LIV. XI, CHAP. III
vit réduit, les quatre cent mille écus qui lui I dormait déjà profondément , lorsque la ville
étaient promis n'arrivant pas, à rester débiteur de leur solde, tandis que Schinner trouvait moyen de retenir, malgré leur rappel , les Suisses sous les drapeaux du pape; aussi Lautrec, voyant diminuer chaque jour ses Suisses, dut-il se retirer sur la rive droite de l' Adda, où il se retrancha, et établit son quartier général à Cassano. Mais Francesco Morooe, un des émigrés italiens, transporta des bateaux du B^embo sur l' Adda , et traversa le fleuve à Vaprio , au-dessus de Cassano. Les Italiens qui le passèrent les premiers furent attaqués"vigoureusement par Ugone de* Pepoli , puis par Lescuns ; mais Pescara étant venu les soutenir avec ses Espagnols, Lautrec se relira sur Milan. De tous ses Suisses, il ne lui restait que quatre mille hommes (1).
Prospéra demeura pendant quelques jours indécis s'il marcherait sur Milan, ou si , vu la saison avancée , il ne ferait pas mieux d'aller prendre ses quartiers d'hiver k Pavie ; enfin , le 19 novembre , dans la soirée , son avant-garde arriva devant Milan , et les Vénitiens évacuèrent le faubourg qui était menacé de plus près ; Pescara, suivi de quatrevingts arquebusiers espagnols , escalada le rempart ; le reste de ses gens le suivit , et la porte même de la ville leur fut livrée par
tomba entre les mains des alliés ; aussi Lautrec ne fit-il aucune tentative pour chasser lesEspagnols,maisil s'en futàComo,et fit prendre aux troupes qui lui restaient leurs quartiers d'hiver autour de B rescia, sur le sol vénitien (1). Lodi, Pavie, Plaisance, Crémone, ouvrireat leurs portes aux coalisés , et lorsque Lautrec reprit Crémone, Alessandro de' Vitelli s'empara , en revanche , de Parme pour le pape, et Pescara occupa Corao, que ses gens maltraitèrent horriblement. Finale et S.-Felice furent également bientôt repris aux Ferrarais, dont le territoire fut en partie occupé par les troupes du pape ; les Florentins prirent la Garfagnana, et Guicciardini s'empara d'une des contrées les plus dévouées au doc Alfonso, le Frignano (2).
Tel était l'état des choses dans la haute Italie, lorsque celui dont les efforts avaient principalement tendu à taire de ce pays te théâtre de la lutte entre la France et l'Espagne et l'Allemagne, disparut lui-même de II scène. Léon Xvenait de recevoir, le 2'* novembre, la nouvelle de la prise de Milan, lorsqu'il éprouva un malaise qu'il supposa d'abord de peu d'importance ; mais bientôt la fièvre prit le dessus, et l'enleva le 1er décembre. Il apprit encore la prise de Plaisance , et le dernier jour celle de Parme, Parme dont il avait dit les Gibelins milanais. Lautrec croyait les en- I autrefois qu'il mourrait volontiers , pourru nemis encore à Marignan, et son frère Lescuns | qu'elle lui fût rendue auparavant (3).
$ III. Du développement de$ arts de la représentation en Italie, jusqu'à la mort de Léon X.
La littérature et l'art en Italie atteignirent, sous le règne de Léon X , leur développement le plus brillant. Bien qu'il soit possible d'en trouver le motif ailleurs que dans la libéralité et le patronage de Léon , bien que d'autres causes aient pu préparer ce résultat , il n'en est pas moins incontestable que les honneurs et la protection que
(i) Sismondi,p. 48G.
Léon sut leur départir furent, pour la science et l'art, ce qu'un rayon de soleil vivifiant est
(1) Paruta , I. c, p. 337.
(2) Roscoe , 1. c, p. 343.
(3) Sismondi, p. 490. L'échanson du pape, Bernardo Malaspina, fut soupçonné d'avoir en^ poisonné Léon; le cardinal Giutio de'Mcdici arrêta néanmoins l'instruction de cette affaire, afin de ne pas compromettre un prioce poissant, qui pouvait être en jeu. Voyez, au »jet
JUSQU'A LA MORT
à l'épanouissement d'une fleur, tt l'on doit reconnaître qu'à l'exemple de son père et da vieux Cosimo, il provoqua les merveilles enfantées par le génie italien ; aussi son nom est-il intimement lié à l'histoire artistique de son temps , quelle que soit d'ailleurs la part qne Ton assigna dans les événements politiques de son temps à ses facultés personnelles. Pour nous, en présence des riches et brillants produits de l'art , et des progrès immenses accomplis de nos jours dans l'expression par la parole et par l'image , nous devons nous contenter de signaler la marche du développement en général , en nous renfermant dans les limites que nous prescrit le but politique de cet ouvrage.
Noua avons, plus haut (1), quitté les artistes florentins à une époque où , au jugement deRumohr, ils s'étaient partagés en deux écoles, dont Fra Filippo et probablement Cosimo Roselli étaient les chefs. Celuilà, pour l'expression de la passion , se rattachait évidemment à Sandro Botticelh* (2), aussi bien que le 61s de Fra Filippo, Filippinus de Florentta , élève lui-même de Sandro Botticelli, et qui surpassa par le goût et la noblesse son maître et son père (3) , sans pouvoir cependant se défendre d'une décadence progressive. Cette école finit avec Filippo ; car son élève Rafaellino del Garbo appartient par ses productions remarquables à l'école ombrienne.
Cosimo Roselli se distinguait par une touche particulière et vigoureuse a tempera, reproduite par Domenico Ghirlandajo, sans que nous puissions nous expliquer par la communauté d'école ou autrement la singu-
de l'empoisonnement probable de LéonX, Roscoc, 1. c, p. 349 sq., et le journal de Paris de Grassis dans l'appendice n» 214.
(1) Part. iv.
(2) Rumobr, Recherches sur F Italie, t.. H, p. 272: a Parmi les fresques delà chapelle Sixtioe à Rome , il y a une histoire de Moïse , chefd'œuvre d'expression et d'exécution. »
(3) Rumohr décrit ses ouvrages dans la chapelle Braucacci , et un tabernacle proche de S.-Margberita du Prato.
msT. d'itaux. n.
DU PAPE LÉON X. 577 lière analogie de ces deux maîtres. Sur leurs traces marchèrent également le frère de Domenico et son beau-frère, Bastiano Mainardi de S.-Gimignano, qni tous deux, <r lorsqu'ils s'écartaient de leur naturalisme conséquent d'ailleurs, » rappelaient, par l'expression des figures et la disposition des draperies, la manière de Cosimo. Domenico dut, par l'opiniâtreté de ses efforts, s'attacher à reprendre les avantages que donnaient A Filippo et à Sandro la vivacité de la conception et le bon goût ; il réussit si bien , que « ses œuvres croissent en mérite à mesure qu'il avance en âge(l).» Mainardi sut tempérer par une teinte de christianisme le naturalisme de ses beaux-frères, s'il est vrai, comme le prétend Rumohr, que les peintures de la chapelle délia Beata Fina, dans l'église paroissiale de S,-Gimignano, soient de lui.
Indépendamment de ces deux écoles de peinture, Florence dot à Luca délia Robbia une espèce de représentation dont nous avons également parlé plus haut (2). Luca couvrit , en 1438 , d'un de ses plus beaux ouvrages, l'espace compris entre les piliers qui soutiennent l'orgue , à gauche de la chapelle du milieu , dans la cathédrale de Florence (3). Bientôt Luca délia Robbia se livra à un genre de travail dont il est l'inventeur, <r ouvrages en terre
(1) Rumohr pense que Domenico avait beaucoup travaillé d'après les maîtres allemands, et il cite à l'appui de son opinion le tableau de saint Jérôme, qui porte le millésime de 1480, et que l'on voit au couvent Ognisanti. Ou admire encore de lui , la Cène , dans le même couvent , également de 1480 ; les fresques de la chapelle Sassetti dans l'église S.-Trinita, da 1 485 ; des tableaux dans le chœur de S.-Maria Novella , de 1490. II y a des tableaux de Domenico Ghirlandajo à Munich et a Berlin. Il mourut en 1493.
(2) Part. rv.
(3) Ces ouvrages sont maintenant en partie dans la galerie des Cffizi à Florence. D'autres ouvrages non terminés , qui se trouvent dans la même galerie , sont décrits par M. de Rumohr, pas», cit., p.290sq.
m uv, ki ,
cuite et elacéo à la surface (1) , » appelé depuis lui terre dtila Robbia. Ces ouvrages ont été, jusque vers 1530, reproduits maintes Cois et avec une perfection qui rivalise avec les travaux mômes de l'inventeur.
A côté de Luca délia Robbia «dont les premières œuvres expriment au plue haut degré U grà<* et la vivacité de la jeunesse, « et qui plus tard se montra riche d'imagination , et caractéristique dans l'expression , brillèrent encore d'autres artistes , « qui, sans égaler le goût et le génie de Luca, contribuèrent néanmoins , par des qualités spéciales, et surtout en transportant dans la peinture la correction de la forme, au développement général de l'art, a Panai eux noua citerons Antonio del Poilajuolo (3), Andréa dit Vexocchio ( 1408), dont les préceptes sévères , minutieux et réfléchis , familiarisèrent de bonne heure Leooardo da Vinci, «en élève, avec une étude consciencieuse des lois de l'anatomie, et lui flrent atteindre t dans la reproduction des formes organiques, une sûreté de touche, une finasse et une profondeur d'expression inconnues jusqu'alors : et enfin ou des élèves d'Andréa, Lorenzo di Gredi.
Leonardo da Vinci , « le créateur d'une théorie précise d'anatomie, d'un sentiment raisonné des lois des contours , » avait
(1) Luca entreprit, en 1W6, et de cette manière, un ouvrage représentant l'ascension du Christ. Il travailla éga'ement aux portes de bronze de la double sacristie de la cathédrale, que Donato avait do terminer antérieurement , et il acheva seul le revers de ces portes en l'absence de Michellozo , et après la mort de Maso di Bartolommeo , en 1164. Rumobr, p. 292.
(2) En s'eflbrçant de transporter dans la peinture le sentiment et l'entente des formes organiques, il inspira , ainsi que l'attestent les ouvrages de son frère à S.-Hiniato à Monte, aux peintres, ses émules sous d'autres rapports , le désir d'atteindre également par la peinture aune connaissance plus approfondie et plus complète des formes organiques. Rumohr, pais, cit., p. 302.
su dès son enfance, et du même coup d'oeil, embrasser l'aspect général et surprendre les détails ; aussi était-il complètement maître de son sujet. Celui de ses ouvrages qui jouit de plus de célébrité, la Cène, que l'on voit dans le réfectoire du couvent aile Grazie à Milan , est des dix dernières aînées du XV siècle (1). A une connaissance plus approfondie des principes de l'art, il joint le mérite de la naïveté primitive «es sujets religieux. C'est ainsi queres madones, indépendamment des qualités qui constitue ai le genre, sont remarquables par une attrayante beauté des formes, et par la grâce du geste, aussi bien que par l'autorité imposante du visage et la dignité du maintien.
Leonardo n'appartient qu'à demi asi écoles florentines dont nous venons de parler; car, bien que les travaux des maîtres qui l'avaient précédé aient dû lui servir de degrés pour atteindre le faite de fart » il ne vécut et n'agit pas moins, à aa meilleure époque , dans une indépendance complète des cercles de Florence et de Medjci. Bien ftieui, tandis que le duc Lodowico de Milan dsie-
(1) « L'harmonie de la disposition et des détails, la fermeté des lignes et des formes, la finesse du dessin et du modelé, ont acquit à Leonardo une grande supériorité sur les peintres ses contemporains; ee fut lui qui les iniiii aux mystères de l'art.» M. de Homo h r admire surtout parmi ses chefs-d'œuvre « le petit hémicycle au porche supérieur du couvent de S.-ObofrioàRome,et une madone dans la maison Buodvisi à Lucques.»(Ces deux ouvrages rappellent son maître et sou condisciple Lorenzo di Credi, et généralement la peinture florentine de l'époque delà jeunesse de Leonardo.) Il cite eucorel» Carità de la galerie électorale de Casse! , 1* sainte Catherine du musée royal de Copenhague, l'Adoration des Mages dans la Seuola lot- «tua de ta galerie des Uffici , et le saint Jérôme de la collection du cardinal Fesch , productions qui mettent sous les yeux les développements de l'art jusqu'à Leonardo da Vinci, et les ouvrages de l'époque où il prit le sceptre de la peinture.
JUSQU'A LA MORT
«l l'«mploya.it i la éiractéoa d'ouvrages de mécanique ei d' hydrostatique , Leonardo fondait duos cette ville une école à lui, et peignait en mémo tempe le célèbre tableau de la sainte Cène (1), Il e*t vrai qu'il retourna à Florence , où il demeura longtemps , puis à Rome auprès de Léon X , jusqu'à ce que François I* L'appela tn France, oè il mourut en 1519; mail son nom et rempreinte de son génie et de sa manière n'en sont pas moins restés à l'école dite milanaise.
Nous passerons dans cette revue l'enfance, et les développements dus en parue an contact de Florence , de la peinture è Milan «C on L^^mbâf di6 ju6C|u â laÊOfiAi^^l^} ^ Oâr bous voulons seulement indiquer renobainemeat des progrès et l'impulsioa générale de l'art an Italie , dont la résultat fut Rafaël et le libre essor de son génie; nous nous bornerons ici à indiquer l'importance de la peinture quant au développement de l'esprit italien, et l'influence artistique que cet esprit exerça sur le resté du monde , en nous efforçant de resserrer cet aperçu dans les limites que L'objet politique da noir» livre lui assigne.
Pendant son séjour à Milan, Léonard o fonda une académie dont Las brillants résultat* étendirent l'aouon d« maître par delà son siècle. Cesare ds Setto , Bcrnataano , Giovanantonto Behrafflo, Francesco Meltf, Andréa Salai , et par-dessus tous Bernardin da Luino , acquirent , en leur qualité d'élèves et de continuateurs de Leonardo , de la renommée et de la gloire dans la peinture, sans cependant s'affranchir de l'influence de l'école romaine , qui commençait à grandir , tandis que de son coté l'école romaine savait s'approprier , avec un esprit plus noble et plus élevé, les qualités dominantes de Leonardo.
L'accroissement de l'école romaine est
(1) Lanzi , Histoire ée la peinture en Italie, avec des remarques de /. G. de Quaadt, publiée par Ad. Wagner, t. i, p. 109.
DU PAPB LÉON X.
étroitement lié au développement de l'art en Ombrie , et plus haut nous avons indiqué le point de contact et HiCtion réciproque des écoles toscanes et de l'Ombrie (1).
Malgré l'imperfection technique de leurs ouvrages , et leur infériorité en présence des maîtres florentins, les écoles ombriennes, par leur fidélité aux sujets religieux de la vieille peinture, et par le respect que ces écoles et celles de Sienne avaient conservé pour les anciennes traditions, avaient « un charme particulier auquel le cœur s'ouvrait tout d'abord (2) . » Ceux qui penseraient devoir attribuer celte circonstance au voisinage d'Aseitsi , ce sauctuaire des franciscains, et à l'influence qu'il exerçait sur l'Ombrie, ceux-là n'auraient saisi qu'un des anneaux de la chaîne des causes qui ont amené ce résultat , et seraient loin d'avoir at» teintle dernier; car pour celui qui reconnaît que la force de l'individualité n'est pas ce qui distingue particulièrement les Italiens, ce
talie asu toucher aux. profondeurs de l'horrible, et atteindre au dernier degré de l'amour vraiment céleste et de l'inspiration , et s'assurer le premier rang dans l'empire du sentiment germano-romain. Mais ensuite
^développement successif des^Etats de l'Eglise, et surtout de l'Ombrie, plus rapprochée que Rome de la Toscane , les raisons pour lesquelles cette propension de l'esprit italien à outrer le bien et le mal, trouva en Ombrie une satisfaction plus complète; car, si ce pays a produit une longue suite de , de i
mentd'avoir donné le jour è saint François ; il a ainsi porté et vu germer dans son sein les crimes tes plus abominables et les vertus les plus hautes. Là, au cœur de l'Italie , à côté des raffinements de ' la cruauté atroce , ou
(1) Part. iv, p. 290 292.
(2) Rumohr,a.a.O.,p,310.