mais il n'en est pas de
ère de flanc, fig. 11. Là, il
mème lorsqu'on le consic g
remplit sa véritable fonction, en liant les deux
colonnes sur la profondeur, comme on l'a vu plus en grand sur la planche VHT.
Peu à peu toute indication de l’architrave, comme des autres membres de l’entablement, dispa-
rut entierement. Les ares, qui d'abord ne les avaient remplacés qu'en partie, poserent immédiate-
ment sur les chapiteaux des colonnes, comme on le voit aux figures 12, 13 et 14. Quelquefois ils
furent portés par des pieds-droits terminés par un simple imposte, sans architrave; et du moins, dans
ce cas, l'apparence de la solidité était conservée. ! » : :
Le systéme de l'architecture got
iique excluait déja, par la bizarrerie de ses formes, tout emploi
de l'entablement antique. Mais il I voulait exciter la surprise par u
porte en soi le caractère d'une évic
‘excluait encore par le but ine sorte d'affectation d'auc
ente solidité, ne devait don
rincipal qu'il semblait se proposer.
ace et de légèreté: l'architrave, qui
c pas y trouver place. C'est ce que la
planche XLIT à déja démontré, et ce que les fig. 16 et 17 de celle-ci rappellent encore.
Ce ne fut qu'à l'époque du renouvellement de l'Art que l'architrave reparut et rentra dans tous
ses droits, Souvent on le fit porter sur des arcades, dont les piet s-droits sont ornés de pilasu es ou de colonnes engaotes, qui paraissent lui servir de supports. st ce qu'on voit, à Rome, dans l'église de S' Pierre, fig. 18, et dans celle des Florentins, fig. 5
La figure 19 offre un exemple de l'emploi de l'architrave dan
les temples égyptiens. Les trois dernières figures de la planche sont empruntées à des édifices arabes ou de style arabe. L'architrave
y est remplacée par des ares ou par des entrelacemens d'ares très bizarres
PILXVE. Cette planche représente les principales méthodes employées pour couvrir l'intérieur des temples Principles formes des Fes ; ; Ro. a “à pes ? : ou des églises, depuis le Panthéon jusqu'à l'église de S' Pierre. voñtes et des plafonds Ê Ë employés dans les édi- La voûte sphérique qui couvre le Panthéon, fig. 1, offre à la fois, dans son majestueux déve lop-
fices sacrés, durant la
cadence de l'an. pement, la forme la plus parfaite et la construction la plus solide que l'Art puisse inventer
Un soflite ou plafond, tel qu'on le voit à S' Marie majeure, fig. 3, s'adapte aussi fort naturel-
lement à la nef d’une cel
ise, et y produit un tres bel effet, lorsque la hauteur à laquelle il est placé
se trouve dans une juste proportion avec la longueur et la largeur de l'édifice,
RENOUVELLEMENT. 125 On à écrit que ce plafond, qui convenait également bien à la plupart des temples chrétiens, n'y fut employé, dans les premiers tems, qu’au-dessus du sanctuaire; ce qui indiquait la partie la plus
révérée de l'édifice, tandis que le reste était couvert par la seule charpente qui formait le comble.
La figure 2 est un exemple de cette disposition, que nous offre, à Rome, l'église de S' Paul hors
des murs. Le chœur seul y est plafonné; dans les nefs la charpente reste à découvert.
On ne saurait douter cependant que cette basilique n'ait été, lors de sa première construction, entièrement couverte d'un plafond, comme le furent toutes celles que Constantin fit élever avec tant
de magnificence à Rome et ailleurs. Des auteurs contemporains, tels que Eusèbe et Prudence, nous
LE
ont laissé, à cet égard, des témoignages suffisans pour lever toute incertitude (a).
La figure 5 représente une voute de fabrique gothique, qui suffit ici pour donner une idée de toutes celles qu'employa le même système d'architecture. Les compartimens en sont tracés par des arcs doubleaux en tiers-point, qui alternent avec des liernes et des tiercerons, ainsi qu'on l'a déja
vu sur les planches XL et XLI.
Rapprochée de cette construction singulière, la magnifique voûte en berceau de S' Pierre, fig. 4,
da
nous fait plus vivement éprouver combien l'admiration diffère de la surprise. Pour juger de l'effet qu'elle produit, il faut ajouter à son immense dimension, à sa forme simple et majestueuse, dont la planche peut ici donner une idée, l'étonnante richesse de sa décoration, qui se compose de compartimens dont tous les ornemens sont en stuc doré. Il est certain qu'il ÿ à dans cet aspect quel-
que chose de céleste.
Pour compléter en quelque sorte l'histoire des vouütes, considérées comme parties de la décoration des édifices, j'ai cru devoir présenter, immédiatement aprés, la série chronologique des coupoles ou dômes. On est assez volontiers disposé à attribuer exclusivement aux tems modernes l'honneur de cette invention, ou du moins du grand développement qu'elle a reçu dans les monumens consacrés au culte. Il est vrai que l'antiquité ne nous offre, à proprement parler, que des exemples incomplets ou peu importans de ce genre de construction, te! que nous le concevons aujourd'hui; mais J
n'est de l'avoir porté à sa perfection, du moins d'avoir ouvert la voie qui devait y conduire.
spère démontrer que les siècles de la décadence peuvent à juste titre réclamer la gloire, si ce
Ce que nous appelons aujourd’hui coupole, et avec plus de précision dôme, est une construction
circulaire, sphérique à son sommet, plus ou moins élevée et plus ou moins large, reposant par sa
base sur des piliers ou massifs qui dessinent un plan carré ou polygone. Dans son tracé le plus
ordinaire, un dôme nous offre donc trois parties principales: la coupole proprement dite, ou la
calotte qui le termine; le tambour qui soutient la calotte; les pendentifs qui portent le tambour,
et qui sont destinés à racheter les angles du polygone inférieur sur lequel repose toute la construc-
tion. iyons de tracer la marche progressive de cette invention.
Les Grecs ne pa
üssent pas avoir fait usage, dans des fabriques un peu considérables, de ce genre de voûte élevé sur un plan circulaire, auquel sa forme a valu le nom de coupole : les Romains l'ont employé souvent. Le Panthéon, fig. 1, nous en offre l'exemple le plus parfait par la belle proportion
de ses parties, et en méme tems le plus étonnant par la grandeur de ses dimensions.
(a) Eusèbe, dans la vie de Constantin, 1. IV, c. Lvit, décrivantun ce qui paraît indiquer un plafond, laquear, qui s'étendait sur la totatemple que cet empereur fit élever à Constanunople, en l'honneur des lité du temple. ; SS. Apôtres, dit: Porro eameram lacunaribus minutissimi operis Les poutres que l'on voit aujourd'hui, placées dans des restaurations obducens , totam auro imbracteavit. tès postérieures, ne sont remarquables que par leur beauté et leur Ciampini, dans son ouvrage De sacris ædificiis à Constantino parfaite conservation. On a dit qu'elles étaient de bois de cèdre venu D. constructis, ce. 23, cite une lettre de ce prince à Macaire, évêque du Liban; mais il paraît qu'elles sout de hêtre. Ayant eu l'occasion de
de Jérusalem, qui porte : Vam si laqueata fiet, auro quoque poterit les voir de très près, j'y ai lu les deux inscriptions suivantes, en lan
age éxornari. et en caractères du tems, lesquelles indiquent des personnes pieuses
Enfin Prudence, décrivant, L.11, hymne 12, les ornemens de la ba- qui out payé les frais de cette restauration : Questa cavallatura Lo
silique de S' Paul, élevée par Constantin, dit: maistro…... Sagallo fece fare pro anima patris et matris, frater,
uxor, anno 1404.— Lo magisterio de questa cavallatura aco pagato llo Rione de Ponte anno D. 1404.
Subdidit et parias fulvis laquearibus columnas, vomini e donne Distinguit illic quas quaternus ordo.
ARCHIT, ii
PI LXVIT.
Tableau chronologique de l'invention et de l'emploi des cou
poles où dômes
Tout en payant à cette majestueuse fabrique le tribut d'homm:
qui lui est dû, on serait fondé
à penser qu'il restait encore un pas à faire à l'Art, lequel consistait à passer d'un plan carré à un plan circulaire, en s'élevant par une courbe agréable, à l'aide de pendentifs. Mais on n'est pas
goureusement exact, quand on avance que le dôme de S' Sophie, à Constantinople, fig. 4, nous
Le]
offre le premier exemple d'une pareille constrüction, à moins qu'on ne lui accorde cette primauté sous le rapport de ses vastes proportions; puisque des monumens d’une époque bien antérieure attestent que l'invention en elle-méme était connue et pratiquée.
2, dont les ruines
Tel est, à Rome, l'édifice antique connu sous le nom de 7orre de’ schiavr, fig
se voient encore hors de la porte Majeure. Il offre une coupole hémisphérique, élevée sur un plan
octogone dont les angles sont rachetés par des pendenti
Tel est encore, dans les thermes de Carac:
fie. 3, une salle où un temple consacré à Her-
cule, dont les Antonins avaient la prétention de descendre, dans lequel on voit les restes de huit
petits pendentifs, qui servaient à asseoir une voûte hémisphérique sur un mur de forme octogone.
Quoi qu'il en soit, S" So]
phie, dont j'ai précédemment donné le plan général sur la planche XXVI,
est le plus ancien monument qui nous offre l'usage des pendentifs dans tout leur développement,
et dans leurs plus vastes proportions. Naissant sur les angles du carré inférieur, ils vont former la
base circulaire de la coupole surbaissée, à laquelle ils servent immédiatement d'appui. Suivant les
idées actuelles, ce dôme est donc encore incomplet, Il n'offre point de tambour, corps intermé-
diaire entre les pendentifs et la coupole, qui ajoute beaucoup à la majesté comme à
hardiesse
de ce genre de construction.
Si les architectes grecs que Justinien, ou son trésorier Julien, chargea de la construction de l«
de S' Vital, à Ravenne, fig. 5, en élevérent la coupole avant celle de S" Sophie, on peut regarder la
remière comme une sorte d'essai tenté avant
‘entreprendre la seconde. Si la coupole de S' Sophie a été antérieurement exécutée, celle de S'Vital n'en est plus qu'une imitation très libre. Cette der-
nicre, élevée sur un plan octogone, se trouve soutenue, non par des pendentifs, comme à S° So-
ie, mais par huit petits arcs pratiqués aux angles du polygone. On peut voir les détails de cette
intéressante construction, sur la planche XXHT, qui présente le plan et la coupe de l'église.
Le dôme de l'église de S' Michel, à Pavie, fie, 6, parait être une composition mixte qui dérive des
récédentes. Les Lombards, alors maitres de Pavie, eurent probablement recours, pour la con-
struction de cette église, à des architectes des pays voisins. La coupole repose sur un plan octo-
gone; mais comme celui-ci porte lui-même sur un plan carré, des pendentifs placés entre eux éla-
lissent le passage de l'un à l'autre. Cette disposition s'appercoit beaucoup mieux sur la planche XXIV, consacrée aux édifices des Lombards. On pourrait voir ici la naissance de ces tambours et par suit de ces tours de dôme si hardies, employées, depuis la décadence, dans la construction des dômes
La ressemblance qu'on a trouvée entre les basi iques de S' Sophie et de S' Marc n'est nulle part plus évidente que dans les « inq coupoles ou dômes dont celle-ci est ornte, fig. 7. Leur base circu= laire pose également sur quatre pendentifs, qui rachètent les angles du plan carré formé par les quatre arcs inférieurs. Ici point de corps intermédiaire ou de tambour, entre la calotte et les pendentifs. La planche XXVF offre ces détails plus en grand.
Les Pisans, guerriers et commercans comme les Vénitiens, profitérent comme eux de leurs relations avec les contrées orientales, pour améliorer leur architecture. La planche XXV nous en a offert des preuves remarquables, parmi lesquelles se distingue le dôme singulier de la cathédrale de cette ville, Je le présente ici de nouveau sous le N°8, en renvoyant, pour les détails, à la planche
précédente. La coupole est elliptique comme le plan inférieur. Celui-ei est formé par quatre grands
ares surmontés de huit autres plus petits, qui supportent une espèce de tambour aussi peu à )pa-
rent que celui du dôme de Pavie
lairé, et qui vit l'Art descendre au dernier degré de
ans un siècle encore moins & décadence,
au AI siècle, on construisit dans l'église de Corneto , que j'e
déja représentée sur la planche LXIV,
un dôme irrégulièrement elliptique, pl. LXAVIT, fig. 9. Il est appuyé sur six arcs formant un plan
carré dont les angles sont inégaux. De ces angles partent des pendentifs qui soutiennent un COTps intermediaire, ou tambour, extrémement bas, décoré à l'extérieur d'arcades fermées, qui portent sur des demi-colonnes, comme on le voit sur la planche LXIV.
L'imitation ou du moins le souvenir du style grec se reconnait facilement dans la ville d'Ancone,
qui appartint si long-tems à l'empire d'Orient. L'église de S' Cyriaque, fig. 10, bâtie dans le.XI' sie-
cle, sous la forme d’une croix grecque, nous offre un dôme portant sur un plan carré d'où s'élèvent
quatre arcs et autant de pendentifs qui vont s'unir à une espèce de tambour. La forme totale en est agréable ; les divisions y occupent, à l'intérieur comme à l'extérieur, un espace convenable : c'est ce qu'on peut mieux reconnaitre sur la planche XXV.
J'ai dit précédemment que quoique dès le XII siècle le système gothique eût presque par-tout ailleurs remplacé l'architecture romaine, cependant il ne se montrait encore, dans les grandes fabriques de l'Italie, qu'avec une sorte de timidité. En effet, les belles églises cathédrales d'Orviette et de Sienne, qui datent du XII siècle, présentent le mélange ou l'emploi alternatif de l'arc cixculaire et de l'arc aigu.
Le dôme de Sienne, fig. 11, porte sur un plan dodécagone qui lui-même repose sur un plan exa- ? I Ï 5 Ï
ait à l'aide de pans coupés en trompe, d'où résulte une
gone. Le passage de l'un à l'autre plan se
interruption désagréable dans les nefs late rales. Le dodécagone est décoré de petites colonnes por-
tant un entablement complet. Le tunbour ou la tour du dôme n'étant point sensible au-dehors, on
a cherché à donner plus de volume à la coupole, en la recouvrant d'une seconde enveloppe en bois
revètue de plomb. Voyez le plan et la coupe de cette église, pl LXXIUI, fig. 49.
Les architectes qui portérent les constructions gothiques au plus haut degré de magnificence, à la fin du XIE siècle, pendant le cours du XIV:', et au commencement du XV', n'y employèrent pas de dômes à proprement parler. Voici ce qu'ils mirent à la place.
Sur le carré que forme, au centre de la croix, l'intersection des nels des églises, ils élovèrent une lour principale également carrée dans toute sa hauteur, mais qui, succ essivement diminuée à mesure qu'elle dépassait le faite de l'édifice, se terminait par une pointe tres aiguë qui semblait
lle donné à cette fabrique, qui était ordinai-
percer les nues. De là vint le nom de flèche ou d'aig rement d'une élévation prodigieuse : on l'appela clocher, quand elle fut destinée à recevoir les
5 et 10 de la planche XXXYVI
gs.
cloches. La figure 12 offre un exemple de cette construction. Les fi
en exposent avec détail l'artifice vraiment ingénieux, relativement à la maçonnerie et à la charpente.
Nous avons vu que ce fut à l'époque la plus brillante de l'architecture gothique, dans les pre-
mières années du XV: siècle, que Brunelleschi forma la résolution de ramener l'Art au style de l'ar-
chitecture grecque et romaine. En combattant de toute la force de son génie un système totalement vicieux sous le rapport du goût, il était assez habile dans la science de l'Architecture, pour recon-
‘était la solidité unie à la har-
naitre que la partie véritablement louable des fabriques gothiques, diesse de la construction.
On peut croire qu'il céda à cette considération, autant qu'à la nécessité de faire accorder entre elles les parties anciennes et nouvelles de l'église de S' Marie de Florence, lorsqu'il s'oceupa de terminer cette immense cathédrale (a), restée imparfaite depuis la mort de l'architecte Arnolfo di Lapo, qui l'avait commencée en 1209.
Sur les grands ares de la croisée déja fortement construits, il assit un tambour ou une tour de
alement octogone, qu'il éleva au-
dôme octogone, et donna celle-ci pour soutien à la coupole, ée dessus. Les plans des corps superposés se trouvant de même figure depuis le 1 is jusqu’à la coupole
r consi-
même, l'emploi de pendentifs destinés à racheter les angles devenait inutile. Afin d’exhaus
dérablement cette coupole, il en traca la courbe en tiers-point, forme alors caractéristique du style
gothique qu'il voulait réformer, mais qui était celui du reste de l'édifice.
(a) Vasari, et beaucoup d'autres après lui, ont faitun récit curieux tems. $a patience, son adresse et son savoir, l'aidèrent à surmonter
Brunellesehi les préjugés des tous les obstacles.
des contradictions que firent éprouver le l'entreprise, joints à l'ignorance et à l'envie des artistes du
ch
Brunelleschi avait suffisamment assuré la solidité de ce dôme, si imposant par sa grandeur, sa simplicité et son étonnante élévation, en faisant porter le tambour et la coupole d'aplomb sur les ares et sur les murs inférieurs. Ce fut pour lui donner au-dehors un aspect plus agréable, qu'il enveloppa la premiere coupole d'une seconde placée à une distance convenable. Ainsi furent remplies toutes les conditions propres à satisfaire la vue: /’aghezza al prospetto esterno, sveltezza e maesta
all interiore.
On doit reg
garder le dôme de la cathédrale de Florence comme le second pas important dans l'invention de ce genre de monumens, et y voir en méme tems un des premiers rayons de la lumière nouvelle qui amena la renaissance de l'Art. Cette construction ingénieuse et grande donna aux artistes la conscience de ce qu'ils pouvaient faire en se livrant à l'étude des bons principes.
Baccio Pintelli, architecte florentin, qui appartenait probablement à l'école de Brunelleschi, et qui se montra digne d'un pareil maitre dans beaucoup de travaux importans, exécutés à Rome sous le pontificat de Sixte IV, voulut être plus hardi, et fut moins heureux dans la construction du dôme de l'église de S' Augustin, dont il avait été chargé par le cardinal d'Estouteville. I placa sur
les quatre arcs d'un quadrilatère, et sur les pendentifs qui en rachètent les angles, non plus un
simple tambour, mais une tour de dôme dont l'élévation surpassail tout ce qu'on avait fait jusque alors, et qui supportait une coupole en plein ceintre, fig. 13. La tour de dôme était percée de huit
croisées ou œils-de-bœuf, comme celle de S“ Marie de Florence. Mais toute cette construc tion, por-
tant sur des points d'appui trop faibles, n'a pas subsisté jusqu'à la fin du siècle dernier, ainsi que
nous lapprend M. Le Roi, dans ses savantes observations sur la disposition des temples chrétiens. Où trouvera le plan et la coupe de l'église de S' Augustin, sur la planche LXXII, N°68. Michel-Ange avait admiré, à Florence, l'ouy rage de Brunelleschi; il avait aussi vu, à Rome, l'essai encore douteux de Pintelli. S'il ne considéra pas ces deux monumens comme des modèles qu'il lise de S'
devait servilement copier, quand il fut charger d'exécuter pour Pierre le dôme dont
Bramante avail eu la pensée (a), du moins peut-on croire qu'il ne dédaigna pas d'y chercher d'utiles lecons. Mais, pour cette main puissante, imiter c'était créer: le prouver, serait faire de nouveau l'histoire et la description d'un monument qui compte déja tant de bons historiens. Je me contente de le placer sous les yeux du lecteur, et de lui en offrir le plan et la coupe sous le N°
La construction de cette célèbre coupole nous montre l'Art, dont nous venons de parcourir les
essais à travers lant de siècles, arrivé à son troisième et dernier période de science, de hardie ;
se
et de magnificence. Elle porte sur un tambour d'une admirable roportion, lequel se trouve fièrement isolé des massifs inférieurs par les beaux pendentifs qui lui servent d'appui. Le diamètre de ce dôme est immense, son élévation l’est aussi: sa forme est élégante, noble, majestueuse. Il est la gloire du temple célèbre qui le soutient et qu'il couronne : objet d'étonnement pour le siècle qui
l'a vu naitre, il fera l'admiration de tous ceux qui seront les témoins de sa durée (b).
Les planches LX VIT, LXIX et LXX offrent une suite de colonnes, de
d'entablemens, classés « hronologiquement.
bases, de chapiteaux et
Quoique le plus grand nombre de ces parties essentielles de la décoration architecturale aient déja passé sous les yeux du lecteur, avec les monumens auxquels elles sont empruntées, j'ai pensé que prises isolément, rapprochées les unes des autres, et comparées entre elles en suivant l'ordre
des tems, elles offriraient un tableau aussi curieux qu'instructif des progrès de la corruption du
a) Bonaoni, dans l'histoire du temple de S Pierre, dit que Bramante, mort à la fin de l'année 1514; est enterré dans cette basilique I ne m'a pas été possible d'acquérir la certitude qu'un monument ait
jamais été élevé à la mémore de ce grand homme, dans le temple qui
lui doit sa principale gloire. Rome moderne Sest montrée moins re-
connaissaute que Londres, Sur le pavé qui entoure la tombe du célèbre
architecte Wren, à S' Paul, on lit, après son nom et les dates de sa
et de sa mort, ces mots remarquables: Quæris monumen-
tum? ci
cumipice. Voilà ce qu'il faudrait écrire, avee le nom de Bra-
mante, sur le contour de la coupole dont il a eu l'audacieuse idée dt
surmonter le temple deS Pierre.
8) Me sera-t-il permis d'observer que, par les changemens considérables faits au plan du temple, les successeurs de Bramante et de
Michel-Ang
e, en diminuant, dans l'intérieur, l'effet que devait pro-
duire le dôme, fig. 15, ont rendu be:
3 ioup moins heureux l'aspect
qu'il offre à l'extérieur, fig.