L'Odyssée est plus morale; tout est discours et sentences. Le bouillant Achille et le prudent Ulysse sont-ils du même siècle ? Les combats de l'un, les voyages de l'autre ont-ils pu être conçus par le même poète? Et dans l'exécution même, quelle simplicité d'une part, quel art et quelle habileté de l'autre 1 Ici, nous trouvons un | . ie qui suit son inspi-

ration et son enthousiasme; là, nous reconnaissons un poète de talent, inoins entraînant, mais en même temps plus maître de lui, qui sait suppléer par 1 agencement et l'intérêt k la rapidité de l'action. Enfin, il n'est pas jus-

3u'à la langue qui, malgré l'uniformité du ialecte épique, ne présente encore des diffé- . sensibles de l'un à l'autre poème: elle est plus naïve et plus rapprochée de l'éolien dans l'Iliade; plus savante et plus voisine des formes ioniennes dans l'Odyssée.

On le voit, ces arguments sont sérieux : ils ne nous semblent pourtant point irréfutables. Sans doute il y a une grande différence de nature et de ton entre les deux poèmes; nous eons pas à le nier. Mais cette différence ne tient-elle pas tout simplement à la différence des sujets? Les héros de l'Iliade sont ■.;uivai:es et plus barbares que ceux de l'Odyssée, parce que ce sont des guerriers. Sous la tente et dans le camp, en taci ville assiégée, les Grecs, venus de loin, ne sauraient s'abandonner aux plaisirs et au luxe dont les Atrides, dans leur palais de Mycè- ! nés, ou les Phéaciens, dans leur riche demeure, pouvaient jouir en toute sécurité. Si les dieux , comme les hommes, ont une | munie différente dans les deux poèinque les passions que leur prête le poelu "« peuvent plus être les mêmes. Presque tous les tableaux sont touchants dans YOayssét que tous sont effrayants dans l'Iliade. Mais il est des tableaux qui se ressemblent. l-'And roman ue des portes Scées n'est-elle pas de la même famille et du même siècle que la Pénélope d'Ithaque? No sent-on pas que le même génie h créé ces deux figures également belles, également touchantes? Et quand même l'un des deux poèmes ternît plus entraînant, 1 autre plus calme, ne pour i ait-on pas expliquer cette

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diversité par l'Age du poète, et attribuer Y Iliade à sa jeunesse, l'Odyssée à sa vieillesse? Le même homme ne sent pas à vingt ou trente ans comme à soixante. La seule marque où l'on puisse reconnaître son identité, ces! le style. Or le style est-il vraiment différent dans les deux poèmes? Ne retrouve-t-on pas les mêmes tours de phrases, le même ordre et le même mouvement dans les discours? Et la versification, et les epitkètes consacrées , et les formules traditionnelles? Reste la question de la langue, plus archaïque, dit-on, dans Vlliadeque dans l'Odyssée. Mais quelles preuves donne-t-on de cet archaïsme? en quoi apparaît-il? à quels signes le reconnaît-on? Il est pour nous aussi inappréciable que la fameuse patavinité de Tite-Live. En vérité, si les grammairiens étaient sincères , ils disputeraient beaucoup moins.

Nous renvoyons les lecteurs désireux d'approfondir la question aux ouvrages principal] x où elle est traitée avec détails: Th.-Chr. Harless, Introdfuctio in historiam grcecœ linguœ (Altenburg, 1792-1795, 2 vol. in-go) ; supplément (léna, 1804 et suiv., 3 vol. in-8°) ; J.-A. Rienaecker, Initia historiée Grœcorum litterariœ, lre partie (Wilna, 1821, in-S0) ; 2^ partie (1823, in-8"); F. Schoell, Histoire de la littérature grecque profane, depuis son origine jusqu'à la prise de Constantinople , 2e édition (Paris, 1823, in-8°) ; Wilh. Mùller, Etudes sur Homère (Leipzig, 1824, in-8°) ; G. -G. Nitzech, De historia Hameri , etc. ( Hannov., 1830); G. Lange, Essai pour apprécier l'unité poétique de /'Iliade, en allemand (Darmstadt, 1826, in-8°); J. Creutzer, Questions préalables sur Homère (Francfort, 1828, in-S"); C.-L. Camman , Etudes sur /'Iliade et /'Odyssée /Londres. 1829, in-8°) ; Pierson, Histoire de la littérature grecque (Paris, 1857,in-12);Uttfried Mùller, traduit par Hillebrand, Histoire de la littérature grecque (Paris, 1865, 2 vol. in-S°).

CHORIZOPHYTE s. m. (ko-ri-zo-ti-te — du tfr. chorizo , je sépare; phuton, plante). Bot. Plante a étamines libres.

CHORLEY, ville d'Angleterre, comté et à 45 kilom. S. de Lancastre, à 32 kilom. N.-O. de Manchester, sur le bord de deux petites rivières qui font tourner de nombreux moulins ; 13,200 hab. Manufactures considérables de coton et vastes blanchisseries ; grand commerce de charbon, alun, plomb et pierres meulières que lui fournit le voisinage. On y remarque la vieille église de Saint- Laurent, monument saxon orné de vitraux peints , l'église moderne , plusieurs conventicules et quelques belles maisons particulières.

CHORLITO s. m. (chor-li-to). Ornith. Nom que l'on donne, dans le Paraguay, à plusieurs échassiers des genres bécasse et chevalier, u Chorlito des Indes, Rhynchée blanche.

CHORO s. m. (cho-ro). Mamm. Espèce de singe d'Amérique, appartenant au genre alouate ou hurleur.

— Encycl. Le choro est un alouate à queue jaune. 11 a la face courte, nue ou garnie seulement de quelques longs poils, avec une barbe bariolée de brun et de jaunâtre. Son pelage est brun noirâtre, d'une teinte plus sombre sur le dos, plus pâle sous le ventre, qui est très-poilu; sa queue est d'un brun olivâtre, avec deux bandes longitudinales jaunes. Cet alouate habite la Nouvelle-Grenade, et surtout la province de Jaën, où les naturels l'appellent choro; on le trouve aussi sur les bords du fleuve des Amazones. 11 vit en troupes assez nombreuses. Sa peau est fort recherchée par les indigènes , qui s'en servent pour leurs usages domestiques.

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